1. 這個殺手不太冷女主角最後是不是死了
沒死
紐約貧民區住著一個義大利人,名叫萊昂(讓·雷諾飾),他是一名職業殺手。一天,鄰居家小姑娘瑪蒂爾達(娜塔莉·波特曼飾)敲開了他的房門,要求在他這里暫避殺身之禍。原來,鄰居家的主人是警察的眼線,因貪污了一小包毒品而遭到惡警史丹菲爾(加里·奧德曼飾)剿滅全家的懲罰。
瑪蒂爾達得到萊昂的救助,開始幫萊昂管理家務並教其識字,萊昂則教女孩用槍,兩人相處融洽。並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應:愛情。女孩跟蹤史丹菲爾,貿然去報仇,不小心被抓。萊昂及時趕到,將女孩救回。
他們再次搬家,但女孩還是落入史丹菲爾之手。萊昂撂倒一片警察,再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生,並囑咐她去把他積攢的錢取出來。萊昂則化裝成警察試圖混出包圍圈,但被狡猾的史丹菲爾識破,不得已引爆了身上的炸彈。
《這個殺手不太冷》網路網盤高清免費資源在線觀看:
鏈接:https://pan..com/s/1T43Q4IDmxDYfMRcyzVp_mA
2. 歐洲中世紀電影男主受傷被救了,愛上了女主,女主說她還不想死,她才34歲,女主得病最後死了
甜蜜十一月 Sweet November (2001)
導演: 帕特·奧康納
編劇: Kurt Voelker / Paul Yurick
主演: 基努·里維斯 / 查理茲·塞隆 / 詹森·艾薩克 / 格雷格·格曼 / 連姆·艾肯
類型: 劇情 / 愛情
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2001-02-16
3. 有個法國愛情電影,我忘記名字了,知道的告訴我!懸賞很高!
《時差》:一部純情的法國愛情電影
很好看
4. 求一部先喜後悲,男女主角相愛在一起,最後女主角死去的電影
紅磨坊吧(又名:夢斷花都)
簡介:
克里斯蒂安(伊萬·麥克戈雷格飾)是個有著極高藝術天分的青年詩人,由於無法忍受庸庸碌碌的父親而離開了家前往巴黎,在社會低層的波希米亞人聚居區蒙馬特(Montmartre)落腳。不久,克里斯蒂安結識了一個整天苦艾酒不離手的藝術家圖盧斯-勞特瑞克(約翰-萊奎扎莫飾),而這個藝術家的生活圈子是以「紅磨坊」夜總會為中心的,這是一個充滿性、狂熱和瘋狂康康舞的世界。克里斯蒂安很快融入其中,為了夥伴們的舞台劇被採用克里斯蒂安來到了紅磨坊。在這里,克里斯蒂安瘋狂地愛上了「紅磨坊」的明星莎婷(妮可-基德曼飾),她是一顆"閃亮的鑽石",是「紅磨坊」乃至巴黎最漂亮的妓女。莎婷雖是紅磨坊的舞女的她卻不甘墮落她夢想一天會離開這里成為演員,於是在紅磨坊燈光熄滅時她對月抒懷。同樣的一天還有一個人愛上了莎婷,他就是有權勢的公爵。克里斯蒂安與莎婷的事情暴露後兩人決定遠走高飛,莎婷返回收拾行李時被奉命而來的紅磨坊經理人攔下,為留下莎婷紅磨坊經理人將公爵的決定告訴了莎婷,如果她仍執迷不悟公爵將殺死克里斯蒂安,並且莎婷積勞成疾已經確診為肺結核不久於人世。想到此莎婷決定用謊言騙克里斯蒂安要他放棄。太陽初升,工人們在為克里斯蒂安所寫的舞台劇首演而忙碌,新的一天對於他們是希望而莎婷此時出發卻是兩人愛情的終結,在恢弘的背景音樂下,是紅磨坊經理人催促工人們工作也是他催促莎婷快快決定的聲音,節奏有力,莎婷冷傲的面頰上沒有絲毫表情,卻在觀眾們分明在眾人的合唱中聽到了莎婷痛苦的呻吟和最絕望的歌聲。克里斯蒂安痛苦萬分,波希米亞人的安慰他說:「有些事情並不是眼睛所看的那樣。」使克里斯蒂安產生疑問,決定在首映當晚再一次去紅磨坊,也是他最後一次去那裡。看到了克里斯蒂安莎婷在也難以抑制自己的情緒於是在舞台劇上唱起克里斯蒂安為她所做的歌,望見淚流滿面莎婷克里斯蒂安與莎婷重歸於好。 舞台劇獲得空前成功,帷幕落下,但天意弄人莎婷因病去世。但她希望克里斯蒂安將他們之間的故事寫下來,這樣他們就會永遠在一起。
5. 歐美愛情電影悲劇結尾
一天?
故事的起點是1988年,剛剛從學校畢業的艾瑪和德克斯特初次相識,為了一個約定,他們在以後的20年中,每年都在特定的一天、特定的地點見面,只見一面,聊聊彼此的生活。
結尾女主角死了,,T-T
6. 我要找一些女主角死了的悲情電影,越多越好.
為自由而戰--勇敢的心
繼凱文.柯斯特納的《與狼共舞》之後,梅爾.吉卜森的一部自編自導自演的《勇敢的心》在奧斯卡典禮上再次向人們展示了一個好萊塢才子夢想成真的故事。
這部影片的背景是真實的歷史,裡面的人物也是一個十分典型的英雄,應該說這是一部不容易表.現好的影片,可梅爾.吉布森從整體故事、情節的構思到人物形象的塑造都煞費苦心,以情動人,使得這一部可能拍成歷史教科書式的影片感人至深,頗有可圈可點之處。
首先是整體故事結構的形成,既不離蘇格蘭反抗英格蘭壓迫的大背景,也不刻意去正面表現這些矛盾,影片的開始,華萊士的父親及親人犧牲一段完全從側面切入,以少年華萊士的視角去體會那段痛苦,而後華萊士回到故鄉,也將他和梅倫的愛情故事作為前台,英格蘭對蘇格蘭人的欺侮作為背景,就在華萊士和梅倫似乎就要那樣恬然而又麻木的度過他們的一生的時候,矛盾激化了,一個英雄誕生了。
記得初次看過這部影片的時候,我的思緒著實混亂了一段時間,英雄的作為是否真是這樣而起的,讓人感到迷惑,我試圖在歷史中找尋答案,但後來我知道那是徒勞的,正如影片後來所表現的,華萊士已經成為了一個神話,不管符不符合歷史真實,老百姓都會樂於告訴你,那是真的。我們象在聽老人們講述一個很久很久以前的故事,重要的是,這個故事會感動我們。
在華萊士成為蘇格蘭民間抗英領袖之後,故事也沒有變得單調乏味,影片的戰爭場面拍的緊張刺激,氣勢不凡,帶有明顯好萊塢當代電影特色,既有鬥智,又有斗勇,華萊士的英雄形象日益豐滿。就在此時,另一個女人出現了,看夠了港台莫名其妙的歷史愛情片之後,這樣的故事卻沒有使我們感到別扭,既然有英雄當然要有美人,當我們覺得她該出現的時候,她就出現了。影片的故事情節以兩條愛情線路架構前後,中間的瑣碎的戰事與傳奇似乎也就成為觀眾心中牽腸掛肚的歷險,愛情賦予了華萊士豐富的感情色彩。
說到華萊士服刑一場戲,真是妙不可言,首先音樂的烘托十分到位,人們的情緒被充分調動,其次幾個畫面的切換也起到了很好的作用,氣氛顯得十分緊張。而當奄奄一息的華萊士鼓足力氣喊出了「自由」之後,影片中的他側目含情看到了翩翩而至的妻子梅倫,似乎在了卻繚繞許久的一段思念,與那種與敵人怒目而視的傳統英雄形象相比,我們寧可相信華萊士最後真的想著的是他的妻子。
科班出身的梅爾.吉卜森,他的外象和氣質為華萊士形象的塑造起到重要的作用,在表演上,他那雙碧藍色傳神的眼睛有著非常出色的表現,這使得我們在任何時候都覺得那是一個感情豐富的英雄。如果說我們在《致命武器》系列中看到是極似真實生活中聰明、幽默、風度翩翩的梅爾.吉卜森的話,那麼,在這部《勇敢的心》中,我們則看到了一個具有傑出表演才華的藝壇才子的形象。
7. 感人的愛情電影、象山楂樹之戀一樣
《戀戀筆記本》:一本盛滿愛的筆記本,男主角和女主角能夠在一起,實在是經歷了很多磨難,但是最後,他們是相擁著走到了生命的盡頭,真的是很感人啊。。。
《初戀五十次》:女主因為一場車禍而失憶,她的記憶只能維持一天,到了第二天就完全忘記了昨天的事,可是男主對女主一見鍾情,他每天都會努力的讓女主愛上自己,當時看的時候,就覺得男主真是太偉大了。。這片又搞笑又感人,相當好啊
《if only》:又叫如果再來一次,如果再來一次,他會用生命來愛她,恩,很感人
《諾丁山》大嘴美女茱莉亞羅伯茨的作品,說的是一個明星於一個平凡書店老闆相愛的故事,淡淡的很溫馨,她的有部作品《永不妥協》也很好看,相當勵志,還有《風月俏佳人》太浪漫了。。。
《成為簡奧斯丁》
《亂世佳人》:根據名著飄改編的影片,相當經典啊
《初戀的回憶》:這部有點小悲,女主最後死了,但是男主對女主真的是很好啊,當時看的時候也是賺了我很多眼淚。。。
《漫長的婚約》《初吻》這兩部都是法國的,初吻講的是兩個孩子之間青澀的純純的初戀,很美好。。。
《閏年》這部也是屬於那種溫馨的,男主長得老帥了,呵呵
《假結婚》
《剩女也瘋狂》這兩部比較搞笑,但也挺好看的
《記住我》:暮光之城男主角的最新力作,但是看完後我覺得挺悲傷的,影片結尾,男主的生活開始變得明朗起來,愛情,家人,所有的一切都在向美好的方面發展,可是他還來不及享受他的新生活,就死在了911那場災難里,真是讓人很難過啊。。。
還有一些日韓的,《現在只想愛著你》,《我的女友是機器人》《我腦海里的橡皮擦》,《雛菊》
最後再推薦一部《這個殺手不太冷》准確的說,這不屬於嚴格愛情片,但是看過後太讓人心疼了。。。。讓雷諾演的真是太好了,哎,啥也不說了
這些都是我看過的我認為比較好的片,樓主可以看看O(∩_∩)O~
8. 記得好像是一部外國電影,好像女主最後死了,記得有一句台詞是男主抱
死亡錄像 .
9. 一部法國電影,女主角是個芭蕾舞蹈演員,在一次成功的表演後出車禍死掉,男主人公也就是其男友的手錶停留
羅拉快跑
影片簡介
本片並不屈從於好萊塢的經典敘述模式,而是採用了三段式的格局。 羅拉快跑
經典的最後一分鍾營救在湯姆-提克威這里全不奏效。提克威把最後的鏡頭放慢,影片大約有1581個鏡頭轉換,71分鍾的運動鏡頭,平均起來每個鏡頭長達2.7秒。在德國電影低迷的歲月中,表現創新傳統消失殆盡。而本片的假定性——命運的不可預知的結局讓人不斷關照自身。蝴蝶效應的真意隱晦的表達,混同電子音樂和羅拉狂奔的腳步,讓人有一種釋懷和爽快。 羅拉營救男朋友的奔跑途中,遇到了不同的人、不同的事、不同的狀況,都導致了不同的結局。這部拍攝於1998年的電影,讓人耳目一新之餘也被很多標新立異的導演相繼效仿,或者是激發了他們的靈感。蝴蝶效應2中,我們也能看到我們對於過去、將來乃至發生的事的反思和重來一次的願望。羅拉快跑的精神激勵了許多迷失和停留的人。人們在紛繁快速的影像和劇烈激盪的音樂中,與《羅拉快跑》共振。影片中強烈的女權主義也為影片的廣受歡迎和好評推波助瀾。 湯姆-提克威在34歲的時候便拍攝了這部電影,天才的潛質讓眾多影評人預測它將成為德國的呂克-貝松,將他看成德國電影的希望。而在復甦和振興德國影業的路上,他確實做出了無與倫比的貢獻。
10. 法國電影《愛》:主人公喬治死沒死 影片開頭警察打開房門只發現了老太太的屍體呀
片尾那隻抓也抓不住的鴿子也是含有隱喻的,面對煎熬,安娜在飽受折磨活得沒有尊嚴,她已不想再苟活,喬治最後也終於不再自私的挽留而選擇了放手…他親手用枕頭停止了安娜沉痛的呼吸。喬治跟隨安娜一起離開了人世,用死亡終結了這場愛的消磨。
開始只是表明結局,實際上老太太死了,老人也承受不住的,不過前後腳,他把門都封上了,不說的那麼明白罷了,結尾兩人出門是超現實主義,,其實你說是幻想或回憶都行
結尾女兒回家坐在椅子上,不就是緬懷兩個人嗎