七分鍾電影法國

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B. 求個片名，有一部七分鍾的短片，地府總是丟失鬼魂，剛死的警察被閻王封為鬼差，徹查此事

出自電影《重 返 靈 界》
中文名
《重 返 靈 界》
外文名
《Mr.Ghost》
出品公司
北京瑞林方成投資管理有限公司
發行公司
淘夢網
製片地區
中國大陸
拍攝地點
中國大陸
拍攝日期
2015年12月
導 演
豐木水
編 劇
薛叢晨
製片人
李曉琨
類 型
玄幻 喜劇 驚悚
主 演
孫熙，夏炎，於歌，陶泠泠
片 長
61分鍾
對白語言
漢語普通話
色 彩
彩色

C. 有個人拿著一個煙袋，上面蹲了只鳥，這是誰啊

1899年8月13日出生於英國倫敦萊頓斯通(leytonstone).
1899年8月13日，蔬菜水果店老闆威廉·希區柯克與妻子愛瑪的第三個孩子，阿爾弗雷德·約瑟夫·希區柯克出生於倫敦東部的萊頓斯頓。
8月14日，阿爾弗雷德·希區柯克的妻子艾爾瑪·露西·蕾維爾出生於英國的諾丁漢。
1907年 希區柯克一家遷至倫敦。
1910年 家人把希區柯克送往倫敦市區的學校就學。從十月起到倫敦聖伊格納修斯學校學習，在那裡開始了為期三年的學習生活。
1913年 希區柯克從學校畢業後，開始在倫敦大學選修藝術課程。
1914年 12月12日父親威廉·希區柯克去世。進入工程航運學校接受短期培訓。
1915年 希區柯克開始在亨利電訊公司工作，成為一名技術員。
1919年 6月，在公司創辦的企業雜志上發表短篇小說《麻醉劑》。
1920年 希區柯克自薦到美國拉斯基明星公司設在伊林斯頓的一個製片廠，開始從事設計字幕的工作，不久即被正式聘用。
1921年 在拉斯基明星公司一邊學習一邊工作，認識了他未來的妻子，電影剪輯師艾爾瑪·蕾維爾。
1922年底，最初嘗試執導一部名為《皮博迪夫人》(又名：第十三號)的影片。
1923年 拉斯基明星娛樂公司出現財政危機。邁克爾·巴爾孔、維克多·薩威爾以及約翰·弗里德曼接管伊林斯頓製片廠。在他們製作的第一部影片《女人對女人》中，希區柯克擔任助理導演。
1924年 巴爾孔創辦了他的蓋恩斯巴洛電影公司。希區柯克在拍攝《白色的陰影》、《充滿激情的冒險》、《普魯特的墮落》時，一人身兼多項職務，在拍攝《惡棍》一片時，曾親赴柏林的烏發電影製片廠工作，在那裡向德國表現主義電影大師汲取經驗。希區柯克與艾爾瑪·蕾維爾訂婚。
1925年 希區柯克首次獨立執導影片《歡樂園》和《山鷹》。兩部電影均在慕尼黑的埃米爾卡製片廠完成。
1926年 執導影片《房客》。12月2日，希區柯克與艾爾瑪正式結婚。
1927年 為蓋恩斯巴洛公司執導影片《下坡路》和《水性楊花》。然後，希區柯克與英國國際影業公司簽約，相繼執導了《手鐲》和《農夫的妻子》。
1928年 執導影片《香檳》和《蒙克斯人》。7月7日女兒帕特里夏出生。開始著手改編並執導《訛詐》。
1929年 希區柯克執導的影片《訛詐》，成為英國有史以來第一部有聲電影。
1930年 希區柯克根據希恩·奧凱西的舞台劇改編成電影《朱諾和孔雀》。在執導影片《謀殺者》和《騙局》期間，參與歌舞片《愛爾斯特的呼聲》的部分導演工作。
1931年年初，為拍攝《騙局》一片與英國著名作家高爾斯華綏結識。希區柯克後悔艾爾瑪攜女兒帕特里夏外出旅行。
1932年 執導影片《第十七號》、《奇怪的富翁》。在這期間又創作執導了《一代紅顏》。辭去在英國國際影業公司的職務。
1933年 執導影片《維也納的華爾茲》。與邁克爾·巴爾孔再次合作，受聘於英國高蒙影業公司。
1934年 執導影片《知情太多的人》。首次與家人一起到聖莫里茨歡度聖誕。
1935年 執導影片《三十九級台階》和《間諜末日》。
1936年 執導影片《破壞》。因英國高蒙公司宣告破產，希區柯克的聘用合同轉到蓋恩斯巴洛製片公司。
1937年 執導影片《年少無知》。赴美國進行首次訪問。接著，又執導影片《失蹤的女人》。
1938年 6月，再次赴美訪問。7月，與獨立製片人大衛·塞爾茲尼克簽定合同。同年秋天，執導影片《牙買加旅店》。《失蹤的女人》獲得紐約影評人協會獎，同時被評選為當年最佳影片。
1939年 3月，希區柯克一家移居到美國的洛杉磯。在那裡結識了托馬斯·曼和歐內斯特·海明威。同年秋天，執導影片《蝴蝶夢》。
1940年 執導影片《海外特派員》和《史密斯夫婦》。希區柯克赴美後第一次返回英國探親。
1941年 希區柯克的女兒帕特里夏在百老匯舞台上參加演出。與桑頓·懷爾德合作改編《疑影》的劇本，完成此片拍攝工作。遷入貝爾·艾爾新居。執導影片《海角擒凶》。9月26日，希區柯克的母親在英國去世。
1943年 1月4日，希區柯克的哥哥威廉在倫敦去世。執導影片《救生艇》。
1944年 希區柯克在倫敦執導法語短片《一路平安》和《馬達加斯加歷險記》，其中一部引起法國抵抗組織的不滿。返回美國後開始拍攝影片《愛德華大夫》，其間與薩爾瓦多·達利一起合作。
1945年 執導影片《美人計》。
1946年 為了擺脫塞爾茲尼克的控制，在英國與西德尼·伯恩斯坦合作建立獨立的製片公司。
1947年 為塞爾茲尼克執導最後一部影片《帕拉亭案件》。
1948年 希區柯克自己獨立製作的影片《繩索》問世，該片也是他的第一部彩色電影。執導影片《摩羯星座下》。
1949年 執導影片《怯場》。希區柯克與朋友合作的公司倒閉。開始與華納兄弟影片公司合作拍片。
1950年 根據帕特里夏·海史密斯的小說，拍成電影《列車上的陌生人》。希區柯克的女兒帕特首次在父親執導的影片中扮演正式角色。
1952年 執導影片《我懺悔》。
1953年 執導影片《電話謀殺案》(首次採用立體電影技術拍攝)和另一部代表作《後窗》。
1954年 執導影片《捉賊記》，在法國南部度過一段愉快的時光。
1955年 執導影片《知情太多的人》，這是希區柯克唯一的一部重拍片。同年加入美國國籍。10月，開始拍攝電視系列片《希區柯克劇場》。親自執層完成電視片《報復》。
1956年 執導《哈里的麻煩》和《冤枉的人》。
1957年 秋天開始考慮拍攝《在死者中間》，後來又易名為《眩暈》，不久即正式投拍。9月30日，電視連續劇《深閨疑雲》開始播映。法國人克勞德·夏布羅爾與埃里克·羅默爾出版第一部關於希區柯克的論著，受到電影評論界的好評。
1959年 執導影片《西北偏北》。
1960年 影片《不準保釋法官》的拍攝計劃擱淺。執導影片《精神病患者》。
1963年 希區柯克與環球影片公司簽約。執導影片《群鳥》。
1964年 執導影片《瑪爾妮》。由於希區柯克管理過於嚴厲，開始影響到他與主要演員蒂比·赫德倫的合作關系。
1965年 8月，在好萊塢接受法國導演弗朗索瓦·特呂弗的特別采訪。談話內容後經整理出版，書名為《希區柯克論電影》。
1966年 深秋，開始投拍影片《破碎的幕布》。
1968年 4月，希區柯克獲得美國電影藝術與科學學院頒發的「歐文·撒爾伯格紀念獎」。加州大學授予希區柯克名譽博士學位。
1969年 執導影片《黃玉》。希區柯克當選為法國文人協會的理事。
1971年 希區柯克榮獲法國榮譽軍團騎士勛章。為拍攝電影《狂凶記》，希區柯克回到自己闊別多年的祖國。
1972年 執導影片《狂凶記》。希區柯克獲得金球獎，被哥倫比亞大學授予名譽博士學位。
1975年 執導影片《家庭陰謀》。希區柯克的身體開始受到多種疾病困擾。
1978年 從春天開始，籌劃拍攝影片《短夜》。
1979年 3月，希區柯克被美國電影藝術學院授予終身成就獎。健康狀況日 浪 巡，被迫放棄他所從事的電影工作。
1980年 1月1日，英國女王伊麗莎白二世授予希區柯克爵士封號。4月28日晚，阿爾弗雷德·希區柯克終因腎功能衰退，在洛杉磯逝世。6月3日，在英國威斯敏斯特大教堂為希區柯克舉行安魂彌撒。
[編輯本段]【作品年表】
- 1976 - Family Plot - 家庭陰謀 奇案
- 1972 - Frenzy - 狂凶記 奪命狂凶
- 1969 - Topaz - 黃寶石
- 1967 - Torn Curtain - 破幕 沖破鐵幕
- 1964 - Marnie - 瑪爾尼 艷賊
- 1963 - Birds, The - 群鳥 鳥
- 1960 - Psycho - 精神變態者 驚魂記
- 1959 - North by Northwest - 西北偏北
- 1958 - Vertigo - 眩暈 迷魂記
- 1956 - Wrong Man, The - 冤枉的人 伸冤記
- 1956 - Man Who Knew Too Much, The - 知道太多的人(擒凶記)(翻拍)
- 1955 - The trouble with Harry - 哈里的麻煩 怪屍案
- 1955 - To Catch a Thief - 捉賊記
- 1954 - Rear Window - 後窗
- 1954 - Dial M for Murder - 電話謀殺案 電話情殺案
- 1953 - I Confess - 懺情恨 我坦白
- 1951 - Strangers on a Train - 火車怪客 列車上的陌生人
- 1950 - Stage Fright - 怯場 慾海縱魂
- 1949 - Under Capricorn - 在摩羯星下 歷劫佳人
- 1948 - Rope - 繩索 奪魂索
- 1947 - Paradine Case, The - 帕拉亭案件
- 1946 - Notorious - 美人計
- 1945 - Spellbound - 愛德華大夫
- 1944 - Aventure malgache - 馬達加斯加歷險記
- 1944 - Bon Voyage - 一路平安
- 1944 - Lifeboat - 救生船
- 1943 - Shadow of a Doubt - 疑影
- 1942 - Saboteur - 破壞分子
- 1941 - Suspicion - 深閨疑雲
- 1941 - Mr. & Mrs. Smith - 史密斯夫婦
- 1940 - Foreign Correspondent - 海外特派員
- 1940 - Rebecca - 蝴蝶夢
- 1939 - Jamaica Inn - 牙買加客棧
- 1938 - Lady Vanishes, The - 失蹤的女人 失蹤的貴婦
- 1937 - Young and Innocent - 年輕與無知
- 1936 - Sabotage - 破壞
- 1936 - Secret Agent - 間諜末日
- 1935 - The 39 Steps - 三十九級台階 國防大揭密
- 1934 - Man Who Knew Too Much, The -擒凶記 知道太多的人34年版
- 1933 - Waltzes from Vienna - 維也納的華爾茲
- 1932 - Number Seventeen - 十七號
- 1932 - Rich and Strange - 奇怪的富翁
- 1931 - Skin Game, The - 騙局
- 1930 - Elstree Calling - 埃爾斯屈里的職業
- 1930 - Juno and the Paycock - 朱諾與孔雀
- 1930 - Murder! - 兇手
- 1929 - Blackmail - 訛詐
- 1929 - Manxman, The - 孟克斯人
- 1928 - Champagne - 香檳
- 1928 - Farmer's Wife, The - 農夫的妻子
- 1927 - Easy Virtue - 輕浮的德行
- 1927 - Downhill - 下坡
- 1927 - Ring, The - 指環
- 1926 - Lodger, The - 寄宿人
- 1926 - Mountain Eagle, The - 山鷹
- 1925 - Pleasure Garden, The - 快樂之園
- 1925 -The Prude's Fall-普魯特的墮落
- 1925 -The Backguard -惡棍
- 1925 -The White Shadow -白色陰影
- 1923 - Always Tell Your Wife - 永遠告訴你的妻子
- 1922 -Woman to Woman -女人對女人
- 1922 - Number 13 - 十三號
[編輯本段]【客串表演】
希區柯克喜歡在自己電影里客串，他說他是故意的，這樣做是為了提醒觀眾這只是一部電影。
影片以時間順序排列：
1.Murder （1930）：從兇殺案發的屋外走過。（第60分鍾）
2.Young and innocent （1938）：拿著一個相機，站在法院外面。（第15分鍾）
3.The lady vanishes （1938）：影片快結束時，在維多利亞車站，穿著一件黑大衣，抽著雪茄。（第90分鍾）
4.Rebecca （1940）：George Sanders打完電話的時候，希區柯克從電話亭外走過。（第123分鍾）
5.Foreign correspondent （1940）：電影開始沒有多久，Joel McCrea走出賓館之後，希區柯克出現在熒幕上，他正在看報紙。（第13分鍾）
6.Mr. and Mr. Smith （1941）：影片中間部分，和Robert Montgomery擦肩而過。（第41分鍾）
7.Suspicion （1941）：在郵筒旁寄信。（第46分鍾）
8.Saboteur （1942）：當破壞份子的車停下來的時候，他站在那兒。（第60分鍾）
9.Shadow of a Doubt （1943）：在火車上，坐在Santa Rosa旁邊打牌。（第17分鍾）
10.Lifeboat （1944）：出現在Reco Obesity Slayer的報紙廣告上，表現出用了Reco減肥效果明顯。他老人家確實很合適這廣告~（第25分鍾）
11.Spellbound （1945）：抽著雪茄，拿著小提琴箱，從帝國賓館的電梯裡面走出來。（第35分鍾）
12.Notorious （1946）：電影開始一個小時後，在Claude Rains的豪宅里，參加一個大型聚會，喝完香檳之後很快就離開了。（第60分鍾）
13.The Paradine Case （1947）：拿著一把大提琴下火車，走出Cumberland車站。（第36分鍾）
14. Rope(1948)：開頭演示工作人員後，在街上走的一個男人。
15.Stage Fright （1950）：轉身看Jane Wyman。意味深長。（第39分鍾）
16.Strangers on a Train （1951）：影片開始沒多久，登上火車。（第10分鍾）
17.I confess （1953）：片首字幕過後，從樓梯的平台上走過。（第1分鍾）
18.Dial M for Murder （1954）： 出現在班級聚會的照片上，在照片的左側。這個很有趣（第13分鍾）
19.Rear Window （1954）：在作曲家的公寓里給鍾上發條。（第25分鍾）
20.To Catch a Thief （1955）：在公共汽車上，坐在Cary Grant的身邊。他們真的不認識？（第10分鍾）
21.The Trouble with Harry （1955）: 電影開始20分鍾，走過一輛停著的豪華轎車。（第10分鍾）
22.The Man Who Knew too Much （1956）： 在市場上看雜技表演。（第25分鍾)
23.Vertigo （1958）: 11分鍾的時候，穿著灰色的西服走在路上。（第10分鍾）
24.North by Northwest （1959）：影片剛開始，他錯過了一輛公共汽車。（第2分鍾
25.Psycho （1960）：Janet Leigh的窗外，他戴著一頂牛仔帽。（第6分鍾）
26.The Birds （1963）：影片剛開始，他牽著兩條狗走出寵物店，和女主角（第Tippi Hedren飾）擦肩而過。（第2分鍾）
27.Marnie （1964）：Tippi Hedren走過之後，他出現在賓館走廊的左側。（第5分鍾）
28.Torn Curtain （1966）：電影剛開始，他和一個金發嬰兒坐在賓館大廳。兩個人都很有愛。。。（第8分鍾）
29.Topaz （1969）：在機場，坐在輪椅上，然後站起來和一個人握手。很喜劇（第28分鍾）
30.Frenzy （1972）：在人群中間，他是唯一一個沒有給演講者鼓掌的人。真是的。。。（第3分鍾）
31.Family Plot （1976）：映在門上的黑色輪廓中。這個比較抽象（第38分鍾）
別的看了N遍也沒找到他的
The Lodger （1926）：在報刊閱覽室里，後來又在人群中。（第3分鍾）
The 39 steps （1935）：影片開始大約七分鍾的時候出現，而Robert Donat和Lucie Mannhei正從劇院跑出來。（第7分鍾）
The Man Who Knew Too Much （1934）: 穿著風衣走過。（第31分鍾）
希區柯克喜歡、他的影迷們也漸漸學會期待他在自己的影片中客串。作為《阿爾弗雷德·希區柯克電視專場》的主人，希區柯克成了美國人起居室中僅有的傳奇導演，他那酷似企鵝的側影成為電視節目中最著名的素描之一。

D. 布魯斯·威利斯的所有電影

個人建議看他過去的電影，最近的幾部不是很好看：《虎膽龍威》系列、《第五元素》（力薦，經典之作，看了N遍也看不厭）、《隕石大沖撞》、《狙擊職業殺手》（大反派啊，帥的驚天地泣鬼神）、《靈異第六感》（很感人，情節細膩，跌宕起伏，此片非動作片，不看會後悔的，個人感覺現在好多美劇，類似於{鬼語者}之類的都是在抄襲這部啊！）、《12隻猴子》（比較另類的片子，影片中還有布拉德皮特~）
近期作品（感覺還可看的，但真的感覺到歲月不饒人，看的有些傷心）：《太陽淚》（很殘酷）、《勇闖16街區》（不得不說布魯斯老了好多）、《火線對峙》、《赤焰戰場》（也叫Red,比較搞笑）、《未來戰警》（片頭有一小段布魯斯年輕時的樣子~）、《完美陌生人》（劇情還可以）《罪惡之城》
《敢死隊》（個人覺得很無聊，而且看著小時候喜歡的動作明星老了那麼多，總提不起興趣看，看據說影評不錯）《拍檔偵探》（又叫警界雙賤、Cop Out，看了不到10分鍾就看不下去了，感覺有點毀布魯斯在我心中的形象）

E. 7分鍾的電影劇情

在欠了一個心理變態的毒梟一筆債後，三個絕望的年輕人被迫開始策劃厚顏無恥的搶劫。開始只是「七分鍾內進去出來」的簡單的計劃，最後卻升級為關乎生死的一個危險的游戲。隨著時間一分一秒的過去，意想不到的轉折、大賭注、激動人心的高潮接踵而至。Sam懷孕的女友Kate遭到綁架，情況越來越糟……

F. 有一部電影小女孩和暗戀已久的男生在衣櫥里玩天堂七分鍾歐美的

《幸運庫克》吧，好像有這個情節，先一群小孩子坐著玩游戲，然後小女孩把男主帶到衣櫃了，好像是叫他親，男主不願意，被小女孩施了法術，詛咒他：以後和誰發生了關系，那個女孩就會找到真愛，但不會是他。然後電影到中間部分男主瘋狂做X，因為有很多女孩來找他做，然後就能找到真愛。甚至有個女警攔下他的車，認出了他，就做了，還有個胖女人，是個相撲運動員來找他做，然後也找到真愛了
是部喜劇電影，有點小色，還可以，挺好看，女主角很漂亮
不知道是不是你說的那部，希望對你有幫助

G. 電影美麗人生中為什麼有個人過來說7分鍾。

美麗人生這電影我看的是義大利原聲，英語、中文雙字幕版本。如果你說的是電影18分到21分左右男主給醫生出的那個謎題的話，我看的這版從英語翻譯來看，謎題是「白雪公主請七個小矮人吃飯，第一道菜過後，她為小矮人們上下一道菜時間要多久？」這時，所謂的下一道菜就是第二道菜，在英文中「第二」為second，而second又有「秒」的意思。所以謎底就是，白雪公主為七個小矮人上第二道菜，就要上七個第二道菜，就是「7（七個） seconds（第二道菜）」，而「7 seconds」單獨去看，就是7秒鍾。
該版的中文翻譯對這里沒有進行直譯，謎題為「白雪公主請七個小矮人吃餅，要把餅分成7份，請問需要多久？」由於「份」和「分」音相近，所以謎底為7分鍾。
由於我不懂義大利文，這個視頻里也沒有義大利原文字幕，所以我只能理解成這樣了。
我感覺這里不直譯沒有什麼問題，翻譯的時候要不要直譯挺看場合的，不過如果謎題是和劇情直接相關的話，還是直譯比較好，不直接相關，只是為了表現人物性格的話，不直譯也沒啥問題。
如果你說的是電影34分鍾的時候有個男人走過來和男主女主說「是七分鍾」，那個男人就是之前在餐廳時男主給他出題的那個醫生，所謂的「七分鍾」，對應之前英文版的謎底「7 seconds」，他正好看到男主了，就走過來告訴他謎底，表示自己猜出來了。

H. 7分鍾法國講的什麼故事

法國電影《7分鍾》講述父親在查找兒子死亡真相的過程中把自己掰彎的故事。

電影《7分鍾》是由Ricky、Mastro導演執導，Yohan、Levy等主演的一部劇情電影，於2020年4月21日上映。

這部電影發生在圖盧茲，講述了55歲的警察瓊發現自己的兒子馬克西姆和兒子的男友在酒店房間被絞死的故事。

屍檢顯示，他死於服用過量GHB，僅在他男朋友之後七分鍾。在馬克西姆的朋友們組織的一個晚上，瓊發現了他兒子經常去的比索俱樂部。

在那裡，他遇到了法比安，為了更多地了解所發生的事情，瓊多次來到俱樂部，很快受到了比索俱樂部裡面的人的歡迎。法比安對他產生了依戀，瓊開始把他的悲傷和探索兒子世界的渴望混合在一起。

I. 7分以上的恐怖/驚悚電影

1.潛伏 Insidious(2010)

導演:溫子仁
編劇:雷·沃納爾
主演:羅絲·拜恩/帕特里克·威爾森/Ty Simpkins/林·沙燁/芭芭拉·赫希/Andrew Astor/雷·沃納爾/Angus Sampson
類型:懸疑/恐怖
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:2011-04-01(美國)
片長:103分鍾
又名:陰兒房(台) / 兒凶(港)

潛伏的劇情簡介······

在高中擔任教師的喬什·萊姆波特（帕特里克·威爾森 Patrick Wilson 飾）和身為自由音樂人的妻子蘭娜（羅絲·拜恩 Rose Byrne 飾）擁有一個幸福的五口之家。然而自他們喬遷新居之後，恐慌和不安便尾隨而至。尚在襁褓中的女兒凱莉經常莫名大哭，次子福斯特（Andrew Astor 飾）對卧室充滿恐懼，而長子達爾頓（Ty Simpkins 飾）更在一次驚嚇過後陷入長久的昏迷之中。在此之後，各種奇怪恐怖的事件接連發生。萊姆波特夫婦不勝其擾，精神幾近崩潰，他們最終決定搬離這個不祥之地。
但是一切並未就此結束，侵擾他們的魔鬼似乎尾隨萊姆波特一家來至新的住所，更揚言要佔據達爾頓的身體……

J. 多推薦一些法國電影，謝謝

《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)

中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語

【內容簡介】
未婚妻的漫長等待

法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。

在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。

瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。

在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。

堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……

熱點

提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。

《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。

鬼才導演和天使演員

讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。

2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。

托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」

感觀

《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」

片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。

該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。

另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

中文名稱：放牛班的春天
英文名稱：Les Choristes
資源類型：DVDRip
版本：2CD/AC3-6ch
發行時間：2004年
地區：法國
語言：法語
簡介：

原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax

內容介紹

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特 (Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫 "水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後介紹

當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他

巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。

而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65 名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。

巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。

評論

關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。

而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。

《第八日》(The Eighth Day)

中文名稱：第八日
英文名稱：The Eighth Day
別名：Le Huitième jour/幻海情緣
資源類型：DVDRip
發行時間：1996年
電影導演：雅各.范.多梅爾 Jaco Van Dormael
電影演員：丹尼爾.奧圖 Daniel Auteuil
咪嗚.咪嗚 Miou Miou
地區：法國,英國,比利時
語言：法語
簡介：

【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu

【內容簡介】

喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。

影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。

影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！

影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！

法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。

你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？

每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鵝日記

片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★

劇情簡介

每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。

由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。

白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。

企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。

當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……

導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：

在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神

奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。

我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……

皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。

想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。

簡評：

皇帝企鵝的繁衍方式是特別的，它結合了愛、勇氣、冒險與戲劇化的元素，而這一切的一切都是發生在南極洲--地球上最孤立和險峻的地方。導演呂克·雅克特帶我們一同走過了這場真實感人的歷程，為了能拍到這些珍貴的鏡頭，他甘願在惡劣的南極氣候環境下，與三名組員呆了十三個月，真實地再現了這個奇妙族類的遷徙全過程。好萊塢著名影星摩根·弗里曼(Morgan Freeman)也參與此片，甘當配角為企鵝們解說，看來這幫黑白相間、笨拙可愛的小傢伙還真是面子不小呢。影片是美妙驚奇的，但同時也是發人深省的，隨著環境惡化、

地球兩極變暖，這群美麗無辜的的種族也受到了威脅，讓我們攜起手來，共同保護這個人類和企鵝的家園吧。