二戰步槍電影

① 有一部描寫二戰時期一個神槍手的故事是哪一部電影

兵臨城下(Enemy at the Gates, 決戰中的較量)

派拉蒙公司(Paramount Pictures, USA)2001年出品

主演：約瑟夫-費因斯(Joseph Fiennes)
裘德-洛(Jude Law)
瑞切爾-薇茲(Rachel Weisz)
艾德-哈里斯(Ed Harris)
導演：讓-雅克-阿諾(Jean-Jacques Annaud)

類型：戰爭片

瓦西里-澤索夫(裘德-洛)是烏拉爾山區的牧羊人，多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法，斯大林格勒保衛戰打響後，瓦西里應征入伍。他一槍斃敵的絕招在不到十天的戰斗里就狙殺了40多名德國兵，一時間「瓦氏神槍，例無虛發」的神話傳遍整個戰場。然而在之後的幾天，蘇軍的狙擊兵也連連被人槍殺，對方同樣只使用一發子彈。真正的對手來了！

與此同時黨代表達尼洛夫也向瓦西里的愛人———女狙擊兵塔妮婭(瑞切爾-薇茲)發起了「進攻」，一時間瓦西里陷入了「腹背受敵」的困境。高手過招，最忌心浮氣躁，對於狙擊手來說，錯誤永遠是致命的，哪怕是最小的。

「整個早上都在等，為的是不讓瞄準鏡的反光暴露位置……太陽轉過去了，對面的掩體後隱約有閃光，難道狙擊手就在後面，難道是偽裝……子彈穿透了鋼盔……有人在慘叫……是圈套！槍響了……」

幕後：

作為本屆柏林影展的開幕片，《兵臨城下》是根據作家威廉-克雷格1973年的一本同名紀實小說改編，瓦西里也是確有其人，按照當時蘇聯的宣傳，瓦西里在二戰中一共斃敵400餘名，他繳獲德軍狙擊手的步槍瞄準鏡至今還在俄國的軍事博物館里展出。這部極富傳奇色彩的影片同時也是歐洲影壇有史以來製作成本最高的作品，達到了9千萬美元，主要演員基本上都是走紅於好萊塢的英國明星，其中有近年來憑借奧斯卡大贏家《莎翁情史》《伊麗莎白》迅速走紅的約瑟夫-費因斯，在《天才瑞普利》中展現精湛演技的裘德-洛以及硬漢形象的艾德-哈里斯(《勇闖奪命島》)，在1999年的熱門冒險影片《木乃伊》中飾演可愛的女探險家的瑞切爾-薇茲也在影片中再顯身手，與裘德-洛上演一場「火線戀情」。

《兵臨城下》的幕後總指揮是一位「影不驚人死不休」的法國導演讓-雅克-阿諾，他在1991年執導的《情人》一片手法大膽、惟美，賦予這部三級作品相當的藝術性，可以稱得上是驚世之作，所以就連一向「守身如玉」的梁家輝也被不知不覺誘惑了一把，接拍了那部「露而不賤」的感官大作。繼《情人》之後讓還拍攝了一些頗受爭議的作品，部分作品由於歪曲事實而受到了批判。好在這次的作品已有史學家評論基本忠於史實，相信傳奇的故事背景，曲折緊張的情節，融合讓氏惟美的情愛描寫一定會讓影片極具觀賞性。(江南時報)

② 哪部二戰電影有步槍打下戰斗機

永不磨滅的番號，用手雷炸飛機

③ 有哪些槍林彈雨的二戰電影值得推薦

二戰題材的電影一直以來都是軍事影迷或是歷史影迷的最愛，這類電影不僅映射了那個戰爭年代的冷血無情，同時還折射了人性的黑暗與社會的不公。二戰電影在塑造人物方面有著鮮明的刻畫，通過一場場的殘酷戰爭來體現和平年代的來之不易，這類優秀的影片有許多，例如《女狙擊手》、《拯救大兵瑞恩》、《血戰鋼鋸嶺》等等，都是在槍林彈雨中的二戰電影。下面就圍繞著三部作品來聊一聊吧。

《女狙擊手》是由尤利婭·別列希爾德、 阿納托利·科特等人主演的二戰傳奇戰爭片，主要講述了一位精通狙擊的蘇聯女士兵在槍林彈雨的二戰中書寫神話的故事。這部劇用了現代和過去時空交錯的拍攝手法，用旁白的敘述方式配合真實戰場完成的作品。而且女主角也選的特別好，非常貼合那個時期為了保護國家，不惜參戰的女人們，是一部非常有水準和觀賞性的二戰電影。

以上就是關於本期話題的全部內容了，不知各位還了解哪些精彩的二戰電影呢？歡迎在下方評論里留言，和大家一起分享討論吧。

④ 一把槍報銷一輛坦克的二戰電影

二戰時期有一種槍，稱作戰防槍。前蘇聯許多二戰電影中都有表現，反坦克步槍是專門設計出來擊穿車輛裝甲的步槍，當然它最主要的攻擊對象就是坦克。這種步槍從坦克剛出現的時代也同時投入戰場，一直到第二次世界大戰失去效用為止，因為隨著車輛裝甲愈來愈厚，單一士兵所能攜帶的實心彈頭已經無法擊穿它們。

⑤ 二戰老兵挖出步槍給妻子復仇的電影名

俄羅斯版的老槍

⑥ 俄羅斯二戰經典電影推薦

最後的前線，斯大林格勒，潘菲洛夫二十八勇士， T,,34坦克

⑦ 誰能介紹幾部2戰時期的電影如題 謝謝了

《橋》南斯拉夫 主演：瓦·濟沃耶諾維奇 斯·派羅維奇 1944年，第二次世界大戰接近尾聲，面臨東西夾擊的德國已走到了失敗的邊緣，然而他們仍不死心，為了挽救危局，德軍計劃從希臘經南斯拉夫撤退回本國，為了能夠順利地撤退，他們要竭力保住一座撤退途中必經的橋梁。 與此同時，一小隊南斯拉夫游擊隊員奉命前去炸毀這座橋梁，橋又高又險，任務極其艱巨。如果能炸掉這座大橋，將阻斷德軍的退路，更有利於反攻。 為了炸橋，游擊隊找到了一個工程師，但這個工程師恰恰是橋的設計者。經過一系列周密的安排和驚險曲折的斗爭，最終工程師親手炸掉了自己設計建造的橋。 影片是南斯拉夫經典二戰影片，真實再現一場激烈的大橋爭奪戰、一次勇氣與信仰的考驗。炮彈從頭上掠過，大橋在腳下粉碎，一曲《啊！朋友再見》更是讓人久久難忘。 。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。 《辛德勒的名單》美國 導演：斯蒂文·斯皮爾伯格 主演：利亞姆·尼森本·金斯基 拉爾夫·費因斯 德國投機商人辛德勒是個國社黨黨員。他好女色，會享受，善於利用關系攫取最大的利潤。在被佔領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工。因此，辛德勒的工廠只使用猶太人。 然而納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年，納粹對克拉科夫猶太人的殘酷血洗使辛德勒對納粹的最後一點幻想也破滅了，他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯威辛集中營的恐怖。從那時起，辛德勒只有一個想法，盡可能多地保護猶太人，使其免受奧斯威辛的死亡。 不久，戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1000多名猶太人為他送行。有人還敲下自己的金牙，打制了一枚金戒指，贈送給辛德勒，戒指上刻著一句猶太人的名言：救人一命就等於救全人類。辛德勒淚流滿面，他為未能救出更多的猶太人而感到痛苦。大雪之中，猶太人目送辛德勒離開了城市。他的義舉將永遠被猶太人銘記在心。 《辛德勒的名單》讓全世界感到震驚，這部深刻揭露德國納粹屠殺猶太人恐怖罪行的電影，於1994年3月1日在德國法蘭克福首映，德國總統親自出席了影片的首映式。

⑧ 二戰電影寫的是一把步槍一把板斧打德國鬼子

二戰電影寫的是一把步槍，一把板斧打德國鬼子嗎？二戰電影那是寫的一把步槍，一把半副大德國鬼子。

⑨ 有哪些槍戰，槍戰激烈的二戰電影

1，兵臨城下

作為本篇壓軸大作。愚木看電影很少淚目，這部算是其一。納粹集中營到底有多觸目驚心？戰爭究竟殘酷在什麼地方？人性究竟是偏愛黑暗還是光明？父愛到底有多偉大？......強烈推薦之必看的十步電影之一。

⑩ 十部最經典二戰電影，你錯過了嗎

TOP1.《兵臨城下》
電影《兵臨城下》
由好萊塢出品，但因為是法國導演拍攝，其意味與好萊塢還是大不相同。比如影片開始也有千萬人的戰爭場面，但在構圖、氛圍上都不是追求壯觀和沖擊力，相反倒是充滿了諷刺和憐憫，有一將功成萬骨枯的意味。後面蘇軍兩人拿一支步槍，在督戰隊機槍的威逼下發起自殺性的攻擊更是再明顯不過的諷刺。但瓦西里出場的那場狙殺五名德軍的場面確實拍得精彩之極，大有俠之大者的風范。最後瓦西里與德國狙擊校長之間的對決也拍出了高手對決的風采。
TOP2.《拯救大兵瑞恩》
《拯救大兵瑞恩》
在戰爭電影歷史上的地位是里程碑式的，這主要是指它的技術方面，之後的戰爭電影很少有不受這部影片影響的。《拯救大兵瑞恩》的戰爭場面追求真實，質感，每個細節都經得起苛刻的研究，而同時又驚心動魄。其中最具代表性的還是開頭的諾曼底登陸，相比於經典《最長的一天》的諾曼底登陸戰的盪氣回腸，《拯救大兵瑞恩》的表現更接近紀錄片式的殘酷，使用了很多手提攝影機的拍攝，另外《拯救大兵瑞恩》還注意到了大部分電影中諾曼底登陸戰中忽視的細節：當天是在下雨的。
TOP3.《珍珠港》
《珍珠港》
以現代電影特效技術再現現代場爭場景的典範電影，雖然同時也是矯揉做作，內容空洞的失敗商業片典範。本片同樣用了幾十分鍾的時間來再現日軍偷襲珍珠港這場歷史著名的鋼鐵大屠殺，與《虎虎虎》相比，因為特效技術的突飛猛進，可以以數字技術模似亞歷桑納號被摧毀的全過程，也可以用第一視角讓觀眾參與到這場戰斗之中，本片與相對古典的戰爭電影相比已顯得相當浮躁，美軍戰機升空後狂揍零式戰機的場面雖然精彩，但在行家來看來卻是可笑之極：歷史上零式戰機與P40的近距離纏斗，在戰爭前期幾乎一直如貓戲弄老鼠般的輕松。
TOP4.《巴頓將軍》
《巴頓將軍》
「為國犧牲從來都不是贏得戰爭的方法，贏得戰爭的方法是讓你的敵人為國犧牲！」這句話最能代表巴頓的風格，這種個性也導致了他的軍事風格的強硬霸道，也為他贏來了鐵血老將的稱謂。這部70年代的電影主要把重點放在巴頓個性的描繪上，戰爭場面並不太多，在特技上沒有今天的的數字技術，但非洲大平原上的陸空一體的美德坦克大決戰還是拍出了波瀾壯闊的效果。只可惜的是隆美爾軍團的主帥已退出非洲戰場，未能令世人一睹當世陸戰兩大頂級高手（而且二人軍事風格完全迥異，隆美爾詭異而巴頓強悍）的對決，令今人大為惋惜。
TOP5.《父親的旗幟》
《父親的旗幟》
把更多的筆觸放到了歷史的真相和對真實「英雄」的還原上面，但並不妨礙它所拍攝的戰爭場面成為近年來最傑出的戰爭場面之一，甚至僅從視覺沖擊力而言，它甚至可以說是最好的一步。地獄般的硫磺島，在美軍艦炮的轟炸下騰起陣陣非人間式的煙霧，三天的轟炸沒有摧毀日軍的防禦，三天後的登陸仍成為一修羅場般的廝殺，在這場海陸空三位一體的現代戰爭中，傳統電影手法與電腦CG的運用結合得恰到好處，遍布大海的登陸艦確乎氣魄宏大，展示出工業時代的人類所能營造出來的巨大的破壞力，盡管，還遠不是極限。
TOP6.《細細的紅線》
《細細的紅線》
什麼是戰爭？大部分的戰爭電影，只是一架望遠鏡，帶人們去觀賞戰爭，而《細細的紅線》不同，它是一台時空機器，帶你去親身體驗戰爭，以一個士兵的身份，來親身體會戰爭所帶來的死亡的恐懼，精神的折磨，心靈的扭曲。就如那場攻擊日軍高地堡壘的戰斗，幾十分鍾的時間里，你可以循著導演的鏡頭來親自聆聽一次死神的召喚，完全第一視角的表現，一切未知，日軍直到白刃肉搏才真正出現，而當美軍沖入日軍軍營雙方血拚的時候，你會體會到「巴別」的意味，也會因此明白為什麼在戰爭中，會有那麼多人類的喪心病狂，會有那麼多永遠洗也洗不清的仇恨和血腥。讓我們套用一位越戰老兵對《現代啟示錄》的評價：《細細的紅線》不是戰爭電影，它就是戰爭。如果你要問戰爭是什麼？那我么我請你去看《細細的紅線》。
TOP7.《戰斗列車》
《戰斗列車》
以倫敦為首的權威，和領導鐵路工人運動的所謂上級，以全人類和「法國的榮耀」的名義將鐵路工人帶上了戰場，這些「崇高」的使命迫使工人們為了達成目標而不惜犧牲自己的生命和敵人的生命，以民族主義的宣言和革命熱情的煽動剝奪了工人們進行自由選擇的權利。
TOP8.《大偷襲》
《大偷襲》
看到有人說前半段不好，我因此差點沒去看。 看完了，最後的營救固然精彩，我重點要說的是，我很喜歡前半段：第一天的鋪墊和第二天的推進。 是不是更喜歡刺激的戰斗？ 在那種場面中，少不了英雄主義的俗套。一對一的單挑，大快人心的對日侵者的掃射。可是這些都不及前邊「冗長」的鋪墊的功力深厚，捕捉細膩。
TOP.9《虎口脫險》
《虎口脫險》
這部片子屬於經典的法國喜劇電影了，由法國國寶級喜劇大師Louis de Funès主演。這個個子不高、禿頂的小老頭體現了法國人的很多典型性格，比方說辦事認真嚴肅，精打細算，有一點自私，愛調侃別人，愛占點小便宜什麼的。當然主角得有配角來襯托，就像唐·吉訶德身邊總是站著忠實的桑丘一樣，這部片子里就是那個老實八交但能逢凶化吉的油漆工Bourvil了。
TOP10.《最長的一天》
《最長的一天》
這個片子保持的黑白片花錢紀錄直到辛德勒的名單才被打破，何況這是1961年的美元……考慮到通脹的話還是很嚇人的。第一牛逼之處在於大部分是實景拍攝，到四大叔拍《拯救大兵瑞恩》的時候據說都不能用實景了，何況《兄弟連》。第二牛逼之處在於，航拍鏡頭和全景真是多啊，雖然美國人40年之後長相也沒啥變化，好萊塢發展了40年大約就是多了點特寫和手提攝影機，其他該拍的40年前都被拍過了。