二戰最血腥戰爭電影

Ⅰ 二戰慘烈經典電影有哪些

1、《兵臨城下》

該片描寫的是二戰中最慘烈的一場戰役：斯大林格勒保衛戰。該片的主演約瑟·費恩斯我們也許不熟悉，但它的導演尚積葵·安諾（Jean-Jacques Annaud)中國觀眾應該不陌生。1991年，由他執導、梁家輝和法國少女明星珍·阿琦主演的《情人》曾引起轟動。

Ⅱ 二戰經典電影有哪些

二戰經典電影有：《血戰鋼鋸嶺》、《兵臨城下》、《珍珠港》、《拯救大兵瑞恩》、《斯大林格勒戰役》、《中途島戰役》。

一、《血戰鋼鋸嶺》

《血戰鋼鋸嶺》是熙頤影業、麒麟影業出品的戰爭歷史片，由梅爾·吉布森執導，安德魯·加菲爾德、薩姆·沃辛頓、盧克·布雷西、泰莉莎·帕爾墨、雨果·維文、瑞切爾·格里菲斯、文斯·沃恩主演。該片改編自二戰上等兵軍醫戴斯蒙德·道斯的真實經歷，講述他拒絕攜帶武器上戰場，並在沖繩戰役中赤手空拳救下75位戰友的傳奇故事

Ⅲ 10部必看經典二戰電影推薦

第二次世界大戰作為二十世紀最重大的歷史事件之一,在不同的時期被不同地區的藝術家以不同的表述方式搬上了銀幕。從二戰打響到二十一世紀,在許多國家裡,電影行業從來也沒有中斷過對二戰類型影片的拍攝。好看的二戰電影有哪些?以下是我分享給大家的關於10部必看經典二戰電影，一起來看看吧!

10部必看經典二戰電影

10 帝國的毀滅

年代：2005年

導演：奧利弗·西斯貝格

國籍：德國

戰爭啟迪：所有戰爭的實相都是人性善惡的對立，而勝利則永遠屬於正義的一方!

《帝國的毀滅》是第一部正面描繪希特勒的紀實性歷史反思影片。影片從希特勒身邊最後一任速記員的視角出發，以平實、客觀的立場展現了這位戰爭狂人是如何在掩體中度過生命的最後12天。

如同本片希特勒的扮演者布魯諾·岡茨的著名影片《柏林蒼穹下》，《帝國的毀滅》自上映之日起就成為各大媒體的關注對象，而隨之而來的便是巨大的爭議和非議!許多觀眾認為，《帝國的毀滅》對希特勒的描寫過於人性化，有美化納粹之嫌，不過也有為數不少的電影專家對這部冷靜客觀、以人文主義表現手法拍攝的電影盛贊有加。雖然再怎麼客觀的重現也無法與真實的歷史劃上等號;再理性的影視作品也難免夾雜著主創人員的感性色彩，但是我仍舊願意相信《帝國的毀滅》里所說的一切都是真實的。因為它代表著一種人性的回歸，雖然這種回歸貌似遲了些、晚了些。但如果連戰爭狂魔希特勒都會懺悔，那麼在這個世界上還有什麼能夠戰勝人性中唯美、真善的光芒和力量?所有戰爭的實相都是人性善惡的對立，而勝利則毫無疑問的永遠屬於正義的一方!

9 鬼子來了

年代：2001年

導演：姜文

國籍：中國

戰爭啟迪：不懂也不願參與戰爭的百姓卻要付諸最為慘痛的代價，這就是戰爭最為可悲、可嘆之處!

二戰之火燒遍全球，徳意日軸心國在全世界范圍內瘋狂的發動著令人毛骨悚然的侵略戰爭。在亞洲中國成了主要戰場，日軍的鐵騎已經踏上了這片肥沃的土地，但朴實憨厚的平民百姓卻全然不知這一切都意味著什麼?不懂也不願參與戰爭的百姓卻要付諸最為慘痛的代價，這就是戰爭最為可悲、可嘆之處!《鬼子來了》就是這樣一部忠於事實、忠於寫實、忠於客觀反映的一部以二戰亞洲戰場為背景的優秀影片。

8 虎口脫險

年代：1966年

導演：傑拉爾·烏里

國籍：法國

戰爭啟迪：拂去陰霾，讓陽光、快樂和時間帶走一切吧!

《虎口脫險》，一部經典的喜劇片，法式喜劇藝術的集大成者，一部電影史上不可多得的另類二戰題材電影。換言之，《虎口脫險》簡直是一個奇跡!不同於《美麗人生》那般黑色喜劇和濃情**，《虎口脫險》真真正正的被法國人賦予了輕松、詼諧和幽默。傑拉爾·烏里與法國喜劇大師路易·德·費耐斯聯袂為世界影迷奉上了一份永遠的精神大餐。在校聲和歡愉的同時，《虎口脫險》讓無數人擺脫了二戰因所帶來的傷痛和苦難，似乎《虎口脫險》在傳達一種無比堅定的信念，那就是：陰霾終將過去，希望必將到來!向前看，陽光依舊燦爛;鼓起勇氣，讓快樂充滿生活!

7 英國病人

年代：1996年

導演：安東尼·明格拉

國籍：英國

戰爭啟迪：硝煙無情，人間有愛!

1996年第六十九界奧斯卡頒獎晚會上，這部由著名英裔導演安東尼·明格拉執導的《英國病人》一舉奪下九項大獎!可以說，《英國病人》是上世紀末戰爭愛情題材影片中的登峰造極之作，亦是繼《亂世佳人》、《魂斷藍橋》、《音樂之聲》後最出色、最深刻、最令人難忘的戰爭愛情影片了。片中的“英國病人”只是一個簡單的代稱，而影片以二戰為背景，講述了一段盪氣回腸、雋永難忘的愛情故事。

愛令辭世的人永遠被我們銘記，愛令活著的人更加珍視美好的生活與陽光!愛令我們勇敢面對生命的困境與痛苦，使我們不斷的相信戰火與硝煙終會散去，和平與光明必將到來!《英國病人》，InMemoryLove Lives Forever!

6 桂河大橋

年代：1957年

導演：大衛·里恩

國籍：美國

戰爭啟迪：珍愛生命，遠離戰爭!

《桂河大橋》堪稱電影史上最為經典的反戰影片之一，該片在當年的奧斯卡上獲得了諸項提名並最終榮膺了最佳影片獎，從此導演大衛·里恩揚名立萬成為了家喻戶曉的近代電影大師!

《桂河大橋》是那種可以看上幾百遍的影片，而且每一次看時都會像第一次那樣震撼人心。大部分戰爭電影都會在“正義”和“邪惡”問題上糾纏不清，但《桂河大橋》巧妙地迴避了大是大非，從戰爭中的個體人性的角度展開了深入的探討和升華。從表面上看，《桂河大橋》並無特長且波瀾不驚，但在骨子裡《桂河大橋》卻充滿了令人心潮澎湃的**和魅力。難怪大衛·里恩會在奧斯卡的領獎台上感慨頗深的說道：沿著這座大橋，沒想到我來到了奧斯卡的頒獎台。

5 拯救大兵瑞恩

年代：1998年

導演：史蒂芬·斯皮爾伯格

國籍：美國

戰爭啟迪：在生命面前，人人平等!

《拯救大兵瑞恩》無疑是1998年最為重要的一部戰爭片。電影奇才斯皮爾伯格再次執導二戰類題材影片，相比起五年前我們看到了一個更為生動、更為復雜的營救行動。主角不再是德國商人，被營救者也由猶太人改變為普通士兵，不過我們很難不去拿《拯救大兵瑞恩》和《辛德勒的名單》相對比!影片伊始在墓地的場景很容易便令人想起《辛德勒的名單》結束時同樣是在墓地的場景，似乎斯皮爾伯格在刻意傳承著自己對戰爭、人性和死亡的一種獨特理解。而在《拯救大兵瑞恩》中，導演更是向我們提出了一個尖銳而敏感的問題。那就是在生命與命令面前，孰輕孰重?這恐怕是一個士兵很難回答的問題，這也似乎是在一場罪惡的戰爭中始終都無以迴避的一個問題。

4 美麗人生

年代：1998年

導演：羅伯特·貝尼尼

國籍：義大利

戰爭啟迪：不論何時，永遠笑對人生!

這是一部超越常規的黑色喜劇片;一服醫治戰爭創傷的最佳良葯;一部擁有著溫暖質感、自然清新、生機盎然的經典二戰題材影片!與《辛德勒的名單》有所不同，義大利國寶級男星羅伯特·貝尼尼所自編自導自演的《美麗人生》全篇不帶有一絲一毫的血腥和殘酷畫面。雖同屬不折不扣的二戰題材影片，但很明顯《美麗人生》與許多現實主義經典作品站在了截然相反的立場之上。整部影片都在輕松詼諧的氣氛中進行，義大利式的浪漫主義完完全全的讓我們規避了殘酷的戰爭實相。即便是納粹集中營的恐怖氣息也未能使該片蒙上任何陰影。或許，相比起《辛德勒的名單》、《鋼琴師》、《拯救大兵瑞恩》來說，《美麗人生》才真是那些曾親歷二戰者在心靈上最適當的一次修復、一次理療、一份慰藉和一份滿含人性的祝福和關愛!

3 鋼琴師

年代：2002年

導演：羅曼·波蘭斯基

國籍：波蘭

戰爭啟迪：人性就像琴鍵，有黑亦有白!

《鋼琴師》，迄今為止最為客觀真實且最具文藝氣息的一部二戰題材影片!話說十餘年前，斯皮爾伯格曾將《辛德勒的名單》的劇本遞交到波蘭斯基的手中，寄希望於這位曾經親歷過二戰的猶太藝術家能將《辛德勒的名單》拍成一部偉大的電影。但羅曼·波蘭斯基婉言拒絕了老友的好意，而理由卻只有一個，那就是他實在不敢回憶、不敢面對那段殘忍而恐怖的經歷和記憶!而十餘年後，年近古稀的波蘭斯基終於鼓起了勇氣、提起了攝像機向我們娓娓道來那段充滿血腥、充滿眼淚與嚎叫的華沙故事。

對於戰爭的描寫《鋼琴師》做得非常成功，羅曼·波蘭斯基對影片的駕馭能力在該片中亦體現的淋漓盡致。人性善惡、堅強與懦弱的交織在波蘭斯基游刃有餘的掌控下顯出了黑暗而深沉的本色。《鋼琴師》在風格上力求寫實、力求還原歷史真實，而在感情上卻真摯飽滿、洋洋灑灑、催人淚下。殘暴的戰爭與優雅的鋼琴永遠是最不和諧的兩個音符，但在羅曼·波蘭斯基天才般的指揮下，它們卻配合出最令人震撼驚愕的奇特效果。或許是因為波蘭斯基曾親身經歷過二戰的原因吧，他的《鋼琴師》更像是警示世界、反思人性、救贖自我、安撫靈魂的一部人性戰爭電影!

2 辛德勒的名單

年代：1993年

導演：史蒂芬·斯皮爾伯格

國籍：美國

戰爭啟迪：救一人就等於救全世界!

在所有與二戰有關的電影印象中，《辛德勒的名單》絕對是最為難忘的一抹黑白色記憶!在第66屆奧斯卡上，《辛德勒的名單》依據囊獲了最佳電影、最佳導演、最佳配樂等七項大獎，可謂二戰電影史上不可多得的蓋世經典作品!

在社會主義思想誕生的地方卻首先發動了第二次世界大戰，而在希特勒所領導的納粹組織進行恐怖的種族滅絕行動的時代卻也存在著像奧斯卡·辛德勒這樣偉大的仁人志士。《辛德勒的名單》一片無時無刻不在體現著一種復雜人性的矛盾對立和終極沖突。是安逸享受財富所帶來的榮華富貴，還是傾其所有盡到一個人應盡的義務?很明顯，奧斯卡·辛德勒無畏的選擇了後者。在那充滿迫害、充滿死亡威脅的恐怖時期里，辛德勒散盡家財以工廠為依託保護了1200名猶太人的性命和安全。他用自己的實際行動贏得了世人的尊重，也證明了人性的光輝和偉岸。在西方世界講究“救一人就等於救全世界”;在東方國度講究“救人一命勝造七級浮屠”!《辛德勒的名單》自誕生之日起就註定了不僅僅屬於好萊塢、也不僅僅屬於美國和西方社會，而是屬於全世界、屬於全世界每一寸曾燃燒過二戰之火的土地!《辛德勒的名單》是全人類正視二戰、反思二戰、崇暢人性、拒絕戰爭共同的文化瑰寶!

1 最長的一日

年代：1962年

導演：拉里·佐納克

國籍：美國

戰爭啟迪：黑暗終將過去，D日終將到來!

1944年6月6日，這是改變世界的一天!我們**慣性的稱之為D日!在65年前的這一天，盟軍與德軍在法國的諾曼底海灘展開了一場血雨腥風的海上登陸戰斗。時隔18年，一部全景再現、真實描刻那紅色一日的電影展現在了全世界觀眾的面前。它就是《最長的一日》!

《最長的一日》客觀、細膩、真實的從盟軍和德軍兩個角度再現了這對人類歷史起著重大轉折性意義的一天，此片也堪稱世界戰爭紀實類題材的巔峰之作。與此同時，其對戰爭的理解、反思、以及無與倫比的震撼效應直至今日仍未褪色。《最長的一日》也超乎了電影的范疇成為了人類歷史長河中一份彌足珍貴的思想財富。哪裡有壓迫，哪裡就有反抗!黑暗終將過去，D日終將到來!當二戰度過了1944年的6月6日後，全世界也終於看到了勝利的曙光。

>>>下一頁是經典二戰電影推薦

Ⅳ 世界上十大慘烈的戰爭電影

1《拯救大兵瑞恩》

奧斯卡金像獎最佳影片等多項大獎。該片主要講述了一支8人作戰小隊，在人海茫茫、槍林彈雨中找出生死未卜的二等兵詹姆斯·瑞恩，並將其平安送回後方的故事。

通過對四大家庭以及安德烈、彼埃爾、娜塔莎在戰爭與和平環境中的思想和行動的描寫，展示了當時俄國社會的風貌。

Ⅳ 誰能推薦幾部反映二戰題材且戰爭場面比較慘烈的電影

看慘烈血腥類
美國電影《拯救大兵瑞恩》
看氣勢磅礴類
蘇聯系列電影《解放》

Ⅵ 二戰經典戰爭電影

TOP1.《拯救大兵瑞恩》

在戰爭電影歷史上的地位是里程碑式的，這主要是指它的技術方面，之後的戰爭電影很少有不受這部影片影響的。《拯救大兵瑞恩》的戰爭場面追求真實，質感，每個細節都經得起苛刻的研究，而同時又驚心動魄。其中最具代表性的還是開頭的諾曼底登陸，相比於經典《最長的一天》的諾曼底登陸戰的盪氣回腸，《拯救大兵瑞恩》的表現更接近紀錄片式的殘酷，使用了很多手提攝影機的拍攝，另外《拯救大兵瑞恩》還注意到了大部分電影中諾曼底登陸戰中忽視的細節：當天是在下雨的。

TOP2.《兵臨城下》

這個片子保持的黑白片花錢紀錄直到辛德勒的名單才被打破，何況這是1961年的美元……考慮到通脹的話還是很嚇人的。第一牛逼之處在於大部分是實景拍攝，到四大叔拍《拯救大兵瑞恩》的時候據說都不能用實景了，何況《兄弟連》。第二牛逼之處在於，航拍鏡頭和全景真是多啊，雖然美國人40年之後長相也沒啥變化，好萊塢發展了40年大約就是多了點特寫和手提攝影機，其他該拍的40年前都被拍過了。

Ⅶ 二戰最血腥殘忍的戰爭片

1、《自己去看》（1985），又名：去看看

這部經典的電影登上排名是毋庸置疑的，布拉德.皮特帶領著一輛坦克從開頭打到片尾，血漿隨便用的感覺。

另外值得一提的是，這部影片中的那輛虎式坦克並不是道具和電腦特技，而是實打實的真傢伙，為了拍攝影片，劇組特意從英格蘭博物館借來使用，這輛坦克也是世界上唯一一部還能開動的真傢伙。

為了這個大傢伙，人們絞盡腦汁，生怕它有一點損傷，拍攝後製片方請來大量保鏢護送它回家。為了更加進入角色，布拉德皮特與其他演員吃睡都在坦克內。二號男主角希亞.拉博夫為了更真實，用刀子在自己臉上割了個口子，把牙齒拔掉兩顆。

Ⅷ 有二戰德國最血腥的影片嗎

沒有最血腥只有更血腥，最近幾年的片子都重口味化，以前看《拯救大兵瑞恩》已經有那麼點意思了，再到後來看《兄弟連》那拯救大兵都是和諧社會的片子。等出了《血戰太平洋》這部電視劇後那兄弟連也只是小菜，里頭斷肢飛腸子是很常見的，野戰食堂路邊居然掛著一個日軍的腦袋，這的確是節約糧食的好方法哈！《無恥混蛋》這個片我感覺很平淡說道血腥還不如《拯救大兵》，最近有一部俄國佬毛子拍攝的《斯大林格勒》里頭一開始是倒序說日本地震俄羅斯救援隊去幫忙，那個災害的現場其實也比較類似戰爭的廢墟，然後說起以前在斯大林格勒也出現在在廢墟里頭的一幕········一開始防守的德軍為了拖住進攻的蘇軍引爆了幾個油罐，然後沒想到那些漠視生命的蘇聯官兵全身燃著火沖上去抱著敵人一起死，這個場面讓我覺得很震撼那個精神充滿鬥志的年代才會迸發出這種血於火，不像現在生活在白開水年代那麼頹廢無聊！看過那麼多其他國家說德國打仗說日本打仗的電影但是你看過德國自己拍攝的嗎？
有一部《我的父輩》德國人自己講訴那段歷史的片子內容很發人深省更多的是對現實的無奈光榮的第三帝國為什麼會這樣，開戰的目的只是解決歷史的領土問題而不是要跟全世界為敵（和日本有最本質的區別）德國人打仗厲害，德國人找盟友的眼光極差，怎麼就找了一瘋子、一豬做自己的盟友呢？這些都是歷史類的片子是在敘述，你如果想看玄幻類的也有，最近不是打僵屍的游戲很多嘛，電影也來這手。13年的片子就拍攝了幾部打僵屍的（二戰打僵屍的）我都看過了但是實話說拍攝得有點2b劇情垃圾了那個所謂的血腥看著就覺得是低成本製作。不過有一部還沒上映的我也在等《消失的軍團？》是不是這名字打僵屍的，說那些個奇怪事情的看了看介紹感覺還不錯我也在等。有兩部是早幾年的僵屍二戰都是打德國僵屍（為什麼沒打美國僵屍的？）《戰爭的恐怖》、《終極警戒》內容馬馬虎虎就是重口味片，說實話這2個片子不好看血腥？不知道你對血腥的定位是什麼？我對血腥的理解就是活生生的生命吧唧！一下打飛半個腦袋，腦仁亂飛腸子貼在牆上，然後那些還活著的人在那裡為活著為報仇製造更多的此類現象，挖掘戰爭的本質。如果是打打小僵屍我到是沒這種感覺僵屍都是智障，就是數量多點，沒有生命的東西被殺死本來就矛盾，他不是那種鮮活的生命在戰爭中燃燒的感覺。

Ⅸ 十部不容錯過的二戰經典電影，充分展現戰爭的殘酷，人性的真善美

《最長的一日》影片以諾曼底登陸為故事線，講述了在諾曼底登陸剛開始所出現的事情，影片從同盟軍和德國軍隊的角度，講述諾曼底登雙方所發生的事情 。影片充分展現了人們在心理上對戰爭的恐懼，對美好生活的嚮往。

《鋼琴家》影片講述一個天才的波蘭鋼琴家在二戰期間，為躲避戰亂，藏在城市的廢棄的建築中，後被一名德軍軍官發現，由於鋼琴家的才華被德軍官欣賞，從而被德軍官冒死保護，鋼琴家也因此等到了戰爭結束，獲得了自由，在人們的幫助下，走出了戰爭對他心靈上的創傷，並重新從事他熱愛的事業。

《橋》影片講述在二戰快結束的時候，德軍面臨失敗不甘心，為了贏得一絲的喘息，德軍需從南斯拉夫撤退，從而回到本國，以便做最後的掙扎。但是反戰爭的人民不會答應，雙方圍繞一座橋梁而展開激戰，後經過這座橋的設計師親手炸掉自己設計的橋梁，斷送了德軍生還的最後的希望。

《拯救大兵瑞恩》電影講述了，一個美國家庭的4個兒子在二戰期間陸續死亡了3個兒子，最小的兒子也下落不明，為了不讓這個家庭在市區最後的一個兒子，軍隊上層決定派一支特別小分隊，將這個家庭僅剩的小兒子找到他並安全地救出來送回家。

《敦刻爾克》影片以敦刻爾克大撤退為線，講述二戰早期，英法同盟軍被德軍包圍在敦刻爾克的海灘上，在德軍不停地逼迫下，當時的英國和法國的政府以及當時的海軍派遣大批的船隻，動員全國人民營救同盟軍隊。

《瓦爾特保衛薩拉熱窩》影片講述了游擊隊長瓦爾特帶領多名勇敢的游擊隊員，憑借出色的謀略和游擊隊員的大無畏不怕犧牲的精神下，找出了潛伏在隊伍內部的間諜，後經過一系列的戰斗，從而成功的阻止了敵人的陰謀。

《現代啟示錄》影片講述了在越戰後期，一位美軍官在越南脫離軍隊，建立自己的勢力范圍，美軍高層得知後，派遣軍隊進行調查，後被叛軍捉拿，在此期間親眼目睹了戰爭給人民帶來的痛苦與毀滅和人性墮落後的貪婪殘酷。

《巴頓將軍》影片講述二戰期間，美軍在北非的失利，巴頓臨危受命，扭轉敗局，後轉戰多地，成為二戰期間著名的戰將，後因訓練士兵時過激而遭到譴責，出來道歉。但巴頓在二戰期間的軍事才能，使他成為美國軍史上和世界軍史上有名的將軍。

《西線無戰事》影片講的是馬恩河戰役中，有一幫德國兒童兵在戰爭中看到的，聽到的，思想上從開始的緊張熱血興奮，到後來的麻木乃至厭煩上的轉變，影片極度細膩的描述和展現戰爭期間不管是侵略國還是被侵略國的人民對戰爭在思想上的轉變，對和平的渴望。

《桂河大橋》影片講的是，二戰期間日軍侵佔泰國後，利用戰俘營中的戰俘修橋，雙反圍繞橋，一方要修，一方要炸的故事，期間影片展現了日軍對戰俘的殘暴，描繪了侵略者的不人道和丑惡的嘴臉。

Ⅹ 十部必看二戰電影

1、《決戰中途島》

《決戰中途島》是由羅蘭·艾默里奇執導，艾德·斯克林、盧克·伊萬斯、帕特里克·威爾森、豐川悅司等主演的劇情片。該片於2019年11月8日在北美、中國內地同步上映。

該片講述了第二次世界大戰太平洋戰爭重要轉折點——中途島海戰中，參戰士兵和飛行員等發生的一系列故事 。

而伊夫林得知噩耗悲痛萬分。丹尼和伊夫林慢慢接近，互生愛慕，最後發生一夜情。

但在1941年12月7日，雷夫突然出現在伊夫林與丹尼駐扎的珍珠港。正當三人不知如何面對這個難題時，日軍也悄悄地准備偷襲珍珠港。

雷夫與丹尼這對好朋友又是情敵，還得一起並肩作戰，隨著太平洋戰爭的開打，兩人只能將兒女私情暫時拋在一旁，共同為自由、正義而戰。