俄羅斯方舟電影長鏡頭

1. 選長鏡頭或蒙太奇兩種不同的影像表達方式中的一種,說明它的優勢和劣勢.舉4部影片,舉例影片要在不同時代

蒙太奇表意的基本特點：

單個鏡頭不具有獨立的、明確的敘事功能，只有鏡頭組接在一起才能產生意義；
不同順序的鏡頭組接會傳達出不同的意義。
這些特點是電影畫面語言及其語法規則的構成基礎。

蒙太奇效果

兩個以上的鏡頭連接以後所獲得的效果要超過這兩個鏡頭的基本含義的總和。
公式表達為：1＋1＞2
根據蒙太奇理論，一部影視節目的構成如下：
由若干個鏡頭組成句子
由若干個句子組成段落或者場景
由若干個段落或者場景組成全片

1、選擇與取捨、概括與集中： 通過鏡頭、場面、段落的分解組合，可對素材進行有機地取捨，選取主要、

本質的部分，刪除多餘的部分，突出重點，強調富有表現力的細節，從而使內容表現主次分明，實現高度概括；
2、引導觀眾的注意力，激發觀眾的聯想：由於每一個鏡頭只表現一定的內容，組接有一定的順序和意圖，

這就能嚴格規范和引導觀眾的關注力，影響觀眾的情緒與理解，激發觀眾的聯想，引導觀眾參與；
3、創造獨特的畫面時間和空間：運用蒙太奇可對現實生活的時空進行重組，創造出豐富多彩的敘述方式和

藝術意境；
4、形成不同的節奏：節奏指畫面中主體運動、鏡頭長短和組接所完成的片子的輕重緩急。蒙太奇是形成影

視片節奏的重要手段，它將畫面內容節奏和畫面間的外部節奏、視覺節奏和聽覺節奏有機組合，鏡頭組接的順序

變化和速度變化，形成視聽沖擊力，作用於觀眾心理，使之產生共鳴；
5、組織、綜合各種語言符號：通過蒙太奇將影視片整體的各種語言符號融合為運動的、連續不斷的、統一

完整的聲畫結合的形象。
6、表達寓意、創造意境：鏡頭的分切與組合，通過鏡頭的邏輯關聯，從簡單的事實中創造出思想、隱喻、

節奏、情緒，產生單個鏡頭不能表達的思想。一、長鏡頭的定義
通過變化拍攝角度和調整景別的距離，用一個連續的鏡頭完成一組分切式鏡頭所擔負的鏡頭組合任務，以保證敘

事時間的連續性和空間的統一性。

長鏡頭減少了鏡頭的組接工作，但剪輯工作已經融入到鏡頭拍攝時的設計中，攝影中根據主體動作和場面內

各種關系，變化角度、景別進行拍攝，在一個鏡頭里展示人物關系、環境氣氛的變化及事件的進展。從剪輯角度

上來講，它是蒙太奇的特殊表現，是鏡頭內部的蒙太奇運動。
長鏡頭主要用在電視紀實節目中，尤其是紀錄片創作中。長鏡頭可在一個鏡頭中，不間斷地表現一個事件的

過程，其效果是利用時空運動的連續可以把真實的現實面貌（包括環境、氣氛）自然呈現在屏幕上，能真正體現

紀錄片真實性的原則，具有獨特的紀實魅力。長鏡頭的畫面語言非常具有生命力，如果再加上同期聲的運用，觀

眾將會更歡迎這種紀錄風格的影片。

【蒙太奇影片舉例】：
1902年鮑特《一個美國消防隊員的生活》。

在《一個美國消防隊員的生活》中，鮑特非常流暢而自由地在不同的地點來回切換，他的鏡頭從屬於敘事邏

輯，而不是緊緊追隨主人公在逐個場景逐個場景中的活動。這是電影表現手段上的一大突破。比如說，開始是那

個消防隊員在做夢，夢見了他的妻子和孩子，火警鈴驚醒了他。消防隊員們緊急集合的一系列行動，最後奔上消

防車，消防車在大街上賓士，著火的房子，消防車到達火場，然後是室內（等待救援的遇難者的視點）和室外（

救援者的視點）的交叉切換，最後那個消防隊員把自己的妻兒救了出來。做夢的鏡頭使用的是漫畫的成規，一個

氣球式的框邊（直到格里菲斯才開始採用直接的切換來表現人物的思想活動）。火警鈴響的那個鏡頭，鮑特是用

近景拍攝一隻手伸入畫面拉響警鈴。而從夢轉到警鈴，以及從警鈴轉到消防隊員的出動用的是疊化，其它鏡頭的

銜接用的是切換。而救援工作的室內室外兩個場景的交叉切換形成了一個段落，這也就是說，鮑特已經改變了梅

里埃所代表的一個鏡頭形成一個段落的做法。看來，鮑特已經意識到一部影片的結構不是一個鏡頭的一場戲，而

是由若干鏡頭形成的段落。而且他已經採用了後來蘇聯蒙太奇學派所說的「創造性地理」或稱「地理蒙太奇」。

比如說，火場室外的景顯然是一幢真的房子的外景，而室內的火災則是在攝影棚內拍攝的。鮑特似乎已經感覺到

電影的鏡頭邏輯可以創造一個現實生活中沒有的地點。

1925年愛森斯坦《戰艦波將金號》

顯然是蒙太奇學派的一部經典之作。愛導在這部表現俄國1905年戰艦士兵起義的影片里，運用了對比、誇張

、隱喻、象徵等一系列蒙太奇手法，表達情感、強化沖突、渲染氣氛，將影像語言敘述得出神入化、幾近完美。

其中石獅子的睡、蹲、站三個特寫鏡頭的蒙太奇，象徵著沉睡猛醒乃至抗爭，文學語言運用的象徵隱喻在此得以

延續，令電影史家們津津樂道。片中最為出彩的當推「奧德薩階梯」段落。
拍攝士兵從奧德薩階梯走下來鎮壓群眾，用一個長鏡頭拍下來實際上僅需一分多鍾，然而，愛森斯坦卻用了

160多個鏡頭，穿插許多特寫，使影片長達8分鍾。這種重新整合、放大時空的藝術實踐，強化了影片的沖擊力和

感染力。這是一部藝術蒙太奇的經典段落，在電影史上被不斷地引為佳例，奉為圭臬。

1981 年《法國中尉的女人》
戲里戲外,相同的人物不一樣的故事情節,導演卻巧妙地將二者串聯起來,使得兩條線索交織前進。戲里戲外

畫面轉切自然,過渡巧妙。維多利亞時代人們處理兩性的關系和現代社會中人們對待兩性關系有意無意的對照…

…這些都是這部影片成為經典之作的原因。

1985年《走出非洲》
《走出非洲》的片頭,女主角回憶往事的聲音配合閃現心中的叢林,(鏡頭不穩定)和野獸的吼聲。緊接一個鏡

頭,是一個人(後來觀眾知道是男主角丹尼斯)站在平原,頭上是輪夕陽。觀眾印證後來劇情的發展,將發現這兩個

並置的鏡頭,是他們過去交往過程的縮影。丹尼斯適時出現,使一頭漸漸逼近女主角的獅子驚走,他給她帶來穩定

力。但他英年即墜機而亡,結局如一輪落日,只是人死不可能再日出東山。以兩個鏡頭的連接來說,簡短的瞬間已

是人一生的縮影。以單一鏡頭來說,夕陽下朦朧的身影正是丹尼斯真確的寫照.對於女主角來說,丹尼斯是神秘難

以理解的,心中所見的實際上只是一個朦朧的輪廓。

1993年《吸血鬼》（吸血僵屍驚情四百年）
科波拉的《吸血鬼》一片中有一幕，吸血鬼的頭被砍了之後飛了出去鏡頭跟拍到頭要落下時剪接接上晚餐時

一大塊盤子上的肥肉，給人好像頭落到盤子上變一團食物的感覺，就給人弱肉強食的隱喻。在科波拉的另一部經

點作《現代啟示錄》，男主角要去殺馬龍白蘭度時，殺人和殺水牛祭典的畫面不斷交錯剪接再一起，什麼意思看

了就知道。

長鏡頭的優點

1、鏡頭內部蒙太奇由於不間斷地表現一段相對完整的事件，具有傳達信息的完整性，同時把判斷的權利交給

了觀眾。
2、鏡頭內部蒙太奇在表現事實真實性方面，具有說服力。
3、鏡頭內部蒙太奇由於連續記錄事態進展，因此在敘事上具有一氣呵成的感染力。
長鏡頭長鏡頭不僅有紀實性，還可以用來造型表意。如可用長鏡頭來宣洩感情，表達一種低沉的、壓抑的、

拖拉的氣氛，也可以表達一種給人一氣呵成的感覺，它引導人們在觀賞的時候一邊看一邊思考，製造一些特殊的

效果。

長鏡頭的特點
1、再現的、客觀的影像語言
長鏡頭反映的是客觀存在的物質世界，不是表現人的主觀心理世界，而是再現客觀的物質世界，是一種寫實

主義。
2、場面調度和時空連續
長鏡頭語言要客觀地紀錄事件，主張一次拍成一個鏡頭段落，排除切換。其手段用場面調度，用時空連續的

拍攝方法來實現這種場面調度。
3、攝影藝術的無控制剪接
蒙太奇是在剪接台編輯完成的，而長鏡頭則完成在攝影階段。長鏡頭的作品剪接基本上是一種事物性的、段

落和段落的銜接。
4、非強制的、開放型的敘事方式
蒙太奇電影帶有強制性，控制觀眾的情緒，結局由導演決定。但長鏡頭與此相反，它紀錄的事實在屏幕上展

現的是客觀的物質世界，因此就有可能讓觀眾自己從屏幕上所提供的這些形象來得出自己的結論。

長鏡頭和蒙太奇的區別：前者強調事實，重視敘述；後者強調思維，著重表現。
長鏡頭與蒙太奇在剪輯效果上也各有不同：
1、蒙太奇的敘事是主觀的，表現的；而鏡頭內部蒙太奇則是客觀的、再現的。
2、蒙太奇強調形象對列，而長鏡頭重視場面調度和時空連續。
3、蒙太奇是剪輯的藝術；而長鏡頭是攝影的藝術。
4、蒙太奇是強制、封閉的敘事；而長鏡頭是非強制性的、開放型的敘事。

【長鏡頭影片舉例】

《俄羅斯方舟》，一鏡到底，中間沒有動一剪子。堪稱變態。

安迪·威荷的《沉睡》用鏡頭對准一個酣睡的男人長達六個小時，絕對挑戰人類的忍耐力！！！

《400擊》最後那個長鏡頭非常著名

《贖罪》里那個，老師課上講了~ 太刻意了，為了長鏡頭而長鏡頭了~

《人類之子》戰爭片，一個30分鍾左右的長鏡頭，個人認為很不錯的。。。

特呂弗的《四百下》。他是巴贊的忠實擁護者嘛

《蛇眼》里的，那是尼古拉斯.凱奇演的一部動作片，從影片開始一直到拳擊場內槍聲響起，在長達13分鍾的時

間里，鏡頭一直跟隨著尼古拉斯.凱奇移動，這期間他做了很多事，上電視、見拳王、抓小賊、會老友、跟老婆

和情人打電話、盯上一個金發美女……尼古拉斯.凱奇在這13分鍾里充分展示了自己鋒芒畢露、飛揚跋扈的演技

《不可撤銷》10分鍾的長鏡頭強.奸戲

2003年影片《大象》根據美國校園槍殺事件改編，但影片的前70分鍾都是在交代環境和人物關系，通片幾乎都是

長鏡頭。獨立製片，低成本，非職業演員。

2. 有哪些世界級的電影經典鏡頭

‍‍《這個殺手不太冷》里昂接受了瑪蒂爾達跟著他學做殺手，兩個人搬家找新住處的那一段，呂克貝松使用了一個內涵豐富的長鏡頭來表現這個開始。在這個長鏡頭中，攝影機首先是靜止不動的仰拍，街道在整個畫面近三分之一的地方劃出一條地平線。左右兩邊的街區樓房沿縱深方向林立從而確保了良好的景深。路人行走的腳步和車流成為了虛焦的前景，而畫框深處，瑪蒂爾達和里昂一左一右從地平線上「升起」入畫。兩人並肩前行的同時，攝影機進一步抬高仰拍的角度，景別從大全景慢慢推到了中景。‍‍

3. 有哪些一鏡到底，全片只有一個鏡頭的電影

「大空港2013」《俄羅斯方舟》和《奪魂索》。另外，《工廠大門》作為世界上第一部電影，也是一個鏡頭，但那是由於當時還沒有其他的剪輯拼接等手法，所以我覺得不能把它稱為長鏡頭電影。 《奪魂索》雖然中間因為膠片長度問題必須停機換膠片，但下一次開機仍然是從上一個鏡頭的地方開始，從拍攝的用意和美學角度來講，應該也算是一鏡到底。《俄羅斯方舟》則是用了比較先進的現代拍攝工具，相當於直接拍攝於硬碟之上的。還有一個寂靜的房子

4. 從頭到尾只用一個長鏡頭拍的電影是哪一部

片名：《俄羅斯方舟》

外文名：Russian Ark

其它譯名：Russkij kovcheg

製片地區：德國、俄羅斯

導 演：亞歷山大·索科洛夫

類 型：劇情片

對白語言：俄語

劇情簡介：《俄羅斯方舟》是亞歷山大·索科洛夫執導，Sergei Dontsov領銜主演的劇情片，該片講述了一位男性講述他經歷的一場事故，當他恢復意識時，突然發現自己置身於1700年前聖彼得堡的一座古老宮殿里，同時周圍的人都無法看到他。

在這里，他能任意穿行不同的世紀。銀幕上出現了一群士兵小姐，身處18世紀聖彼得堡，正要參加一場舞會。敘述者不知自己為何會來到18世紀的俄國，正當他處於迷茫中，他遇到了另一位不知何故來此地的法國人，他是一名外交官，原本生活在19世紀的法國。於是，兩個「迷路者」結伴同行，一同在這座宮殿里漫遊了。

(4)俄羅斯方舟電影長鏡頭擴展閱讀：

角色介紹——

1、法國外交官 演員Sergei Dontsov

一名外交官。原本生活在19世紀的法國，卻突然來到1700年前聖彼得堡的一座古老宮殿里，開始了一場歷史的漫遊，整個旅程橫跨了1800到2100四個世紀，見證了地球上第一個社會主義國家的興盛與衰敗。

2、彼得大帝 演員Maksim Sergeyev

俄羅斯沙皇，原名彼得·阿列克謝耶維奇·羅曼諾夫，是沙皇阿列克謝一世之子，俄羅斯羅曼諾夫王朝第四代沙皇。在法國外交官來到的時候，彼得正在訓斥自己的部下，他的殘暴是出了名的，並且命人處死他自己的兒子，卻教俄羅斯人要享受生活，所以人們不斷參加派對。

3、凱薩琳女皇 演員Mariya Kuznetsova

俄羅斯帝國的女沙皇，她在看俄羅斯樂團的演奏，顯然她是個迷人的女人，她或許也是俄羅斯歷史上最注重藝術的皇帝。演奏結束後，她急急忙忙的邊往外跑邊說，她要去上廁所，顯然她還是位不拘小節的皇帝。

5. 幫我找一部影片

這肯定是《俄羅斯方舟 Russian Ark》

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俄羅斯方舟(2002)

英文名： Russkiy kovcheg

中文名： 俄羅斯方舟

導 演： ( 亞歷山大·索科洛夫 Aleksandr Sokurov )

主 演： ( Sergei Dontsov) (瑪莉亞古辛尼索娃 Mariya Kuznetsova) ( Leonid Mozgovoy) ( Mikhail Piotrovsky) ( David Giorgobiani) ( Aleksandr Chaban)

上 映： 2002年10月06日 美國 詳細上映地區

地 區： 俄羅斯 德國 更多詳細拍攝地

對 白： 俄語

劇情介紹
電影製作人幽靈回到18世紀，著魔似地尋找替身代言，終於在19世紀找到一個能看得見他的法國外交官，能夠一起進行這段時間航程。從彼得大帝、舊俄帝國末代皇室的最後晚餐，到凱瑟琳女皇。全片動用數百位演員、穿越35個房間、跨越四個世紀、以90分鍾一鏡到底的運鏡一次完成，片尾結束在1913年末代皇室最後一場盛大的華爾滋舞會。不同於以往的精雕細琢，蘇古諾夫在本片神奇地創作了水彩般流暢的畫面，通篇到尾、一鏡到底、一氣呵成。

6. 電影長鏡頭運用較多的例子

推薦你看《俄羅斯方舟》，整部影片就一個鏡頭，這個就是最純粹的長鏡頭。
研究長鏡頭的人肯定會看這部。

完成一部電影至少要用多少個鏡頭？
俄國大導演蘇古洛夫告訴你，一個就成。全片96分鍾，這個牛人就只用一個鏡頭就拍成了，並且不是安迪沃霍爾的《帝國大廈》之類拿攝影機對著拍攝物就算完事的那類玩實驗的片子，也不是固定機位場景單一之類的片子。
整部電影是在聖彼德堡的隱士盧(Hermiage)故宮博物館里拍攝，攝影機穿梭全館三十三個展廳，走了一共兩公里多的路，動用了二千名演員出演。
過去用膠片拍攝，完成一部90分鍾的電影最少要用九個鏡頭，現在是數碼時代，從頭至尾，只要導演的場面調度與協調管理演職員的能力夠強，就有實現的可能。
整部影片，導演狂人肩扛數碼攝像機，「追隨著」一位「神秘」的敘述者，在隱士盧博物館穿梭。沒有了「生澀」的推拉搖移，也用不著後期的剪輯，只有如行雲流水般的「穿梭」、「行進」，在不同的時空。
整部影片看下來，給我的總體感覺就彷彿是，蘇古洛夫借用肩上的攝影機在與「時空」調情，曖昧而意無窮；又彷彿是，蘇古洛夫抱著攝影機在翩翩起舞，優雅而迷人，在古典音樂中，在人類無比豐富的藝術品當中，在浩浩盪盪的歷史事件當中，迷失。沉沒。

7. 經典的長鏡頭電影有哪些

《戰爭之王》開篇就是一個長鏡頭，是電影的點睛之筆
《俄羅斯方舟》，一鏡到底，中間沒有動一剪子，堪稱變態。
《400擊》最後那個長鏡頭非常著名
《贖罪》太刻意了，為了長鏡頭而長鏡頭了
《人類之子》戰爭片，三個很長的長鏡頭
《蛇眼》從影片開始在長達13分鍾的時間里，鏡頭一直跟隨著尼古拉斯.凱奇移動
《不可撤消》99分鍾電影只有10個長鏡頭
其餘如《大事件》《悲情城市》 《戀戀風塵》 《海上花》 《霸王別姬》《撒旦的探戈》《奪魂索》《冬蔭功》等等。

8. 電影史上有哪些著名的電影長鏡頭

作為一個喜歡看電影的人，來給你回答這個問題。電影史上有哪些著名的電影長鏡頭？讓我用我的經驗來給你回答吧。

《職業：記者》

從根本上來說，《老男孩》追求一種打鬥情緒多過了打鬥快感，它在長鏡頭里拍出了蒙太奇的效果和感覺，讓整個鏡頭的感覺比實際時間長得多。這種外在「單純」而內在「波濤洶涌」的方法加強了本鏡頭的力度，使其作為幕高潮具備了應有的沖擊力。

9. 世界電影中的十大經典長鏡頭

一、《站台》的二人世界： 就我看來，《站台》是賈樟柯迄今為止最出色的一部電影，影片通過時代的變遷傳達出太多復雜的情緒，而賈樟柯的長鏡頭電影美學也在影片中得以完美的呈現。在那個最讓人津津樂道的段落中，長鏡頭沉穩地記錄著一切，城牆上的二人世界也不再是溫馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一對一答，一出一進，呈現出一種情感上的疏離，也預示著兩人今後很難聚合在一起！
二、《冬蔭功》的打鬥： 長鏡頭並不是現實主義影片或者文藝電影的專利，在泰國商業大片《冬蔭功》中，導演巴猜平橋就令人驚訝地創造出一個四分鍾的打鬥長鏡頭，讓動作巨星托尼賈從樓下一直打到樓上，而且時常採用不同的方式來擊倒對手。這的確需要相當深厚的執導功底，各方面的准備工作都要考慮周全，因為稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍攝努力都會付諸東流！
三、《大事件》的開頭： 從一個匪徒走上樓去同團伙會合，到樓下街道上重案組警員的守株待兔；從匪徒同巡警的小小糾紛，到重案組故意製造紛爭來引開巡警......直至最後的警匪街頭火拚，《大事件》開頭的7分鍾長鏡頭運用了靈活異常的鏡頭內部場面調度，為我們記錄了同一時間段中所發生的一系列事件。沒有任何奇觀式的動作展示，只有匪徒、警察兩大團體的各自活動和最後的動作交匯。拋棄了強制性的畫面剪接，長鏡頭的銀幕時空看起來更自然！
四、《愛情萬歲》的哭： 哭！又哭！還是哭！一個勁的哭！哭得沒完沒了！怎麼還再哭啊！該哭玩了吧！我想這大概就是觀眾在毫無心理准備的狀況下看《愛情萬歲》結尾時的感受。蔡明亮那長達七分多鍾的長鏡頭一動不動，將這個女人的感情宣洩殘忍地記錄了下來。無盡的淚水引誘我們進入她的世界，跟著她一起心碎，一起傷悲
五、《雨月物語》的超現實主義： 溝口健二的《雨月物語》中有一個震驚世界影壇的長鏡頭：男主人公源十郎從正門走進家中，發現裡面空無一人，於是一邊喊著妻子的名字一邊從側門走了出去。鏡頭從側門又重新搖回正門，我們可以從窗戶的縫隙間看到焦急尋找的源十郎，他轉了一圈重新從正門中走了進來。而這個時候，我們驚奇地發現，宮木已經安靜地坐在屋子中間圍著柴火燒飯了。該長鏡頭將超現實主義的色彩融入到高超的場面調度技巧中，盡顯東方電影之神韻！
六、《德州巴黎》的「獨白」： 文德斯的《德州巴黎》展現了時間的綿延，當男主人公塔維斯和曾經的妻子簡在那個色情表演小包間中再次相遇時，他背對著簡將自己這么多年來的內心感受和苦難經歷用一種舒緩的語調娓娓道來。演員哈里·斯坦頓的情感自然流露，完全沒有雕琢的痕跡，這也體現了長鏡頭一大優點，就是給演員的表演帶來充分的自由，有助於人物情緒的連貫，使重要的戲劇動作能完整而富有層次地表現出來！
七、《職業：記者》的結尾： 安東尼奧尼的《職業：記者》呈現出現代人身份的迷失和一種無法言說的荒謬感，結尾處那個顛覆傳統敘事手法的奇妙長鏡頭絕對是全片的精華所在。只見洛克躺在一個小旅館的床上，鏡頭從裝有鐵柵欄的窗子緩緩地向外推攝，在掃視整個廣場後又從外面的視角向屋內窺探（此間出現了不少看似無邏輯，其實卻對事件的發展起到主導作用的元素），而此時的場景則是洛克的死亡，警察的到來和妻子臉上的驚愕之情！
八、《不可撤銷》全片： 帶有實驗性質的《不可撤銷》，全片99分鍾的時間總共只有10個長鏡頭，於是每個鏡頭足足有10分鍾那麼長。從一開始同性戀俱樂部中晃得令人發暈的陰暗畫面到那個長達10分鍾的著名強暴鏡頭再到最後陽光草地的和諧溫馨，導演加斯帕諾實在是有點膽大妄為，他讓銀幕時間的進程完全違背了物理學上的熵變定律！
九、《奪魂索》全片： 《奪魂索》根據著名案件改編，在影像上卻成了希區柯克的一次大膽實驗。影片中他把長鏡頭發揮到了極致，看上去幾乎不用剪輯，完全打破了蒙太奇的規則，沒有切換，沒有正反打，一個鏡頭從頭到尾，完整記錄了整個事件的發生過程。但實際上希區柯克還是採用了演員身體逐漸占滿整個畫面然後拉開等小技巧，使得鏡頭間的銜接在銀幕上呈現出天衣無縫的效果，於是整個攝影就感覺像是一氣呵成的模樣了！
十、《俄羅斯方舟》全片： 這是一部真正只用一個鏡頭完成拍攝的長片。整部影片在聖.彼得堡美術博物館中一氣呵成不間斷拍攝長達96分鍾，索科洛夫的攝影機穿過35個展廳及850人組成的空間，走了兩公里多的路程。從古裝到時裝，在一個個精雕細琢的畫面中演員所有的演出都依據事先設計做到精確無誤，美輪美奐，真正做到了拍攝時間和電影時間的同步。於是，一個長鏡頭掠過了俄羅斯300年的浩瀚歷史，也成就了電影史上的不朽奇跡。

10. 介紹幾部有經典長鏡頭的電影，沒什麼研究的別來添亂

1.《俄羅斯方舟》，一鏡到底，中間沒有動一剪子。堪稱變態。
2.安迪·威荷的《沉睡》用鏡頭對准一個酣睡的男人長達六個小時，絕對挑戰人類的忍耐力！！！
3.《400擊》最後那個長鏡頭非常著名
4.《贖罪》里那個，老師課上講了~ 太刻意了，為了長鏡頭而長鏡頭了~
5.《人類之子》戰爭片，一個30分鍾左右的長鏡頭，個人認為很不錯的。。。
特呂弗的《四百下》。他是巴贊的忠實擁護者嘛
6.《蛇眼》里的，那是尼古拉斯.凱奇演的一部動作片，從影片開始一直到拳擊場內槍聲響起，在長達13分鍾的時間里，鏡頭一直跟隨著尼古拉斯.凱奇移動，這期間他做了很多事，上電視、見拳王、抓小賊、會老友、跟老婆和情人打電話、盯上一個金發美女……尼古拉斯.凱奇在這13分鍾里充分展示了自己鋒芒畢露、飛揚跋扈的演技，讓我大呼過癮！
還有就是法國左岸派的和新浪潮的都有很多是長鏡頭的