❶ 導演在拍戲時是如何挑選女演員的
雖然不明白題主的意圖是啥,但這里頭的實際情況其實比大家想像的要復雜得多。
首先國內國外不一樣。
起碼在好萊塢,不管再大牌的演員,也是要經過面試這關的。
因為這是行業規則。
當然不排除有潛規則的可能,尤其是大導演和大IP,不知道有多少女演員搶著送上門呢。
據說,當年《亂世佳人》選女主的時候,就有女演員把自己光著郵到了製片人的家門口....
說到這里,再補一句,國外選演員製片人的話語權是很高的,這點跟國內不一樣。
至於國內選女演員,我覺得還是以導演的審美為主吧。
適不適合角色也無所謂了,不然也不會出現馮小剛、姜文、賈樟柯這樣的寵妻狂魔。
尤其是賈樟柯,幾乎所有電影的女主角都是趙濤!!!
並不是說趙濤演得不好,而是這樣任性地選角,很可能會丟掉一個角色靈魂。
當然也有以角色契合度為先的導演,比如張藝謀、周星馳等等。
他們之前很多戲都是通過海選來遴選女主角的,所以才有什麼謀女郎、星女郎這樣的稱呼。
總而言之一句話,導演選演員,基本還是以角色契合度為主的,不論男女!
這是個有趣的話題,導演在拍戲的時候都會有一定女演員的資料,而且在需要演員的時候,對於圈內的一二三線主要演員都是心中有數的。所以導演只需要了解檔期,只要檔期合適,就可以聯系他們的經濟人安排進組。那麼對於其他配角色,就只能靠關系人介紹了,
那麼對於導演平時會給一些女演員試拍資料片。只有這樣才會積累一些年輕女演員的資料,自然有些時候會隨時頂替片場的某些耍牌的女演員。那麼對於群演和一些小角色導演都沒放在心上。
所以試鏡在平時對於導演可是挑選女演員的重大渠道。只有試鏡積累一定的女演員資料才能在平時靈活運用。這里自然不排除某些規則!至於規則是怎麼一回事,就留給吃瓜群眾去想像!不過這些圈內的免費試鏡活動由於人員來源廣泛,僅僅他們自己的關系人、試鏡者之間的人傳人、各種得到消息者蜂擁而至,就足夠那些導演和試鏡志願者應付的了,所以此事從不對外宣傳,有史以來都是私下進行的。
當然所有試鏡完全免費,你只要自己解決住宿就可以了。活動並非專門針對想當演員模特的女孩子,而是針對所有女孩的,哪怕你並不想當演員模特,只是酷愛在鏡頭前表現自己,純為放鬆心情解解悶,就是隨便玩玩沒有任何奢望的也可以。這個活動比較享受,非常適合女孩。這個活動並不是專門為招演員模特而設立的,能夠被人選中踏進演藝圈純屬圈內日常工作的一個附帶作用而已。
其實能正真進入導演法眼的沒幾個,而且導演大體是進行兩個方面的工作,一是技術層面的,看其反應以及對表演的一般理解,有時需要的話在征的演員本人同意的時候試戲,試戲也不一定就是試即將要演的戲,有時可能是隨意請演員自己表現一下,再一個是非技術層面的,就是聊天和問詢,這樣的目的主要是了解演員的各方面性格特徵和個人魅力,看其是否會贏得觀眾的喜歡,是否能將目標角色扮演好。
正如70,80一代看到的香港電影,電視活躍在觀眾面前的,大眾喜愛的:林青霞,張曼玉,張敏,王祖賢,周海媚,鍾楚紅,朱茵,李賽鳳,包括念不久離世的藍潔英,還有翁美玲,各有各的特點,各有各的美,隨便一個都能秒殺現在 娛樂 圈的女星。雖然當時 娛樂 圈也有灰色地帶,但是這些人呈現在觀眾面前的不僅是超凡脫俗的美還有就是過人的演技。都是摸爬滾打經過努力,一步步展現給觀眾自己的才華風采。我覺得當時的導演看中的不僅僅是外表,更重要的是實力和觀眾的喜愛度。以前沒有現在的高 科技 ,化妝造型也沒有現在的「邪術」那麼誇張能改頭換面,所以那時候選女演員會更注重質量。
反觀現在,美不僅要靠畫出來,還要靠露出來,包括以前的名導現在選女星都是胸大,演技不咋地,不惜重金找一線演員陪襯。雖然我不知道其中利害,但是觀眾眼睛都是雪亮的,沒演技,再傾國傾城,再好的劇本,再好的導演,票房也不盡人意。現在顏值應該算是大比重,偶像類的比較多,實力派的女星越來越少,花瓶很多。
所以其實現在回看以前的經典香港電影會發現雖然沒多大特技,但確實是實打實的干,耐人尋味。本人比較喜歡以前的風格,看了又看,現在一眼看過去傻傻分不清誰是誰。
一般都是女演員找導演,而不是導演找女演員
如何挑選合適的 是有選角導演的 專門選人 推薦給導演
一般的特約的話是不用挑的
只有女幾 才有機會讓別人挑
( 娛樂 圈水深 ,還要看經紀人 )
一般日後再說。
這是一個靠顏值吃飯的年代。
主要是第一眼緣吧!氣質外貌還有個性適不適合這個角色吧
Good evening
咳咳,交易。。。呸低調
通常具備顏值的是大多數導演的喜歡的,當然演技天賦也要具備一點
❷ 影視劇組如何選演員
電影電視劇劇組如何選演員、選什麼樣的演員?筆者在此作一小結。
一、首先演員要用得合適:
演員必須合乎角色要求,其形象、氣質最好與角色形象要求一致。
角色是24歲的男演員,演員的年齡范圍就需要在24歲上下浮動,太小太大都不行,有的劇組嚴格要求演員的實際年齡和角色的年齡必須一致;在這個基礎上,可以根據製作方要求或電視台需求,選取年齡偏大的當紅演員,這樣給造型、化妝、服裝提出了更高要求。一般來說,現有的影視劇組是需要拿來就能用的演員,而不是拿來需要打造了才能用的演員。
有的演員說自己什麼類型的角色都能演,那麼劇組還得這樣考慮:如果用一個形象偏重於武生的演員來扮演白面書生,那還得選取一個形象更「糙」更粗獷的演員來扮演武生,這樣搭配才能相得益彰。
我選演員首先要看臉,看面部形象,其次看身材,然後看氣質內涵。鏡頭里的人肯定有變化,如果是偶像劇,還得考慮經過攝像機檢驗,臉是否變大等等之類因素,不是所有的帥哥美女都適合偶像劇的。說到哭戲,有的人哭相難看,讓所有的人都走遠,有的人卻能哭得梨花帶雨惹人同情惹人憐憫。
二、其次要看演員的表演:
表演沒有固定的模式,每個人有每個人說話行事的方式,演員的戲質量好不好,不是一句話兩句話的問題,也沒有一個權威能說演員表演必須用他的思維方法。
我喜歡選擇有天生鏡頭感的演員、表演有特點的演員、反應靈敏並能結合自身條件表達的演員。演員需要把自己所學和自己的人生經歷結合起來,這樣的表演才有根底,不用腦子演戲是不行的。
我個人喜歡自然鬆弛的表演,用聲音表演舉例:我個人不大喜歡話劇腔和話劇份濃厚的演員,演員是「聲台形表」的綜合,每個人都是話劇腔或者話劇份說話、走路,我們的影視劇也就脫離現實了。聲音表演也是有獨特個人色彩的,如電影《梅蘭芳》中王學圻飾演的十三燕,電影《畫皮》中趙薇扮演的佩蓉,都很好地利用自己的聲音塑造了真實可信的人物。
劇組的演員導演或者演員副導演選角,大多憑借自己看過的別的影視劇印象、或者是報刊網路的文字圖片介紹、或者是當面見組試戲。
曾經有個劇組同仁這樣跟我說:見到演員的第一反應就應該有這個演員到底有多深,他能演主演還是主配還是特約!所以,提醒演員朋友們:要重視見組。
三、選角重點是看演員人品:
劇組小社會,希望劇組每一個成員都有勤奮工作、同心協作的態度。演員更得要以協作同心的精神參與劇組,大家都對演員耍大牌、遲到曠工深惡痛絕,沒有一個人喜歡不尊重別人勞動的藝人!要知道:劇組從製片人、導演到場工和群眾演員都是為整個戲的成功而工作,為了讓演員以最好的精神面貌出現在鏡頭前、他們都付出很多甚至更多。
所以我所在的劇組都不歡迎演員化妝遲到、出發遲到………提倡行業自律,尊重他人勞動。
演員不怕戲不好,就怕人不好!戲方面差一些不要緊,我們可以調教;人品不好就沒救了,如果我們有相應的行業協會,可以定期通報各自所在劇組演員情況;我們也可以提倡劇組和劇組之間、製作公司之間還有媒體之間經常通氣,促進演員隊伍健康發展。
沒有藝德的演員是沒有前途的,僥幸成名也是一時的流星。寧可選一個演戲有待進步的藝人,也不要人品不好的藝人,中國的演員這么多,用誰都是用。不用一線大腕、可以用二線的;二線的沒有,可以多選幾個三線的藝人或者熟臉藝人;實在不行,可以找一批實力外型兼具的青年藝人,外請一大批老藝術家來襯托,不乏成功的先例!
四、第四是演員技能豐富:
作為演員,有的演員文戲武戲都拿捏得當,有的演員只能演文戲,有的演員只能演武戲打戲。我想,如果一個演員有多種技能,必然能促進其表現力。作為演員,駕駛、騎馬、游泳、舞蹈、聲樂、武術等等,多多益善。想找替身來代替,戲份少的時候還可以應付,碰到成吉思汗的角色,不會騎馬的已經退出了競爭圈;碰到浪里白條和阮氏三雄的角色,不會游泳的演員也只有走開的份。
八十年代的明星龔雪的國畫、張金玲的陶藝繪畫,許還山、唐國強、張鐵林一手驚艷的書法,章子怡有舞蹈功底演打女有基礎,徐帆、秦海璐、王馥荔、蔣勤勤有京劇功底,陶慧敏、石小群、何賽飛、李玲玉有越劇功底。
藝多不壓身,中央戲劇學院表演系1996級八個女生,四個有舞蹈功底,四個有戲曲功底,成功走出章子怡、袁泉、梅婷、秦海璐、胡靜等,可見一斑。
❸ 影視演員是怎麼被挑選出來的
在美國好萊塢,這項重責大任被交付給專業的「選角導演(Casting Director)」。他們閱人無數、獨具慧眼,從茫茫人海中挑選出擁有獨特氣質、貼合角色的明日之星。為了了解這份工作的具體內容和選角過程,時光網專訪了在洛杉磯在擁有25年資歷的選角導演Eyde Belasco。銀幕上形形色色的專業演員,以精湛的演技牽動著觀眾情緒的高潮迭起。那麼你是否好奇這些飾演者是如何被挑選出來的呢?
Eyde Belasco曾替無數優秀的獨立電影選角,例如《來自美國的莫里斯》、《吸入》、 《妙筆生花》等,都曾被選為聖丹斯電影節的展映片。同時她也負責多部6大片場的商業片,包括大受歡迎的清新愛情小品《和莎莫的500天》、《深入敵後》等。她也是流媒體巨頭亞馬遜所出品的獲獎劇集《透明人生》幕後的選角主力,還以此拿下專門肯定選角工作成就的Artios Award大獎。今年是Belasco擔任聖丹斯學院西岸選角導演的第20年,快來聽聽她的經驗談吧!
Q:好萊塢的電視和電影試鏡過程是什麽樣的?
A: 兩者的過程是差不多的,選角導演首先要閱讀劇本丶確定角色,並為主要角色列出所需要的演員特質和要求。我會和導演導論選角想法和方向,了解有什麽特定需求,是要鎖定有名的演員還是進行傳統的試鏡途徑。如果是後者,那麽就會由我招募演員丶組織試鏡會議,並從中挑選出最適合的讓導演審核。
Q: 在電影製作的過程中,選角和試鏡通常從什麽時候開始?會持續多久?
A: 通常是在劇本完成丶資金確定以後開始。如果是全新電視影集的試播集,可能在開拍前的8-10周開始,因為需要演員們提早到場排練丶訂裝;如果是新季節目的新角色,在開拍前的4-5周開始就行了,甚至可以邊拍邊選;至於長篇電影,一般會從6到12周開始並持續到開拍前。有些電影需要進行大規模的對外招募,特別是當對主演有特殊需求或是包含小孩子時,那就要提早好幾個月了, 甚至比主體拍攝(Principle photography)還要早好幾個月。
Q:你是如何發掘童星的?過程和成人演員有什麽不一樣?
A: 美國法律會根據未成年人的實際年齡,限制他們只能在鏡頭前工作幾小時,還有他們不上鏡時又需要保證多少小時的上學時間。這些都是選角時需要考慮進去的。我通常會從經紀人(agent)和經理人(manager)下手,把 「breakdown」發給他們,因為他們代理全國各地的專業演員和還沒演過戲的新演員。除此之外,我也會自己挖掘沒有代理人的演員,通過普通高校丶戲劇學校丶網上招募 。特別是現在科技這麽發達,我們會開放演員寄來試鏡視屏,整個過程更寬廣丶開放了。
Q: 請幫讀者介紹一下什麽是「breakdown」。
A: Breakdown是選角導演整理出的一份招募演員的資料,會列出例如外形丶特殊才藝等相關條件。好萊塢有許多供業內人士分享break down的服務網站,例如Beakdown Services, Now Casting, LA casting等,我會在這些平台上公布項目內容和需要的演員要求,所有訂閱戶都會收到這些訊息。
Q: 選角導演和經紀人丶經理人的關系是什麽樣的?
A: 是雙向的合作關系,他們會定期和我聯系了解我在負責的什麽新項目丶需要什麽樣的演員。同樣的,我會准備好」breakdown」並發送給所有的經紀人和經理人,他們會代表客戶用網路投遞資料,或是打電話來向我推薦人選,提出想參與試鏡的意願。
Q:我相信每個項目的情況一定都不一樣,不過總體來說,通常一個角色會讓你收到多少份申請文件?其中又有多少人會被邀請參加試鏡?
A:如果是電影主角的話,導演和資方通常會希望是具有一定知名度的「明星」,那就不會是我去找人了。但如果他們只要求「好演員」,不必自備投資丶票房吸引力的話,就會交給我負責。電視方面,我感覺是比較開放的,我可能會為了一個主要角色對上百名演員進行試鏡,光是收到的資料就可高達上千張照片和履歷表丶電話,再一步步篩選到最後幾名。
Q: 試鏡的.具體內容是什麽?
A: 不論是電視或電影,我都會提供幾個試鏡片段讓演員提前准備,到了現場在鏡頭前表演一次。我還會根據他們的演出提出要求, 有時是將他們導向導演希望的感覺,有時是試探他們有沒有彈性,能及時根據反饋做出調整。因為正式拍片時常常要不斷地重新塑造和修改,這種情況在電視劇拍攝中特別明顯。我還會要求一些即興表演,那也是在電視影集中常見的 。不過我很少要求演員准備獨白戲,除非那是試鏡的一部分。
Q: 什麽是「化學測試」?用意是什麽?
A: 「化學測試」是指讓兩位演員一起對戲,看他們之間的互動好不好,有沒有火花。他們必須讓觀眾信服他們真的是夫妻丶閨蜜丶男女朋友丶師長,相信他們之間的關系和歷史,看起來是感情融洽丶有二十年交情的。分開試鏡的話很難知道兩位演員是否合拍,所以有時要把他們放在同一個房間對戲。
Q: 試鏡時除了選角導演以外,還有哪些人士會參與?誰做出最終決策?
A: 如果是片場大片的話,通常製作人和導演會先決定好一兩位主演,等資金到位丶項目拍板了,再讓包括選角導演和其他的劇組人員加入。獨立片則相反,選角導演早早加入,幫助片方決定主演人選,再籌募資金。這種情況下,第一輪試鏡只有我和一台攝像機, 我要從大批人選中挑出幾個拔尖的,推選他進入後期的試鏡。影片導演和我都會在,有時編劇也會加入。我們當然都希望在場人士能達到一致的結論:「對!就是他!」 但許多時候不管是獨立片還是片場大片,都要經過資方的審核。
Q: 資方在多大程度上能影響選角過程?
A: 每個項目都不一樣,但資方都會希望參與其中。他們當然希望聘用具有票房吸引力的明星確保投資回報。影片的預算越大,越希望請來大牌明星。而在如今的市場上,不管是獨立片或電視影集,都越來越流行找大牌來拉抬,這對尋找投資或宣傳效果上都是很有利的。人們希望拍出成功的電影,投資人認為大牌加盟是票房靈葯。
Q:大牌明星還會參與試鏡嗎?
A: 通常不會,但如果項目夠大丶角色夠特別,他們也是願意來和導演開會,討論想法甚至進行試鏡。
Q: 選角導演和演員的合作關系是什麽樣的?
A: 選角導演是站在演員這一邊的,希望優秀的新星能獲得成功。當我遇到一位強大丶新鮮丶讓人興奮又有天賦的演員時,我會盡量讓他們參加所有試鏡,一位擅長搞笑片的演員不代表他們不能演好劇情片。當我遇到一位全方面丶什麽都會的好演員時,我想給他們機會看他們如何掌握不同角色。
❹ 導演選角的技巧有哪些
導演選角的技巧有哪些
一個人如果想當影視演員,他或她至少應該具備怎樣的外形條件才能勝任行業的基本要求——顯然,這里只是講最基礎性的「上鏡」概念,並不包括某些影視劇人物需要的特型外貌。一直以來,影視劇演員塑造人物成敗與否,最首要、最直接、最關鍵的因素必定是他或她的外在形象。
但除了外在形象,還有很多其他因素影響了導演的選角。為了以正視聽,我這里把導演選演員的「規則」告訴大家,以下不代表全部,但已經很具體了,僅供各位參考:
一、藝人經紀公司:導演是如何選演員的
首先通過專業的副導演根據劇中人物的要求搜集演員資料,也就是所謂的見組照片和可能的視頻資料,然後根據這些信息找到相對合適的人選,這里一般也就是根據演員的臉譜和劇中人物的臉譜進行「對號入座」,如果有視頻的資料話,就再根據這個目標演員是否上鏡和表演水平做一個初步判斷,選出想見的目標人選,當然這里說的人選基本是所謂一線之外的,因為一線演員大家都比較熟悉,而且一般他們也比較忙,不怎麼會需要見人。
其次是由副導演通過電話的方式找到演員本人或演員的經紀人請演員在適當的時候來劇組見面,也就是常說的「演員見組」,跟參加招聘的大學生接受面試一樣,大體是進行兩個方面的工作,一是技術層面的,看其反應以及對表演的一般理解,有時需要的話在徵得演員本人同意的時候試戲,試戲也不一定就是試即將要演的戲,有時可能是隨意請演員自己表現一下;再一個是非技術層面的,就是聊天和問詢,這樣的目的主要是了解演員的各方面性格特徵和個人魅力,看其是否會贏得觀眾的喜歡,是否能將目標角色扮演好。
再次在面試的時候有時候會現場用DV拍攝部分花絮以供最後定奪的時候參考,這個時候其實對於新人演員來說是很關鍵的步驟,我想提醒大家,不要以為僅僅是看你的出身門第或僅僅看你的專業方面,更多的時候也會看你的人品,是否積極配合,是否謙虛,是否懂得行業的規矩,守時是一個很重要的標准,很多新人演員往往就因為在這個時候給劇組留下了不太好的印象所以最後落選,畢竟導演看你的時候是會考慮到將來要跟你一起工作很長時間的,大家在基本的做人上如果覺得對方不舒服的話肯定是不行的。
最後就是由製片部門跟演員或經紀人談酬金價格和工作檔期,這個環節也是一個很關鍵的環節,對於新人來說,畢竟競爭比較激烈,價格不會是自己希望的那麼理想的,這就是所謂市場經濟的普遍法則其實,在這里我想提醒有些經紀人,你的演員你希望他有好角色,有好價錢是正常的,但你也要做出正確的判斷才可以,而不是當他是「搖錢樹」那樣的話搞不好會影響他的發展的。
只有經過了這幾個環節後,才能決定是否起用哪個演員。說難其實不難,只要認真對待,好好做人就可以了,如果說難也難,畢竟這不是一個絕對的客觀判斷,是由人來決定的,他一定有人的心理因素。
二、演員導演具體做什麼?演員導演怎樣挑選演員?
演員導演(casting director),又稱演員副導演,專職為影視劇配合導演創作挑選演員。從主角到配角、從特邀演員到群眾演員都是選角組演員導演的工作。劇組不同,人員設置也不同,有的劇組設置兩位演員副導演,有的設置一位,再搭配一到兩名助理,各有分工。
演員導演可真不是人人都能當的,要找到合適的演員,首先必須熟讀劇本,了解製片方和導演對角色要求,選取備選演員,再根據製片方、劇組實際選定演員。
一般劇組選演員,先籌備一段時間,收集演員資料照片;然後根據劇本角色要求看照片挑選備選演員;接著約演員見面,有的劇組還需要試戲;最後從適合演員中根據演員藝術成績和價位及發展方向綜合挑選最終人選。這與以上藝人經紀公司分享的「導演是如何選演員的」流程基本一致。
演員導演在這個行業摸爬滾打了很多年,手頭自然就有了大量的演員資源,他們自然很了解這些演員的藝術發展軌跡,於是就可以在適當的時機給製片方和導演推薦。做一名能找人的演員導演,不難,有一大堆電話號碼、手機號碼就行;但不是你打通了明星藝人的電話,人家就買你帳的,不是所有擁有厚厚一本演員電話號碼就可以做演員導演的。
做一名有技術含量的演員導演,有難度。要從某演員一大堆各式造型照片中發現其可塑性,安插到合適的位置,需要眼光。例如,當年潘虹主演電影《股瘋》,眾人大跌眼鏡,在人們印象中,潘虹一直是悲劇演員,《苦惱人的笑》、《杜十娘》、《人到中年》、《末代皇後》等等,最終潘虹以主演電影《股瘋》贏得金雞獎和百花獎,足可見選角導演的眼光。
對於演員導演,製片方可能有發行方面的要求,選來的.演員要賣座,劇組可能有資金方面的限制,不能超過預算,又要讓成片好賣、又要節約成本。;所以,演員排兵布陣要有學問,一線、二線、三線及新人、老藝術家搭配要合理。
目前,更多的劇組是過緊日子的,票房和賣片以及收視壓力逼迫他們壓縮製作費,大頭的演員費用自然首當其沖,所以在一部大型的電影或電視劇中,自然更迫切需要一個懂行的演員導演。
對製片方、劇組、導演來說,最理想的演員導演是能拿演員預算、了解演員市場賣片市場和觀眾需求、使用明星大腕老藝術家和新人搭配合理、談價簽合同一條龍全拿下、談定的演員陣容可觀、給出預算支出表反饋製作方、最後還能給劇組省錢的演員導演。能做成這樣的演員導演也算是他們那些人中的「一線」吧。
三、挑選電影演員和舞台劇演員有哪些區別?
一部電影的思想必須通過演員的表演方能成為具體的東西。正如環境的因素(音響、時間和形象)是設計出來的一樣,在那一環境中活動和對其產生影響的演員也同樣可以設計。演員「設計」主要包括挑選演員(分配角色)、設計動作和語調,從而以與影片的思想風格相諧調。一個演員是否富於個性,可以影響一部電影的整個性質。
挑選電影演員不同於挑選舞台劇演員。在舞台劇里,比起在電影中,演員更容易適應他的角色。實際上,使自己變成另一個人的才能,這是對舞台演員起碼的要求。例如,一個有才華的三十歲的女演員,可以在舞台上扮演七十歲的老太太而毫無遜色。這是由於舞台演員和觀眾之間,在美學欣賞時和實際情況中,隔了一段距離,所以在性格刻劃和適應性方面可以留有充分的餘地。因此,挑選舞台演員時,戲劇才華這一因素(聲形訓練和戲劇才智)就較之身體和心理上的相似關系更大。既然在舞台上的目的是為了引起演員和觀眾的交流,即使在沒有服裝、布景和化妝的情況下也可以辦到,那麼實現這一目的的才華也就是頭等重要的了。
然而,在電影中,這種過程一般是反過來的。劇中人物得適應扮演他的演員。觀眾和電影演員之間的關系如此密切,以致沒有什麼幻覺的餘地。在這里,一個三十歲的女演員不論她多麼富有才華,要她扮演一個七十的老太太,只有在極其罕見的情況下才能成功,而且也只能偶爾為之。
;❺ 一般來講電視劇或者電影的主要演員都是如何選定的
一般是別人推薦或自薦 再試鏡拍攝幾個場景,如果合適導演就會要。
❻ 劇組是怎麼找演員的
劇組找演員都是找已經是演員的人。已經是演員的人,在圈內消息肯定要比圈外人靈通得多,可以獲得一部分信息,但也沒有專門的官方渠道保證所有消息都得知,也是一樣有很多信息並不了解。劇組在需要演員的時候,對於圈內的一二三線主要演員都是心中有數的,只需了解一下檔期,只要檔期合適,就可以聯系他們的經紀人安排進組,對於其他配角和小角色,主要使用一些不知名演員,這些就靠關系人介紹了。
特別是小角色演員,由於不需要多少演技,常常有一些贊助商等關系戶硬擠進來一些非專業演員。對於這些業余演員,導演都是適當的時候讓她們露一下臉,打發那些關系戶。小角色事先並不說戲,都是臨時抓一個上場,但這些演員素質參差不齊,特別是年輕一點的女演員,往往臨到上場突然拒絕出演一些戲份,弄得導演措手不及。小角色也是必不可少的,片場臨時找人上哪找去?
所以,導演們就需要在平時自己多試鏡拍攝資料片,積累掌握一些年輕女演員的資料,用於隨時頂替片場這些拒演某些戲份的業余演員,這些介乎於群眾演員和角色演員之間的小角色,基本上不管其他方面條件,只要是年輕女演員並且保證什麼都不拒演即可。由於男演員和歲數大一些的女演員都不會出現拒演的情況,所以,導演只需要試鏡積累年輕女演員的資料即可,並非男女都要的選演員,不要誤會。如果你是男的,就當我沒說。
導演平時在積累這些演員資料時,有的導演會自己做試鏡,有的導演就會委託他身邊的志願者朋友幫他做試鏡。而委託志願者幫他做試鏡時,絕大部分被拍攝人都是導演派發過來,那些朋友也可以自己找人來拍攝,最後由導演一並看片挑人。因此,有的熱心朋友就會通過各種方式積極找人來拍攝。當然,不論是導演本人還是志願者在圈內試鏡積累這些演員資料,肯定都是免費的,不論來試鏡的是誰,也沒有收費一說。
此類活動一直就存在,絕非現在才開始的。不過這些圈內的免費試鏡活動由於人員來源廣泛,僅僅他們自己的關系人、試鏡者之間的人傳人、各種得到消息者蜂擁而至,就足夠那些導演和試鏡志願者應付的了,所以此事從不對外宣傳,有史以來都是私下進行的。了解此情況的,往往只有導演本人和幫他做試鏡的志願者本人,以及參加試鏡的演員本人,圈內的其他人甚至也都不是很清楚。他們只知道導演在不拍戲時,就是在拍攝一些資料片,其實就是這個。至於導演是否還會把本來應該他自己完成的本職工作委託他的朋友幫助他做,完全是他個人的選擇,即使與此事無關的人去問導演,他都不願意承認,所以別人就更是無人知曉了。這就是你即使找到圈內人也很難打聽到此事以及有的讀到本帖的圈內人表示從未聽說過此事的原因。
我現在之所以把這個內部情況詳詳細細地曝光出來,是因為看到現在社會上那麼多搞詐騙招聘演員模特的,很多人不斷去上當受騙,最終也當不上演員模特,我實在看不過眼去,而我自己就是圈內的那個幫助導演做試鏡的志願者之一,我必須做點什麼,必須把這個有史以來就存在的圈內初選試鏡活動告訴大家,哪怕冒著被罵的風險,也要至少讓相信我的這部分女孩能通過我這里不用花冤枉錢就能找到實現夢想的機會。
當然,還有一個原因是,我是已經退休的年紀較大的老年志願者,前後加起來在圈內做此項公益事業也有幾十年時間了,多位知名藝人均出自我的試鏡活動,但至今還沒有一個真正在我這里試鏡的女孩投訴過我有任何不軌舉動,這是我驕傲。現在除了導演派發過來的被拍攝人以外,我作為老年人確實沒有其它渠道自己去找人來拍,年輕志願者們都上街拉人去了,我年輕時也是一樣上街拉人的,但現在確實不行了,只好上網來說一下此事。但網上各色人等很復雜,其中有一部分是那幫搞詐騙招聘的同夥,他們見我的免費初選試鏡活動砸了他們的飯碗,對我恨之入骨,必欲置之於死地而後快,所以總有一幫人追著罵我,造謠誹謗攻擊我,甚至半夜三更打電話騷擾我,或者直接打電話謾罵我,還有人策劃在現實中襲擊我,其中一夥人已經被我報警,警方已經端了他們的老窩,個別漏網之魚已經畏罪潛逃。壞人總是做賊心虛的,可憐的是有的不明真相的人也跟著起鬨,特別是有些女孩,人家把她賣了,她還在幫人家數錢呢。對於這些人,我也是無能為力的!
這個試鏡活動既針對演員也針對模特,兩者統一挑選,統一試鏡,要求一致:女孩子作為演藝新人,不論你將來是做演員還是做模特,你都不得拒演黨的文藝政策允許的,國產影片中出現過的最大尺度鏡頭,做模特更是無法避免裸露,不論是暴露的模特種類,還是現場更衣換褲時候的男女混合現狀,你都必須能夠坦然接受。要不然你在試鏡時就肯定會輸在起跑線上的。當然,參加試鏡並不保證一定為你搞定出路,你必須是確實酷愛這一行,包括就連試鏡拍照本身也是酷愛的,不論選上選不上,你都為自己能夠在鏡頭前表現自己而充分享受,不要硬著頭皮來試鏡。
試鏡地點在北京地區的外景地。由於那些用人單位的人士都是不定期到拍攝人這里看片挑人,而每次來又都只看近期的,所以如果你只拍一兩次,就很有可能被他們錯過,你只有長期堅持試鏡拍攝資料片,被他們看見的概率才更高。
絕大部分被拍攝人都是導演攝影師經紀人派發過來的,我也可以自己找人來拍,最後由他們一並看片挑人。我本人前後已經做了數十年這項公益事業了,多位知名藝人均出自我的試鏡活動,你在網路上搜搜,除了那幫被我砸了飯碗的騙子公司及其同夥的的一些馬甲心懷鬼胎的攻擊謾罵之外,至今還沒有一名真正在我這里試鏡過的藝人對外投訴我有任何不規之舉,我本人甚至被人調侃為不食人間煙火、性取向不正常、不解風情等等,在京城演藝界享有較高的知名度,清者自清,這是我的驕傲。
藝人初選試鏡還有一個辨別真假的試金石,就是看他們提不提要求新人女演員不得拒演黨的文藝政策允許的國產影片中出現過的最大尺度鏡頭。這個要求是新人女演員從事演藝行業的前提,只有能做到這個,才能談到其它。所有藝校開學的第一課就是「解放天性」,老師就是給你們講這個。所有藝校畢業的女生,也沒有人會拒演任何鏡頭的。因此,在面向業余愛好者的面試中,強調這個的應該就是真的,不提此事的應該就是假的。因為他們怕提這個把你嚇跑,他們找誰騙錢去呀?
我這個渠道究竟好不好,也是見仁見智的,酷愛拍照的女孩,哪怕不掙錢也喜歡在鏡頭前表現自己的女孩,就是喜愛這種藝人生活的女孩,就是要這個感覺的女孩,不為錢純為興趣愛好的女孩,就樂此不疲,長期跟著我試鏡,無論入選與否,都毫無怨言;而那些急於掙錢,完全是為了圖財,哪怕這並不是自己最愛的行業,為了能輕松掙錢,也要硬著頭皮乾的女孩,或者功利性過強,非要真正當上演員模特出人頭地不可的女孩,從一開始可能就很猶豫,到後來就很難堅持下去了。
再一個就是你的年齡,如果你還是未成年女生,就沒有人敢選用你參加影視拍攝或者請你做模特,除非你家長能帶著你來,或者給出同意你參加影視拍攝和做模特並且沒有任何拒拍鏡頭和拒做的模特種類的書面證明,否則你只能等到18歲以上自己來了。
我本人前後已經做了數十年這項公益事業了,多位知名藝人均出自我的試鏡活動,你在網路上搜搜,除了那幫被我砸了飯碗的騙子公司的一些馬甲心懷鬼胎的攻擊謾罵之外,至今還沒有一名真正在我這里試鏡過的藝人對外投訴我有任何不規之舉,甚至被人調侃為不食人間煙火、性取向不正常、不解風情等等,在京城演藝界享有較高的知名度,清者自清,這是我的驕傲。
我是北京演藝界的原高層領導,現已退休,關於應該怎麼參加圈內的免費試鏡活動當演員的問題請搜索我在這里的其它同類回答。也可以去參看網路貼吧的招演員吧、群眾演員吧吧(注意是兩個吧字)中我的置頂帖子,以及星探吧中我的相關帖子,裡面都附有我的詳細信息。由於文章太長,這里不詳述。閱後可以在那裡跟帖交流。我沒有QQ,如有不便,謹致歉意!
❼ 揭密:影視劇演員導演如何挑選演員
演員導演(casting director),又稱演員副導演,專職為影視劇配合導演創作挑選演員,從主角到配角、從特邀演員到群眾演員都是選角組演員導演的工作。劇組不同,人員設置也不同,有的劇組設置兩位演員副導演,有的設置一位,再搭配一到兩名助理,各有分工。 演員導演挑選演員流程如下:首先是熟讀劇本,了解製片方和導演對角色要求,選取備選演員,再根據製片方、劇組實際選定演員。 一般劇組選演員,先籌備一段時間,收集演員資料照片;然後根據劇本角色要求看照片挑選備選演員;接著約演員見面,有的劇組還需要試戲;最後從適合演員中根據演員藝術成績和價位及發展方向綜合挑選最終人選! 做一名演員導演,不難,手頭有大量的演員資源,了解這些演員藝術發展軌跡,就可以適時給製片方和導演推薦。做一名能找人的演員導演不難,有一大堆電話號碼、手機號碼就行;但不是你打通了明星藝人的電話,人家就買你帳的,不是所有擁有厚厚一本演員電話號碼就可以做演員導演的。 做一名有技術含量的演員導演,有難度:要從某演員一大堆各式造型照片中發現其可塑性,安到合適的位置,需要眼光,當年潘虹主演電影《股瘋》,眾人大跌眼鏡,在人們印象中,潘虹一直是悲劇演員,《苦惱人的笑》、《杜十娘》、《人到中年》、《末代皇後》等等,最終潘虹以主演電影《股瘋》贏得金雞獎和百花獎,足可見選角導演的眼光; 對於演員導演,製片方可能有發行方面的要求,選來的演員要賣座,劇組可能有資金方面的限制,不能超過預算,又要讓成片好賣、又要節約成本,演員排兵布陣要有學問,一線、二線、三線及新人、老藝術家搭配要合理。最近張藝謀電影《三槍拍案驚奇》,小沈陽雖然是電影新人,但星路正紅,正如《滿城盡帶黃金甲》時候的歌壇天王周傑倫,孫紅雷作為電影演員,也有足夠的票房號召力和深厚實力,再加上老戲骨倪大宏,出演《武林外傳》走紅、加上《下輩子做你的女人》和《北風那個吹》正勁的閆妮,票房前程可想而知! 《三槍拍案驚奇》這樣錢糧充足的劇組畢竟是少數,更多的劇組是過緊日子的,票房和賣片收視壓力逼迫他們壓縮製作費,大頭的演員費用自然首當其沖,迫切需要一個懂行的演員導演! 對製片方、劇組、導演來說,最理想的演員導演是能拿演員預算、了解演員市場賣片市場和觀眾需求、使用明星大腕老藝術家和新人搭配合理、談價簽合同一條龍全拿下、談定的演員陣容可觀、給出預算支出表反饋製作方、最後還能給劇組省錢的演員導演!
❽ 劇組是怎麼找演員的
其實早在劇本階段,選角就已經開始了。每個角色,在編劇的腦子里一定都有一個對應的演員形象作為參照。或者,導演、製片方提供幾個有可能的演員給到編劇,會對編劇在劇本寫作的階段,和大家對最終的人物想像更貼近。畢竟,演員的選擇受制於很多客觀的因素,而每個演員都有自己獨特的氣質,即便是飾演同一個角色,也是千姿百態的。有的項目,還會因為最初的角色和最終的演員無法很好的匹配,而按照演員修改調整劇本。作為導演,在現場根據演員當時的狀態及時做出調整,也是很重要的一個能力。因為最終觀眾不會管你中間發生了什麼,他們只有一個簡單粗暴的要求:好看。得想辦法讓觀眾接受並信服這個角色。
在經過劇本階段,針對從編劇心裡長出來的人物經過反復討論過後,劇本有了初稿,選角導演(不是所有國內的劇組都有特別同意的規范,也有叫演員統籌,也有叫演員副導演)就要根據這些角色聯系主要演員了。通常會要根據演員們的片酬、檔期、受歡迎程度,搭配至少三種以上的組合方案。然後最重要的,是一定要讓導演和演員見面。這個見面不是試鏡,是一個相對放鬆的狀態。我很重視這個環節,也很重視演員給我的第一印象。見面的過程,就是聊天,什麼都聊,我會盡量根據不同演員的狀態和性格去誘導他。這是我了解演員的方式,我想要了解最真實放鬆狀態下的這個人。每個人都有性格標簽,你是什麼樣的人,其實某些程度上取決了你作為演員時更適合飾演什麼樣的角色。《畫江湖之不良人》中的每一個主要演員,都經過了這樣的溝通。雖然我想讓觀眾對這些動漫角色從外形上認同,但首先,要先讓我從內心裡認同這個演員。選角是一方面,導演對演員在現場的調整也是很重要的,我很擅長現場調控演員,但首先我必須真正接受這個演員,才有可能發掘到演員最真實的一面中,屬於這個角色的氣質,或者是碰撞出來的火花。
關於試鏡,一般會是選角導演篩選演員時的一個資料儲備,其實是對基本演技的一個考核。有的時候一個性格內向的乖乖女,普通見面可能沒有辦法感受到她飾演冷血殺手的感覺。但如果導演足夠了解一個演員的話,也不完全依賴於這個步驟,每個導演的工作習慣和方式不一樣吧。比如王瀧正,是我和王偉在街邊擼串時瞎聊,忽然一拍即合決定讓他演上官雲闕。所有人的反應都是:先都是瞪大眼倒吸一口氣,三秒之後,開懷大笑:我靠,可以哎! 事實證明,真的很可以。因為我們之前在拍戲的過程中,包括後來殺青之後,都有很多密切的交流,我知道他一定能演的了。演技是我挑選演員的唯一標准,但每個演員的本質會決定他更適合詮釋導演想要的哪種感覺的角色。包括傾國傾城這兩個演員,當我們決定一定要找姑娘來演的時候,基本就確定了一個基礎,一定不能真丑,得可愛,讓觀眾每次看到他們都很開心,是很喜感的角色,但不是丑角。
再有就是試妝的過程。有的角色,在上妝之後的狀態是完全不一樣的,這個必須要考慮到觀眾在第一眼看到這個角色時的感覺是否正確,造型會要根據最終的呈現效果和導演的想法,來做調整。
經過大致這么幾個階段,常規情況下就完成了對一個角色的選定。但我可以告訴大家,基本上每個項目都不可能像以上所說的那樣順利。
❾ 電影導演在選演員時主要考慮演員的哪些方面
1演員要用得合適
演員必須合乎角色要求,其形象、氣質最好角色形象要求一致。角色是24歲的男演員,演員的年齡范圍需要在24歲上下浮動,太小太大都不行,有的劇組嚴格要求演員的實際年齡和角色的年齡必須一致;
在這個基礎上,可以根據製作方要求或電視台需求,選取年齡偏大的當紅演員,這樣給造型、化妝、服裝提出了更高要求。一般來說,現有的影視劇組是需要拿來就能用的演員,而不是拿來需要打造了才能用的演員。