法國電影行業

⑴ 影視專業留學推薦去哪個國家

影視專業留學哪個國家比較好?
一、美國
美國是全球電影工業最發達的國家，回顧全球電影前十大票房依然全部都是美國電影，甚至全球票房TOP100榜單，也基本都被好萊塢壟斷。美國還擁有世界上最大的電影生產中心好萊塢，擁有迪士尼、華納兄弟、環球影業、獅門影業、福克斯等世界級電影公司。
此外，美國還擁有豐富的創作資源、領先的影視公司和充足的檔案資源可以給學生提供源源不斷的創作靈感。並且，美國的很多電影學校都與好萊塢有多方面的合作，因此也會為學生提供一些在好萊塢公司的實習機會。
申請情況：
美國影視院校會在申請時就要求你提交語言成績，而排名前五的影視名校語言成績要求基本都是托福100或者雅思7.0。美國也有一些院校提供雙錄取，學校會要求學生在入學後，先去指定的語言課程或語言學校學習語言，成績通關後即有資格在學校進行本科課程的學習。
院校推薦：
1.紐約電影學院New York Film Academy
2.南加州大學University of Southern California
3.紐約大學New York University
4.美國電影學院American Film Institute
5.查普曼大學Chapman University
二、英國
英國是莎士比亞的故鄉，也是戲劇的啟蒙地，英國良好的戲劇傳統也為電影業奠定了基礎。並且，其深厚的文化底蘊和優質的文學作品為英國電影產業的蓬勃發展奠定了基礎。此外，才華橫溢的一流演員、頂尖技術的工作室設施與高度專業化的技術人員也讓英國擁有堪比美國「好萊塢」的聲譽，也有不少全球知名的製作企業選擇英國進行藝術創作。
英國電影專業分為兩大類：一類注重培養電影製作方面的實踐操作能力，旨在培養和輸出拍攝、製作影視作品所需要的技術類人才;另一類偏重於理論知識，課程側重電影理論、評論和電影史研究。與其他國家相比，英國電影教育更注重過程和與現實的互動，學習強度較大，藝術性也更高。
申請情況：
在語言方面，英國就要顯得寬容很多了。絕大多數的學校都可以先提交作品集，再補交雅思成績，最晚你可以在入學當年的7月之前提交最終雅思成績。如果你連續參加了幾次考試，可是雅思成績還就差0.5-1分，那麼建議大家提前申請大學的語言直升課程班。比如金史密斯學院的語言班一般會在5月份開始，根據自身的雅思成績，時長為5到12周。
院校推薦：
1.倫敦電影學院London Film School
2.倫敦藝術大學University of the Arts London
3.倫敦大學金史密斯學院Goldsmiths, University of London
4.南安普頓大學University of Southampton
5.華威大學The University of Warwick
三、法國
法國是當代電影的起源地，也是最早發明電影的國家之一，每年在法國舉辦的戛納國際電影節也是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節。在法國，電影行業的發展歷史悠久，也擁有相當成熟的電影行業人才培養體系。
法國政府非常重視電影產業，每年會給電影的製作公司、發行公司、放映公司發放固定的補貼。此外，法國也是舉辦電影節數量最多的國家，比如有大家都熟知的世界級影響力的戛納電影節。
申請情況：
對於想要去法國學習影視專業的學生來說，你需要提供一份在有效期內的法語考成績證明，首選的一般是TCF/TEF考試。申請頂尖的公立大學語言成績要求基本是
C1 ，私立院校的語言要求也要B2左右，當然如果你的法語能力不達標也可以先申請預科。
院校推薦：
1.法國高等國家影像與聲音職業學院La Femis
2.法國自由電影學院Le Conservatoire Libre Cinéma Français
3.3IS法國國際音像學院3IS-International Institute for image and sound
4.國立高等路易盧米耶學院L』Ecole nationalesupérieure Louis-Lumière
5.ESEC法國高等電影學院 Ecole supérieure d』étudescinématographiques

⑵ 戈達爾去世，享年91歲，他對電影業有哪些貢獻

戈達爾是一位著名導演，他91歲逝世，但他所留下的經典之作卻彌足珍貴。他對於電影業有著重大貢獻，曾獲得終身成就獎項，他是電影界的里程碑，一生拍了60多部電影，一位非常偉大的藝術家。

戈達爾的逝世絕對是法國電影業的一大損失，他一生充滿傳奇色彩，以個人成就推動了法國電業的發展，他的作品每一部都令人深思，能夠打動人心。比如《悲哀於我》和《愛情與憤怒》，他的導演風格細膩中帶有溫柔，彷彿在訴說一個故事，讓人不禁沉醉其中。

第三，戈達爾的去世不僅是法國的損失，對於全國各地來說也是很大的遺憾。

戈達爾把一生都獻給了電影行業，他拍了太多經典之作，他的電影充滿了哲學性，能夠讓人深入思考，值得反復一看。即便現在已經去世，但他的思想在電影界卻排行第一，他的作品貫穿了很多國家，能夠讓人產生強烈的共鳴，戈達爾是一位空前絕後的藝術家。

⑶ 法國印象派電影和電影工業的關系

互補關系。法國印象派電影是根據電影工業改編而來，相輔相成，屬於互補關系。電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，即「映畫」，是作品視覺藝術形式，通過使用移動圖像來表達溝通思想，故事，認知，情感，價值觀，或各類大氣模擬體驗。

⑷ 戈達爾的離世對法國影壇有什麼影響誰將成為下一個戈達爾

有法國媒體報道，法國著名影視導演戈達爾用安樂死的方式去世，據他的妻子告訴記者說已經91歲，他在身體上其實沒有任何的毛病，也沒有患過任何的疾病。他的去世是因為他覺得自己已經太累了，所以想休息，而這種安樂死的方式在瑞士也是屬於合法的。

戈達爾不僅在自己國家有著深遠的影響，對於中國電影的發展也起到了很大的作用。戈達爾對於一些喜愛文藝片的導演來說， 戈達爾是他們心目中最神聖的光。而戈達爾的去世也讓王家衛等導演在網上發文對這位影視巨人的悼念，也有很多人表示不會再出現像戈達爾這樣的影視劇人，誰都不會成為下一個戈達爾。

⑸ 法國電影產業影響因素

1、美國好萊塢電影的無情沖擊、法國電視業和音像製品業的飛速發展、網路的崛起和盜版的猖獗。
2、過於追求藝術性、法語文化的漸趨弱勢以及文化貼現。

⑹ 法國導演戈達爾在家中安樂死，他對電影行業有過哪些貢獻

他對電影行業的貢獻有革新了電影的語言和拓展了電影的主題。

據報道，世界著名導演戈達爾在家中實行安樂死，享年91歲，眾所周知，導演戈達爾是法國新浪潮電影的代表人物之一，他一生執導的電影超過100部並且獲獎無數，著名的代表作有《精疲力盡》、《隨心所欲》、《人人為己》等，曾經獲得第10屆柏林國際電影節銀熊獎-最佳導演獎、第30屆威尼斯國際電影節主競賽單元-金獅獎、第33屆戛納國際電影節主競賽單元-金棕櫚獎提名，可以說戈達爾的一生與電影形影不離，電影影響了他而他也極大地促進了電影的發展。

戈達爾的離世，宣告了法國新浪潮運動的最終落幕。眾所周知，法國新浪潮電影有五虎將的說法，他們分別是特呂弗、夏布洛爾、侯麥、里維特、戈達爾，其他4位導演早已經離世，此次戈達爾的離世，使得轟轟烈烈的法國新浪潮電影最終拉下了帷幕。

⑺ 法國電影的公司經歷

以後盧米埃爾派他的學生和助手到世界各地去﹐一方面放映影片招徠觀眾﹐一方面就地拍一些街頭風光和官方慶祝典禮的影片。由於「活動電影機」在世界各地進行廣泛的放映﹐由cinematographe簡化的cinema一字從此成了「電影」的國際名詞。活動電影的放映時間只有兩三分鍾。因此觀眾的新奇感很快消失。尤其是在1897年 5月巴黎義賣市場放映電影時的一場大火﹐燒死了許多貴夫人以後﹐電影被看作是危險的娛樂﹐更加速了它的危機。要擺脫這一危機﹐就必須把電影從單純的紀錄工具引向戲劇的道路﹐用戲劇的藝術來表現故事。法國電影先驅梅里愛﹐G.在這方面作出了重要貢獻。
梅里愛原是一位魔術師和戲劇導演兼演員。1897年﹐他在巴黎附近的蒙特勒伊建造了一個攝影棚﹐開始拍攝一系列的幻景片和神話片。他的攝影棚四壁和棚頂都用玻璃鑲成。棚里有一個可移動的舞台﹐演員在舞台上演出﹐攝影機固定在舞台正面﹐靠日光拍攝。從1897年到1913年﹐梅里愛拍了許多神話故事片﹐如《灰姑娘》﹑《小紅帽》﹑《聖誕節之夢》﹑《格利弗游記》﹑《仙女國》﹑《月球旅行記》﹑《北極征服記》等。此外還有一些排演的新聞片﹐如《德雷福斯案件》﹑《戰艦緬因號的爆炸》。在拍攝幻影片時﹐他除了使用舞台上的機械裝置﹐還採用了幻燈﹑照相技術(如疊印﹑疊化﹑合成照相﹑多次曝光等)和他自己發明的特技(慢速度攝影﹑調換的特技攝影﹑應用模型和通過玻璃魚缸的攝影來表現海底景象等)。梅里愛的故事片深受大眾的歡迎﹐他的事業在20世紀初達到頂峰。但由於他固步自封﹐固守舞台劇的格式﹐用手工方式製作影片﹐終於在激烈的競爭中成為一個失敗者﹐直至破產。1901年﹐經營留聲機起家的C.百代在巴黎萬塞納建立了一個攝影棚﹐委託出身於游藝場演員的F.齊卡來監制影片。齊卡效仿英國G.A.斯密士﹑J.威廉遜和W.R.保羅的影片﹐以群眾感興趣的社會新聞和暢銷小說為題材﹐拍了一些迎合觀眾口味的故事片﹐其中最獲成功的有《一個罪犯的故事》(1901年)和《酗酒的犧牲者》(1902年)。在他領導下集合了L.農居埃﹑G.威爾﹑L.加斯尼埃﹑G.蒙卡﹑A.卡普拉尼等導演﹐形成了一個萬塞納製片集團。從1907年起﹐百代又在全國建立放映網﹐用租片制度代替出售影片﹐由此建立了一個從製片到發行﹑放映影片的全面壟斷組織──「百代兄弟公司」。
經營照相器材的L.高蒙在1897年也製成了一種連續放映機﹐並從1899年起由A.居伊拍了一批故事片﹐但質量遠不如梅里愛的作品。 二戰後法國有兩個半官方的電影領導機構﹐即法國全國電影中心和法國電影對外傳播協會。電影中心的職責主要是指導電影生產﹑發行﹑放映以及與外國在電影方面的合作。經費來源主要是依靠徵收全國電影發行收入稅。傳播協會的主要活動為對外宣傳法國電影﹐推動其在世界的傳播。該協會在義大利﹑西班牙﹑日本﹑美國等國和拉丁美洲設有常駐代表處﹐活動經費的 98%靠全國電影中心提供。
法國全國約有 150家製片公司﹐絕大部分屬中小製片商﹐各製片商資本登記一般在30萬法郎左右。只要經過全國電影中心注冊批准﹐即可進行拍片活動。
法國80年代以後主要通過5大發行網來發行影片﹐它們是高蒙公司﹑百代公司﹑UGC公司﹑巴拉弗朗茲公司和AMLF公司。這些公司各擁有100～200家影院﹐尤其是首都巴黎一些主要的大影院﹐是最大的幾條發行系統﹐控制著全國的電影發行。
法國共有4個保存電影文化遺產的機構﹐按影片收藏量計依次為﹕法國全國電影中心電影檔案處﹑法國電影資料館﹑圖盧茲電影資料館﹑大學電影資料館。法國電影資料館是法國歷史最長﹑世界最著名的電影資料館。該館收藏有5萬多部影片﹑2.5萬部電影史上有價值的原版紀錄片﹐100多萬幅劇照﹐1萬冊電影書籍以及大量海報﹑廣告﹑布景﹑劇本和各種刊物。
法國最著名的電影教育機構為巴黎高等電影學院﹐創立於1943年﹐其資金由國家提供﹐學制為四年﹐一般每年招收150名學生。
1982年﹐法國又成立了法國國立視聽傳播研究所﹐其任務為收集與發行視聽資料﹑培訓專業人員﹑從事研究工作。除此之外﹐法國電影界還有著眾多的工會﹑同業公會﹑電影俱樂部﹐它們都為促進法國電影的發展起著一定的作用。 Dec 23rd 2007newlight電影觀感
OSS 117: Le Caire nid d』espions (2006)/OSS117: Cairo, Nest of Spies (2006)
導演：Michel Hazanavicius
主演：Jean Dujardin
Mon meilleur ami (2006)/My Best Friend (2006)
導演：Patrice Leconte
主演：Daniel Auteuil, Dany Boon
Prête-moi ta main (2006)/I Do (2006)
導演：Eric Lartigau
主演：Alain Chabat, Charlotte Gainsbourg
OSS 117: Le Caire nid d』espions (2006) 原以為是去看一部「法國的007」電影，結果是「法國的 Austin Powers」。OSS 117 是一個法國喜劇系列，主角是一個魯莽無知卻又總能矇混過關的間諜。這部電影繼承了法國喜鬧片的傳統，與 Austin Powers 系列的差別是，有更多「政治不正確」的敏感政治笑料，比如 OSS 117 在開羅因為嫌吵把窗外清真寺呼喚祈禱的人暴打一頓，這種笑話恐怕難以在英語喜劇片中看到。當然免不了的當然還是性、性別、性取向的玩笑。我覺得比 Austin Powers 玩得更開放。
My Best Friend 和 I Do 是比較常規的喜劇片。My Best Friend 的主角(Daniel Auteuil)是一個事業成功，交遊廣闊的古董商，有一次被同事指出他的所謂朋友其實都是有著利害關系的，於是決定找出一個真正的朋友來證明自己還是有朋友的，發現自己還真是沒有朋友。在偶遇一個與人見面熟的出租汽車司機(Dany Boon)後，決定拜他為師，學習結交朋友。這是一部情節非常主流化，更象是美國片的喜劇，Daniel Auteuil 和 Dany Boon 的搭配倒是不錯，可惜情節無驚喜，笑料一般，屬於不過不失，還看得下去片子。
My Best Friend (2006)
在 I Do 中，男主角(Alain Chabat)同樣是一個事業成功、享受自由的中年獨居人士，不過他有著一個大家庭，有母親和眾多姐妹替他的婚姻大事著急，於是想到了一個借假女朋友 (Charlotte Gainsbourg)的妙計，計劃在讓假女友贏得全家歡心後，再上演逃跑新娘，然後自己做遭受打擊狀，讓家人再不敢提讓自己結婚。這部有著喜鬧劇的風格，人物性格更加卡通化，還有點法國電影 Amelie 式的快速情節切換。故事仍然過於落入俗套，最大敗筆是 Gharlotte Gainsbourg，總是作漫不經心狀。
I Do (2006)
如果說 My Best Friend 對於花錢可以買到友情還有些保留，I Do 則是全盤接受了花錢買假女友服務的正當性，已經不再是對於人際關系即金錢關系的諷刺，而是贊美金錢可以買到愛情的兩全其美。
無法觸碰
影片改編自真實的故事。在一次跳傘運動事故後，菲利普，一位富有的貴族下肢癱瘓，只能坐在輪
椅上，生活無法自理，因此他找了黑人青年Driss來家裡幫佣。這是一位郊區的年輕人，剛從監獄出來。簡單來說這是最不適合這份工作的人選。兩個世界相互碰撞，融合，於是一段不可思議的、奇妙的友情誕生了。這是獨一無二的關系，碰撞出許多火花。而這段關系也使他們變得……無堅不摧

⑻ 法國讀研讀電影專業在法國從事電影工作的可能性大嗎

商科的工作面很廣，所有領域都需要商科的人，包括電影行業。但是如果是專業的電影製片之類的，你要去專門學這個專業。如果想以後在法國就業，外國人可能會難一些，就算有，也是助理一類的，或者是後期的。

⑼ 法國是世界上電影產業收入最高的國家

不是。中國的電影產業收入世界排名第一，法國電影產業收入西歐國家第一，不是電影產業收入最高的國家。電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，是作品視覺藝術，通常用來指電影製作和電影業，以及由此產生的藝術形式。

⑽ 想去法國學電影專業，選擇公立大學怎麼樣

去法國學什麼專業是受到你國內所學專業限制的，專業跨度太大需要降級或者從第一年開始讀，比如你原本想申請大學三年級，但由於你國內專業跟法國所選專業跨度太大，可能就要從大學一年級開始讀。如果申請研究生可能就要從本科讀。

專業好壞只是一方面，主要還是要看個人學的情況吧。公立大學經濟類專業屬於比較理論化缺少實踐的專業，理科方面的一些專業相對實踐多些，但是就業面也相對較窄。

法國的電影藝術專業除了可以在公立學校讀，也可以在專業的電影藝術學院就讀，公立大學的理論性較強，偏向於研究，以後的方向是在高校研究或者做這方面的老師，而專業電影藝術學院就是培養電影行業的各方面的優秀人才，如導演，編劇，策劃等，但是專業學院的競爭會很大。