㈠ 聖愚的介紹
聖愚(俄語:Юродство;英語:Foolishness for Christ),又譯顛僧、佯狂者。聖愚是俄羅斯東正教的特有人物。他們通常是渾身污垢,半瘋,半裸體的遊民,腳上套上腳鐐。他們有些人幾乎不能言語,他們的聲音卻被解釋成神諭。這字在英文中是為了基督的愚痴。
㈡ 思鄉題材的電影
《鄉愁》電影觀後感
舒浩侖的《鄉愁》是一部關於上海的私人影像記憶,記錄了一個將要拆遷的靜安區石庫門小區大中里的當下和往昔,片中出現的人物都是和導演生活記憶息息相關的親人和鄰居,舒浩侖導演以平實的心態記錄了作為寧波移民的祖孫三代在這個城市變遷過程里經歷的一切,在這些耄耋老人的回憶里我們甚至可以感到我們自己的童年,這部記錄片告訴了我們一個方法論,怎樣在一個小的題材里反映城市的歷史、文化和人文境遇。
《鄉愁》電影觀後感
前蘇聯導演安德烈·塔可夫斯基是一位夢幻般的導演,他以七部長片、一部短片,如此少的作品,卻與伯格曼、費里尼並稱電影界的「聖三位一體」,地位崇高可想而知。他是所有藝術電影愛好者和電影專業學生的噩夢——他的影片大都十分晦澀,看的時候極其痛苦。但他的影片又是這些人必讀的東西,畢竟少了他,電影藝術就不完整,我和很多朋友親切地稱呼他為「老塔」。
老塔的畢業作品就拿下了紐約學生影展首獎,處女作《伊萬的童年》一舉奪下1962年的金獅獎。此後多次獲得戛納影展的評審團大獎,1983年《鄉愁》拿下戛納最佳導演獎。若不是蘇聯電影體制的問題,老塔可能有更多更好的作品。
就我的觀點來看,老塔是真正屬於源頭意義上的導演。他開創了「詩電影」的電影方法,並在探索電影語言的方面做出了巨大貢獻——甚至到今天也不能完全理解的、復雜的電影語言,它超越時代太多了。所謂天才創造藝術的範式,老塔創造的範式,竟然到現在都無法被模仿。而評論家們則在努力的試圖闡述老塔夢幻影像中的涵義,到今天也不甚成功——所以老塔真的是一個噩夢,在他的影像面前,幾乎所有人都會無地自容:那種表達太偉大,而我們太渺小。甚至連與老塔齊名的電影大師英格瑪·伯格曼曾說:「初看塔可夫斯基的影片彷彿是個奇跡,驀然我發覺自己置身於一間房間的門口,過去從未有人把這房間的鑰匙交給我。這房間我一直都渴望能進去一窺堂奧,而他卻能夠在其中行動自如,游刃有餘。我感到鼓舞和激勵:竟然有人將我長久以來不知道如何表達的種種都展現出來。我認為塔可夫斯基是最偉大的,他創造了嶄新的電影語言,捕捉生命一如倒映,一如夢境。」以幽暗晦澀著稱的伯格曼尚且如此,老塔影像的精妙可想而知。
㈢ 看看俄羅斯世界的電影五百字
俄國1908年始有電影,第一批藝術片出現於1916年,1919年列寧簽署電影國有化法令,這是蘇聯電影事業的開端。
國內戰爭年代占據蘇聯銀幕中心的是新聞紀錄片,主要反映紅軍的英勇戰斗和工農群眾的業績。
國內戰爭結束後蘇聯電影事業有了進一步的發展,開始拍攝反映革命歷史和蘇聯現實的新影片。1925年,謝.米.愛森斯坦(1898~1948)導演了無聲影片《戰艦波將金》,歌頌1905年革命。影片在世界電影歷史上首次採用了蒙太奇的剪輯手法,被稱為里程碑式作品,在1927年巴黎國際電影節上獲得大獎。20世紀20年代後半期的優秀影片有根據高爾基同名小說改編的電影《母親》、《土地》等。 20世紀30年代有聲電影的出現是電影史上的轉折點,蘇聯的一批作家開始創作電影劇本,作曲家開始為電影譜曲,戲劇演員轉而從影。20年代電影方面的革新主要在剪輯、節奏和群眾場面上,30年代則轉向劇情安排、人物性格塑造以及運用語言、音樂、歌唱、音響等表現手法。蘇聯第一批有聲影片中較好的有《迎展計劃》和首次搬上銀幕的古典戲劇名著《大雷雨》等。1934年由瓦西里耶夫兄弟導演的根據富爾曼諾夫的長篇小說改編的影片《夏伯陽》,被認為是社會主義現實主義的優秀作品。繼該影片後出現了一系列較好的革命歷史影片,有《馬克辛三部曲》、《波羅的海代表》、《肖爾斯》、《我們來自喀琅施塔得》、《雅科夫.斯維爾德洛夫》等。
1937~1939年,列寧的形象連續出現在銀幕上,這是蘇聯電影藝術的一項重要成就。影片主要有《列寧在十月》、《列寧在1918》和《帶槍的人》等。
20世紀30年代末和40年代初,蘇聯電影在主題、體裁和風格方面趨於多樣化。有描寫歷史活動家的大型史詩影片《彼得大帝》、《亞歷山大.涅夫斯基》,有反映當代生活的《政治委員》、《燦爛的生活》等。此外,還拍攝了一些動畫片、喜劇片、紀錄片和科普片。 衛國戰爭年代用以鼓舞戰鬥士氣的電影小型片居多。四年間共拍攝了489部新聞紀錄片,67部小型片和34部大型片。著名的藝術片有《區委書記》、《她在保衛祖國》、《虹》、《卓婭》等。戰爭年代還創造了文獻紀錄電影形式,紀錄下了從德國法西斯入侵到他們徹底失敗的許多重大事件。這類影片有《莫斯科城下大敗德軍》、《斯大林格勒》、《柏林》等。
戰後初年的影片有《青年近衛軍》、《易北河會師》、《鄉村女教師》、《西伯利亞交響曲》等,反映衛國戰爭中可歌可泣的英雄事跡,回顧重要的歷史事件,表達勝利的喜悅和對未來的嚮往。傳記片在戰後的蘇聯電影片中佔有一定的比例。主要有《米丘林》、《巴甫洛夫》、《穆索爾斯基》和《塔拉斯.舍甫琴科》。戰前蘇聯已有彩色片,戰後進一步提高了色彩技術,並在完善立體聲、環幕電影和全景電影技術方面取得進展,1955年蘇聯拍攝了第一批寬銀幕影片,立體影片。
50年代中期以來,蘇聯拍攝了不少以衛國戰爭為題材的影片,這些影片的思想藝術傾向幾經變化。50年代著重表現下級官兵的戰壕生活;戰爭中人們的悲劇性命運和表現戰時普通人的道德心理。如丘赫拉伊導演的《士兵之歌》,邦達爾丘克根據肖洛霍夫同名小說自導自演的《一個人的遭遇》,卡拉托佐夫導演的《雁南飛》等。60年代以後逐漸轉向表現蘇聯官兵的英雄行為,並把激烈的戰斗和前線的日常生活結合起來,影片著力表現的不是事件本身,而是在關鍵時刻人的心理和道德面貌,這也是70年代戰爭題材的影片的鮮明特性之一。這方面著名的影片有《這里的黎明靜悄悄》、《熱血》等。70年代戰爭片的另一特徵是展現戰爭全景,對反法西斯的歷史進程進行客觀的概述。奧澤羅夫導演的《解放》是全景式的5集史詩片,它從蘇、德兩軍統帥寫到普通戰士、從蘇軍開始反攻寫到德軍全軍覆滅,是一部反映二次世界大戰的文獻性故事片。類似的影片還有《圍困》(原著恰科夫斯基、導演葉爾紹夫)。80年代初問世的戰爭片,如《勝利》、《岸》(原著邦達列夫,導演阿洛夫、納烏莫夫)具有更加強烈的政治色彩。他們把過去的戰爭同當代蘇聯的對外政策聯系起來,涉及到諸如戰爭與和平、東西方緩和等重大國際政治問題。另外,根據肖洛霍夫的同名小說改編的影片《他們為祖國而戰》(導演邦達爾丘克)也取得很大成功。 表現當代生活的影片題材廣闊、形式多樣,道德題材影片有《湖畔》、《熱愛人》、《紅莓》、《稻草人》、《懷戀的冬夜》、《合法婚姻》等,70年代的故事片《紅莓》展現了一個刑滿釋放人員重新做人卻遭黑社會殺害的經歷,在蘇聯評論界引起了長時間的討論。根據舞台劇改編的電影《辦公室的故事》、《兩個人的車站》受到觀眾的歡迎。其中1964年舒克申自編自導的影片《有這樣一個青年》獲全蘇電影節嘉獎和第16屆威尼斯電影節「聖馬克金獅獎」。80年代初的《莫斯科不相信眼淚》曾獲奧斯卡金像獎。生產題材的影片有《最熱的一個月》、《獎金》等。
蘇聯的電影工作者注重將國內外的文學名著搬上銀幕。蘇聯銀幕上的文學名著優秀影片有科靜采夫導演的《哈姆雷特》、尤特凱維奇導演的《奧賽羅》、羅沙里導演的《苦難的歷程》、謝.阿.格拉西莫夫導演的《靜靜的頓河》、扎希爾導演的《安娜.卡列尼娜》、伊.亞.培利耶夫導演的《白痴》和《卡拉馬佐夫兄弟》、庫利讓諾夫導演的《罪與罰》等。
戈爾巴喬夫時期放寬了文化限制,電影界發生巨大變化,主要表現在:⑴出現反對斯大林的影片。1986年11月上映的喬治亞電影製片廠攝制、堅吉茲.阿布拉澤導演的影片《懺悔》和1987年12月上映的電視紀錄片《再揭露》。⑵重新審查過去發行的影片。蘇聯影協成立了一個專門委員會,調查近20年來禁止放映的影片25部,公映了克利莫夫導演的《垂死掙扎》等影片。在赫魯曉夫時期曾轟動一時,在勃列日涅夫時期被禁演的影片《晴朗的天空》,於1987年在中央電視台播映。1971年攝制的影片《途中考驗》(根據尤.格爾曼的小說《「祝賀新年」行動》改編,阿.格爾曼導演),1986年開禁。同時,蘇聯政府以個別情節「嚴重失實」為由,把《列寧在十月》、《列寧在1918》等其他9部電影列為禁片,不得在影院、電視台播映。⑶放寬進口電影的標准,過去被嚴格禁止的流亡西方的蘇聯導演安德列.塔爾科夫斯基的作品《鄉愁》和《犧牲》也在莫斯科上映。
除開禁了許多影片外,隨著國家對電影監控的取消,出產影片數量增加,且主要是描繪社會的陰暗面並充斥著暴力與色情。這類影片有《克萊采奏鳴曲》(1987,施維策爾導演),《小維拉》(1988, B.B.皮丘爾導演),《僕人》(1989,阿布德拉希托夫導演),《衰弱綜合症》(1989,穆拉托娃導演),《星空下的房子》(1991,C.A.索洛維約夫導演)以及蘇聯解體後俄羅斯出產的影片《深坑》(1992,B.德霍維奇內導演),《太陽灼人》(1994,米哈爾科夫導演),《高加索的俘虜》(1996,C.博德羅夫導演)。
蘇聯有電影從業人員30萬人,電影製片廠39個,其中拍攝故事片的製片廠19個。蘇聯設有國家電影委員會,負責領導電影事業。1965年成立的蘇聯電影工作者協會是電影藝術工作者的專業聯合組織。蘇聯從1958年起以舉辦全蘇電影節的形式展映所有製片廠的影片。 蘇聯電影從《戰艦波將金》開始登上國際影壇,30年代以後經常參加戛納、卡洛維伐利、威尼斯等國際電影節,屢次在國際電影節上獲獎。蘇聯電影在134個國家上映,在世界影壇上享有盛譽。從1959年開始隔年舉行一次莫斯科電影節,放映來自五六十個國家的幾百部影片。80年代,蘇聯每年攝制故事片約150部,電視片約100多部,科普片約1000多部,動畫片約130部。
俄羅斯的電影產業主要集中在莫斯科和聖彼得堡,在莫斯科有「莫斯科電影製片廠」、「高爾基兒童與青年中心電影製片廠」、「聯盟木偶電影製片廠」、「中央科學電影製片廠」。在聖彼得堡的有「列寧電影製片廠」、「文獻和科普電影製片廠」、在葉卡捷琳堡和其他一些城市也有電影製片廠。 蘇聯解體之後,俄羅斯電影業陷入了困境。1991年蘇聯解體之後的10多年間,俄羅斯電影業發展十分不均衡。1991年拍攝430部電影,而1996年產量僅為26部。近年來影片產量有所回升。進口影片,尤其是美國影片占據著俄羅斯的市場。以1995年為例,俄羅斯全年上映影片共286部,其中,美國電影就佔了111部。
近幾年來,俄羅斯大力加強對國產電影的扶植,通過了《電影法》,為發展「民族電影」鋪平了道路。從政府組織機構上也進行了調整:撤銷了主管電影的電影委員會,電影歸文化部管理;政府設專項電影基金;製片廠設備得到更新;電影院逐步改建,採用最新的放映設備;莫斯科國際電影節改為一年一次,並且由政府撥款資助。俄羅斯電影正在逐漸走出困境。
近兩年最新拍攝的《戰爭》、《小狗與流浪兒》、《他妻子的日記》、《布穀鳥》、《情人》、《致艾麗斯的信》等影片基本代表當代俄羅斯電影的發展水準,反映俄羅斯現代社會和民俗風情。
《西伯利亞理發師》以1885~1905年沙皇俄國時期的社會生活為背景,講述了一個凄婉美麗的浪漫故事,受到俄羅斯各界觀眾的喜愛。該片導演尼.米哈爾科夫拍攝的《太陽灼人》獲1995年奧斯卡最佳外語片獎。 謝爾蓋.索洛維約夫(1944~)1968年畢業於莫斯科電影學院導演系。主要作品有:《童年過後一百天》(1973年,獲第25屆柏林國際電影節最佳導演獎)、《救生員》(1979年,獲威尼斯國際電影節評委會特別獎)、《溫柔年華》(2001年)以蘇聯解體前後15年的生活為背景,展示主人公的種種際遇。
近年來,俄羅斯私營電影公司發展迅速,私人資本投資於電影業,完全進行商業化運作,投拍了一批新影片。如《羅曼諾夫王朝》(1997年,潘菲羅夫導演)、《小偷》(1997年,巴維爾.朱赫萊導演)、《聾者之國》(1998年,瓦.塔達洛夫斯基導演)、《伏羅希洛夫的槍手》(1999年,斯.加沃羅辛導演)、《寶馬》(2003年,彼.布斯洛夫導演)等。
動作片的數量在增加。《兄弟》(2000年)的主人公達尼拉從部隊復員後來到聖彼得堡投奔自己的朋友──職業殺手,故事在俄美兩國展開,以當代為背景。這是俄羅斯第一部完全按照動作片模式拍攝的電影。
阿.羅果什金從1995年到2000年這五年中,連續拍了三部以俄羅斯民俗為背景的喜劇片──《民族狩獵的特點》(1995年)、《民族捕魚的特點》(1998年)、《冬日民族狩獵的特徵》(2000年)。
2003年,俄羅斯年輕導演安德烈.茲維亞金采夫的導演處女作《回歸》奪得第60屆威尼斯電影節金獅獎。《回歸》描寫的是一對兄弟如何面對10年未曾謀面的父親突然歸來的故事。這部影片的獲獎對俄羅斯電影具有非同尋常的意義。因為這是40年來俄羅斯電影首次獲此殊榮。此前,安德列.塔爾科夫斯基《伊萬的童年》和尼.米哈爾科夫的《庫倫》分別於1962年和1991年贏得威尼斯電影節大獎。
近年來,戰爭題材的影片不僅把鏡頭對准50年前的那場大戰,譬如阿.羅果什金的《布穀鳥》(2002年)以第二次世界大戰為背景,展示了戰爭給人們帶來的苦難,影片中的三個主人公語言不通,最後卻能相互理解。 故事片《哨卡》(1998年,阿.羅果什金導演)、《戰爭》(2002年,阿.巴蘭巴諾夫導演)以最近的車臣戰爭為背景,直接反映了內戰給人民生活帶來的不幸。
歷史題材的《小牛犢》(2001年,亞.索庫洛夫導演)描述列寧逝世前一年的生活,對列寧的形象進行了全新的詮釋。
故事片《寡頭》(2002年,巴.魯金導演)反映俄羅斯近20年暴富起來的人及其為此付出的高昂代價。
總體而言,近年來隨著經濟情況的改善,俄羅斯電影的數量與質量在不斷提高,電影業正在逐步走出困境。
㈣ 西方電影史上的聖三位一體是指
《聖三位一體》是一幅畫。
作者是馬薩喬,文藝復興初期藝術革命的發起人和領導者。他在繼承喬托繪畫風格的同時,又進行了大膽的藝術創新,在繪畫的空間透視、立體感效果等方面取得了很大的成績。他為文藝復興現實主義繪畫革新奠定了堅實的基礎,是一個承前啟後的重要人物。代表作有《納稅金》、《布施和亞拿尼亞之死》以及《聖三位一體》等。1429年後從畫壇神秘消失,年僅27歲。
(4)俄羅斯電影鄉愁聖愚擴展閱讀:
《聖三位一體》是畫家1425年受聖瑪利亞·諾維拉教堂委託繪制的。內容取材於基督教《聖經》中上帝有統一的神性卻可以分為三身,既聖靈、聖父(上帝)、聖子(基督)的教義。馬薩喬選擇了耶穌受難的場面,並以一間拱柱式的方形禮拜堂為背景展開他的創作。
畫面上共有六個人,位於中間的是聖父、聖子。聖子被釘在十字架上,他全身蒼白,沒有一點血色,頭低垂著,蓬亂的鬍子看不出一點光澤。他的身後,庄嚴而又慈祥的聖父展開結實的雙臂,舉起十字架,顯得高大而凝重。
㈤ 聖愚的定義
這種人大量封為聖徒。俄羅斯最有名的聖愚是聖瓦西里,全名是瓦西里·布拉任內,莫斯科的聖瓦西里大教堂以他來命名。他在街頭上赤裸裸行走,甚至嚴寒也一絲不掛。他殺了一個想搶劫他的人,打退了韃靼人,保護了莫斯科。他死後,莫斯科大主教親自主持喪葬活動。伊凡四世親自扶靈。另一位有名的聖愚是尼古拉二世時期的惡僧拉斯普京,他挽救了王儲的生命。權傾全國,不只是平民,連托爾斯泰也大為推崇和提倡.
尼古拉二世時代一本網路詞典對聖愚是如是解釋:聖愚是一種崇拜方式,為了同胞和上帝。一位聖愚研究專家指出:聖愚是由東正教和伏爾加河、烏拉爾山區的突厥人和芬蘭人的薩滿教融合而成。在民間有極大影響力,是東正教的神秘主義崇拜方式。
東正教認為聖愚是正教會聖人的一種,指的是那種外表看起來瘋瘋顛顛,其實卻是一位滿有聖德的人。
㈥ 聖愚現象怎麼解釋還有它的特點是什麼
在東西方文化范圍中,俄羅斯文學所折射出的俄羅斯文化絕對是一個特殊的現象,它既不相似於歐洲,也不相仿於亞洲,而是一枝獨秀地走在屬於自身國度的發展道路上。追溯形成這一獨特現象的根本原因,俄羅斯多元的文化一定是造成俄羅斯民族獨特性格的主因,在這其中,「聖愚文化」是一個極其重要的因素。本文將對俄羅斯文學視域下 的聖愚形象做一些初步的探討。
在俄羅斯文學中,「聖愚」是一類特殊類型的人物形象。他們在外貌、性格上都與正常人不同,還往往具備了常人所沒有的「通神」本領,他們行為異常,卻備受世人的尊敬和推崇,是一種美好品德和崇高道德的典範、象徵。這都使得他們的「愚」和「聖」都沾染上了一種神秘的氣息。
1 聖愚的外貌特徵
他們往往行為瘋癲,舉止怪異,大多赤身露體,衣衫襤褸,頸上有鐵環珠鏈,手拿鐵棒木棍,頭戴奇形怪狀的帽子,無依無靠,無親無故,四海為家。美國學者湯普遜曾經生動地描述「聖愚」人物們不合常理的外表:「俄國的聖愚要麼穿奇裝異服、要麼裸體,而且身體上都要佩戴很沉的鐵制物品,有的是十字架,有的是鎖鏈,或者是一些極為醒目的金屬飾物,更怪異的是,有的還佩帶鐵環、銅環、甚至鐵帽盔。」
2 聖愚的性格特徵
「聖愚」們的性格也是格格不入的,他們張狂而放肆,任意而為,無所顧忌。他們保持和正常人、世俗社會的距離,過著苦行和苦修的生活,但是又時常發出一些針對時事和當下的遠見和語言。他們被俄羅斯民眾深深推崇和愛戴,這種情感使得皇室也對他們的所作所為忍讓三分。在相當長的一段歷史時期,沙皇以及皇室屢屢退讓和默許了聖愚們貌似「大逆不道」的言行。
㈦ 哪些非英語電影是必看的為什麼
韓國《寄生蟲》是第一部拿到奧斯卡的非英文電影,看完電影不禁讓人思考:窮人和富人的本質到底是什麼?
印度《摔跤吧爸爸》影片講述一位父親用自己獨特的方式將兩位女兒培養成優秀的摔跤選手。在這部影片中可以體會到父母望子成才的苦心。
㈧ 推薦電影給我啊
1、《天堂電影院》CINIMA PARODISO
——義大利
——朱塞佩-多納多尼
——絕對最具野心的作品,每一幕都是經典
最難忘之處:艾佛瑞多將放映機的聚焦慢慢移動,影像透射在放映室的牆壁上,游驛著並最終落在了對街的屋面上。無須語言,電影已不再是電影,這是大師對他所熱愛的電影藝術最完美的獻禮。
2、《瑪蓮娜》MANINA
——義大利
——朱塞佩-多納多尼
——多納多尼再一壓抑的愛情美學
最難忘之處:小男孩在海邊的礁石上寫著他永遠不會寄出的信:「親愛的瑪蓮娜,我知道別人對你的指指點點都不是真的,因為除了你遠在戰場的丈夫,我便是你生命里唯一的男人」。
3、《看得見風景的房間》A ROOM WITH A VIEW
——英國
——詹姆斯-艾佛利
——英國文學的盛宴
最難忘之處:在卡納娃美妙的詠嘆調下,佛羅倫薩鄉野布滿紫羅蘭的葦草叢中喬治對露西不由分說的一吻。影史中經典的十吻之一,絕對的福斯特式的浪漫。
4、《野戀》WILD REEDS
——法國
——安德列-泰西
——陽光下的樹陰/樹陰下的陽光
最難忘之處:弗郎西斯在課堂上朗讀拉封丹的寓言《橡樹與蘆葦》。
5、《莫扎特傳》AMADEUS
——美國
——米勒-洛夫曼
——天才與庸才
最難忘之處:薩列里在歌劇院偷偷欣賞莫扎特的《唐璜》:「透過我的影響力,我使得他只有五場的演出機會,但我每一場都會去,聆聽那隻有我才能理解的美妙的音樂」。
6、《純真年代》AGE OF INNOCENCE
——美國
——馬丁-斯科塞斯
——「除非把你放棄,否則我將無法愛你」
最難忘之處:海邊,紐倫看著岸邊的艾倫告訴自己,如果她在那艏航船駛過燈塔之前回過頭,他便走向她——但是她沒有。
7、《西區故事》WESTSIDE STORY
——美國
——羅伯特-懷斯
——當伯恩斯坦遭遇莎士比亞
最難忘之處:當街警想靠近托尼的屍體,瑪利亞沖過去,狂暴地喊到:「誰敢碰他?」 一個最儒弱的女子在捍衛愛情面前, 絕對是最無畏的勇士。
8、《慾望號街車》A STREET CAR NAME DESIRE
——美國
——威廉-田納西
——愛情與慾望之一
最難忘之處:馬龍-白蘭度在樓下慾望的呼喊:「嗨!斯戴拉」。
9、《瑪戈王後》THE QUEEN MARGO
——法國
——帕特里夏-里舍
——愛情與慾望之二
最難忘之處:情夫憤怒地離去,瑪戈對伺女多米尼克說:「今晚沒有男人我過不了」。
10、《黑暗中的舞者》DANCE IN THE DARK
——丹麥
——拉斯-馮-特里爾
——人性的悲歌
最難忘之處:傑夫在監獄會面中對瑪莎的最後一句話:「我愛你」。
11、《美好年代》BELLE EPOOUE
——西班牙
——費納多-特魯貝
——「生活是美好的」之一
最難忘之處:母親和她的情人從歐洲回來,用歌聲「幸福的笛手」敲開丈夫和女兒們的窗。
12、《美麗人生》LIFE IS BEAUTIFUL
——義大利
——羅貝托-貝尼尼
——「生活是美好的」之二
最難忘之處:在納粹的集中營,多納在即將焚燒的衣堆中找尋親人的線索,突然從廣播中傳來丈夫熟悉的聲音:「早安!我的公主」。
13、《夢》DREAM
——日本
——黑澤明
——東方大師的禮獻
最難忘之處:一望無際的麥浪中,導演遇見了梵谷並問他:「你為什麼差一隻耳朵?」梵谷的回答是:「因為我老畫不好它。」
14、《海上鋼琴師》THE LEGEND OF 1900
——義大利
——朱塞佩-多納多尼
——琴鍵上的生活
最難忘之處:主人公始終未能下船,即使為了愛情。
15、《鄉愁》NOSTALGLIA
——俄羅斯
——塔可夫斯基
——詩人的哲學
最難忘之處:在緩慢和隱郁得近乎令人發狂的進程中訴說哲學的思考。「一滴水加一滴水不是兩滴,而是一大滴水」,詩人說。
16、《猜猜誰來赴晚宴》GUESS WHO IS COMING TO DINNER
——美國
——斯坦利-克萊默
——愛情,無法忘卻
最難忘之處:約翰的母親在陽台上對喬安娜的父親質問:「難道男人們在老去之後,以前為愛情的瘋狂就全都忘卻了嗎?」
17、《中央車站》CENTREL STATION
——巴西
——華特-薩勒斯
——成長的故事之一
最難忘之處:約書亞將疲憊的朵拉枕在自己的雙腿上,漫長的旅程讓他學會了理解、愛與責任。
18、《教室別戀》ALL THINGS FAIR
——瑞典
——威德伯格
——成長的故事之二
最難忘之處:斯帝格在教室中翻閱著字典,維拉說到:「是啊,每天都有新的東西要學。」成長不就是一種學習嗎?
19、《八美圖》8 FEMME
——法國
——弗郎索瓦-奧宗
——八個女人一台戲
最難忘之處:當法國最耀眼的八位女演員出現在同一畫面中,你也就別無他求了。
20、《魅影歌聲》FARINNELI
——法國
——科勒比
——挑戰你的聽覺神經
最難忘之處:得知真相的法瑞內利唱出偷來的音樂—亨德爾「里納爾多」中的著名詠嘆調。
21、《鋼琴師》THE PIANIST
——波蘭
——羅曼-波蘭斯基
——遠離鋼琴的日子
最難忘之處:被迫藏身德國區的日皮曼面對無法演奏的鋼琴作出的不觸鍵的最絕妙表演。
22、《閃亮的風采》SHINE
——澳大利亞
——斯科特-希克絲
——「他自己的世界」
最難忘之處:伴著維瓦爾帝華彩的花腔女高音,大衛無憂無慮地在空中跳躍、翱翔,自由地像個孩子。
23、《無事生非》MUCH ADO ABOUT NOTHING
——美國
——肯尼斯-布拉納
——莎翁華麗的台詞
最難忘之處:偷聽到希羅與歐蘇拉的談話的貝阿特麗絲的一段獨白:「我的耳朵里怎麼火一般地熱?果真會有這樣的事嗎?難道我就讓他們這樣批評我的驕傲和輕蔑嗎?去你的吧,那種狂妄!再會吧,處女的驕傲!人家在你的背後,是不會說你好話的。本尼狄克,愛下去吧,我一定會報答你;我要把這顆狂野的心收束起來,呈現在你溫情的手裡。你要是真的愛我,我的轉變過來的溫柔的態度,一點會鼓勵你把我們的愛情用神聖的約束結合起來。人家說你值得我的愛,可是我比人家更知道你的好處。」
24、《盧米埃與40電影大師》LEMEIRE & COMPANY
——法國
——聯合執導
——如果給你52秒?
最難忘之處:40位電影大師用盧米埃攝影機拍出40段52秒長的短片來回答同一個問題:「你為什麼要拍電影?」 於是,你將開始體驗40種感悟。下面是其中幾位參與者的名字:大衛-林奇、麗夫-吳爾曼、阿巴斯、塔可夫斯基、傑克-里維特、詹姆斯-艾佛利...
25、《星探》THE STAR MAKEER
——義大利
——朱塞佩-多納多尼
——攝影機前的人生
最難忘之處:「左邊、右邊、前面,開始...」 每一次試鏡便展開一段人生。
26、《辛德勒的名單》THE SCHUDELAS LIST
——美國
——史帝芬-斯皮爾伯格
——名字=生存
最難忘之處:「再多一些、再多一些...」 當秘書在打字機上敲著名單的時候,辛德勒說。在這個時候,他是貪婪的。
27、《廊橋遺夢》THE BRIDGE OF MADISON COUNTY
——美國
——克林特-伊斯特伍德
——生命中的那四天
最難忘之處:目送走羅伯特的弗蘭西斯卡在心中說道:「噢!羅伯特,讓我再告訴你一次我為什麼不能跟你走,不,讓我再告訴你一次我為什麼應該跟你走...」
28、《理想丈夫》THE IDEAR HUSBAND
——美國
——奧利佛-帕克
——什麼是完美?
最難忘之處:格珠發現丈夫是通過卑劣的手段進入上流社會,失望地說:「你對於我,是個不與世俗同流的人,是個崇高、純潔的人,我以為你是完美的。」 美寶在與亞瑟的婚禮上說:「一個理想的丈夫?不,我可不需要。他可以做任何他想做的事。」
29、《時時刻刻》THE HOURS
——美國
——斯克特-倫迪
——「生存還是毀滅,這是個值得思考的問題。」
最難忘之處:影片中唯一的三個吻。
30、《沙之下》UNDER THE SAND
——法國
——弗郎索瓦-奧宗
——如何重新開始
最難忘之處:最終發現真相的瑪麗在丈夫半年前失蹤的海灘上第一次開始哭泣。學會了哭泣,你也就學會了如何重新開始。
31、《紅色》RED
——法國
——基斯洛夫斯基
——「情愛歌曲」
最難忘之處:老人對瓦倫迪娜說:「我只想做個安靜的偷聽者,卻不會去揭開事實。」 的確,事實有時比謊言更加傷人。
32、《無主之地》NO MENS LAND
——波斯尼亞
——丹尼斯坦洛維奇
——兩個人的戰爭
最難忘之處:塞吉和尼諾為是由那一方挑起的戰爭而爭吵不休,並最終都以用武力相威脅的方式迫使對方承認。這就是他們兩個人戰爭的理由。
33、《士兵之歌》BALLAD OF SODIER
——蘇聯
——格里高利
——「夜鶯與紅玫瑰」
最難忘之處:就像王爾德筆下的紅玫瑰,戰事中兩塊肥皂對於一個士兵改嫁他人生活殷實的妻子和在貧民窟等待他歸來的家人是何等地不同。
34、《尼羅河上的慘案》DEATH ON THE NILE
——英國
——約翰-吉勒明
——誰是兇手?
最難忘之處:案件結束了,倚在船圍欄上的波羅用法語對助手說道:「女人最大的心願就是想有人愛。」
35、《卡薩布蘭卡》CASABRANCA
——美國
——麥克-科第斯
——最無私的三角戀情
最難忘之處:正如「成長的煩惱」中的小苯恩說的:「瞧!她哭了。那大鼻子的人挺好。」
36、《艾維塔》EVITA
——美國
——艾倫-帕克
——麥當娜VS艾維塔
最難忘之處:在庇隆大選的演說中,艾維塔唱出「阿根廷,別為我哭泣」。
37、《莉莉-瑪蓮》LILI MARLIN
——德國
——法斯賓德
——炮火中的歌聲
最難忘之處:戰場上也許只有兩種音樂:炮火聲與廣播中傳來的「莉莉-瑪蓮」。
38、《人間四季》FOUR SEASONS
——法國
——艾里克-侯麥
——人生-哲學-交談
最難忘之處:原來愛情也有季節,原來生活平實卻又充滿色彩。
39、《亂世佳人》GONE WITH THE WIND
——美國
——大衛-塞茲尼克
——好萊塢永恆的神話
最難忘之處:望著遠去的阿希禮,斯佳麗答應了查爾斯的求婚:「是的,我願意,但我不能等。」 她永遠願意去追求,哪怕只是幻影,無論是以怎樣的形式。
40、《紅色小提琴》THE RED VIOLIN
——美國
——弗朗索-吉拉德
——「紅色」還是「紅色」?
最難忘之處:文革時期熱愛西洋音樂的紅衛兵項蓓偷偷將那把紅色的小提琴送到音樂教師那裡,「你拿著,這可是把好琴,我不能留它,我是革命的幹部,你知道嗎?並且我也相信革命。」
41、《至愛季節》MY FAVORITE SEASON
——法國
——安德列-泰西
——我最愛的季節
最難忘之處:矛盾重重的一家人在母親去世後圍座在桌邊,各自描述著自己最愛的季節。
42、《花樣年華》IN THE MOOD FOR LOVE
——香港
——王家衛
——愛情的封印
最難忘之處:蘇麗珍走出周穆雲旅館的門說:「我們不會和他們一樣的。」
43、《感官五重奏》FIVE SENSE
——加拿大
——傑若米-伯德斯華
——愛你的五種方法
最難忘之處:羅伯特嗅了嗅朋友送來的香水,「這是愛的氣息啊!」 他說。
44、《小鞋子》THE CHILDREN OF HEAVEN
——伊郎
——瑪加迪-瑪加迪
——孩子們的世界:第二還是第一?
最難忘之處:賽跑奪得第一的小阿里,面對相機鏡頭卻哭了,像個失敗者。
45、《天堂的顏色》THE COLOUR OF PARADISO
——伊郎
——瑪加迪-瑪加迪
——孩子們的世界:愛是描畫天堂的顏料
最難忘之處:小莫罕穆德哭訴著說:「如果上帝真的存在,為什麼我看不到他的模樣?」
46、《際遇之歌》
——波蘭
——基斯洛夫斯基
——名師出高徒:「羅拉快跑」與「滑動門」
最難忘之處:生活的美妙與殘酷都在於它的際遇,從何處來,往何處去?
47、《巧克力情人》LIKE WATER FOR CHOCOLATE
——墨西哥
——艾方索-阿勞
——為自己活著
最難忘之處:終於走到了一起的佩德羅對艾蓮娜說:「我們已經花了20年來在乎別人的眼光,剩下的時間都是我們自己的。」 那一晚,他被積蓄得太久的愛情奪去了生命。
48、《第十二夜》THE TWELFTH NIGHT
——美國
——特呂弗-魯恩
——愛上不該愛的人
最難忘之處:奧麗維亞對女伴男裝的維俄拉真情的訴白:「西薩里奧,憑著春日薔茟,貞操、忠信與一切,我愛你,這樣真誠,不顧你的驕傲,理智攔不住熱情的宣告...」
49、《對她說》TALK TO HER
——西班牙
——佩德羅-阿爾莫多瓦
——聽不到的愛情之一
最難忘之處:貝尼諾對深度昏迷的阿里西亞說:「昨天我看了場電影,那是一部愛情片...」
50、《不朽的戀人》THE IMMOTAL BELOVED
——美國
——伯納德-羅斯
——聽不到的愛情之二
最難忘之處:或許影片本身並沒有什麼特別之處,但當失聰的貝多芬輕輕俯就在鋼琴邊彈奏著月光奏鳴曲時,你分明感到了「愛情」。
㈨ 俄羅斯有怎樣的品質
一位駐外記者說:「莫斯科是記者的天堂。」的確,俄羅斯總有可書可寫之處。在俄羅斯常有意外的事情發生,俄羅斯人經常有出人預料之舉,俄羅斯常常令這個世界震驚。如果把一個民族擬人化,俄羅斯絕對是一個性格鮮明、有個性的民族。考察這樣一個民族的性格特徵,是一項復雜的任務。何況,俄羅斯幅員極其遼闊,地理、社會和人文環境差異巨大。阿爾漢格爾斯克的漁民和烏拉爾河的哥薩克,莫斯科郊區的農民和西伯利亞的獵人,無論是從外表還是性格特徵看都有很大差異。而找出俄羅斯民族的共同特徵,思考俄羅斯民族性格的本質,人們公認,俄羅斯性格具有矛盾性(雙重性):既殘忍,又善良,既謙遜和睦又放肆鬧事,叛逆與服從,無個性的集體主義與強烈的個人意識,專制主義與無政府主義等等。當我們想到俄羅斯人的一個具體的品質時,總有一個對立相反的品質緊隨其後。
1、非理性。重感性輕理性是俄羅斯民族最顯著的性格特徵。別爾嘉耶夫寫道:俄羅斯「可能使人神魂顛倒,也可能使人大失所望,從它那裡永遠可以期待意外事件的發生。」俄羅斯人給我們的感覺常常是大膽任性、率性而為的。且不說它的平民百姓,就是它的領袖人物身上,大膽冒進的行為也俯首即是,我們隨便就可以想到:葉利欽的酗酒,赫魯曉夫的「靴子」、豬灣事件、以及西伯利亞種玉米等莽撞行為。 一個民族如同一個人一樣,其性格形成與周遭世界以及自己的種種經歷有關。俄國大史學家克柳切夫斯基考證,俄羅斯人的非理性與其自然環境有一定關系。我們知道,茫茫的俄羅斯大自然是最奇妙、最充滿奇跡的,這是從好的方面講。另一方面,俄羅斯的自然環境最惡劣、變幻莫測的。氣候的陰晴不定,土壤的時好時壞,常常使靠天吃飯的早期俄羅斯農民的期待,甚至是最微小有限的願望落空,這樣,經歷不斷的希望和落空,習慣於這種失望之後,於是俄羅斯人開始不顧一切做出最無望的、甚至是最不合常理的選擇,或許這樣反而能出奇制勝,以本身的勇敢任性來對抗大自然的任性。碰運氣的僥幸心理由此而來。對於絕對捉摸不定的天氣,俄羅斯只能樂天知命。俄羅斯有首著名的歌:「大自然沒有壞天氣,風霜雨雪都是上帝的賜予。」 非理性在生活中的具體表現比比皆是。與此相關的有俄羅斯人的崇尚浪漫:在莫斯科的大街上行走,最明顯的感受是,到處是花店,很少有飯店。每逢節日,特別是三八婦女節,簡直是傾城鮮花。如果那天你恰巧出門,絕對能享受到視覺的盛宴,地鐵通道里滿眼見的是懷抱鮮花的男士,無論尊卑,無論長幼,都急匆匆地往前趕,給自己的妻子,女兒,母親,心愛的女人送花。俄羅斯人酷愛空想,相信奇跡。他們的文藝作品對此多有體現。電影《紅帆》告訴人們,內心的想往,甚至是幻想,只要是美好的,終有一天會實現。而每年元旦前夜必放映的大受歡迎的影片《命運的捉弄》,正契合了俄羅斯人這種相信巧合、渴望神奇的心理。帝俄末年的拉斯普京現象耐人尋味,一個衣衫襤褸、舉止粗俗的西伯利亞農民竟征服了尼古拉二世宮廷。這與俄羅斯人相信奇跡、認為痴傻的人通靈有關。在古代俄羅斯,人們就敬重那些衣衫破舊、頭發蓬亂,赤腳在大街上行走的信徒,被看作是「聖愚」。他們丟開塵世的一切榮華富貴,像乞丐一樣,行為舉止不拘禮節,言談話語不成體統,對通行的禮儀嗤之以鼻。古代俄羅斯人把這種行為看成是謙遜到自我蔑視的地步,離塵世越遠,離上帝近,天國屬於他們。 俄羅斯人的非理性有時還表現為不負責任,或者是推卸責任。俄羅斯人遲到時,永遠說是「交通原因」,已經成為習慣性的。服務性機構休息時,門上總是掛著「由於技術原因」的牌子。俄羅斯性格的非理性另外一個重要體現是其道德優先原則:講究良知、良心,輕視規則、法律。
2、共同性。俄羅斯思維的一個重要特徵是共同性。其歷史文化根源可以追溯到斯拉夫人自古以來的村社共同生活(勞動組合互助、原始的公正平等)和東正教的聚合性(在愛的基礎上的自由與統一)。共同性表現在民族性格上是俄羅斯人的集體主義、平均主義,以及反個人主義、反資產階級思想。別爾嘉耶夫說:「俄羅斯的靈魂不是資本主義的靈魂,而是一顆決不拜金的靈魂,僅憑這一點,它就可以得到無限愛戀」。的確,俄羅斯人重精神、輕物質的特性在現實生活中是很可愛的。俄羅斯有一句話:俄羅斯靈魂——慷慨的心靈。俄羅斯民眾一直不喜歡精打細算、錙銖必較的人,精明的猶太人是俄羅斯笑話中常見的嘲笑對象。總體上,俄羅斯社會不「笑貧」,相反,對於窮苦的、被凌辱的下層人——弱勢群體有著傳統的人道主義同情。俄羅斯人的反資本主義特性的弱處也是昭然若揭的:它至少影響了國家的經濟發展,直至現代化進程。
3、極端性。俄羅斯人凡事好走極端。非此即彼,沒有過渡,講究純粹。平穩的適度的從從容容的生活與俄羅斯人無緣的。這某種程度也與早期俄羅斯民族所處的惡劣的自然環境有關。俄羅斯的夏天美好而短暫,俄羅斯先民深知,必須珍惜明朗的夏日時光,大自然只給了他們很少的一點宜於農作的時間,使他們不得不搶快工作,在短時間內完成許多活,收割完畢,而後是秋冬大片的閑暇時光。俄羅斯人由此養成短時間內超乎尋常集中力量的習慣,習慣於拚命地干,然後是無休止地閑。「中庸」(золотая середина)一詞在俄語中是貶義。反對平庸,著名的先鋒畫派宣稱反對「市民的灰色」,非黑即白。「即使俄羅斯滅亡,也比按小市民的方式、像極端令人生厭的舊歐洲那樣去生活要好」。東正教不象天主教,它沒有過渡階段——煉獄,或者天堂,或者地獄。與拒絕平庸相連的還有俄羅斯民族的富於創造性,他們經常用一個詞:自然力,俄羅斯原始的大自然,賦予其人民不竭的生命力和創造力。俄羅斯文學藝術上的成就舉世矚目。俄羅斯人在獨處的時候最能工作,一個人的時候比在眾人之中要好。無意識狀態中的俄羅斯人比較能幹。克柳切夫斯基說:「他們是這么一種聰明人,在意識到自己聰明的時候,笨起來了。」
4、排外性。與極端性、渴望純粹相聯的是俄羅斯民族的排外心理。東正教哺育了整個俄羅斯民族的成長,深深地紮根於俄羅斯人民的世界觀中。東正教最突出的思想,即自己是唯一純潔的、最代表上帝意願的宗教。真正的教會只有一個——東正教會,其他都是外來的,敵對的。這里不僅僅是指伊斯蘭教、佛教,而且包括基督教另外兩個分支:天主教和新教。與此相聯,塵世的劃分也遵循這種野蠻的原則:或者是自己的,或者是異己的。俄羅斯人的驕傲自大、盲目排外,每一個去過俄羅斯的人都深有感觸。俄羅斯人具有一種本能的敵視外國人的情緒,他們常常把自己在日常生活中的挫折歸咎於外國人。他們的愛國往往就意味著排斥他國。他們的共同性、普世主義都是相對於民族內部而言的,彌賽亞說也是以東正教為基礎的。
有人說俄羅斯是個陰性的民族(洛扎諾夫:俄羅斯具有永恆的「村婦性」。別爾嘉耶夫:俄羅斯是馴服的、女性的土地,表現出被動的、女性的溫柔,給人神秘的溫暖感。)我們覺得,女性氣質決不是對外來事物充滿仇恨的。丘特切夫告訴我們:「用理性不能理解俄羅斯,用通常的標准無法衡量它,在它那裡存在著特殊的東西。」如果我們用感覺來體會俄羅斯民族,覺得它更像個大男孩:不夠理性,生機勃勃,滿懷創造力,自卑和自傲的奇妙結合,誇張的自愛及對外界的疏遠感,崇尚純粹,愛走極端,富於挑釁性。這種大男孩的內心深處是渴望堅定而有權威的大家長的。所以相對於朝令夕改的赫魯曉夫、戈爾巴喬夫,俄羅斯人更願意接受鐵腕的勃列日涅夫和普京。