電影二戰恐懼眼神

Ⅰ 十部不容錯過的二戰經典電影，充分展現戰爭的殘酷，人性的真善美

《最長的一日》影片以諾曼底登陸為故事線，講述了在諾曼底登陸剛開始所出現的事情，影片從同盟軍和德國軍隊的角度，講述諾曼底登雙方所發生的事情 。影片充分展現了人們在心理上對戰爭的恐懼，對美好生活的嚮往。

《鋼琴家》影片講述一個天才的波蘭鋼琴家在二戰期間，為躲避戰亂，藏在城市的廢棄的建築中，後被一名德軍軍官發現，由於鋼琴家的才華被德軍官欣賞，從而被德軍官冒死保護，鋼琴家也因此等到了戰爭結束，獲得了自由，在人們的幫助下，走出了戰爭對他心靈上的創傷，並重新從事他熱愛的事業。

《橋》影片講述在二戰快結束的時候，德軍面臨失敗不甘心，為了贏得一絲的喘息，德軍需從南斯拉夫撤退，從而回到本國，以便做最後的掙扎。但是反戰爭的人民不會答應，雙方圍繞一座橋梁而展開激戰，後經過這座橋的設計師親手炸掉自己設計的橋梁，斷送了德軍生還的最後的希望。

《拯救大兵瑞恩》電影講述了，一個美國家庭的4個兒子在二戰期間陸續死亡了3個兒子，最小的兒子也下落不明，為了不讓這個家庭在市區最後的一個兒子，軍隊上層決定派一支特別小分隊，將這個家庭僅剩的小兒子找到他並安全地救出來送回家。

《敦刻爾克》影片以敦刻爾克大撤退為線，講述二戰早期，英法同盟軍被德軍包圍在敦刻爾克的海灘上，在德軍不停地逼迫下，當時的英國和法國的政府以及當時的海軍派遣大批的船隻，動員全國人民營救同盟軍隊。

《瓦爾特保衛薩拉熱窩》影片講述了游擊隊長瓦爾特帶領多名勇敢的游擊隊員，憑借出色的謀略和游擊隊員的大無畏不怕犧牲的精神下，找出了潛伏在隊伍內部的間諜，後經過一系列的戰斗，從而成功的阻止了敵人的陰謀。

《現代啟示錄》影片講述了在越戰後期，一位美軍官在越南脫離軍隊，建立自己的勢力范圍，美軍高層得知後，派遣軍隊進行調查，後被叛軍捉拿，在此期間親眼目睹了戰爭給人民帶來的痛苦與毀滅和人性墮落後的貪婪殘酷。

《巴頓將軍》影片講述二戰期間，美軍在北非的失利，巴頓臨危受命，扭轉敗局，後轉戰多地，成為二戰期間著名的戰將，後因訓練士兵時過激而遭到譴責，出來道歉。但巴頓在二戰期間的軍事才能，使他成為美國軍史上和世界軍史上有名的將軍。

《西線無戰事》影片講的是馬恩河戰役中，有一幫德國兒童兵在戰爭中看到的，聽到的，思想上從開始的緊張熱血興奮，到後來的麻木乃至厭煩上的轉變，影片極度細膩的描述和展現戰爭期間不管是侵略國還是被侵略國的人民對戰爭在思想上的轉變，對和平的渴望。

《桂河大橋》影片講的是，二戰期間日軍侵佔泰國後，利用戰俘營中的戰俘修橋，雙反圍繞橋，一方要修，一方要炸的故事，期間影片展現了日軍對戰俘的殘暴，描繪了侵略者的不人道和丑惡的嘴臉。

Ⅱ 求一些有關二戰的恐怖電影 像《前哨》這樣的

《深沉恐懼/鬼潛艇》
這次水下的恐怖旅程開始於二戰期間，一艘名叫虎鯊號的美軍潛艇。虎鯊號正航行在大西洋海域中，他們剛剛完成了一次漫長且致命的任務，正往目的港康涅狄格進發。途中，船員們授命救起了一艘沉沒的英國醫護船上的3名倖存者，但讓人大為驚訝的是，倖存者中竟有一名女護士。船員們馬上想起了那個古老的傳說：潛艇上如果有女人出現就會給這艘船帶來厄運。厄運真的降臨了，潛艇出了故障，無法浮到水面上，全船的人面臨缺氧的危機；與總部的聯系中斷，無法得到救助，船員們開始出現幻覺，失去理智，離奇事件一宗接一宗地發生……

《死亡水域》
簡介：二戰時期一艘戰列艦在波斯灣重新啟動並部署新的作戰方案時，發現了一個靜默的無線電。艦上的精英小組派遣了一名調查員和兩名科學家隻身前往，追蹤敵人……

《沖擊波》
簡介：1977年，一隻從海難中存下來的小隊被困在一座小島上，孤立無援，但這並不是他們主要面臨的問題。一位隱居在此的神秘人警告他們這里並不安全，因為，這里隱匿著納粹二戰時期所遺留的生物人，這些生物已經在沉睡35年之後重新從海底蘇醒，並開始他們的「任務」。

《勾魂地堡》
德國阿爾丁森林一帶，1944年，被盟軍步步進逼的一排德國士兵，倉皇中躲進了偏僻的德比邊界的一座碉堡里。夜幕降臨，天上又下著瓢盆大雨，疲憊不堪的德軍蜷縮在混凝土碉堡里。團隊中彌漫著緊張和不滿的氣氛。可憐的Baumann成了別人嘲笑的目標。克虜伯、還有激進的愛國者Schenke總是誹謗他。Kreuzmann為啞炮的事煩惱著，而處於中立的Franke，Ebert和Heydrich都心事重重。所有人似乎在不遠的過去都經歷了可怕的事情，而在這迷宮一樣的陰森碉堡里，詭異的氣氛讓他們心中的秘密一點一滴地暴露出來。當偏執狂和幽閉恐慌症在碉堡里紮根時，每個人開始受到身心的折磨，而他們也意識到了自己所處的困境。碉堡里接連發生莫名其妙的事。碉堡里究意有什麼東西？為什麼他們會在這里？或許，更為重要的是，外面究竟怎樣了？

Ⅲ 二戰最血腥殘忍的戰爭片

1、《自己去看》（1985），又名：去看看

這部經典的電影登上排名是毋庸置疑的，布拉德.皮特帶領著一輛坦克從開頭打到片尾，血漿隨便用的感覺。

另外值得一提的是，這部影片中的那輛虎式坦克並不是道具和電腦特技，而是實打實的真傢伙，為了拍攝影片，劇組特意從英格蘭博物館借來使用，這輛坦克也是世界上唯一一部還能開動的真傢伙。

為了這個大傢伙，人們絞盡腦汁，生怕它有一點損傷，拍攝後製片方請來大量保鏢護送它回家。為了更加進入角色，布拉德皮特與其他演員吃睡都在坦克內。二號男主角希亞.拉博夫為了更真實，用刀子在自己臉上割了個口子，把牙齒拔掉兩顆。

Ⅳ 關於二戰的電影

拯救大兵瑞恩~~~~就是因為那個送子彈的又多死了幾個人啊~~~~

中文片名
拯救大兵瑞恩
英文片名
Saving Private Ryan
更多中文片名
搶救雷恩大兵
雷霆救兵
影片類型
動作 / 劇情 / 戰爭 / 歷史
片長
170 min
國家/地區
美國
對白語言
捷克語 英語 法語 德語
色彩
彩色
混音
杜比數碼環繞聲 DTS SDDS
評級
Rated R for intense prolonged realistically graphic sequences of war violence, and for language.
級別
Portugal:M/12 Finland:K-16 Germany:16 Iceland:16 Sweden:15 UK:15 France:U Spain:13 USA:R Canada:PA Canada:13+ Australia:MA Hong Kong:IIB Norway:18 Singapore:NC-16 Chile:14 Canada:14 Australia:R Italy:VM14 Malaysia: Netherlands:16 Singapore:R Argentina:16 Finland:K-14 Ireland:15 Canada:18A Singapore:M18 Denmark:15 South Korea:15 Canada:14A Switzerland:16 Mexico:B Brazil:18 New Zealand:R15 Israel:PG
製作成本
$70,000,000 (estimated)
票房成績
美國本土票房$216,119,491
海外票房$224,700,000
全球總票房$479,300,000
拍攝日期
1997年6月27日
演職員表
導演
斯蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
編劇
羅伯特·羅達特 Robert Rodat .....(written by)
演員
湯姆·漢克斯 Tom Hanks .....Captain John H. Miller
湯姆·塞茲摩爾 Tom Sizemore .....Sergeant Mike Horvath
馬特·達蒙 Matt Damon .....Private James Francis Ryan
愛德華·伯恩斯 Edward Burns .....Pvt. Richard Reiben
亞當·戈德堡 Adam Goldberg .....Pvt. Stanley Mellish
范·迪塞爾 Vin Diesel .....Private Adrian Caparzo
巴里·佩珀 Barry Pepper .....Pvt. Daniel Jackson
吉奧瓦尼·瑞比西 Giovanni Ribisi .....T-4 Medic Irwin Wade
傑瑞米·戴維斯 Jeremy Davies .....Cpl. Timothy P. Upham
保羅·吉亞瑪提 Paul Giamatti .....Sergeant Hill
克里·約翰遜 Corey Johnson .....Radioman
約翰·沙拉恩 John Sharian .....Corporal
哈里遜·楊 Harrison Young .....Ryan as Old Man
特德·丹森 Ted Danson .....Captain Fred Hamill
製作人
斯蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg .....procer
Ian Bryce .....procer
Bonnie Curtis .....co-procer
Kevin De La Noy .....associate procer
Mark Gordon .....procer
Mark Huffam .....associate procer
Gary Levinsohn .....procer
Allison Lyon Segan .....co-procer
原創音樂
約翰·威廉姆斯 John Williams
攝影
Janusz Kaminski .....(director of photography)
剪輯
Michael Kahn
選角導演
Denise Chamian
藝術指導
Thomas E. Sanders .....(as Tom Sanders)
美術設計
Tom Brown
Ricky Eyres
Chris Seagers
Alan Tomkins
Mark Tanner .....(uncredited)
布景師
Lisa Dean .....(as Lisa Dean Kavanaugh)
服裝設計
Joanna Johnston
視覺特效
斯蒂芬·范米爾 Stefen Fangmeier
副導演/助理導演
Daisy Cummins .....third assistant director: Ireland
Catherine Dunne .....second assistant director: Ireland
Adam Goodman .....second assistant director
Toby Hosking .....assistant director
Martin Krauka .....third assistant director
Sergio Mimica-Gezzan .....first assistant director
Barbara Mulcahy .....third assistant director: Irish unit
Hannah Quinn .....third assistant director: Ireland
Karen Richards .....second second assistant director
Andrew Ward .....third assistant director

劇情介紹
第二次世界大戰期間，當百萬大軍登陸諾曼底海灘時，一小隊由約翰·米勒上尉（湯姆·漢克斯飾演）率領的美軍士兵卻深入敵區，冒著生命危險拯救一名士兵詹姆斯·雷恩（麥特·戴蒙飾演）。詹姆斯·雷恩是家中四兄弟的老幺，他的三名兄長都在這次戰役中相繼陣亡。美國作戰總指揮部的將領為了不讓這位不幸的母親再承受喪子之痛，決定派一支特別小分隊，將她僅存的兒子安全地救出戰區。
當小分隊的士兵們陷入敵區，面對隨時降臨的各種危險，他們逐漸懷疑這項任務的合理性：為什麼這個士兵，就值得讓八名士兵去冒死拯救？雷恩的一條命為何比他們的生命更有價值？但是，盡管他們心存疑惑，他們還是堅決執行上級的命令。
拯救的旅程也是一條通往死亡之路，人性在戰爭中受到考驗。
[編輯本段]相關評論
一句話評論
The mission is a man.
In the Last Great Invasion of the Last Great War, The Greatest Challenge for Eight Men was Saving... One.
The were only one man left in the family, and the mission was to save him
I'll see you on the beach!
The movie that inspired to the world to remember
戰爭片中的里程碑。
——《洛杉磯時報》
演員們的表演全都無可挑剔。
——《阿波羅導報》
50多年前的驚天動地
影片重現了50多年前驚天動地的諾曼底登陸戰的恢宏場面，讓人驚駭的目睹了戰爭的激烈和殘酷。壯觀宏大的戰爭場面，血肉橫飛的諾曼底戰役，整個海灘被戰士的鮮血染紅了。影片用紀錄片的手法表現了腥風血雨的戰場，震撼人心。導演著重刻畫了戰爭中人的關系和人性的表現。評論普遍認為此片是有史以來最好的戰爭片。
逼真與寫實
影片在戰爭場面的表現非常逼真，幾乎是真實再現了當時的戰場血腥景象。許多二戰老兵對影片給予了極高評價，稱它是"最真實反映二戰的影片"，尤其是片中全長26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。另一方面，影片探討了戰爭中人道主義的一個難題，用8個人的生命去拯救一個士兵的人道主義精神究竟是否應該？從這一點一下提高了影片單純作為紀實性電影的品格，從而更深層的挖掘了戰爭中的正義和人道精神。
總結
本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，美國電影協會將其定為「極度渲染戰爭暴力」片。不過，許多二戰老兵對影片給予了極高評價，稱它是「最真實反映二戰的影片」，尤其是片中全長26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。
幕後製作
【戰爭+人性】
說到著名編劇羅伯特·羅達特(Robert Rodat)創作本片劇本靈感的來源，與諾曼底登陸戰役50周年紀念和羅達特兒子的降生密不可分。羅達特回憶說：「關於諾曼底登陸的書籍不勝枚舉，兒子降生時，我恰巧正在讀這些書。那時，我住在新罕布希爾州的一個小鎮里。每天早上，我都要抱著剛出生的孩子出去散步。小鎮中心矗立著一座紀念碑，上面鐫刻著自美國獨立戰爭以來為國捐軀的小鎮英雄們的姓名。從中可以看出，幾乎在每次戰爭中都有同胞兄弟一起血灑疆場。在戰爭中失去一個兒子已然非常痛苦，而同時失去幾個兒子的悲慟更是可想而知。」羅達特將自己對影片的構思告訴給製片人馬克·戈登(Mark Gordon)，戈登認為這是一個既有驚心動魄的戰爭場面，又可以深刻剖析戰爭中人性弱點的好故事。1994年，羅達特和戈登連同製片人加里·萊文森(Gary Levinsohn)一起將這個構思發展擴充為劇本。隨後他們將劇本分別送給大導斯蒂文·斯皮爾伯格和他們一直認為最適合擔綱主演的湯姆·漢克斯。令他們喜出望外的是，斯皮爾伯格和漢克斯對這個故事表現出濃厚的興趣。
漢克斯說：「我一直對二戰歷史很著迷，而且一直在尋找能夠從人性或人類情感經歷而不只是從戰略行動上來描繪整個二戰的書籍與材料，而《拯救大兵瑞恩》的編劇正是出神入化的將這一點描繪得淋漓盡致。這部影片不僅是一個氣勢恢宏的戰爭故事，更是一個催人淚下的剖析戰爭中人性的影片。」
斯皮爾伯格與漢克斯交情莫逆，兩人一直希望能夠攜手合作，本片終於讓他們夢想成真。「能和漢克斯合作我很興奮，我對他一直十分敬仰，而這次拍片的經歷使我對漢克斯的為人和演技都更加欽佩。漢克斯經常能夠提出一些重要建議，而當我闡明塑造角色的看法時，他總能虛心聆聽，」斯皮爾伯格說。
【魔鬼訓練】
為了將這些平素養尊處優的演員們造就成訓練有素的軍人，劇組可謂煞費苦心。為此他們找到前美國海軍陸戰隊上尉戴爾·戴伊，戴伊說：「我相信在為國家而戰斗的軍人們心中都有著一種為國獻身的熱血豪情。演員們必須親身經歷一下軍人們的艱苦生活才能充分理解這種感情。」於是演員們被帶到了昔日金戈鐵馬的戰場，他們每頓飯只吃罐頭食品，在泥水中匍匐前進，甚至睡在冰冷、泥濘的地上，戴伊說：「如果有成效的話，演員們在訓練結束時就應該對保家衛國的戰士們所做出的犧牲有了直接感性的認識。」
從一開始，演員們就進入到影片的環境之中，他們以各自飾演角色的名字相稱，每天學習大量軍旅常識，在為期10天的訓練中，演員們學習了如何使用武器、近戰本領、單兵戰術和二戰時軍隊的暗語和手語信號，迪塞爾說：「我們對這些作戰技能了如指掌，感到進入了角色。我們還掌握了如何熟練使用武器，甚至可以蒙住雙眼熟練拆裝M-1步槍。」
「從本質上說，我們要以一個士兵的思維去考慮問題，但要真正成為這樣的人的確很難，」吉奧瓦尼·瑞比西感慨道，「我們風餐露宿，負重40磅的裝備急行軍5公里，每天只能睡3小時，而且你根本無法入睡，因為在帳篷里你會冷得發抖。但經歷了這些之後，我有一種強烈的成就感。」湯姆·塞茲摩爾承認他開始並不想參加軍訓，但通過訓練，他終於明白，軍旅中僅靠個人的力量是絕對不可能完成任何任務的，團隊精神是勝利的根本保障。塞茲摩爾說：「如果一名隊友有了麻煩，那麼你就必須停下來幫助他，這使我們在感情上更加接近，所以當我們真正開始拍片時，彼此之間的感情將我們維系成了一個整體。」
漢克斯說：「我們扮演的這些士兵都已心力憔悴，想回家的情感日漸增加。我認為如果沒有戴伊的幫助，我們不可能表現得那麼到位。他向我們一直灌輸一種概念，那就是當你認為不可能做到時，其實你是完全可以做到的。面臨抉擇時，人們一定要果斷做出決定。」
【重現諾曼底戰場】
重現50多年前諾曼底登陸的恢宏場面是斯皮爾伯格和攝制組面臨的最大挑戰。其中最棘手難題就是尋找合適的拍攝地點。奧馬哈海灘--這片昔日的戰場如今已經成為受到保護的歷史遺跡，而且隨著歲月的流逝這里己變得面目全非。美工湯姆·桑德斯等人用了幾個月的時間走訪了法國、英國和愛爾蘭的很多海灘，最終在愛爾蘭發現了一處非常完美的狹長海灘。這片海灘沙質很好，海水的顏色是金黃色，而且還背靠險峻的懸崖，一切都與諾曼底頗為相似。桑德斯和他的人馬將這片愛爾蘭海灘迅速變成了德國人固若金湯的諾曼底海灘。在海灘上，他們設下各種障礙；在海岸上，修建了布滿鐵絲網的防護牆和位置隱蔽火力強大的地堡。
製片人伊安·布萊斯(Ian Bryce)面臨的更困難的任務就是找到二戰時使用的登陸艇。布萊斯說：「坦克和其它武器應有盡有，唯獨登陸艇奇缺。我們在英國和蘇格蘭四處尋找，僅發現了幾艘。但出乎意料的是，我們在美國加州的棕櫚灘竟發現了大量這種登陸艇，隨後這些船被運到英國，然後重新粉刷一新，參加登陸的拍攝。」
拍攝大規模的戰爭場面當然需要很多臨時演員，愛爾蘭軍方派出了750名士兵協助拍攝，其中居然有很多人參加過梅爾·吉布森的《勇敢的心》的拍攝。
服裝設計師喬納·約翰斯頓重新設計製做了3000套以假亂真的軍服，還找到二戰時為美軍製作軍靴的公司，讓他們按當年的樣式重新生產2000雙，然後將所有軍服和軍靴進行特殊處理，以顯得經過無數次戰斗的洗禮。道具師西蒙·阿瑟頓花了3個月的時間收集、訂制了2000件拍攝使用的武器，阿瑟頓每天都對槍支進行安全性能檢查，查看槍栓是否被沙土或一些廢棄物卡住，以確保萬無一失。安全間題是劇組最關心的問題，特效總監內爾與斯皮爾伯格密切合作，根據爆炸點的位置來確定演員的移動路線，他們花費了幾個月時間探測爆炸物的安全性，並且和演員們一起演練了多次，力求確保每個人的安全。
【真實鏡像】
為了增加真實感，斯皮爾伯格用近乎紀錄片的拍攝手法來拍攝片頭25分鍾的登陸場面。他在拍攝之前根本不去想故事情節，而是在大部分時間里使用手提攝影機跟蹤登陸的士兵們進行近距離拍攝。斯皮爾伯格說：「這樣我就像一個跟隨士兵上戰場的戰地記者，可以真實拍攝整個登陸場面。」
斯皮爾伯格與《辛德勒的名單》的攝影師賈努茲·卡明斯基(Janusz Kaminski)再次合作，斯皮爾伯格稱要將影片拍成1944年6月6日當天實地拍攝的彩色戰地紀錄片。為此卡明斯基從攝影機鏡頭上取下保護鏡，使這台現代攝影機接近於40年代的老式機器。沒有了保護鏡，光線可以直接進入鏡頭並反射開來，比原來更加分散和柔和。同時，這位攝影師還將膠片底片進行特殊處理，淡化色彩，最終形成了影片中的效果。
漢克斯說：「以前，我從沒體驗過那種腎上腺素驟然分泌的感覺，因為一開拍，整個拍攝場地一片混亂。人們不斷倒下，炸彈就在你附近接二連三的爆炸，我可以想像到當年士兵們在槍林彈雨中成批倒下的情景，我們的眼中充滿了恐懼，我們知道這都不是真的，但正因為如此我們才真正恐懼」。伯恩斯補充說：「我們在整部影片拍攝的開始就拍登陸戰役的鏡頭，這徹底改變了我們在拍攝以後的戰斗場面時的態度。沒人會預想到登陸的場面有多麼恐怖，你會真正感受到當年士兵們需要勇敢面對的生死考驗。」巴里·佩珀說：「那天坐在登陸艇上遙望愛爾蘭海灘時，我感覺自己就是一個二戰時的士兵，我開始胡思亂想，我能體會到多年前士兵的心中是多麼的恐懼，他們疲憊不堪，渾身濕透，然後跳下登陸艇，但是迎接他們的卻是密集的子彈。他們眼睜睜的看著自己的夥伴死在身邊，而他們所能做的就是爬上海灘。」著名的歷史學家和作家、諾曼底登陸戰役的權威學者斯坦芬·安布羅思是這部影片的歷史顧問。他評論說：「這部影片真實再現了當年戰役的情況，毫無疑問這是我曾經看到過的最真實、最准確反映戰爭殘酷性的戰爭片，無論是從戰斗部署，還是士兵的表情、語言、相互之間的爭論與埋怨，以及彼此之間的尊敬與愛，無一不與當年的士兵如出一轍。」

Ⅳ 二戰經典電影

最震撼

《兵臨城下》法國

導演：讓·雅克·阿諾

主演：約瑟夫·費因斯 裘德·洛 瑞切爾·薇茲

瓦西里·澤索夫是烏拉爾山區的牧羊人，多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法，斯大林格勒保衛戰打響後，瓦西里應征入伍。他一槍斃敵的絕招在不到10天的戰斗里就狙殺了40多名德國兵，一時間「瓦氏神槍，例無虛發」的神話傳遍整個戰場。然而在之後的幾天，蘇軍的狙擊兵也連連被人槍殺，對方同樣只使用一發子彈。真正的對手來了！

《兵臨城下》改編自一個真實的故事，現實生活中的瓦西里在二戰中共斃敵400餘名，是前蘇聯著名的狙擊英雄。和好萊塢的戰爭大片相比，這部由法國導演讓·雅克·阿諾執導的影片不遑多讓，影片中，瓦西里和德軍狙擊手鬥法的鏡頭讓觀眾不由窒息，新兵們乘船渡河的場面扣人心弦，而蘇聯全線反攻的震撼場景，又使人欣賞到一道視覺盛宴。

《兵臨城下》也是歐洲影壇有史以來製作成本最高的作品，達到了9000萬美元，這其中德國資金的注入，也使得影片擁有了反省德國歷史的特別含義。

最難忘

《橋》南斯拉夫

主演：瓦·濟沃耶諾維奇 斯·派羅維奇

1944年，第二次世界大戰接近尾聲，面臨東西夾擊的德國已走到了失敗的邊緣，然而他們仍不死心，為了挽救危局，德軍計劃從希臘經南斯拉夫撤退回本國，為了能夠順利地撤退，他們要竭力保住一座撤退途中必經的橋梁。

與此同時，一小隊南斯拉夫游擊隊員奉命前去炸毀這座橋梁，橋又高又險，任務極其艱巨。如果能炸掉這座大橋，將阻斷德軍的退路，更有利於反攻。

為了炸橋，游擊隊找到了一個工程師，但這個工程師恰恰是橋的設計者。經過一系列周密的安排和驚險曲折的斗爭，最終工程師親手炸掉了自己設計建造的橋。

影片是南斯拉夫經典二戰影片，真實再現一場激烈的大橋爭奪戰、一次勇氣與信仰的考驗。炮彈從頭上掠過，大橋在腳下粉碎，一曲《啊！朋友再見》更是讓人久久難忘。

最傷感

《西西里的美麗傳說》義大利

導演：吉塞普·托那托雷

主演：莫妮卡·貝魯奇

1941年，整個世界都被籠罩在二戰的硝煙之中，但西西里島仍是一片寧和，這里正是男孩雷納托的家鄉。他和所有13歲的孩子一樣，天真、快樂、不安分，對生活充滿幻想。終於有一天遇到了改變他生活的女人——瑪蓮娜。這位漂亮的寡婦令所有的男人著迷，也令所有的女人妒忌。

戰爭在繼續。傳來了瑪蓮娜丈夫的噩耗。瑪蓮娜為了生存，開始了出賣肉體的生涯。

影片沒有驚心動魄的戰爭場面，但是戰爭留給女人的傷痕，永遠無法癒合。

最悲情

《這里的黎明靜悄悄》前蘇聯

導演：斯·羅斯托茨基

主演：安德列依·馬爾蒂諾夫 依莉娜·舍夫丘克

影片沒有宏大的戰爭場面，只是表現了一場局部戰斗，幾位女兵在准尉的帶領下展開與德軍的戰斗。影片結尾處，准尉在女兵們的墳墓前憑吊，觀眾們也都不由自主地為德國法西斯犯下的罪行，表示憤慨並為女兵們的犧牲流下熱淚。

這部出品於1972年的戰爭影片，曾經獲得過威尼斯國際電影節紀念獎、全蘇電影節大獎以及1975年列寧獎金等多項大獎。在中國，《這里的黎明靜悄悄》也享有極高的知名度。這不僅是因為片中有一幕在當時算是驚世駭俗的「裸戲」，更因為它將女性在戰爭面前的抉擇表現得淋漓盡致，從而給觀眾留下了深刻印象。

戰爭，往往應該讓女人走開，而在偉大的蘇聯衛國戰爭中，女人卻大膽地走入了戰爭。影片中，女兵們曾擁有的夢幻般愛情生活和戰爭的慘烈殘酷相交織。當這群充滿對美好生活嚮往的女孩子最終相繼戰死沙場時，影片控訴法西斯暴行的主題得到了完全的展現。

最經典

《辛德勒的名單》美國

導演：斯蒂文·斯皮爾伯格

主演：利亞姆·尼森本·金斯基 拉爾夫·費因斯

德國投機商人辛德勒是個國社黨黨員。他好女色，會享受，善於利用關系攫取最大的利潤。在被佔領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工。因此，辛德勒的工廠只使用猶太人。

然而納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年，納粹對克拉科夫猶太人的殘酷血洗使辛德勒對納粹的最後一點幻想也破滅了，他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯威辛集中營的恐怖。從那時起，辛德勒只有一個想法，盡可能多地保護猶太人，使其免受奧斯威辛的死亡。

不久，戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1000多名猶太人為他送行。有人還敲下自己的金牙，打制了一枚金戒指，贈送給辛德勒，戒指上刻著一句猶太人的名言：救人一命就等於救全人類。辛德勒淚流滿面，他為未能救出更多的猶太人而感到痛苦。大雪之中，猶太人目送辛德勒離開了城市。他的義舉將永遠被猶太人銘記在心。

《辛德勒的名單》讓全世界感到震驚，這部深刻揭露德國納粹屠殺猶太人恐怖罪行的電影，於1994年3月1日在德國法蘭克福首映，德國總統親自出席了影片的首映式。

最真實

《最長的一天》美國

主演：埃迪·艾伯特 保羅·安卡

此片描述的是被艾森豪威爾稱作「歷史上最長的一天」的諾曼底登陸戰。這也是美國電影史上製作規模最龐大的一部戰爭片，從盟軍和德軍雙方面的角度同時描述諾曼底登陸這一歷史戰役的來龍去脈，以及雙方在此期間的重要反應，手法平實，場面逼真，仿如在觀眾眼前重現整個事件。並且粗中有細，無論決策的將軍或登陸的士兵都顯得栩栩如生，成績相當難得。

影片的演員陣容也屬空前，歌手保羅·安卡也演出了一個動人的角色，並為本片寫了一首雄壯的主題曲。《最長的一天》被影迷奉為二戰電影蓋棺之作。

最幽默

《虎口脫險》法國、英國

導演：傑拉爾·奧利

主演：路易·德·菲奈斯

二戰期間，英國轟炸中隊第一支遣隊在執行一次名為「鴛鴦茶」的轟炸任務中，一架飛機被德軍防空武器擊中，幾個機上人員被迫跳傘逃生，並約好在土耳其浴室見面。但他們分別降落在德軍佔領的法國首都巴黎市內不同地點。

德軍展開了全市大搜捕，而其中3位飛行員分別被油漆匠、動物管理員和樂隊指揮所救。迫於形勢，油漆匠和指揮家只得替代各自所救的飛行員，去和中隊長大鬍子在浴室碰頭。在幾次誤會後，他們終於接上了頭。

在熱情的法國人的掩護下，飛行員們與德軍展開了一場場驚險緊張而又幽默滑稽可笑的生死游戲。最終，油漆匠、樂隊指揮和飛行員們一起飛向了中立國瑞士。這部影片拍攝於上世紀60年代，當年曾創下法國歷史最高票房紀錄，成為法國影史上里程碑式的作品。法國喜劇大師路易·德·菲奈斯與演技派明星布爾維爾配合傑拉爾·奧利天才的編導手法，使影片成為世界公認的喜劇經典之作。

或

《布穀鳥》\(俄羅斯\、《安妮日記》\(美國\、《狙擊手》\(蘇聯\、《老槍》\(法國\、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》\(南斯拉夫\、《橋》\(南斯拉夫\、《虎口脫險》\(法國\、《六月六日登陸日》\(美國\共8部精彩的二戰電影在每晚10時播出。 這其中《老槍》、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》、《橋》、《虎口脫險》

好萊塢在過去50年拍過的以第二次世界大戰為題材的電影實在是太多了，值得一看的經典之作起碼有好幾十部,本文主要將重點鎖定在描寫戰爭場面的正統戰爭片，稍為邊緣化的二戰電影，像《辛德勒名單》、《忠勇之家》等精彩之作，均不得不割愛。

或
1。《西線平魔》1949年出品，描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力。

2。《沙漠之狐》1951年出品，講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾，本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物，曾引起美國老兵爭議。

3。《桂河大橋》1957年出品，曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。

4。《最長的一日》1962年出品，美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片，手法平實，場面逼真。演員陣容空前，有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。

5。《坦克大決戰》1965年出品，敘事手法流暢，加上亨利方達等演員加盟，使影片保持了相當的娛樂性。

6。《大布列顛之戰》1969年出品，由英國精英群起出動拍攝而成，片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真，效果震撼人心。

7。《巴頓將軍》1970年出品，獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。

8。《虎！虎！虎！》1970年出品，本片由美國與日本合拍，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈，曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。

9。《中途島》1976年出品，二戰影片多以西線為背景，這部是極少以東線為背景的代表作之一，明星陣容強大，海戰場面真實，使本片維持了相當的趣味性。

10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。

Ⅵ 法國有哪些關於二戰題材的電影值得一看

關於一些二戰題材的法國電影，我給大家推薦以下幾部。

1.《隨心所欲的五月》是一部講述二戰期間，德國納粹入侵法國，加萊海峽小村莊的人們准備逃離故土，躲避戰亂，一個母親帶著兒子逃離的而展開的戰火間的故事。電影一面展現了法國鄉村美麗醉人的景色，另一面展現了與德國納粹的慘無人道。影片中，掉了隊的軍官，在自家酒窖睡過頭的農夫，帶領村民逃亡的村長，以及受盡戰亂之苦的百姓，導演利用不同角度來呈現這段令人心痛的歷史。影片雖然展現了納粹慘無人道的一面，但是影片中的一些小細節還是體現出了在那個戰火燃燒民不聊生的時代人性的光輝依然閃耀。

Ⅶ 有沒有什麼高品質的二戰電影推薦

推薦一部昆汀·塔倫提諾導演的2009年的作品《無恥混蛋》，是一部黑色幽默片，影片里充滿了導演的鮮明風格，可看性很強。

故事說的是在二戰接近尾聲時，盟軍正在作諾曼底登陸前的准備工作。與此同時，後方派遣了一支小分隊深入到敵方佔領區的法國執行暗殺德軍的任務，目的是騷擾和製造恐怖，動搖敵軍軍心。小分隊的成員都是猶太人，對德國人的深仇大恨那是勢不兩立。領頭的是個有印第安血統的愣頭青，對陞官發財沒興趣，只對殺人感興趣，而且最愛用殘酷的方式殺人！戰爭來了，他的這項愛好居然合法了，還帶了一幫訓練有素的小兄弟。

小分隊來到法國後，殘殺德國兵無數，恐怖氣氛蔓延到整個德軍，震驚了希特勒，但是無奈對手來無影去無蹤，也只能幹著急。小分隊不滿足於殺些小兵小丁，他們得知希特勒要來法國參加活動，於是一次將改變 歷史 的暗殺行動出爐了。與此同時，德軍最狡猾的搜捕專家也掌握了小分隊的行蹤，悄悄來到了巴黎靜候小分隊的到來。。。

昆汀·塔倫提諾的電影我捨不得劇透，因為情節和結果實在太出乎人的意料了；而且他的電影充滿刀光劍影，血肉橫飛，是男人們鍾愛的風格；功力深厚的演員們飆戲也是他影片的特色，不讓觀眾失望這點恐怕他確實做到了！

好的二戰題材電影跟多，例如《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒的名單》、《珍珠港》、《兵臨城下》等等。

今天我給大家推薦的，是一部稍顯冷門的二戰電影，沒有戰爭的大場面，沒有炮聲隆隆，血肉橫飛，卻給了我最大的觸動。他就是波蘭導演羅曼波蘭斯基的《鋼琴家》。

簡單給大家講一下影片的內容，其實非常簡單，就是一位波蘭的猶太鋼琴家，在納粹德國入侵波蘭之後的躲藏逃亡生涯。在這期間，他受盡了肉體上的飢餓、精神上的恐懼。更悲慘的是，他目睹了很多猶太人被納粹屠殺的場景。直到最後，一位德國軍官因為欣賞他的音樂才華，拚死救護，讓鋼琴家最終堅持到了俄軍解放波蘭的時刻。

本片最大的特色，就是導演一直冷靜克制的描繪了納粹德國入侵波蘭後地獄般的景象。主人公從最初家園被摧毀時的憤怒，到後面的冷靜平和；從最初的惶恐到後面的無奈，最終納粹被趕走，他又在一片廢墟中坐到了鋼琴前。整個電影里，他沒有反抗，甚至沒有救助過一個傷員，只是狼狽的東躲西藏，在一次次的貴人相助後活了下來。這與其他的充滿英雄主義，充滿反抗納粹熱血的二戰電影截然不同。導演似乎在告訴觀眾，這才是真正的戰爭。戰爭中沒有正義，只有微不足道的生存。

猶太裔的導演波蘭斯基有資格這樣做。因為在他童年時，他的父母均被關進了納粹集中營，母親不幸慘死。他流落街頭，電影中的很多場景都再現了他童年時的所見所聞。例如猶太女性死亡時扭曲的身體，猶太人藏身之處的黑色窗戶等等。片中鋼琴家的生存之道「走路，不要跑」，正是波蘭斯基的父親告誡他的。

在這里，我不想詳細講述影片中的情節，不想配大量截圖，因為我不想劇透，我誠懇的推薦大家看看這部電影。只有有著親身經歷的導演才能拍的出這樣的戰爭片。戰爭中的正義與邪惡，最終都會落腳到渺小的個體。而戰爭，會使人性的光輝與丑惡無限的放大，人的本能在宣洩，無論善惡。冷靜克制的鏡頭，就像身處戰爭中的我們這些普通人，我們這些普通人的目光，最終也會變得麻木。

電影中的鋼琴家，在片中的演奏寥寥無幾，但每次演奏，都在深沉的控訴著戰爭本身。這似乎也是我們這些普通人身處戰爭時唯一的反抗。而最後捨命救助他的德國軍官，則讓我們看到了無關政治，無關黨派，無關正義與邪惡的人性光輝。這也許是戰爭中唯一讓我們欣慰的，人還能被稱之為人的理由。

本片獲得第75屆奧斯卡最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本三項大獎。獲得第55屆戛納電影節金棕櫚大獎。

我是影視創作者光影照盡現實。您喜歡我的回答嗎？請點關注支持一下吧，謝謝！！

高品質的二戰電影還是不少的，阿鑫主要推薦下血戰鋼鋸嶺

這是一部根據真實事件改變的電影，男主戴斯蒙德·道斯因為家庭原因，不願意說拿槍上戰場，在自己的信仰和信念堅持下，赤手空拳救下75位戰友。

我們可以把整部影片分為三個點來概述：

一.愛情：

這是一貫是美國二戰影片，開始都是講述男主的家庭，愛情。

二：訓練：

這里由於男主不願意拿槍，被戰友們各種譏諷，嘲笑，排擠

三.戰爭

這是本影片的重頭戲，這里是阿鑫看過最長，最血腥，最真實的戰爭場面，男主堅守自己的信仰，冒著槍林彈雨，一個人來回跑，目的就是想多救下一個人，最終75名受傷戰友最終被奇跡般的運送至安全之地，得以生還。最後也得到了戰友的尊重。

高質量的二戰還有，例如：

影片由布拉德·皮特主演，講述了1945年二戰硝煙即將消散之時，同盟國軍隊准備在歐洲戰場發動最後一輪猛烈攻擊。在以寡敵眾、彈盡糧絕的不利條件下，謝爾曼坦克的幾名坦克手深入納粹德國的中心地帶執行一項死亡任務。

很經典的一部二戰大片，一開始的海灘登錄，就長達20多分鍾，就像還原了當時的戰爭場面。

兄弟四個人，戰死三人，剩下一個不知音訊。霸氣上司派出了8人小隊搜尋並安全帶回的故事。

長達3個多小時的影片，記得當時阿鑫在看這部影片的時候，居然看睡著了，但是接著飛機開始轟炸，把我吵醒，才仔細的看了這部電影，值得推薦，很精彩。

影片主要是要講述了日本偷襲珍珠港，兩位男主雖然是情敵，還得一起並肩作戰，隨著太平洋戰爭的開打，兩人只能將兒女私情暫時拋在一旁，共同為自由、正義而戰。

《風語者》二戰初期太平洋戰場，日軍總能破解美軍的電碼，弄的美軍在戰場上吃盡了苦頭。為了解決這個問題，美軍徵召了29名印第安納瓦霍族。因為他們的語言只有他們自己能聽懂，他們被稱作為「風語者」。當然他們也有可能被日軍抓住，電碼還是能被破解。所以每個印第安人都配備一個「保鏢」，一方面是保護他們的安全，另一方面就是防止密碼泄露必要時殺了他們。

雖然這是美日之間的戰爭，但美國大兵之間存在著種族歧視。印第安人一直被嘲笑，但他們為了自己的祖國忍受著一切。最後用自己的人格魅力征服了歧視他們的人，而尼古拉斯凱奇飾演的「保鏢」，被自己的「風語者」折服。為了他犧牲了自己，最終完成了任務，在太平洋戰場上慢慢挽回戰局。

《辛德勒的名單》二戰德國，辛德勒是名納粹商人，商人重利，閃擊波蘭後辛德勒僱傭了很多猶太人。因為猶太勞工便宜，最後他的工廠里全是猶太人。工廠里的這些人也因為在他的廠里上班，得到暫時的安全，免遭屠殺。但這只是暫時的，辛德勒雖然是納粹黨員，但他越來越看不慣納粹對猶太人的做法。

於是他決定開始保護自己的勞工，幫他們轉移到安全的地方。不惜重金賄賂官員，爭取盡可能的讓他們倖存下來。當蘇聯共軍開進辛德勒的工廠，宣布解放的時候，辛德勒因納粹身份被捕。之後1000多名猶太人聯名上書，證明他跟其他的納粹不一樣，最後送給他印有「救人一命就等於拯救全人類」的金戒指，永遠銘記二戰期間他的義舉。

二戰題材經典的戰爭電影很多，而切大都非常感人。像《拯救大兵瑞恩》、《珍珠港》、《狂怒》、《兵臨城下》等，都非常生動的再現了當時那慘烈的年代。相比較他們我們是幸福的，戰爭能毀滅一切，更能摧毀一個人的意志。還是感恩現在的和平吧！珍惜現在，活在當下。

《風語者》是吳宇森執導，尼古拉斯凱奇主演的二戰電影。這部電影看過好幾次，但都是十幾年前，最近溫故了一下，依然經典。電影的劇情是二戰時期的太平洋戰場，塞班島美國與日本的奪島之戰。

二戰初期美國一直保持中立，經濟一度發展，而且大部分都是戰爭財。美國向法西斯日本帝國輸出武器裝備，不是行凶也是幫凶。這也是因果報應，良心發現後美國拒絕向日本輸出，日本便向美國宣戰，美國迫不得已扯入二戰。

《風語者》便講述了二戰期間，美日太平洋的殘酷戰爭。這段時間的戰場不但拼的是武力，還有就是密碼戰。隨著時間的轉移，密碼的長期使用和暴露，使得機密不在機密。

美軍便啟用了很少人知道的印第安語種，為防止再次泄露，每位密碼員都配備一個海軍陸戰隊保護，不但保護密碼泄露，還要在即將泄露的時候殺掉密碼員。這個任務很考驗人，不但要殺敵人，還要在必要的時候殺掉自己人。

尼古拉斯凱奇飾演的海軍陸戰隊員保護著一位密碼員，大部分密碼員都是因為愛國精神第一次參加戰爭，毫無戰爭經驗。殘酷的戰爭洗禮著他們，也改變著他們，短短的時間經歷著質的變化，這也是戰爭的殘酷和悲哀。

這些密碼員不但經歷著戰爭的洗禮，還要接受戰友的種族歧視。但是他們忍下來了，接受了也改變了。記得印象最深的就是，尼古拉斯凱奇為了密碼不被泄露殺掉了自己密碼員的朋友，被自己密碼員的一頓胖揍。

從此他的密碼員發生了脫胎換骨的變化，然而戰爭的結局不管輸贏都是輸家，都付出了慘烈的犧牲。這就是戰爭的可怕，戰爭能殺人，更能徹底的改變一個人，所有參戰的人都是輸家。

1.拯救大兵

2.最長的一天

3.虎虎虎

3.辛德勒名單

4.中途島戰役

5.血染雪山堡

6.老槍

7.橋

8.瓦爾特保衛薩拉熱窩

9.U571

10.不列巔之戰

11.虎口脫險

12.大偷襲

國產片只推薦一部 血戰台兒庄

近些年：《拯救大兵雷恩》《辛德勒的名單》《兵臨城下》《珍珠港》《U-571》《鋼琴家》《血戰鋼鋸嶺》《反抗軍》《風語者》《佩拉斯卡》《戰火劫難》《硫磺島家書》《狂怒》《男人的大和》早些年：《虎口脫險》《倫敦上空的鷹》《遙遠的橋》《最長一日》《虎虎虎》《血染雪山堡》《橋》《坦克大決戰》《納瓦隆突擊隊》《納粹十六死士》《王中王》《南方鐵路之戰》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《老槍》《這里的黎明靜悄悄》

關於二戰的老電影有很多，其中不乏經典之作。

如《辛德勒名單》、《桂河大橋》、《拯救大兵瑞恩》、《虎口脫險》、《兵臨城下》等等。

歐美人從各個角度闡述了他們對於二次世界大戰的理解與反思。而我今天要評的這部影片，則完全又是從一個新角度出發，來講述那段眾所周知 歷史 里的一些鮮為人知的人和事。

這部電影便是《與墨索里尼喝茶》（Tea with Mussolini）。

本片由佛朗哥·澤菲雷里執導。由兩屆奧斯卡金像獎得主、奧斯卡影後瑪吉·史密斯，奧斯卡影後雪兒，以及奧斯卡最佳女配角獲得者朱迪·丹奇主演。最早於1999年3月22號在義大利上映。

影片講述了二戰期間，居住在義大利佛羅倫薩的一群女人，是如何度過那段艱難的歲月的。

義大利作為二戰法西斯聯盟「軸心國」，是戰爭的策源地之一。而義大利同時也是藝術的國度，他們的雕刻、歌劇、建築、繪畫舉世聞名。

而佛羅倫薩作為義大利的主要城市之一，被看做是歐洲的藝術中心。是《神曲》作者但丁的故里，達·芬奇、米開朗琪羅以及拉斐爾也曾在這里留下印記。

在影片里也可以隨時看到古老深邃的街道，人們飲茶、繪畫、閑談。一切都充滿了藝術的氣息，人們的生活恬靜美好。

然而，戰爭來了。

這部二戰題材的電影與其他同題材電影最大的不同之處就在於，它沒有從政治或是戰爭場面的角度來描繪。而是通過一群生活在佛羅倫薩的，所謂義大利「敵國人」的英國女人的視角來講述。這就使的本影片別具一格，也是種新的思路。

雖然沒有多少正面的波瀾壯闊的戰爭場景，但是影片通過對這些生活在佛羅倫薩的英國女人們在戰爭發展過程中境遇變化的展現，也同樣達到了打動觀影者的目的。

瑪吉·史密斯扮演的是一位英國駐義大利大使館大使的遺孀，一個高傲自尊卻又有些不近人情的人。以她為首，在弗洛倫薩形成了一個被人稱作「天蠍」的團體，一群由於各種原因滯留在佛羅倫薩的英國婦人們。實際上就是寡婦的她，卻一直對人強調她高貴的地位，並聲稱自己在這個國家擁有特權，即使是在戰爭期間。

通過自己的 社會 身份在和墨索里尼有過一次茶會之後，她更相信自己會得到墨索里尼的特別照顧。而事實上並沒有，反而是她一直厭惡的——由雪兒所扮演的美國貴婦卻幫了她不少忙。把她們從臟亂的收容所接到了豪華的酒店居住，並且沒有對大使夫人說明，而她們也一直以為這是墨索里尼安排的。

影片最後，大使夫人去勸說被一個自稱是律師的義大利人騙光了所有財產和收藏的藝術品的雪兒離開。通過深入的交談，她們才明白自己都分別被兩個義大利男人欺騙了。

看到這里，我也深深為她們的遭遇感到同情。試想一下，在遙遠的異國他鄉，又是在戰爭期間，兩個對生活抱有美好希望的單身女人，卻分別被她們寄予厚望的兩個男人拋在了孤苦無依的亂城中。

人性的惡，在這里被揭露無遺。類似的事，自古以來何曾斷絕過？這不由得使我擔憂:在生死攸關的危急關頭，我們靠什麼生存下去？當自己無能為力，別人卻趁火打劫的時候？

靠法律？法律很多時候都屈從於強權。靠道德？道德更只是無恥者的玩具。

我想只能靠人性，人性雖然有善有惡，但無疑善是大多數人的選擇。善的力量雖然有時候顯得渺小無力，但它總是能在最後的時刻獲得勝利。就拿二戰來說，這就是一次人性之戰——惡與善之戰。雖然勝的有些驚險，但畢竟是勝利了。

@陸格淡的私人影院

鐵十字勛章，前蘇聯解放，莫斯科保衛戰，這里的黎明靜悄悄，戰線三部曲，坦克大決戰，納瓦隆大炮，大逃亡，

老的 橋 瓦爾特保衛撒拉熱窩 桂河大橋 解放 莫斯科保衛戰 虎虎虎 大獨裁者

新點的 拯救大兵瑞恩 辛德勒的名單 兵臨城下 狂怒 獵殺U571 喋血孤城 男人們的大和

屬於二戰背景的偏文藝片 鐵皮鼓 美麗人生 鋼琴家

不談政治，這些我喜歡些。

Ⅷ 找一部二戰電影。

勾魂谷
一九一七年，第一次世界大戰期間，英國聯軍與德軍在西歐前線戰況最為慘烈，雙方死傷人數無從估計，軍魂無處不在，引來妖氣沖天，在年僅16歲新兵莎士比亞（佔美比爾飾）心中，恐懼不但來自人類自傷殘殺的場面，還有置身如同地獄般的戰場情景。莎士比亞隸屬的英軍Y連隊，在執行深夜突襲任務途中，遭一股神秘迷煙侵襲包圍，多名隊員離奇暴斃，只有莎士比亞等幾位士兵僥幸逃出生天，可是，他們的性命只是留待更恐怖的遭遇而已。Y連隊在迷糊中輾轉來到一陰深詭異的德國軍壕內，並活捉了一名戰俘，他們依命令行使，深入像迷宮般的塹壕軍營內搜查，竟發現所屬德軍全軍覆歿，除了到處都是遭肢解的殘骸外，被污鼠咬嚼得所剩無幾的人肉屍身更被淹沒於泥濘之內，死狀恐怖。嚴重是，德軍他們有些明顯被自己軍隊的刺刀劈插而死的，到底，他們為了什麼導致內訌?隊中的史達在盡頭軍壕找到了3具德軍屍體，它們都是被有刺鐵鋼線捆綁著，血肉模糊，史達正欣賞完「籠里屍」之後，突然有一隻喪屍手破繭而出，史達就此一命嗚呼。 一連串解釋不到的奇異事件陸續發生在遍地屍首的戰壕之內，其後Y連隊繼續搜索，而該名一直早被嚇至呆若木雞的戰俘，就指出戰壕內正就是通往大魔王藏身之地…部隊士兵先後無辜遇上不測，營內開始有人意見分歧，甚至相信妖魔鬼怪之說，此時，有人伺機逃亡，然而，後悔來得太遲，軍壕外的泥沼開始有異動，營內的有刺鋼線如毒蛇般相繼蠕動，群魔即將降臨，軍隊的槍械武器，完全敵不過異靈靈異的邪魔妖術，只有乖乖的逐一步入滅之境界，任由魔界邪惡的血盤大口吞噬，他們將要面對最難想像，至悲慘之死法。突然地上的泥沼竟然有異動，旋即將莎士比亞整個人吞噬下去，直往地下密室，發現地底有一詭異墓穴，最令他驚心動魄的事情終於在身上發生，他看見，自己與一眾已死去同僚，同坐在一起用餐。到底，剛才一切只是他的幻覺嗎？難道他自己也命喪黃泉，步入了真正的地獄之內……

Ⅸ 與二戰有關的電影的影評。

悲劇的誕生
——觀《穿條紋睡衣的男孩》

那裡有湛藍的天空，白色的雲，那院子有大樹環繞，後來還有了搖曳的鞦韆架。那裡是盛夏的鄉村，是理想中的樂園，但又的確是凶宅。那裡，有無數的生命在小心翼翼地活著，卑躬屈膝，只為苟延殘喘，更有無數的生命不明不白地死去。你看到那漫天的濃煙么？那不是炊煙裊裊，是六月雪，那是死者的骨灰在天空聚集，又遲遲不肯落下。曾幾何時，在《辛德勒名單》不也有這樣的濃煙么，只是在這里，我們還聞道了那股嗆人的臭味。
活著，又如何？
《辛德勒名單》中，你有沒有聽到兒童那歡快的叫聲「GOODBYE JEWS!」在《鋼琴師》，你有沒有看到，只要是猶太人，活著，就無處可逃。本片中，編劇似乎給出了答案：「猶太之流詬吾族，誘吾族之敵」「笑吾族文學音律」「凡其所到之處，災害不斷」「吾國必因其而亡，不遠矣。」這大概就是希特勒滅猶的緣由吧？我想起了我年少時看《北洋水師》，那裡也有日本天皇的擔憂，作為島國的擔憂。難道這就是侵略的緣由？
我無法想像，德意志，那個哲學大師輩出，崇尚理性的國家，竟會挑起兩次世界大戰，甚至還施行過種族滅絕的政策。是德國人思考得太深，以致走火入魔了？還是擔憂太多，以致無法自拔？大概都不是。那些兒童顯然是未經思考，受了大人們的教唆的。兒童又真的那麼無辜嗎？不是。兒童本身固有的輕浮與好事，大概也是一個原因。我一直在想，倘若是你，你會不會也在其中，興奮地高叫：「GOODBYE JEWS!」呢？等到你已經經歷了滄桑，然後，你說：「那是我年少輕狂！」是不是已經太晚了。
不僅在德國。文革其間，誣蔑師長的，毀滅文物的，為了各式派別而爭斗的，不是大有人在么？年少又輕狂，無知又沖動，大不了是受了某某某人的蠱惑，托詞不外乎如此。那麼，行動背後的真正動機又是什麼？要麼基於從眾心理，你這樣，我也這樣；要麼，是自我的彰顯。這樣的心理，一直存在，而且會永遠存在下去。
但這不是真相。
真相在於為什麼會有人盲從。
真相在於為什麼會有這樣的政策。
真相在於人類創造了「我」與「我們」，而「我」與「你」便將自己與他人區分開來，我們隸屬與這樣集體，我是安全的，而你，也許就是敵人，或者，就是那個不幸人中的一員。真相在於人類有了國家這一組織。庫切在《凶年紀事》中這樣說：「我們生而就有歸屬。從出生的那一刻起，我們就是臣民。」「法律保護安分守己的公民。」所以，對於國家的意志，從來就不是普通人所能夠更改的，那麼，做個良民就意味著屈服與順從。
這不是真相。真相是為什麼會有這樣的國家意志。倘若國家意志是每個公民的意志，也許，就沒有悲劇的誕生了。但經濟學家已經給出了證明：這個美好願望是無法實現的。所謂國家意志只能是有大多數人的意識提煉出來的少數人的意志。少數人的意志就是這個國家的所有人的意志。所以，你說猶太人不好，那麼，人人都得說，猶太人不好，否則，便是以個人的力量來對抗整個國家。
這也不是真相。真相在於這樣的意志為什麼會成為整個國家的意志，即便它那麼荒唐可笑（中國的大地不也曾上演過？罷黜馬寅初，消滅麻雀）。倘若，有多種聲音，倘若，你可以表示你的不滿，倘若，你是對的，國家又真的夠虛心接受，那麼，悲劇也就不會發生。關鍵在於個人的意志成為國家意識，而對於這種意志唯有俯首貼面，老老實實去執行。這便是極權主義。極權主義的罪惡在於將自己的意志強加為他人的意志，皇權時代，軍閥時代，斯大林時代，莫不如此。希特勒就是一個獨裁者。極權主義的時代，你要麼躲避，要麼執行，要麼就是犧牲品。
但這也不是真相，真相在於這樣的意志為什麼會誕生？真相在於，是誰選擇了這樣的獨裁者。意志可以歸結為個人的醜陋，但選擇，卻是民眾的結果，受蠱惑只是一時，但圖新鮮，為自己謀利不是大眾選擇的一個因素嗎？所謂人生，不過是在各種限制條件下，給自己選擇一個最優解——基於精神或物質。人生來就有慾望，有些人終生鬱郁而不得志，有些人實現了願望，卻坑害了他人。就是這樣。
你可以不選擇嗎？當一個國家沒有了領導者，你會心安理得，穩如泰山嗎？你需要一個領導者，我也需要。我們都被奴役化了。幾百年前，一位法國作家這樣寫道：
「令人難以置信的是，那些曾經是臣民的平民突然會徹底忘掉他們早先渴望獨立的要求，以至於要喚起他們並重新獲得這種信念已經不可能了；事實上，他們無需敦促就在盡心盡力地做了，做得相當自在，乃至有人會說，從表面上看，他們沒有失去自由，只是坐穩了奴隸。實情也許是，一開始，這種服役是不得已的，因為受到了外力的強迫；但後來那些無怨無悔盡心效勞的人，卻是以自己的自由意志在從事他們的前輩被強迫做的事。」
悲劇的誕生，其實，我們每個人都參與了。

《辛德勒的名單》

辛德勒是一個壞人，辛德勒但並不像電影中所刻畫的那樣是一個近乎神聖的救世主形象。透過一本書《辛德勒名單》解讀辛德勒這個人，還原了英雄也是人這個常識，辛德勒早就是納粹黨成員；辛德勒竟然是間諜，辛德勒本質就是資本家，辛德勒或許是瘋子，諸如此類種種頭銜。 富賈之子的辛德勒沉湎酒色，在戰前作為間諜出入捷克斯洛伐克、波蘭從事偵察活動，他大發戰爭財，是當地有名的納粹信徒。他也是一個典型的機會主義者，哪怕20歲時的那場婚姻也是出於對方的豐厚聘禮，並以此來挽救瀕臨破產的家族企業。「二戰」後，他又拋棄了發妻。從流亡地阿根廷返回法蘭克福的辛德勒，處境卻極為悲慘。身無分文，蝸居在法蘭克福火車總站附近的一個單間居室，且頻繁酗酒，最終因煙酒過度而死。這就是一個真實的辛德勒。 英國作家威爾遜說：「辛德勒是個騙子，一個酒鬼，一個登徒子，可是，如果他不是這樣的人的話，他也就沒辦法從納粹集中營里拯救出上千個猶太勞工了。」，辛德勒只有是騙子、酒鬼和登徒子，才有本事拯救猶太人，但僅僅是騙子酒鬼和登徒子卻也救不了人。作者基尼利曾經解讀：「我對這個故事中的道德力量深信不疑……墮落之人跟他們身上向善的力量之間的斗爭總是讓人著迷。（辛德勒的時代）正是歷史上曾不止出現過一次的特殊時代：在那些時代，聖人已經完全無能為力，對你已經沒有任何好處，唯有那些講求實際的無賴漢才能擔當起拯救靈魂的重任。」

基尼利要寫出人類精神的偉大力量，同時又竭盡全力要為辛德勒「去魅」，驅散籠罩在這個偉大的拯救者、上帝的替身、猶太民族的「大義人」身上的光環和「迷思」，還他這個「如此含混復雜又如此崇高偉大的人物」的「真身」。所以他決定以小說的形式去展現這個人物，但同時又「力避一切向壁虛構」，所有的事件，哪怕最瑣碎的細節全部都有歷史文件以及當事人的回憶作為支撐，而且就算是當事人的回憶，作家也還要進行排比擇選，只選用經過判斷後認定為最符合歷史事實的記述。事實證明，基尼利的這種創作方法取得了巨大的成功。真實的力量勝過一切虛構，真實的面容也比一切設計都更精妙復雜，《辛德勒名單》不但將那段久已湮沒不聞的偉大的拯救故事，如目見耳聞般生動清晰地展現在當代讀者面前，而且更重要的是，它將奧斯卡·辛德勒這個真實人物無比復雜甚至矛盾的各個側面，如刀砍斧斫般深入細致地突顯在你我的心中。
至今沒人能夠否定辛德勒從納粹魔掌中拯救上千名猶太人的事實。他善與惡之間倫理取向的驟然轉變，讓學者無法自圓其說，或許永遠是個不解之謎。可我們又何必勞師動眾地去揭開這個謎底呢？甚至那份辛德勒名單的真假亦無需考證、辨偽，只要他在險境中確確實實拯救過一千餘條生命，此舉足矣。並且，這是他在當初境遇下唯一力所能及的行動。

我以為，只有國人才會對「高、大、全」式的人物鍾情萬分，才會為一個完美無瑕的英雄而錙銖必較甚或無原則地打造、粉飾、塗金。從國外對《辛德勒名單》以及辛德勒本人的爭議中，不難看出，「高、大、全」其實是一種普適的心理需求，造神運動並無時空的界限。這種普適性既是人類與生俱來的道德訴求，更是人類對自身道德瑕疵和意志缺陷的心理過度補償。

一個一生清白的人或許對身邊的世態炎涼從來漠不關心，而一個墮落放縱之徒或許曾經對身陷絕境者攙扶過一把。英雄沒有必要是完美無缺的，我們更沒必要以神的標准來奢望他人。人類道德的恆古原則，一是無需極致，二是必須踐行。"天地雖大，但有一念向善，心存良知，雖凡夫俗子，皆可為聖賢！"

在基尼利的筆下，真實的辛德勒的本來面目纖毫畢現地呈現在我們面前：就是這樣一個壞人，經過了種種磨難，做了一件好事，拯救了一千三百多個猶太人的生命。「救人一命，如普度眾生」……我想，也正因此，歷史才不至於僅僅成為一部征服和壓榨史，不論在多麼黑暗的時刻，不論邪惡的力量何等強大，也都有人性的光輝在閃爍，也總有人類的靈魂在成長。
電影開始，普通一猶太家庭圍立桌旁聖詠進行傳統的祈禱儀式，搖曳閃動的燭光隨著合聲的減弱漸漸被黑色吞沒。影片由彩色切換為黑白兩色的畫面。貫穿影片始終的凄慘哀惋的小提琴獨奏和幾近無伴奏的混聲合唱給出的強弱和諧依然不失聖詠的曲式，一位小女孩衣裙上的紅色亮點短暫的跳動給出的生命色彩仍然不忘立虹為記的永約。影片結尾處伸開的地平線上，聖詠的基調展開世俗的旋律擁過來黑壓壓的一群人，畫面果斷地轉為彩色的鮮艷，橫掃一切的光明，「我使雲彩蓋地的時候，必有虹現在雲彩中」
黑暗的昨夜已經過去，讓我們擁抱來之不易的幸福。
Schindler's List
舊聞新讀：東方早報2009年4月16日「辛德勒名單」副本澳大利亞被發現，新南威爾士圖書館工作人員在整理作家托馬斯·肯尼利的6盒舊手稿時，在一堆研究紀要和德國剪報中發現了這份「辛德勒名單」的副本。

《拯救大兵瑞恩》——生命的價值

生命是如此脆弱，脆弱到令人心驚的程度。當子彈射入腦顱，鮮血尚未濺到地上；當利刃插進胸腔，心臟仍在舒張抽搐，生命已然逝去，留下的那些些痕跡，也只如流水滑過指縫後，手上殘留的水漬般輕易蒸發。史蒂芬用二十五分鍾時間，強迫我接受這個震撼——

身處戰爭中的人，就如我們指尖下的蟲蟻。

為什麼？為什麼造物創造了人類，卻又讓我們如斯羸弱，不堪一擊？而究竟生的價值又在哪裡？

當我經歷了那血肉橫飛、支離破碎的二十五後，我以為我明白了。我們活著，就是為了堅持正義；我們活著，就是為了鏟除奸惡。當成千上萬的美國人、英國人、加拿大人沖上那名叫諾曼底的法國海灘與德國人作戰時。我腦中想到的是中國古賢們所謂之「殺生成仁，捨生取義」的崇高思想，是近代革命者「拋頭顱，撒熱血」英勇就義的偉大精神。他們在異國他鄉的土地上流血犧牲，為的是全人類的安寧與和平。依然活著的戰士和倒在海水與沙灘上的屍體一樣值得我們尊敬。

然而，我錯了。當我看到那位在兩天中被戰爭接連奪去三個兒子的老母親瑟瑟發抖地倚靠著門邊時；當我看到原本掛在戰士脖頸上，代表著他們生命的金屬牌灑落滿地時，我意識到：我錯了！任何一個人都沒那麼偉大，任何一個人都恐懼死亡。生命的脆弱不僅僅體現於它能那麼輕易的被打碎，更在於我們對於這種脆弱的強烈恐懼。為什麼要派遣一組戰士去尋找那一個名叫瑞恩的大兵？因為他是那位老邁母親僅存的一子。答案簡單但卻真實。生命的維系，需要以生命的價值來換取。或許生命的價值就在於此：我們恐懼死亡，但我們更恐懼自己所關懷、熱愛的人被奪去生命！

可是，我又錯了。錯在以偏概全，錯在有失偏頗。直到影片後半程才終於出現的大兵瑞恩，在上級命令他離開戰場的前提下，堅持留下完成任務，與戰友們在一起；帶領著自己的小隊歷經了生死考驗的米勒上尉，在即將完成使命時，卻決定戰斗，用自己受傷的軀體與一支手槍，阻擊敵人的坦克。還有其他那些前赴後繼、英勇戰斗的戰士們。他們大義凜然，勇不畏死。是什麼支持著他們的神經與肉體？是什麼使他們即使為之拋卻生命，也無怨無悔？其實，他們都是普通人，有著普通人的情感與思想。而在「那一刻」來臨時，他們又都成為了英雄，成為了同輩中最傑出者。

對於我們每一個人由於境遇的不同「那一刻」也都不竟相同。或許會是一場殘酷的戰爭，或許只是一個落水的兒童……但我們每個人的生之價值，決不會體現在那日日重復普通又普通的三餐一宿之中。它只會在我們一生中所僅有的幾次，甚至是唯一的一次「那一刻」中閃現，而平時我們只是普通人。

當我最終看完這部影片時，留於腦中記憶最深刻的，再不是開場的那二十五分鍾。而是已經受傷的米勒上尉依靠在殘垣斷壁上，無力但卻堅定的舉起手槍向德軍坦克射擊的鏡頭。

還記得他戰前的職業嗎？而「那一刻」他已成為英雄！

《美麗人生》——幸福的存在

就算在最艱難最黑暗的日子裡，就算了無希望，死亡近在眼前，他依然深愛著並用生命與智慧保護著他的妻子與兒子。他的勇氣與智慧，即使在戰爭的硝煙彌漫中，即使在集中營的暗無天日中，即使在最後槍聲響起死亡來臨的那一刻，依然閃現著耀眼奪目的光芒。

他用盡全力，在集中營的悲慘世界裡，為兒子，營造了一幕美好的幻想，他告訴兒子，所有的殘酷只不過是一場游戲，游戲的獎勵是一輛嶄新的坦克。於是，他的兒子便有了足夠的勇氣，熬過那段水火的歲月，最後，當他坐上盟軍的坦克時，他的幸福無可言語，而那種幸福，正是他的父親用生命為他交換的。他不放棄任何機會為他風雨中的家庭製造哪怕是點滴的歡欣，在路過集中營的廣播室時，他冒著危險在廣播里呼喊妻子的名字，他想告訴她，他和兒子都還活著。他趁著做侍者的機會，為妻子播放了《船歌》，這首曾經響在他們定情之夜的歌曲，飄過沉沉迷霧的阻擋，在黑夜裡，給他的妻子帶去安慰，也讓他們一家人，都鼓起了勇氣，共同經歷灰暗的時光。

就在他生命的最後一晚，他將兒子安頓在一個鐵箱子里，然後，去尋找他的妻子。當他被捕之後，路過那個鐵箱子時，他知道他的兒子正注視著他，於是，他裝出一副滑稽的模樣，惹得兒子笑出聲，他仍然堅持著，堅持著使兒子相信這一切都只是一個游戲，千萬不要害怕，永遠要微笑而樂觀地去面對。然後，槍聲響起，他去了，而他的兒子與妻子終於獲得解放，當他們在陽光下摟抱在一起的時候，他的兒子說道，我們贏了！確實，在這一場浩劫當中，他們贏了，因為，他們有一個英雄的丈夫與父親，他的名字叫基度。

《美麗人生》是一部相當浪漫的電影，猶太青年基度到一個義大利小鎮上准備以開書店為生，在那裡，他遇見了美麗的姑娘多拉，然後，是一系列充滿了智慧、滑稽、陰錯陽差、浪漫的輕松片段，終於，基度與多拉終成眷屬，鏡頭一轉，他們從房間里追著他們的兒子來到院子里，一家三口的幸福生活令人羨慕，基度用自行車載著美麗的妻子，車框里坐著機靈的兒子，他們飛馳而過，而街道上，卻已經出現了納粹的鐵絲網。

沒有什麼比快樂的戛然而止更令人感到揪心。當基度的幸福生活剛剛開始之時，他的猶太身份使他被抓去了集中營，而他的妻子，本來並不用去集中營，卻毅然的隨他們跳上了火車。最真摯的愛情，有時候真不需要太多的言語，連執手相看都不需要，只是縱身一躍，跟去天涯海角。在影片當中，演多拉的演員有很好的演技，那是一種很克制的平靜，當她在集中營里聽到孩子將要被殺掉的消息時，她的臉上沒有任何錶情，只是站在樓梯上，由著後面的人群在她身上沖撞，她望向窗外，目光深遠。後來，她被派去挑揀死難者的衣服，那種小心翼翼，不敢也不願發現兒子衣服的感覺很到位。從這里也可以看出，一個人最深沉的愛，其實，是很平靜的，能夠撕心裂肺哭出來的，往往也是釋然的開始。

最後，基度的兒子和多拉在陽光下抱在一起，他大聲喊叫著，我們贏了。那時候，他還不知道他的父親已經死去。電影響起旁白，以基度兒子的語氣，聽聲音，他也已經步入老年，那麼，這部電影就能理解成他的回憶。在他的回憶里，他的父親，依舊是那樣鮮活，這，何嘗不是另一種活著。槍炮、炸葯、毒氣、死亡、飢餓，這些東西看似強大，最後的勝利者，卻只能是人和生活。真正的光芒，就像基度朝他兒子眨眼的那一剎那，意思是，無論怎樣，只要我們不害怕，堅強、快樂、盼望，人生終究美麗，於是，我們總會贏。

額額額，這是四篇、加上樓上的1篇剛好5篇