關於二戰拳擊手的電影

⑴ 中央6台7月9日光影新波客介紹一個二戰期間猶太拳擊手的電影

1:辛德勒的名單 2：鋼琴師 3：美麗人生 幾部片子都不錯。

⑵ 求幾部講述拳擊手的好電影

《憤怒的公牛》
《鐵拳男人》
《鬥士》
《百萬美元寶貝》
《終極鬥士》（第一部）
這些都是比較有名的純拳擊的電影。其中前三部是根據真實故事拍攝的。

⑶ 推薦幾部關於拳擊的電影 有的謝謝 最好是歐美的

《憤怒的公牛》Raging Bull(1980年)
導演：馬丁·斯科西斯
主演�羅伯特·德尼羅 （第55屆奧斯卡最佳男主角獎）
第55屆奧斯卡最佳影片提名獎

這恐怕是歷史上最經典的拳擊電影了。之所以成為經典是因為真實，近乎殘酷的真實。以世界中量級拳擊冠軍傑克·莫塔的生平為背景，金腰帶、假比賽、監獄、失敗的愛情、困頓的事業，一個拳擊手與生活的抗爭歷歷在目。片中的拳擊場面充滿著原始、粗獷和恐怖的情緒，利用升降鏡頭，把影像拍成夢幻般的慢動作，伴以怪誕嘈雜的噓聲和尖叫聲的音響效果，短短12分鍾的職業拳賽讓人悲痛至極，幾近慘不忍睹。

為了這部片子，羅伯特·德尼羅跟拳王莫塔本人學了一年拳擊，甚至連莫塔也很難擊敗他，之後為飾演晚年的莫塔，他又在40天里增肥60磅，以至於血壓和心臟都出了問題，不過贏回了奧斯卡小金人和世人的尊敬也算值得了。

贏固偉大敗亦光榮——

《洛奇》Rocky(1976年)
導演：約翰·G·阿維爾森
主演：西爾維斯特·史泰龍
獲第49屆奧斯卡最佳影片獎、最佳導演獎、最佳剪輯獎三項大獎

本片寫下了兩個美國夢，一個是主人公洛奇的，另一個是他的扮演者史泰龍的。30歲的三流拳擊手洛奇，憑著自己的勇氣和毅力，雖說沒能夠贏得比賽，卻贏得了金錢、榮譽和美人。三天半寫完劇本、28天排完、110萬美元成本換來當年7400萬美元的票房和三座小金人，史泰龍本人也從一個無足輕重的小人物搖身一變成為一線明星。隨後他又一口氣拍了三部續集，洛奇雖然還是浴血奮斗，卻怎麼也不及第一集來得振奮人心。

片中著力刻畫的是拳手的意志力，洛奇在拳台上被打得鼻青臉腫、頭破血流、視線模糊，也許在真正比賽中這樣的慘狀早被終止比賽了。但你要想打拳，這股子置之死地而後生的勇氣是必須的。在氣勢上壓倒對方，即使不能贏得偉大，也要輸得光榮！

野性的呼喚——

《搏擊俱樂部》Fight Club(1999年)
導演：大衛·芬奇
演員：布拉德·比特、愛德華·諾頓

這時一部足以激起你原始野性的片子，男人與男人之間的陽剛肉搏，被渲染成一種自覺行動，吸引了一群在社會各角落壓抑生存卻無處發泄的人齊聚酒館地下室，一對一的斗毆、鮮血汗水淋漓下的擁抱，最直接的影像呈現，讓《搏擊俱樂部》幾乎成了積極宣洩暴力滿足的電影。按照導演的意思：人天性殘忍，每日的辛勞使人變得麻木不仁，充滿失落、挫折、絕望、精神空虛，長期的壓抑引發了最原始、最野蠻的痛苦和暴力的動物本能。這倒是和很多白領「運動減壓」的思想比較一致，從這個角度來講，拳擊是最好的業余運動，只不過絕大部分白領們還沒有壓抑到要拳拳見血的地步，況且，第二天鼻青臉腫的怎麼去上班？

悲情拳手，悲劇人生——

《冠軍》Champion(2002年)
導演：郭景澤（韓國電影《朋友》導演）
主演：劉五性（《朋友》主演）

1982年11月，韓國拳手金得九在洛杉磯世界冠軍爭奪戰的13回合中，被對手曼西尼以右直拳擊中下頜而倒地不起，在送往醫院的過程中，不治身亡。金得九的死令職業拳擊比賽規則得以改進，原來15回合的賽制，被減為現在的12回合。

這是拳擊史上的真實事件。現在，反映金得九悲劇人生的影片《冠軍》已拍攝完畢。《朋友》的導演郭景澤17歲時從電視中看到那場感人的比賽，便被深深地打動了。多年以後，他要將真實的故事講給更多人聽。《冠軍》並不是一部單純的體育電影，在激烈的勝負場面中，更多是反映那個時代一拳擊手的人生、夢想和愛情。為了更接近一個職業拳擊手的形象，主演劉五性也經過了一個精心設計的由「仰卧起坐，俯卧撐，跑步」等組成的訓練過程。

拳擊不是100%——

《壞孩子的天空》Kids Return(1996年)
導演：北野武
主演：安藤政信、金子賢

這部片子對於拳擊愛好者起到的應該是警示作用，它告訴我們一些事實：第一，拳擊不是你想練就能夠練的，再有熱情，沒資質也不成，小馬那樣的紙老虎只會被人家一拳打倒；第二，拳擊不是過剩荷爾蒙的發泄，於是，為了練拳而練拳的新志很快便失去了方向；第三，拳擊是一個淘汰率很高的行業，阿林、「老鷹」還有剛剛成為希望之星的新志最終都是別人成功的基石。片尾，小馬的那句台詞極為經典：「胡說，我們才剛剛開始。」是啊，就是不打拳，我們還有明天。

仇恨與愛——

《颶風》The Hurricane(1999年)
導演：諾曼·賈維森
主演：丹澤爾·華盛頓
2000年美國金球獎最佳男主角獎、奧斯卡最佳男主角獎提名

《颶風》的故事原型——魯賓·卡特，在拳擊史上確有其人。這位綽號「颶風」的拳手是美國60年代中量級拳王稱號的強有力競爭者。在「颶風」 奪冠前夕，因在酒吧涉嫌一起三人被殺案而被捕。被錯判有罪的「颶風」在獄中，他將自己的遭遇寫成傳記——《第十六輪比賽》。多年後，這本傳記被一個大學生讀到，他發起了一場聲勢浩大的要求釋放「颶風」的請願活動。最終「颶風」獲得了自由。

這部影片再現了拳壇上的風雲突變，宣揚了愛心與奉獻是逾越仇恨與不公的主題。片中，「颶風」的聲明「仇恨將我送入監牢，而愛讓我重獲自由」令人感動不已。

同樣，為了演繹好「颶風」這個角色，丹澤爾·華盛頓先是增重以飾演入獄前的拳擊手，後來他又減肥來扮好那個被關在獄中的人。雖然分別扮演過足球、棒球、籃球、短跑等相關運動員的角色，但拳擊對於華盛頓來說，仍是個難題。

生命不能承受之擊——

《阿虎》A Fighter''s Blues(2000年)
導演：李仁港
主演：劉德華 常盤貴子

估計這部片子能夠讓不少美眉愛上拳擊手，因為劉老帥哥在片中確實挺酷。但是，結尾的決戰，阿虎似乎應該更加理性地面對對手。像第一回合一樣，而不是正面硬拼，像史泰龍那樣堅持到底取得勝利畢竟不那麼現實（況且作為電影來說也太俗）。為理想付出生命固然悲壯，而且也夠煽情，但現實中值得珍惜的東西更多。
話又說回來，拳擊運動不是街頭斗毆，安全還是第一位的，無論是練習還是比賽之中，如果覺得自己不成，還是抓緊時間撤退，跟丟命比起來，丟點面子又算得了什麼呢？

激動人心的10年——

《阿里》Ali(2002年)
導演：邁克·曼恩
主演：威爾·史密斯

影片一改以往傳記片的作法，只記錄了阿里從1964年爆冷擊敗利斯頓到1974年復出後金沙薩大敗福爾曼的10年。這10年，是整個美國社會不安而躁動的10年，也是阿里的人生中充滿個性的10年。從初嘗冠軍滋味，到拒服兵役，被WBC剝奪了其世界冠軍稱號，在度過最為艱難的幾年後，阿里重又回到事業的頂峰。

影片中對阿里拳擊生涯中兩場最重要的比賽均做了較為詳盡的表現，與福爾曼比賽的場景，幾乎再現了當時的驚心動魄。片中，促成那場世紀之戰的唐·金，在那時還是個輕浮而饒舌的傢伙。

據說，影片拍攝過程中，阿里經常會到片場探班。每次，威爾·史密斯就向阿里「挑釁」：「我比你漂亮，出拳比你快，動作比你迅速！」其實，這一招，正是他從阿里那裡偷學來的。體格勻稱的威爾·史密斯為了練出像阿里一樣的發達肌肉，毅然增重35磅，並在影片開拍前10個月就開始在高原地區進行跑步鍛煉。

拳擊的電影還有很多，好萊塢今夏出品的《無可爭議》是影射泰森的絕佳之作，在昆汀·塔倫蒂諾的《低俗小說》中，布魯斯·威利斯也通過拳擊手的角色著實展現他健碩的肌肉，伍迪·哈里遜與安東尼奧·班德拉斯在喜劇片《拳拳到骨》中大耍寶，由布拉特·比特飾演的另一位拳手的《偷蒙拐騙》，丹尼爾·戴·劉易斯主演的愛爾蘭影片《拳擊手》……就是在近年來電影市場相對低迷的香港，除《阿虎》外，也曾有郭富城的《浪漫風暴》，古天樂、吳彥祖的《野獸之瞳》，甚至，星爺早年間的《破壞之王》。

⑷ 求一部二戰電影片名，附詳細信息，不知道的不用推薦其他的電影

電影名：《王中王》
別 名：《金牌教練》《妙計闖三關》
導 演：蓋拉德·歐利
喜劇難拍，戰爭喜劇尤其如此。從嚴格意義上，由明星貝爾蒙多主演的法國電影《王中王》（1982）不一定能算得上是喜劇，但其中的喜劇因素卻又十分顯見，可以將其視為一種邊緣性的戰爭喜劇片也是說得過去的。導演在把握題材的時候，並沒有一以貫之地通片貫穿喜劇韻味，而是運用辛辣的尖刻的諷刺手段，在關鍵的段落里對納粹進行了嘲諷。
故事發生在1936年希特勒統治下的德國。當年，就是在這個法西斯頭子的淫威下，在德國柏林舉辦了世界奧林匹克運動會。法國拳擊隊教練喬治·加瓦利耶雖然痛恨德國法西斯，知道希特勒妄圖利用奧運會的國際影響來為法西斯政權作宣傳，但他不得不率領自己的隊伍到柏林去參加拳擊比賽。
法國運動員乘坐由巴黎開往柏林的列車，一路上大家滿懷必勝信心。加瓦利耶曾經是一個出色的拳擊運動員，外號「王中王」。他本人曾經參加過第一次世界大戰，擔任過法國戰斗機飛行員，擊落過德軍飛機，在法國名氣很大。正是在這次大戰中，他與一名德國空軍軍官甘特在空中交手，雙方不分勝負。不打不相識。經過從空中到地面的較量，他們相互之間有了好感，成了好朋友。當時，他們都只有25歲。世事變遷，但二人仍保持著友誼。
在奧運會上他們又一次相遇了。在比賽中，甘特給加瓦利耶以大力支持，使法國拳擊隊贏得社會的廣泛關注。不巧，一個猶太孩子卡爾在偶然的機會中出現了。由於他的家庭遭到德國法西斯的迫害，父親的書店被查封搗毀，家人也不知去向。加瓦利耶和卡爾相遇，非常同情孩子的遭遇。為了解救卡爾一家，加瓦利耶在甘特的幫助下，與納粹分子進行了錯綜復雜的周旋，經歷了一次又一次驚險。最後，英勇無畏的加瓦利耶終於戰勝了敵人，把卡爾一家護送出國境。
本是一個沉重的逃亡題材，但在這里成為一個並不沉重的有關人間冷暖關愛的感人的故事。死裡逃生成為最終結局，快樂正義的王中王，也給人帶來了歡樂和希望。總是一臉笑意的貝爾蒙多所扮演的「王中王」成功地演繹了一個拳擊運動員善良勇敢的精神氣質，給留下深刻印象。
這一段〔其中一段「士兵們（似乎是美國兵）在裝甲車（或者是坦克）里給一位孕婦接生，由於沒有醫用手套 ，便用避孕套戴在手指上替孕婦接生，而且裝甲車外還有德軍埋伏，我能記住的就這么多了，〕是另外一部二戰電影的場景叫《紅一縱隊》。你可能記混了

⑸ 打拳的電影都有什麼

1.《憤怒的公牛》
以世界中量級拳擊冠軍傑克·莫塔的生平為背景，金腰帶、假比賽、監獄、失敗的愛情、困頓的事業，一個拳擊手與生活的抗爭歷歷在目。片中的拳擊場面充滿著原始、粗獷和恐怖的情緒，利用升降鏡頭，把影像拍成夢幻般的慢動作，伴以怪誕嘈雜的噓聲和尖叫聲的音響效果，短短12分鍾的職業拳賽讓人悲痛至極，幾近慘不忍睹。
推薦理由：之所以經典是因為真實。為了出演這部片子，男主角和莫塔本人學了一年拳擊，甚至連莫塔也很難擊敗他，之後為飾演晚年的莫塔，他又瘋狂增肥，以至於血壓和心臟都出了問題。就沖這樣敬業的演員，你都一定要看這部電影啊！
2.《洛奇》

本片寫下了兩個美國夢，一個是主人公洛奇的，另一個是他的扮演者史泰龍的。30歲的三流拳擊手洛奇，憑著自己的勇氣和毅力，雖說沒能夠贏得比賽，卻贏得了金錢、榮譽和美人。三天半寫完劇本、28天拍完、10萬美元成本換來當年7400萬美元的票房和三座小金人，史泰龍本人也從一個無足輕重的小人物搖身一變成為一線明星。隨後他又一口氣拍了三部續集，洛奇雖然還是浴血奮斗，卻怎麼也不及第一集來得振奮人心。

推薦理由：本片著重描寫的是拳手的意志力，即使被打的頭破血流，依然還在堅持，這種即便不能贏得偉大，也要輸的光榮的氣質，很特別！很熱血！經典強推！
3.《搏擊俱樂部》
男人與男人之間的陽剛肉搏，被渲染成一種自覺行動，吸引了一群在社會各角落壓抑生存卻無處發泄的人齊聚酒館地下室，一對一的斗毆、鮮血汗水淋漓下的擁抱，最直接的影像呈現，讓《搏擊俱樂部》幾乎成了積極宣洩暴力滿足的電影。
推薦理由：這是一部足以激起你原始野性的經典拳擊電影。電影表達的是，人天性殘忍，每日的辛勞使人變得麻木不仁，拳擊讓人發泄不滿，痛並快樂著。看完這部電影，你也能一定程度上宣洩自己的壓力，何樂而不為。
4.《冠軍》

1982年11月，韓國拳手金得九在洛杉磯世界冠軍爭奪戰的13回合中，被對手曼西尼以右直拳擊中下頜而倒地不起，在送往醫院的過程中，不治身亡。金得九的死令職業拳擊比賽規則得以改進，原來15回合的賽制，被減為現在的12回合。

推薦理由：這是一部由，拳擊史上真實事件改編的電影。能成為經典，是因為它並不是一部單純的體育電影，在激烈的勝負場面中，更多是反映那個時代一拳擊手的人生、夢想和愛情。
5.《壞孩子的天空》

這部片子對於拳擊愛好者起到的應該是警示作用，它告訴我們一些事實：第一，拳擊不是你想練就能夠練的，再有熱情，沒資質也不成，小馬那樣的紙老虎只會被人家一拳打倒；第二，拳擊不是過剩荷爾蒙的發泄，於是，為了練拳而練拳的新志很快便失去了方向；第三，拳擊是一個淘汰率很高的行業，阿林、「老鷹」還有剛剛成為希望之星的新志最終都是別人成功的基石。

推薦理由：片尾，小馬的那句台詞極為經典：「胡說，我們才剛剛開始。」是啊，就是不打拳，我們還有明天。此外，就沖著導演是北野武三個字，我們也應該去看一下這部電影。

⑹ 本·福斯特談新片《倖存者》，你期待這部新片嗎

《倖存者》是由巴瑞·萊文森擔任導演，本·福斯特、丹尼·德·維托、約翰·雷吉扎莫、彼得·薩斯加德、薇姬·克里普斯主演的傳記片，本篇主要講述了二戰中拳擊手用自己的戰斗經歷來尋找愛情故事。綜上所述，小編認為這部劇十分的令人期待。小編相信小編能夠從這部影片中學到生存之道，也能學到更多做人的道理。

⑺ 庫布里克導的片子有哪些

庫布里克作品年表：
50年代：《搏鬥的日子》Day of the Fight(1951)擔任導演、剪接、音效
《飛行牧師》Fliying Padre（1951）擔任導演、編劇、攝影
《航海家》The Seafarers（1952）擔任導演、剪接、攝影、音效
《厭惡與恐懼》Fear and Desire（1953）擔任導演、編劇、製片、剪接、攝影
《殺手之吻》Killer』s Kiss（1955）擔任導演、編劇、製片、剪接、攝影
《謀殺》The Killing（1956）擔任導演、編劇
《光榮之路》Paths of Glory（1957）擔任導演、編劇

60年代：《洛麗塔》Lolita（1960）擔任導演
《奇愛博士》Dr.Strangelove（1962）擔任導演、編劇
《斯巴達克思》Spartacus（1964）擔任導演、編劇、製片
《2001年太空漫遊》2001：Space Odyssey（1968）擔任導演、編劇

70年代：《發條橙》A Clockwork Orange（1971）擔任導演、編劇、製片
《巴里·林登》Barry Lyndon擔任導演、編劇、製片

80年代：《閃靈》The Shinning（1980）擔任導演、編劇、製片
《全金屬外殼》Full Metal Jacket（1987）擔任導演、編劇、製片

90年代：《大開眼戒》Eyes Wide Shut（1999）擔任導演、編劇、製片

「銀幕是一個如此神奇的媒介，它能在傳達情緒與感情的同時仍然饒有趣味。我想這是任何其他形式的藝術所無法企及的。」
——斯坦利·庫布里克 ，1970

斯坦利·庫布里克於1928年7月26日出生在美國紐約。盡管他在學校的成績很差，但一直都被認為是一個聰明而有天分的學生。1940年，庫布里克做醫生的父親決定將他送往加利福尼亞跟叔叔住在一起，希望環境的改變能讓他在學習上有所進步。1941年，庫布里克從布郎克斯回到父母身邊完成他初中最後一年的學習，他的學習態度和學習成績終於有了些進步。為了讓庫布里克有些業余愛好，他的父親教會了他國際象棋。正如父親所希望的那樣，庫布里克狂熱地迷上了象棋，而且很快就成為了一個國際象棋高手。國際象棋在庫布里克後來的生涯中佔有極其重要的地位，是他常常用來對付不合作演員的工具，而且也是他的電影中風雅生活的象徵。

在庫布里克13歲生日上，他的父親做了一個現在看來非常明智的決定——送給他一部照相機。很快，庫布里克成了攝影發燒友，為了照相，他走遍了紐約市的大街小巷，並在朋友的暗房裡加工。當他賣出第一張照片給《看（Look）》雜志後，他認識了雜志里的專業攝影師們，並在17歲的時候的到了第一份工作——見習攝影師。在接下來的幾年裡，庫布里克定期地在《看（Look）》雜志上發表作品，並開始如飢似渴地接連觀賞各種電影，成了忠實的電影迷。隨後，他跟朋友星格·亞里山卓一起策劃拍攝一部自己的電影。1950年，庫布里克拿出自己所有的存款投資拍攝記錄片《搏鬥的日子（Day of the Fight）》。此後，他又接著拍攝了其他幾部記錄短片（《飛行牧師(Flying padre)》和《航海家（The Seafarer）》）。

通過吸引投資和中央公園里的國際象棋大戰，庫布里克終於能夠在加利福尼亞完成他的第一部真正意義上的電影——《厭惡與恐懼（Fear an Desire）》（1953）。電影上映後，盡管各方評論褒貶不一，但對庫布里克的導演天分卻是眾口一詞贊不絕口的。庫布里克接下來的兩部電影《殺手之吻（Killer』s Kiss）》（1955）和《謀殺(The killing)》（1956）使好萊塢開始關注這個新起之秀。並在1957年讓他導演了由科爾克·道格拉斯（Kurk Dauglas）主演的《光榮之路（Paths of Glory）》（1957）。其後，道格拉斯再次找到庫布里克並鼓動他接手《斯巴達克司（Spartacus）》（1960）的導演工作。當時的一些輿論認為，庫布里克會被這部高難度的電影難倒，因而可以收斂一點銳氣。但事實上，庫布里克接受了這個挑戰，在電影中加入了大量自己的靈感和風格。許多參與拍攝的工作人員都不習慣於他的風格：攝影師羅素·麥提（Russell Metty）向製片人抱怨庫布里克搶了他的工作。而庫布里克的贊助商則勸告麥提放手讓給庫布里克自己去做，而他只要袖手旁觀就好了。麥提照做了，但諷刺的是，麥提竟憑藉此片獲得了最佳攝影的學院大獎。

庫布里克的下一個計劃是要導演由馬龍·白蘭度主演的《獨眼傑克（One-Eyed Jacks）》（1961），但由於談判破裂，最後白蘭度自己導演了這部電影。對好萊塢已經厭倦並結束了自己第二段失敗的婚姻（第一任妻子死於槍擊）後，庫布里克決定移民英國（盡管庫布里克擁有機師執照，但還是有傳聞他害怕飛行），他其後的所有電影作品都在英國完成。庫布里克在英國導演的第一部作品是《洛麗塔（Lolita）》（1962）。在這部電影里，庫布里克異常小心地建構和引導，以便它可以便它可以通過審查委員會的嚴格審查。在當時，審查委員會能輕易地毀掉一部電影在商業上的所有成就。

電影《奇愛博士（Dr. Strangelove or：How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb）》（1964）對庫布里克來說是一個巨大的冒險，在此之前，原子彈從來沒有被用來充當過喜劇的主題。由於原本是為舞台劇創作的劇本，庫布里克覺得有太多自己創作的橋段過於滑稽荒誕而不能運用在電影里。但因為庫布里克的電影在評論界和商業上的巨大成功，使得他能夠在財政上和藝術上擁有很大的自由去完成任何自己喜歡的主題。在這一段時間里，庫布里克關注的事物開始多樣化，在各個階段他總是同時有著好幾個計劃：《藍月亮(Blue Moon)》（一個關於好萊塢第一部色情電影的故事），《拿破崙（Napoleon）》（一個電影版的歷史傳記，但由於工作組在另一個類似題材上的失敗而放棄），《戰爭謊言（Wartime Lies）》（以二戰中的歐洲為背景，但最終由於《辛德勒的名單（Schindler』s List）》（1993）出現而放棄），以及《狂想曲（Rhapsody）》（後來被拍成了《大開眼界（Eyes Wide Shut）》（1999））。這些計劃都沒有在當時完成，而他所完成的是一部與科幻小說作家阿瑟·C·克拉克合作的《2001：太空奧德賽（2001：A Space Odyssey）》（1968）。這部電影受到了空前的贊譽，被認為是有史以來拍得最好的科幻片。這以後，它成了科幻片的一個里程碑，也成為所有後來的科幻片竟相模仿的對象。

在《2001：太空奧德賽》之後，庫布里克完成了作品《發條橙（A Clockwork Orange）》（1971）。它和《洛麗塔》一樣，引起了極大的爭論，成為當年的話題之作。但與《洛麗塔》不同，這次議論的焦點不僅是對性的描寫，還有對暴力的表現。1975年，庫布里克導演了《巴里·林頓（Barry Lyndon）》,這部電影成為了他事業上和生活上的一個轉折點。至此，庫布里克對導演協議以及演員跟工作人員的盡善盡美有了出了名的苛刻要求。演員們往往被要求連續不斷地拍攝數十個鏡頭而不能休息。

在拍攝一部電影的過程中，庫布里克帶領攝制組來到戰火連天的愛爾蘭。在那裡，他們被告知將成為愛爾蘭共和軍攻擊目標。製片人立即離開了愛爾蘭，而庫布里克渴望隱私和寧靜的願望使他從此開始考慮隱居。1973年，在拒絕導演《招魂者(The Exorcist)》後，庫布里克製作了他自己的恐怖片《閃靈（The Shining）》（1980）。而史提芬·金（Stephen King）（《閃靈》是根據他的小說改編的）並不滿意庫布里克對他的小說的改編（事實上，史提芬·金在後來自己又寫了同一個故事的劇本，並在1997年拍成了電影）。《閃靈》之後，庫布里克終於如願以償開始了隱居的日子。經過了7年的休養生息後（在這期間他再次結婚），庫布里克才再次執導《全金屬外殼（Full Metal Jacket）》。這部電影繼續承襲了庫布里克在評論界的極高贊譽並再一次證明了他的票房神化。

進入90年代，庫布里克著手開始與布萊恩·艾爾迪斯合作新片《A.I.》。同時，他導演拍攝了由湯姆·克魯斯夫婦主演的電影《大開眼戒（Eyes Wide Shut）》（1999）。遺憾的是，庫布里克沒能親眼目睹這部電影的面世。1999年3月7日，一代偉大的電影藝術家庫布里克在英國英格蘭的赫特福德郡與世長辭。

庫布里克電影特色：
1、幾乎所有的庫布里克電影都有旁白如：《2001：太空奧德賽（2001：A Space Odyssey）》，《閃靈（The Shining）》中有代替旁白的標題卡片。

2、庫布里克的電影常常根據小說改編：《洛麗塔（Lolita）》，《殺手之吻(Killer』s Kiss)》。

3、電影中常常出現子彈沿著長得有些誇張的牆平行而又快速地射出：《全金屬外殼（Full Metal Jacket）》（1987）、《2001：太空奧德賽（2001：A Space Odyssey）》。

4、庫布里克的電影都有一個共同的主題——滅絕人性的、非人性化的傾向。

5、對稱的構圖以及鏡頭的頻繁拉伸。

6、電影中常常構造出三方沖突。

7、電影中常常有對激烈的面部表情的大特寫。

8、在需要一串號碼時，庫布里克特別偏愛「114」：這串數是奇愛博士中的解碼器的名字；是《2001：太空奧德賽》中木星探索者的出廠號碼。

9、所有的庫布里克影片中總有一個場景是發生在浴室里的。

⑻ 求一部電影，在CCTV6播放過，男主是一名拳擊手，在一場比賽中錯手殺人後被通緝

你說的沒看過，推薦幾個二戰喜劇看看有沒有。劉別謙的《你逃我也逃/生死大逃亡》， Alan Johnson的《To Be or Not to Be》保羅貝爾蒙多的《王中王》《劫後黃金夢》；巴斯特.基頓的《義大利式戰爭》；布爾維爾的《大西洋壁壘》《暗度陳倉》；保羅紐曼的《哈利的秘密戰爭》；還有《深入敵後搞搞震1~3》。。。。。。電影名：王中王 法文名稱：L'As des as 其它譯名：金牌教練、妙計闖三關 導 演：蓋拉德·歐利 上 映：1982年10月27日 類 型：喜劇/冒險/二戰 地 區：西德/法國 語 言：法語 時 長：98分鍾 顏 色：彩色Jean-Paul Belmondo劇照 【主演】 讓-保羅·貝爾蒙多 瑪麗-弗朗斯·皮西爾 【簡介】 喜劇難拍，戰爭喜劇尤其如此。從嚴格意義上，由明星貝爾蒙多主演的法國電影《王中王》（1982）不一定能算得上是喜劇，但其中的喜劇因素卻又十分顯見，可以將其視為一種邊緣性的戰爭喜劇片也是說得過去的。導演在把握題材的時候，並沒有一以貫之地通片貫穿喜劇韻味，而是運用辛辣的尖刻的諷刺手段，在關鍵的段落里對納粹進行了嘲諷。 故事發生在1936年希特勒統治下的德國。當年，就是在這個法西斯頭子的淫威下，在德國柏林舉辦了世界奧林匹克運動會。法國拳擊隊教練喬治·加瓦利耶雖然痛恨德國法西斯，知道希特勒妄圖利用奧運會的國際影響來為法西斯政權作宣傳，但他不得不率領自己的隊伍到柏林去參加拳擊比賽。海報2 法國運動員乘坐由巴黎開往柏林的列車，一路上大家滿懷必勝信心。加瓦利耶曾經是一個出色的拳擊運動員，外號「王中王」。他本人曾經參加過第一次世界大戰，擔任過法國戰斗機飛行員，擊落過德軍飛機，在法國名氣很大。正是在這次大戰中，他與一名德國空軍軍官甘特在空中交手，雙方不分勝負。不打不相識。經過從空中到地面的較量，他們相互之間有了好感，成了好朋友。當時，他們都只有25歲。世事變遷，但二人仍保持著友誼。 在奧運會上他們又一次相遇了。在比賽中，甘特給加瓦利耶以大力支持，使法國拳擊隊贏得社會的廣泛關注。不巧，一個猶太孩子卡爾在偶然的機會中出現了。由於他的家庭遭到德國法西斯的迫害，父親的書店被查封搗毀，家人也不知去向。加瓦利耶和卡爾相遇，非常同情孩子的遭遇。為了解救卡爾一家，加瓦利耶在甘特的幫助下，與納粹分子進行了錯綜復雜的周旋，經歷了一次又一次驚險。最後，英勇無畏的加瓦利耶終於戰勝了敵人，把卡爾一家護送出國境。 本是一個沉重的逃亡題材，但在這里成為一個並不沉重的有關人間冷暖關愛的感人的故事。死裡逃生成為最終結局，快樂正義的王中王，也給人帶來了歡樂和希望。總是一臉笑意的貝爾蒙多所扮演的「王中王」成功地演繹了一個拳擊運動員善良勇敢的精神氣質，給留下深刻印象。 【幕後製作】 本片走《虎口脫險》的動作喜劇路線。本片無論從內容到表現手法與《虎口脫險》如出一轍，依靠驚險的追捕場面、滑稽的動作表現、睿智幽默的對白、還有明星的魅力來推動故事的發展。片中出現了希特勒的姐姐（一個嫁不出去的老女人），她和弟弟之間的關系和彼此間的對白令人捧腹大笑。本片在中國放映時曾經引起無數影迷的歡呼，上譯廠的配音版本同樣是經典。

⑼ 二戰時傳奇拳擊手的電影

鐵拳男人

⑽ 求電影名字，大概是二戰時期，男主角是一個拳擊手，好像叫拳擊手XXX，也不確定

鐵拳男人

《鐵拳男人》是博偉國際公司於2005年發行的動作電影，該片由朗·霍華德執導，拉塞爾·克勞、蕾妮·齊薇格等主演。

該片講述了三十年代的美國工業大蕭條時期，經濟狀況跌落谷底、民不聊生時，一個為家庭而爭取第二次機會拼搏的男人受到了大批民眾的擁戴。