2019法國電影手冊

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② 賈樟柯的資料

賈樟柯，著名導演，山西汾陽人，中國第六代導演領軍人物之一。畢業於北京電影學院文學系，曾擔任戛納國際電影節和威尼斯國際電影節地平線單元評委會主席。1995年拍攝第一部57分鍾的短片《小山回家》得了香港映像節的大獎。被譽為「亞洲電影閃電般耀眼的希望之光」。2006年憑借《三峽好人》榮獲威尼斯國際電影節金獅獎及洛杉磯影評人協會獎最佳外語片獎，2010年，洛迦諾國際電影節授予他終身成就金豹獎，成為有史以來獲此殊榮最年輕的電影人。2011年9月12日，與演員趙濤在微博宣布結婚。
賈樟柯，1993年就讀於北京電影學院文學系，從1995年起開始電影編導工作，現居北京。主要導演作品有《小武》、《站台》、《任逍遙》、《世界》、《東》、《三峽好人》、《無用》、《二十四城記》、《海上傳奇》，其中《三峽好人》獲第63屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎，《海上傳奇》獲第30屆夏威夷國際電影節最佳紀錄片金蘭花獎。法國《電影手冊》評論他的首部長片《小武》擺脫了中國電影的常規，是標志著中國電影復興與活力的影片。賈樟柯還參與了大量的國際文化活動，成為當今亞洲最為活躍的電影導演之一著有《賈想》、《中國工人訪談錄》等書。
生活照(19張)賈樟柯本對繪畫有所造詣的他，一次偶然的機會觀看了電影《黃土地》之後，便激發了內心對電影的熱愛。他1991年開始考北京電影學院，但失敗了兩次，直到1993年才如願以償考上北京電影學院文學系。為了實現孩童時期的導演夢，他組織了「青年電影實驗小組」，由此開始了他的電影實踐。 1995年拍攝第一部57分鍾的短片《小山回家》得了香港映像節的大獎。盡管這不是一個成功的作品，但它為賈樟柯提供了一個機會，開始他的成名作《小武》。在這部影片中，他的獨特視角與感情方式第一次有了完整與深入的表達。《小武》在國際廣受好評，得了8個獎，也成為國內小資青年的追逐對象，賈樟柯一舉成名。彼時，法國《電影手冊》評論:"《小武》擺脫了中國電影的常規，是標志著中國電影復興與活力的影片。"德國電影評論家烏利希·格雷格爾則稱他為「亞洲電影閃電般耀眼的希望之光」。 其後，賈樟柯又拍攝了《站台》、《任逍遙》、《世界》等幾部長片。2006年在拍攝紀錄片《東》時，他決定套拍故事片《三峽好人》，該片在當年威尼斯電影節上一舉拿下金獅大獎。賈樟柯中國第六代導演領軍者的地位得以確立。 在中國電影集體向好萊塢投降，沉 賈樟柯
淪於虛無縹緲的非現實主義題材的時候，賈樟柯對中國現實的強烈人文關注顯得尤為可貴。從《小武》發端，到如潮好評的《三峽好人》，賈樟柯的影像世界正在逐步成為理解中國的一種特殊方式，亦在重新詮釋中國電影的現實主義。 與曾經流行的批判現實主義相比，賈樟柯的敘事更為沉靜和不張揚，從不做單純的道德判斷，而是通過個性鮮明的紀實性風格一一拓展；與現代虛無主義相比，賈樟柯更是從不故弄玄虛，傾力專注於歷史變遷中的細枝末節，在冷酷的現實中保持著一種溫暖的基調。 如何切入現實對很多導演來說困難重重，賈樟柯卻舉重若輕，這來源於其獨特的視角和敏感的心態，總是能找到自己的方式重構歷史的記憶：《小武》中冷靜的鏡頭、紀實的風格立即從紛繁復雜的變遷中重塑了一代人的感覺；《世界》在更大規模上表達了中國的變遷；《三峽好人》不但展示出廣闊的社會變遷圖景，而且虛構性被置於紀實性的敘述之中。他的電影有自己的世界，並且在以自己的方式在思考這個世界變遷的意義。 因此，如果把賈樟柯置於更宏大的歷史坐標中考量，他掀起的最大波瀾，甚至已經不是幾部電影所能概括。隔了十年回頭去看，賈樟柯影像的文本意義恰恰是對正在經歷激烈全球化變遷的古老中國的一段驚心動魄的記錄，所有的細節已經沉澱到時間的潛流里去，留下的是一個個沉默的動容、一段段不朽的絕唱。也正如他自己所說：「我想用電影去關心普通人，首先要尊重世俗生活。在緩慢的時光流程中，感覺每個平淡的生命的喜悅或沉重。」 賈樟柯曾經說過一句話，"當一個社會急匆匆往前趕路的時候，不能因為要往前走，就忽視那個被你撞倒的人。"在過去的10年當中，他特立獨行，用他的鏡頭語言去描繪一個巨大的社會轉型時代普通人所要承受的代價和命運發生的轉變。
生活照(11張)在由帕米爾文化藝術研究院（中坤文化發展基金支持）和清華大學人文和社會高等研究中心、《中國學術》雜志社聯合主辦的「帕米爾文化周」上，放映和研討了賈樟柯的新作《二十四城記》，參加文化周的另兩個單元的「二十世紀中國的文化與政治」國際論壇（清華大學汪暉教授主持）與「世界的中國」國際系列講演（北京大學劉東教授主持）的中外學者觀看了影片，多有好評。這里刊登10月28日研討會的部分發言。當天的研討由著名詩人歐陽江河主持。賈樟柯自己敘述到：「這九個人物是由兩部分人組成的，一部分是我進入到這個工廠采訪的真實人物。……我覺得這九個人組合到一起的時候，他們形成了一個群像。一方面我非常喜歡群像的感覺，一直不喜歡一組固定的人物貫穿始終拍攝，因為我覺得群像的色彩可以帶來對現實的復雜性的感覺，所以首先選擇了一個群像的概念，就是我要很多人在電影里出現。這九個人物的群像裡面，人物跟人物之間有一個互動的關系，首先他們有一個時間的連續性，從1950年代初到當代，通過他們九個人的接力，來講述一個線性的歷史；每個人物又有一個封閉的但是屬於他自身的時間。」（見賈樟柯等：闡釋中國的電影詩人。）
1970年，賈樟柯生於中國山西汾陽。考大學的時候，他數學太差，父母把他送到太原去上山西大學的一個美術班，好准備考美術院校。賈樟柯常去學校附近的一個「公路局電影院」看電影。有一天，他看到《黃土地》，就立下了當導演的願望。1991到1993年，他考了三年，考上北京電影學院文學系。他組織了「青年電影實驗小組」，還大張旗鼓地印了T恤衫。發動一切可能發動的力量，開始拍攝《小山回家》，這個片子得了香港映像節的大獎。這部55分鍾的作品，粗糙、模糊、控制力不足，但有一種敏感直接的氣質，意味著真實。它不是一個成功的或成熟的作品，但它為賈樟柯提供了一個機會，開始他的《小武》。片子沉痛，溫柔。他的思考方式與感情方式，第一次有了完整與深入的表達。 賈樟柯
《小武》得了8個獎，進入柏林電影節「青年論壇」，賈樟柯成名。法國《電影手冊》評論《小武》擺脫了中國電影的常規，是標志著中國電影復興與活力的影片。德國電影評論家烏利希·格雷格爾稱他為「亞洲電影閃電般耀眼的希望之光。」所以，2000年《站台》的拍攝不太可能沒有壓力。《小武》是一個切片，而《站台》是一個歷程。越過《站台》，賈樟柯成了新一代電影領袖。但他還在「地下」，他的電影國內看過的人還是不多。賈樟柯是以他的決心與耐心，夢想與行動換來流動的影像。《站台》入圍威尼斯國際電影節正式競賽部分，並獲最佳亞洲電影獎。這是中國七十年代出生的導演第一次入圍三大電影節的正式競賽單元並獲獎。法國《世界報》為此發表題為《大師的鐵拳》的評論文章，認為《站台》表現出了驚人的電影品質，亦將成為電影史上的重要一筆。《站台》再獲殊榮，獲得第22屆法國南特三大洲國際影展最佳影片及最佳導演兩項大獎。《公共場所》是一個國際合作項目，一個30分種的短片，沒有劇本與對話，只有表面的展增。賈樟柯一向是強調表面的，他拒斥人為的深度。 之後賈樟柯又拍攝了《任逍遙》、《世界》兩部劇情片。2006年，在拍攝以三峽民工為關注點的紀錄片《東》時，他決定套拍故事片《三峽好人》。結果該片在當年威尼斯電影節上一舉拿下金獅大獎。2008年的《二十四城記》是第61屆戛納電影節參賽影片。 2010年1月加拿大時間22日晚在多倫多電影節組織評選的「新世紀十年最佳電影」中，賈樟柯導演的《站台》、《三峽好人》、《世界》等三部電影榜上有名。賈樟柯再獲殊榮，他與泰國導演阿彼察邦韋拉斯哈古並列成為「新世紀十年最佳導演獎」 。 瑞士當地時間2010年8月5日，第63屆洛迦諾國際電影節將本屆終身成就獎授予中國第六代導演賈樟柯。他也是該電影節獲得此獎項最年輕的電影人。 第30屆夏威夷國際電影節2010年10月19日上午舉行了頒獎典禮，賈樟柯執導的最新力作《海上傳奇》榮膺本屆電影節最佳紀錄片金蘭花獎。此外，賈樟柯還當選為本屆電影節「焦點影人」，電影節專門設立「向賈樟柯致敬」單元，即向他近十年來傑出的藝術成就致敬。

③ 十大經典電影推薦

2021年世界十大經典影片出爐，法國電影手冊年度世界十佳影片。
法國老牌電影雜志《電影手冊》編輯部評選出的年度十佳影片，片單mark住：
1.《第一頭牛》凱莉·萊卡特
2.《安妮特》萊奧·卡拉克斯
3.《記憶》阿彼察邦·韋拉斯哈古
4.《駕駛我的車》濱口龍介
5.《法蘭西》布魯諾·杜蒙
6.《法蘭西特派》韋斯·安德森
7.《南法撩妹記》吉約姆·布哈克
8.《女孩與蜘蛛》拉蒙·佐爾徹
9.《算牌人》保羅·施拉德
10.《阿凡達》
《阿凡達》 票房累計27.880億美元。這部電影在世界十大票房電影排名中可以說是吸引到了超多的觀眾，其在每一個細節處精心的製作，讓最終呈現的視覺等效果都是讓人相當的震撼，好評度極高。 該片主要講述人類穿上阿凡達的軀殼，飛到遙遠的星球潘多拉開采資源。受傷後以輪椅代步的前海軍傑克，自願接受實驗並以他的阿凡達來到潘多拉。在結識了當地納美族人公主涅提妮之後，傑克在一場人類與潘多拉軍民的戰爭中陷入兩難。
以上電影，不僅有對人性的思考，有對法律背後深層邏輯的探討，也有對凄美愛情的歌頌，也有對孩子成長的解讀，對英雄主義的贊美。

④ 法國《電影手冊》十大佳片

法國電影《香水殺手》經典,不愧為法國最昂貴的電影.

⑤ 《電影手冊》2021年十佳片單公布了，都有哪些影片上榜了

《電影手冊》2021年十佳片單中包括了：《第一頭牛》、《安妮特》、《記憶》、《駕駛我的車》、《法蘭西》、《法蘭西派》、《南法撩妹記》、《女孩和蜘蛛》、《算牌人》、《聖母》。這些影片負責執導的導演有來自日本、泰國、法國、美國等國家的，作品的題材和類型都不盡相同，通過《電影手冊》這本雜志，我們能挖掘很多國際上頗具水平的好作品。

每每臨近年末之際，各大電影媒體都會就一年內上映的電影選擇出自己的最佳榜單，《電影手冊》是一本來自法國的電影雜志，國內知道這本雜志的人甚少，但是這本雜志有一定的參考價值，如果你喜歡看國際大片，就可以看看這本雜志評選出來的優秀電影。

《電影手冊》中能夠上榜的作品每一部都很精彩，推薦給大家去觀看。

⑥ 十大巨片是哪些片啊

肖申克的救贖
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
寓含人生哲理的喻世之作
1994年出品
導 演：
弗蘭克·達拉邦特
主 演：蒂姆·羅賓斯
摩根·弗里曼
·第六十七屆奧斯卡七項大獎提名
·好萊塢最有氣勢的十大巨片之一

真實的謊言

真實的謊言
美國90年代動作片經典之中的經典，特技電影的典範
一部宣揚美國精神的大片，揭示正義必將戰勝邪惡、恐怖主義必將失敗的主題
1994年出品
導 演：詹姆斯·卡梅隆
主 演：阿諾德·施瓦辛格
傑米·李·柯蒂斯
湯姆·阿諾德
·第六十七屆奧斯卡最佳視覺效果獎提名
·第五十二屆金球獎最佳喜劇片女主角獎
·一九九四年度美國十大賣座影片之一

與狼共舞
多元化地展現文化、歷史、種族與和平的復雜主題
將寫實主義風格與浪漫主義情調融為一體的偉大史詩
世界電影史上一部永垂不朽的西部傳奇
1990年出品
導 演：凱文·科斯特納
主 演：凱文·科斯特納
瑪麗·麥克道尼爾
·第六十三屆奧斯卡最佳影片、最佳導演獎等七項大獎
·金球獎最佳劇情片、最佳導演、最佳編劇獎
·全美電影評論家聯合會最佳影片、最佳導演獎
·德國柏林國際電影節銀熊獎、個人成就特別獎

人鬼情未了
集浪漫愛情與驚險沖突於一體的現代愛情片
在一段生離死別的愛情故事中探尋陰陽相隔的神秘世界，再現了生死不渝的真情境界
1990年出品
導 演：傑里·朱克
主 演：帕特里克·斯維茲
黛米·摩爾
烏比·戈登堡
·第六十三屆奧斯卡最佳女配角獎
·一九九○年全美最賣座影片之一
·美國百部經典名片之一

情人
一段傷感而唯美的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
1991年出品
導 演：讓·雅克·阿諾
主 演：梁家輝
簡·瑪琦
·法國戛納電影節入選影片之一
·法國一九九一年度《電影手冊》佳片之

阿甘正傳
美國「反智電影「的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
展現歷史與個人的約定，以小人物的經歷透視美國政治社會史的史詩片
1994年出品
導 演：羅伯特·澤梅基斯
主 演：湯姆·漢克斯
加里·西尼斯
薩莉·菲爾德
·第六十七屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、佳導演等六項大獎
·第十六屆電影金雞獎最佳譯製片獎
·美國百部經典名片之一

燃情歲月
充滿著溫情和陽剛之氣的經典之作
恍如隔世的成人童話
記錄西部風光的偉大史詩
富有創新求變的「獨立電影「精神
1994年出品
導 演：愛德華·茲維克
主 演：布拉德·皮特
安東尼·霍普金斯
朱麗婭·奧蒙德
·第六十七屆奧斯卡最佳攝影獎
·一九九五年美國金球獎最佳影片、最佳導演、最佳男演員、最佳原創音樂提名

這個殺手不太冷
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
一部具有藝術美感的電影，處處顯現著對生命的熱愛和對美好事物的追求
滿含繞指柔情的都市寓言
1994年出品
導 演：呂克·貝松
主 演：讓·雷諾
娜塔莉·波特曼
蓋瑞·歐德曼
·殺手電筒影的代表作品
·法國影像風格的巔峰之作

七宗罪
電影史上最成功、最具有代表性的心理驚悚片之一
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
用殺戮所進行的道德懲戒將對社會和人生的諷刺暴露無遺
主 演：摩根·弗里曼
布拉德·皮特
安德魯·凱文·沃克學意
·一九九五年金球獎最佳電影「劇情類「及最佳劇本獎
·一九九五年柏林電影節金熊獎
·九十年代最恐怖和最具懸念的影片之一

鋼琴課
細膩地展現維多利亞時代啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
導 演：簡·坎皮恩
主 演：霍利·亨特
薩姆·奈爾
哈維·凱特爾
·第六十六屆奧斯卡最佳女主角、最佳女配角等五項大獎
·第五十一屆金球獎最佳女主角
·第四十六屆戛納電影節金棕櫚大獎
·第四十七屆英國電影學院獎最佳女演員獎
·第十九屆愷撒電影節最佳外國影片獎

勇敢的心
一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩巨片
蘇格蘭人民的追求自由之路
在刀光劍影的殘酷爭戰中，纏綿著盪氣回腸的鐵血柔情
1995年出品
導 演：梅爾·吉布森
主 演：梅爾·吉布森
索菲·瑪索
·第六十八屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳化妝、最佳攝影、最佳音響效果五項大獎
·美國百部經典名片之一

⑦ 怎麼看待電影手冊編輯全體辭職

​「合作雙贏」不代表失去個性陣地，雖然拉鋸的過程讓雙方都不好受，但不博弈、磨合與協商，就會造成兩敗俱傷的局面。畢竟，巴贊在創刊時的理想是電影普及化。同一部電影，巴贊可以給《電影手冊》寫評論給資深的影迷閱讀，可以寫給一般讀者閱讀的日報，也可以寫給知識分子訂閱的《精神》雜志。
只要走出自己的陰影，我對《電影手冊》的前路是非常樂觀的，我不認為它會向產業和主流跪拜，畢竟2020年年底土木在水瓶座的合相將開啟一個開放、自由、推崇新思想的新周期，《電影手冊》會如魚得水。當然其中過程有某些陣痛（金冥四分相在2021年6月被行運天王星觸發），但當它的覺知和自我轉化完成時，我們會看到更多的可能性在這本史上最具影響力的電影雜志身上發生。

⑧ 幾個男孩強奸了女老師後被帶到島上在島上變成女人的外國電影

一個男孩承載了兩個小時後，並且被帶到導航在島上變成了女人，他的外國精彩電影還是非常有必要關注的現在。

⑨ 法國電影手冊2005十大佳片

法國電影手冊評選的05年10大佳片

1.最後的日子（加斯·范桑特）【美】
2.暴力史（大衛·柯南伯格）【美】
3.規則情人（菲利普·加萊爾）【法】
4.世界（賈樟柯）【中】
5.小小警官（澤維爾·比奧沃依斯）【法】
6.最好的時光（侯孝賢）【台】
7.三分之一的眼睛（奧利維埃·扎巴特）【法】
8.伴我心（邱金海）【新】
9.劇場前（洪尚秀）【韓】
10.灰熊人（維納·荷索）【美】
罪惡之城（羅伯特·羅德里格茲，弗蘭克·米勒）【美】

法國著名電影雜志《電影手冊》一月號公布了剛剛評選出的2005年十佳電影，兩部華語電影攜手上榜，分別是賈樟柯的《世界》和侯孝賢的《最好的時光》，兩片並列第四名，排在前三位的分別是美國導演古斯·范桑特執導的《最後的日子》、法國導演菲利普·加萊爾執導的《經常性的情人們》和美國導演大衛·柯南伯格執導的《暴力史》。《電影童話》

《電影手冊》年度十佳電影是每年從世界各地的影片中評選出來的優秀作品，入選的電影被認為是延續電影藝術發展，提供世界電影新的經驗的年度最佳作品，基於《電影手冊》在全球范圍內獨特持久的影響力，每年出爐的十佳電影實際上也為各個地區的電影文化在全球電影譜系中的地位進行了評估，因而每年的評選結果備受全球媒體關注。今年除了兩部華語片外，還分別有韓國導演洪尚秀作品《電影童話》和新加坡導演邱金海作品《伴我心》上榜，四部亞洲片上榜，在入選數量上與美國電影持平，說明亞洲電影具有非常強大的活力。