法國電影新潮

1. 法國電影新浪潮代表人物有哪些

弗朗索瓦·特呂弗、讓-呂克·戈達爾、埃里克·侯麥、克勞德·夏布羅爾、雅克·里維特

2. 經典的電影越看越讓人覺得新潮澎湃，有哪些電影是你看過五遍以上的

經典電影像《海上鋼琴師》、《你的名字》、《盜夢空間》每次看都有不同的感受，我喜歡那些能增加我們生命體驗長度的電影。

《盜夢空間》是由克里斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧，瑪麗昂·歌迪亞等主演的電影。這部電影名字起得非常的妙，這是一部現實和夢境來回遊走的電影，是一部意識結構的動作科幻片。萊昂納多·迪卡普里奧在裡面扮演造夢師，帶領特工團隊，進入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，並重塑他人夢境的故事。電影全程燒腦，這部刷了好幾次，真的太好看了！

這三部電影大家有空了一定要看看，最後歡迎大家點贊評論關注哦。

3. 1989農歷6月24是什麼星座

你陽歷生日是1989年7月16日

是巨蟹座

巨蟹座(6.22-7.22)

2007年是巨蟹座發揮才智，專注用心的一年。

整體概況：☆☆☆☆

星體水象金三角排列的助力已經解除，巨蟹座2007年的外在助力不再像去年那麼旺盛了，雖然運勢上揚實力沒有那麼堅強，但是仍然能夠持續榮景，各方面也仍然算是順利。木星離開與天王星相拱的位置，天王星仍提供多采多姿的生活，只是起伏和不確定性大了些。只要自己仍有決心和毅力，凡事還是都能順利達成的。

功課學業：☆☆☆

2007年巨蟹座的學業運有了一些轉變，木星不再那麼擁護你，然而這些方面也算是都過得去。你以往累積的實力或技巧，能夠讓你維持一定的水平，所以功課成績也不會太糟。工作賺錢會與學業有所抵觸。

出國運也沒有那樣旺盛了，除了機會較為缺乏外，也要多注意突發狀況。

工作職場：☆☆☆☆

巨蟹座2007年的工作事業運很強，也因為自身的奮斗目標明確，可以說事業是本年度的重心。有的人會接到不少有利的CASE，貴人相助的情況也不少見，能夠更為輕松地完成任務。去年的人脈累積，在今年於是派上了用場。這是很幸運的一個階段，只是很多的事務也讓你顯得很繁忙，時間管理也就顯得非常重要啰。

金錢理財：☆☆☆☆

巨蟹座這一年的財運越來越有好轉，多元化的進帳來源，機會不斷持續到來，並且也因為更注重工作和成效，所以收入頗為豐富。只是這讓你顯得很繁忙，生活也混亂了一點，也就缺乏對財務的實時性整理以及長期的規劃。由於木星轉向有利的位置，所有土星在財務宮位上帶來的辛勤都有值得的代價。而且在九月後土星更將徹底脫離財務相關位置，到時候就能夠更輕松地獲利了。

戀愛婚姻：☆☆☆

巨蟹座本年度的愛情運勢，沒有過去一年那麼旺盛，當然還會是蠻平順的，不至於有太多不如人願的狀況發生。

有伴侶的你：親密度和穩定度都足夠，轉向內心的細膩探索，對關系有更深的感動和體悟。

單身的你：這段日子的你不是對感情很有興趣或沖勁，遇到可能的對象也多半採取被動，然而需要更積極採取行動才會有情感上的進展。

4. 女演員傑茵被誰所害

1979年9月8日，美國40歲的女電影演員傑茵·瑟貝格的屍體在法國巴黎的一條街上的汽車里被發現：屍體被裹在一條毛毯里。在她屍體旁邊有一瓶鎮靜劑、一個空礦泉水瓶和一張寫給她兒子迪戈的便箋。這張便箋道出了這位明星的心態：「忘掉我吧，我再也沒有勇氣生活下去了!」

在兩天以後的新聞發布會上，曾是1963年至1972年傑茵丈夫的法國作家和外交官羅馬因·加利以顫抖的聲音宣布說：「傑茵是被美國聯邦調查局毀滅的。」他整理的文件表明，自1970年起調查局就開始秘密對她進行侮辱性的迫害。有人懷疑，在1970年以前，美國具有戰斗性的組織黑豹黨的一個黑人領導人已使她懷孕。羅馬因解釋說：「她從未擺脫掉誹謗，而且這就是她孩子一出世就夭折的原因。她把她的孩子葬於玻璃棺材裡，以便證明孩子是白人的。」羅馬因補充說，從那時開始，傑茵就不斷到精神病診所去看病，並經常產生自殺的念頭。她曾七次想自殺，而且通常發生在其孩子生日的那天。

傑茵死後6天，即1979年9月14日，美國聯邦調查局以驚人的姿態承認，其特工人員曾秘密地編造過有關傑茵第二個孩子之父是誰的聳人聽聞的消息。美國有關新聞組織也廣泛散布謠言，宣稱調查局希望傑茵「保持中立」，因為她是黑豹黨人的重要經濟支助者。調查局作出結論說：「調查局利用誹謗消息與維護特殊目標的人的斗爭時期已經過去，應當永遠擺脫那種形式了。」

傑茵·瑟貝格成長於美國艾奧瓦州馬歇爾頓，9歲時就渴望當一名演員。她於1956年高中畢業後，在一個劇團的夏季演出大顯身手，隨後被好萊塢的電影導演奧托·普里明鄂發現，並在他執導的電影《聖傑茵》中發揮了主導作用。這部電影在1957年放映後，在世界上產生了重大影響，但受到美國評論界的嚴厲批評。她主演的第二部電影《早晨的悲哀》(1958年)也遭到美國評論界的吹毛求疵的批評，但法國人似乎更願意接受。

傑茵19歲時與巴黎的一個律師弗蘭克斯·莫留爾結婚，但他們的婚姻一開始就不牢固。1959年，她主演的法國電影《屏息》在事後發生的法國「新潮運動」中受到熱烈歡迎，並產生重要影響。她當時成為法國的女傑。她的丈夫把她介紹給羅馬因·加利。在她與羅馬因拍攝通俗藝術影片時，他們建立了轟動一時的浪漫關系。

她從藝職業的最高成就是其主演的電影《麗麗》。在這部影片中她扮演了一位住在精神病院的患有精神分裂症的婦女。《麗麗》在美國首次上演時，電影院十分冷落，她的演技依然受到許多評論家的批評。她在拍電影時，秘密生了一個男孩，並正式取名為亞歷山大·迪戈·加利。有些人認為，這個孩子是她在1962年年中生的。孩子出生之後，傑茵和羅馬因分別與原來的配偶離了婚，於1963年10月正式結婚。10天之後，夫婦記錄了迪戈出生之事。

傑茵激進和正義的政治觀點在1968年是廣為人知的，當時她公開反對美國發動侵越戰爭和實行種族隔離政策，呼籲支持黑人和民權運動。在加利福尼亞州洛杉磯，她擁護黑人斗爭的目標，先是支持黑人穆斯林組織，而後又支持黑豹黨。根據《國際信使論壇》雜志一位記者的報道，她曾對這位記者說過，她在1969～1970年間曾與兩個黑人民族主義者有過曖昧關系，但她沒有指出他們的名字。根據作家大衛·理查德的書《演出之外：傑茵的故事》(1981年)的記載，聯邦調查局把她視為黑豹黨的同情者和放縱的通敵者，並當作打擊的目標。在1969年6月，調查局建議，「應對傑茵進行積極而又慎重的調查，因為她向黑人頭頭，包括黑豹黨的領導人，提供了資金和支持」。她1970年的懷孕成為公眾關注的焦點，她未出生孩子的父親被認為是被「玷辱」的人，《洛杉磯時報》和其他出版物都對其說長論短。《新聞周刊》說，她希望有個以她在加利福尼亞邂逅的黑人積極分子為父親的嬰兒。盡管羅馬因後來說她懷的孩子是他的，但傑茵在其最後一年承認，孩子的父親是墨西哥「革命者」，當她在墨西哥的杜蘭戈拍電影時與這個人有過一段情絲。

1970年8月23日在瑞士的日內瓦，傑茵剖腹早生了一個女孩，取名妮娜，但她生下兩天後就死了。當傑茵隨後到美國馬歇爾頓旅行時，還曾把這個死嬰放在小棺材裡讓別人看；一些人認為這個小女孩具有明顯的高加索人的膚色，而另一些人則不那麼看。在日益加重的壓力下，傑茵不得不在法國對美國《新聞周刊》提出誹謗起訴。1971年，經過長達6個月的審訊，法院最後宣布傑茵和羅馬因秘密同居是違法的，而《新聞周刊》也未曾「殺害」妮娜。但這份雜志被命令支付1.1萬美元的起訴賠償費，另加罰款若干美元。

傑茵心理上的壓力越來越大，並開始沉溺於葯丸和烈酒之中。她的電影生涯開始衰落，經常發生精神分裂症，不斷地出入巴黎的各種診所。在1972年她與羅馬因離婚之後，又與為生意而掙扎的電影製片人登尼斯·貝利結婚，但後者4年以後又與她分道揚鑣了。她由於精神負擔過重，日益憔悴。她越來越偏執，經常與酒吧的舞伴睡在一起，並在財政上陷入可怕的深淵。她在1979年與其情人、年青的阿爾及利亞人阿赫默德·哈斯尼結婚。阿赫默德在8月30日報告了她的失蹤。警察發現她的屍體以後，立即請了驗屍官。一位驗屍官最後說，她因服鎮靜劑過量而死，但公眾對此依然懷有疑問。

傑茵的悲慘結局一直縈繞著羅馬因·加利的心，因此他在1980年12月2日在巴黎的寢室里向自己的頭顱開了致命的一槍。這位終年66歲的小說家和外交官留下的自殺便條說，他的死「與傑茵·瑟貝格無關」，而與他在最後一部小說中所寫的最後的話有聯系：「我已說完我應說的一切。」那麼究竟是誰或什麼力量害死了傑茵或把傑茵逼上了絕路呢?

5. 右岸，打一動物

地理詞,由塞納河區分,把巴黎分為兩岸,左岸即塞納河南岸。
象徵意義,右岸凝聚著奢華宏大的文化象徵：香榭麗舍大道、剛果廣場、埃菲爾鐵塔、凱旋門、盧浮宮等等；左岸則代表著卓爾不群的精神指標：羅丹博物館、克呂尼館、MK2藝術院線。
左岸象徵著巴黎乃至歐洲的人文氣質,左岸匯聚著知識分子的叛逆精神.這里有法國新潮電影戈達爾的背影,有時裝藝術大師伊夫·聖洛朗的昔日輝煌,有諾貝爾文學獎得主、法國作家紀德的沉思,這里還有過紀德、畢加索、海明威、蘭波、薩特和波伏娃等等大師飛揚的身影,這里曾誕生了達達主義、現代主義、存在主義等現代思潮,這里是精英薈萃的地方,是人文精神的搖籃。
總之,從思想上說,左岸是先鋒和理想化的,右岸是求實和物質化的；從經濟潮流上說,左岸是守恆的、歷史的,右岸是新興的、發達的；從哲學上說,左岸是虛的,右岸是實的；從政治上說,左岸偏左,右岸偏右。

在天涯，左岸是男同區，右岸是女同區，親們抒發感情的地方，很真實。

6. 巴黎塞納河的左岸與右岸的異同點表現在哪裡寫出兩個

左岸：是文豪、巨匠、大家輩出的文化天堂，是失意落魄文人騷客的家園，是生產浪漫出俗和放盪不羈的熱土；
右岸：是金融中心，是冒險家的游樂場，是銀行家的聚集區。
左岸
巴黎的塞納河左岸涵蓋了塞納河畔一個整體的扇形區域。在巴黎市區內如果你乘船由塞納河順流而下，船首左側所展現的就是巴黎左岸的風光。巴黎左岸包含了巴黎的六個區：
巴黎第五區，又被稱作"萬神殿區(quartierPanthéon)"
巴黎第六區，又被稱作"盧森堡區(Luxembourg)"
巴黎第七區，又被稱作"波旁宮區(PalaisBourbon)"
巴黎第十三區，又被稱作"戈博蘭區(Gobelins)"
巴黎第十四區，又被稱作"天文台區(l』observatoireetenfin)"
巴黎第十五區，又被稱作"沃吉哈赫區(Vaugirard)"
塞納左岸可以說是一處強力體現巴黎藝術生命的使巴黎人引以為豪的地方。直至今日，它那輝煌的歷史，藝術的聲名仍然使它立於眾多巴黎藝術之地的重心位置。塞納左岸還是巴黎建市之初的見證人，它的腹地集中了巴黎城創建初期的歷史遺跡。其中最好的證據就是,左岸的前三個區（第五、第六和第七區）在建成之初並不隸屬於巴黎市,而其它三區（第十三、十四、和第十五區）也只是在1857年後才被歸並入巴黎市。
自此，巴黎開始不停吞並其周邊的近郊和城區，首都的規模也越來越大。所以您不必吃驚於巴黎城周邊美麗如畫的田園風光和具有原始魅力的鄉村氣息，要知道這些完全不合巴黎摩登身份的鄉土氛圍是被人們刻意保留下來的。著名的蒙馬特區就是一個絕好的例證，其它的還有巴黎的白宮區（Maison-Blanche）和紅山區（Montrouge）等，都是巴黎都市村莊的典型代表。
塞納左岸的前三個區（第五、第六和第七區）被歸並入巴黎市歷時已久，因此它們也被認為是「老巴黎的」的一部分。也正是為此，這些區才有幸親歷了一些現在只能在歷史教科書上才能看到的歷史大變動。比如，盧森堡區和波旁宮區在路易十六加冕之後才有權自稱是隸屬於巴黎的一部分。其後被吞並的還有現在隸屬於巴黎第六區的聖日爾曼德培（SaintGermaindesPrés）郊區。
隨塞納左岸順流而下，您看到的將是法蘭西首都蜿蜒曲折的歷史。那些經歷了幾個世紀的歷史遺跡會在您不經意中帶您回到過去。例如由菲利浦—奧古斯特（Phillipe-Auguste）於1190年下令修築的城牆，時至今日仍靜靜的矗立在那裡，好象是在提醒我們不要忘記那段曾經的歷史。
右岸
右岸凝聚著奢華宏大的文化象徵：香榭麗舍大道、剛果廣場、埃菲爾鐵塔、凱旋門、盧浮宮等等；左岸則代表著卓爾不群的精神指標：羅丹博物館、克呂尼館、MK2藝術院線。
左岸象徵著巴黎乃至歐洲的人文氣質，左岸匯聚著知識分子的叛逆精神。這里有法國新潮電影導演戈達爾的背影，有時裝藝術大師伊夫·聖洛朗的昔日輝煌，有諾貝爾文學獎得主、法國作家紀德的沉思，這里還有過紀德、畢加索、海明威、蘭波、薩特和波伏娃等等大師飛揚的身影，這里曾誕生了達達主義、現代主義、存在主義等現代思潮，這里是精英薈萃的地方，是人文精神的搖籃。
從思想上說，左岸是先鋒和理想化的，右岸是求實和物質化的；從經濟潮流上說，左岸是守恆的、歷史的，右岸是新興的、發達的；從哲學上說，左岸是虛的，右岸是實的；從政治上說，左岸偏左，右岸偏右。

7. 貝特朗·布里葉的簡介

貝特朗·布里葉(Bertrand Blier)1939年3月14日生於法國，是法國著名的小說家暨電影工作者。法國著名演員Bernard Blier之子。19歲時對電影有了興趣，在Jean Delannoy之下擔任副導演。曾擔任移居海外的美國製片家John Berry的助理，為影評界及觀眾熟知前曾拍過幾部紀錄片。1962年由於社會分析調查顯示當時法國人對歷史的無知，於是他就拍了對抗新潮電影的實驗電影《我不知道希特勒》，這部分析研究叛逆少年的影片在當時被廣泛討論。1970年為導演George Lautner寫了一部電影劇本《狼的報酬》。1972年出版長篇小說《Harisky》，風行一時。他將這部小說改編搬上銀幕(即《圓舞曲女郎》)，成為法國賣座片之一，這部描寫不良青少年性愛游戲的電影，使他晉身重要導演之列，亦造就了兩位演員傑拉德·德帕迪約(Gerard Depardieu)及帕德里克·德維爾(Patrick Dewaere)。1975年，《致命的女性》一片被人指責厭女症傾向嚴重。而他接下來拍攝的《掏出你的手帕》卻贏得奧斯卡最佳外語片，盡管還是有人斥之為下流的喜劇。1980年的《冷盤》則是布里耶開始侵入超現實領域，《繼父》一片是他對《洛麗塔》的改造。《美得過火》《一二三太陽》《我的男人》等片使他成為影展的常客。 布里葉的電影通常由自己的小說改編而成。他對道德存強烈質疑態度，經常以荒誕手法對世俗做冷嘲熱諷，滑稽鬧劇和黑色幽默意趣濃厚。他多以男女關系作為剖析社會道德標準的切入口，特別喜歡設置三角關系。而他的影片非常注重敘事上的反常規，包括採用布萊希特式的陌生化手法，經常讓主人公直接向著攝影機鏡頭對觀眾說話，極力減弱情感沖擊度，而更具理性冷靜的反思性。而那種虛虛實實、現在與過去相交織的非線性敘事手法在《美得過火》《感謝你生活》中發揮得淋漓盡致。

8. 各國電影的特點

現在是美國電影打打鬧鬧，
英國電影說說笑笑，
法國電影嚇你一跳。

美國多是商業動作片，大賺票房
英國電影以古典浪漫為特色吧，我很喜歡英國的演員，很有一種貴族氣質，這就是布拉德·皮特和裘·德洛的區別，不能說那個好，氣質完全不一樣。
法國電影和藝術一樣，以新潮著稱，導演以呂克貝松做代表，演員也都很有個性，當年的大鼻子情聖，現在的讓·雷諾，什麼這個殺手不大冷，十三區，taxi 1-3,紅龍，很多電影不管鏡頭處理還是情節概念，都很新潮，講究創新吧，法國人很有藝術創造力~
想去法國~~~

9. 關於熊的電影

這是法國電影《熊的故事》，《熊的故事》是由讓·雅克·阿諾執導的冒險家庭片，由切基·卡尤、Jack Wallace等參與演出。

該片講述了兩只熊在森林中的驚險經歷。

劇情簡介：

這是一部介於紀錄片與故事片之是的奇特的電影，由《情人》、《兵臨城下》的法國著名導演讓-雅克-阿諾執導。

講述了兩只熊在森林中的驚險經歷，電影完全是寫實主義風格，沒有任何旁白，而是憑著絕佳的跟蹤拍攝與剪輯，構成一個關於熊的完美故事。

兩只熊像兩位一言不發、毫不做作的演員，人類在其中出現。

但完全是配角，他們只是熊的生活的一個闖入者，影片再次證明人與自然界其它生命要相諧相處的深刻命題。

(9)法國電影新潮擴展閱讀：

影片從熊的視角看世界，賦予動物明顯的擬人個性，因此頗有迪斯尼的痕跡。

影片改編自1917年的小說，包涵了很多新潮的動物保護和親情觀念。在尚未流行電腦繪畫的當年，動物「演員」的表演非常耀眼。

《熊的故事》正是這樣一本講述熊的傳奇故事的書。

在達爾文將猩猩推上人類始祖的位置之前，是誰在統領這片領地？答案是熊。

熊曾是人類的「表兄」「小個子叔叔」「穿毛皮外衣的父親」「祖父」「族長」……熊的種種身份讓它們在很長的時期內成為人類最親密的夥伴。

人類歷史上關於熊的傳說更是層出不窮。人類敬畏它、崇拜它、害怕它、喜愛它，即使如今只能在動物園里看到它，它也仍舊是人類眼中的明星。

本片榮獲1989年法國凱撒獎最佳導演獎、1990年Genesis獎最佳外語片獎、1990年年德國藝術院電影公會公會電影獎銀獎最佳外語片、1988年法國電影學院獎。

10. 你知道那些是戀愛中的女生必看的經典電影

《兩小無猜》（法國）你一定要看看這部影片，才能夠對愛情有一個刷新的認識！歸根結底，終我們的一生也不會遇到這樣怪異、瘋狂、徹底、銷魂的愛！其實編劇夠聰明，知道人人期盼地老天荒的愛，人人期盼光芒四射激情無限的愛，人人期盼這輩子非你莫屬——命中註定的愛，所以才創造這樣一個童話般的故事讓人沉醉不已。有人看到最後不免疑惑，不是說朱立安和索菲緊緊擁抱灌進混凝土，怎麼影片鏡頭一閃，又出現了兩個人老了的時候，還像孩子似的玩敢不敢的游戲呢，到底哪一段是真的，哪一段是假的，我倒覺得這兩個場景同時為真，與表達的主題並不悖反，一個是劇烈的愛情，只有混凝土的方式，才夠刺激，才夠浪漫；一個是現實的愛情，執子之手，與子偕老，同樣的美好純情，給人以溫暖和甜蜜的回味。一種愛情，兩種表達，你喜歡哪種就期待哪種吧，所謂的兩小無猜，至此也得到完滿的詮釋。
要表達兩小無猜，很容易乏味和枯燥，尤其要從少年拍到老年，這中間漫漫歲月，什麼樣的愛情，經得起這樣漫長的消磨，如何才能夠保持永遠鮮活明媚，有意想不到的驚喜呢！於是創造出一個游戲，一切就從這個旋轉木馬的小盒子開始……
朱利安和索菲從認識的第一天開始就在玩「敢不敢」的游戲，你敢不敢在校長的面前pee，你敢不敢在課堂上說粗話，你敢不敢將墨水潑在老師的身上，你敢不敢站在出租的車頂上吻我，你敢不敢當眾oral-sex，你敢不敢內衣外穿去學校……但就是不敢問對方你敢不敢說你愛我——游戲做多了，連自己都懷疑，對方是在玩游戲，還是認真的！
索菲離開朱利安的那天問他「你敢不敢傷害我」，四年後，朱利安去找索菲，昂貴的西餐廳浪漫的約會，精美的戒指遞給索菲，難得看不到她那詭秘調侃的眼神，只有一個小女人的感動和幸福。沒想到朱利安說：謝謝你答應做我的證婚人，這個戒指你先幫我保管。看到索菲那受傷與受驚的眼神，朱利安還殘酷的說：你問過我敢不敢傷害你，我敢！
高貴的紅色長裙，魔幻鐵盒，篤定的眼神，微微抬起的下巴，淺笑盈盈，索菲步履裊裊的出現在婚禮教堂。她又丟出了那個有魔力的盒子，問他敢不敢說不願意，她搞砸了那個婚禮！他憤怒的賭她不離開鐵軌，即使火車呼嘯而過，他也無動於衷，直到她自己扯下蒙在眼上的布，飛速的跳離了鐵軌 ，那一刻，她的心碎了，她賭十年不要見面！在這十年中，他們有了各自的家庭和各自的生活，看上去過得都還不錯！十年後再聚首，他終於發現，只有她還是她，這么多年來念念不忘的摯愛，她終於體會到生命中可以割捨一切，但是不能沒有他！那麼還有什麼話可說呢， 也只能在雙方的另一半面前不顧一切地擁抱接吻……
高高的鋼筋籠底，他們仍然緊緊相擁，眼看著水泥澆鑄下來，他們的身體被水泥淹沒，以後再沒有改變，沒有背叛，沒有任何的阻隔，只留下兩個用生命去愛的人，在凝固了的水泥地下，開始他們幸福的新生活，永遠不會再分開。可以想見，如果他們還活著，應該是一對可愛的老頭老太，仍在玩那個敢不敢游戲 ，但是更像小孩子過家家似的，不當真的，很年老的他會突然站起來，給她一個深深的吻：「我愛你！」
據說導演只是某天看到青梅竹馬的孩子走過，突然想拍一部混合童心和真愛的電影，於是創作了這個故事。這是一個悲劇或者喜劇，不同的人會有不同的感受。但是無論如何，這樣的愛情無法以世俗的眼光去品評，亦不能用簡單的道德去抨擊！想想朱利安，有漂亮房子漂亮車，漂亮老婆漂亮孩子，未嘗不是很多人「如同喉嚨里伸出手來一般」渴求的對象，而對於他，卻是索菲不在身邊度過的3652個白天和3653個夜晚的灰暗與無奈。整部片子充滿不合常情的相互挑戰和傷害，充滿不合常理的瘋狂升級，甚至以性命相抵！他們彼此吸引，又彼此沖撞，一天也靜不下來，只要在一起，就在惹事，就躁動不安，就不知如何是好，於是只好分手，再糾纏再分手！有一慕很動人，那是在十年終於倒計時完成的一天，朱利安對著門口一個似曾相識的背影，想起索菲，眼裡浮起一層亮晶晶的淚水——那一刻，他的心靈已經融化，他的愛情先於他的語言，徹底袒露！十年的歲月，寸寸相思寸寸心，抵不過再相逢的剎那間，片刻即永恆！