A. 《銀河補習班》是獻給父親和孩子的電影,那這部電影對於影眾有什麼教育啟示嗎
《銀河補習班》是近期上映的一個關於父親和孩子的一部電影,這個電影幾乎是中國第一部反映父親和孩子專題的一個電影類型,這部電影獲得了很高的知名度,就是因為它有一個非常溫情非常具有穿透力而且情感十分飽滿的情節和思想。
最後我覺得這部電影給我們觀眾帶來最大的啟示就是情感上的感染,也就是父母的愛。父母的愛對於我們來說是無價的,他們只會用他們的真情來對待我們。這部電影,也恰好地說明和提醒了我們有時間一定要回家看看父母,因為他們為我們付出畢生的精力和心血,父母將我們看作生命的全部,而我們最後能做的只能是經常回家去看看。
B. 有一個教育電影 好像是俄羅斯的 之前是講一幫孩子在扶養院,很淘氣,把麥教父弄傷,新來的代課老師是音...
法國的 放牛班的春天
C. 關於教育孩子的外國電影有哪些
教育孩子成了當今父母最大的問題,其實教育孩子沒有那麼辛苦與煩惱,只要看看電影就能解決的事情,以下是我分享給大家的教育孩子的外國電影推薦的資料,希望可以幫到你!
教育孩子的外國電影推薦
NO.1 《小鬼當家》(HOME ALONE)
觀影指數:★★★★★
《小鬼當家》是一部極其適合一家老小一同觀看的電影,尤其是在無憂無慮的假期,這樣溫情而不乏喜劇元素的電影的確是生活的良好調味劑,是放鬆心情、營造溫馨家庭氣氛的好電影。影片情節緊湊,劇情高潮迭起,其中不乏出人意料的機智場景,著實耐人尋味,同時,《小鬼當家》所表現的出來的家人之間的愛真摯而感人,讓人在歡笑的同時禁不住流出眼淚。對於孩子們來說,《小鬼當家》也許能為他們帶來一些思考的空間,讓他們重新審視一下自己的生活。
NO.2 《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》
觀影指數:★★★★★
《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》是《哈利·波特》系列電影中最為溫情的一部,因為在這一部里,魔法世界以貼近人間的溫情姿態出現。哈利遇到了他的教父小天狼星,真真切切地感受到親人的愛,縱然他和小天狼星相處的時間那麼短暫,但正是那短暫的親情賦予哈利超乎想像的魔力,讓他的魔法瞬時間變得不可思議地強大。正是因為愛,奇跡發生了。《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》第一次正面描寫魔法世界的溫情一面,原來在魔法世界,不只是有可怕的黑魔法,還是有世間親情的。同時,在這一部里,每個人物形象都很真實生動,不管是慈祥和藹的鄧布利多,還是平易近人的盧平教授,每個人的表演都很貼近實際,讓人倍感親切。
NO.3 《獅子王》(THE LION KING)
觀影指數:★★★★★
《獅子王》可謂迪士尼動畫的巔峰之作,上映時票房火爆,當年包攬奧斯卡多項大獎,即使是現在依然受到人們的喜愛。《獅子王》的成功首先歸功於深刻的主題立意,這部影片在主題上可以說是動畫版的《哈姆雷特》,新世紀版的《小鹿斑比》。它講述了小獅子辛巴從困境中成長為有責任心有魄力的獅子王的心路歷程,其間還穿插著真摯的友誼和感人的愛情。同時,《獅子王》還向觀眾傳達著樂觀向上的人生態度,不管生活多麼艱難,只要心中有希望,一切就都還有機會。從這個角度來講,《獅子王》不僅僅是一部電影而已,它打動每一個人的心,融入我們的生活,成為我們記憶的一部分,在我們最困難最絕望的時候,總會有那樣一個熟悉的旋律回盪在耳畔——HAKUNAMATATA(讓我們無憂無慮)。
NO.4 《鋼鐵巨人》(The Iron Giant)
觀影指數:★★★★
雖然《鋼鐵巨人》(The Iron Giant)是1999年的電影,但是現在看來依然會感動地讓人淚流滿面。每每看到這部電影,我們總能被鋼鐵巨人和小男孩的友誼深深打動,感受到外表冰冷的鐵皮巨人那顆赤誠的心。這部影片會讓孩子們了解到美好不可多得,更加珍惜友誼,珍惜青春。
NO.5 《超人總動員》(THE INCREDIBLES)
觀影指數:★★★★★
Pixar出品的動畫片總是立意新穎,惹人喜愛,像是《超人總動員》(THE INCREDIBLES)就是一部超級好看的影片。本片最特別的立意在於教導孩子們:平凡人也能做大事,同理,超人也有自己逃不過的煩惱。人們腦海中超人的形象總是無所不能、所向披靡,可是事實上,超人的生活也是煩惱重重。人過中年的超人要面對老闆的訓斥,要承擔一家五口的生活,平時想要幫助人們,卻受到重重阻礙,即使到了世界需要自己來拯救的時候,他也有著無窮的煩惱——日漸發福的超人已然穿不進曾經的超人衣服啦!不過,凡是總有辦法。在家人的協助下,正義終於戰勝了邪惡,更讓人感動的,愛賦予超人孩子們無窮的超能力,而正是由愛而生的超能力最終保護了超人一家人。這世界我們不能做的事情有很多,但是只要還有愛,就有希望,生活就會有奇跡。
NO.6 《綠野仙蹤》(THE WIZARD OF OZ)
觀影指數:★★★★
1939年版的《綠野仙蹤》無論從特技或是音效上都無法和現在的3D電影媲美,但它卻是兒童片里永恆的經典。這一版《綠野仙蹤》場景真實,感情真摯,劇情細節處理上溫情感人,讓人久久難忘。同時,這部根據同名童話改編的經典兒童歌舞電影內容也是環環相扣,引人入勝。主人公桃樂絲誤入迷幻仙境,在仙女和人們的幫助下,她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上,她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子則想要膽量,於是他們結伴而行。一路上他們戰勝種種艱難險阻,最終,每個人都如願,桃樂絲也回到了簡陋卻溫暖的家裡。
影片處處流露著童真與活力,充滿了神奇有趣的童話角色和歡快的歌舞場面,賞心悅目的同時不乏教育意義,是一部適合孩子觀看的經典好電影。
NO.7 《天生一對》(THE PARENT TRAP)(1998)
觀影指數:★★★★
如果有一天,你發現這個世界上有另外一個你,而這背後又隱藏著另一個更大的秘密,你會怎麼辦呢?《天生一對》(THE PARENT TRAP)就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中,林賽·羅翰(Lindsay Lohan)一人分飾兩角——荷莉·帕克爾和安妮·詹姆斯,這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇,卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜,原來對方正是世界上的另一個自己!
這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識,分居天涯兩地:荷莉性格外向開朗,天性自由,和爸爸住在美國加州南部,經營葡萄園,釀造葡萄酒;安妮則溫文爾雅,甜美可人,她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活,媽媽設計婚紗,安妮也像公主一樣文靜端莊,說著一口流利的法語,對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡,這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄,不打不相識,她們倆先是相互排斥,卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後,這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份,讓爸爸媽媽重歸於好!其中的經歷頗為曲折,但最終結局大團圓,溫暖感人,相戀的父母終於最後走在一起,而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。
影片充滿情趣,兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話,搞笑情節層出不窮,而片中也穿插著溫情情緒,讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛!
NO.8 《夏洛特的網》(CHARLOTTE'S WEB)(2006)
觀影指數:★★★★★
友誼是世界上最美好的情感之一,美國作家E·B·懷特的童話《夏洛特的網》(CHARLOTTE'S WEB)就為我們帶來了這樣美好的故事,小豬威爾伯(Wilbur)和蜘蛛夏洛特(Charlotte)之間讓人感動的真摯友誼,凈化了所有人的心——為了自己的朋友,耗盡自己的最後一絲力氣,在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊,相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話,在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇,2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而,這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已,它富含人生哲理,在淺顯易懂的故事裡,隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。
就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——“《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季,如人生四個階段:悲歡盡在其中濃墨淡彩,隨情節的開闔而變化,最後,繁華和喧鬧終於收場,悲劇和喜劇都已過去,只留下平淡的,無盡的人生。”它為我們帶來無盡的思考和感動,用簡單的故事講述著人生的道理,正如《紐約時報·書評》對它的評價:“這是一本關於友誼的書,更是一本關於愛和保護,冒險與奇跡,生命與死亡,信任與背叛,快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的,不可思議的傑作。”相信走出電影院的孩子們,記住的不只是一個傷感的故事而已,他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。
NO.9 《ET外星人》(E.T.: THE EXTRA-TERRESTRIAL)
觀影指數:★★★★★
《ET外星人》不僅為孩子們構造了一個美好的童話,也讓成年人有機會反省自我,重拾童心。ET是大銀幕上永恆的美好,他讓人們看到世界純真的一面,相信愛是不受阻礙的,不管我們有多麼的不同,只要有一顆真心,一切都開始熠熠生輝。即使是和外星人,也有真摯的友誼存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特,雖然語言無法交流,但卻有心電感應:ET難過的時候,艾略特變得憂郁;ET生病的時候,艾略特也渾身不舒服。這兩個孤獨的孩子遇到了彼此,從此再也不孤獨。可是孩子的童話總是要被大人們打亂,大人們固執地認為ET是怪物,要拿ET做試驗,可等到艾略特和其他孩子們想盡千方百計終於把ET救出來的時候,ET卻也該回家了。好朋友終將分別,再美好的相遇也總要有告別的時候。
我常常想,要是世界上沒有過快樂就好了,沒有快樂做對比,痛苦也就不存在了。可是很快就會反悔——這個世界上要是沒有快樂的話,確實不會有痛苦,但卻不會有美好的回憶了。雖然ET回到外星去了,但是我們還有美好的回憶留在心裡,至少每每抬頭看到月亮的時候,都彷彿看到那輛飛翔的自行車,都彷彿看到小外星人ET可愛的表情,都彷彿在聽到小外星人在喃喃說道:“E.T.,phone home.”。
NO.10 《音樂之聲》(THE SOUND OF MUSIC)
觀影指數:★★★★★
《音樂之聲》是一部充滿愛的電影——對國家的愛,對家人的愛,對戀人的愛,對音樂的愛,對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中,以簡單形象的方式傳達給孩子,讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則,從這個角度講,《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時,《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課,不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》,都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶,讓人感到親切溫暖。
更為重要的是,影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒,在無形中會影響孩子們對待困難的態度,尤其是影片的結局,讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景,片中的一家要逃亡國外,但是基調卻並不陰暗,他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗,只要有音樂有愛有家人,就可以微笑地面對。這世間有夜,但也必有天明。只要還有信念還有愛,人生就總會有奇跡發生。
媽媽教育孩子成長的電影推薦
1.(The Breakfast Club)《早餐俱樂部》
“我們分別是一個書獃子,一名運動員,一個神經病,一位公主和一名罪犯。”
影片描述了五個成長環境各異且性格不同的青春期學生,他們因為叛逆被罰在假期留校,在相處中,逐漸建立了友好的關系。
雖然才六年級,我的大兒子就已經開始將他自己和他的朋友們歸類了。
我像他這么大的時候,也這么干過,但我試著提醒他,他在學校走廊里遇見的每一個人,在他們的表面之下,還有許多不為人知的事情——每個人都在為了某些事艱辛地拼搏,沒有哪一個人能恰好被一個簡單的標簽所概括。
2.(Ferris Bueller*s DayOff)《春天不是讀書天》
“人生太匆匆。若不偶爾停下來看看周圍,就會錯過很多風景!”
今天早上,我開車送我的兒子去學校。路上他說,他感覺我總對他每天在學校里所犯的錯誤和做的壞選擇大做文章,而對他做好的事情卻關注不夠。他說的或許很有道理:我對他有很高的期待,但我還是希望他偶爾能擺脫規則的束縛,和朋友們一起去冒險,或在隊伍中雀躍,唱披頭士的歌去遊玩。
適合父母和孩子看的國外電影與動畫
NO.1羊羊羊——小羊肖恩系列動畫
羊年就要看羊咩咩,談起羊的動畫與電影,光說看過喜羊羊就太凹啦,何不看看國外的“咩咩們”有什麼不一樣的精彩?
《小羊肖恩》由英國阿德曼動畫工作室和英國BBC合作創作的動畫短片集。講述的是一隻小綿羊和夥伴們在牧場的生活故事,羊兒們不是那種兢兢業業吃草長毛的乖乖羊,而是調皮搗蛋又活潑好動的棉花糖,他們使得生活充滿了快樂生趣。有時運動運動,或者和一牆之隔的三隻小豬較勁,它們興趣廣泛,拿捲心菜當足球踢,自發水彩畫課程,集體泡澡等等等等。羊兒們常用些異想天開的主意,搞笑可愛。這部英國黏土動畫曾贏得國際艾美獎。系列動畫有小羊肖恩第一至第四季以及“小羊肖恩冠軍羊”2012倫敦奧運會系列
該系列動畫的導演是英國著名動畫導演尼克帕克,相信他的《小雞快跑》和《無敵掌門狗》小朋友和爸爸媽媽都不會陌生。據說製片方已經決定製作小羊肖恩的長篇電影版,影片會在今年公開,期待一下吧。
NO.2變色龍是主角——動畫電影《蘭戈》
比起只能讓人傻笑的兒童電影,一部融合了濃厚美國風情、濃重口音、大量地道笑話、精緻配樂、精彩畫面和深刻思考的動畫電影或許更值得一看。
《蘭戈》(Rango)是2011年出品的一部美國動作冒險動畫電影。影片講述的是一條有著身份認同危機的變色龍的故事,一個膽小怕事,而且虛榮自私的變色龍蘭戈,藉助一系列巧合的事件欺騙善良的人們自己是他們的英雄,但真正的危機到來時候卻原形畢露,不過好在其本性善良,最後在繼續巧合的斗爭下獲得了勝利,重新獲得了肯定。這條變最終發現了自我。相比於一般的兒童電影,這部電影更具現實意味,可看性更強。
2012年該電影獲得了第84屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎和第39屆安妮獎最佳動畫電影獎等多個獎項。
NO.3反派也有春天——動畫電影《無敵破壞王》
“我是壞人,那又怎樣,既然不能變好,那就一直壞下去!”
電影由里奇·摩爾執導。菲爾·約翰斯東擔任編劇,由眾多大腕等聯袂獻聲。影片於2012年11月2日在美國首映。影片講述破壞王厭倦一直在游戲世界裡做反派,於是他決心離開自己的游戲去闖盪別的電玩世界,旅途中他誤闖多個截然不同的游戲世界,遇到嚴酷的士兵隊長、刀子嘴豆腐心的倔強小女孩雲妮露,展開一段精彩的反派逆襲。
NO.4別樣的寵物——動畫電影《馴龍高手1、2》
每個孩子終於都會找到自己屬於自己的Hiccup(小嗝嗝)的Night Fury(夜煞)
《馴龍高手》由夢工廠動畫製作,於2010年上映。其故事內容改編自葛蕾熙達·柯維爾於2004年所作的同名童書《如何馴服你的龍》。故事講述一個住在博克島的維京少年希卡普,他必須通過馴龍測驗,才能正式成為維京勇士。馴龍測驗即將到來,希卡普必須把握這唯一的機會,向族人和他爸爸證明他存在的價值。但是,當希卡普遇見一隻受傷的龍,並且和這只龍成為朋友之後,希卡普的世界將從此徹底改變。
NO.5王子、公主和移動的城堡——動畫電影《哈爾的移動城堡》
有人說王子與灰姑娘的故事和最後的大團圓結尾也是陳俗濫調但宮崎駿卻聲稱:“這是我嘗試為老年人創作的一部動畫片。”這話不如說成是,“這是我為我自己——一個六十多歲的老頭子創作的一部動畫片。”
日本動畫大師宮崎駿繼動畫電影《千與千尋》之後,在2004年冬推出作品《哈爾的移動城堡》。改編自英國的兒童小說家黛安娜的《魔法師哈威爾與火之惡魔》。
這部劇場版動畫以戰爭前夜為背景,描述住在小鎮的三姐妹,其中的大姐蘇菲是位製作帽子的專家,但她卻因此得罪了女巫,從18歲的美少女變成了90歲的老太婆。她驚恐地逃出家裡,但又進入了一座移動的城堡,她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾,譜出了一段戰地戀曲,並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。
該片獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名
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D. 電影《新大頭兒子和小頭爸爸3:俄羅斯奇遇記》主要講了什麼
電影《新大頭兒子和小頭爸爸3:俄羅斯奇遇記》劇情簡介:
小頭爸爸帶全家去俄羅斯出差,大頭兒子在俄羅斯發現了自己畫的白夜城是真實存在的,一家人半路遇到交通事故,被迫夜宿小旅館。
第二天醒來發現身處大頭兒子畫中的世界——白夜城。他們發現如果不解決白夜城中的危機便無法走出這個世界,一家人在白夜城中經歷了重重困難終於回到了現實世界。
(4)俄羅斯爸爸教育孩子電影擴展閱讀:
新大頭兒子動畫電影系列共三部,分別是:《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃》、《新大頭兒子和小頭爸爸2:一日成才》、《新大頭兒子和小頭爸爸3:俄羅斯奇遇記》。
1、《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃》
《新大頭兒子和小頭爸爸之秘密計劃》,中央電視台央視動畫有限公司出品的動畫電影,由何澄擔任導演,由薛繼軍、庄殿君等人擔任製片人,由徐彬擔任總策劃,由劉純燕、董浩和鞠萍擔任主角配音,於2014年9月26日全國上映。
影片圍繞「夢想」的主題,講述「大頭兒子」一家在遇到孩子成長的問題時所面臨的困惑,最後積極面對的故事。
2、《新大頭兒子和小頭爸爸2:一日成才》
《新大頭兒子和小頭爸爸2:一日成才》,由央視動畫有限公司出品的家庭科幻喜劇動畫電影,由何澄、張振益聯合執導,鞠萍、董浩、劉純燕、郟捷、耿晨晨、何子然、陳蘇、霍小雷、黃煒等參與配音。該片於2016年8月19日在中國內地上映。
影片圍繞「成長與成才」為主題,講述了大頭兒子一家在孩子成長過程中遭遇困惑、不懼艱難、共同面對的故事。
3、《新大頭兒子和小頭爸爸3:俄羅斯奇遇記》由中央電視台少兒頻道和央視動畫有限公司聯合出品,何澄執導,吳楠、卞智洪編劇,劉純燕、董浩、鞠萍和陳蘇擔任主要配音。該片於2018年7月6日暑期檔全國上映。
影片講述了大頭兒子一家人和棉花糖暑假去俄羅斯旅遊,意外地展開了一段奇幻冒險之旅的故事
E. 求一部俄羅斯電影
這個電影名字叫《回歸》,
「我沒有將它看作是每天常見的故事,或者一個社會性的題材。它不是簡單的父子情,很大程度上,它從一個神話化的角度去看人生。電影里所有的事情都有它的意義。」
——導演安德烈·日瓦金采夫
這是一部關於男孩成長的影片。一個失蹤十二年的父親,一個只存在一張褪色照片中的男人,某日突然出現,回家後帶著他的兩個兒子去荒島旅行,三人在旅途中遇上一次又一次的困難,但父親都只是袖手旁觀,似乎要借著軍訓時的鍛煉加速孩子們的成長。終於,父親與兒子的沖突加劇,轉化成一個無可挽回的結局。
整部影片的第一個鏡頭是俯視的海面,然後是一個模擬主觀視角的鏡頭走在海底的沉舟之上——看完全片才知道,原來這葉小舟就是父子三人劃向孤島的那葉小舟,也是帶走了父親死屍的那葉小舟。這樣的鏡頭對於對影片未知的觀眾是充滿神秘的,但對於作為敘述者的導演更像是記憶的始點——一個已經成為男人的人對「成為男人」的全過程的追溯(就想當年劃向孤島)。影片的開始是故事的結局,但是那裡只有小舟沒有死去父親的身影——事物是記憶的觸煤,真正的父親已經融入自己的體內與靈魂共生。
第一場戲「星期天」,是男孩關於「是真正的男人」的證明游戲,這是開始有獨立意識對社會有了認知後作為男孩子通常樂此不疲的事情。對於勇氣的證明就是對自己社會性別的強調也是一種對渴望「成為男人」的十分直接的表現。大海與高台,這兩件「道具」在外觀尺寸上把男孩們心中的證明慾望推到了極限,也讓他們對「成為男人」擁有著如此強烈的慾望。高台上安德烈和伊凡行為處理充滿了對故事結局的映射:當其他男孩們跳高台的拍攝視角是習慣性的由下至上仰視視角時,安德烈的跳躍導演突然處理成倒正俯。仰視視角的背景是天空——立體祥和,而正俯視角與海面平行,使畫面呈現平面,但當安德烈縱身一躍時,體積快速的由大變小突然刺破了原先的平面感使客觀存在的縱深被奇異般的無限拉長,跳高台在觀眾心中頓時變得震撼。值得特別指出的是,安德烈跳下高台鏡頭最後的落幅與影片最後父親墜死的鏡頭除了構圖上下顛倒之外似乎完全相同。而伊凡在高台上的舉動與心理狀態與影片結尾處同場景戲形成了鮮明的對比。在這里,他走上高台的原因來自於自己對「證明」、「成為」的渴望和同齡人(他世界裡的社會)對於自己的被迫。影片中雖然以「伊凡有空高症」來為他不跳高台作邏輯屆時,但從更深層次我們看到,伊凡還是嬰兒的時候父親就離開了他,對於他而言父親的位置在現實生活中就是缺席的,他對於父親的意識是薄弱的——至少不是像其他正常男孩那樣極度的渴望去「成為」——現實的缺席就從具體形象上失去了挑戰的對象,也就失去了心中巨大的敬畏感,降低了「挑戰」的慾望。這也能解釋為什麼影片之後旅途中伊凡始終敢於抵抗父親的命令而不像安德烈對父親充滿了崇拜。這里解救伊凡的是母親,母親稱伊凡為「我的兒子」而伊凡抱在母親的懷里述說出自己的害怕,伊凡擔心自己世界裡的社會的嘲笑也為自己不能「證明」而懊喪自責,他依偎著母親懷抱走下了高台。父親十二年的缺席使伊凡至此始終把自己和母親連為一體,就像母親對其稱呼「我的兒子」一樣,比起理論上存在現實中缺席的父親,伊凡在心理上顯然仍處於母親統御階段。至此我們看到,影片從一開始的人物設定上就把「俄狄浦斯情結」不僅是心理的內在表露還是更為徹底的還原到了主人公的現實生活中。
「星期一」。父親以最有威信的方式到來。當安德烈和伊凡為了「證明」之事發生爭執時,兩人飛奔爭著到母親面前告狀,可見至此在兩個男孩的世界中母親是最後的審判者最後的權威,就在此時,父親以一種最沉默的但卻是最震懾的狀態出現在了安德烈和伊凡面前,與此同時母親在兩人心中的權威性被忘卻——母子連體的概念第一次受到動搖。父親出場的第一個鏡頭模擬了安德烈和伊凡的視角:身上蓋著海水藍的絲質的床毯,右側窗投入的日光斜射在床前,鏡頭以一雙腳為前景取得縱深——在他們的眼中,這個父親就像死去的基督主耶穌。這個出場鏡頭從一開始就預示著父親最後的死亡結局,但同時因為父親的形象與耶穌重合在了一起使父親一下子擁有的精神上的權威形象。對於一個男孩子來說,父親的台詞就是沉默,他也許在一個遠離生活甚至遙不可及的地方,但他存在著就象徵一種力量。伊凡立馬去尋找證明這個男人就是父親的證據,而安德烈崇敬的看了父親後為他輕輕的關上了房門。兩個人對於父親實體出現的接受與認同從這里開始分道揚鑣。要知道安德烈在自己年幼的時候見過父親,他對父親存在心理位置;但是伊凡似乎沒有見過父親,父親的位置在他的心裡是第一次被迫出現。兩人在閣樓的舊箱子里找到了一本帶插圖的破舊的聖經,在亞伯拉罕祭獻獨生子依薩克這段舊約故事的插圖間,拿出他們和父親唯一一張的合影,他們認同照片上的母親和自己也因此同時接受這個男人就是自己的父親。這個認同開啟了兩個男孩的俄狄浦斯階段,父親在現實中的回歸在心理上使男孩與母親開始分離聯體狀態,「父親的法律」首次介入。這在晚餐時得到了實體上的體現,餐桌上父親坐在母親的對立面處在整個餐桌人物關系畫面的正中,安德烈和伊凡分坐其兩側,父親規定著誰喝酒喝多少,父親分配著一天全家人所能得到的食物,而鏡頭對父親的調度也始終採用仰視視角——既是模擬兩個兒子的視角也是象徵的提示,他就是整個家庭的審判者裁定者、權威的象徵,而母親從原來的地位退去來到了父親的另一邊成為次要和聽命者。餐桌上安德烈眼神中充滿了崇敬甚至是嚮往,他主動開口叫了「爸爸」,並主動要求能再多喝點紅酒能證明自己是個像父親一樣的男人;但伊凡始終都帶著客觀的審視,並且不會附和父親而是提出自己的想法,他看著這個突然出現被迫要接受的新的權威,他甚至憎恨他的出現和對於母親的取代,因為這個被稱為父親的男人的到來他必須接受和母親分離的事實。
從「星期四」出發,安德烈和伊凡也開始了他們同母親的分離,並且被迫接受父親。不管是與父親平排坐在副駕駛位置,還是稱呼,眼神,表情,行為,安德烈始終表現出對父親的崇拜;而同樣這些伊凡卻一直顯示出抵觸情緒,這也為之後伊凡一次又一次違抗父命並最終導致父親的死亡。整個旅途中,父親以一種看似軍訓式的教育方式試圖教會自己的兒子怎麼才能成為真正的男人。雖然過程痛苦,但對於渴望「證明」的安德烈來說是極具吸引力的,而形成鮮明對比的是伊凡會在最痛苦的時候想起母親,他總是念念不忘出門時對母親「兩天旅行」的時間承諾,他仍然承認著母親在心理上的權威性,也仍然留戀著母親充滿保護關愛溫暖依靠的懷抱,與此同時他對於父親的抵觸挑戰反叛直到出現殺父的念頭。俄狄浦斯情結隨著劇情的發展在伊凡的身上不斷升級直至最後弒父的到來。父子三人的旅行地點是遠離城市的孤島,它割離了安德烈伊凡對於母親的依靠,帶著他們放下了現實社會經歷一路風雨走進意識深處的心靈孤島,在那裡完成心理的蛻變。
發生弒父的導火線仍然是對於時間的承諾。當父親繼續著自己關於男人的教授,伊凡對於居高臨下的父親角色充滿了仇恨,他帶著反叛的勇氣突破了自己的恐懼主動的爬上了高台,用自己的強勢完成了心理上的弒父。弒父的那一刻突然到來,父親從高處墜下一其出場的第一個鏡頭躺在地上。兩個兒子對於結局是充滿痛苦自責無法接受的,但是父親的死亡把關於男人的教授推向了高潮,安德烈頓時走向了父親的角色,他沉著冷靜的考慮後事並指揮伊凡一同進行,他為父親合上了雙眼,像父親曾經做過的那樣拉著小船……最後承載著父親屍體的小船漂向了大海、漂向了小島的方向,兩個兒子不帶附和不帶被迫的發自內心的喊出了「爸爸」,但是父親漂走了,因為男孩成為了真正的男人!
影片的最後,當已成為男人的兒子在車上無意間發現了那張全家福時,父親影像卻消失了。回想起影片中的一些場景,比如:母親始終沒有告訴伊凡父親從哪裡來,父親神秘的電話,那些不知道裡面裝著什麼東西的麻袋,還有哪個不知裡面是什麼也不知為什麼要埋在這樣一個孤島上的木匣子。也許真正的父親根本就不存在,也許這個故事只是一場心理成長旅程的現實再現。旅程的時間一共顯示出七天,像是約赫華的創世紀,但卻是從星期六到星期天。還有父親形象出場時酷似耶穌的形象,關於父親唯一一張照片被夾在破舊的聖經中……「父親」以啟示的方式帶領男孩實現心靈上男人的誕生和成長的回歸。戴錦華曾在《涉渡之舟》的序言中這樣解釋道:「尋父」的主題,不僅是一個獲得個人身份、回答「我是誰」、最終認同於主流/父權文化並獲得社會命名的過程,而且被基督教文化中關於"大寫"的父親/上帝的表述,賦予了獲得信仰、實踐生命的超越性價值的意義。
《回歸》雖只是安德烈·日瓦金采夫的處女作,但在影響風格上對塔可夫斯基的重新演示,比如早晨醒來的母親穿著長裙靜靜地逆光方向站在撒滿晨光屋子裡,尤其是進行到60分鍾之後,我們似乎在回顧41年前也拿走金獅獎的塔可夫斯基的《伊萬的童年》,父子三人劃著小船駛在幽暗、平靜的湖面上,完全模仿《伊萬的童年》中最後伊萬和科豪林上尉三個人駕著小船在晨色中穿越沼澤的畫面。
《回歸》不是一部通常意義上的對父子關系的個體情感的表達,從某種程度上,作者用了一個罕見的寓言結構給這個話題賦予了重新思考的角度。此片榮登2003年威尼斯電影節的金獅寶座。而威尼斯電影節評委會給出的評語是:「一部關於愛、失去和成年的難以描述但無法拒絕的電影」。
《瘋狂俄語》電影網站
F. 80年代國外的一部老電影,講的一個孩子犯了病,他爸爸把他丟進海里,他卻習慣了海里生活,與鯨一樣游泳
是俄國的《水陸兩棲人》
中文名: 兩棲人
英文名: Chelovek-Amfibiya
別名: 水陸兩棲人,海怪,Человек-амфибия
發行日期: 1961年
地區: 俄羅斯
導演: 弗拉基米爾·切博塔廖夫 Vladimir Chebotaryov
根納吉·卡贊斯基 Gennadi Kazansky
演員: 弗拉基米爾·科列涅夫 Vladimir Korenev
阿娜斯塔茜婭·維爾金斯卡婭 Anastasiya Vertinskaya
米哈伊爾·科扎科夫 Mikhail Kozakov
名醫薩列瓦托爾把小鯊魚的腮移植到一個印第安男孩身上,使他成為一個既能在陸地上生活 、又能在水下棲居的兩棲人。後來,「水母號」船主佐利達捕獲了兩棲人,把他變成自己的奴隸,強迫他到海底采珍珠。兩棲人被人們叫做「海魔」,終於他不堪船主折磨,找機會逃了出來藏在醫生家裡。佐利達的僱工巴里塔扎爾得知兩棲人是自己的親生兒子,想通過法院索回兒子。同時,教會和船主佐利達想要牟取橫財,也到法院控告醫生,說他做非法的活體解剖,造成殘廢,而且褻瀆了神靈。醫生和兩棲人被捕入獄。在獄中,兩棲人肺部受到損害,離開水他將慢慢死去... 醫生替監獄長的妻子治好了病,監獄長為了表示感謝,悄悄把兩棲人放出了監獄。
兩棲人告別親人,告別可愛的姑娘,轉身投入洶涌澎湃的大海...
G. 推薦一些有關小人物的電影,有點評論的更好
偷自行車的人__辛酸父親
美麗人生__帶笑的淚
喜劇之王__我覺得最能反映周星弛小人物形象的一部
英雄(達斯丁.霍夫曼)__無名小偷的英雄時刻
8英里__痞子自傳
英雄托托__黑色人生
瘋狂的石頭__看了這個當然要看兩只大煙槍
周星弛其他電影
王家衛的某些電影
H. 教育孩子的電影
孩子的教育問題是每個家長都會頭痛的問題有這么一些電影,適合家長和孩子一起看,從中得到教育孩子方面的啟發。下面是我就為大家盤點幾部最具教育意義的電影,歡迎閱讀。
:《當幸福來敲門》
被貧窮包圍,每天忙於為生活拚命的父親。無奈,彷徨,失望,卻從來都堅持著「一切都會好起來」,會看到幸福。路繼續走,不能後退,往前往前,能做的就只有不停地伸出邁向遠方的腳步。 兒子跟著父親,沒有半句怨言,默默著守護。看著別人微笑,自己也微笑了,雖然自己沒有一絲快樂。
影片中父親對孩子說「縱使,他們與別人有著天淵之別,但從不退縮「讓我為之震撼最深刻的就數這句話了。
:《奧薩瑪》
金球獎最佳外語片。在這里女子沒有男性陪同下,是不準走出家門口。當阿富汗境內被 *** 政權統治時,曾造成了很多不幸的家庭,一位12歲少女奧薩瑪為了養活母親及祖母,順從母親的意願,裝扮成男生去打零工,結果在一次意外事件,她的身份被揭穿了…
:《潁州的孩子》 中國第79屆奧斯卡最佳紀錄片短片獎。發展中的大陸有個被遺忘的小鎮,由澳洲華裔導演勇敢拍攝。一個感染了愛滋病的小男孩高俊的真實的生活狀態,父母因愛滋病導致的去世,唯一與他相依為命的奶奶又相繼離開,叔叔因怕別人的岐視而不願收養,最後在協會的幫助下走入愛滋家庭,在那裡開始了他短暫而快樂的兒童生活……
: 《艾琳娜》 瑞典蒙特婁兒童電影節最佳影片。誠實面對自己的傷痛,與誠實說道歉的話都是需要學習的!森林是伊莉娜思念父親的秘密基地。固執的她與老師頻頻作對,但學校來了一個新老師才有了變化。然而,每個人都有自己的傷痛與苦衷,要如何讓彼此放下成見,誠實表達真正的心思,端看誰有勇氣先開口,說出那句道歉的話。
: 《風中的小米田》 台灣年台北電影節最佳劇情片。維護文化神采是我們的責任,失去的小米田因孩子而重現生機。敘述一所山上部落的小學,老師出了一個關於原住民小米田的功課,讓五年級的八度展開尋找小米田的探險,八度和好朋友伊萬在悠遠寧靜的山林間,賣力地尋找,他們去問打獵的族人,族人慎重地教他們有關小米的故事
:《尋找幸福的起點》 俄羅斯阿姆斯特丹國際兒童影展最佳影片。當我們對父母不耐煩時候,他卻連可以孝順的媽媽都沒有!凡亞是一個剛出生就遭生母遺棄的六歲俄國男孩,同時也是一間位於廣大俄國鄉間的破敗孤兒院中,為其他孩子羨慕的物件。因為他即將被一對有錢又有愛心的義大利夫妻收養。但他卻選擇踏上尋母之旅,一趟充滿未知而艱辛的旅程。
:《佐賀的超級阿嬤》 日本改編自暢銷亞洲同名小說。感恩不只是對人,生活事物都是值得感謝的物件。溫馨動人的情節,擄獲千萬人的心,更引發象徵朴樂天的新生活運動。第二次大戰後的日本,昭廣在阿嬤獨立照顧下成長,雖然日子窮到不行,但樂天知命的阿嬤充滿了感恩的生活哲學,在物質匱乏的歲月里,阿嬤讓家裡洋溢著笑聲與溫暖
:《和你在一起》 中國紐約電影節觀眾票選最佳影片。面對生活,我們如何自我省思。如同小春的琴聲,因反省而更加動人。劉小春是敏感又沉默的少年,小提琴是他最喜愛的表達方式。他的父親劉成帶著兒子離開家鄉,前往北京追尋提琴與成功的夢想。終於,小春獲得了參加國際比賽的機會,但也面臨著人生殘酷的選擇,是選擇和父親在一起,還是選擇和成功在一起……
:《我們這一班》 德國德國電影節最佳兒童電影獎。團體中必須遵守規定,因此學習如何在自律中揮灑創意,成為重要課題。強納森換了一推學校,來到知名的湯瑪士學院,和一群同學成為莫逆之交。有天他們發現一個劇本「飛行教室」。由於他們的創意,激起一連串的麻煩事件,連老師們都在他們身上學到友情的可貴。因為友情是我們的翅膀,創意讓我們夢想起飛!
:《他不壞,他是我爸爸》 挪威德國渥茲堡影展觀眾票選最佳影片。對於犯罪的人我們是否公平對待?事實往往不見得可以眼見為憑。被控有暴力傾向而被迫離婚的哈洛,夾雜憤怒與羞愧的絕望父親,意外地演變成為一場父親綁架女兒的事件。沿著漫長的挪威公路,父女之間,從不信任的對立,到顯真情的倚靠。錯誤的開始是否可走向美好的結局。
:《孝子洞理發師 》 韓國東京影展觀眾票選最佳影片。正義在每個人的心目中有不同的面貌。什麼才是真正的正義?笑中帶淚的喜劇片,漢莫意外搖身一變成為總統的御用理發師。在十多年親近權力核心的不平凡遭遇中,也讓自己看透了最高權位背後的黑暗。當他心愛的兒子陰錯陽差捲入了北韓間諜疑雲之後,漢莫選擇了親情,不惜冒犯總統……
:《天使的微笑 》 伊拉克西雅圖影展新導演評審團特別獎。戰爭雖然離我們很遠,世界其他角落,依舊需要我們的同情與同心。海珊以生化武器針對境內庫德族人進行殺戮,失去親人和歡笑的小女孩吉嫣,生化炸彈在她臉上留下無法恢復的疤痕,內心的恐懼更是無法平復。旅居美國的庫德人迪亞利回到故鄉設立孤兒院,他發現愛與包容才是對抗困難最神奇的武器。
:《沖出逆境》 美國孟買國際運動影視節最佳影片獎。等待希望來臨的曙光總是漫長。容忍與耐心成為面對生命轉折的利器。本片是真人真事的紀錄,拍攝美國輪椅橄欖球的成立和進軍世界奧林匹亞運動會的艱苦歷程。兩位主角面對逆境時所展現出的堅毅精神與生活重建過程。證明殘障困住了我們的身軀,但卻困不住我們靈魂需要自由飛翔的希望。
:《月光提琴手》 希臘俄國金騎士獎最佳電影。因為不信任選擇離開人群,大地萬物成為他可以信賴的朋友。克里斯多跟母親相依為命,沒注意到他因為眼疾而逐漸封閉自我。唯一的好朋友是看顧燈塔的白發老翁,而小提琴聲、蝸牛、螞蟻、洞穴成為他逃避現實的最好去處。新來的女老師發現他的天份,但沒想到要開啟禁錮已久的心,卻不容易。
:《藍蝴蝶》 加拿大宜蘭綠色影展閉幕片 唯有勇敢才能戰勝病魔;只有堅持才會創造奇跡。挖掘你最勇敢的一面!本片取景於哥斯大黎加的雨林,改編自真實故事的小說,彼特是一名身患絕症的小男孩,他喜歡蒐集昆蟲標本,唯一的願望是能親眼看見世界上最美麗的「藍默蝶」;在雨林中發生許多出人意料的事,沒想到迷路也可以是一種出路…
I. 有哪些關於父親的電影值得推薦
1、小偷 Вор(1997)
這是一個「認賊作父」的故事。一個小偷成了一個男孩的繼父,而那個男孩長大後既痛恨他,又無法擺脫他的影響。蘇聯,以及後來的俄羅斯,拍了很多關於父親的經典電影,都與他們的政治歷史存在明顯的隱喻關系。
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先寫這么多,以後想到別的再補充。
J. 大頭兒子電影好看嗎
完了,現在我完全糾正不了我弟的觀念了,他現在已經堅定的認為大頭兒子沒有錯,錯的是小頭爸爸,,,,我現在特別後悔帶他來看這個電影,我現在真的就認為這部電影太辣雞了。我弟說小頭爸爸陪孩子太少了,對,是的,父母是應該多陪伴孩子,但是難道要每時每刻都陪著嗎,在我看來小頭爸爸連出差都帶著孩子,可見平時沒有很少陪孩子吧,陪孩子就不生活了嗎,但是我跟我弟已經說不通了,,,
我還要再說一句,大頭兒子小頭爸爸這部電影真的是辣雞!
原答案
真的想不通為什麼現在的動畫電影三觀都這么不正,今天陪我弟去看大頭兒子小頭爸爸的電影,開篇就是小頭爸爸因為工作去俄羅斯,帶著全家一起去了(很不明白為什麼工作出差要把孩子帶上,當然,這是兒童動畫,也就不糾結了),到了之後,小頭爸爸去工作,大頭兒子全程亂跑,後來看見白夜城套娃就一直要求爸爸買,爸爸答應工作之後孩子乖的話就去買作獎勵,但是爸爸工作不順利,兩年的心血白費了,但是還是帶著孩子去買了,但是因為很晚了,玩具店要關門了,這時爸爸接到公司電話,這次工作是全公司的心血,於是爭取了一次機會,但是在爸爸接電話的時候大頭兒子一直在旁邊鬧,老闆生氣了說要是工作沒有做好就讓爸爸待在俄羅斯和家人過去吧,爸爸生氣了說大頭兒子以後不要在工作電話的時候打擾他,後來玩具店還是關門了,大頭兒子就在店門口撒潑打滾,看到這里我就已經有點不爽了,大頭兒子一直說你們答應我的,為什麼不給我買,可能我不是小孩子了,沒有童心了,但是這樣的行為真的讓我感到很難受,反正在我看來這就是熊孩子的作為,更讓我感到心驚的是,我弟跟我說,你看吧,小頭爸爸真過分,我說那大頭兒子在爸爸工作的時候打擾他就對了嗎,在街上撒潑打滾就對了嗎,我弟說小頭爸爸答應他了的啊,然後就是一堆跟我掙扎的話,鑒於在電影院,我就沒繼續跟他爭論了,但是這樣的電影對孩子的影響,不得不說是很大的,說實話,全程看下來我並沒有覺得這部電影對小朋友有什麼正確的引導,反而全是一些熊孩子的毛病,過程中對爸爸的戲弄(可能只是在我眼裡看來是戲弄)孩子都是嘻嘻哈哈,全程不見孩子對爸爸的辛苦付出有什麼關心和對之前的作為有什麼歉意,反倒是爸爸對孩子充滿了歉意,說實話,讓孩子全然沉浸在美好的幻想中真的好嗎,真的能對孩子有良好的引導嗎,看完電影之後我在想回去之後我要怎麼糾正我弟的觀念,怎麼告訴他爸爸工作很辛苦都是為了家人,怎麼告訴他不能在爸爸工作的時候打擾,怎麼告訴他不能在街上撒潑,怎麼告訴他幻想和現實的差距,怎麼告訴他……看到配音有金龜子,鞠萍,董潔,都是多年做兒童節目的人,我真的想像不到這樣的電影是怎麼做出來的。全程我看到的只是一個父親對家庭對孩子全心全意的付出,毫無保留的付出,真的很心酸。說實話,這樣的電影不值得孩子去看,但是真的值得深思…
感覺這部電影完全是為了求孩子歡心,完全是為了讓孩子喜歡看而做的,只一味強調童心,並沒有真正意義上的正確教育孩子,感到失望,看過別人的影評,有提到大耳朵圖圖的,我以前也愛看圖圖,覺得他是一個雖然也調皮搗蛋,但是有禮貌,懂事的孩子,和大頭兒子做對比,立現差距,看來現在的動畫片也是有優劣差距的……