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㈠ 《地久天長》的英文名直譯過來是《再見了，兒子》，有什麼深意

接著是失孤的劉耀軍和王麗雲後來在孤兒院收養了一個兒子（王源飾演），仍舊取名劉星。劉星是個叛逆的小孩，拿到了身份證就離家出走了。原因是他總覺得自己是「劉星」的替代品，養父母對他的愛根本不是對他自己，而是一個精神寄託而已。他想要養父母認可真實的他，而不是記憶中的劉星。但是他不知道，這么多年過去，該放下的或許劉耀軍已經深深埋在心裡，他們對這個劉星也有特殊的感情。

最後是沈茉莉意外懷的劉耀軍的孩子，沈茉莉想替哥嫂還債，但是劉耀軍沒有答應。當一群人和沈茉莉開視頻聊天，哥哥叫沈茉莉叫來兒子時，劉耀軍內心極其矛盾，他又想這個兒子是他的，又害怕這個兒子是他的，當看到不是他的時，竟然還有一點點失望。

這么多次和兒子們的告別，每一次的告別都是不一樣的人生，不僅僅是對兒子說再見，或許還在對時代中那個淹沒的自己說再見吧。

㈡ 電影《天使愛美麗》音樂藝術賞析

賞析意思是欣賞並分析（詩文等），通過鑒賞與分析得出理性的認識，既受到藝術作品的形象、內容的制約，又根據自己的思想感情、生活經驗、藝術觀點和藝術興趣對形象加以補充和完善，下面為大家帶來電影《天使愛美麗》音樂藝術賞析，快來看看吧。

電影《天使愛美麗》是法國導演讓皮埃爾熱內的作品，是一部非常成功的電影，獲得了很好的票房，並獲得了許多優秀的大獎。電影成功塑造了如天使一般的小女孩艾美麗的成長經歷。其中，作曲家在賦予電影背景音樂方面上有著極大的創意，為更好凸顯電影的主題有著畫龍點睛的作用。同時，這部電影音樂在觀眾的觀影效果上也起到了不可替代的輔助性的作用，可謂是一個成功的情節敘事與背景音樂完美結合的典範。

一、電影《天使愛美麗》的介紹

法國導演讓皮埃爾熱內於2001年執導了電影《天使愛美麗》，可以說，這是一部非常成功的電影。這部電影不僅獲得了很好的票房，並獲得了許多優秀的大獎，比如說像歐洲電影大獎頒發的「最佳電影獎」、法國電影凱撒獎頒發的「最佳影片獎」「最佳導演獎」、英國金像獎頒發的「最佳原創劇本獎」等獎項，另外值得一提的是這部電影還榮獲了五項奧斯卡金像獎提名。

《天使愛美麗》這部影片講述的是法國小姑娘艾美麗的成長歷程。主人公艾美麗的童年十分凄苦，童年的生活充滿了孤單與寂寞。她的母親很早的時候就已經去世了，父親由於傷心顯得非常沉默寡言，進而對於小主人公艾美麗也是疏於照顧。這樣的身世使得艾美麗在很小的時候就有一種恐懼的心理。

艾美麗漸漸長大了，然後開始了工作，努力賺錢生活。當她在巴黎的一家咖啡館里做女服務生的工作的時候，發生的一件事情改變了小艾美麗的一生。那是1997年夏天，當時艾美麗正在租住的家中，她收聽了新聞報道的關於黛安娜王妃遭遇車禍身亡的消息。艾美麗聽到這個事件的時候，感到非常驚訝，慌亂之中她不小心將手中沒有拿穩的瓶蓋掉到了地上，瓶蓋剛巧撞上浴室里的一塊牆磚，就這樣艾美麗不經意間發現了一個秘密。她找到了一個很多年前曾經住在她現在所租住房子里的房客所留下的小盒子，艾美麗小心翼翼打開了盒子，看到盒子里裝滿了房客童年時期的很多照片。艾美麗決定尋找到盒子的主人，把這些曾經是小朋友所珍惜的寶貴東西返還到主人的手中。可是，這個想法實施起來是非常艱難的，這些東西的主人畢竟是一個幾十年前在這個公寓的租客。為了尋找到這個盒子的主人，艾美麗拜訪了周圍的鄰居，費了好大力氣終於找到了盒子的主人。在返還盒子的過程中，艾美麗在與盒子主人接觸的過程中，受到了主人態度的影響，艾美麗由此受到了啟發，進而改變了自身對於世界的看法。從此以後，她開始了幫助有困難的人的行動。艾美麗的助人為樂的善舉並不是一時一刻的，而是長久堅持著這種寶貴的品格。在這個過程中，主人公艾美麗也在幫助別人的同時，在自身方面也得到了快樂的感覺。艾美麗在幫助別人的過程中，遇到了心儀的人，讓她收獲了愛情。艾美麗在一次偶然中，遇到了一位丟失收集快照相簿集的青年人尼諾，艾美麗當時就怦然心動，她鼓起了勇氣，最終兩人收獲了愛情。整個電影的故事在敘述上非常的直白而且簡單易懂，具有生活的普遍性，能夠讓人們產生共鳴，並且通過電影音樂對影片的烘托也造就獨特的法國電影的魅力。

二、電影《天使愛美麗》中的音樂魅力

《天使愛美麗》這部影片時長一共是1小時57分鍾，艾美麗給觀眾留下了深刻的印象，她天真、幽默、率真。明麗的電影畫面、自由歡快的節奏使人們能夠很容易融入電影的場景中來。這些聲音的輔助作用，為電影的表述起到了最佳的效果。

電影《天使愛美麗》中的音樂是由法國作曲家楊提爾森所做的。這位作曲家喜歡用一些簡朴的配器，這些都是具有歐陸風情的。例如說作曲家善於利用手風琴、吉他、口琴，等等。通過欣賞電影可以看出來，在《天使愛美麗》這部電影中，鋼琴、手風琴是音樂的主要支撐，輔助的還有吉他、鍾琴、提琴以及口琴之類的樂器。音樂的節奏多採用小調式，其中許多是華爾茲舞曲風格。楊提爾森為艾美麗專門打造了一首「愛美麗的華爾茲」，其中通過配器的變換組合，以及在節奏調式上的調整構成了能夠表現出影片中主人公艾美麗不同情感的樂曲。這些樂曲具有不同的功能，表達主人公不同的情緒狀態。電影音樂在電影塑造主人公艾美麗的內心世界方面以及渲染影片情緒的烘托等方面都發揮著極其重要的作用。

電影在一格一格上演著，故事和敘說和音樂的表達看似各行其是，事實上，兩者互相作用、為了共同表達電影主題同一個目標而協作式發展。當影片中的故事被娓娓道來時，這些音樂的演奏也像技藝高超的演奏家一樣，很順暢如行雲流水般演奏著;當影片的剪輯節奏變快時，或者故事情節離奇高潮式發展時，相應的就是富有層次感的各種配器組合式的演奏。作曲家賦予音符靈活多變，並且富有一定的創意。

《天使愛美麗》這部影片可以說是一部反映女性生活經歷的電影。通過觀影可以讓人深刻感受到，配樂師技藝的高超，能夠游刃有餘把握音樂的作品，更好為電影表達深刻的主題而服務。法國作曲家楊提爾森對音樂主題的創作設計多以迴旋曲式、變奏曲式為主，給人以歡快的感覺。這樣，也就配合上了主人公艾美麗的性格特點，她活潑、善良、富有陽光的性格。

可以說，電影《天使愛美麗》中每一段音樂的配置都是富含特定的意義的，都是為了表達一定階段主人公心理以及感情變化的需要而創作的。說到底，電影音樂是為了電影所服務的。該電影的配樂師把音樂的元素和導演想要表達的主題進行了很好融合，一點也沒顯得突兀。兩者有效結合，比單純的畫面或者是單純的背景音樂所產生的效果要更加有力。就這樣，電影《天使愛美麗》展現出了一個善良的小女孩，她生活在具有浪漫情節的巴黎。艾美麗在點滴的生活中幫助他人，並且同時也感染著他們。法國導演的特點通常是這樣的，他們往往採用紀實的手法，將自己喜歡的內容寓於電影之中，把豐富的內容和深刻的主題呈現給世界的觀影朋友。值得驕傲的是，這種電影在內容上的選取與手法上的運用，其中所表現出來的故事情節是非常符合法國人的品位的。故事情節的流暢，再加上與音樂方面上的交融，一個美麗的女孩童話般的善良形象展現在人們面前，同時對於人們心靈具有感召的力量。

電影《天使愛美麗》的配樂師表現出了對於主人公艾美麗這個人物在形象上的喜愛，他還為影片特別創作了一首專屬於主人公的主題音樂，歌曲的.中文名字是這樣譯的，稱作是《愛美麗的華爾茲》。對於這首樂曲的演奏，主要採用的是手風琴這種樂器。手風琴能夠表現出多種情感，或是歡快的感覺，或是悲痛的情節都能由它單獨來完成，尤其是它能演奏豐富的和聲旋律，表現出復雜多變的情感變化以及跌宕起伏的故事情節。從這種意義上來看，手風琴這種樂器有著多層次的表現力。從表達電影的故事情節上來說，這種樂器――手風琴起到了很大的作用。從手風琴演奏的控制上，演奏者時而悠揚，時而急促，這些跳躍的音符能夠烘托出女主人公艾美麗在心理、情緒上的變化。同時還可以完整展現整個電影故事情節的內容。另外，給觀眾以身臨其境的感覺，觀影者能夠更加融入電影中所營造的氣氛與環境中來，更好理解電影製作人所要表達的內容以及能夠深刻體會到電影中深刻的主題。通過觀看電影《天使愛美麗》，我們可以清晰並且很容易發現，在這部影片中關於美麗的主題曲有多種版本的主題變奏。這種表現形式在不偏離主要旋律的前提下，對於電影音樂的演奏也有著靈活多變性。從這一點上來看，這充分體現歐洲人獨特的審美情趣以及極具富於想像力的創造性。這部電影的音樂――華爾茲，憑借它獨特的節拍節奏生動表現出了艾美麗在情緒以及思想上的變化與狀態，同時給予觀眾以提示，感知艾美麗的變化情緒與故事情節的發展。華爾茲又被稱作為圓舞曲，原來指的是一種兩人相擁旋轉的交際舞。配樂師之所以創作華爾茲，也是為了和艾美麗的性格相吻合。艾美麗的內心如此美麗，就像是天使一樣，那麼純潔，幫助身邊有困難的朋友，為其他人帶來歡樂。華爾茲的歡快的節奏象徵了艾美麗樂觀、向上的良好心態以及帶有美好的願望與憧憬的情懷。可以說，這種音樂形式恰如其分凸顯出了女主人公的品質。

《愛美麗圓舞曲》在這部電影中有多種樂器的演奏版本――手風琴版本、鋼琴版本以及交響樂的版本。首先，手風琴版本所表現出的是充滿希望的。在影片中，當《愛美麗圓舞曲》響起，一下子就能夠使人把這種美好的理想的狀態帶入到現實的社會中來，給人以希望。事實上，電影傳遞了深刻的主題。當觀眾仔細體味就會發現，其實社會是充滿著希望的，社會上美好事物也是充斥著人們之間的，是給予大家美好願望的。當艾美麗幫助他人的時候，都會演奏這首《愛美麗圓舞曲》。這個版本的主題曲展示了一個法國女孩的浪漫性格特徵，其實也是表達出了法國這個國家是具有浪漫主義情結的。

第二個版本――鋼琴版本在表達效果上來看是顯得比較憂傷的。這個版本是以下行音型為主的音調，表現出的主題是略帶憂傷的。通過觀影體檢，這種表現形式給予大家深刻的印象，使得音樂的發展具有一定的延續性。該版本展現了主人公艾美麗復雜而又矛盾的內心感受，在電影中背景音樂和故事情節的融合，較好展現了艾美麗的人物形象。

第三個版本――交響樂的版本突出表現了故事情節的變化。在故事的開始階段女主人公艾美麗發現小盒子，就使用的這個版本的演奏。艾美麗在得知到意外消息的時候，發現了一個小鐵盒。緊接著，華爾茲音樂響了起來。下一個鏡頭，艾美麗一個想法涌現在她的腦海中來，她決定要找到盒子的主人。在這個情節中，電影中弦樂器的加入，使得整首樂曲音樂顯得尤為豐滿，這就刻畫出了主人公艾美麗復雜的內心感受。交響樂版本樂曲再次出現的時候，此時是女主人公艾美麗找到了自己的心愛的對象。此刻的背景音樂聲音宏大，圓潤飽滿，氣勢上很雄偉，給人一種非常豁亮的感覺。這種的演奏是各種樂器交替出現的，這讓觀眾深刻感受到了女主人公艾美麗和尼諾之間的愛情以及這種愛情所體現的巨大力量，在觀眾心裡產生了強烈的共鳴。

三、結語

可以說，任何一部影片都與電影中的許多因素有著密切的關系，獲得成功的電影更是如此。《天使愛美麗》這部電影中就融入了多種因素，其中電影的配樂與音響效果對於電影主題上的表達就起了很重要的作用。可見，音樂與電影主題之間有著密切的關系。正因為此部影片兩者能夠完美有效地結合，才彰顯了法國式題材電影的獨特的藝術魅力。更為重要的是，電影《天使愛美麗》能夠引起觀眾心靈上的共鳴，讓我們也加入到天使隊伍的行列中去，重拾感恩的願望。可以說電影《天使愛美麗》之所以獲得如此大的成功，是因為此片形成了特殊的觀影體驗。

《天使愛美麗》的經典台詞

1.Mais elle, et les cafouillages de la sienne, de vie, qui va sen occuper? 也許那個女孩做的一切,都是為別人的生活做安排, 玻璃老人問她, 那麼她呢?她的生活誰來操心

2.Sans toi, mon c? T heure propice quels soutenant! 如果沒有你，我的良辰美景將向何人訴說!

3.Jai soudain le sentiment trange dtre en harmonie avec moi-mme, tout est parfait en cet instant, la douceur de la lumire, ce petit parfum dans lair, la rumeur tranquille de la ville. Jinspire profondment car la vie me parait alors si simple, quun lan damour me donne tout coup envie daider lhumanit tout entire. 愛美麗突然感到莫名的祥和,無比的欣慰,光線變的柔美,空氣透著芬芳,城市發出低吟,深吸一口氣,人生本來就是簡簡單單.一股濟世情懷,油然而生

4.Si Amlie prfre vivre dans le rve et rester une jeune fille introvertie, cest son droit. Car rater sa vie est un droit inalinable. 如果愛美麗堅持活在自己的世界，那麼她絕對有權毀掉自己的幸福。

5.un mort qu peur de basculer dans loubli, 他怕被遺忘，因死亡而怕被遺忘

6.La chance cest comme le Tour de France : on lattend longtemps et a passe vite ! 像環法自行車賽，人們長久等待，緣分擦肩而過，當時機到了，就別猶豫

7.La vie nest que linterminable rptition ne reprsentation qui naura jamais lieu. 活就像一場在排練卻永遠不會上演的舞台劇

㈢ 電影《我的兒子亨特》上映了，這部劇講述的是什麼故事

電影《我的兒子亨特》上映了，這部劇講述的故事是：

《我的兒子亨特》，影片通過一名特勤局特工的口吻講述整個故事。其中勞倫斯·福克斯飾演亨特·拜登，美國總統拜登則由約翰·詹姆斯飾演。定於2022年9月7日發行。一部令人瞠目結舌的新電影《我的兒子亨特》即將上映，其預告片已經發布。片中主人翁不是別人，正是美國總統拜登的小兒子亨特拜登；該影片除了聚焦亨特的系列丑聞，還有“拜登”親吻女特工脖子、輕嗅女性頭發的鏡頭。

㈣ 電影《地久天長》的名字有什麼特殊的含義

電影《地久天長》，講述兩個原本非常友好的家庭，因一家孩子的過失，而讓另一家的孩子意外喪命。失去孩子的一家從北方遠走南方，從此兩家疏遠了。而相隔30年後，兩家人再度聚首的故事。

而養子周勇福叛逆，離家多年，也終於回來了。電影的英文名字：So Long, My Son。其中也有對養子的牽掛與和解。

電影的英文名字：So Long, My Son，是電影的點睛之筆，暗示兩家的友誼在和解中延續，但是失子之痛卻綿綿無盡。

㈤ 《巫妖王之怒》片頭動畫背景音樂《Arthas, My Son》的歌詞

My son… the day you were born
我的兒子啊 你出生的那天

the very forests of Lordaeron whispered the name「Arthas」......
整個洛丹倫的森林都在低語著這個名字 -- 阿爾薩斯

My child, I watched with pride as you grew to a weapon of righteousness.......
我的孩子啊 我驕傲的看著你 一天天長大 成為正義的化身

Remember ， our line has always ruled with wisdom and strength.....
我的孩子啊 我驕傲的看著你 一天天長大 成為正義的化身

And I know you will show restraint when exercising your great power......
我也相信你會謹慎使用自己強大的力量

But the true victory, my son ， is stirring the hearts of your people.......
可是真正的勝利 我兒 是激勵人民的心

I tell you this, for when my days have come to an end
總有一天我的生命將終抵達終點

- you, shall be King.......
而你 將加冕為王

㈥ 求小男孩主演的歐美電影!

《天堂電影院》《放牛班的春天》《西西里的美麗傳說》這太經典，相信你已經看過了

《八月迷情》 關於一個音樂神童的成長
《想飛的鋼琴少年》 智商180的天才少年的成長，真的是非常聰明的孩子，那麼小就又是開鋼琴演奏會又是投資股票
《再見，孩子們》這個片子不是很熱，但是得過金棕櫚還是凱撒的，法國片。情節有點悶……

這幾個個片子都挺積極向上的，不積極的
《約書亞》「no one will love you」~很黑暗很強大……看得膽寒
《鐵皮鼓》搜搜，你就知道，這個不想長大的男孩，有多經典了

這些都是我看過的片子，不多，但個人認為值得一看 望喜歡

㈦ 經典的逃獄電影有哪些

法國電影《洞》 ■■影片簡評： 法國犯罪片大師雅克·貝克生前最後遺作<洞>(le trou), 被譽為越獄片的經典之作。 法國犯罪片大師雅克·貝克（《金盔》、《金錢不要碰》）生前最後一部作品，榮獲法國電影評論協會最佳影片獎、英國電影學院獎最佳外語片和最佳外國男演員提名、戛納電影節金棕櫚獎提名、法國《電影手冊》十大佳片之一，被評論界認為是「電影史上最緊張激烈、最強有力的、最震撼人心的犯罪題材影片」。講述一群被關押的犯人計劃了一個驚心動魄的逃獄行動，他們決定在牢房的牆上挖一個洞，影片圍繞他們挖洞的過程展開，但這群犯人的空間和行動總是受到各種各樣的限制…… 本片是法國電影史上最著名的黑色電影之一，犯罪片大師雅克·貝克起用了一班名氣不大的演員，將《洞》拍攝成為一部經典越獄片，不但情節豐富、引人入勝，而且可以稱得上是一部真正的藝術傑作。 這的確是一部可以說是電影史關於逃獄的最偉大的影片，我們後來所津津樂道的《肖申克的救贖》在他的面前簡直不值一提。法國電影有著哲學依託，雅克·貝克的這部明顯有著存在主義的影響。囚犯需要越獄卻在關鍵的時刻一個人的因為不被起訴而面臨著危機，這種極端的境遇發人深省。導演塑造了五個個性鮮明的人，馬努的謹慎、羅藍德的狡猾、吉奧的兇悍，「閣下」的裝傻。他們出於各種目的齊心協力准備逃獄，險象環生卻鍥而不舍。法國人特別喜歡具體描繪犯罪細節，有一大半鏡頭是描寫他們鑿洞的艱辛和智慧，這些和人物特寫鏡頭的穿插形成強烈的戲劇沖突。布列松的《扒手》和梅爾維爾的有些偵探片都是如此。雖然過於繁瑣，卻更加豐富了人性和觀眾心理緊張度的製造。法國影評人對他們在鑿洞和鋸鐵窗時的音效覺得過於響，其實，導演這里所表現的是觀眾對這一聲效心理反映的誇大，這是導演的高明所在。 導演的鏡頭組接也特別流暢，羅藍德等人查看地形的背影一下跳切到回途使得電影的鬆弛相得益彰，而他們迭羅漢圍著柱子和獄警捉迷藏的鏡頭非常驚險，壓得人喘不過氣，吊足觀眾胃口。巴黎的下水道為犯罪電影提供了永恆的養料。為了知道時間他們竟然設法偷了醫務室的玻璃瓶製造沙漏，這個段落的鬥志斗勇可謂是此類影片的經典。他們打偷東西的水管維修工是促進克勞德心理轉化的一個點，這些細節的安排讓劇情的推進有了更加合理的心理動機。而典獄長的臨檢差一點讓他們前功盡棄，這些沖突點讓這部兩個多小時的電影一點也不沉悶。 細節上的監方的繁瑣檢查他們的包裹其實是反證他們越獄工具的得之不易。監房間靠囚窗傳遞東西猶如雜耍。而他們在掘進地洞的時候用來觀察外部監警的動靜的竟然是一柄牙刷上的一塊小玻璃。這個畫面在影片里出現多次，直到最後一幕當他們為了地洞挖成馬上可以呼吸到自由空氣而興奮異常的時候，那麼小鏡子的另一面讓這部黑色電影達到了高潮。而法國電影人對於境遇和人性的認識也高於美國人，具有更大的現實意義。 片子兩位主要演員米歇爾·康斯坦丁和菲利普·勒魯瓦當時都是非職業演員，後來都因為演技出眾成為了巨星。這部幾乎沒有女性鏡頭甚至除了背景聲沒有音樂的室內劇影片卻能讓人津津有味，所以決定電影成敗的首先是一個引人入勝的故事，這是我們中國電影最缺乏的。 中文名稱：基督山伯爵 英文名稱：The Count of Monte Cristo 別名：Le Cunte de Monte Cristo 資源類型：DVDRip 版本：中法雙語(全4集) 發行時間：1999年 演員：熱拉爾·德帕迪約 Gerard Depardieu 地區：法國 語言：普通話,法語 02年有部翻拍 中文名稱：新基督山伯爵 英文名稱：The Count of Monte Cristo 資源類型：DVDRip 版本：HQ 發行時間：2002年01月23日 電影導演：凱文·雷諾茲 Kevin Reynolds 電影演員：詹姆斯·卡維澤 James Caviezel .... Edmond Dantes/Count of Monte Cristo 蓋·皮爾斯 Guy Pearce .... Fernand Mondego, Count of Morcerf 理查德·哈里斯 Richard Harris .... Abbé Faria, Edmond's d'If Mentor 詹姆斯·弗萊恩 James Frain .... J.F. Villefort, Chief Magistrate Dagmara Dominczyk .... Mercedès Iguanada 邁克爾·溫柯特 Michael Wincott .... Armand Dorleac 路易斯·蓋茲曼 Luis Guzmán .... Jacopo the Maggot, Monte Cristo's Valet 克里斯托弗·阿德姆森 Christopher Adamson .... Maurice JB·布萊克 JB Blanc .... Luigi Vampa 蓋·卡爾頓 Guy Carleton .... Mansion Owner Alex Norton .... Napoleon 巴里·卡森 Barry Cassin .... Old Man Dantes (Edmond's Father) 亨利·卡維爾 Henry Cavill .... Albert Mondego, Mercedès' Son Briana Corrigan .... Casino Prostitute Brendan Costello .... Viscount 地區：美國 語言：英語 巴比龍 勝利大逃亡

㈧ 請問這個演員是誰，演過啥電影

Stellan Skarsgård 斯特拉·斯卡斯加德
白痴殺手 Enfaldige mördaren, Den
P & B
Falsk som vatten
歡呼 Hip hip hurra!
布拉格之戀/生命中不能承受之輕/沉重浮生/布拉格之春 Unbearable Lightness of Being, The
屋頂上的女人 Kvinnorna på taket
Täcknamn Coq Rouge
God afton, Herr Wallenberg - En Passionshistoria från verkligheten
獵殺紅色十月/追擊赤色十月 Hunt for Red October, The
公牛 Oxen
Demokratiske terroristen, Den
風--超越極速 Wind
彈弓的歲月 Kådisbellan
Sista dansen
Hundarna i Riga
Jönssonligans största kupp
Kjærlighetens kjøtere
破浪而出 Breaking the Waves
斷鎖怒潮/勇者無懼 Amistad
Glasblåsarns barn
驕陽似我 Good Will Hunting
失眠症 Insomnia
My Son the Fanatic
拯救者 Savior
浪人/冷血悍將 Ronin
醫院風雲 2 "Riget II"
破繭而出 Tranceformer - A Portrait of Lars von Trier
深藍的海 Deep Blue Sea
Ljuset håller mig sällskap
雙重情感 Passion of Mind
魅影危程 City of Ghosts
Aberdeen
在黑暗中漫舞 Dancer in the Dark
完美的謀殺 Perfect Murder, The
驅魔人前傳/大法師: 吸魂首部曲 Exorcist: The Beginning
Harlan County War
Timecode
玻璃屋的秘密 The Glass House
Kiss Kiss
D-dag
Signs & Wonders
指揮家的抉擇 Taking Sides
狗城/狗鎮/厄夜變奏曲 Dogville
渾身是膽智多星 The Hire: Powder Keg
追風戰警 The House on Turk Street
新木馬屠城記 Helen of Troy
亞瑟王/王者無敵 King Arthur
Beowulf & Grendel
Downloading Nancy
The 2004 European Film Awards
Att döda ett barn
Dogville Confessions
D-dag - Den færdige film
D-dag - Lise
Paul Schrader's Exorcist: The Original Prequel
Blood on the Land: The Making of a King
Goya's Ghosts
加勒比海盜2/神鬼奇航2：聚魂棺 Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest
Kill Your Darlings
記得【加勒比海盜2】中的「老鞋幫」比爾特納嗎，就是他了
【媽媽咪呀】中的Bill Anderson

㈨ 哪個電影最好看

我眼中10部男人必看的電影
1.《肖申克的救贖》 課程：信念
是什麼感動了我們？是安迪歷經20年的牢獄之災、20年水滴石穿般地不懈挖掘，終於在一個雷雨交加之夜從500碼長的污糞管道中爬出，奔向自由？是安迪的朋友阿瑞在被關押40年後在假釋審查官面前那番看似無謂，卻令人動容的話？
安迪沒有被命運毀掉，他獲得了一個完滿的結局。他重獲自由，懲罰了監獄長等惡人，還與老友阿瑞在海邊重逢。知道這情景是夢，好萊塢製造的夢，但我們仍然感激這夢，因為它實在是太美好了。回想一下這部影片，雖然講了那麼多殘酷的事，但留在我們腦海中的竟然都是美好的記憶。比如安迪冒死向看守隊長進言，為獄友們贏得了一箱啤酒，大家在陽光下暢飲的情景；比如安迪不顧一切進入監獄長辦公室為大家播放《費加羅的婚禮》的場面：你從來沒有覺得自由的陽光是如此燦爛，莫扎特的音樂是如此美妙。那些平日里最粗劣最愚昧的人在這一瞬間都變得高尚美麗，容光煥發……這時你就明白了：為什麼人類在經歷了那樣多的苦難與沉淪之後，還能生存，因為：
美好永在，希望永在。

2.《莫扎特傳》 課程：嫉妒

真沒想到導演從這個角度說事，讓人看了好沒信心。
那個痛苦的靈魂絕望地控訴上帝：「從今以後，我們就是敵人，你和我，因為你選了一個自吹自擂，貪欲好色，下流無恥，乳臭未乾的孩子作你的工具。卻只給我識別你的化身的能力，因為你不公正，不公平，不仁慈，我要阻攔你，我發誓，我要盡所能破壞和傷害你在地上的寵兒，我要毀滅你的化身。」
這種痛苦使一個人神經分裂，就好象在那個黑色的鐵屋裡所有的人都睡著，惟獨你醒來，卻無論如何掙扎也出不去。你透過「那一絲不苟的筆劃所圍成的牢籠，凝視著一個絕美的東西」，你想再睡，卻又再也睡不著了。這種痛苦足以讓人敢於仇恨上帝。結尾，可憐的庸才也終於發出懺悔，而上帝終於通過庸才傳達了一個聲音，那就是：「世界各地的庸才，我饒恕你們。」
我不下地獄，誰下地獄？

3.《中毒》 課程：陰謀

這個故事的「眼」是講述一個愛情的陰謀。老天成全了大真的陰謀，又戳穿了這個陰謀，但最終，陰謀的目的地到達了嗎？一個人愛另外一個人可以到什麼程度？為什麼總是那麼不甘，那麼受苦，甚至可以讓自己成為另一個人的替身？這是偉大還是愚蠢？
當我中了愛情的毒時，我該怎麼辦？

4.《搏擊俱樂部》 課程：痛苦

這的確是一部暴力的電影。情節表現得十分的殘暴血腥，當然，所有這些血腥的鏡頭都是為了揭示影片的主旨：人天性殘忍，而每日的辛勞使人變得麻木不仁，充滿失落、挫折、絕望、精神空虛，長期的壓抑引發狂最原始、最野蠻的本性，結果產生難料的後果。搏擊俱樂部的成員們都是生活在現代社會的邊緣，這個社會使人成為失掉人性和良知的犧牲品。他們已經變成了機器上的零件，他們恢復個性觀念的唯一方法就是返回到最原始、最野蠻的痛苦和暴力的動物本能中。
「搏擊俱樂部的法則之一，不能談論搏擊俱樂部；搏擊俱樂部的法則之二，不能談論搏擊俱樂部。」布拉德．彼特的原則取消了我們的話語權利，他想要傳遞的是一種不可言傳也不必言傳的精神意志，這種意志唯有通過在靈與肉的搏擊中的自我毀滅才能承傳下去。

5.《飛越瘋人院》 課程：幽默

它描寫了一個人們不易看到的故事，即一所普通精神病院人被迫反抗的故事，深刻地揭露了資本主義社會的醫院中的種種弊端，它們打著人道主義的幌子，實際上是把病人當成了醫護人員的實驗物，成了非人制度的犧牲品，這種醫院是一所真正的"人間地獄"，這並不是編導任意虛構、編造和假想的，而是資本主義社會的真實寫照。片名"飛越瘋人院"，實在是一種極妙的辛辣的嘲諷和無情的揭露！片中尼科爾森那種獨特的幽默、那種邪惡的壞笑將永遠活在我們的心中。

(下)
6.《刺殺肯尼迪》 課程：責任

這部電影包含的危險傾向實在是太強烈了，在美國本土都是R級，就是不得向18歲以下人士兜售的意思——一般說來，美國的18歲以下人士已經能夠接受胸部，卻還不能分辨是非。如果不是什麼地方出了差錯，那就是說，我們已經被認為可以分辨是非，但是仍然不能夠接受胸部。對於這樣的人格評價，真不知道大家應該高興還是難過。
以電影這種感染力驚人的藝術形式出現，JFK的危險不言而喻——即使是對奧立佛斯通這樣個性鮮明的導演來說，也是離經叛道得極致了。一部在全美國公映的電影，居然言之鑿鑿地指責美國政府謀殺了自己的總統，並且試圖永遠掩蓋真相！
飾演檢察官的凱文·科斯特納三十多分鍾的法庭陳述可能是電影史上最經典的獨白之一，就是它打動了我和我乾涸的眼框。 這讓我既羞愧又高興。流眼淚不是什麼值得誇耀的事，對我的年齡來說，理智成熟遠比感情豐富好得多，我有些羞愧，因為不知道自己是不是很矯情。我高興，因為我還有眼淚可流，為一個人的行動，為他追尋事實和真理的勇氣，我的心沒有麻木，它活著，還能被感動。
片尾字幕寫道：本片獻給繼續追尋真相的青年。

7.《阿甘正傳》 課程：堅持

把一個人所有的智慧、信念、勇氣集中在一點，那就是堅持。
你相信一個智障兒的成功嗎？你相信這世上得到最多的人正是那些不計得失的人嗎？
阿甘什麼都不知道，他只知道憑著直覺在路上不停地跑、「just run」，他跑過了兒時同學的歧視、跑過了大學的足球場、跑過了炮火紛飛的越戰泥潭、跑過了乒乓外交的戰場、跑遍了全美國，並且最終他跑到了終點。

8.《東方不敗》 課程：豪氣

男人不能不看武俠片，如果你一生只能看一部武俠電影，你會選擇什麼？我想應該是《東方不敗》。「江山如此多嬌，引無數英雄競折腰！」，這是一部唯美的影片，絕對可以稱得上是華語武俠的巔峰之作。
「葵花在手，江山我有」，作為編劇和監制的徐克和作為武術指導和導演的程小東選擇林青霞扮演東方不敗實在是精明之至。除此之外人們無法想像還有誰可以勝任。再加上張書平設計的那些華麗的服裝和人物造型，東方不敗被徹底美化了，也神化了。「日出東方，唯我不敗」，影片中每一次東方不敗出場都堪稱經典，其他所有的人物都立時黯然失色。
「天下風雲出我輩，一入江湖歲月催;皇圖霸業談笑間，不勝人生一場醉。」令狐沖喝著酒的時候豪氣干雲的念過，東方不敗綉他的龍圖的時候從容的念過。寂寞嗎?寂寞吧?寂寞，寂寞啊!
笑傲江湖的時候，你就一定是寂寞的。

9.《勇敢的心》 課程：自由

華萊士的一生追尋自由，並且至死不渝，死時年僅32歲，他最鍾愛的一首詩中這樣說道：
Freedom is best，
I tell thee true，
of all things to be won。
Then never live within the bond of slavery，
my son。
哦，我終於記起來了，拿到大學畢業證書的那天，所有男生對天狂嚎的正是：Freedom！

10.《亂世佳人》 課程：真愛

歷史上最賣座的電影《鐵達尼號》在美國的票房是6億。而經過換算《亂世佳人》在美國的票房是10億，在這部電影里簡單的愛情絕不是真愛。
最難忘時刻：由於女兒思念母親，白瑞德帶著女兒回到陶樂庄園。不久，美麗的女兒騎馬摔死，使白瑞德痛不欲生，萬念俱灰。而此時媚蘭也心神交瘁，不久於人世。臨終時，她把兒子託付給郝思嘉，並要她照顧衛希禮。郝思嘉凄然允諾，並無力地癱倒在衛希禮的懷里。但衛希禮絕望地說：「思嘉，媚蘭去了，我那有過的美好的一切也隨她而去了……」郝思嘉這才看清楚：衛希禮原來一直是個耽於幻想、無所作為的儒夫。她一生所鍾情的，只不過是自己心造的幻影罷了。也只有在此時，她才開始明白，白瑞德才是這世上惟一了解她和真正愛她的人。然而，當她氣喘吁吁地奔回家中時，卻只見白瑞德無精打采地坐在桌邊，眼裡充滿了倦意，「這下你可以稱心如意了。我要離開你，我親愛的……和你離婚！我要回家去，我要安安靜靜地過日子……」說罷，他頭也不回地毅然離開了郝思嘉。
郝思嘉痛定思痛，覺得世上萬物皆空了。她想起了父親的話：世界上惟有土地是與日月同在的。郝思嘉眺望遠方，喃喃自語道：「家……回家！明天我在陶樂會有辦法叫他回來的……不管怎樣，明天，畢竟又是新的一天了！」
是的，明天，畢竟又是新的一天了！這一句話曾經無數次地激勵我，在挫折和失敗中，不要灰心，不要絕望，因為，明天，畢竟又是新的一天了！

㈩ 電影《地久天長》中耀軍看到桑尼是混血兒時是什麼表現

我覺得很驚喜很驚訝，完全是驚訝的樣子。地久天長，好一個文藝的名字，文藝電影處處都帶給人不一樣的驚喜，而它的中文翻譯成英文之後，卻有些讓人感到奇怪，電影名字翻譯過來是這樣的：so long，my son，但是如果你對這部片子有一些了解，那麼相較於中文片名來說，英文其實更能表達出影片的內容。

盡管被一些觀眾評價說「幾乎哭暈」，但是這部電影在表達上卻已經是十分克制了，即使是在劉耀軍喪子的現場，導演也只是以遠景代替大特寫的方式，模糊掉主人公痛苦和撕心裂肺地哭喊的畫面，以此來減少觀眾的感官刺激。這部電影確實很真實，它所體現的每一個畫面都有可能在我們的生活中突然的出現，然後給我們一個意外的驚喜，而這，也正是這部電影的魅力所在。