台灣電影一個男的當演員

⑴ 有一個男生想當演員那部電影叫什麼名字

《我是路人甲》 (2015)

導演: 爾冬升
編劇: 爾冬升
主演: 萬國鵬 / 王婷 / 沈凱 / 徐小琴 / 林晨
類型: 劇情 / 喜劇

⑵ 16歲主演陽光燦爛的日子獲得威尼斯影帝的華人男演員是

夏雨。

夏雨，1976年10月28日出生於山東省青島市，畢業於中央戲劇學院本科，中國內地男演員。1993年，主演個人首部影視作品《陽光燦爛的日子》，從而進入演藝圈 ，並獲得第51屆威尼斯國際電影節最佳男演員獎，成為中國內地首位威尼斯影帝。

《陽光燦爛的日子》是1993年出品、1995上映的一部電影，本片是姜文導演的處女作，由王朔的小說《動物兇猛》改編。

該片的背景是文革時的北京山喊，一群生活在部隊大院裡面的孩子，在耀眼的陽光與遍地的紅旗中間，渡過自己的青春。意識流的故事裡，有愛情和性的沖動，有幼稚和失敗的革命精神，也有成長的故事。

當時劇組以「長得像姜文」為標准選了好幾個小演員，但他們擱在一起互相又不像，挑誰呢？很讓姜文發愁。後來姜文的母親來了，說夏雨挺像姜文中學的樣子，就這樣定下來夏雨飾演馬小軍。

夏雨在威尼斯頒獎後的第二天，接受《青島晚報》的記者采訪時，才知道自己成了威尼斯影帝。夏雨當時對這個獎完全沒有概念，後來襲局才認識到自己「不小心」成為了威尼斯最年輕的影帝。

此外，夏雨還憑此獲得了第7屆新加坡國際電影節拍唯讓最佳男演員獎、第33屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎等獎項。

⑶ 張國容的電影

新上海灘》
導演：潘文傑
主演：劉德華 張國榮 寧靜 吳興國

可以說， 張國榮的「許文強」形象比起當年的周潤發更顯得沉靜而銳利。背負刻骨的仇恨，走進一個叫江湖的地方——「對於上海來說，我只不過是個過客。」而對於他自己的一生呢？是不是也是一個匆匆的行者，唯留下那一抹殘陽的血色？ 十年的時間，從精緻的陳十二少到滄桑的許文強，從一個逃避愛情的小生到一個孤獨的復仇者，其間的蛻變之痛，也許只有飾者自知吧…

《英雄本色Ⅰ、Ⅱ》
導演：吳宇森
主演：狄龍 周潤發 張國榮

20年前的一段傳奇往事，香港電影中一顆璀璨的明珠，成全了吳宇森成全了周潤發成全了狄龍，也幾乎成全了張國榮。手足情深、兄弟意誠，一首「明天會更好」響起，勾起無數的感嘆和回憶。追逐，追逐，一顆子彈就是盡頭

《縱橫四海》
導演：吳宇森
主演：周潤發 張國榮 鍾楚紅

「我勸你早點歸去，你說你不想歸去」，每當我聽到這首「風繼續吹」 ，我就會想起一部電影——《縱橫四海》，想起一個人——張國榮。這部吳宇森的作品，在張國榮，周潤發和鍾楚紅的演繹下，也褪去幾分往日的殺氣，蒙上一層浪漫的氣息。三人共行，與誰同歸？愛情，友情，斬不斷，理還亂。還是回到電影的開頭，盜畫功成的三個大盜，在車上相視而笑，這應該是一個浪漫的開始

《槍王》
導演：羅志良
主演：張國榮 方中信 陳法蓉

他是一個自閉的槍手，槍法如神，常在比賽中一騎絕塵，普通的比賽已經無法波動他的神經。一次槍場的意外中，警察們沒有信心出手救人，而他一槍之間，便讓劫持者灰飛煙滅，其槍法，其信心，無人可比。之後，他成為一個殺手，一個出色的殺手，以一己之力與警察部隊周旋，職業部隊，在他槍下一一倒地。只有他，才是真正的槍王

張國榮電影年表：
1978年：《紅樓春上春》《狗咬狗骨》
1980年：《喝彩》
1981年：《失業生》
1982年：《檸檬可樂》《沖擊21》《烈火青春》（第二屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《楊過與小龍女》
1983年：《鼓手》《第一次》
1984年：《緣分》《聖誕快樂》《三文治》
1985年：《龍鳳智多星》《為你鍾情》《求愛反斗星》
1986年：《偶然》《英雄本色》
1987年：《英雄本色II》（第七屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《倩女幽魂》。
1988年：《胭脂扣》（第八屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《殺之戀》。
1989年：《新最佳拍檔》《倩女幽魂II》
1990年：《阿飛正傳》（第十屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第二十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名、第三十六屆亞太影展最佳男主角提名）
1991年：《縱橫四海》《豪門夜宴》
1992年：《藍江傳之反飛組風雲》《家有喜事》。
1993年：《霸王別姬》（第四十六屆法國康城影展最佳男主角提名、日本影評人協會最佳外語片男主角獎、第四屆中國電影表演藝術學會獎特別貢獻獎）《花田喜事》《東成西就》《白發魔女傳》《白發魔女傳II》
1994年：《大富之家》《金枝玉葉》（第十四屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《錦綉前程》《東邪西毒》（第一屆香港電影評論家協會大獎最佳男主角獎）《記得香蕉成熟時之初戀情人》
1995年：《夜半歌聲》（兼任執行監制）《金玉滿堂》
1996年：《金枝玉葉II》（兼任聯合導演）《色情男女》（兼任客串導演）（第十六屆香港電影金像獎最佳男主角提名）《大三元》《新上海灘》《風月》（第三十三屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名）
1997年：《春光乍泄》（第十七屆香港電影金像獎最佳男主角提名、第三十四屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名）《九七家有喜事》
1998年：《九星報喜》、《紅色戀人》《安娜瑪德蓮娜》；受邀擔任柏林國際影展評委。
1999年：《流星語》（兼任聯合出品人）《星月童話》《布宜諾斯艾利斯零度》（《攝氏零度之春光再現》）
2000年：《槍王》（第三十七屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名）《戀戰沖繩》《煙飛煙滅》（兼任導演、編劇、剪輯）
2002年：《異度空間》（第三十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角提名、第二十二屆香港電影金像獎最佳男主角提名、《明報周刊》演藝動力大獎最佳男演員獎）
2004年：獲得第二十三屆香港電影金像獎「演藝光輝永恆大獎」。

張國榮音樂獎項不完全記錄：
2003年：第二十五屆香港電台十大中文金曲獎金曲銀禧榮譽大獎、第三屆華語流行樂傳媒大獎終身成就獎、十大華語歌曲獎（歌曲《這么遠，那麼近》）、2003年度CASH音樂成就大獎最佳另類作品獎（歌曲《這么遠，那麼近》）。
2002年：蟬聯香港作曲家與作詞家協會第二任「CASH音樂大使」。
2001年：首屆中國華語流行樂傳媒大獎最佳流行男歌手獎、最佳演唱會獎（「熱·情」演唱會）、十大華語歌曲獎（歌曲《路過蜻蜓》）、雪碧中國原創音樂榜千禧全國成就大獎、金曲獎(歌曲《發燒》)、無線電視十大勁歌金曲獎致敬大獎、四台聯頒音樂大獎之大碟獎(唱片《Untitled》)。
2000年：CCTV-MTV音樂盛典頒獎禮亞洲最傑出藝人獎、第二十三屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《大熱》，退出領獎)、終身成就獎金針獎、無線電視十大勁歌金曲獎榮譽大獎、第十三屆商台叱吒樂壇至尊歌曲大獎(歌曲《左右手》，退出領獎)、十大專業推介獎(歌曲《左右手》)、新城勁爆年度歌曲十大勁爆歌曲獎(歌曲《左右手》)、年度歌曲金獎(歌曲《左右手》)、《明報周刊》最突出男歌手獎(歌曲《路過蜻蜓》)、《明報周刊》致敬大獎(「熱·情」演唱會)。當選香港作曲家與作詞家協會（CASH）首任「CASH音樂大使」。
1999年：第二十二屆香港電台十大中文金曲獎（歌曲《左右手》，退出領獎）、港台「世紀十大金曲」金獎(歌曲《Monica》)。
1996年：第十六屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名（歌曲《有心人》）、第三十三屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名（歌曲《有心人》）、第三十三屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名（歌曲《當真就好》）。
1995年：第十八屆十大中文金曲全年最高銷量歌手大獎、第十五屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名（歌曲《夜半歌聲》）、第三十二屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名（歌曲《夜半歌聲》）。
1994年：第十四屆香港電影金像獎最佳電影歌曲獎（歌曲《追》）、第三十一屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名（歌曲《追》）。
1993年：第三十屆台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎（歌曲《紅顏白發》）。
1989年：第二屆商業電台叱吒樂壇男歌手金獎、IFPI大碟獎（唱片《Leslie》）、第七屆無線電視十大勁歌金曲獎(歌曲《由零開始》)、最受歡迎男歌星獎。
1988年：第一屆商業電台叱吒樂壇男歌手金獎、第十一屆香港電台十大中文金曲獎(歌曲《沉默是金》、《無需要太多》)、IFBI大獎（唱片《Hot Summer》）、第六屆無線電視十大勁歌金曲獎(歌曲《沉默是金》、《貼身》)、最受歡迎男歌星獎。
1987年：第八屆商業電台擂台歌曲大獎、擂台大碟獎（唱片《Summer Romance》）、第十屆香港電台十大中文金曲獎（歌曲《無心睡眠》）、最有創意歌曲獎（《Summer Romance》）、全年銷量冠軍大獎（唱片《Summer Romance》）、第五屆無線電視十大勁歌金曲獎（歌曲《無心睡眠》）、年度金曲金獎（歌曲《無心睡眠》）。
1986年：第七屆商業電台擂台歌曲大獎、第九屆香港電台十大中文金曲獎（歌曲《當年情》）、第四屆無線電視十大勁歌金曲獎（歌曲《當年情》、《有誰共鳴》）、年度金曲金獎（歌曲《有誰共鳴》）。
1985年：第六屆商業電台擂台歌曲大獎、第八屆香港電台十大中文金曲獎（歌曲《不羈的風》）、第三屆無線電視十大勁歌金曲獎（歌曲《不羈的風》）。
1984年：第五屆商業電台擂台歌曲大獎、第七屆香港電台十大中文金曲獎（歌曲《Monica》）、第二屆無線電視十大勁歌金曲獎（歌曲《Monica》）。
1977年：在亞洲歌唱大賽上憑《American Pie》一曲奪得亞軍。

張國榮對電影行業由衷熱愛，傾心投入，多年來不僅演繹了許多經典角色，且一直以導演一部優秀的電影為最大心願。他籌備多時的電影《偷心》雖然因種種原因未能投拍，但是從他參與編導的多部作品中，已經可以初步領略他的導演才華。

電影《夜半歌聲》，張國榮擔任執行監制。
電影《金枝玉葉II》，張國榮擔任第二組導演。
電影《色情男女》，張國榮參與導演片段。
公益短片《煙飛煙滅》，張國榮自編自導。
音樂電影《日落巴黎》，張國榮參與編導。
音樂電影《左右情緣》，張國榮自編自導。
MTV《夢到內河》，張國榮自編自導。
MTV《左右手》，張國榮親自剪輯。
MTV《枕頭》，張國榮自編自導。
MTV《你這樣恨我》，張國榮自編自導。
MTV《I Honestly Love You》，張國榮自編自導。
MTV《潔身自愛》，張國榮自編自導。
MTV《芳華絕代》，張國榮自編自導。
「熱·情」演唱會，張國榮親任藝術總監。

張國榮創作歌曲不完全記錄：
1983年：作詞《情自困》，聯合作詞《片段》。
1986年：作詞《愛火》。
1987年：作詞《情難自控》。
1988年：作曲《想你》（《為你》）、《沉默是金》（《明月夜》、《海海人生》）、《共創真善美》（「踏上公民路」慈善活動主題歌）。其中《沉默是金》獲得第十一屆香港電台十大中文金曲獎和第六屆無線電視十大勁歌金曲獎。
1989年：作曲《由零開始》（《在你的眼裡看不見我的心》）、《風再起時》（《風再吹起》）、《一晚》、《太陽傘下》。作詞《To You》。聯合作曲《烈火燈蛾》（《直到世界沒有愛情》）。聯合作詞《烈火燈蛾》。其中《由零開始》獲得第七屆無線電視十大勁歌金曲獎。
1990年：作曲《永遠懷念你》。
1992年：作曲《如果你知我苦衷》（《從情人變成朋友》）。
1993年：作曲《紅顏白發》（《一生最愛》）、《忘掉你象忘掉我》。作詞《雙飛燕》。其中《紅顏白發》獲得第三十屆台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎。
1994年：作曲《自首宣言》。
1995年：作曲《夜半歌聲》、《深情相擁》、《一輩子失去了你》。其中《夜半歌聲》獲得第十五屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名和第三十二屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名。
1996年：作曲《紅》、《有心人》、《意猶未盡》。其中《有心人》獲得第十六屆香港電影金像獎最佳電影歌曲提名和第三十三屆台灣電影金馬獎最佳電影歌曲提名。
1998年：作曲《以後》（《作伴》）。
1999年：作曲《寂寞有害》、《小明星》（《你是明星》）。
2000年：作曲《我》、《大熱》（《發燒》）。作曲、聯合作詞《極愛自己》（《欠了你的愛》）。其中《大熱》獲得第二十三屆香港電台十大中文金曲獎(退出領獎)、《發燒》獲得雪碧中國原創音樂榜金曲獎、《我》當選香港作詞家作曲家協會（CASH）「我至愛的中文金曲」冠軍。
2001年：作曲《諾亞方舟》（香港作詞家作曲家協會（CASH）「金帆獎」頒獎典禮主題歌）。
2002年：作曲《這么遠那麼近》，獲得第三屆華語流行樂傳媒大獎十大華語歌曲獎、2003年度香港作詞家作曲家協會（CASH）音樂成就大獎最佳另類作品獎。
2003年：作曲《玻璃之情》、《敢愛》、《紅蝴蝶》、《我知你好》。

張國榮一生舉行個人演唱會三百餘場，其中在香港紅墈體育館舉行演唱會一百二十一場，世界巡迴近二百場。

1985年首次個人演唱會（十場）
張國榮當晚的表現令人覺得他是有備而戰的, 在兩個鍾頭的演唱會中, 沒有走音或不夠氣的情況，加上他的歌藝漸趨成熟，令他的歌迷聽到如痴如醉，綜合而論，張國榮第一次個人演唱會的首晚，實是極盡視聽之娛，不過張國榮只演唱兩個多小時, 令人有意猶未盡之感。 ——《新時代》

1986年個人演唱會（十二場）
張國榮的十二場演唱會已經完滿結束，我共看了三場，在頭尾兩場比較起來，發覺他越唱越好。站在舞台的張國榮很有巨星風范，服裝配搭在自然中顯得有特色，台風極具節奏感，演繹情歌令人陶醉，如果要我花一百八十元看他的演唱會，我認為值得。張國榮除了唱歌進步外，演戲的表現亦是一年比一年好，能唱能演兩方面都會有出色表現的藝人，他可算是其中的佼佼者。在我心目中，總覺得此子的潛質還未去到盡頭，成就不止到此地步，如果他能夠稍斂銳氣，相信成就肯定此今天更上一層樓。——《一百分》

1988年「百事巨星張國榮演唱會」（二十三場）
張國榮演唱會成功的在於主角有優良表現，節目過程緊湊，燈光時間准確，樂隊甚有水準，舞蹈的編排較多花巧，觀眾亦是異常合作，熱烈反應之外更愛惜偶像，整個會場洋溢著歡樂，這點正好就是音樂會最大功能，張國榮是令樂迷喜出望外。最想不到的是他唱南音，唱得如斯動人，還有那首『胭脂扣』，與梅艷芳相比，他的演繹配合大熒幕的片段，更加哀怨纏綿。 台上的張國榮幾乎是進入了忘我境界，把人完全融入歌聲里去。他的豐採在體育館內，蓋過了所有燈光，他的聲音牽動每個人的心弦。總而言之，那是一個很享受的晚上。——《香港周刊》

1989年「告別樂壇」演唱會（三十三場）
以前沒看過張國榮舞台表演，只聽他的歌，看到他的電影電視的形象，我只能說很喜歡他的歌。但這「最後一場」令我完全改觀，只能驚嘆的說「他是最好的舞台表演者」，他在台上的歌或舞，動或靜，一個笑容或一個小動作都充滿魅力，能迷倒萬千樂迷，他這么紅是有道理的。可以說張國榮甚有狀態，全是水準之作，無論唱歌、舞蹈、談話都能做到最好。從頭到尾沒有冷場，台上如此台下也如此(所有觀眾由頭到尾的喝采、尖叫，氣氛一流)，尤其動人的是張國榮在台上流淚，台下觀眾陪著流，那種感情交融，我難以形容。「最後一場」會永在大家的記憶中，他做到了。 ——《嚴沁專欄》

1997年「跨越九七」演唱會（二十四場，世界巡迴三十一場）
再一次踏足紅館舞台的LESLIE，我們不能不承認，這位曾一度是無數年青人心日中至高無上的偶像男歌手，今時今日對比樂壇的後浪，他確實是「老」練。但這種「老」並未對演出構成任何影響，相反，LESLIE演繹歌唱時，唱腔比以前更為成熟老練，滄桑味亦淡淡而出。舞蹈方面，LESLIE依然是本港男歌星中跳得最好的一位－－他的動作不大，但卻很能配合歌曲的躍動節奏與感覺。 整體演出，我們可給哥哥一百分，因為以他的年紀，仍有很好控制舞台氣氛的能力，台詞與演唱穿梭自如，又如在唱《熱辣辣》時，在椅子上蹦蹦跳動仿如十來歲小孩，這份毅力已是難能可貴。 ——《明報周刊》

2000年「熱·情」演唱會（十九場，世界巡迴四十三場）
聲色藝完美示範，事實上，整個演唱會從舞台設計、歌曲編排到製作規模都是近年少見的認真，這些「巨星格局」並非年青歌手可比擬。——《經濟日報》
張國榮熱情演唱會的成功，是在於整體：從演出意念的設計、到每一細致的環節都是精心安排，再加上張國榮在舞台上的發揮，終於成就了一個配合得天衣無縫的演唱會。謝謝張國榮，謝謝演唱會台前幕後的每一位工作人員，為本地演唱會帶來一次難能可貴的新體驗，將本地演藝事業提升到一個更高的層次。——《明報周刊》
他穿考第耶設計的服飾，套套好看。頂級服裝設計師的衣飾，不是人人都支撐得起的。有人看不慣他的長發披肩造型，我卻認為這是一絕。看他的披肩長發，有時鬆散，有時束起，有時加上發飾，配上那幾件服裝，有時有印第安人狂野味道，有時有古埃及與印度王子的優雅風采，有時又似連載圖中頗帶風塵味的俠士。必須說，他這次的造型，頗有品味，尤其是烈焰焰滿台紅火那一場，他被風吹揚的散發，加上一身銀紅色的服飾，狂野奔放，有若浴火鳳凰。——《依達專欄》

⑷ 這個男演員是誰

李鴻其，1990年5月10日出生於台灣省新北市，中國台灣影視男演員，畢業於中國文化大學戲劇學系。

2015年，主演劇情片《醉·生夢死》獲得關注，並憑借該片獲得第52屆台灣電影金馬獎最佳新人獎以及第17屆台北電影節最佳男主角獎。2016年，主演電影《幸福城市》。2017年，主演奇幻片《解憂雜貨店》。2018年，憑借出演喜劇片《縫紉機樂隊》獲得第26屆上海電影評論學會最佳新人男演員獎；2018年10月19日，其主演的電影《寶貝兒》上映。2019年，在播出的都市劇《親愛的，熱愛的》中飾演米邵飛。2020年，主演電影《明天你是否依然愛我》。

早年經歷

李鴻其從小在台灣新北的金山區長大。15歲那年，他決定休學去念華岡藝校，但遭到家人反對，後來他每天坐車到另外一個地區學表演，兼職做工，再坐車回家。16歲那年，李鴻其開始學打架子鼓[8-9]。

⑸ 王千源的演技到底有多好來看看這些電影就知道了！

《演員的誕生》里徐崢曾經說過："好演員的春天要來了！"在你們心中，對好演員的定義是什麼樣的呢？在我看來，能長久的存在於所有觀眾腦海中的，符合觀眾心中對角色的所有期待，才是真正的好演員。

娛樂 圈中似乎從來不缺顏值擔當，然而說起演技擔當，卻總如浪里淘金一般。片中反派所帶來的感受對於觀眾來說，肯定是深刻的。之前《解救吾先生》里的王千源。他飾演的華子可能是這幾年銀幕最讓人印象深刻的反派之一。 那種 純粹的惡，彷彿讓人看到了黑暗騎士里的小丑。

王千源，原名王錦鵬。他的父親王早來是遼寧人民藝術劇院一級演員，在電影《鋼的琴》中還與他對過戲，他從小就耳濡目染，接觸了許多表演藝術相關的事情，也知道了許多演員光鮮背後的酸楚，所以剛一開始，他是不喜歡表演的。但在家人的堅持之下，他還是走回了演員這條路。

他有過一段很長的不紅的經歷，在學習專業表演的過程中，他演過各種各樣的角色，有些甚至都不是人，而是一些台上的展示物，比如石頭、太陽、樹之類的。但是他的表演經歷也帶來了許多表演經驗，而且，他的表演屬於體驗派，就是全身心的投入角色中去，所以，我們才能在大銀幕上看到如此精彩的表演。

直到2010年的《鋼的琴》，他獲得第23屆東京國際電影節最佳男主角獎，是近10年唯一華語影帝。並憑此片提名第48屆台灣電影金馬獎最佳男演員和第28屆金雞獎最佳男演員。在片中，他飾演的下崗工人陳桂林，他有點捉摸不透，既有一個男人的自尊，又在妻子跟著有錢的假葯商人跑了之後，無賴地與前妻爭奪撫養權；

他是個可愛的父親，但又望女成鳳，總是做些不著調的事兒；他成立了一組樂隊，成日奔波在婚喪嫁娶、店鋪開業等營生中，心裡有著夢想卻又無法追尋。王千源在戲中貼近20世紀90年代的造型以及他不留痕跡的表演風格完完整整地塑造了一個真實而特別的父親形象，他帶有超越常規的黑色幽默的表演，讓整個影片擁有溫暖的質感。

在電影《解救吾先生》，這部片子是近年首喚國內少有的，用冷硬的紀錄片形式，凌厲的剪輯來講述紀實案件的作品。王千源扮演的綁匪張華，是一個"瘋狗一般"的狠角色。他對人質下手，連自己的兄弟都殺。

知道自己必死無疑了就說："要是我死了，最傷心的就是我媽，我當初真該把她給殺了，她就不會這么傷心了。"這種從骨子裡透出的惡，讓人不寒而慄。不過，如果是一昧的陰狠，還不足以讓張華這個角色成為一個堪稱經典的綁匪形象。

在整部片中，最經典的無疑是最後一場戲，張華面臨槍決，在監獄見了母親最後一面。整部片中，始終處於瘋狂狀態的張華，在與母親臨別之時，一邊說著敷衍的話，一邊聲音哽咽。說完之後，他嚎啕大哭。對於自己所做的一切他從未後悔，然而只有在面對老母親的時候，他卻悔恨自己沒能好好孝敬她。

在電影《"大"人物》中，王千源飾演的小警察孫大聖，原本是個小人物，他像我們普通人一樣，為兒子的學區房發愁。但偏偏是這樣一個普通警察，在探案間，無意發現一樁強拆致死案之後，面對囂張跋扈的富二代，面對頂頭上司的重重壓力，甚至兒子都遭受牽連，被剃了頭發，他也沒有向現實妥協。

靠著一派"硬"氣，他守住了法律的尊嚴，誓要將此事查個水落石出，否則絕不罷休，他對黑勢力嫉惡如仇，"我一定親手把你們給辦了！"。孫大聖雖然只是一個基層警察代表，但他為正義拚命的模樣，他站出來為我們無數的小老百姓出頭，打擊了黑勢力，說了我們不敢說的話，做了我們不敢做的事情，看了真是超解氣的！

影片中涉及到了學區房，房屋拆遷等敏感的 社會 問題。即便是對於公安部門的"內部矛盾"，《"大"人物》這部電影也沒有簡單的一味唱贊歌，影片涉及到讓芹卜了地方公安刑警和地方派出所之間微妙的關系。劇中有著極強的個人英雄主義色彩，將小人物賦予了人們對不媚權貴、只問正義的無名英雄的一種美好寄託，雖然有點理想化，但這並不影響其直擊 社會 痛點，呈現人間真實。

王千源不是很帥，但他渾身透露著一股與生俱來的陽剛之氣。王千源作為事業型的男人，對待工作百分百投入。他演的角色，不管多小，都能讓人過目不忘，甚至有人評價他是"演配角都能把主演的光彩搶走"的演員。他形容自己是"不瘋魔、不成活"，他享受在那種若隱若現的情緒中左右徘徊的感覺："這是我的表演語境，坦穗也是我的選擇"。你覺得王千源的演技如何呢？歡迎大家在文末留言評論。

⑹ 台灣著名老一輩男演員有哪些

1、趙文瑄

趙文瑄，中國台灣影視男演員，畢業於明志工業學院機械科。1992年，經導演李安發掘入行。

1992年，參演首部電影《喜宴》入圍1994年奧斯卡最佳外語片。1996年，在電視劇《雷雨》中飾演周萍；1999年，參演電視劇《大明宮詞》一人分飾張易之和薛紹。2005年憑借電視電影《隨風而去》榮獲第六屆電影頻道數字電影百合獎優秀男主角獎。

2007年主演電影《夜·明》榮獲上海國際電影節傳媒大獎最受注目男主角獎、廣州大學生電影節最佳男主角獎。2012年憑電影《辛亥革命》孫中山一角入圍第31屆大眾電影百花獎最佳男主角。2017年在電視劇《萍蹤俠影》中飾演王振。