① 劉德華在《人潮洶涌》中飾演群眾演員,群眾演員對於一部電影來說有多重要
很多人或許會認為群眾演員不重要甚至是認為群眾演員就一個被背景,沒有什麼大不了,對於他們而言一部電影或者是電視劇就只有男女主角或者是配角才重要,而那些連名字都叫不上的群眾演員,根本就不重要,是可有可無的存在,但是一部電影或者是電視劇沒有了群眾演員就會缺少一些東西,其實群眾演員就是為了讓整個故事更加完整,讓故事看起來非常和諧才存在,所以總體來說,群眾演員在電影裡面是非常重要,可以說沒有群眾演員,這個電影不能夠算是電影了,難道看電影就是為了看男女主角嗎?
所以《我是路人甲》就是講述了一群不知名的群眾演員,裡面沒有任何明星出演都是一些群眾演員演自己的故事,所以會有很多人看到非常有感觸,因為大家無論身處什麼樣的環境其實都是處於背景狀態,就是小透明,不被人發現自己的閃光點;其實每一個人都是自己人生的主角,也都是別人生命中的配角,雖然是配角,但是我們也是不可缺少的一部分。
② 電影《長津湖》中,他們是如何把1000多名群眾演員同時號召起來的
在熱映的電影《長津湖》中,一共出現了超過一千名群眾演員,而這些群眾演員也是比較好號召的,因為《長津湖》的拍攝期間,本就是疫情期間,很多群眾演員都找不到戲拍,而《長津湖》不僅僅是大製作,而且條件比較好,所以自然能夠吸引到更多群眾演員。
最後,《長津湖》可以說是近年來的最大製作電影了,光是林超賢、徐克和陳凱歌這三位導演,就足以讓群眾演員們心動了,畢竟來出演《長津湖》以後,說不定能夠獲得導演的賞識,從而獲得更多的機會呢,恐怕很多群眾演員不要片酬,也要來演《長津湖》吧。
③ 一個群眾演員演朝鮮兵 是什麼電影
《心裡的聲音》是2016年製作的一部情景喜劇,由河秉勛執導,李光洙、鄭素敏、金秉玉、金美京、金大明主演。
該劇改編自韓 國 漫 畫家趙石的網 絡漫畫《心裡的聲 音》,主要講述了立志成為漫畫家的趙石與家人之間溫馨搞笑的生活故事。
④ 關於群演的電影有哪些
是電影我是路人甲。萬國鵬,姜濤,覃培軍,魏星,寇駿,張喜來,王昭,周鵬,王婷,林晨,徐小琴,林儉,蒿怡帆,蒿怡霏,羅偉聰主演的。 該片講述的是一群在橫店當群眾演員的人身上發生的故事。他們多數不是科班畢業,只是懷揣著對影視表演的愛好,而一頭撞進橫店的年輕人。
⑤ 推薦一個電影或者電視劇 講的是一個從群眾演員成為了一個大明星的故事
李沁和何潤東演的《璀璨人生》裡面,女主的舅舅開始就是群眾演員,被各種欺負,後來成了大明星
TVB電視劇《美麗高解像》裡面就是講TVB的拍戲的事,有勾心鬥角也有勵志的
求採納
⑥ 世界上使用群眾演員最多的電影是什麼電影
電影《甘地傳》中,導演為了最大限度還原歷史,動用了將近40萬群眾演員。
⑦ 黃渤演農民工的電影叫什麼名字
不是電影是電視劇,它的名字叫做《生存之民工》。
《生存之民工》是由山東齊魯電視台於2005年播出的社會生活連續劇,由管虎執導,關山、李曉兵編劇,黃渤、陶澤如等主演。該劇主要講述了一群來自各地的農民工走進城市後所遭遇的愛恨交織、悲歡離合的故事。
黃渤飾演的薛六是一個膠東農民,懷揣著夢想的他隨哥哥進城到建築工地打工,愛上工友的妹妹、懷孕後被男友拋棄的家慧。面對生活的艱辛和家慧的冷漠,薛六一直堅守著善良,甚至喜歡上了家慧與前男友生下來的孩子。
(7)劇情群眾演員的電影擴展閱讀
幕後製作:
1、劇中的演員們為了更貼近農民工形象,不僅和農民工兄弟同吃同住,還把指甲用黑泥染黑。其中演員孫松為了曬黑皮膚,休息時就夾著鋪蓋卷,到賓館遮雨台上去曬,結果被賓館保安誤以為他要跳樓。
2、在拍攝中,40多個民工都是從拍攝當地的建築工地找的,拍完劇後,一些民工還真喜歡上了拍戲,幾個到北京打工的民工沒有工作的時候就跑到北京電影製片廠門口等著當群眾演員。
3、在一場戲中,參演民工老席在沒有劇本的情況下表現被拖欠工資後的焦急心理,他沖上來對著馬少驊就要打,這段即興演出被導演和專業演員認可。
⑧ 這部電影《這個殺手不太冷》,為什麼會成為經典
每次提到外國電影,我們都不會忘記《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》這樣的電影,但一旦提到經典電影,我們就不會忘記這部老電影,《殺手不太冷》,作為一部成功的老電影,有高評分,至於為什麼這部電影的評分很高,估計是因為以下這些原因。
這部電影無論是故事還是人物設定,主題還是內涵表達都非常經典。殺手被救贖的經典,傳統殺手形象被顛覆的經典,等等。我們在後來的許多電影中都看到了這些元素。給這部電影的評價就是「永遠被模仿,永遠不被超越」。
⑨ 你在影視劇中見過哪些不走心的群眾演員
雖然可能片面,但我能說,我們的影視劇中的群眾演員基本都不走心嗎?
最早這個比較強烈的感覺來自於觀看電視劇《夜幕下的哈爾濱》,其中有日本鬼子當眾槍殺八路軍的場景,但圍觀的群眾基本上都是心不在焉,東張西望,看殺人猶如看小朋友過家家,一臉的麻木無所謂。一看就是那種湊人數的節奏。嗣後就感覺幾乎所有的國產影視劇,群眾演員基本上抱著吃瓜群眾或者打醬油的心態和表情,比如像《鄉村愛情》這樣的電視劇,劇中角色跟假裝跟作為鄰居的群眾演員打招呼,而群眾演員完全是一種懵懂應付的表情。在這種情況下,作為觀眾,就特別容易出戲,感覺特別假。這種細節的假,甚至導致整個影視劇的假,這也是我們國產影視劇質量上不去的一大原因。
同樣是群眾演員,但我們看國外的影視劇,就會發現,他們的群演會入戲得多。很多大場面的鏡頭,群演幾乎完全能夠進入角色,毫無違和,令人驚嘆這些群演的表演天分。
有一次因為一個機會,見過葛優,與他聊起過這個話題,我問他有一個他在美國教那些美國演員演戲的情節,那些學員是不是專業演員,他說不是,那些演員真實身份就是警察,但都特別入戲,幾乎毫無群演痕跡。就是說,你找一個美國人演戲,他們馬上就會按照你的要求進入角色。有一次他們找一個老太太表演表示害怕,結果這個老太太馬上渾身發抖,葛優笑說,「其實也沒要害怕到這個程度」,但他們真的能做到你要什麼表情,他們就能跟著給你什麼表情,特別配合。
在這里,中國的群演與外國的群演區別如此之大,最大的原因可能在於,一個是民族性格,一個是成長經歷。我們的民族性格,相對比較內向,拘謹,甚至可以說比較怯弱,而在成長過程中,尤其在接受教育過程中,個性發展容易受到約束,受到壓抑,中規中矩,不允許張揚,而國外的情況尤其美國的情況,可以說恰恰相反,因此作為個體,一個美國人會表現得從容,自信,人來瘋。那麼,同樣做群演,這種區別就很容易暴露出來。
在今天的 社會 環境中成長起來的年輕人,如果需要他們做群演,情況可能會好很多。
但不管民族性格或者成長經歷有多大的區別,作為群眾演員,也理應有同樣的要求,那就是入戲,必須進入角色。但我們的群演之所以與要求格格不入,問題不在群演,而在導演和整個劇組,是他們本身的專業精神缺失,在他們看來,整部影視劇,需要表演的,僅僅是那些有名有姓的專業演員,群演只是道具,只是人幕牆,只是數字,入戲不入戲,要求不高。其實,對群演要求不高,對專業演員的要求也就高不到哪裡去。這就是我們為什麼能夠出現那麼多的小鮮肉演員,甚至說台詞的時候用念數字充數的演員。
當然我們也不是沒有非常入戲的群演,在我個人看來,比如張藝謀的《秋菊打官司》《一個都不能少》《千里走單騎》,劇中的群演就非常棒,群演和專業演員渾然一體,令人信服。這就是一個大導演的專業素質所在。
因此,也可以得出一個結論:沒有不稱職的群眾演員,只有不稱職的導演或劇組。而這個劇組經費的多少、群演的報酬多少,絕不是決定性因素。
大家好,我是泛泛小駱,哈哈,看看下面的圖,你就知道什麼叫不走心啦
張一山和別人在打架,旁邊這位朋友竟然在笑,哈哈,難道你整容啦,做啦微笑嘴唇?我的哥,演戲咱們能走點心不?
大家一起看看下面這張圖
這是還珠格格中的一場殺頭戲,我的朋友們,你們是有多沒有同情心,人家殺頭,你還那麼開心,還能不能走點心?
再看一組還珠的圖
兩個主角正在傷感,嬤嬤您卻睡著啦,這是有多麼瞌睡,站著也能睡著?厲害了我的嬤,能不能做群演也走點心?
這睡姿太銷魂啦,如果我是您孫女,肯定要給您搬長床。
這位大叔更牛,大家都是表演,您這是撓癢癢呢哥?還能不能走點心?
最後問個問題?一加一等於幾?知道的回答下唄,寶寶
1、《武林外傳》的群眾演員是最不走心,但是最受觀眾喜愛。除了主演,群眾演員也承包了整個劇的笑點。
很多鏡頭,都可肉眼看到的笑場,但你就是不知道這是導演故意為之,還是劇本需要,還是群演不敬業。
但是這絲毫不影響我們觀看,反而覺得很 搞笑 ,一點也不會覺得導演編劇不用心。這大概也是唯一一部群演笑場也不會引起人反感的劇了。
有一集還專門介紹了在客棧吃飯的群演,還給了個特寫鏡頭,導演編劇也是很用心了。
首先提名這位群演,每次邢捕頭拔刀或者店裡有事發生,大家都走了,就他一個人不走還換著桌吃東西,偶爾還有兩句台詞,哈哈哈。
還有這幾位的特寫,哈哈哈~
官方吐槽最為致命,哈哈哈,老白,你可以的。
2、《妖貓傳》玄宗逃走這一幕,不知道為什麼這樣一個大製作還有這樣一個明顯的笑場,居然被剪進入了。
來個大圖特寫~真的忘不了
3、最靈活的群演,哈哈哈~
4、《少年包青天》公孫策他們打鬧這一段,群演大哥都被甜到了,止不住的笑意。
5、Legal High 棒球老奶奶那一集。群演自己忍不住也笑場了。
6、《楚喬傳》鼓舞將士這一段,本是豪氣沖天,慷慨激昂,結果群演破功。別以為藏在後面我就看不到你,鏡頭掃過來趕緊收斂,可惜還是被拍到了。
7、就算畫面再模糊,這一口笑場露出的大白牙,實在是太搶眼了。
8、男主邪魅一笑,可是鏡頭全被後面那兩個抱在一起互相啃的男生搶了…
9、後面的群演,你能認真點嗎?
最後一個,說好做大師的托呢?
怎麼就笑場了,這可是要扣雞腿的呀?看來還是請的群演不夠專業呀~哈哈哈,不走心的群演真的是我們的快樂源泉。
印象最深的情深深雨蒙蒙打仗逃跑的時候,書桓依萍見面擁抱,有個女的就那麼笑著走過去,一共三秒
張一山和別人在打架,旁邊這位朋友竟然在笑,哈哈,難道你整容啦,做啦微笑嘴唇?我的哥,演戲咱們能走點心不?
大家一起看看下面這張圖
這是還珠格格中的一場殺頭戲,我的朋友們,你們是有多沒有同情心,人家殺頭,你還那麼開心,還能不能走點心?
再看一組還珠的圖
兩個主角正在傷感,嬤嬤您卻睡著啦,這是有多麼瞌睡,站著也能睡著?厲害了我的嬤,能不能做群演也走點心?
這睡姿太銷魂啦,如果我是您孫女,肯定要給您搬長床。
這位大叔更牛,大家都是表演,您這是撓癢癢呢哥?還能不能走點心?
那年花開月正圓,可謂是良心劇了,劇中人物都很圈粉,但也難免會有穿幫鏡頭
圖中畫圈的女子再下一秒,做出了驚人的動作
她竟拿出了手機拍照,這是群演嘛,這怕不是來追星的吧,穿越時空的追星之旅
張一山和別人在打架,旁邊這位朋友竟然在笑,哈哈,難道你整容啦,做啦微笑嘴唇?演戲咱們能走點心不?
穿越戰爭片嗎?兄弟,你這是炸死啊,還玩手機。
甄嬛傳64集,沈眉庄葬禮,玉饒出了碎玉軒和19阿哥見禮的時候,後面打哈欠的宮女......
那年花開月正圓畫面中一名群演竟大大方方用手機拍照網友表示醉了,估計導演看到要氣死了!真的是,好好的一部良心劇卻被群演毀了!其實這不是吹毛求疵,而是當你發現一個接近完美的東西被一個小細節毀掉!
比如像《鄉村愛情》這樣的電視劇,劇中角色跟假裝跟作為鄰居的群眾演員打招呼,而群眾演員完全是一種懵懂應付的表情。
在這些情況下,作為觀眾,就特別容易出戲,感覺特別假。這種細節的假,甚至導致整個影視劇的假,這也是影視劇質量上不去的一大原因。 我覺得群演之所以與要求格格不入,問題不在群演,而導演和整個劇組,是他們本身的專業精神缺失,因此在他們看來,整部影視劇,需要表演的,僅僅是那些有名有姓的專業演員,群演只是道具,只是人幕牆,只是數字,入戲不入戲,要求不高。其實,對群演要求不高,對專業演員的要求也就高不到哪裡去。這就是我們為什麼能夠出現那麼多的小鮮肉演員,甚至說台詞的時候用念數字充數的演員。
沒有不稱職的群眾演員,而只有不稱職的導演或劇組。而這個劇組經費的多少、群演的報酬多少,絕不是決定性因素。
在一個劇里,其實群眾演員也是很重要的,因為每一個劇都需要很多的群眾演員,他們要是做的不好會很明顯的。我看過幾部群眾演員很不走心的劇。1、妖貓傳《妖貓傳》是一部玄幻類型的電影,在裡面有一幕是玄宗逃走,然後裡面的群演就笑場了。我當時看的有多高興後期之後就有生氣,我真的不明白一部投資這么多錢的電影,怎麼會請這樣不敬業的群演呢。畢竟因為他的笑場整個劇情都崩了,讓氣氛氛圍也就都不對了,真的是很讓人生氣。
2、楚喬傳《楚喬傳》是一部古裝劇,是趙麗穎演的,當時我為了追這部劇還熬了好幾次夜呢。他裡面有一幕是鼓舞將士,本是豪氣沖天,慷慨激昂的,結果就被一個群演給毀了。在大家都在氣勢洶洶的精忠報國的時候,他躲在後面笑了,雖然很快他就收斂了,但這一切也都被拍進去了。他這一笑真的是很突兀,就讓大家不自覺的去看他了,就忘記了看劇。
3、新還珠格格《新還珠格格》我們應該都看過,在這裡面也有群演很不敬業。裡面有一幕是紫薇和金鎖攙扶著扮成老奶奶的小燕子在一處人家中,然後這個時候就有一個穿著古裝的群演看著他們咧著大嘴在那笑,眼睛都看不見了。那神態,真的是就差拿著瓜子一邊嗑一邊看了。因為他那一笑我也沒了看下去的興致,在那以後我也就沒再看過了。
群眾演員是一個特殊的群體,他們就如同劇組中額螺絲釘,何時都少不了他們。
即便一個劇的好壞更大程度上是由主演決定,但要是群眾演員不走心,表現出一些不符合劇情走向的舉動,也依舊會使得整部劇質量下滑。
《新還珠格格》
《新還珠》中,紫薇和金鎖攙扶著扮成老奶奶的小燕子在一處人家中,只見一位男性群眾演員從人群中探出了頭,朝三位女演員的方向看去,喜滋滋的笑著,露出一口白牙,真是應景極了……
想說這位演員可不太專業哈,拍攝中故意笑著找鏡頭,也太有喜感了吧。
同樣是在《新還珠》中,紫薇和金鎖被一處吸引,而她們身邊的群眾演員表情不要太到位,這演技比主演都到位啊。
《還珠格格》
在《還珠2》中,小燕子和紫薇被囚車帶往刑場,老百姓們自發組織跪在大街上為格格們求情,但是這個鏡頭中為什麼還有群演在笑?拜託這可是關乎別人的生死誒!
看著這個動圖莫名想笑呢?
《傾世皇妃》
說道為公主求饒,吳昕和杜海濤應該是最有喜感的,在第一集中他們為林心如求情,各種浮誇的表情和演技,分分鍾讓人出戲,以為是《快樂大本營》在拍外景……
《甄嬛傳》
在沈眉庄的喪禮上,就在甄玉嬈身後,就有一名宮女哈欠連天,打個不止。
看來給眉庄小主辦喪事給累著了呀。
《昭君出塞》
打哈欠的還有這位公公,這可是在大殿之上,也敢如此不守規矩?
(壹條電影編輯部:DP)
從製作的角度來說電影與其他藝術門類有著根本性的不同。
文學、音樂、繪畫,憑借藝術家個人的力量就能完成。
但是電影藝術不同,它的基礎是現代化的工業體系,即使導演能夠掌握主動權,他也必須協調多達上百個工種才能完成電影的拍攝。
這就導致電影拍攝與工業生產具有了類同性,資本家僱傭勞動力完成商品的生產,製片方簽約演員完成拍攝。 當然,這些演員依據各自的能力、人氣又分為三六九等,「群眾演員」則是演員群體中最低端的工種。
他們往往以群體的方式被召集而來,在影視劇中短暫出鏡後又被揮之而去。
片尾字幕中不會出現他們的名字,在台本中他們則被以「甲乙丙丁」呼來喝去。
可以說他們在電影中扮演的就是生活中的自己,是永遠淹沒在「眾數」中的微小個體,唯有作為集體存在的時候才會被注意。
然選擇了「演員」作為職業,就必須堅持自己的職業操守,全心全意地奉獻自己的表演。但片場不走心的「群眾演員」,很有可能攪壞了導演精心策劃的整個鏡頭。
面對金鎖和紫薇的悲慘境遇,後面那位阿婆竟然睡著了
喂~這位小哥,大敵當前你居然還有心情笑。心大是吧,心大你站第一排迎敵!
後面那位宮女姐姐,你是拍戲拍得不耐煩了是嘛,幸虧是在現代,若是在古代恐怕早就拉出去斬首八十次了
小哥~你老大帶一幫小弟和人家對峙,可見是個講排場的人,那你能不能該你老大點面子,別笑了行不~
(電影爛番茄編輯部:漸變畫)
我是棗兒,我來回答。
一部影視劇的角色主要有主角、配角和群演三種角色組成,群眾演員作為其中的的一部分,也對一部戲起著至關重要的作用。但影視劇中經常出現主演和配角在很認真的拍戲,而群眾演員表現地很不認真的情況。接下來咱們就一起盤點一下那些不走心的群演。
《還珠格格》作為經典老劇,即便今天再看,製作也算是精良的,但是就是在這個劇里,卻出了一位讓人哭笑不得老婆婆。
在乾隆第一次帶小燕子巡遊時,人群中一名群演老太太就被拍到站著瞌睡,這么累,還要出來看皇帝的私生女,老太太真的太八卦了。
在某部抗日神劇里,有一幕日軍進軍的畫面,但是仔細看看扛旗的那位,無論是從身段還是面容,應該都是位大媽無疑,難道是日本版花木蘭,女扮男裝從軍來了?
《甄嬛傳》玉嬈出場的時候是不是很驚艷?以至於很多人忽略了她身後那名在打哈欠的宮女,也不知是太累了還是太無聊了,這名群演就這么打了個大大的哈欠,看著竟然莫名的舒服。
怎麼樣,你還發現過哪些不走心的群演嗎,不妨一起討論啊。
(文丨皮皮電影)