A. 好萊塢電影演員在出演電影時要不要化妝
都是要化妝的,而且上鏡的時候妝都是特別濃的,在現實生活中看會嚇一跳,而且直接用肉眼看會感覺十分不真實。
但是鏡頭拍出來效果就會自然,鏡頭不是人眼,解析度不高,細微的看不清的。所以拍照、拍電影都是大濃妝。還有燈光的關系,妝也要很濃。這個常化妝的妹妹都會有感受。至於化妝師的技巧、化妝品啊倒不是主要關系,影視化妝跟生活化妝不一樣。
平時生活中,只要出門那都是精心打扮過的,但是精華在於精心打扮的就像沒有打扮一樣,妝也要自然。平時出席活動也都是濃妝的,為的是拍照好看。
大家看到的都是鏡頭前的樣子,所有網上的視頻、圖片都是經過了一層鏡頭了,跟在現場用肉眼看起來不一樣,而且現在只要是被大家看到的圖片都P過了,沒有沒P的,
一般是臉上要「磨皮」、改小臉,身上要修瘦(鏡頭會把人拍胖20斤),腿要加長。
B. 為什麼美國電影拍攝時間兩三年那麼長
電影都是剪輯連接起來的,有時一個場景就要拍攝多天。另外攝像場地搭建,演員,演出服裝等等都拍攝前都要花時間准備。有的電影好幾個拍攝地,還要轉場拍攝,時間當然長了。在電影拍攝前需要編寫劇本,挑選演員,拍攝的時候每個鏡頭都可能重拍還幾遍才過,再加上後期的剪輯,配音,發行等等。劇本寫作 組織攝制組成員 准備工作襪知。
拉贊助可貫穿整個製作過程。 此外,宣傳工作也是非常重要的。為了確保電影票房宣傳工作大都從電影開始開機後不久就開始了。大約時間:整個電影製作過程
C. 我想當好萊塢演員...我完全有條件出國。 請問去美國哪個城市好 還有怎樣才能演好萊塢電影
去洛杉磯,問題是你是專業演員嗎,接受過表演訓練嗎,沒有的話是很難的, 陳冠希這幾年在好萊塢尋求表演的機會,頻頻試鏡,但你看過他有什麼機會嗎,在好萊塢是靠實力吃飯的,並不是臉蛋子,我就在《蝙蝠俠:俠影之謎》里見到陳冠希幾秒…… 沒那麼容易的, 但祝你好運。 試鏡不會收錢,但很麻煩的,你先得找個專業的好萊塢的經紀人,幫你聯系各種試鏡的機會,把路子打通,這得花錢啊。建議你別好高騖遠,先找拍電視劇或廣告和情景劇的機會,一步步來,這才是實際的。而且你是亞洲面孔,戲路就不夠寬,這是先天決定的,沒辦法,要看各種片子的劇本里需要亞洲臉不,所以機會不算多。
D. 我想拍攝一部電影,需要的流程有哪些
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。
小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上 。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用) 。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。
在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演,最重要的是有大牌明星的參與,明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿《強戰世界》來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權
10、參加電影節
(4)好萊塢演員如何拍電影擴展閱讀
前期製作
在前期製作(又稱「前制」)時,必須將電影設計並規劃完成,成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化,並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。
製作人(Procer)將會僱用以下工作團隊進行前制:
導演 Director - 主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。
助理導演(或稱「副導演」) Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表,負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。
演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇,通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。
場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝,例如製片廠的攝影棚(Sound Stage);偶爾有必須在室外拍攝的部份,就必須出外景。
製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室,向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。
攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。
藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門,要進行拍攝場景的搭設、服裝設計,以及提供化妝和發型的服務。
製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。
分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片,來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。
音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。
音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。
作曲家 Composer - 創作新音樂。
舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導(Fight Choreographer)」。
二、拍攝製作
在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立,製片人將僱傭以下一些人員:
導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導
三、後期製作
影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.
在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.
拍攝技術:菲林拍攝、高清拍攝
E. 在好萊塢電影中那種炫酷的大片特效,究竟是如何拍攝出來的
好萊塢電影中炫酷的特效,其實是大量運用了電影特效,也就是電影後期製作技術。電影特效可以分為三維特效和後期特效兩部分。包括微型模型的構建、用Maya軟體製作災難性場面、素材扣像等,電影特效是電影藝術中必不可少的一部分,優秀的電影特技能夠使觀眾彷彿身臨其境,為觀眾帶來一場視覺盛宴。
關於電影特效製作的軟體還有許多,各種公司也在不停地開發新技術,如跟蹤頭盔,內有無數個數碼跟蹤點,可以將演員的面部表情記錄下來,以便進行特效包裝。優秀大片特效的背後是工作人員日日夜夜辛苦的付出,精湛的技術使大片脫穎而出,許多不嚴謹製作粗糙的特效也被人們戲稱為“五毛特效”。希望影視從業者們能夠製作出更多令人享受的視覺大片。
F. 好萊塢電影演員在出演電影時要不要化妝
肯定要化妝,就是平常照像,不化妝的話,都像鬼,何況拍電影,裸妝啦,化妝技術高超的很~