悲傷之城法國電影

㈠ 法國電影之城的嘎納簡介

戛納（Cannes），是法國南部的一個市鎮，位在濱海阿爾卑斯省的蔚藍海岸地區，鄰近地中海。戛納以其優美的沙灘及每年5月舉辦的戛納電影節聞名。戛納的周邊區域已發展成一個高科技的重地，Sophia-Antipolis的科技園區就位在戛納後方的山丘上。

㈡ 你心目中最好的愛情電影是什麼

1、泰坦尼克號（電影）

《泰坦尼克號》是美國二十世紀福斯電影公司、派拉蒙影業公司出品愛情片，由詹姆斯·卡梅隆執導，萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫斯萊特領銜主演。影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。該片於1997年12月19日在美國上映，而且獲得了第70屆奧斯卡金像獎最佳影片。

2、真愛至上（電影）

《真愛至上》是一部於2003年上映的愛情喜劇，由理查德·柯蒂斯執導，休·格蘭特、比爾·奈伊、連姆·尼森、科林·費斯、艾瑪·湯普森和安德魯·林肯等聯袂出演。影片於2003年9月7日在加拿大多倫多電影節率先上映。電影主要講述10個愛情故事竄成的喜劇雜燴。一個個動人的英倫愛情故事交匯出浪漫、甜美、幽默的聖誕前夕。其中英國首相首日到唐寧街上班，就迷上遞茶給他的俏下屬。英國首相的姐姐結婚多年，心廣體伴後懷疑老公不忠等等。

3、雨中曲（電影）

《雨中曲》是米高梅電影公司出品的歌舞片，由斯坦利·多南、吉恩·凱利執導，吉恩·凱利、黛比·雷諾斯等主演。該片以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了好萊塢演員唐與合唱隊女孩凱西之間的愛情故事。1952年3月27日，影片在美國上映。1989年，該片被美國國家電影登記部收藏於國會圖書館。2006年，該片被美國電影學院選為「25部最偉大音樂電影」第一名。2007年，美國電影學院評選出「100部最偉大影片」，該片位列第5位。

4、怦然心動（電影）

《怦然心動》是由羅伯·萊納執導，瑪德琳·卡羅爾、卡蘭·麥克奧利菲主演影片。該片根據文德琳·范·德拉安南的同名原著小說改編，描述了青春期中男孩女孩之間的有趣戰爭，朱莉·貝克虔誠地相信三件事：樹是聖潔的、她在後院里飼養的雞生出來的雞蛋是最衛生的、以及總有一天她會和布萊斯·羅斯基接吻。二年級時在看到布萊斯的藍眼睛那一瞬間，朱莉的心就被他擊中了...該片於2010年8月6日在美國上映。

㈢ 你覺得《暮光之城》這部電影怎麼樣

這是由女作家史蒂芬·梅爾最暢銷的小說《暮光之城》改編成為電影與以往的任何吸血鬼電影都不同。 情節和風格都相當年輕和時尚。 電影的配樂涵蓋了活躍的搖滾樂隊和知名歌手，包括繆斯，林肯公園和帕拉摩爾。 這些歌曲構成了“暮光之城”的原聲帶，在正式發行之前已經在亞馬遜銷售排行榜上出現了很多周。《暮光之城》不僅是去年的票房人物，而且在上個月宣布的MTV電影獎上也因其非凡的人氣獲得了5個獎項。 出色的選擇為這部吸血鬼電影增添了美麗的愛情。

流行的朋克樂隊Paramore為這部電影的配樂貢獻了兩首歌曲。 其中，《Decode》是帕拉莫爾為《暮光之城》創作的國際預告片。 從歌詞來看，它完全是根據貝拉的心情寫成的，可謂“貝拉的歌”。 當貝拉（Bella）陪同她的女同學在天使港（Angel Harbor）購買禮服時，出現了另一個《I Caught Myself》。 鏡頭中的貝拉根本沒有考慮購物，只是想著愛德華茲的身份。 這首歌的女主唱海莉·威廉姆斯（Hayley Williams）是一個17歲的女孩。 她的聲音粗rough而奔放，令人震驚和爆炸。 帕拉莫爾（Paramore）結合了復古朋克音樂和Emo-Punk音樂的特點，使女性主唱的聲音在這兩個區域中流連忘返，既濃郁又抒情。

愛德華不僅英俊，機智和幽默，而且與貝拉有著共同的語言，兩人很快墜入愛河。 愛德華來自一個古老而神秘的吸血鬼家庭。 這個家庭選擇了獨特的生活方式。 他們不喝人血。 他一直想告訴貝拉遠離他。 他不想給她帶來不幸，但是這種堅持多麼脆弱。 愛德華在餐廳向貝拉坦白，他發現他再也無法與她保持距離。 羅伯·帕丁森（Rob Pattinson）用吉他隨便彈奏了兩人的復雜情緒，就像歌名“ Never Think”一樣，他們毫無顧慮地聚在一起。隨著互動的加深，愛德華必須控制自己的嗜血本能，因為貝拉離自己太近了。 這時，愛德華一家的敵人也來了挑戰，因此愛德華和貝拉的愛需要經受住層層考驗。 “貝拉的搖籃曲”出現在愛德華·貝拉的毒液部分。 垂死的貝拉回想起與愛德華會面的情景，悲傷的背景音樂響起。 無論是在鋼筋混凝土中還是在潮濕的叢林中，無論種族如何變化，愛德華和貝拉仍然可以彼此尋求情感上的安慰。 在那一刻，音符不僅是音符，而且是一種流連忘返的悲傷。

最後一首歌是由流行樂團Linkin Park演唱的，被稱為《Leave Out All The Rest》。 這首歌和歌名一樣重，有著不同的含義。 愛德華和貝拉（Edward and Bella）對致命的f的熱愛總是充滿著無法預料的危機，而情人也許只能在這首歌唱時“把我留在你的記憶中，把其餘的全部遺忘”。 在內存中，其他所有東西都不放過。

整部電影的音樂都融合了另類的搖滾，雜音，民謠，神秘的電子音效，LO-FI和其他美麗的悲傷音調。 從完整的節奏到安靜而微妙的抒情，整個OST音樂逐漸從激烈的對抗變成了人性化的和聲，非常規的安排也顯得特別自然流暢。 這部廉價電影改編自暢銷小說，但故事和特效並不算出色。 音樂突然給電影增添了許多魅力。 可以說，電影的成功歸功於音樂。

《暮光之城》講述了吸血鬼和人類的愛情故事。 良好的音軌和鏡頭使用可以節省影片的平均質量。 電影的音樂選擇就像一個獨特的視角，對吸血鬼主題進行了新的探索。 在音樂的背景下，人物的精細內在感突然出現，吸血鬼電影的高貴，神秘和時尚感與聽覺和視覺相結合。

㈣ 世界哪有經典凄美愛情電影

經典感人電影

韓國：

《雛菊》（黑與白的較量，唯有悲傷的結尾）、
《比悲傷更悲傷的故事》
《假如愛有天意》（經典的韓式悲傷，很有餘味）
《哼唱/他，遇見愛》——08看到現在最感人的韓國電影 請珍惜眼前人！~
《悲傷電影》——[韓國]很悲傷的電影，電影也悲傷，到最後還是感動得哭了....
《百萬富翁的初戀》——[韓國]也是悲傷劇，很感人！
《剪刀手愛德華》——[美國]還是以悲傷為結局的電影，很唯美的經典愛情電影！
《野蠻師姐》——[韓國]又搞笑又傷感的感人電影，看得我不停地流淚！
《我腦中的橡皮擦》——04年的片子 賺了不少觀眾的眼淚呢
《這個殺手不太冷》——很有深度，很感人的電影

國內：

《星語星願》
《媽媽再愛我一次》
《人鬼情未了》
《再說一次我愛你》
《天浴》陳沖導演的，太震撼了，夏天看的。
《深海尋人》，其實挺感人的
《活著》 主演：葛優 鞏俐 牛奔 姜武
《天使之城》 City of angels 主演：尼古拉斯.凱奇 梅格.瑞恩
《榴槤飄飄》香港大師級導演陳果的作品，就是一個經典！
《斷背山》 Brokeback mountain 主演：希斯.萊傑 Heath.Ledger 傑克.吉倫希爾Jake.Gyllenhaal 安妮.海瑟威 Anne.Hathaway 米歇爾.威廉斯 Michele.Williams 導演：李安

《我的女友是機器人》——也是08年新片 很搞笑..看到後面地震的時候特別感人
《夏日遺失的27個吻》（法）27 missing kisses
《情濃巧克力》 Chocolate 主演：朱麗葉.比諾什 Juliette Binoche Johnny Depp
《爸爸》 主演：馮小剛 徐帆 導演：王朔
《世界》賈樟柯導演的。該導演的每一步片子都能找到令人傷感的理由，可能不止是傷感！
《觸不到的戀人》
《地下鐵》

日本：

《戀空》（原來死亡也可以如此 唯美而純凈）
《笨蛋》
《一公升的眼淚》
《對不起我愛你》

上面的電影，我都看哭了……

按照 我自己的感覺 配上了註解

希望你也有感覺

㈤ 【尋】國內外超感人、悲傷的電影

首推《人工智慧》說的是兒子對媽媽的愛

《天作之盒》這部電影是根據當年的非典香港醫護人員的真實故事改編..我哭的那個慘啊

再者推薦你一部韓國電影《人狗奇緣》

也是一部韓國電影《美女的煩惱》剛看以為是一部喜劇..但是看著看著到後面你會覺得真的很感人..

還有宮崎駿的《螢火蟲之墓》說的是兄妹的感情~

《阿郎的故事》很老的香港電影...記得小時候和姐姐一起看..看到最後兩人抱頭痛苦...

《小鞋子》..說得是一份令人感動的堅持..

《悲傷電影》聽名字就很悲傷...

《阿甘正傳》，看了之後你會思考很多...他包括了愛情親情友情..完美

《美麗心靈》說得是一個真實的故事..看到最後你真的會被感動

《天使之城》很美麗的愛情故事！！是尼古拉斯凱奇演的，超贊的～ 轉型之作

《戀空》朋友向我推薦這部07的愛情電影..說是動漫改編的...那孩子平常就一副冷冷的樣子..看這部電影居然泣不成聲。。可見多感人

《我的父親、我的兒子》從名字就知道他是說什麼的..廢話不多說..感人就是感人..

《導盲犬小Q 》我是拿著毛巾看完整部電影的..

《兩小無猜》這部我沒看過..不過評價很高是兩小無猜青梅竹馬的愛情故事哦~！！！

《小孩不笨2》這部影片,也很感人.

《神奇遙控器》的最後一段的時候我哭了.... 我只能說這部電影很有教育意義....

㈥ 法國女子下車進入城堡的電影叫什麼名字

法國女子下車進入城堡的電影叫《鬼入侵》。
這是一部恐怖片主角是個女的，他們小時候是可以說是生死之交，其中一個是已經死了的人。影片背景主要是一個古老的城堡，開頭是幾個盜墓賊闖進了古堡的地下室，地下室里全是這個古堡主人的棺材（包括其中之一的女主角），後來盜墓賊搬木桶什麼的，裡面是什麼化學成分還是什麼的，泄露了，後來這個女的就復活了，活了之後沒有人味，只有很少記憶，不吸人血就難受。她好朋友知道後就來這個城堡照顧她，對沒有意識的她不離不棄，甚至找活人來讓她吸血。
法國電影發展歷程：大戰結束以後_由於好萊塢影片的競爭_國外市場的喪失_加上百代採取全面清理的政策_關閉了他經營的製片_發行機構_賣掉了掌握法國主要影院網的百代交易公司和萬塞納膠片廠_使法國電影瀕於消亡的邊緣_影片產量大幅度下降_影片輸出幾乎等於零_為了重振法國電影_德呂克_L.發起組織電影俱樂部的運動_並以他為中心創立了一個包括杜拉克_G._萊皮埃_M._愛浦斯坦_J._岡斯_A.等人的電影流派──印象派。
他們從印象主義的繪畫獲得啟發_企圖用畫面來表現直接的感性印象。他們不注重影片的故事情節_著重於氣氛的創造。他們攝制的影片雖然不相同_但一般具有以下的特點_詩意的畫面_強烈的表現力_以風景或背景作為影片中重要角色_自然主義與主觀主義的表現手法或象徵主義的比喻手法。
印象派電影的重要作品有杜拉克的《西班牙的節目》(1920年)_《太陽的死亡》(1921年)_《微笑的布迭夫人》(1923年)_萊皮埃的《海上的人》(1920年)_《無情的女人》(1924年)_《金錢》(1929年)_愛浦斯坦的《巴斯德傳》(1922年)_《忠實的心》(1924年)_《美麗的尼維爾納斯河》(1924年)_岡斯的《車輪》(1923年)_《拿破崙》(1927年)。印象派電影由於追求造型美_尋求新奇的視覺形像和新穎的拍攝角度_發展到完全否定人和社會_脫離現實。
1924年德呂克故世後印象派便告衰落。印象派雖然只曇花一現_但在電影美學和電影技巧上卻有所貢獻_其中有德呂克在《狂熱》(1921年)中的深焦距鏡頭_岡斯在《車輪》中的加速蒙太奇_在《拿破崙》中疊印的人物及合成銀幕和多種角度拍攝的主觀鏡頭_萊皮埃在《黃金國》中從人物眼中看到的各種景像等。

㈦ 電影名後面帶「之城」的電影有哪些

《罪惡之城》、《天空之城》、《暮光之城》、《上帝之城》
比較小眾的藝術電影《絕美之城》
黎明的《玻璃之城》

㈧ 推薦幾部傷感電影

幫你標注我認為不錯的
《布達佩斯之戀》 《勇敢的心》
燃情歲月
辛得勒名單 (經典）
海上鋼琴師（經典）
這個殺手不太冷（經典）
天使之城
魂斷藍橋
人鬼情未了
剪刀手愛德華
尋找夢幻島
如果能再愛一次（不錯）
飛越瘋人院（也是悲劇，經典）
黑暗中的舞者（不錯）
韓劇：《對不起,我愛你》《我腦海中的橡皮擦》《我的野蠻女友》
《方糖》（伴你賓士）----剛看過的，也不錯

㈨ 求經典感人電影

《可可西里》（中國）真實的拍攝、精美的畫面，成片的藏羚羊的屍體，一群一點也不英俊的平民英雄。感動到震撼！

《美麗人生》（意）在納粹的集中營中，父親為了讓兒子心靈不受到傷害，克服無法想像的困難讓兒子相信所有的苦難都是一場游戲，而兒子也因著父親的愛而在嚴酷的環境中活了下來，在勝利前夕，父親為了保護兒子而遭到殺害，在死前仍表現出遊戲的表情……讓你理解什麼是父親。

《我的左眼見到鬼》（港）本來以為是個搞笑的電影，沒想到電影的最後大大出乎意料，死去的丈夫化身為老婆的同學陪在老婆身邊，為老婆安排好自己身後的一切事情，終於讓老婆在失去自己的陰影中漸漸走出來，開使新的人生，在喝孟婆湯前告訴不知真相她：「老婆，我愛你」；而老婆對老公的愛也被影片從她層層的掩飾下一點一點地剝離出來，令人無比感動。

《肖申克的救贖》（美）又譯《月黑高飛》告訴你什麼叫信念。當安迪最終架車飛奔在山間公路上時，你會衷心地為他高興。很可惜，這部片子與《阿甘正傳》同年，結果當年被阿甘占盡了風頭，有「既生瑜何生亮」之感。

《刮痧》（港）製作得有點粗糙但仍不失為一部感人的電影。
定居美國的兒子為了讓父親過上好日子將父親接到美國同住，一家人過得本也和眭，但由於父親為孫子刮痧被人發現，兒子被控虐待，被剝奪了探視兒子的權利，過年的時候，想念兒子的父親作出了驚人之舉……

《勇敢的心》（美）自由是無價的。
在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意於蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，願意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去，並遭殺害，華萊士終於爆發了。在廣大村民高呼「英雄之後」的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。
蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。但由於英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝拉回去後才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，並把他送交英王。羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終於被判死刑。伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。
華萊士刑前高呼「自由」震憾所有人。幾星期後，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。

《人鬼情未了》（美）不用說了，一部感人的鬼片，主題歌也非常好聽。
薩姆與未婚妻美莉搬進了由朋友卡爾幫忙換來的一套漂亮公寓，年輕的銀行職員薩姆與未婚妻美莉相愛至深。他們正在進行結婚前的准備。一天晚上他們看戲歸來時，卻受到了歹徒的搶劫。在搏鬥中薩姆中槍身亡，美莉悲痛欲絕。而薩姆變成了一個幽靈。他很快就發現原來是朋友卡爾竟然是導致他死亡的主謀。為了竊取銀行里的巨款，他想要獲得薩姆所掌握的秘碼。如今他又對美莉展開了追求。
薩姆漸漸地學會了如何使用力量。他常常游盪於美莉的周圍，時刻保護著她，但卻無法交流。為了制止卡爾，他找到了一位能與幽靈溝通的靈媒奧塔，並通過她與美莉取得聯系。起初美莉並不相信。但事實終於使她感受到了薩姆的存在。然而深深相愛的兩個人卻無法直接接觸和交流。為了保護美莉，懲罰兇手，薩姆對卡爾展開了報復。他取出了被卡爾竊取的巨款，並且使卡爾的幾個手下遭到了報應。氣急敗壞的卡爾想要傷害美莉。幸虧奧塔和薩姆及時趕到。面對充滿了仇恨的幽靈，卡爾終於自取滅亡。完成了心願的薩姆終即將前往天堂。在消失之前，美莉終於見到了顯出身形的薩姆。兩人緊緊地相擁……

《這個殺手不太冷》（美）近40歲的殺手和14歲的女孩生死離別的那一刻，他第一次告訴女孩：「我愛你」。
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂(Jean Reno飾)，職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達(Natalie Portman飾)敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的片罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的炸彈……

《甜蜜蜜》（港）中國的情感、中國的緣分以及中國的宿命。
看《甜蜜蜜》我哭了很多次。這是我成年以後在觀看過程中哭得最多的一部電影。
第一次哭應該說濕了眼睛。大年夜，外面下雨，很冷，黎小軍（黎明）和李翹（張曼玉）兩個人蹲在黎明的房間里吃完餛飩，算是聚在一起吃了年夜飯。張曼玉要走，黎明給她加外套扣紐扣，兩個人擠在窄小的門楣處，發絲和鼻息若即若離地碰撞在一起，終於，兩個人擁吻在一起，扣好的外套紐扣又慌慌張張手忙腳亂地解……小人物的局促的性沖動，飄泊人的逼仄的相互汲取體溫，一場看似動機草率的戲，讓黎明和張曼玉演得滿目生輝，他們讓我們觀眾相信這一點--這是一場愛情，它剛剛開始。像這樣兩個美麗的人，怎麼可能只是一場苟合？美麗的人有著美麗的情感，這雖然不是絕對正確的一個結論，但正確的機會非常之多。
第二次哭真是流淚，哭了一段戲。就是張曼玉開車送拍完結婚照的黎明、小婷夫婦回去到張曼玉跟豹哥（曾志偉）乘的船慢慢地開了，碼頭上只剩撐著傘的黎明那一段戲。大雨嘩嘩地下，黎明守著張曼玉的那句"等著，我馬上回來"守在碼頭上，守著他憨厚多舛的愛情前途；那邊，要偷渡避禍的曾志偉說，"傻丫頭，回去洗個熱水澡，明天起床一看，滿大街都是男人。……豹哥在台灣有很多老婆，台北有一個，高雄有一個，花蓮有一個，連阿里山都有一個……"張曼玉的確是毫無辦法了，除了跟著豹哥這種男人浪跡天涯，她沒有別的選擇。中國人有一個不能逾越的關，那就是忠義；在忠義面前，怎麼要緊的愛情都是次要的。愛情在這種時候非常地無辜，除了讓我們這些觀眾流淚，它根本無心也無力去挽救什麼。看著雨中碼頭上的黎明，我們非常凄楚，但是，於情於理，他只能就這么孤單地站在那兒，讓兩個人的未來被雨水淋濕、沖走。
第三次哭是最後的紐約街頭。鄧麗君死了，張曼玉站在路邊，看著商店櫥窗里關於鄧麗君的電視報道；路過的黎明也慢慢走過來站在一起，看著這個與他的愛情像呼吸一樣共同生存過來的著名歌星。如今她死了。……然後，張曼玉和黎明不經意地側過頭……身邊居然是以為今生不能重逢的戀人……這時，距當初這兩個內地孩子初到香港討生活，已是十年以後了，十年，對於電影里的生死戀情一向算不得什麼，我們經常在兩個小時里看一生的故事；十年，對於現實中的痴情男女也算不得殘酷，常常讓我們感傷的情感，定神一想，輕易也就是一二十年的事了。我不是為這十年而哭，也不是為重逢而哭，我哭的是：兩個人，天涯海角，音訊杳無；兩個人依然共同地愛著一首歌，總是在聽，總是在思念，但也總是在認真地努力地活，並不悲慘，只是不快樂。這樣的生活，十年也好，重逢也好，都不是要緊的，要緊的是，他們必須用思念來一點一滴地滋潤自己，讓自己不至於枯死，而這樣的思念也像一根套索，漸漸地收緊，完全可能在枯死之前就被勒死了--被思念潤澤和折磨的戀人，有一些明顯的特徵，他們沉默，發梢零亂柔軟，喜歡獨自微笑，手心裡有細微的汗，眼睛裡有一種敏感溫柔的光--就像張曼玉和黎明那樣，臉上慢慢地有了一種思念的痕跡，苦、潮濕、微微地咸腥。
最後的一哭是在影片的結尾。這是導演陳可辛安在開頭的一顆扣子，不是必須要解但解得絕妙無比的一顆扣子。開頭，憨痴痴的無錫小夥子黎小軍到香港投靠姑媽。火車到了香港，人們蜂擁下車，睡著了的黎小軍渾然不覺，當與他背靠背的那個旅客猛地起身下車，這才驚醒了他。本來，沒有人關心那個身影模糊的旅客是誰，但是到了結尾處，在與開頭完全相同的場景中，鏡頭搖了過來，我們看到了，這個與黎明背靠背的人是--張曼玉。我在此處沒有來得及為編導的高明喝彩，而是像一個小女孩一樣，委屈得淚水洶涌。世事無常，造化就是這樣捉弄人的？！難道沒有神同情我們的艱難、掙扎、不易？！神開一個玩笑，人很可能就會錯過一輩子。
本來，我已經不容易哭泣了，但《甜蜜蜜》讓我明白，我還有很好的哭泣能力。

《情約今生》（美）
《情約今生》的英文片名為《MEETJOEBLACK》，直譯就是"遭遇喬·布蘭克"。
死神在帶走一個公司董事長的時候突然決定藉此機會在人間遊玩一回，交換的代價是這位董事長可以暫時延長他的生命來完成他未完成的心事。死神在人間逗留期間愛上了董事長的女兒，而董事長也在這最後的幾天里看到了人性的面目，悟出了人生的真諦。
《情約今生》中最感人的戲是在最後，死神帶著老父親走過月光下的一道拱橋，離開今生，女兒在一片絢麗的焰火天幕下跟隨；要走的神和要走的人都是至愛。他們的身影在拱橋的那一邊漸漸沉下去，月色如水，人間的焰火蓋不住這生死界限的清明，跟隨的女兒止步於此，蒼老於此，通透於此。這樣的離去，哪怕只是在這部好萊塢言情片里，我都將視為經典。經典是因為它將樸素與繁麗相結合，更是因為這是彼特的離去。

《鳥與夢飛行》《帝企鵝日記》這兩部片子都是作者跟蹤拍攝了數年的作品，看的時候除了驚嘆於他們精到的拍攝手法，精緻的畫面，還會感動於製作者們的恆心。

《情書》（日）
日本電影《情書》真是不可多得的一部優秀電影。「你好，藤井樹，近來怎麼樣？還好嗎？我很好！渡邊博子。」
蒼茫的雪地里，博子對著白雪鎧鎧的深山竭私底里地喊著已被深埋的愛人的名字。
這就是電影《情書》開始時的情節。由中山美穗和柏原崇主演的《情書》是日本當年的票房冠軍，講述了一個優美傷感的愛情故事：渡邊博子的未婚夫藤井樹在一次登山中不幸遇難，渡邊博子固守著虛幻的愛情，一次次回憶著美好時光，以致異想天開地給男友中學時曾經呆過的北方學校寄了一封情書，結果無意中認識了和男友同名同姓、和自己面貌酷似的少女藤井樹。隨著回憶的不斷掀開，渡邊博子開始懷疑，戀人深愛著的究竟是自己，還是與自己容貌酷似的女藤井樹？兩個一樣美麗的女子，一個深愛卻不能得到，一個被愛卻不知情，如果不是因為死亡，她們也許將永遠不知道這段沒有回應的愛是如此的美麗和憂傷……
貫穿整個故事的書信都是兩個女孩之間對另一個男孩回憶的點點滴滴，但正是這點點滴滴的回憶，讓一直潛伏和深藏的情感被小心翼翼地抽絲和剝離出來。回憶是歲月的書簽，回憶是成長的足跡，是所有情感的累積，也是送給天國的愛人最美和最好的情之天書。影片中藤井樹（女）對博子說中學時代那所有關於另一個同名男孩藤井樹的回憶都是因為同名而造成很多尷尬和不好的回憶，但真的是如此嗎？若真如此，那為什麼在兩個女孩的字里行間我看到的分明只是流連和沉醉呢？回憶的時候，人們都愛選擇性地回想，在自己的記憶中只挑選喜愛的情書以文字的方式對過去細細地回味和品嘗，不自覺地美化，姑息著心底深處那份不舍，讓它一點點地蔓延和盪漾開來，明知故犯地拿起卻又放不下，讓自欺變得浪漫起來，讓逃避也變得積極起來。所以我說，回憶，很多時比現實本身美麗。
也許冥冥之中一切早已註定，在頃刻遺忘和瞬間記憶的電光石火間，我們終於察覺了愛，也因為有愛，我們才能永恆不滅地生存下去。也終於讓我相信了一句話，剎那即永恆。影片中有四個場景是一直讓我感懷和唏噓不已的，飄動的布幔、蒼茫的雪地，忽明忽滅的車燈和卡片背後的淡淡肖像。在回憶中，日月星辰也閃爍發亮，虛幻，卻又熟悉，就象那個陽光燦爛的下午於圖書館里，藤井樹靜靜地躲在布幔後，微風輕吹，人彷彿在布幔後消失了，但稍為定定神，他竟然又在那裡，似有還無，亦真亦幻。風動幡動,其實不過心動，原來他一直存在於一個永恆的空間里，是你我一顆蠢動的心，不能磨滅，永志難忘。
就好象多年以前那張親手放回書里的卡片，在經歷了怎樣世事的變遷，歲月的流轉，再次拿回手上。卻赫然發現卡片背面用鉛筆勾勒的素描是怎樣一張與自己依稀相似的容顏，卡片上與自己相同的名字又是怎樣一種親切的呼喚。這才知道這一生曾經擁有過這樣不可承受之輕的情感，那好多年前錯過了怎樣一次被期待地輕輕翻轉。
這是影片最後結束時的一個經典畫面，藤井樹（女）望著手裡，當年藤井樹（男）曾經夾在書里親自交還給她的最後一本書的借書卡，也是第87張寫有他們共同名字的借書卡，感慨萬千，淚盈與睫。雖然遲了很多年，但終於翻到了背面，那遠在天國的愛人也會因此而盈淚含笑吧。也許拋棄了所有瑰麗和浮華，愛，用最簡單的形式來表達，也就是一張小小借書卡背面淡淡的素寫。而那本以愛作簽的書的名字叫--《追憶似水年華》。
《情書》中的愛情雖然失落了，卻又不是完全絕望，愛的感覺剎那會變成過去，但重要的是回憶永遠不會消失，盲打誤撞中仍會慢慢累積，流離於心間。或許不說的情話，會是最窩心的痛，不曾探知的愛，是不可承受之輕的憾，但含蓄婉弱的美麗只有自己才能珍重和品嘗。不戀可以變得動人，因喜怒哀樂全在掌握之中，無聲勝有聲的自製浪漫。愛情總在呈現兩種可能性，得到和失去。得到的時候教會我們珍惜，失去的時候又逼使我們回憶。追憶似水年華，我們始終有回天乏力的嗟嘆，唯有回憶才能教我們振作下去。對兩個藤井樹和博子如是，對我們也一樣--唯有回憶。剔除了酸甜苦辣，沉澱了青春歲月，留下來的必定都是值得珍藏的好時光。

《永不妥協》（美）女性的尊嚴 挺住就是勝利
劇情：一位離婚且經濟窘迫的單親媽媽，在一間律師事務所當助理時，憑著她永不妥協的勇氣，在種種阻撓與挫折下，全心全意地投入與PG&E公司的訴訟，為受害居民爭取應得的權益與賠償，在這一過程中，她也重新認識和肯定了自我價值。
本片依循著兩條主線進行：一個受教育程度不高的女助理，如何在心計與權欲重重的法律界與商界，以執著、勇氣與真情，勇闖出一片天地；一個單親媽媽，如何在工作與家庭無法妥善兼顧的兩難中，面對男友、孩子以及自己真正的需要。劇中女主角艾琳熱情勇敢、嫉惡如仇、剛毅不屈的個性，使得她在一次又一次的挫折與險阻中，鍥而不舍地堅持下去，體現了一個女人的生命尊嚴。

《天堂的孩子》（伊朗）又譯《小鞋子》
精彩瞬間：影片結尾，金魚泡腳。讓很多國內的影評人找到了抨擊張藝謀媒俗主義的藝術武器。
故事簡單得近乎單調，一個兒娃子丟了妹子的小鞋子，害得妹子沒法上學校（大約伊朗的小學和中國的一樣，也得是白襯衫藍褲子花鞋子，女孩子還得戴個頭套子。），正所謂窮人的孩子早當家，兄妹倆決心化悲痛為力量，輪流換穿哥哥的臭球鞋，在水溝邊的小巷裡表演「羅拉快跑」。懷著對新鞋子的無限嚮往，小阿哥決心參加一個長跑比賽。一路上心潮澎湃感慨萬千，想起了苦命的爹娘可憐的妹妹還有一個嗷嗷待哺的嬰兒，鏡頭於是越來越慢，音樂隆隆象坦克軍團在推進。一個高明的導演當然不能從一個劇中角色之所願（這也是為什麼張藝謀的《一個都不能少》遭人詬病，那個村妞命太好了！），滿心想得第三名的小兄弟一不留神跑了個冠軍，眼睜睜地看著一雙運動鞋（很可能 made in china）隨風而逝，於是他哭得稀里嘩啦，怪可憐見的。悲傷的小男孩坐在水池邊上，將紅腫的雙腳泡入水中。一群金魚誤以為天上掉下了美國飛機，爭著品嘗大肉的滋味。在這種淡淡憂傷的氣氛里，天堂的孩子將等來回家的父親手裡拎著的新鞋子。
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【中文譯名】:勇敢的心 (別名：今世未了情)
【原片名稱】:Braveheart
【出品年代】:1995
【首映日期】:1995年5月24日
【出品公司】:福克斯（20th Century Fox） 派拉蒙（Paramount）
【國 家】:美國
【顏 色】:彩色
【類 別】:劇情（Drama）戰爭（War）浪漫（Romance）動作（Action）【導 演】:梅爾·吉布森（Mel Gibson）
【主 演】:梅爾·吉布森 Mel Gibson .... William Wallace
詹姆斯·羅賓遜 James Robinson .... Young William Wallace
蘇菲·瑪索 Sophie Marceau .... Princess Isabelle
蘇格蘭人民的追求自由之路
在刀光劍影的殘酷爭戰中，纏綿著盪氣回腸的鐵血柔情

·第六十八屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳化妝、最佳攝影、最佳音響效果五項大獎
·美國百部經典名片之一

《勇敢的心》又名《驚世未了緣》，它以13～14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。本片是由好萊塢著名影人梅爾·吉布森自編、自導、自演的，影片在為人們展開一幅氣勢恢宏、動人心魄、催人淚下的歷史畫卷的同時，也讓人們看到了一個創造電影奇跡的英雄。
《勇敢的心》一直被視為一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩片，在影片中，人們常常為蘇格蘭那綿延的山脈、凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的凄厲呼號所感動，也為華萊士一往無前的精神所鼓舞。威廉·華萊士的精神就如同一面旗幟，指引著蘇格蘭人民爭取到了最後的自由。他最喜歡的一首詩也流傳至今--告訴你，我的孩子，／在你一生中，有許多事值得爭取，／但，自由無疑是最重要的。／永遠不要帶著腳鐐，過奴隸的生活。 700年前的一位英雄，700年後的一部電影，激勵著自人類有思想以來，每一位為了自由而戰的英雄以及凡人。

【中文名稱】：第八天
【英文名稱】：le huitieme jour
【國 家】: 法國
【顏 色】：彩色
一開始，什麼都沒有，只能聽見音樂聲。
第一天，他做了一個太陽。很刺眼。
第二天，他做了水。很濕，一走路打濕了你的腳，然後他又做了風，刮在身上癢癢的。
第三天，他做了草。當你割草的時候草會哭，你還得安慰它們，說話要溫柔。如果你去摸樹，你就會變成樹。
第四天，他做了一頭牛。它們呼吸的時候熱氣冒出嘴外。
第五天，他做了一架飛機。你即使不乘坐，也可以看著它飛過。
第六天，他做了人。男人，女人和孩子。我喜歡女人和孩子，因為吻他們的時候不會扎著。
第七天，休息。他做了雲影。如果你看久了，可以看到它們所有的故事。
所以他在想什麼也沒丟。然後，
第八天，……

這是法國電影《第八天》開頭，這種開場很奇特，但當喬治那張臉一出現後，你就馬上會明白為何他會有上面那段直接而幼稚的想法，因為他是智障者，對自然事物的理解只能停留在表面。

影片故事很感人，起只要人物除了喬治外，還有事業一帆風順的哈利，故事就從哈利碰上喬治開始。哈利的生活井井有條，富有規律，但不難看出，哈利對這種毫無新意的像個機器人似的生活有了厭倦之心，加上家庭生活的不如意，讓哈利隨時處於一種焦躁不安的狀態中。盡管前妻不讓他去見兩個孩子，但他愛他們，自覺愧對他們，決意要在孩子生日時去看他們。而哈利則是待在精神院里因為想念母親（他母親早已經死了，哈利在心裡 故意忘掉），就跑了出去。這樣，兩個人在一次雨夜中相遇（事故而起），哈利就帶著他去找他的母親他的姐姐，故事正式展開...

辛德勒的名單
【導 演】:史蒂文 斯皮爾伯格 (Steven Spielberg)
【編 劇】 :Thomas Keneally
史蒂文 澤里安 (Steven Zaillian)
【主要演員】: 利亞姆 尼森 (Liam Neeson) ...... Oskar Schindler
本 金斯利 (Ben Kingsley) ...... Itzhak Stern
拉爾夫 法因斯 (Ralph Fiennes) ...... Amon Goeth
卡羅琳 古多爾 (Caroline Goodall) ...... Emilie Schindler
埃姆拜茲 戴維德茲 (Embeth Davidtz) ...... Helen Hirsch
【國家/地區】:美國/
【類 型】: 劇情/戰爭/
【顏 色】：黑白
【時 間】：1993年
【片 長】：195分鍾
【國 家】：美國

探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

·第六十六屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等七項大獎
·一九九四年金球獎最佳影片獎和最佳導演獎
·美國導演工會獎
·九十年代最佳美國電影之一
教科級的電影,不多說了!

【導 演】:俞鍾
【主 演】:梁詠琪
姜武
夏雨
崔健
【日 期】：2001年6月9日(上海)

年輕女指揮家齊思甜(梁詠琪飾)首度回國舉行演奏會，其實她想趁這機會找尋失散多年的兄弟姐妹。
這里說的是2001年的電影版，很值得一看！

【中文名稱】：楚門的世界
【英文名稱】：The Truman Show
【導 演】：彼德·威爾 (Peter Weir )
【主 演】：吉姆·凱瑞 (Jim Carrey .... Truman Burbank )
埃德·哈里斯 (Ed Harris .... Christof )
諾亞·艾姆雷克 (Noah Emmerich .... Marlon )
飛利浦·貝克·霍爾( Philip Baker Hall .... Network Executive )
勞拉·琳妮 (Laura Linney .... Meryl )
娜塔莎·麥克艾霍恩 (Natascha McElhone .... Lauren/Sylvia )
(Philip Glass .... Keyboard Artist )
【上 映】： 1998年06月05日 ( 加拿大 )
【地 區】： 美國 ( 拍攝地 )
【類 型】：黑色喜劇
【顏 色】：彩色
【語 言】：英語
【顏 色】： 彩色
【時 長】： 103 分鍾
【類 型】： 劇情 科幻 喜劇
【分 級】： 西班牙：T 澳大利亞：PG 英國：PG德國：12 美國：PG

.這是金凱瑞顛覆以往搞笑無厘頭作風的一部作品，
.整體看來，對金凱瑞來說，是演技上的一重大突破，劇情里金凱瑞不再像以往 的搞笑，是非常值得一看的好電影
本片用偷窺的手法，展現人性的另一面．
想哭？想笑？往日的笑臉演繹了現在的傷感.

【中文名稱】：完美的世界 （又譯《逃亡情》《強盜保鏢》）
【英文名稱】：A Perfect World
【發行時間】：1993年
【電影導演】：克林特·伊斯特伍德 (Clint Eastwood)
【編 劇】：JOHN LEE HANCOCK
【主 演】:凱文·科斯特納 Costner,Kevin
克林特·伊斯特伍德 Eastwood,Clint
勞拉·戴姆 Dem, Laura
【地 區】：美國
【語 言】：英語

緩慢旋轉的螺旋槳，游離於畫面的音效……
一陣清風吹過，一地紙幣飄零……
男主角仰面朝天，一輪灰日充滿畫面……
這樣富有詩意的開場很容易讓人聯想起《現代啟示錄》，也足以
令嗅覺敏銳的觀眾聞到一股美國主流商業影片中鮮有的清新氣息。
影片結尾字幕升起的時候，那片德州草原和那段動聽的旋律，讓
人久久無法自拔於對影片主旨的思考。
該片故事情節非常簡單，一個越獄犯（凱文）與被其作為人質挾
持的小男孩，在短短數天愉快的逃亡途中漸漸建立起忘年的友情。
影片運用精神分析的方法，通過女犯罪學家對逃犯凱文的檔案
（身世）的透露，以及幾次凱文對打罵兒童表現出的極大反感，向觀
眾揭示了他是個兒時有過心靈創傷的人。而小男孩家庭的不完整和從
小受到宗教的壓抑，則是影片從一開始就直說的。兇悍的凱文之所以
為了越獄連殺兩人，而對小男孩卻給予父親般的關愛，主要是因為兩
人兒時相似的不幸，他對小男孩產生了同病相憐的情感，進而想方設
法地彌補小男孩的不幸。其中有兩場戲很值得一提，一是凱文開著飛
車，讓小男孩坐在車頂，小男孩的歡笑讓人覺得這個世界多麼美好！
二是在稻田宿夜的那晚，凱文讓小男孩寫出平時想做但不被允許做的
事情，情同父子。
如果我們跳出影片的情節，抽象地看待故事人物的安排，彷彿可
以這么認為，其實凱文是小男孩的救贖者，影片大約三分之二的時間
都是在講述一個救贖的故事。通過幾天幾夜的逃亡過程，小男孩從凱
文身上得到（學到）了很多，父愛、堅強、勇敢、隨性等，這些在他
那殘缺的家庭中是永遠無法得到的。影片同時也遵循了一個原則，即
救贖的歸途是毀滅。小男孩開槍擊傷凱文，是最符合這一原則的劇情
安排，就像凱文自己說的，如果必須選擇，我希望開這一槍的是你
（指小男孩），因為我不想被一個我不認識的人擊中。小男孩的這一
槍給這場救贖畫上了一個完美的句號，小男孩是凱文生命的延續，他
們在幾天愉快的旅途中完成了一次心靈上的交接。
影片悲劇性的結