法國30年代兩大電影公司6

『壹』 好萊塢6大電影公司的經典電影有哪些

迪斯尼
《加勒比海盜》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期2003.7.9
《加勒比海盜2:聚魂棺》 2.25億美元 迪斯尼出品 上映日期2006.7.7
《加勒比海盜3:世界盡頭》 2.00億美元 迪斯尼出品 上映日期2007.5.25
《納尼亞魔法王國》 1.80億美元 迪斯尼出品 上映日期2005.12.9
《珍珠港》 1.5275億美元 迪期尼出品 上映日期2001.5.25
《人猿泰山》 1.50億美元 迪斯尼出品 上映日期1999.6.16
《雞仔總動員》 1.50億美元 迪斯尼出品 上映日期2005.11.4
《世界末日》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期1998.7.1
《星銀島》 1.40億美元 迪斯尼出品 上映日期2002.11.27
《恐龍》 1.275億美元 迪斯尼出品 上映日期2000.5.19

華納
《超人歸來》 2.23億美元 華納出品 上映日期2006.6.28
《特洛伊》 1.75億美元 華納出品 上映日期2004.5.14
《終結者3》 1.72億美元 華納出品 上映日期2003.7.2
《飆風戰警》 1.70億美元 華納出品 上映日期1999.6.30
《北極特快》 1.65億美元 華納出品 上映日期2004.11.12
《新海神號》 1.60億美元 華納出品 上映日期2006.5.12
《亞歷山大大帝》 1.55億美元 華納出品 上映日期2004.11.24
《黑客帝國2:重裝上陣》 1.50億美元 華納出品 上映日期2003.5.15
《黑客帝國3:矩陣革命》 1.50億美元 華納出品 上映日期2003.11.5
《查理與巧克力工廠》 1.50億美元 華納出品 上映日期2005.7.15

福克斯
《泰坦尼克號》 2.00億美元 福克斯/派拉蒙聯合出品 上映日期1997.12.19
《後天》 1.25億美元 福克斯出品 上映日期2004.5.2
《機械公敵》 1.20億美元 福克斯出品 上映日期2004.7.16
《星球大戰前傳3：西斯的反擊》 1.13億美元 福克斯出品 上映日期2005.5.19
《生死時速2：海上驚情》 1.10億美元 福克斯出品 上映日期1997.6.13
《X戰警2》 1.10億美元 福克斯出品 上映日期2003.5.2
《少數派報告》 1.02億美元 福克斯出品 上映日期2002.6.21
《真實的謊言 True Lies》 1.00億美元 福克斯出品 上映日期1994.7.15
《人猿星球 》 1.00億美元 福克斯出品 上映日期2001.7.24
《神奇四俠 Fantastic Four》 1.00億美元 福克斯出品 上映日期2005.7.2

環球
《未來水世界》 1.75億美元 環球出品 上映日期1995.7.28
《范海辛》 1.60億美元 環球出品 上映日期2004.5.7
《綠巨人》 1.37億美元 環球出品 上映日期2003.6.20
《邁阿密風雲》 1.35億美元 環球出品 上映日期2006.7.28
《聖誕怪傑》 1.23億美元 環球出品 上映日期2000.11.17
《魔法靈貓》 1.09億美元 環球出品 上映日期2003.11.21
《星際傳奇2》 1.05億美元 環球出品 上映日期2004.6.11
《烈焰狂峰》 1.04億美元 環球出品 上映日期1997.2.7
《魔鬼末日 End of Days》 1.00億美元 環球出品 上映日期1999.11.24
《美國黑幫 American Gangster》 1.00億美元 環球出品 上映日期2007.11.2

派拉蒙（已收購夢工廠）
《碟中諜3》 1.50億美元 派拉蒙出品 上映日期2006.5.5
《變形金剛 Transformers》 1.50億美元 夢工廠出品（派拉蒙） 上映日期2007.7.4
《鼠國流浪記》 1.49億美元 夢工廠(派拉蒙)出品 上映日期2006.11.3
《雷蒙．斯尼奇的不幸歷險》 1.40億美元 派拉蒙出品 上映日期2004.12.17
《世界大戰》 1.32億美元 派拉蒙出品 上映日期2005.6.29
《撒哈拉》 1.30億美元 派拉蒙出品 上映日期2005.4.8
《逃出克隆島》 1.26億美元 夢工廠出品 上映日期2005.7.22
《碟中諜2》 1.25億美元 派拉蒙出品 上映日期2000.5.5
《角鬥士》 1.03億美元 夢工廠出品 上映日期2000.5.5

索尼
《蜘蛛俠》 1.39億美元 索尼出品 上映日期2002.5.3
《蜘蛛俠2》 2.00億美元 索尼出品 上映日期2004.6.30
《蜘蛛俠3》 製作成本2.50億美元 索尼出品 上映日期2007.5.4
《黑衣人2》 1.40億美元 索尼出品 上映日期2002.7.3
《最終幻想》 1.37億美元 索尼出品 上映日期2001.7.11
《絕密飛行》 1.35億美元 索尼出品 上映日期2005.7.29
《絕地戰警2》 1.30億美元 索尼出品 上映日期2003.7.18
《哥斯拉》 1.25億美元 索尼出品 上映日期1998.5.20
《霹靂嬌娃2》 1.20億美元 索尼出品 上映日期2003.6.27
《精靈鼠小弟2》 1.20億美元 索尼出品 上映日期2002.7.19
《愛國者》 1.10億美元 索尼出品 上映日期2000.6.28

『貳』 好萊塢八大影業公司的華納兄弟

一、簡介
1923年4月由哈里·華納、阿爾伯特·華納、山姆·華納和傑克·華納四兄弟創建。當時總部設在美國紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。華納兄弟1917年開始在紐約從事電影的發行放映業務，建立華納公司攝制影片是業務的擴展。1925年接管維泰葛拉夫製片公司，並於1927年攝制、發行電影史上第一部有聲影片《爵士歌手》，從而使華納公司於30年代初進入了好萊塢8大電影公司的行列。
二、歷史
不像米高梅，華納兄弟可沒有大公司的架子。因為四兄弟原本是貧窮的波蘭移民的後代，不知財大氣粗是什麼意思。實際上，他們兄弟姐妹總共有12個，但投身電影業的只有上面四個。1903年，修鞋匠老華納召開家庭會議，決定在一門新興的生意上押寶，會議的結果是買下了一部電影放映機，在賓夕法尼亞州和俄亥俄州的小市鎮上巡迴放映電影。就在這一年，華納兄弟租下了一個雜貨鋪，開設了他們的第一家電影院，如今，這家電影院經過整修，恢復了當年的模樣，成為了紐卡斯特爾市的一個景點。一年後，華納兄弟又開始涉足發行業務。但直到1912年，他們才能夠雇得起一個員工。華納兄弟進入製片業是在第一次世界大戰時期，他們第一部叫座的影片是公映於1918年的《我在德國的四年》，影片改編自前美國駐德大使凱澤爾·威爾赫姆的暢銷自傳，影片票房達到了驚人的150萬美元，華納兄弟於是斥資25000美元，買下好萊塢的日落大道5842號的地皮，華納兄弟電影製片廠就此開張了。四兄弟是這樣分工的，老大哈里·華納和阿爾伯特·華納在紐約負責影片的發行，以及籌措資金，而擅長技術的山姆·華納和對製片情有獨鍾的傑克·華納留在好萊塢經營製片業務。到了1923年4月4日，他們開始正式使用華納兄弟電影公司這個名稱。
華納兄弟早期並沒有多少叫得響的影片，幫助他們在好萊塢站住腳的，是一隻叫「零丁丁」的狗，這位狗明星是一個參加過一戰的美國士兵從法國帶回來的。第一部「零丁丁」電影是公映於1924年的《從地獄河來的人》，當華納兄弟發現「零丁丁」大受歡迎時，就又拍攝了25部「零丁丁」電影，直到它干不動為止，而與這套集數超多的系列電影相比，只拍七部的《哈利·波特》電影就不免相形見絀了。
除了「長著四條腿的超級明星零丁丁」，華納兄弟早期的台柱子還有擅長拍攝性喜劇的德國導演劉別謙，明星約翰·巴里摩爾。
因為經營得有聲有色，華納兄弟得到了華爾街的支持，1924年，華納兄弟買下了維塔格拉夫公司，得到了一個全國性的影片發行系統，他們還趁勢在幾個大城市建立了廣播電台，此外，華納兄弟還開始建造豪華的電影宮，這樣一來，他們也成為一家真正的大公司了。
不過，在派拉蒙和哥倫比亞這樣的競爭對手面前，華納兄弟還是顯得有些弱小，因為他們手中的電影院太少，此時，開發有聲電影就成了他們的秘密武器。早在1925年5月，山姆·華納就第一次在紐約的貝爾實驗室里第一次見識了有聲電影技術，他立刻意識到這是一個獨一無二的機會。1927年10月6日，華納兄弟發行了世界上第一部有聲電影《爵士歌王》，影片的成功是轟動性的，很多電影院都人滿為患，以至於只能賣站票，令人感到遺憾的是，推動有聲電影普及的山姆·華納在《爵士歌王》首映前就病逝了。
1928年，華納兄弟用《爵士歌王》賺來的錢買下了斯坦利公司，充實了公司在放映業方面的實力，因為斯坦利公司擁有一個規模很大的連鎖影院。此時，華納兄弟引發的有聲電影熱潮仍在繼續，他們在這一年還製作發行 了第一部完全有聲電影《紐約之光》，到了1929年，好萊塢的大製片廠已經完全停止製作默片了，一個時代結束了。這一年，華納兄弟還推出第一部彩色有聲電影，歌舞片《On With the Show》，接下來的《百老匯掘金女郎》則成了當年最賣座的電影之一，這部電影如此成功，以至於一直放映到1939年。
二十世紀三十年代初，歌舞片成了明日黃花，但華納兄弟又找到了新的金礦，那就是黑幫片。憑借詹姆斯·卡格尼和愛德華·羅賓遜這些明星的賣力表演，華納兄弟成為好萊塢產量最高，利潤也最可觀的大公司。不過，黑幫片雖然大有市場，卻是那些手握大權的電影審查官的眼中釘，他們認為這些影片格調下流，為了緩和這種局面，華納兄弟也拍攝一些歷史片。
整個四十年代，包括第二次世界大戰期間，華納兄弟保持著每年出品40部電影的高產量，擁有《馬爾他之鷹》、《約克軍曹》、《卡薩布蘭卡》和《碧血黃沙》這些賣座片。接下來的五十年代，華納兄弟依舊卓有成績，先後推出《慾望號街車》和《搜索者》這樣的名作，已經詹姆斯·迪恩的三部作品：《伊甸園之東》、《無因的反叛》和《巨人》。
1967年，傑克·華納把公司賣給了七藝，公司名搖身一變，成了華納七藝。1969年11月，史蒂夫·羅斯在買下了華納七藝之後，公司再次換名，新名稱是華納兄弟傳播公司，而且開始涉足電視節目製作。
七十年代，華納兄弟的代表作品有《伍德斯托克》、《骯臟的哈利》、《花街殺人王》、《發條橙》和《驅魔人》、《閃亮的馬鞍》，成績相當可觀。之後公司則進入羅伯特達利和特里·塞繆爾時代，不光繼續與斯坦利·庫布里克《全金屬外套》和馬丁·斯科塞斯《好傢伙》這樣的名導演合作，開發《蝙蝠俠》和《黑客帝國》這樣的賣座系列電影。
其他方面，華納兄弟開始在海外建造電影院，並在澳大利亞建造了電影主題公園，此外還製作出《六人行》和《急診室的春天》這樣的很受歡迎的電視劇。1990年，傳媒業巨頭時代公司並購了華納兄弟。2000年以後，華納兄弟的新掌門人巴里·梅耶上台，公司保持一貫特色，不僅擁有《哈利·波特》和《十一羅漢》這樣的系列電影，而且復活了《超人》和《蝙蝠俠》這兩套系列電影。
最窮時，四兄弟兜里不到一塊錢，全靠賣明星----一條名叫「零丁丁」的狗的照片，來給大家開工資。他們用錢摳摳唆唆，像個二流的公司。一次傑克.華納很生氣，因為劇組跑出去拍外景：「我們花了那麼多錢在片場建了一個公園，還要出去，難道別人的草地都比我們的綠嗎？」
掌管公司的華納兄弟，希望他們投入的每一分錢都能獲得最大的利潤。他們做電影和做事的方法都很直接。當有聲片只存在與別人的想像中的時候，他們已經付諸行動。為按時完成《爵士歌王》的製作，以便能及時參加1927年10月6日在紐約舉行的首映式，他們沒日沒夜工作，在即將首映的時候，山姆.華納突然腦溢血被送往洛杉磯醫院。傑克.華納和哥哥們租了專列，帶了兩名專家趕回來，但仍然晚了，39歲的山姆在華納兄弟即將取得巨大勝利的前夜病逝了。《爵士歌王》簡直是一夜之間轟動了世界，華納兄弟以自己家庭的悲劇成功結束原本由派拉蒙和米高梅電影公司統治的朝代，站到了電影行業的最前沿。
華納兄弟是粗人，他們喜歡葷笑話，最鍾情的產品是生猛的強盜片和黑色片，他們尋找電影素材的方式，是翻看報紙的司法版。所以在這個造夢的行業里，華納是離社會現實最近的電影公司，他們的電影具有凶險性又特別突出下層社會生活，如現實主義風格強烈的《小愷撒》和《慾海情魔》都是如此。
華納兄弟之間也窩里斗，最後是最小的弟弟傑克.華納掌控了實權。有趣的是很多華納公司的明星身上都有老闆傑克.華納的影子，從外形到個性都是，比如亨弗萊.鮑嘉和保羅.穆尼，都是個子不太高，脾氣急躁，好鬥但討厭是非。尤其是蓓蒂.戴維斯這樣的「一姐」，外在條件不佳，完全憑的是精湛演技和個人奮鬥成為兩屆奧斯卡影後，那個性真是任性刁蠻極了。她在第二次獲獎的《紅衫淚痕》中演一個倔強的南方美女，因為人性失去男友，後來又想盡辦法將已成有婦之夫的他搶回來，簡直就是她本人性格的真實寫照。不過華納有邁克爾.柯蒂斯這樣的王牌導演在，以速度快，講實效和多面手著稱，而且還能管住這些難處和桀驁不遜的明星。
一無所有出身的華納兄弟常常冒險去做不太有把握的事情，這使得華納最具革命性的公司：它出品了世界第一部有聲片，推出影響一代人的青春偶像詹姆斯.迪恩，還在1967年同意拍攝《邦妮與克萊德》，結束了舊好萊塢時代。
華納公司在30年代以拍攝強盜片、歌舞片和傳記片著稱，尤以E.G.?nbsp| 賓遜、J.賈克奈、H.鮑嘉等人主演的強盜片最有觀眾。傳記片中也有不少受歡迎的作品，如P.茂尼主演的《左拉傳》（1937）等。華納的影片一般都比較樸素、緊湊，成本也較低，其主題都或多或少與30年代初發生的美國經濟危機有聯系。50年代美國電影蕭條時期，華納把財力轉向製作電視系列片。60年代開始，越來越多地採用向獨立製片人投資的製片方式。它成功地拍攝了《窈窕淑女》（1964）、《誰害伯弗吉尼亞.沃爾夫》（1966）、《邦妮和克萊德》（1967）等。1967年加拿大發行電視片的七藝公司買下了華納公司，改名為華納—七藝公司。兩年後，華納—七藝公司又轉讓到一個大企業集團金尼全國服務公司手中，改組為華納交流公司。這個公司經營的業務范圍甚廣，製片和發行影片僅是其中的一個項目。
1990年，傳媒業巨頭時代公司並購了華納兄弟，華納兄弟現屬於時代華納公司。
三、代表作品
2008 蝙蝠俠：黑暗騎士 哈利波特與混血王子
2007 哈利波特與鳳凰社
2006 超人歸來
2005 哈利波特與火焰杯 康斯坦丁：地獄神探 蝙蝠俠：開戰時刻 毀滅戰士
2004 極地快遞 百萬寶貝 飛行者 12羅漢 哈利波特3之阿茲卡班的囚徒
2003 黑客帝國3：矩陣革命 最後的武士 黑客帝國2：重裝上陣火柴男人
2002 間接傷害 向左走向右走哈利波特與消失的密室 訓練日
2001 劍魚行動 哈利·波特之魔法石 人工智慧
2000 致命羅密歐 完美風暴
1999 綠色奇跡 挑戰星期天 黑客帝國
四、華納兄弟公司作品
美味關系 No Reservations2007
哈利波特5：鳳凰社 Harry Potter and the Order of the Phoenix2007
結婚執照 License to Wed2007
少女妙探 Nancy Drew2007
十三羅漢 Ocean's Thirteen2007
幸運牌手 Lucky You2007
女人領地 In the Land of Women2007
報應 The Reaping2007
忍者神龜 Teenage Mutant Ninja Turtles2007
300斯巴達勇士 3002007
農民宇航員 The Astronaut Farmer2007
共譜戀曲/K歌情人 Music and Lyrics2007
潘神的迷宮 Pan's Labyrinth2006
同球敵愾 We Are Marshall2006
血鑽 Blood Diamond2006
兔八哥 Bugs Bunny 1940

『叄』 八大電影公司分別是那個國家的

的確都是美國的電影公司

1.索尼影視娛樂有限公司(Sony Pictures Entertainment，SPE)是索尼(美國)有限公司(SCA)的子公司，索尼(美國)有限公司是總部設在東京的索尼公司的子公司。SPE在全球的業務包括：電影的製作和發行，電視節目的製作和發行，數碼娛樂節目的製作和發行，全球范圍的電視頻道投資，購買和發行家庭娛樂節目，經營影視拍攝設施，開發新型娛樂產品、服務和技術，以及在67個國家進行電影娛樂產品銷售。索尼影視娛樂有限公司的網址是www.sonypictures.com。

2.二十世紀福克斯電影製片公司（20th Century Fox），香港稱為二十世紀霍氏公司（英文名稱：20th Century Fox），是美國的電影公司，成立於1935年5月。在好萊塢的八家大公司中，二十世紀福克斯是創立最晚的，而且經受的波折也最多，幾次經歷險些破產的厄運，雖然，創始人之一的威廉·福克斯雖然能夠把姓氏寫在公司名里，但實際上，在1935年這家公司正式掛牌時，威廉·福克斯已經是局外人。http://www.fox.com/
http://www.foxstore.com/

3.沃爾特·迪斯尼電影公司（Walt Disney Pictures，又譯華特·迪士尼）是一家美國電影公司，在美國的多個地點及日本擁有自己的攝影棚，其最主要的電影拍攝基地位於美國加利福尼亞州的Burbank。沃爾特·迪斯尼電影公司是沃爾特·迪斯尼影視娛樂（the Walt Disney Studio Entertainment）旗下子公司，最早於1983年創立。在該公司正式成立之前所發行的影片都會加上母公司的標志並註明「沃爾特·迪斯尼製作」。

4.華納兄弟影業公司 (Warner Bros.)
電影製片和發行公司。1923年4月由華納4兄弟創建。當時總部設在紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。華納兄弟1917年開始在紐約從事電影的發行放映業務，建立華納公司攝制影片是業務的擴展。1925年接管維泰葛拉夫製片公司，並於1927年攝制、發行電影史上第一部有聲影片《爵士歌手》，從而使華納公司於30年代初進入了好萊塢8大電影公司的行列。

5.哥倫比亞影業公司 (Columbia Pictures Corp.)
電影製片和發行公司。1920年，原來在環球影片公司工作的H.科恩、J.科恩兩兄弟和J.布蘭特在好萊塢成立了一家攝制喜劇短片的小公司，名叫CBC電影銷售公司。1924年改名為哥倫比亞影片公司，並於30年代發展成為美國電影業的8家大公司之一，這主要是由於H.科恩的精明強乾和公司導演F.卡普拉的創作才能起了作用。

6.派拉蒙影業公司 (Paramount Pictures, Inc.)
電影製片和發行公司。 A.楚柯爾在1912年創立名演員公司，J.L.拉斯基於1913年建立傑西.拉斯基故事片公司。1916年上述兩家製片公司合並成立名演員—拉斯基公司。次年，新公司兼並了12家製片公司；以後再把派拉蒙影片發行公司也並了過來，遂於1927年改名為派拉蒙—名演員—拉斯基公司。1930年又兼並了擁有多家影院的帕布利克斯公司，再改公司名為派拉蒙帕布利克斯，逐步發展成為好萊塢的大公司。

7.環球影片公司(Universal Picture Co.)
電影製片公司。1912年美國獨立電影公司的老闆C.萊默爾把他的公司和N.鮑爾斯等六七家小電影公司合並，組成環球影片公司，在30—40年代成為美國電影業的8家大公司之一。萊默爾於1914年在好萊塢北面建起了攝影棚和供拍外景用的場地，命名為環球城。

8.米高梅公司 (Metro-Goldwyn-Mayer)

電影公司。1924年5月17日，美國洛氏公司的老闆M.洛把該公司所屬的米特羅影片公司和高爾溫影片公司、L.B.梅耶製片公司合並，組成米高梅公司。30年代好萊塢鼎盛時期，米高梅公司是最大的電影公司，每年要生產40—50部影片。

『肆』 好萊塢6大電影公司片頭LOGO背後的故事（組圖）

01

米高梅公司：獅子

米高梅影業公司標識：雄獅利奧

1922年創辦，於1981年與連美(United Artists)合並，是一間美國媒體公司，主要包括製作和發行影片和電視節目。一個電影製作公司拍攝了電影史上最出色的影片之一——《亂世佳人》，創造出歷久不衰的銀幕經典——007，塑造了不朽的卡通形象——貓和老鼠，發起成立了美國電影藝術與科學學院，並推出了學院獎(即奧斯卡)……要知道，上面幾個成就中的任何一個，都可以讓這個公司不朽，何況幾個神話集於一身。這個公司的雄獅標志一度被當成了美國的象徵，它旗下巨星雲集，曾創造每周推出一部電影的神話。這個公司的大號叫米高梅。

這個獅子logo是在1924年由當時工作室的Howard Dietz設計，當時一共請了5隻獅子來扮演logo中的角色，最後選定了一個最為威猛的。1924年，電影公司宣傳人員霍華德.迪斯為塞繆爾.高德溫的高德溫影業公司設計了 "雄獅利奧"標識。他的創作靈感來源於母校哥倫比亞大學的 體育 隊--雄獅隊。幾年之後， 高德溫影業公司與米特羅影業公司以及路易斯.梅耶影業公司合並，組建一家新公司，也就是現在的米高梅 ，並保留了雄獅利奧這個標識。

自此之後，共有5頭獅子扮演 "利奧"這個角色：

⑴1916年至1924年的高德溫標識--最初的"雄獅利奧"斯拉特斯；

⑵米高梅的第一個正式標識--斯拉特斯，使用時間為1924年至1928年。

⑶第2頭獅子名叫"傑基"，1928年至1956年 "服役"，是米高梅"雄獅軍團"中第一個被觀眾聽到怒吼聲的成員。由於仍處在默片時代，當雄獅利奧的標識在大銀幕上出現時，相關人員會用留聲機播放傑基的咆哮。

⑷第3隻獅子坦納，使用時間為1934年至1956年。可能也是知名度最高的--當時傑基仍然出現在米高梅的黑白片中。

⑸第4隻沒有名字的獅子，鬃毛非常濃密，但被使用的時間也非常短暫。1956年到1958年間 "服役"。

⑹真正的雄獅利奧， "服役期"從1957年一直到現在。

02

夢工廠：月亮下的男孩

夢工廠

這是夢工廠的經典logo，底部的SKG代表的是公司的三個共同創始人，S代表斯蒂芬.斯皮爾伯格(影片監制及Amblin Entertainment的創始人)，K代表Katzenberg(迪士尼前任首席)，而G則是Geffen(Geffen Records的創始人)。是2005年12月，三位創立人決定把它賣給維亞康姆，這樣夢工廠也就歸到維亞康姆的總公司派拉蒙電影公司旗下。這個交易於2006月完成。夢工廠的動畫部門2004年剝離出去成立了夢工廠動畫公司，現在它不屬於維亞康姆/派拉蒙電影公司，但是它電影的世界發行由派拉蒙負責。

這個經典logo那個月亮下的男孩其實來自繪畫藝術家Robert Hunt的作品，是夢工廠專門請他來製作的logo，至於那個男孩，很明顯就是Robert Hunt的兒子啦。1994年，導演史蒂文.斯皮爾伯格、迪斯尼影業公司主席傑弗里.卡森伯格和唱片製作人大衛.格芬聯手創建了一家新的電影公司，取名為 "夢工廠"；這家新公司最初的標識也是出自3個人之手。斯皮爾伯格希望，夢工廠的標識能夠讓人們回想起好萊塢的黃金時代。最初的時候，他們打算將一幅展示一個在月亮上垂釣的男人的電腦合成圖片作為夢工廠標識，但動畫設計公司"工業光魔"(InstrialLight Magic)的視效總監、曾參與斯皮爾伯格多部影片創作的丹尼斯.穆倫認為，手繪標識可能是更為理想的選擇。

03

二十世紀福克斯：神壇

二十世紀福克斯

二十世紀福克斯成立於1935年5月，由默片時代的大公司福斯電影公司和20世紀影片公司合並而成，是30-40年代好萊塢8家大電影公司之一。這張logo最初設計是在1933年，從那以後幾乎沒怎麼改變，只是對某些字做了小修改。1935年，20世紀影業公司與福克斯影業公司(當時主要是一家影院連鎖公司)合並成一家新公司--20世紀-福克斯影業公司(連字元隨後被取消)。最初的20世紀標識是1933年由著名山水畫家小埃米爾.科薩創作的。合並之後，科薩用 "Fox"替換"Pictures,Inc."，便形成現在的標識。除了這個標識外，1968年影片《決戰猩球》末尾處出現的坍塌的自由女神像的繪景也是出自他的手筆。值得一提的是，20世紀福克斯影片的開場序曲《20thCentury Fanfare》與標識的知名度也是不分伯仲，這首序曲由阿爾弗雷德.紐曼創作，他後來成為聯藝公司的音樂總監。

04

派拉蒙：雪山

派拉蒙

作為電影業的老牌巨頭，派拉蒙以群星環繞雪山的標志為人所熟知，事實上，用高山來比喻派拉蒙在電影業的地位也是非常恰當的，在創立的最初三十年，這家公司以眾多的明星，高質量的影片和遍布全美的連鎖影院，一直坐在好萊塢霸主的寶座上。這座雪山，是他們的logo畫師依據猶他州的一個山峰而畫的。1912年，阿多夫.佐科爾與影院巨頭丹尼爾.弗羅曼和查爾斯.弗羅曼兄弟聯手創建了FamousPlayers電影公司，也就是派拉蒙影業公司的前身。派拉蒙的雄山標識最初不過是W.W.赫德金森與佐科爾會面時的塗鴉之作，雄山的原型是他小時候生活過的猶他州的本.羅蒙德山(後來的實景標識可能是秘魯的阿特森拉傑峰)。派拉蒙的雄山是好萊塢電影公司標識中 歷史 最為悠久的。最初的標識共有24顆星，象徵派拉蒙當時的24名簽約明星，現在的星數為22顆，但沒有人知道他們為什麼減少星數。此外，最初的繪景也被電腦合成的山峰和星星所取代。

⑴1914年至1952年使用的第1個雄山標識；

⑵1952至1954年使用的第2個雄山標識，山體盤旋曲折；

⑶1954至1967年使用的第3個雄山標識，選用的是深景版；

⑷1968至1975年使用的第4個雄山標識；

⑸1975至1987年使用的第5個雄山標識，主打藍色；

⑹1987至2002年使用的第6個雄山標識，使用了電腦影像合成技術；

頂部為2002至今使用的第7個雄山標識。

05

華納兄弟：標有WB字樣的盾牌

華納兄弟

華納兄弟影業公司1923年4月由哈里.華納、阿爾伯特.華納、山姆.華納和傑克.華納四兄弟創建。當時總部設在美國紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。華納兄弟1917年開始在紐約從事電影的發行放映業務，建立華納公司攝制影片是業務的擴展。1925年接管維泰葛拉夫製片公司，並於1927年攝制、發行電影史上第一部有聲影片《爵士歌手》，從而使華納公司於30年代初進入了好萊塢8大電影公司的行列。而他們的logo也經過了很多代變遷。實際上，他們出生時並不叫這些名字：哈里原名叫 "赫斯茲";阿爾伯特原名叫"亞倫";山姆原名為"斯穆爾";傑克原名叫"伊特扎克"。在改成"華納"前，他們最初姓什麼現在也已成為一個謎，一些人認為是"溫薩爾"、"溫斯科拉瑟爾"或者"艾克爾鮑姆"。最初的時候，華納兄弟在吸引優秀演藝人才方面陷入困境。1925年，在山姆的力勸下，華納兄弟拍攝了第一批有聲長片。據說，在聽到山姆的建議時，哈里曾問到： "有誰願意聽演員們開口說話嗎?"現在看來，哈里的顧慮顯然是多餘的。有聲長片的推出了產生了"滾雪球"效應，大大提升了華納兄弟的知名度。隨著時間的遷移，華納兄弟的標識WB盾牌曾多次經歷修改。

⑴1923至1929年使用的第1個盾牌標識--"BrainShield"(直譯為大腦盾牌);

⑵1929至1936年使用的第2個盾牌標識-- "Vitaphone Shield"(直譯為維他風盾牌);

⑶1936至1937年使用的第3個標識-- "放大的盾牌";

⑷1937至1948年使用的第4個標識-- "WB盾牌";

⑸1948至1967年使用的第5個標識-- "經典盾牌";

⑹1967至1970年使用的第6個標識-- "WB-7";

⑺1970至1972年使用的第7個標識-- "金尼盾牌"(Kinney Shield);

⑻1972年使用的第8個標識-- "WCI盾牌";

⑼1972至1984年使用的第9個標識-- "大W";

⑽1984至1998年使用的第10個標識-- "盾牌歸來";

⑾1998年至今使用的第11個盾牌標識，採用了電腦影像合成技術。

06

哥倫比亞電影公司:火炬女郎

哥倫比亞

哥倫比亞電影集團公司是索尼影視 娛樂 有限公司旗下的影片銷售公司，由索尼影視(美國)有限公司和哥倫比亞三星國際電影發行公司兩個子公司組成，負責在美國和全球67個國家和地區銷售、發行和推廣spe的電影產品。索尼影視 娛樂 有限公司在電影業的 歷史 可以追溯到哥倫比亞電影公司1924年成立。

火炬女人，是1924年由工作室的設計師穿做的，當時有點仿造自由女神像的意思。1919年，哈里.考恩、傑克.考恩兩兄弟與喬.布蘭迪共同創建了考恩-布蘭迪-考恩電影公司，也就是哥倫比亞影業公司的前身。"考恩-布蘭迪-考恩"的很多早期作品都是低成本影片，被人形象地稱之為"咸牛肉加捲心菜"。1924年，考恩兄弟買下了布蘭迪的全部股份，將公司更名為哥倫比亞影業公司，用以提高自身形象。"手持火炬的女人"這個標識是1924年設計的，但這位女模特的真實身份從沒有得到證實，雖然有10多名女性聲稱就是標識中的"火炬女郎"。在1962年的自傳中，貝蒂.戴維斯稱克勞迪婭.戴爾就是這位女模特;1987年，《人物》雜志又將哥倫比亞女演員阿米莉婭.巴切勒推向前台;2001年，《芝加哥太陽時報》則認為在哥倫比亞做群眾演員的簡.巴塞洛繆才是真正的"火炬女郎"。由於哥倫比亞的標識多年來一直處在變化之中，所有3種說法都有可能是正確的。

『伍』 法國電影的公司經歷

以後盧米埃爾派他的學生和助手到世界各地去﹐一方面放映影片招徠觀眾﹐一方面就地拍一些街頭風光和官方慶祝典禮的影片。由於「活動電影機」在世界各地進行廣泛的放映﹐由cinematographe簡化的cinema一字從此成了「電影」的國際名詞。活動電影的放映時間只有兩三分鍾。因此觀眾的新奇感很快消失。尤其是在1897年 5月巴黎義賣市場放映電影時的一場大火﹐燒死了許多貴夫人以後﹐電影被看作是危險的娛樂﹐更加速了它的危機。要擺脫這一危機﹐就必須把電影從單純的紀錄工具引向戲劇的道路﹐用戲劇的藝術來表現故事。法國電影先驅梅里愛﹐G.在這方面作出了重要貢獻。
梅里愛原是一位魔術師和戲劇導演兼演員。1897年﹐他在巴黎附近的蒙特勒伊建造了一個攝影棚﹐開始拍攝一系列的幻景片和神話片。他的攝影棚四壁和棚頂都用玻璃鑲成。棚里有一個可移動的舞台﹐演員在舞台上演出﹐攝影機固定在舞台正面﹐靠日光拍攝。從1897年到1913年﹐梅里愛拍了許多神話故事片﹐如《灰姑娘》﹑《小紅帽》﹑《聖誕節之夢》﹑《格利弗游記》﹑《仙女國》﹑《月球旅行記》﹑《北極征服記》等。此外還有一些排演的新聞片﹐如《德雷福斯案件》﹑《戰艦緬因號的爆炸》。在拍攝幻影片時﹐他除了使用舞台上的機械裝置﹐還採用了幻燈﹑照相技術(如疊印﹑疊化﹑合成照相﹑多次曝光等)和他自己發明的特技(慢速度攝影﹑調換的特技攝影﹑應用模型和通過玻璃魚缸的攝影來表現海底景象等)。梅里愛的故事片深受大眾的歡迎﹐他的事業在20世紀初達到頂峰。但由於他固步自封﹐固守舞台劇的格式﹐用手工方式製作影片﹐終於在激烈的競爭中成為一個失敗者﹐直至破產。1901年﹐經營留聲機起家的C.百代在巴黎萬塞納建立了一個攝影棚﹐委託出身於游藝場演員的F.齊卡來監制影片。齊卡效仿英國G.A.斯密士﹑J.威廉遜和W.R.保羅的影片﹐以群眾感興趣的社會新聞和暢銷小說為題材﹐拍了一些迎合觀眾口味的故事片﹐其中最獲成功的有《一個罪犯的故事》(1901年)和《酗酒的犧牲者》(1902年)。在他領導下集合了L.農居埃﹑G.威爾﹑L.加斯尼埃﹑G.蒙卡﹑A.卡普拉尼等導演﹐形成了一個萬塞納製片集團。從1907年起﹐百代又在全國建立放映網﹐用租片制度代替出售影片﹐由此建立了一個從製片到發行﹑放映影片的全面壟斷組織──「百代兄弟公司」。
經營照相器材的L.高蒙在1897年也製成了一種連續放映機﹐並從1899年起由A.居伊拍了一批故事片﹐但質量遠不如梅里愛的作品。 二戰後法國有兩個半官方的電影領導機構﹐即法國全國電影中心和法國電影對外傳播協會。電影中心的職責主要是指導電影生產﹑發行﹑放映以及與外國在電影方面的合作。經費來源主要是依靠徵收全國電影發行收入稅。傳播協會的主要活動為對外宣傳法國電影﹐推動其在世界的傳播。該協會在義大利﹑西班牙﹑日本﹑美國等國和拉丁美洲設有常駐代表處﹐活動經費的 98%靠全國電影中心提供。
法國全國約有 150家製片公司﹐絕大部分屬中小製片商﹐各製片商資本登記一般在30萬法郎左右。只要經過全國電影中心注冊批准﹐即可進行拍片活動。
法國80年代以後主要通過5大發行網來發行影片﹐它們是高蒙公司﹑百代公司﹑UGC公司﹑巴拉弗朗茲公司和AMLF公司。這些公司各擁有100～200家影院﹐尤其是首都巴黎一些主要的大影院﹐是最大的幾條發行系統﹐控制著全國的電影發行。
法國共有4個保存電影文化遺產的機構﹐按影片收藏量計依次為﹕法國全國電影中心電影檔案處﹑法國電影資料館﹑圖盧茲電影資料館﹑大學電影資料館。法國電影資料館是法國歷史最長﹑世界最著名的電影資料館。該館收藏有5萬多部影片﹑2.5萬部電影史上有價值的原版紀錄片﹐100多萬幅劇照﹐1萬冊電影書籍以及大量海報﹑廣告﹑布景﹑劇本和各種刊物。
法國最著名的電影教育機構為巴黎高等電影學院﹐創立於1943年﹐其資金由國家提供﹐學制為四年﹐一般每年招收150名學生。
1982年﹐法國又成立了法國國立視聽傳播研究所﹐其任務為收集與發行視聽資料﹑培訓專業人員﹑從事研究工作。除此之外﹐法國電影界還有著眾多的工會﹑同業公會﹑電影俱樂部﹐它們都為促進法國電影的發展起著一定的作用。 Dec 23rd 2007newlight電影觀感
OSS 117: Le Caire nid d』espions (2006)/OSS117: Cairo, Nest of Spies (2006)
導演：Michel Hazanavicius
主演：Jean Dujardin
Mon meilleur ami (2006)/My Best Friend (2006)
導演：Patrice Leconte
主演：Daniel Auteuil, Dany Boon
Prête-moi ta main (2006)/I Do (2006)
導演：Eric Lartigau
主演：Alain Chabat, Charlotte Gainsbourg
OSS 117: Le Caire nid d』espions (2006) 原以為是去看一部「法國的007」電影，結果是「法國的 Austin Powers」。OSS 117 是一個法國喜劇系列，主角是一個魯莽無知卻又總能矇混過關的間諜。這部電影繼承了法國喜鬧片的傳統，與 Austin Powers 系列的差別是，有更多「政治不正確」的敏感政治笑料，比如 OSS 117 在開羅因為嫌吵把窗外清真寺呼喚祈禱的人暴打一頓，這種笑話恐怕難以在英語喜劇片中看到。當然免不了的當然還是性、性別、性取向的玩笑。我覺得比 Austin Powers 玩得更開放。
My Best Friend 和 I Do 是比較常規的喜劇片。My Best Friend 的主角(Daniel Auteuil)是一個事業成功，交遊廣闊的古董商，有一次被同事指出他的所謂朋友其實都是有著利害關系的，於是決定找出一個真正的朋友來證明自己還是有朋友的，發現自己還真是沒有朋友。在偶遇一個與人見面熟的出租汽車司機(Dany Boon)後，決定拜他為師，學習結交朋友。這是一部情節非常主流化，更象是美國片的喜劇，Daniel Auteuil 和 Dany Boon 的搭配倒是不錯，可惜情節無驚喜，笑料一般，屬於不過不失，還看得下去片子。
My Best Friend (2006)
在 I Do 中，男主角(Alain Chabat)同樣是一個事業成功、享受自由的中年獨居人士，不過他有著一個大家庭，有母親和眾多姐妹替他的婚姻大事著急，於是想到了一個借假女朋友 (Charlotte Gainsbourg)的妙計，計劃在讓假女友贏得全家歡心後，再上演逃跑新娘，然後自己做遭受打擊狀，讓家人再不敢提讓自己結婚。這部有著喜鬧劇的風格，人物性格更加卡通化，還有點法國電影 Amelie 式的快速情節切換。故事仍然過於落入俗套，最大敗筆是 Gharlotte Gainsbourg，總是作漫不經心狀。
I Do (2006)
如果說 My Best Friend 對於花錢可以買到友情還有些保留，I Do 則是全盤接受了花錢買假女友服務的正當性，已經不再是對於人際關系即金錢關系的諷刺，而是贊美金錢可以買到愛情的兩全其美。
無法觸碰
影片改編自真實的故事。在一次跳傘運動事故後，菲利普，一位富有的貴族下肢癱瘓，只能坐在輪
椅上，生活無法自理，因此他找了黑人青年Driss來家裡幫佣。這是一位郊區的年輕人，剛從監獄出來。簡單來說這是最不適合這份工作的人選。兩個世界相互碰撞，融合，於是一段不可思議的、奇妙的友情誕生了。這是獨一無二的關系，碰撞出許多火花。而這段關系也使他們變得……無堅不摧

『陸』 法國電影發展史

電影誕生於1895年12月28日，第一次公映是在巴黎Grand咖啡館的「印度沙龍」，放映了盧米埃爾兄弟的十部主題簡單的一分鍾影片(《嬰兒喝湯》(Baby eating his soup)、《大牆爆破》(Demolition of a wall)等)，第一天有35個觀眾，後來每天有2500個。

用讓-呂克·戈達爾的話說，如果盧米埃爾兄弟是最後的印象派，那麼喬治·梅里愛就是新藝術的第一個詩人。在他的攝影棚(他內心是個賭徒)，他再造了新聞事件，拍攝了一些魔術電影如《月球旅行記》(A Trip to the Moon)。公眾很喜歡它。同一的公眾隨之追捧路易·弗亞德的神秘電影系列《芳托馬斯》(Fantômas)和《吸血鬼》(The Vampires)。

默片高峰/法國先鋒電影

第一次世界大戰末期，法國出現了印象派電影，像馬賽爾·萊皮埃等電影導演偏愛簡單的有大量感覺和跳躍性的虛構敘事組成的故事，這在當時很常見。

1924年，一種象徵性的先鋒電影加入了印象派電影。這次先鋒電影由「達達運動」的雕塑藝術家馬塞爾·杜尚和曼·雷組成，他們放棄了敘事來創造正式的視覺詩歌，如費爾南德·萊熱的《機器舞蹈》和路易·布努埃爾和他的《一條安達魯狗》。

三十年代

三十年代初，銀幕不僅能夠被看見，而且也能夠被聽到。在法國，雷內·克萊爾和讓·維果帶來了詩歌現實主義，後者導演了《亞特蘭大號駁船》(L』Atalante)，這是他的代表作和這次運動最華美的表現。讓·維果去世之後，朱利恩·杜維威爾和馬塞勒·卡內使詩歌現實主義電影獲得了更高的社會地位。

最終，讓·雷諾阿的電影隨著1939年的《游戲規則》(La règle jeu)而在同行中興盛起來。

這部「幻想劇」表現了處於二戰邊緣的法國社會的問題。它拍攝於1939年7月，引來噓聲一片。幾周之後，二戰就爆發了……

佔領期的法國電影

最有天賦的電影導演的流亡使得一些新的有才華的導演的出現，如羅貝爾·布萊松、馬賽勒·卡內，後者拍攝了佔領期的第一部偉大電影《夜間來客》(Les visiteurs soir)，而且推出了一系列把避難融入超自然力的電影，來避免處理一些時代話題。但是有一個例外：亨利·喬治·克魯佐導演的《烏鴉》(Le corbeau)。

戰後的轉變

二戰後，法國電影並沒有恢復往昔的光輝。然而，有四位電影導演仍是出類拔萃的：讓·雷諾阿、馬克斯·歐弗斯、羅貝爾·布萊松和雅克·塔蒂。

拒絕傳統電影的布萊松把注意力集中到了角色的表演上，他總是使用非專業演員。他逐漸把音樂從他的電影中過濾掉了。

雅克·塔蒂把噪音當作插科打諢的靈感，他的英雄，胡洛先生(他自己)在一個被荒誕統治的詩意世界上進化著。

1956年，《上帝創造女人》像一股雷暴般爆炸開來。這種對淫邪的頌揚宣告了未來新浪潮的大膽。

新浪潮

多虧了輕便的新攝像機和易感光膠片，新浪潮的電影導演們離開攝影棚到外面去拍攝。帶領一個最小的劇組，他們拍攝得很快，預算很低。他們選擇每一項大膽的技術，拒絕按場面調度的經典規則去拍攝，完全自由地表現當代話題，貼近他們所關注的東西。

在法國，克勞德·夏布洛爾是第一個拍攝新浪潮長片的電影導演，這部影片即是攝於1958年的《漂亮的塞爾日》(Le beau serge)。

但是1959年贊譽來臨了，特呂弗在嘎納國際電影節上由於其第一部長片《四百下》(Les 400 coups)摘得了最佳導演獎，它講述了一個英俊的小偷男孩逃跑的不幸遭遇。

第二年，讓-呂克·戈達爾拍攝了這次運動的主導影片《筋疲力盡》(A bout de souffle)，是一個羅曼蒂克和鋌而走險的青年的謝罪故事，它由弗朗西斯·特呂弗編劇。

新近

接下來的數十年，既有新浪潮傳統又有新的電影導演的出現，比如七十年代的貝特朗·塔維尼埃,、亞倫·科諾、 克勞德·米勒、莫里斯·皮亞拉。

七十年代對於新的電影明星也具有相同的意義，包括伊莎貝爾·阿佳妮和熱拉爾·德帕迪約。伊莎貝爾·阿佳妮不經常出現在銀幕上，但是從《阿黛爾·雨果的故事》(The Story of Adele H)到《瑪爾戈王後》(Queen Margot)，她的每次表演都是一次重大事件。相反，熱拉爾·德帕迪約是一個連續不斷的表演者。他的表演包含了各種類型，從《跳華爾茲的人》(Going Places)中的小阿飛，到根據法國作家左拉的小說《萌芽》(Germinal)和巴爾扎克的小說《夏蓓爾上校》(Le Colonel Chabert)改編的歷史角色。

八十年代是一代人關注美麗圖像的美感和天分的時代：《歌劇紅伶》(Diva)中的閣樓變得像尚賈克貝內的《巴黎野玫瑰》(Betty Blue)中碧翠斯·黛兒的嘴巴一樣著名。年輕一代的偶像是呂克·貝松，他的《碧海藍天》(The Big Blue)達到了另類電影的地步。九十年代初期，演員克里斯蒂安·克拉維埃在影片《時空急轉彎》(Les Visiteurs)中正式成為新的路易·德·菲耐斯。

如今，法國電影提供了一塊獨一無二的作者調色板：阿蘭·雷斯奈斯、安德烈·泰西內、讓-保羅·拉珀諾(《屋頂上的騎兵》(Le Hussard sur le Toit)，朱麗葉·比諾什主演)、貝特朗·塔維尼埃和克勞德·勒魯什(《愛的勇氣》(Le courage d』aimer))，同時不要忘了新一代電影導演，他們的代表如：阿諾·德斯普里欽、勞倫斯·弗瑞拉·巴博薩、馬里恩·弗諾克斯、托涅·馬歇爾、帕斯卡爾·費蘭和馬修·卡索維茨……

『柒』 世界上有哪些有名的電影公司

1、20世紀福克斯影業公司（20th Century Fox）:
是好萊塢8大電影公司之一，成立於1935年5月，由默片時代的大公司福斯電影公司和20世紀影片公司合並而成，
2、環球影業公司（Universal Picture）:
在好萊塢8大公司中資歷排行第二，環球電影公司創立於1912年6月8日，創始人卡爾·萊默爾是德裔猶太人，後來才移民到美國。
3、華納兄弟影業公司（Warner Bros）：
是好萊塢8大電影公司之一，1923年4月由華納4兄弟創建。當時總部設在美國紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。
4、派拉蒙影業公司（Paramount Pictures）：
是好萊塢8大電影公司之一，1912年的7月14號，一個名叫阿道夫·楚克的年輕人，在好萊塢附近租下了一個簡陋的馬棚，開始電影拍攝工作——這里就是後來的「派拉蒙電影公司」。
5、哥倫比亞電影公司（Columbia Pictures Corp）：
是好萊塢8大電影公司之一，1920年，原來在環球影片公司工作的H.科恩、J.科恩兩兄弟和J.布蘭特在好萊塢成立了一家攝制喜劇短片的小公司，名叫CBC電影銷售公司。1924年改名為哥倫比亞影片公司。
6、米高梅影業公司（Metro-Goldwyn-Mayer）：
是好萊塢8大電影公司之一，1924年4月24日，世界電影史上的最大奇跡——米高梅（米特羅——高德溫——梅耶的簡稱）電影公司宣告成立，並從此開始製造出一系列神話。
7、迪士尼（Disney）：
取名自期創始人華特·迪士尼（在中國的香港和台灣地區的譯法有不同，見下），是總部設在美國的大型跨國公司，主要業務包括影視，動畫，主題公園，玩具，圖書，電子游戲和傳媒網路。
8、新線影業公司（Newline）：
是1967年就成立的一家獨立製片發行公司，最初以面對美國高校發行歐洲及本土低成本恐怖片為主。
9、夢工廠電影公司（DreamWorks）：
始建於1994年10月,三位創始人分別是史蒂文·斯皮爾伯格,傑弗瑞·卡森伯格和大衛·格芬.夢工廠的產品包括電影,動畫片,電視節目,家庭視頻娛樂,唱片,書籍,玩具和消費產品。
10、獅門電影公司（Lions Gate Films ）：
1997年獅門娛樂公司買下加拿大的發行商Cinepix Film Properties，創建獅門電影公司。
11、高蒙電影公司（Gaumont）：
創建於1895年7月，名為「Le Gaumont et compagnie 」，比電影正式誕生的日子早5個月，創建人為法國人萊昂·高蒙。
12、歐羅巴電影公司（Europa Corp）：
法國導演呂克·貝松2001年創建的「歐羅巴電影公司」是法國最大的電影公司。

『捌』 我想知道世界八大電影公司的名稱和他們的標志符號

華納的標志是一個盾形環里大寫的WB，環著一個環；哥倫比亞的標志是一個舉著火炬但不是自由女神的雕像；二十世紀fox的標志是一個升起的台狀物上樹著金碧輝煌的「20」；派拉蒙斯的標志是一個坐山頂積雪的山，山頂環繞著一圈星星；環球的標志是一個地球，然後由一個環繞的環繞著，轉過來就變成universal；MGM聽說已經被收購了，因該加上夢工廠吧？標志是一個垂釣的孩子坐在月亮上；迪斯尼的標志是一個小城堡；最後一個我聽說的不是樓上說的那個6，應該是新線吧？標志是一橫一斜兩段相交的鐵路

『玖』 好萊塢著名的電影公司有哪些

下面獻上那些好萊塢著名電影公司簡介,一起來看下吧！

華特迪士尼影業Logo

華特迪士尼影業集團 （Walt Disney Pictures）

經典代表作：《復仇者聯盟》和漫威旗下的超級英雄系列，《超人總動員》動畫系列，《賽車總動員動》動畫系列等等

華特迪士尼影業集團包含多方位的製作，發行，以動畫電影享譽全球的頂級電影公司，二十世紀三四十年代依靠米老鼠起家，隨後不斷的發展壯大，現旗下擁有迪士尼/皮克斯/漫威/盧卡斯等知名品牌，尤其是漫威的超級英雄們，每當世界遭逢災難，這些超級英雄們就會肩負拯救人類的重任，最後讓世界重歸平靜。更有享譽世界的迪士尼樂園。

二十世紀福克斯Logo

二十世紀福克斯電影公司 （20th Century Fox Film Corporation）

經典代表作：《阿凡達》，《泰坦尼克號，》《猩球崛起》系列，《虎膽龍威》系列，《冰河世紀》系列等等

1935年二十世紀電影公司和福克斯電影公司宣告合並，這家新公司也是最晚成立的好萊塢大公司，但經受的磨難是最多的，幾次經歷險些破產。2009年出品由詹姆斯·卡梅隆導演的3D巨片《阿凡達》上映，這為福克斯不僅帶來了極豐厚的利潤，同時也成為福克斯電影史上第一部獨資拍攝的票房進入世界前十的影片，2018年7月27日，迪士尼公司以713億美元收購福克斯的電影和電視資產，感謝二十世紀福克斯帶給我們那些優秀的電影！

華納兄弟Logo

華納兄弟 （Warner Bros）

經典代表作：《哈利波特》系列，《黑客帝國》系列，《蝙蝠俠》系列，DC漫畫英雄系列等等

華納兄弟電影公司成立於1918年，是美國成立時間第三悠久的電影公司，前兩家為派拉蒙電影公司和環球影業，均成立於1912年，出品的《哈利·波特》系列電影在全球范圍內票房收入已經超過74億美元，穩居全球「最賺錢」電影系列，旗下有能和漫威抗衡的DC，雖然DC的英雄沒有漫威的那樣火爆，但是2018年海王的橫空出世或者預示著DC的英雄們開始崛起了，讓我們期待更多的DC英雄電影吧！

環球影片Logo

環球影片公司 （Universal Picture）

經典代表作：《速度與激情》系列，《侏羅紀公園》系列，《諜影重重系列》，《星際傳奇》系列等等

環球影片公司是全球電影、電視製片廠大型製作商之一。環球影片也是好萊塢 歷史 悠久的公司之一，並在公司創始階段成為好萊塢實力最強的電影公司。在二十世紀三十年代製作了大批的西部片，恐怖片，音樂片，2001年推出速度與激情系列，成為史上最成功和火爆的賽車電影，2002年推出諜影重重系列成為好萊塢動作電影的新經典，我期待速度與激情最新一部趕緊出來吧！

派拉蒙影業Logo

派拉蒙影業公司 （Paramount Pictures）

經典代表作:奪寶奇兵系列，變形金剛系列，特種部隊系列等等

派拉蒙電影公司創建於1912年5月，比環球電影公司還要早上一個月，在好萊塢八大公司中資格最老。派拉蒙是好萊塢大公司中最不擅長開發系列電影的，只有《星際迷航》、《變形金剛》、《碟中諜》和《古墓麗影》寥寥幾套系列電影，但確製作了勇敢的心，阿甘正傳，拯救大兵瑞恩這些非常經典的勵志的經典影片，期待派拉蒙發揮優勢拍出更多勵志的傳世影片。

哥倫比亞影業Logo

哥倫比亞影業公司 （Columbia Pictures）

經典代表作:007系列，洛奇系列，黑衣人系列系列等等

原來在環球影片公司工作的H.科恩、J.科恩兩兄弟和J.布蘭特在好萊塢成立了一家攝制喜劇短片的小公司，名叫KBK電影銷售公司。1924年1月10日改名為哥倫比亞電影公司，現屬索尼影視 娛樂 公司，2005年以48億美金收購好萊塢另外一家主要的電影公司-米高梅電影公司，製作了史上最長壽的007系列。1995年前後公司連續投資拍攝並發行了二十多部華語電影，包括廣受好評的卧虎藏龍、功夫、等影片，為中國電影進入世界電影主流市場作出了頗有成效的努力。

歷史 上好萊塢八大影業公司：

好萊塢八大影業公司主要包括：華納兄弟公司、米高梅電影公司（已被索尼收購）、派拉蒙影業公司、哥倫比亞影業公司（已被索尼收購）、環球影片公司、聯美電影公司、20世紀福克斯電影公司（已被迪士尼收購）、迪士尼電影公司。

米高梅電影公司（Metro-Goldwyn-Mayer，簡稱：MGM）是好萊塢五大電影公司之一。

一個電影製作公司拍攝了電影史上 最出色的影片之一——《亂世佳人》，創造出歷久不衰的銀幕經典——007，塑造了不朽的卡通形象——貓和老鼠，發起成立了美國電影藝術與科學學院，並推出了學院獎（即奧斯卡）……

作為電影業的老牌巨頭，派拉蒙以群星環繞雪山的標志為人所熟知，在創立的最初三十年，這家公司以眾多的明星，高質量的影片和遍布全美的連鎖影院，一直坐在好萊塢霸主的寶座上。總是能製作出 《教父》、《周末夜狂熱》、《奪寶奇兵》、《阿甘正傳》和《變形金剛》這樣叫好又叫座的影片。

哥倫比亞三星電影集團公司（Columbia Tristar Motion Picture）是索尼影視 娛樂 有限公司旗下的影片銷售公司，由索尼影視（美國）有限公司和哥倫比亞三星國際電影發行公司兩個子公司組成，負責在美國和全球67個國家和地區銷售、發行和推廣spe的電影產品。發行了的 《蜘蛛俠》系列、《精靈鼠小弟》、《霹靂天使》、《功夫》、《達芬奇密碼》和 首部007系列電影 《007大戰皇家賭場》等等知名影片。

1923年4月，由哈里·華納、阿爾伯特·華納、山姆·華納和傑克·華納四兄弟創建。當時總部設在美國紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。華納兄弟1917年開始在紐約從事電影的發行放映業務，建立華納公司攝制影片是業務的擴展。 代表作品有《蝙蝠俠：黑暗騎士》、《哈利波特》、《黑客帝國》、《超人歸來》等。

環球影片公司（ 英語：Universal Picture），又稱環球影業，是全球電影、電視製片廠大型製作商之一。環球影片也是好萊塢 歷史 悠久的公司之一，並在公司創始階段成為好萊塢實力最強的電影公司。 主要作品包括《美國派》系列，《冒牌天神》，《速度與激情》系列，《拜見岳父大人》系列和《諜影重重》系列。

1935年通過合並而成立的一家美國電影公司。由戴立歐柴納克擔任重負責人達四十年，現被並購於迪士尼公司之下 [13] ，是好萊塢主流的製片廠之一，代表作為 《鐵達尼號》（1997)（〈泰坦尼克號〉）。

迪士尼電影公司成立於1923年，創始人華特·迪士尼。迪士尼電影公司是迄今為止唯一一家沒有被交易過的好萊塢大公司。主要作品有 《獅子王》《玩具總動員》《怪獸大學》《飛屋環游記》《冰雪奇緣》等。

1919年，由查理·卓別林、D.范朋克、M.壁克馥、D.W.格里菲斯出資創建。聯美公司在紐約成立時只是個小公司，20年代到30年代中，逐步發展成為美國電影業的8大公司之一。

50年代，美國電影業進入蕭條、衰退時期，卓別林和畢克馥先後把他們的股票出售給金融資本家。之後，聯美公司又幾度易手，終於在1981年被米高梅公司的老闆K.克科里安出資買下，並入米高梅公司，改稱米高梅-聯美 娛樂 公司。

2006年，湯姆·克魯斯出資收購聯美公司。其主要作品有 卓別林的《淘金記》（1925）、《摩登時代》（1936）、《大獨裁者》（1940）、《舞台生涯》（1952）、D.W.格里菲斯的《被摧殘的花朵》（1919）、《走向東方》（1920）以及《疤面人》（1932）、《桃色公寓》（1960）、《西區故事》（1961）等等。

首先很榮幸可以回答您的這個問題。

米高梅是美國好萊塢八大影業公司之一，米高梅電影公司拍攝了電影史上最出色的影片之一——《亂世佳人》，創造出歷久不衰的銀幕經典——007，塑造了不朽的卡通形象——貓和老鼠，發起成立了美國電影藝術與科學學院，並推出了奧斯卡獎。米高梅出品的影片至今共獲得170項奧斯卡獎，在好萊塢各大影片公司中獨占鰲頭。2010年一度申請破產保護，後完成重組。

成立於1924年的米高梅公司是好萊塢最負盛名的電影公司之一，也是美國電影和好萊塢的象徵，旗下影星葛麗泰·嘉寶、查爾頓·赫斯頓、克拉克·蓋博、凱瑟琳·赫本、加里·格蘭特的名字至今仍然熠熠生輝。米高梅出品的影片至今共獲得170項奧斯卡獎，在好萊塢各大影片公司中獨占鰲頭。2010年一度申請破產保護。

2012年至2014年期間，米高梅與華納兄弟、新線電影公司實現合作，三家公司合作製作了《霍比特人》系列。

派拉蒙影業公司（英文名稱：Paramount Pictures, Inc.，中文簡稱派拉蒙或派拉蒙公司）成立於1912年5月，是美國電影製片和發行公司，以群星環繞雪山的標志為人所熟知。事實上，用高山來比喻派拉蒙在電影業的地位也是非常恰當的。在創立的最初三十年，這家公司以眾多的明星，高質量的影片和遍布全美的連鎖影院，一直坐在好萊塢霸主的寶座上。

在之後的發展歷程中，派拉蒙產出了像《教父》、《周末夜狂熱》、《奪寶奇兵》、《阿甘正傳》和《變形金剛》等叫好又賣座的絕好電影。從六十年代到九十年代派拉蒙影業公司的實權人物更迭速度很快，不過這並沒有影響到公司的影片品質，無論是羅伯特・埃文斯，還是巴里・迪勒，雪莉・蘭辛主政，這家公司總能製作出叫好又叫座的影片。

華納兄弟 娛樂 公司（英文名稱：Warner Bros. Entertainment, Inc.），簡稱華納兄弟或華納（Warner Bros.），成立於1918年，是全球最大的電影和電視 娛樂 製作公司之一。

華納兄弟包括幾大子公司，包括華納兄弟影業、華納兄弟製片廠、華納兄弟電視公司、華納兄弟動畫製作、華納家庭錄影、華納兄弟 游戲 、DC 娛樂 公司和CW電視台。該公司是華納傳媒 [1] 旗下子公司，總部分別位於美國伯班克和紐約。

2018年12月，世界品牌實驗室發布《2018世界品牌500強》榜單，華納兄弟排名第422。

2019年3月19日，華納兄弟 娛樂 公司宣布董事長兼CEO凱文·辻原已辭職。

二十世紀福克斯電影公司（20th Century Fox Film Corporation），1934年至1985年稱為Twentieth Century-Fox Film Corporation，是美國最主要的電影、電視節目發行和製作公司之一，它曾是二十一世紀福克斯公司的一個子公司。總部坐落在美國加州洛杉磯比佛利山莊西側的世紀城。

迪士尼正式宣布與21世紀福克斯的713億美元收購計劃獲得了最後的監管批准，收購福克斯部分資產交易的確切完結時間在美國東部時間2019年3月20日12：02，迪士尼將以713億美元價格完成對福克斯的收購。

2020年1月，20世紀福克斯影業更名為20世紀影業（20th Century Studios）。

環球影片公司（ 英語：Universal Picture），又稱環球影業，是全球電影、電視製片廠大型製作商之一。環球影片也是好萊塢 歷史 悠久的公司之一，並在公司創始階段成為好萊塢實力最強的電影公司。但由於創始人卡爾·萊默爾只用自有資金經營公司，而且旗下也沒有強有力的連鎖影院，到20年代公司開始衰落。

七十年代，環球重回好萊塢的頂級公司行列，與斯皮爾伯格，盧卡斯等著名導演合作，發行了《大白鯊》、《外星人》等影片，以及後來的《侏羅紀公園》，其他經常與環球合作的導演還有羅伯特·澤米基斯(《回到未來》系列)、朗·霍華德《阿波羅13號》。進入21世紀，環球更成為好萊塢最擅長開發續集電影和喜劇片的大公司。隨著《諜影重重》《速度與激情》系列的大紅大紫，環球影片地位穩步上升。2010年，米高梅公司破產重組，環球影片回歸好萊塢頭把交椅。

2020年4月，AMC院線宣布不再放映環球影片的電影 。

1、20世紀福克斯影業公司（20th Century Fox）:是好萊塢8大電影公司之一，成立於1935年5月，由默片時代的大公司福斯電影公司和20世紀影片公司合並而成，

2、環球影業公司（Universal Picture）:在好萊塢8大公司中資歷排行第二，環球電影公司創立於1912年6月8日，創始人卡爾·萊默爾是德裔猶太人，後來才移民到美國。

3、華納兄弟影業公司（Warner Bros）：是好萊塢8大電影公司之一，1923年4月由華納4兄弟創建。當時總部設在美國紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。

4、派拉蒙影業公司（Paramount Pictures）：是好萊塢8大電影公司之一，1912年的7月14號，一個名叫阿道夫·楚克的年輕人，在好萊塢附近租下了一個簡陋的馬棚，開始電影拍攝工作——這里就是後來的「派拉蒙電影公司」。

5、哥倫比亞電影公司（Columbia Pictures Corp）：是好萊塢8大電影公司之一，1920年，原來在環球影片公司工作的H.科恩、J.科恩兩兄弟和J.布蘭特在好萊塢成立了一家攝制喜劇短片的小公司，名叫CBC電影銷售公司。1924年改名為哥倫比亞影片公司。

6、米高梅影業公司（Metro-Goldwyn-Mayer）：是好萊塢8大電影公司之一，1924年4月24日，世界電影史上的最大奇跡——米高梅（米特羅——高德溫——梅耶的簡稱）電影公司宣告成立，並從此開始製造出一系列神話。

7、迪士尼（Disney）：取名自期創始人華特·迪士尼（在中國的香港和台灣地區的譯法有不同，見下），是總部設在美國的大型跨國公司，主要業務包括影視，動畫，主題公園，玩具，圖書，電子 游戲 和傳媒網路

8、新線影業公司（Newline）：是1967年就成立的一家獨立製片發行公司，最初以面對美國高校發行歐洲及本土低成本恐怖片為主。

9、夢工廠電影公司（DreamWorks）：始建於1994年10月,三位創始人分別是史蒂文·斯皮爾伯格,傑弗瑞·卡森伯格和大衛·格芬.夢工廠的產品包括電影,動畫片,電視節目,家庭視頻 娛樂 ,唱片,書籍,玩具和消費產品。

10、獅門電影公司（Lions Gate Films ）：1997年獅門 娛樂 公司買下加拿大的發行商Cinepix Film Properties，創建獅門電影公司。

11、高蒙電影公司（Gaumont）：創建於1895年7月，名為「Le Gaumont et compagnie 」，比電影正式誕生的日子早5個月，創建人為法國人萊昂·高蒙。

12、歐羅巴電影公司（Europa Corp）：法國導演呂克·貝松2001年創建的「歐羅巴電影公司」是法國最大的電影公司。

你好！關於好萊塢著名的電影公司有哪些？這個問題我來回答你，希望對你有幫助。好萊塢著名的電影公司有好多，我舉幾個比較有名的。

1、派拉蒙影業公司（Paramount Pictures）：是好萊塢8大電影公司之一。

2、環球影業公司（Universal Picture）:在好萊塢8大公司中資歷排行第二，環球電影公司創立於1912年6月8日，創始人卡爾·萊默爾是德裔猶太人。

3、米高梅影業公司（Metro-Goldwyn-Mayer）：是好萊塢8大電影公司之一，1924年4月24日。

4、夢工廠電影公司（DreamWorks）：始建於1994年10月,三位創始人分別是史蒂文·斯皮爾伯格,傑弗瑞·卡森伯格和大衛·格芬夢工廠電影公司（DreamWorks）：始建於1994年10月。

5、迪士尼（Disney）：取名自期創始人華特·迪士尼（在中國的香港和台灣地區的譯法有不同，見下），是總部設在美國的大型跨國公司。

6、20世紀福克斯影業公司（20th Century Fox）:是好萊塢8大電影公司之一，成立於1935年5月，由默片時代的大公司福斯電影公司和20世紀影片公司合並而成。

7、哥倫比亞電影公司（Columbia Pictures Corp）：是好萊塢8大電影公司之一，1920年，原來在環球影片公司工作的H.科恩、J.科恩兩兄弟和J.布蘭特在好萊塢成立了一家攝制喜劇短片的小公司，名叫CBC電影銷售公司。

以上這些都是好萊塢很著名的電影公司。希望能幫助你，僅供你參考

夢工廠：月亮之上的小男孩

1994年，導演史蒂芬•史匹柏（Steven Spielberg）連同迪士尼影業主席格傑弗里•卡森伯（Jeffrey Katzenberg）和唱片公司老闆大衛•格芬(David Geffen)共同創立了夢工廠（DreamWorks SKG），DreamWorks後面的「SKG」就是三個人名字的縮寫。

史匹柏希望夢工廠的標識能使人回憶起好萊塢的黃金時期。此後用電腦繪制出了一個男人站在月亮上釣魚的圖案作為Logo，但是多次參與史匹柏電影製作的工業光魔公司（Instrial Light and Magic）的特效總監丹尼斯•慕雲（Dennis Muren）建議Logo用手畫更好看，於是慕雲請來他的設計師朋友羅伯特•亨特畫了夢工廠的標志。亨特同時給史匹柏送去另一個可選版本的Logo，該版本則是一個小男孩坐在月牙上釣魚。沒想到史匹柏更喜歡男孩坐月牙上釣魚的版本，原設想的Logo反而成了歷史。至於坐在月牙上的那個男孩是誰？他就是亨特的兒子威廉。

你現在在電影片頭看到的夢工廠Logo是在由羅伯特•亨特在幾位工業光魔（ILM）公司的編劇、導演和監制的協助下畫出來的。

2.米高梅影業公司標識：雄獅利奧

1924年，電影公司宣傳人員霍華德•迪斯為塞繆爾•高德溫的高德溫影業公司設計了「雄獅利奧(Leo The Lion)」標識。他的創作靈感來源於母校哥倫比亞大學的 體育 隊——雄獅隊。幾年之後，高德溫影業公司與米特羅影業公司以及路易斯•梅耶影業公司合並，組建一家新公司，也就是現在的米高梅，並保留了雄獅利奧這個標識。

自此之後，共有5頭獅子扮演「利奧」這個角色：最初的獅子名叫「斯拉特斯(Slats)」，「統領」米高梅1924年至1928年的無聲影片；第2頭獅子名叫「傑基(Jackie)」，是米高梅「雄獅軍團」中第一個被觀眾聽到怒吼聲的成員。由於仍處在默片時代，當雄獅利奧的標識在大銀幕上出現時，相關人員會用留聲機播放傑基的咆哮。值得一提的是，傑基也是在1932年染印法彩色影片中出現的第一頭獅子；第3頭獅子名叫「坦納(Tanner)」，可能也是知名度最高的——當時傑基仍然出現在米高梅的黑白片中；第4頭獅子沒有名字，鬃毛非常濃密，但被使用的時間也非常短暫；第5頭獅子就是自1957年以來一直延續至今的真正意義上的利奧。米高梅的座右銘是「為藝術而藝術」。

3. 20世紀福克斯：探照燈Logo

1935年，20世紀影業公司(Twentieth Century Pictures )與福克斯影業(Fox Film)公司（當時主要是一家影院連鎖公司）合並成一家新公司——20世紀-福克斯影業公司（連字元隨後被取消）。

最初的20世紀標識是1933年由著名山水畫家小埃米爾·科薩創作的。合並之後，科薩用「Fox」替換「Pictures, Inc.」，便形成現在的標識。除了這個標識外，1968年影片《決戰猩球》末尾處出現的坍塌的自由女神像的繪景也是出自他的手筆。值得一提的是，20世紀福克斯影片的開場序曲《20th Century Fanfare》與標識的知名度也是不分伯仲，這首序曲由阿爾弗雷德·紐曼創作，他後來成為聯藝公司(United Artists)的音樂總監。

4. 派拉蒙標識：雄山

1912年，阿多夫·佐科爾與影院巨頭丹尼爾·弗羅曼和查爾斯·弗羅曼兄弟聯手創建了Famous Players電影公司，也就是派拉蒙影業公司的前身。派拉蒙的雄山標識最初不過是W.W.赫德金森與佐科爾會面時的塗鴉之作，雄山的原型是他小時候生活過的猶他州的本·羅蒙德山（後來的實景標識可能是秘魯的阿特森拉傑峰）。

派拉蒙的雄山是好萊塢電影公司標識中 歷史 最為悠久的。最初的標識共有24顆星，象徵派拉蒙當時的24名簽約明星，現在的星數為22顆，但沒有人知道他們為什麼減少星數。此外，最初的繪景也被電腦合成的山峰和星星所取代。

5. 華納兄弟影業公司標識：WB盾牌

華納兄弟影業公司是由波蘭移民——哈里·華納、阿爾伯特·華納、山姆·華納和傑克·華納這4個猶太人兄弟創建的。實際上，他們出生時並不叫這些名字：哈里原名叫「赫斯茲」；阿爾伯特原名叫「亞倫」；山姆原名為「斯穆爾」；傑克原名叫「伊特扎克」。在改成「華納」前，他們最初姓什麼現在也已成為一個謎，一些人認為是「溫薩爾」、「溫斯科拉瑟爾」或者「艾克爾鮑姆」。

最初的時候，華納兄弟在吸引優秀演藝人才方面陷入困境。1925年，在山姆的力勸下，華納兄弟拍攝了第一批有聲長片。據說，在聽到山姆的建議時，哈里曾問到：「有誰願意聽演員們開口說話嗎？」現在看來，哈里的顧慮顯然是多餘的。有聲長片的推出了產生了「滾雪球」效應，大大提升了華納兄弟的知名度。隨著時間的遷移，華納兄弟的標識WB盾牌曾多次經歷修改。

6. 哥倫比亞標識：手持火炬的女人

1919年，哈里·考恩、傑克·考恩兩兄弟與喬·布蘭迪共同創建了考恩-布蘭迪-考恩電影公司，也就是哥倫比亞影業公司的前身。「考恩-布蘭迪-考恩」的很多早期作品都是低成本影片，被人形象地稱之為「咸牛肉加捲心菜」。1924年，考恩兄弟買下了布蘭迪的全部股份，將公司更名為哥倫比亞影業公司，用以提高自身形象。

手持火炬的女人」這個標識是1924年設計的，但這位女模特的真實身份從沒有得到證實，雖然有10多名女性聲稱就是標識中的「火炬女郎」。在1962年的自傳中，貝蒂·戴維斯稱克勞迪婭·戴爾就是這位女模特；1987年，《人物》雜志又將哥倫比亞女演員阿米莉婭·巴切勒推向前台；2001年，《芝加哥太陽時報》則認為在哥倫比亞做群眾演員的簡·巴塞洛繆才是真正的「火炬女郎」。由於哥倫比亞的標識多年來一直處在變化之中，所有3種說法都有可能是正確的。

當前使用的「火炬女郎」標識是1993年由邁克爾·迪斯設計的，他受索尼影視 娛樂 有限公司的委託，讓「火炬女郎」的形象回歸經典。雖然有人指出女星安妮特·貝南就是當時的模特，但女模的真正身份卻是路易斯安那州的一名家庭主婦和壁畫家詹妮·約瑟夫。迪斯並沒有直接採用詹妮的面部，而是利用電腦生成的特徵創造了一張「合成臉」。

我是煙輕水冷，這個問題我來回答。好萊塢做為電影界中最高級別的存在，它的地位毋庸置疑，而好萊塢各大電影公司也是百花齊放，出產了大量的優秀作品。今天我就來說一下好萊塢最出名的五大電影公司。

一、迪士尼電影公司

迪士尼電影公司成立於1923年，創始人華特·迪士尼。迪士尼電影公司是迄今為止唯一一家沒有被交易過的好萊塢大公司。主要作品有《獅子王》《玩具總動員》《怪獸大學》《飛屋環游記》《冰雪奇緣》等。

二、派拉蒙電影公司

派拉蒙影業公司成立於1912年，創始人阿道夫·朱克和傑西·拉斯基。主要作品有《復仇者聯盟》《變形金剛》《星際迷航》《阿甘正傳》《泰坦尼克號》等。

三、華納兄弟 娛樂 公司

華納兄弟 娛樂 公司成立於1918年，創始人是哈里·華納、阿爾伯特·華納、山姆·華納和傑克·華納四兄弟。主要作品有《哈利波特》《霍比特人3:五軍之戰》《超人:鋼鐵之軀》《破產姐妹》《生活大爆炸》等。

四、環球影片公司

環球影片公司成立於1912年，創始人是卡爾·萊姆爾。主要作品有《寂靜嶺》《速度與激情》《侏羅紀公園》《憨豆特工》《神偷奶爸》等。

五、米高梅電影公司

米高梅公司成立於1924年，由米特羅公司、高德溫公司、路易斯·梅耶公司三家合並而成。主要作品有《007》《終結者》《霍比特人》《漢尼拔》《律政俏佳人》等。

『拾』 20世紀30年代三大影片公司主要指

20世紀30年代三大影片公司主要指的是天一影片公司、聯華影業公司、明星影片公司。

1、天一影片公司

天一影片公司是中國電影製片機構，由邵氏兄弟(邵醉翁、邵邨人、邵仁枚、邵逸夫）於1925年6月在上海虹口橫浜橋成立，專門從事影片的攝制與發行。

邵醉翁任總經理兼導演，二弟邵邨人負責製片兼編劇。三弟邵仁枚、六弟邵逸夫負責去新加坡、馬來亞開拓南洋市場。

2、聯華影業公司

聯華影業公司是1930年由羅明佑主持合並華北電影公司、民新影片公司、大中華百合影片公司和上海影戲公司等多家公司而成立的。

聯華公司成立後，借鑒好萊塢的製片管理經驗，採取獨立製片的管理方式，即內部各廠自籌拍攝電影，激發了合作各方的積極性。隨著日軍入侵，公司開始攝制抗日題材的影片。

後來聯華公司開始在有聲電影的製作上與歐美一爭長短，於是加大投入，訂購收音機，培訓有聲片製作人。1935年，其發行的《漁光曲》在莫斯科國際電影博覽會上獲得榮譽獎，成為首部在國際上獲獎的中國電影。

3、明星影片公司

1922年3月中旬，張石川在上海貴州路上創立明星影片股份有限公司，是中國電影史上最重要的製片公司之一。1923年其製作的《孤兒救祖記》在商業和藝術上的成功，奠定了明星公司的基礎，標志著國產影片至此開始逐漸走入正軌。

1936年的明星公司已經居中國電影工業之翹楚。以較快時間內拍攝了《狂流》﹑《春蠶》﹑ 等一批以反帝反封建為主題的影片﹐成為左翼電影運動的基本陣地。

中國電影產業最初的發展：

中國電影第一個產業時期是1922年—1937年。在世界電影誕生的第二年，1896年電影現身於上海開始，中國本土的電影業便從商業放映起步了。

在經過蹣跚學步的萌芽期之後，到上世紀20年代，已經開始向私營化的產業發展，當時社會的資本環境與行業內的准備日漸成熟，民族工商業獲得了空前的機遇得以迅猛發展，個人/社會資本，更准確地說是「游資」的逐漸充盈，使得很多資本家們投資的目標開始瞄準電影這一新興行業。

在這個行業里，人才和技術上的儲備正在豐滿，張石川、鄭正秋、羅明佑、黎民偉和後來的邵氏兄弟等一批電影人都是從搖籃期走過來的先驅者，他們各自不同程度地涉獵了電影行當中創作、製片甚至發行、放映幾個方面，所積攢下來的經驗使之成為上世紀二三十年代的電影中堅。

在技術上，初期設備使用和攝制過程都要依靠外國技術人員，但有了像羅永祥、董克毅、吳蔚雲等最早的一批技術人才的加盟，這一局面很快就被打破。

具備了上述條件，以1922年明星公司成立為標志，電影公司迅速增長，到1924—1926年達到了高峰，據統計中國共開設有175家電影公司，僅上海一地就有141家。

以上內容參考：網路-中國電影史