法國電影華爾茲故事

Ⅰ 誰能幫我找一部法國的老電影,叫做<華爾茲女郎>,最好是BT的種子

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Ⅱ 巫師的華爾茲有劇情嗎

有。
巫師中有華爾茲的劇情，看過巫師的電影，相信大家都看到有一段經典的華爾茲片段。華爾茲，一般又稱圓舞曲，一種自娛舞蹈形式，是舞廳舞中最早的、也是生命力非常強的自娛舞形式。圓舞曲這一名字抓住了華爾茲舞動作的基本成分。華爾茲根據速度分化為快慢兩種之後，人們把快華爾茲稱為維也納華爾茲，而不冠以「維也納」三字的即慢華爾茲，它是由維也納華爾茲演變而來的。作為三步舞的華爾茲，其基本步法為一拍跳一步，每小節三拍跳三步，但也有一小節跳兩步或四步的特定舞步。

Ⅲ 華爾茲的寓意是什麼它有什麼浪漫的故事嗎

華爾茲又名圓舞， 這是因為華爾茲在整個舞蹈過程中，大部分都在不停的旋轉。

華爾茲來源於歐洲，是歐洲的一種土風舞，到了18世紀，華爾茲成為極流行的社交舞廳舞。華爾茲有論舞步與樂曲，都和其他舞步有顯著的不同之處，主要區別是華爾茲是3拍子的舞步，所以有人稱之為快三步舞或慢三步。華爾茲舞曲輕快，明朗而動人，舞步也是如此，令人有飄飄欲仙的感覺，比其他舞步更有詩意，更溫文而雅。這也是華爾茲能流行百年而成為標準的主要原因。

「華爾茲」起源於奧地利北部的一種民間三拍子舞蹈。圓舞曲分快、慢步兩種，舞時兩人成對旋轉。十七、十八世紀流行於維也納宮廷後，速度漸快，並始用於城市社交舞會。十九世紀起風行於歐洲各國。現在通行的圓舞曲，大多是維也納式的圓舞曲，速度為小快板，其特點為節秦明快，旋律流暢；伴奏中每小節常用一個和弦，第一拍重音較突出，著名的圓舞曲有約翰·施特勞斯的《藍色多淄河》、韋伯的《邀舞》等

Ⅳ 一個電影叫華爾茲什麼來著,內容是說金融的

華爾街之狼 The Wolf of Wall Street (2013)

導演: 馬丁·斯科塞斯
編劇: 特倫斯·溫特 / 喬丹·貝爾福特
主演: 萊昂納多·迪卡普里奧 / 喬納·希爾 / 瑪格特·羅比
類型: 劇情 / 喜劇 / 傳記 / 犯罪
製片國家/地區: 美國
語言: 英語 / 法語
上映日期: 2013-12-25(美國)
又名: 華爾街狼人(港)

Ⅳ 華爾茲有一首很著名的小提琴曲，是一部外國電影的插曲，講的是一個盲人在他朋友帶領下與一個女士跳舞(華爾

電影片名叫《聞香識女人》。
你想知道的曲子名字是：Por una cabeza 譯名：一步之差 或 只差一步 。
阿根廷探戈無冕之王Carlos Gardel 作曲，發表於1935年。本片則是John Williams改編的交響樂版本。
再具體的情況 你可以根據這些信息查找網路哦 呵…我也很喜歡這首曲子的。

Ⅵ 華爾茲的故事是什麼

上世紀80年代,我參加了美國的一個志願者考察隊,來中國進行稀有野生動物的編目工作。考察結束後,我和隊友瓊想多去幾個地方看看。瓊指著地圖說:「去這里怎麼樣?」我聳聳肩說:「為什麼不?」於是我們就出發了。
這兒是熱帶雨林區,熱如蒸籠,蚊蟲肆虐。我們顛簸了整整兩個白天一個晚上,最後總算到了那個亂石嶙峋、荒無人煙的海灘。
離海邊不遠有一個小村莊,那兒有一座小屋,既是家舍,又是飯店,甚至還是一個小型動物園。這在中國農村很常見,但這一間顯得格外低矮、破舊。只有一間屋,裡面只有一張桌子、一張床,還有幾個裝蛇的籠子。
這屋裡的女主人是一個70歲的老太太,她和一個年輕的婦人讓我們稍等。
20分鍾後開始上菜,我們再次驚嘆中國農民「變魔術」的本領,他們可以從幾乎是一無所有中變出花樣繁多的飯菜。照例先是喝那神奇的中國湯,接著是幾碟風味不同的蔬菜,點綴著一些雞肉片。
老婦人說我們是她30多年來第一次見到的西方人,她憶起了往事。她的父親曾是一位知名的外交官,她的童年生活幸福而且優越,她學習英語,並常跟父母到世界各地旅遊。
她沉浸在對往事的回憶中,眼睛發出明亮的光彩。有一次她隨父親在香港參加一個社交聚會,那兒有很多外國人,舞廳里回盪著動聽的樂曲,英俊的男人<>和優雅的女人<>在跳華爾茲,衣香鬢影,輕歌曼舞,彩燈閃爍,對這個年輕的中國女孩來說,這簡直是天底下最美妙、最動人的情景。
然而,她長大後,中國不再是一個可以跳舞的地方。她婚後不久,就爆發了內戰,烽火遍地,山河破碎。接著1937年日軍入侵,八年抗戰後又是解放戰爭。
後來她來到這個海島,在這個荒涼的地方一住就是幾十年,靠給過路人做飯為生,有時還能捕到幾只野獸賣點錢。
她講完了她的故事<>,笑了,沒有一點悲苦和怨恨。「你感到遺憾嗎?」我們小心翼翼地問。「只有一個遺憾,」她笑著說,「就是沒學會跳華爾茲。」
她的回答是我們沒有料到的,一時竟相對無言。我隔著桌子向她伸過手去,輕輕地問她:「還想學華爾茲嗎?」
她臉上浮現出喜悅興奮的神采。她說:「你一進門,我就想起了那次舞會上跳華爾茲的外國女人。」
我們搖搖晃晃地開始跳,我哼著施特勞斯的圓舞曲,不時踩到她的腳。但不久我們就跳得流暢自如了,我唱得更大聲了。《藍色的多瑙河》的旋律在這天涯海角的低矮小屋中回盪。老太太肥大的褲子飄起來,像旋轉的裙子,她似乎飛離了這荒涼的海島,又變成了那個年輕美麗、充滿夢想的姑娘。
一曲跳完,我們都有點氣喘吁吁。為了記住這難忘的時刻,我們拍了很多照片,最後我們擁抱道別。
我回美國後不久,遭遇了一連串的打擊:婚姻破裂、母親去世、經濟拮據,我搬到了一個陌生的城市,遠離親朋好友熟悉的環境。我常常哀傷怨嘆,為了我失去的一切。
在我悲觀絕望的時候,我就會想起海島上的那個老婦人。她給我勇氣和力量,%

Ⅶ 春天華爾茲劇情簡介

《春天的華爾茲》描寫的是幼年時期因為事故而意外分手的載河和恩英，長大成人後再次相遇並展開愛情的動人故事。

幼年時期在南海岸小島村裡一起長大的少年載河和少女恩英，都有著不幸的幼年時期。兩人在人生中度過最美麗的春天後，因為事故而分手，後來長大成人後在奧地利相遇，互相治癒心靈的傷痛。

著名鋼琴家載河、他的經紀人菲利普、載河幼年時期的朋友恩英以及載河的另一個舊朋友怡娜，四個主人公在奧地利結緣，很多插曲攪在一起推動了故事的進程。

劇中恩英是准備找工作的人，偶然的機會在工藝投標會上獲獎而去奧地利參觀。恩英在奧地利跟自願導游的菲利普一起逛維也納市區，這是她人生中頭一次去國外旅遊，覺得特別開心。到分別的時候，菲利普遞給恩英一張鋼琴演奏會門票。

載河具備了對鋼琴演奏的天賦，他在比賽中獲獎後，成為人們關注的焦點人物。他的另一個幼年時期朋友怡娜原本彈鋼琴也彈得很好，可是載河離開韓國後，她就對鋼琴失去了興趣。她為了跟載河再次見面而搭上了去加拿大的飛機。

雖然在那裡她找不到載河，但在那兒學到了藝術經營。她完成學業重新回到韓國後，在父母的公司里當企劃組長。後來有一天她看到在奧地利活動的尹載河的消息，就打算推薦尹載河到韓國發展。因此，抱著喜悅的心情飛往奧地利，可是尹載河卻對時隔15年後突然專程飛來的怡娜沒並沒有表現出高興的樣子。

菲利普是尹載河的經紀人，他是奧韓混血兒，長得帥氣，也懂禮貌、很幽默，並受到了高等教育，是一個很喜歡音樂的人。載河和菲利普雖然是好朋友，可是兩個人卻都愛上了恩英，因此發生糾葛。

Ⅷ 電影《天使愛美麗》音樂藝術賞析

賞析意思是欣賞並分析（詩文等），通過鑒賞與分析得出理性的認識，既受到藝術作品的形象、內容的制約，又根據自己的思想感情、生活經驗、藝術觀點和藝術興趣對形象加以補充和完善，下面為大家帶來電影《天使愛美麗》音樂藝術賞析，快來看看吧。

電影《天使愛美麗》是法國導演讓皮埃爾熱內的作品，是一部非常成功的電影，獲得了很好的票房，並獲得了許多優秀的大獎。電影成功塑造了如天使一般的小女孩艾美麗的成長經歷。其中，作曲家在賦予電影背景音樂方面上有著極大的創意，為更好凸顯電影的主題有著畫龍點睛的作用。同時，這部電影音樂在觀眾的觀影效果上也起到了不可替代的輔助性的作用，可謂是一個成功的情節敘事與背景音樂完美結合的典範。

一、電影《天使愛美麗》的介紹

法國導演讓皮埃爾熱內於2001年執導了電影《天使愛美麗》，可以說，這是一部非常成功的電影。這部電影不僅獲得了很好的票房，並獲得了許多優秀的大獎，比如說像歐洲電影大獎頒發的「最佳電影獎」、法國電影凱撒獎頒發的「最佳影片獎」「最佳導演獎」、英國金像獎頒發的「最佳原創劇本獎」等獎項，另外值得一提的是這部電影還榮獲了五項奧斯卡金像獎提名。

《天使愛美麗》這部影片講述的是法國小姑娘艾美麗的成長歷程。主人公艾美麗的童年十分凄苦，童年的生活充滿了孤單與寂寞。她的母親很早的時候就已經去世了，父親由於傷心顯得非常沉默寡言，進而對於小主人公艾美麗也是疏於照顧。這樣的身世使得艾美麗在很小的時候就有一種恐懼的心理。

艾美麗漸漸長大了，然後開始了工作，努力賺錢生活。當她在巴黎的一家咖啡館里做女服務生的工作的時候，發生的一件事情改變了小艾美麗的一生。那是1997年夏天，當時艾美麗正在租住的家中，她收聽了新聞報道的關於黛安娜王妃遭遇車禍身亡的消息。艾美麗聽到這個事件的時候，感到非常驚訝，慌亂之中她不小心將手中沒有拿穩的瓶蓋掉到了地上，瓶蓋剛巧撞上浴室里的一塊牆磚，就這樣艾美麗不經意間發現了一個秘密。她找到了一個很多年前曾經住在她現在所租住房子里的房客所留下的小盒子，艾美麗小心翼翼打開了盒子，看到盒子里裝滿了房客童年時期的很多照片。艾美麗決定尋找到盒子的主人，把這些曾經是小朋友所珍惜的寶貴東西返還到主人的手中。可是，這個想法實施起來是非常艱難的，這些東西的主人畢竟是一個幾十年前在這個公寓的租客。為了尋找到這個盒子的主人，艾美麗拜訪了周圍的鄰居，費了好大力氣終於找到了盒子的主人。在返還盒子的過程中，艾美麗在與盒子主人接觸的過程中，受到了主人態度的影響，艾美麗由此受到了啟發，進而改變了自身對於世界的看法。從此以後，她開始了幫助有困難的人的行動。艾美麗的助人為樂的善舉並不是一時一刻的，而是長久堅持著這種寶貴的品格。在這個過程中，主人公艾美麗也在幫助別人的同時，在自身方面也得到了快樂的感覺。艾美麗在幫助別人的過程中，遇到了心儀的人，讓她收獲了愛情。艾美麗在一次偶然中，遇到了一位丟失收集快照相簿集的青年人尼諾，艾美麗當時就怦然心動，她鼓起了勇氣，最終兩人收獲了愛情。整個電影的故事在敘述上非常的直白而且簡單易懂，具有生活的普遍性，能夠讓人們產生共鳴，並且通過電影音樂對影片的烘托也造就獨特的法國電影的魅力。

二、電影《天使愛美麗》中的音樂魅力

《天使愛美麗》這部影片時長一共是1小時57分鍾，艾美麗給觀眾留下了深刻的印象，她天真、幽默、率真。明麗的電影畫面、自由歡快的節奏使人們能夠很容易融入電影的場景中來。這些聲音的輔助作用，為電影的表述起到了最佳的效果。

電影《天使愛美麗》中的音樂是由法國作曲家楊提爾森所做的。這位作曲家喜歡用一些簡朴的配器，這些都是具有歐陸風情的。例如說作曲家善於利用手風琴、吉他、口琴，等等。通過欣賞電影可以看出來，在《天使愛美麗》這部電影中，鋼琴、手風琴是音樂的主要支撐，輔助的還有吉他、鍾琴、提琴以及口琴之類的樂器。音樂的節奏多採用小調式，其中許多是華爾茲舞曲風格。楊提爾森為艾美麗專門打造了一首「愛美麗的華爾茲」，其中通過配器的變換組合，以及在節奏調式上的調整構成了能夠表現出影片中主人公艾美麗不同情感的樂曲。這些樂曲具有不同的功能，表達主人公不同的情緒狀態。電影音樂在電影塑造主人公艾美麗的內心世界方面以及渲染影片情緒的烘托等方面都發揮著極其重要的作用。

電影在一格一格上演著，故事和敘說和音樂的表達看似各行其是，事實上，兩者互相作用、為了共同表達電影主題同一個目標而協作式發展。當影片中的故事被娓娓道來時，這些音樂的演奏也像技藝高超的演奏家一樣，很順暢如行雲流水般演奏著;當影片的剪輯節奏變快時，或者故事情節離奇高潮式發展時，相應的就是富有層次感的各種配器組合式的演奏。作曲家賦予音符靈活多變，並且富有一定的創意。

《天使愛美麗》這部影片可以說是一部反映女性生活經歷的電影。通過觀影可以讓人深刻感受到，配樂師技藝的高超，能夠游刃有餘把握音樂的作品，更好為電影表達深刻的主題而服務。法國作曲家楊提爾森對音樂主題的創作設計多以迴旋曲式、變奏曲式為主，給人以歡快的感覺。這樣，也就配合上了主人公艾美麗的性格特點，她活潑、善良、富有陽光的性格。

可以說，電影《天使愛美麗》中每一段音樂的配置都是富含特定的意義的，都是為了表達一定階段主人公心理以及感情變化的需要而創作的。說到底，電影音樂是為了電影所服務的。該電影的配樂師把音樂的元素和導演想要表達的主題進行了很好融合，一點也沒顯得突兀。兩者有效結合，比單純的畫面或者是單純的背景音樂所產生的效果要更加有力。就這樣，電影《天使愛美麗》展現出了一個善良的小女孩，她生活在具有浪漫情節的巴黎。艾美麗在點滴的生活中幫助他人，並且同時也感染著他們。法國導演的特點通常是這樣的，他們往往採用紀實的手法，將自己喜歡的內容寓於電影之中，把豐富的內容和深刻的主題呈現給世界的觀影朋友。值得驕傲的是，這種電影在內容上的選取與手法上的運用，其中所表現出來的故事情節是非常符合法國人的品位的。故事情節的流暢，再加上與音樂方面上的交融，一個美麗的女孩童話般的善良形象展現在人們面前，同時對於人們心靈具有感召的力量。

電影《天使愛美麗》的配樂師表現出了對於主人公艾美麗這個人物在形象上的喜愛，他還為影片特別創作了一首專屬於主人公的主題音樂，歌曲的.中文名字是這樣譯的，稱作是《愛美麗的華爾茲》。對於這首樂曲的演奏，主要採用的是手風琴這種樂器。手風琴能夠表現出多種情感，或是歡快的感覺，或是悲痛的情節都能由它單獨來完成，尤其是它能演奏豐富的和聲旋律，表現出復雜多變的情感變化以及跌宕起伏的故事情節。從這種意義上來看，手風琴這種樂器有著多層次的表現力。從表達電影的故事情節上來說，這種樂器――手風琴起到了很大的作用。從手風琴演奏的控制上，演奏者時而悠揚，時而急促，這些跳躍的音符能夠烘托出女主人公艾美麗在心理、情緒上的變化。同時還可以完整展現整個電影故事情節的內容。另外，給觀眾以身臨其境的感覺，觀影者能夠更加融入電影中所營造的氣氛與環境中來，更好理解電影製作人所要表達的內容以及能夠深刻體會到電影中深刻的主題。通過觀看電影《天使愛美麗》，我們可以清晰並且很容易發現，在這部影片中關於美麗的主題曲有多種版本的主題變奏。這種表現形式在不偏離主要旋律的前提下，對於電影音樂的演奏也有著靈活多變性。從這一點上來看，這充分體現歐洲人獨特的審美情趣以及極具富於想像力的創造性。這部電影的音樂――華爾茲，憑借它獨特的節拍節奏生動表現出了艾美麗在情緒以及思想上的變化與狀態，同時給予觀眾以提示，感知艾美麗的變化情緒與故事情節的發展。華爾茲又被稱作為圓舞曲，原來指的是一種兩人相擁旋轉的交際舞。配樂師之所以創作華爾茲，也是為了和艾美麗的性格相吻合。艾美麗的內心如此美麗，就像是天使一樣，那麼純潔，幫助身邊有困難的朋友，為其他人帶來歡樂。華爾茲的歡快的節奏象徵了艾美麗樂觀、向上的良好心態以及帶有美好的願望與憧憬的情懷。可以說，這種音樂形式恰如其分凸顯出了女主人公的品質。

《愛美麗圓舞曲》在這部電影中有多種樂器的演奏版本――手風琴版本、鋼琴版本以及交響樂的版本。首先，手風琴版本所表現出的是充滿希望的。在影片中，當《愛美麗圓舞曲》響起，一下子就能夠使人把這種美好的理想的狀態帶入到現實的社會中來，給人以希望。事實上，電影傳遞了深刻的主題。當觀眾仔細體味就會發現，其實社會是充滿著希望的，社會上美好事物也是充斥著人們之間的，是給予大家美好願望的。當艾美麗幫助他人的時候，都會演奏這首《愛美麗圓舞曲》。這個版本的主題曲展示了一個法國女孩的浪漫性格特徵，其實也是表達出了法國這個國家是具有浪漫主義情結的。

第二個版本――鋼琴版本在表達效果上來看是顯得比較憂傷的。這個版本是以下行音型為主的音調，表現出的主題是略帶憂傷的。通過觀影體檢，這種表現形式給予大家深刻的印象，使得音樂的發展具有一定的延續性。該版本展現了主人公艾美麗復雜而又矛盾的內心感受，在電影中背景音樂和故事情節的融合，較好展現了艾美麗的人物形象。

第三個版本――交響樂的版本突出表現了故事情節的變化。在故事的開始階段女主人公艾美麗發現小盒子，就使用的這個版本的演奏。艾美麗在得知到意外消息的時候，發現了一個小鐵盒。緊接著，華爾茲音樂響了起來。下一個鏡頭，艾美麗一個想法涌現在她的腦海中來，她決定要找到盒子的主人。在這個情節中，電影中弦樂器的加入，使得整首樂曲音樂顯得尤為豐滿，這就刻畫出了主人公艾美麗復雜的內心感受。交響樂版本樂曲再次出現的時候，此時是女主人公艾美麗找到了自己的心愛的對象。此刻的背景音樂聲音宏大，圓潤飽滿，氣勢上很雄偉，給人一種非常豁亮的感覺。這種的演奏是各種樂器交替出現的，這讓觀眾深刻感受到了女主人公艾美麗和尼諾之間的愛情以及這種愛情所體現的巨大力量，在觀眾心裡產生了強烈的共鳴。

三、結語

可以說，任何一部影片都與電影中的許多因素有著密切的關系，獲得成功的電影更是如此。《天使愛美麗》這部電影中就融入了多種因素，其中電影的配樂與音響效果對於電影主題上的表達就起了很重要的作用。可見，音樂與電影主題之間有著密切的關系。正因為此部影片兩者能夠完美有效地結合，才彰顯了法國式題材電影的獨特的藝術魅力。更為重要的是，電影《天使愛美麗》能夠引起觀眾心靈上的共鳴，讓我們也加入到天使隊伍的行列中去，重拾感恩的願望。可以說電影《天使愛美麗》之所以獲得如此大的成功，是因為此片形成了特殊的觀影體驗。

《天使愛美麗》的經典台詞

1.Mais elle, et les cafouillages de la sienne, de vie, qui va sen occuper? 也許那個女孩做的一切,都是為別人的生活做安排, 玻璃老人問她, 那麼她呢?她的生活誰來操心

2.Sans toi, mon c? T heure propice quels soutenant! 如果沒有你，我的良辰美景將向何人訴說!

3.Jai soudain le sentiment trange dtre en harmonie avec moi-mme, tout est parfait en cet instant, la douceur de la lumire, ce petit parfum dans lair, la rumeur tranquille de la ville. Jinspire profondment car la vie me parait alors si simple, quun lan damour me donne tout coup envie daider lhumanit tout entire. 愛美麗突然感到莫名的祥和,無比的欣慰,光線變的柔美,空氣透著芬芳,城市發出低吟,深吸一口氣,人生本來就是簡簡單單.一股濟世情懷,油然而生

4.Si Amlie prfre vivre dans le rve et rester une jeune fille introvertie, cest son droit. Car rater sa vie est un droit inalinable. 如果愛美麗堅持活在自己的世界，那麼她絕對有權毀掉自己的幸福。

5.un mort qu peur de basculer dans loubli, 他怕被遺忘，因死亡而怕被遺忘

6.La chance cest comme le Tour de France : on lattend longtemps et a passe vite ! 像環法自行車賽，人們長久等待，緣分擦肩而過，當時機到了，就別猶豫

7.La vie nest que linterminable rptition ne reprsentation qui naura jamais lieu. 活就像一場在排練卻永遠不會上演的舞台劇

Ⅸ 跟！！華爾茲！！有關的問題哦

華爾茲是舞廳舞中最早的、也是迄今為止生命力最強的自娛舞形式亦稱圓舞。「華爾茲」一詞最初來自古德文Walzer，意思是「滾動」、「旋轉」或「滑動」。這倒是一語破的地抓住了華爾茲舞動作的基本成分。
關於華爾茲的發源地，目前世界上有好幾種說法。德國人根據這個詞來自古德文的事實提出它產生於德國。法國人認為它最早源於法國的沃爾塔舞。而義大利人則順藤摸瓜地提醒法國人說，別忘了，法文的「沃爾塔」一詞來源於義大利語；言下之意，不言面喻。
華爾茲一詞，據考證是大約在1780年前後出現的，而3拍子「蓬嚓嚓」節奏的圓舞則很早之前就流行於歐洲，特別是在德國巴伐利亞和奧地利維也納一帶的農民中；至於華爾茲類型的舞曲，則早在17世紀就演奏於哈普斯堡的皇家舞會上。
盡管華爾茲這種自娛舞蹈形式早已流行於農村，但它能夠成為城市民眾的舞蹈時尚，卻是有其社會變革和藝術趣味等多方面的原因。18世紀末的法國大革命及其在歐洲各國的激烈影響、工業革命的興起以及工人階級的大規模出現等等，使人們對自娛性舞蹈風格的要求發生了巨大的改變。曾一度廣為流行的小步舞和加伏特舞因其刻板、拘謹的風格而被淘汰。身體輕松自然、風度飄逸灑脫的華爾茲一時間成了人們（特別是法國人）更能自得其樂的方式。
但正如任何新生事物一出現都必然遭到保守勢力的白眼一樣，華爾茲的迅速流行自然受到出於種種目的的反對和阻礙。除了教會說它因男女持抱近、動作旋轉過快而不道德、不文明，甚至粗俗邪惡、不堪入目外，還有原來靠教授小步舞和其它宮廷舞為生的人們視其為眼中釘、肉中刺。華爾茲的簡單易學和自由舒暢的特點，吸引了廣大的舞者，常常只要在一旁觀看一會兒就能學會。這種舞無需像小步舞那樣，非掌握大量復雜的花樣才能登場。
在保守的英國，華爾茲甚至被不少人恨之入骨，懼之如虎。聽聽當時報界的漫罵，就可對此略知一二了：
「如今，老年貴婦們一陣風似的繞著房間翩翩起舞，而身披輕紗的女兒們卻在放浪的華爾茲樂聲中跳躍迴旋；年老的排成長隊，如潮似涌；年輕的無拘無束，四肢放鬆；她們跟著丈夫們快步如飛，不留下一點兒新娘之夜的神秘。我們痛心地看到，在上星期一的英國宮廷舞會上，那種叫作華爾茲的法國下流被第一次介紹進來了……看到這種四肢糾纏、身體緊靠的色情舞，看到英國婦女與眾不同的莊重、含蓄的優良傳統遭到如此嚴重的歪曲，真叫人夠受了……當這種誨淫的表演局限於妓女和淫婦的范圍內時，我們認為不值得大驚小怪，可現在，它被那受人尊重的社會階層中不肖之徒強加於上流社會，我們認為就有責任提醒家長，不要把自己的女兒送到如此致人死命的瘟疫中去……我們相信，它不再為任何有道德的英國社會階層所容忍。凡是夜裡出去過的人，都不能不懷著不安的心情看到，我們的姐妹和妻子被陌生人抓住，遭到任意擁抱，圍著一個小小的房間慢跑的情景。」
然而，這種漫罵卻使得歐洲人更加熱衷於華爾茲。法國革命後的資產階級立即全面地接受了華爾茲。據統計，僅在18世紀末的巴黎，就下子涌現出了700多家舞廳。
1834年後，華爾茲傳到了美國。它在美國的第一個落腳點是波士頓，隨即傳到了紐約和費城，傳說它也曾使上流社會呆若木雞。但不久之後，到19世紀中葉，華爾茲就在美國的社交圈子裡紮下了根。
華爾茲舞的深得人心與其音樂的輕松流暢密不可分，兩位奧地利大作曲家弗朗茲.蘭納和約翰.斯特芬斯的貢獻是華爾茲舞蹈史書中的一個重要部分。由他們創造的威尼斯華爾茲舞蹈史中的一個重要部分。由他們創造的威尼斯華爾茲標准節奏是每分鍾55～60拍的快速度，，非常適合現代人的口味。
美國人對華爾茲舞發展的貢獻在於波士頓舞與躊躇舞兩種華爾茲的變體。前者節奏徐緩，舞步修長，前後方向的動作較多；後者速度比較緩慢，3拍子才跳1步。
專家們認為，華爾茲舞對整個舞廳舞蹈的發展所作的貢獻中，最重要的是使人們逐漸認識到了這樣一個事實：唯有自然的身體動作才能持久。這使舞廳舞最後不再像19世紀那樣，非採用古典芭蕾中腳的五個位置不可了。