法國電影里的服裝鞋

1. 電影nana里奈奈穿的衣服都是什麼牌子的

應該沒有固定牌子的。
日本大多數女孩子都那樣穿。
都去澀谷109買。
給你推薦幾個牌子你可以注意一下。
Rosebullet
swordfish
等等。。

2. 怎樣穿出全世界女人都愛的法式風情

法式風情穿搭給世人留下的印象是慵懶、隨性、優雅、復古、性感，倍受世界各國的愛美女性的推崇。法式風格具有旺盛的生命力，並不是瞬間的 時尚 ，而是永恆的經典，它雖然會從時下的流行趨勢中汲取靈感注入新鮮元素，但是仍然保持自己獨特的風格。

法式風格的單品多會保持修身版型，很少見oversize風般肥大寬闊的衣服，即便是寬松也很有尺度，修身版的服裝能夠勾勒女性身材曲線，凸顯女性溫柔細膩的女人味。而且，合身的服裝也是 時尚 有品味的第一要素。

波點、碎花、格紋是法式穿搭里很常見的元素，色彩上大部分是柔和內斂的中性色。比如黑色，灰色，白色，米色，棕褐色和深藍色為主打色。特別鮮艷的顏色只是偶爾會被使用。奶油色，白色，深藍色適合夏天使用，而黑色和灰色適合秋冬季。但是也會有一些亮色做點綴，來搭配中性服裝搭配的單調。

具有田園氣息的鞋子和藤編包是法式風格中很有特色的存在，輕松隨意的打扮讓人有種與世無爭的靜謐安詳感。這種恬淡的裝扮只是法式風情的一種，干練氣質的職場穿搭也能出現在法國女性身上，畢竟不是所有的場合都適合輕松休閑的穿搭。

想要穿出法式風情，一定要嘗試茶歇裙。V領+綁帶收腰+碎花，是茶歇裙的三大特點，茶歇裙百搭不挑人，大胸或者平胸的女生都可以駕馭，身材微胖更能穿出曲線迷人的美感。既能展現你性感的一面，也能充分展現優雅知性的一面。

半裙在法式穿搭中多以碎花材質出現，裙型也是很優雅氣質的鉛筆裙版型。彷彿只有碎花能表達出法國女性的浪漫情懷。半裙相對於連衣裙來說更容易搭配出不同的味道，T恤、襯衣、開衫是碎花半裙的最佳搭檔，可以隨意搭配。襯衫裙的地位和半身裙一樣，也是不可或缺的單品，穿著的時候把上面的兩顆紐扣解開，特別自然隨性的味道。

在配飾細節的選擇上，法式風情也是要做到一絲不苟的，比如包包，精緻的迷你包包、度假風的編織包包是比較常見的。舒適休閑的編織鞋，在法式穿搭里也比較常見，可見享受隨性生活的 時尚 態度已經深入人心。另外還有胸針、復古又配色大膽的耳飾，也是不可忽略的單品。

法式風格的穿搭，多注意細節，看起來是無可挑剔的美感，當然想要完美的駕馭法式風格，除了上面說的一些服裝、色彩搭配外，還要保持自信的的良好狀態，這或許才是最為關鍵的。

Emmm 這個問題，應該也是這兩年法式風潮又回潮了吧。

首先先說法式，現在大眾心目中的這種法式跟復古脫不了干係，畢竟現代的法國人也是穿T恤牛仔褲的，所以主要還是指70到90年代的穿搭和風情，大家對法式的第一印象都是簡單卻優雅。

比較復古vintage的法式，代表作當然是了不起的麥瑟爾夫人。當年此劇一出，幾乎所有女孩都推薦，劇情是其次，關鍵是里頭濃濃的法式風情和女主的各種復古穿搭。火到什麼程度呢，後來某寶上很多店按圖定製劇里的同款服裝，有需求就有市場嘛。但是基本沒有男人推薦這部劇，這是不是正好是題主想找的女人們都接受的法式穿搭呢？

其實還有很多法國電影法式風格都很突出，代表人物有凱拉奈特莉，古早時期的《傲慢與偏見》，現代的《begin again》，凱拉奈在里頭的穿搭都是現代時髦的法式風格。各種連衣裙加上她高挑瘦削的身材。

比較輕松日常的法式可以參考《愛在黎明破曉前》三部曲，女主在裡面的穿搭都很日常，有時只是普通的T恤長褲，一些小小的系列也能透出濃濃的法式風情。

參考麥瑟爾夫人的成功，一個是她的穿搭，服裝肉眼可見的好質量和搭配功力，這里法式功不可沒，但是最關鍵的還是她這個人物的品質，以及展現出女人的才智及優雅，更讓所有女孩嚮往。

hello，各位小仙女，我是變美醬。最近很多小仙女都喜歡法式風格穿搭，那麼，要怎麼才能夠穿好法式風格呢？下面根據我的日常穿搭經驗給你們分享法式風格要怎麼搭配～
V領
提到法式風格，就不得不提到V領。法國女人最愛深V上衣，性感迷人，盡顯法式浪漫風情。V領也是一款實用性很強的單品，延長頸部線條，又能夠修飾臉型，對各種身材的妹子都會很友好。

方領
在法式風格的搭配中，方領也是我們經常見到的款式。方領經常是搭配泡泡袖來出現，即便是大面積的露膚，卻依舊可以給人一種可愛少女風格。方領修飾臉型的效果也非常棒～

吊帶
吊帶是法國女人最愛穿的單品之一。她們穿衣向來大膽張揚，渾身散發出一種自信感。很多小仙女肯定會認為吊帶只適合瘦瘦的女生，其實並不是這樣，微胖身材搭配別有一番風味！

印花元素
印花元素的單品也是法國女人超愛的，印花元素自帶清新田園風，很有法式浪漫感！印花元素的連衣裙是她們最愛選擇的，印花連衣裙上身超有感覺，盡顯優雅知性感～

波點元素
波點元素與印花元素的受歡迎程度是不相上下分。波點元素同樣是法式風格的代表，它自帶可愛活力的風格，搭配起來都會給人一種青春減齡感～

生活中很少看到有人把法式味道穿出神韻，是因為真的難駕馭，還是大家都沒發現法式的好呢。

法式的精髓和特點在哪裡？

1、 法式的精髓在神不在形

法式是一種與人的精神狀態關系很密切的風格，更在神而不在形。它需要用一種由內而外的鬆弛感來駕馭，是混合著慵懶隨意、自然大方的氣質。

2、站姿也是這樣，慵懶隨意又自信。

越慵懶隨意的妝發越高級

法式發型那種「精心的凌亂感」是出了名的，大多會選擇中長發，保持微卷並蓬鬆。即便用了卷發棒燙卷，也要打散，讓頭發有凌亂隨意感：

妝容上，法式也很追求那種「不怎麼化妝也美」的隨意感。

所以典型的法式妝容，是毫不費力的美，越隨意越高級。Sabina的Ins里就有人驚嘆道：沒有化妝竟然都這么美！

所以如果你對提高明艷度很執著，或者立體度明艷度實在很低，那可能會少了那股「自然灑脫」的勁兒。

3、款式中和了「女性」感與「中性」感

款式大致包括色彩、花紋和版型三個方面:

① 色彩對比不強烈

法式風格喜歡用大色塊來組合，並且很少用太艷麗的顏色，黑灰白、牛仔藍和大地色，是最最常見的。

能接受的最大色差，估計就是紅色與牛仔藍了。但其他配飾還是會用黑白駝來中和：

② 花紋小且色彩簡單

當然法式也不會只穿純色衣服，碎花、條紋、格紋也會加入到衣櫥里。不過比起美式，法式的選擇更簡潔一些。

比如碎花單品，很少會下面這些濃烈的大印花、過於密集和鮮艷的小印花、或者比較民族風的圖案：

法式微甜風更喜歡這種小巧碎花或者小波點構成的圖案，底色與碎花色差也不會太大。

③ 版型既修身又慵懶

穿得很女性化，不喜歡穿得很浮誇，所以都選擇基本款，然後在基本款中增加一些性感元素，比如深V、高跟鞋。」

這就是法式風格力求達到的品味，性感得不刻意，慵懶中有優雅，女人味里混合一點中性風。——這個目標也決定了選款的方向。就是這樣在款式上達到女性感與中性感的平衡。

法式更適合怎樣的女生？

身材上沒有油膩感

想要駕馭慵懶感，體脂率一定是要控制好的，這樣的慵懶才是一種靈巧的隨意感，而不會成為笨重的「葛優躺」。

所以法式風格的典型代表都沒有什麼贅肉，像蘇菲瑪索這樣的一代影後，到中年還是保持非常瘦削的身材。

臉蛋可以平衡女性感和中性感

這樣的臉蛋要有一點圓線條，如果太硬朗，穿起來就會走偏。最典型的是圓潤飽滿的嘴唇，特別有女性氣息。再加上圓眼睛、下垂眼、圓潤的鼻尖、骨骼包裹得比較好的話，微甜氣息就很明顯了。

不過法式風格不能只強調一味地甜，一定還要疊加中性感。這種中性感來自恰當凸起的顴骨，以及有稜角的下頜角。如果是顴骨被完全包裹的肉感臉，或者下頜很窄的心形臉，都少了那種倔強感：

除了先天條件，中性感還來自內心的一份強大自信，不刻意去討好、不擠甜美笑容。她們的照片不是要把目光吸引到臉上，而是希望通過照片展示自我的生活方式與態度。

什身材好，長的好看，怎麼穿都是維多利亞

3. 法國有關洛可可藝術風格與巴洛克藝術風格服飾的電影

第十放映室有一起關於你問這問題的節目很專業 你可以下來看看

4. 高跟鞋經典搭配

高跟鞋經典搭配

高跟鞋經典搭配 女人連衣裙的款式，夏季是大秀身材的好季節，而高跟鞋也必然成為了女性清涼搭配。高跟鞋也是最流行的款式，不僅清爽又時尚，而且更有女人味。看看高跟鞋經典搭配 。

高跟鞋經典搭配1

「高跟鞋是銳利的匕首，天生是用來征服男人」，正如高跟鞋之帝Manolo說。無論是時尚T台還是街頭，穿上高跟鞋的女性就像性感尤物。即使是身材矮小的女生，穿上高跟鞋，也變得——性感起來。

而高跟鞋在女性圈子裡如此流行，但很少人知道它設計初衷是為男性。15世紀義大利鞋匠為解決下雨泥濘問題開始推出高跟鞋。16世紀末身材矮小的路易十四將高跟鞋作為增高利器。到了18世紀，高跟鞋開始成為女性新寵。

深受路易十四穿高跟鞋的影響，很多嬌小的萌妹子們看到了希望，紛紛將高跟鞋作為增高利器。伴隨著春日到來，秀起身材的萌妹子們早已將高跟涼鞋搬上了街頭，不同鞋跟的高跟涼鞋，也成為街頭的靚麗風景線。

貓跟鞋，助攻甜美少女

貓跟鞋，它有個可愛又性感的英文名字，即Kitten Heels。上世紀50年代美國為了給13、4歲的少女設計一雙合適的高跟鞋，貓跟鞋因此誕生。它不高不矮的高度，非常適合剛開始穿高跟鞋的女生。

而在搭配上，貓跟鞋小巧精緻，矮個子女生可以選擇齊膝或高於膝蓋的連衣裙混搭，遮擋大腿露出小腿的裙子，加上貓跟鞋的助攻，突顯小腿修長。

細高跟，變身霸氣御姐

貓跟鞋設計之初是為了女性能緩慢過渡到細高跟，因而細高跟更加的性感有女人味。如果將貓跟鞋稱為少女，那細高跟就可以稱為女人了。當我們看著大街上穿著細高跟的女士時，總覺得這樣的女性，更加的霸氣。

或許因為細高跟總和輕熟掛鉤，因而細高跟是打造御姐范的最好利器。而在搭配單品上，沒有什麼比一條短皮裙還能展示御姐和曼妙曲線了。

粗高跟，塑造高挑女神

粗高跟鞋因其鞋跟接觸地面范圍較大，因而它的穩定性更高，不會產生左右搖晃的感覺。粗高跟鞋的設計初衷是為微胖女生設計，讓微胖女生也可以實現變身女神。

對於身高不足，且身材微豐腴的女生而言，粗高跟是最適合她們的。在搭配上，為了避免全身上下給人很粗壯的感覺，可以挑選高腰闊腿褲，不僅可以遮擋雙腿，更突顯雙腿筆直修長。

坡跟鞋，化身時髦女郎

顧名思義，坡跟鞋鞋底以神似斜坡而得名。1958年，坡跟鞋開始出現在法國電影《我的舅舅》中，從此之後名聲大噪。翻看上世紀70年代的老照片，你會發現歐美街頭女性人手一雙，時髦女郎也因此得名。

在懷舊風影響下你會發現坡跟鞋依然流行於現代街頭。它的外形粗獷，展示了女性灑脫隨性的一面。更代表了現代女性的自由和自信。在搭配上，小腳的牛仔褲是最合適的，露出一節腳踝，視覺上展示腳踝纖細修長。

高跟鞋經典搭配2

1、紅色高跟鞋搭配襯衫牛仔褲好看

高跟鞋穿上是比較精緻的，看上去就特別有氣質，而襯衫和牛仔褲搭配起來是比較隨意休閑的，把這兩者結合在一起就是一種全新的感覺。穿上這一套衣服上班是比較合適的，襯衫本身就是職場服裝的代表，牛仔褲穿上之後又中和了襯衫帶來的嚴肅感，再搭配上一雙紅色的高跟鞋，這是非常不錯的。高跟鞋可以選擇貓跟鞋款式的，襯衫就選擇經典百搭的白色，牛仔褲可以選擇黑色的，這樣子可以很好的顯示自己的身材，總的來說，是一套很不錯的服裝搭配。

2、紅色高跟鞋搭配黑色連衣裙好看

小黑裙穿上之後就是超級有氣質有魅力的，赫本的小黑裙應該是影響了很多女孩子，誰不希望穿上之後和赫本一樣好看呢。黑色和紅色搭配起來也是很合適的，這么搭配起來穿在身上是沒有違和的感覺的。黑色連衣裙可以選擇的款式也比較多，如果是個子比較矮的女孩子，黑色連衣裙的長度就最好是在大腿處，這樣子會顯高，如果是個子比較高，氣質又很突出的女孩子，可以選擇一條露肩的長款連衣裙，這樣子穿身材超級好的，這種穿法就很適合聚會的時候穿。

3、紅色高跟鞋搭配毛衣半身裙好看

如果說連衣裙穿上之後是比較有氣質的，那麼半身裙穿著就是比較青春活潑的，用紅色的高跟鞋搭配毛衣和一條半身裙，整體就是青春活力的.感覺。毛衣可以選擇的款式和顏色是比較多的， 覺得選擇一件充滿著熱情奔放的紅色毛衣是很不錯的，下面穿上百搭經典的黑色半身裙，半身裙可以選擇年輕時尚的百褶款式，下面穿上一雙紅色的高跟鞋是超級好看的，整體就是比較輕熟的打扮，毛衣和半身裙還有一種溫柔的味道在裡面。

4、紅色高跟鞋搭配針織連衣裙好看

針織連衣裙應該是特別有女人味的一款裙子，一般的針織連衣裙都比較修身，適合身材比較好比較修長的女生穿。針織連衣裙裡面覺得黑色和杏色是最百搭的，穿上之後搭配紅色的高跟鞋就充滿著女人味。成熟女性這么穿的時候，高跟鞋可以選擇尖頭細跟的，這么穿氣場也是特別強大的，塗上一個紅紅的嘴唇，整體造型就超級好看出彩。

5. 夏天來啦，盤點下電影里美貌裙子~

俗話說，三月不減肥，一年徒傷悲。尤其是在燥熱的夏天裡，怎能不依靠薄紗長裙帶來一點清涼呢？但是，美麗的裙子是要身材穿的！一起來看看電影里的美麗裙子，為減肥找找動力！

Ⅰ

蹁躚天鵝，驚鴻一瞥之芭蕾舞裙 From《黑天鵝》

每個女孩心中都曾有過一個芭蕾夢：姿態優雅的舞者用腳尖在空曠黑暗的舞台上起舞，追光之下裙裾翩躚，像蝴蝶也像天鵝。

在電影《黑天鵝》中，由娜塔莉·波特曼在最後的表演中，穿著一條輕柔的芭蕾長裙，在兩個靈魂角色中千回百轉。在暗色的舞台背景中，層層紗裙浮在幽暗如水的地板之上，她面色沉靜，像一隻孤獨的天鵝一般即將發出絕世的歌聲。

而當白天鵝幻化為黑天鵝，天使長出惡魔的翅膀之後，那一襲撕裂純凈的黑色舞裙，也美麗妖嬈得動人心魄。

Ⅱ

你從童話中走來，如藍色水波般靈動之公主裙From《灰姑娘》

除了芭蕾夢，穿上華服變成公主也是女孩子們夢寐以求的童話。古老的故事《灰姑娘》變成電影，其實最吸引我們的，是夢幻，是那些美得驚天動地的華麗公主裙。

這條裙子由12層深淺不一的藍色面料製成，鑲嵌了1000顆施華洛世奇水晶，找了18位裁縫，用了250米布料，花費500個小時才最終完成。

Ⅲ

優雅華貴極致之淑女裙-From《窈窕淑女》

灰姑娘的故事不僅僅屬於童話，在電影《窈窕淑女》中，粗鄙的賣花女也可以變身為貴婦人。當然，在「變身」的過程中一定少不了漂亮的裙子。於是設計師為該片設計了400多套精美的衣服，樣式和數量都堪稱電影史之最。

這一套搭配有巨大禮帽的蕾絲長裙被人以10萬美元的價格買走。

而這套在女王晚宴上穿著的純白禮服則鑲嵌了數百顆天然的鑽石，其昂貴程度堪稱整部電影之最——看來美麗的裙子也需要金錢的加持呀！

Ⅳ

最性感的裙子只因曾在你身上著陸-From《七年之癢》

再沒有比瑪麗·蓮夢露身上的白色連衣裙更性感的裙子了。

掛脖、露肩、深V、百褶、地底吹來的風……這些元素都不是它擁有致命吸引力的源頭，只是因為豐腴的金發女郎身上每一寸肉都和這條裙子配合得無可挑剔——而服飾之美有時恰恰是因為穿著它的人，白色連衣裙的魅力，在於夢露本人就像是一場夢。

Ⅴ

最天真爛漫~From《亂世佳人》

老電影中穿著束腰長裙的美人們，總是讓現在的女孩子們艷羨。刻意的修束和巨大的裙撐讓她們腰似乎不堪一握，也顯得身形更加輕盈。比如《亂世佳人》中前半場青春逼人的費雯·麗，一襲花裙仿若畫中人。

這條綴著朵朵綠花的白裙子，與四周美景相映成趣，勾勒出女主角郝思嘉此時無限的青春和任性。俏皮不失優雅，表現出屬於南方淑女的獨特氣質。

Ⅵ

開啟時代潮流的小黑裙-From《蒂凡尼的早餐》

「Moon river wider than a mile I'm crossing you in style some day……」在溫柔的歌聲中，梳著高高發髻，帶著墨鏡，捧著早餐的奧黛麗·赫本走過街道的轉角。

在陳列著珠寶的櫥窗前停下了腳步，明亮的玻璃映照出了她身上那條電影史上最著名的小黑裙。

雖然不是出自「每個女人都應該有一條小黑裙」 Chanel之手，但在《蒂凡尼的早餐》中，赫本穿著的所有裙子都由紀梵希親手打造，且每一條都秉承著典雅精緻的風格。

而赫本在電影中的黑裙造型，也成為了永遠無法超越的經典。

Ⅶ

一襲簡單白裙依然讓你心動-from《羅馬假日》

同樣是赫本，同樣是紀梵希，同樣是銀幕經典，《羅馬假日》中清純高貴的安妮公主，也因為一條裙子讓人怦然心動。

俏皮短發、白襯衫、高腰半裙、系帶單鞋，羅馬陽光下、機車後座上的粲然一笑，讓她成為了不知多少人的銀幕初戀。

Ⅷ

權力巔峰，女王的戰衣-From《伊麗莎白2：黃金時代》

簡潔大方的長裙固然充滿了回憶，但繁復華麗的宮裝卻更能體現皇室的威嚴和高貴。在獲得了第80屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計獎的電影《伊麗莎白2：黃金時代》中，伊麗莎白女王的裙子實在是美麗又霸氣。

鏤空紋樣的立領，輕柔的羽毛頭飾，強調V字腰線的裙衫，繁復華美的刺綉，極具立體感的剪裁……在女王的衣櫥中，端莊和高貴凌駕一切：

Ⅸ

浮華一夢莫過宮廷-From《絕代艷後》

和伊麗莎白女王的高貴端莊相比，穿在瑪麗王後身上的碎花與蕾絲則顯得奢靡浮艷。

在這部獲得了第79屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計獎的《絕代艷後》中，設計師用高聳的假發、輕盈俏麗的羽毛、織滿鮮花的布料、精緻的蕾絲，堆疊出了18世紀法國王室的洛可可風情。

據說歷史上的瑪麗王後一年要買170多條裙子，於是在短短兩個小時的電影里，女主角換了72套裙子。

Ⅹ

簡潔性感更多看氣質-From《贖罪》

世界上大概沒有比英國女人更愛穿裙子的人了，不管是妙齡女郎還是表情嚴肅的老太太，都喜歡能露出纖細腳踝的長裙。在英國電影《贖罪》里，女主角凱拉·奈特莉就曾穿過許多條透露出濃重英式風情的裙子。

但只有這條露背的翡翠色長裙，才真正詮釋出了英倫玫瑰的美麗。她身材修長，背部曲線極其優美，只用肢體語言就可以把盪漾在綠波中的萬種風情拿捏得恰到好處。

於是凱拉·奈特莉穿著這條露背的長裙，於蒼茫夜色中站在台階上抽煙的畫面，成為了我們心中最難以忘懷的定格。

其他讓人記憶深刻的裙子~你來補充~

除了以上的十宗最，還有一些裙子也曾在銀幕上熠熠生輝，讓人印象深刻——

夏天就快到啦，復習復習這些老電影，找到你這個夏天的衣裙靈感吧~

6. 新人學習時尚穿搭，有哪些電影可以推薦

1《情書》，電影講述了日本90年代的一段深埋多年卻始終沉靜凄美的單戀故事，其中女主角渡邊博子的穿搭展現了經典的日系極簡風，剪裁簡單優雅的霧霾藍毛衣，明度不高的顏色給人一種與世無爭的從容。

法式風穿搭的元素還包括深v領口、方領、碎花裙、喇叭褲、草編包、草編鞋、奶奶鞋、各種條紋波點等，亞麻等面料柔軟貼身，衣服款式以修身為主，再搭配上精緻的首飾在細節上迷人到底，有了這些元素優雅的法式風格就十分明顯了。

7. 《飄》也就是《亂世佳人》電影 服裝賞析

背景：1861年4月美國內戰南北戰爭時期
作者寫作背景：在經歷了一次失敗的婚姻之後，瑪格麗特於1925年與喬治亞熱力公司的廣告部主任約翰·馬施結婚。1926年，由於腿部負傷，瑪格麗特不得不辭去報社的工作。在丈夫的鼓勵下，她開始致力於創作。
年代服飾特點：18世紀洛可可風格優雅靈魂

經歷17世紀巴洛克風格的洗禮，18世紀的服飾風格從粗狂、強硬轉為纖細、優美。這種革命性變化被稱為「Rococofashion」。繁復的裝飾，奢華的面料，精細的剪裁，是洛可可風格的明顯特徵，若要用更簡潔的話來概括，即是「優雅」。

女人流行「Robe」，寬大的撐裙上有華美的刺綉，那時鑽石還沒有流行，時髦女人們的頸部戴一根蕾絲做成的裝飾圈，以襯托胸部的豐滿。而男人的衣服則越來越合身，白襯衫、背心、絲綢馬褲、胸部裝飾、圍巾，這一套裝扮是典型的男士裝扮。

18世紀男士衣服色調優雅，強調胸部裝飾，袖子的設計比較誇張。

刺綉是一大看點，金、銀和其他五彩繽紛的絲線刺綉，使服裝色彩看起來極其燦爛。

男鞋在今天，它會被認為是時髦小姐的鞋。但在18世紀的歐洲，它屬於男人。織錦緞面料，小金屬片裝飾，刺綉，方頭，奢華而時髦。

胸衣即使是穿在女人內里的胸衣，也有精美的刺綉。

19世紀 浪漫主義男人有了女人味

無論時尚多麼囂張，其實不過是時代的附屬品。在經歷了法國大革命後，人們突然沒有了18世紀典雅、輕松的心態，空想主義色彩濃郁，而服飾將這種心態表現得淋漓盡致。你很難用一句話來總結19世紀的服裝風格，它既有革命時期的簡練和樸素，也有浪漫主義的詩意和婉麗。

無論如何，浪漫主義時期的服飾是法國大革命新古典主義後的回歸，它在服裝史上具有重要意義。那個時期，「女人味」的審美觀念彌漫了整個歐洲大陸，女性似乎成了第一性，她們故作嬌柔，服裝款式充滿幻想色彩，而男人也被女人的嬌柔所吸引，他們收細腰身，甚至不惜使用緊身胸衣。

19世紀的時裝業有兩個值得關注的變化：工業的進步和更高級裁剪技術的出現，使服裝的面料和款式更為多樣化；由於彩色印刷術的出現，時裝樣本開始出版，它是現代時裝雜志的「鼻祖」。它的出現使原本由宮廷貴婦引導流行的時代一去不返，時裝樣本和舞台劇中的女演員成為新的時尚代言人。

19世紀，男裝變得更加女性化，背心、外套和長褲是最常見的組合。為了凸現身材，男士們開始使用緊身胸衣。

男士主要配飾有領結、桶形禮帽、文明杖。

女裝流行面料有薄棉布，織紋較密的白麻布，薄紗，條紋毛織物和蟬翼紗，給人輕盈、飄逸的感覺。強調細腰和誇張的裙擺，馬鬃編成的裙撐首次出現。為了顯示細腰，肩部設計不斷擴張，袖口也極度誇張，甚至在袖根部用金屬絲做撐墊。

18世紀－20世紀服飾

19世紀末服飾，開始使用特殊面料，設計也比較新潮、大膽，從中可以窺見現代服飾的剪影。

▲手套1830年。手套是女士們不可缺少的服飾品。黑色蕾絲和金屬做的珠子相配，充滿香艷風情。

與此同時，女人發髻越來越高，她們用長長的飾針固定，上面裝飾羽毛、緞帶等。帽子與發型相呼應，寬檐高帽上裝飾蕾絲和人造花。

為了強調所謂的教養，那時的女士們總是隨身帶著葯丸，用手帕掩面，作嬌羞狀。但她們也熱衷運動，早上騎馬，下午打網球或高爾夫球，這便是當時的網球裝和高爾夫球裝。

19世紀30年代，女士風行像男士那樣騎馬兜風，騎馬服飾開始出現。女士在寬敞的長裙里穿用細棉布做的緊身馬褲和長統靴，戴高統禮帽和鹿皮手套。

影視中主要任務的服飾分析：
1斯嘉麗：戰前的幼稚，任性的少女，戰中的勇敢，敢作敢為，同時又吝嗇貪婪，但戰後頑強的奮斗
2白瑞德：勇敢、執著，他能那麼深地愛著斯佳麗十幾年不變。他想保護斯佳麗，寵愛斯佳麗，照料斯佳麗，讓她事事稱心，而斯佳麗卻拒絕了。他說，再永恆的愛也會有磨光的時候，而他的愛，是被斯佳麗愚蠢的固執磨光的。他的心，死了。尤其是當他女兒意外死去時，他的心，再也回不來了。他說，他從來沒有耐心把剪碎的褲子縫好，再告訴自己這就和新的一樣，自欺欺人罷了。碎了就是碎了，再也回不去了，即使修好，上面仍然留有裂縫，再也不是原來那條了。
3梅蘭妮：她是個外柔內剛的女性，她幾乎擁有了女性所能擁有的一切美德。正如白瑞德說的，她是他所見過的少數貴夫人中的一個。她是堅強的、善良的，她用她的心愛身邊所有的人。

8. 豆瓣評分超高的電影，裡面的穿搭也能打8分

本文轉載自公眾號：陳蒼蒼

公眾號ID：followcangcang

作者：蒼蒼

不少女孩都愛看電影，但是跟著電影配色學穿搭你們試過嗎？其實很多電影畫面都能成為我們的穿衣靈感，蒼蒼（ 公眾號ID：followcangcang ）就專門研究過，一起看看她的心得 。

還想看更多 時尚 搭配和好物分享，可以戳下面美圖

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從夏天開始，就斷斷續續為侯麥電影的配色穿搭積攢素材，直到近期才大體完成。在侯麥電影，一本最法國的生活方式手冊一文我就寫過，侯麥電影就是一本厚厚的、最法國的生活方式手冊，任何時候打開都會有不一樣的收獲。如果說那時只是整體描繪，那麼這一節就將更細致地單就服裝配色部分作出進一步的展開。

其實要論起他在電影中所詮釋的美學，畫面與色調是無論如何都繞不過去的。很多侯麥電影愛好者都對他曾是一名文學教師的身份有所了解，但應該很少有人知道，他也曾在繪畫、音樂上接受大量熏陶與專業化訓練，還拍過關於提香和拉斐爾的短片。也正是基於藝術方面的愛好和素養，他會自己為電影選擇色調、選擇服裝，同時也非常講究在電影空間中融匯繪畫與建築之美、從而在作品中構建出畫作一般的鏡頭。

比如影片《沙灘上的寶蓮》便使用了紅白藍為主色調。侯麥最喜歡的畫家之一亨利·馬蒂斯的畫作《羅馬尼亞人的上衣》成為布景的一部分，影片中充斥的各種繪畫性細節也悄然渲染了畫作所形成的氛圍——而透過電影鏡頭所展現的繪畫效果還都需要在最為自然的情態之下發生，侯麥絕不允許觀眾覺察到任何有意為之的跡象。

那麼今天就讓我們再次打開這本手冊。並不需要完全照搬，有時候只需要汲取一點點配色靈感、像在日常穿搭的調色盤中加入少許點綴就會發現它們呈現在鏡頭前的美是超越日常、帶有藝術感的。是由電影而來的靈感穿搭，也是當代視角下的「侯麥女孩穿搭」。

1. 藍色+綠色

/代表作品《女友的男友》/

我心目中最為極致的一部自然是《女友的男友》，全片突出的藍綠配色實際是以另一種形式襯託人物與主題，而在視覺上又賦予觀眾一種非常獨特的美的體驗。一方面，是矛盾的，對稱的；另一方面，又是呼應的，整體性的。（而且這部影片與建築的關系也十分密切，整部電影都在一座名叫塞爾吉的新城取景。）

夏天去千島湖度假的時候，第一次嘗試了這樣的配色思路。原本的想法自然是一藍一綠，不過最終因為款式問題沒有實現、選擇了黑色和藍綠色。在擁有大片藍色和綠色的島嶼之間，這樣的色彩果然十分突出，不需要任何情節整個畫面便已經充滿氛圍感。

在島嶼之間>

泳衣：&Other Stories

2. 藍色+白色

/代表作品《女友的男友》/

布萊莎的藍色系穿搭，常配以基礎的白色、黑色。尤其喜愛藍色西裝的那一套搭配，內搭是白色波點，下半身為黑色半裙，西裝則是帶有墊肩的寬松廓形。她去參加婚禮派對，穿絲質藍色背心搭配白色半裙，耳環是誇張的藍色大朵花瓣狀。你總能在侯麥電影中發現這樣那樣的細節：項鏈、手鏈、耳環甚至發飾，都無一疏漏，畫面的小小角落也會被妥善安排。

一個陽光很美的午後，大概五點鍾的樣子，我便是穿著一身絲質藍色連衣裙搭配藍色耳環與白色手包出門。置身於這樣一個幾分自然幾分生活的室外場景，配上一杯黃色橙汁也感覺恰到好處。明明都是飽和度高的顏色，但這樣的環境就是來自自然界的天然「打光」，微風與暖陽加上適當的植物背景會讓整個色調變得突出又柔和。

午後，陽光>

連衣裙：&Other Stories

耳環：Ejing Zhang

項鏈：Picnique,Hermina Athens

包包：By Far

3. 藍色+紅色

/代表作品《女友的男友》/

「我感覺到我倆都在寂寞的荒島上。」

侯麥的男女主角親近自然，熱衷度假。度假電影、周末電影，是他常有的主題。到了《女友的男友》，兩幕著名的約會戲份中，分別安排男女主角穿藍色+紅色、藍色+黃色，從配色形式上就已經能夠看出這幾方的 情感 關系與內心掙扎。事實上，《女友的男友》劇本標題曾一度是《四方》，正是對應了如薩沙·吉特里小說中的男男女女的四角關系。

以這幅畫面作為參考，我嘗試了將兩人的色彩都穿在身上，以紅色寬松廓形毛衣搭配藍色真絲裙。

毛衣：Short Sentence

裙子：Annie Bing

鞋：Jil Sander

耳環：Shiitake

4. 紅色+白色

/代表作品《綠光》/

「誰能看到綠光，誰就能獲得愛情。」這是法國影史上觀影人數最多的文藝片之一，上映前還獲得威尼斯電影節金獅獎和最佳女主角。戴爾芬在愛人的陪伴下，最終奇跡般地真的看到了綠光這樣的結局既呼應了主題，似乎也在某種程度上挽救了這部電影，令它多少超越了情節上的平淡和煩悶。

我最喜歡的是戴爾芬穿著紅色西裝、淺藍色內搭、光腿踩進一雙粉色球鞋，坐在台階上托著下巴泫然淚下的畫面（她的帆布袋也是粉色）。在台階的旁邊，就是一叢叢正在開放的紅粉花團。所煩惱的自然也不是什麼人生大事，大概是沒人陪她去度假了，或者心中突然襲來的孤獨。單品不易尋，轉而就選擇了開頭的紅色西裝與白色裙子的配色方案。

在1917號房間>

襯衫&耳環：Lemaire

裙子：COS

毛衣：Short Sentence

鞋：Jil Sander

發帶：BEVZA

5. 黃色+綠色

/代表作品《女收藏家》/

四個道德故事中，我喜愛《女收藏家》。侯麥選擇這位女演員的標準是他在早期文章中描繪的天使面孔、魔鬼身材、學生做派，最終他找到哈蒂·波麗托弗，並以她為靈感繆斯正式開始劇本創作。影片嘗試了35毫米的格式，自然場景美、度假別墅美、人物也美，不過據說波蒂的服裝是最後一刻才買的。款式很簡單，看點一如既往在色調上，但因為演員的個人條件，任何普通的衣服在她身上都更添光彩。

導演本人的觀點為這部電影提供了絕佳注腳：電影必須擁有美，無上之美，才能在如此溫暖金黃的光明底下，呈現出得到又拒絕天堂的 情感 、一種註定擔憂的單純 情感 。我們周圍的世界，所有人、事、物，在藝術家眼裡都有顯而易見的美妙。

我們的流金歲月>

綠色&灰色開衫： 十塊錢團購

黃色上衣&半裙：COS

鞋子：Lemaire

包包：Bally

6. 黑色+黃色

/代表作品《秋天的故事》/

四季故事系列和道德系列、喜劇與諺語系列一樣都是侯麥的代表作。它集合傳承了此前這些作品的特點，既體現出一定的哲學思想、又在人物的塑造中灌注以平凡人性。《秋天的故事》是整個系列的最後一部作品，和最早的《春天的故事》無論在情節故事還是哲學意味都有著若有若無的呼應，只是主角的年齡從青年走到中年。我個人較為偏愛《秋天的故事》，因為它的服裝、色調、畫面都更具有美感（包括演員的選擇也是），分明已經有了一點Lemaire的風格。

瑪麗·里維埃曾是《綠光》的女主角，中年的她美麗、憂愁、睿智，在影片中穿衣品味也好過另一位女主角、同為侯女郎的碧翠絲·羅曼德。印象頗為深刻的兩個畫面，一個是她身穿鵝黃色真絲吊帶裙在廚房的白色圓桌旁寫信，一個就是她在女兒的家庭小型婚禮上穿著黑色連衣裙站在窗前，陽光在她身後投下一層淺金色光暈。黑色與黃色，是屬於這個時期的她的色彩，也由這個例子令我更為深切地體察到，原來配色的另一層意義在於自身的色調和周圍環境的色調。

和我跳一支舞，好嗎？>

黑色蝴蝶結連衣裙：&Other Stories

項鏈：Picnique

鞋子：Uma Wang

7. 橙色+褐色

/代表作品《秋天的故事》/

《秋天的故事》中和兩位中年女主角相並行的一條情節線由年輕的艾麗西亞·波特爾完成演繹，她一邊交往馬加利的兒子，一邊又對自己的哲學老師生出情愫，索性想辦法把他介紹給男友的媽媽。這位棕發女孩長得不算漂亮，但有著耐人尋味的味道，只穿簡單的黑色背心搭配駝色針織衫也很好看，不過最經典的畫面還是參加婚禮時穿橙色連衣裙搭配深褐色披肩、橙色晶石項鏈與耳釘，非常具有油畫質感。

秋日奏鳴曲>

連衣裙：優衣庫

外套：浪金LangJin

項鏈：Hermina Athens

侯麥女孩穿搭系列第一輯就到這里。侯麥不僅是電影大師，也是美學大師，當之無愧的全方位藝術家。不拘泥於安全色，不受限於同色系， 時尚 和藝術從來連接緊密，那麼不妨試著向藝術的領域汲取養分。

9. 《穿PRADA的女王》中涉及到多少服飾品牌

1、PRADA（普拉達）

《穿PRADA的女王》中涉及到的主演的服飾品牌主要是由普拉達公司贊助的服裝；

因為有普拉達公司的贊助，設計師便讓梅麗爾·斯特里普在影片中總穿著普拉達，從身上的衣服到腳上的鞋子，有40%屬於普拉達的產品。

2、CK

3、Vivienne Westwood

4、Rick Owens

這些是另外的角色們穿的服裝品牌。

包括影片中秘書們都穿著CK、Vivienne Westwood、Rick Owens名牌的衣服。

其餘的一些都是帕翠西亞·菲爾德設計師親自設計的服裝，它是負責熱門美劇《慾望都市》劇內服裝的設計師。

(9)法國電影里的服裝鞋擴展閱讀

劇情簡介

一個剛從學校畢業想當記者的女孩子安迪（安妮·海瑟薇飾演）在尋找工作無果的情況下進了一家頂級時裝雜志天橋給總編當助手。

然而好景不長，很快她發現她的工作簡直是噩夢，因為這個女總編米蘭達（梅麗爾·斯特里普飾演）對待所有的人都是那麼尖酸刻薄，緊張的氣氛蔓延在整個雜志社。

這個時尚的女魔頭無論公事私事都交給助手打理，把安迪折騰得苦不堪言。如在有颶風的時候，讓安迪去找飛機把她從邁阿密送回紐約（原因是自己的雙胞胎次日早上要在學校表演）。

安迪的態度從一開始的得過且過，不為工作而改變自己，到後來主動換上了在時尚圈子裡的衣服，完美地完成著她的工作。

但最後通過與女魔頭的交談，發現自己得到了工作，卻放棄了家人和朋友，並且為了工作上的進步要將別人狠狠打壓下去之後毅然離開了雜志社並尋回了自己失落的幸福。