導航:首頁 > 二戰電影 > 為情所困法國電影完整版

為情所困法國電影完整版

發布時間:2023-01-22 21:26:10

A. 為情所困結局是什麼意思

監獄主任將女囚犯釋放,並和她相愛了。

《為情所困》是2016年上映的傳記電影,由Pierre Godeau執導,阿黛爾·艾克阿切波洛斯和圭洛姆·加里尼出演。

電影講述了一個監獄主任和一個女囚犯之間的愛情。

女主簡介:

阿黛爾·艾克阿切波洛斯(Adele Exarchopoulos),1993年11月22日出生於巴黎,法國女演員。

2007年,出演了電影處女作《大紙箱》。2010年,出演歷史劇情片《圍捕》。2012年,在喜劇電影《拼湊青春》中擔任女主角。

2013年,和蕾雅·賽杜共同主演了愛情電影《阿黛爾的生活》,憑借該片獲得第39屆法國電影凱撒獎最佳女新人獎。2015年,在故事片《無政府主義者》中飾演了男主角愛慕的女孩。

B. 為情所困

我們需要美好的心態。馬克思說過:一種美好的心情,比十付良葯更能解除生理我們需要美好的心態。馬克思說過:一種美好的心情,比十付良葯更能解除生理上的疲憊和痛楚。巴甫洛夫說過:「憂愁、顧慮和悲觀,可以使人得病;積極愉快和堅強的意志與樂觀的情緒,可以戰勝疾病,更可以使人強壯和長壽。」生活告訴我們,沮喪和憤怒使人容易生病,不是經常聽到某某因為生氣而犯心臟病嗎?所以,一定要保持寧靜的心情。只有讓心裡的快樂之花盛開,才能放飛春天的心情,保持人生的燦爛。
要學會寬容。寬容是一種良好的心理品質,寬容待人,如春風化雨滋潤萬物,寬容的力量是無窮的。寬容能使人消除許多無謂的爭執,無端的猜疑,能使心靈有迴旋的餘地。猶如觀景,有時候,後退幾步或許有美好的景緻,而前行半步,便將失去許多絢爛,甚至會跌入萬丈深淵。寬容是一泓溫情而透明的湖,讓所有一切映在上面,天色雲影,落花流水。寬容是一種愛,允許別人反對,並不計較別人的態度,而充分看待別人的長處,並吸收其營養。
輕輕地觸摸人生之意義,閑閑地寫下幾段文字,留給自己和朋友們,生活中有許多記憶,只是不知是銘記還是忘記!
記憶的堆積,情感的迸發,窗外的天藍得一望無際,還有水鄉的寧靜、平和、清淡與明澈,安靜的生活,無比的自在,少去了許多煩惱和壓力,學會堅持與放棄,回眸一笑,平淡人生雖不盡人意,但無愧而充實!明天仍是充滿希望的人生。
我真的希望你能正確的面對現實吧!!勇於放棄者精明,樂於放棄者聰明,善於放棄者高明.
我說的放棄只限於你這份愛情.我們做個朋友吧,我喜歡你這份執著.
QQ867053747

C. 電影為情所困最後的結局

監獄主任將女囚犯釋放,並和她相愛了。

一、簡介

《為情所困》是2016年上映的傳記電影,由Pierre Godeau執導,阿黛爾·艾克阿切波洛斯和圭洛姆·加里尼出演。

電影講述了一個監獄主任和一個女囚犯之間的愛情。

二、劇情

一個真實的故事,一個監獄主任和一個女囚犯之間的不可能的愛。

三、播出平台

愛奇藝,中國高品質視頻娛樂服務提供者。2010年4月22日正式上線,秉承「悅享品質」的品牌口號,積極推動產品、技術、內容、營銷等全方位創新,為用戶提供豐富、高清、流暢的專業視頻體驗,致力於讓人們平等、便捷地獲得更多、更好的視頻。

愛奇藝已成功構建了包含電商、游戲、電影票等業務在內,連接人與服務的視頻商業生態,引領視頻網站商業模式的多元化發展。

愛奇藝品質、青春、時尚的品牌調性深入人心,網羅了全球廣大的年輕用戶群體。愛奇藝打造涵蓋電影、電視劇、綜藝、動漫在內的十餘種類型的豐富的正版視頻內容庫,並通過「愛奇藝出品」戰略的持續推動,讓「純網內容」進入真正意義上的全類別、高品質時代。

同時,作為擁有海量付費用戶的視頻網站,愛奇藝倡導「輕奢新主義」的VIP會員理念,主張人們對高品質生活細節的追求,堅持為廣大VIP會員提供專屬的精品內容,極致的視聽體驗,以及獨有的線下會員服務。

D. 法國片《為情所困》結尾到底是什麼意思

男主角明白了女主角為了保全他。

E. 有個電影一彈琴就穿越時空的叫什麼名字

不能說的秘密電影里,周傑倫與黃秋生再續父子情,周董所欣賞的桂綸鎂也加盟進來。周傑倫說,電影講的是青春歲月的故事。「電影表達的是希望大家珍惜身邊最美好的,包括愛情和親情,比我的初戀精彩多了。主景基本 上在我的母校淡江中學。」他說:「之所以選擇在母校拍,周傑倫解釋說,是因為故事發生在校園里,母校的環境自己更熟悉,而且景色很優美。 」
周傑倫坦言,當電影導演壓力比起做演員大很多,當然也比拍MV更難。他說:「拍《頭文字D》是第一次演戲,台詞也不多。
「拍《黃金甲》時我一直發燒,那些戲是在比較短的時間里拍的。電影導演製作上就要認真很多,要花很多時間准備。最難的還是要在很短的時間內學會許多,還要學會兼顧。」
周傑倫說,這是他第一次導演電影,就好比自己多年前出第一張專輯那樣,感覺戰戰兢兢的。他自稱向導演劉偉強偷過師,學會了他快、狠、准三道絕招。
1月18日,周傑倫送給了自己28歲生日一份最有紀念價值的禮物,開拍自己的導演處女作《不能說的秘密》。影片投入1000萬港幣,完全由周董的傑倫傳播出資。影片在周傑倫的中學取景,因此他選擇在學生都不在校的寒假進行拍攝。在自己就讀過的母校,周傑倫會在練琴的琴房以及老師辦公室、教室等地拍片。
在周傑倫介紹了影片會記錄他在校期間的感情故事後,引發了不少猜測。對此,周傑倫在年前曾進行辟謠,表示該片只是相當純情的校園愛情。而其中的故事不僅有他自己的,還有身邊人的故事。《不能說的秘密》是周傑倫籌劃多時的導演處女作,黃秋生再度出演他「爸爸」。
台灣年輕女演員中演技不俗的桂綸鎂與周傑倫搭檔演情侶,還有好友劉耕宏、南拳媽媽等客串演出。
女主角桂綸鎂在不久前接受采訪時,曾評價《不能說的秘密》是自己出演的最輕松舒服的一部電影,桂綸鎂還誇獎周傑倫EQ非常高,構圖、分鏡都非常有想法。
周傑倫首次執導,可謂盡情發揮天分,故事講述一段高中三角戀,彷彿看到他當年的影子,似乎要借電影說出當年沒有說出來的話。
香港製片人江志強為周傑倫的新作專程到台灣安排上映及宣傳事宜。據知該片將由美商哥倫比亞團隊負責發行,由於好萊塢名片多集中在6月上映,所以《不能說的秘密》片將避開這個檔期,安排在7、8月暑假檔期推出,主攻學生一族。江志強及周傑倫對這部電影期望很高,正策劃參加10月在日本舉行的「東京影展」。以周傑倫在當地的人氣來說,如果該片能進軍東京影展勢必掀起高潮。
桂綸鎂生於1984年,當她還是高中生時,被導演易智言在台灣西門町發掘並力邀其主演《藍色大門》一片。她在片中飾演一位對於其性很困擾的高中生,她憂郁的眼神演活了角色的迷惘。後來,桂綸鎂被邀到淡江大學讀法文系,更在第三個學年到法國留學。在學期間,她曾為不少歌手演出音樂特輯。
在《不能說的秘密》中,桂綸鎂再次飾演為情所困的女高中生,與新一代小天王周傑倫合作。為了演好音樂學生的角色,她更苦練鋼琴,與周傑倫合演一場四手鋼琴演奏。 [編輯本段]不能說的秘密の劇情梗概 葉湘倫與父親相依為命,父親是淡江藝術中學的音樂老師,湘倫自小在他的熏陶下,擁有非凡的音樂才華。這天是湘倫轉讀淡江藝術中學的第一天,當他跟著同學晴依參觀校園時,突被一段神秘的鋼琴樂曲吸引。湘倫隨著琴音引領,走進一間舊琴房,發現彈琴的是一位清秀脫俗的女生路小雨,兩人雖然沒有交談,但在四目交投之間,雙方都泛起微妙的感覺。原來小雨是湘倫的同班同學,由於冒失的小雨上課時總是遲到,引起小倫的注意,兩人的感情因此突飛猛進,更到達互相分享秘密的階段;但每當湘倫問及那天在百年琴室所聽到的神秘樂曲時,小雨總是回答:「這是一個不能說的秘密……」一段充滿浪漫懸疑的愛情從此開始……
最後湘倫發現小雨跟他不是一個時代的人,他們整整相差了20年。小雨也是湘倫爸爸的學生。在小雨讀書時候,有一天,突然發現音樂教室的鋼琴底下鋼琴有一本樂譜。那本樂譜的名字就叫做《Secret》,樂譜上面還說如果把這段鋼琴曲子快速彈奏完畢之後第一眼就決定了緣分。小雨一遍彈奏,那間教室的物品就一直移動。不知不覺,她就來到了20年後的這間教室。第一眼就看見了被音樂吸引過來的湘倫。
因為湘倫班上還有一個女生喜歡湘倫。但又只有湘倫能看見小雨。一天晚上,湘倫約了小雨在琴房見面,但是晴依先到了。湘倫閉上眼睛以為是小雨來了,就示意要她吻他。不巧這時候正好被小雨看見了。她以為是湘倫移情別戀了。一氣之下好幾個月都沒有去學校。
湘倫找小雨找了好久。其實小雨來到了音樂教室。彈起了那首《Secret》這下子時光又回到了20年以前。路小雨跟葉湘倫的父親說起這件事情所有人都認為小雨有精神病。小雨的媽媽還專門買了治療精神病的葯給小雨吃。她在學校也受到了同學的嘲笑。一個同學在課間寫了一張紙條給小雨問她20年後失身了沒有。小雨難過極了。回到家裏再也不肯去學校了。
湘倫跟小雨在一起的時候曾經對小雨說過,「我要在畢業典禮上專門為你彈奏一首曲子」。到了小雨畢業的時候,湘倫的爸爸來到小雨家裡找小雨,希望她能參加畢業典禮。小雨想起了湘倫說過的話。和湘倫的爸爸合影完後,再次去了鋼琴教室。又彈了一遍《Secret》,她到了20年後的湘倫畢業典禮上。聽到了湘倫為她彈奏的《天鵝》。正在這時候舞台上的湘倫發現了他尋找了5個月的小雨。小雨發現湘倫看著她,馬上跑了。湘倫鋼琴還沒有彈奏完畢也跟著跑出去追小雨。湘倫追到她的時候抱住了她。對她說:「答應我,不要再消失了。」湘倫的爸爸也追了出來,呵斥他要他繼續去演奏。湘倫轉身要小雨在教室里等他。轉身的時候不巧又被小雨看見了晴依借給湘倫的幸運手鏈。小雨以為湘倫一直在騙她,又回到了20年以前。
湘倫畢業典禮完畢後來到教室。只看見他的兩個朋友在偷別人的東西。湘倫問他們是否看見了小雨。他們很奇怪。湘倫繼續說「就是那個在舞會時和我一起跳舞的女孩子」。他們聽後都很驚訝,「舞會時,你明明是一個人在跳啊。」湘倫想起了那天舞會後,女生都對他說,「下次如果沒有舞伴,可以來找我啊。」又想起小雨的確是有些奇怪——為什麼她都沒有朋友,也沒人理她,而且她還不準湘倫在學校的琴房彈那首《Secret》?湘倫困惑極了,再次來到小雨家。看到了小雨和他爸爸的合影。還有那本《天鵝》,打開《天鵝》後,湘倫和小雨的媽媽看見了。小雨在20年前畫的湘倫。小雨的媽媽這才發現錯怪小雨了。他頓時感到很奇怪,湘倫回到家裡後與父親談論了關於小雨的事情。
湘倫的父親說。小雨是他20年前的學生。鋼琴彈得很棒。就是有些喜歡胡思亂想。還說什麼20年後喜歡一個男生的事情,他們都認為小雨是神經病。湘倫聽後恍然大悟,馬上跑去學校的音樂教室,他去了之後發現那裡很多人正在拆琴房,眼看時間就來不及了。他從窗戶爬進去,用最快的速度彈起了那首《Secret》。家裡的湘倫爸爸看見了小雨留下的《Secret》樂譜,發現小雨在20年前就在樂譜的尾頁寫下了「……我愛你」等字眼,落款是「路小雨」,湘倫的爸爸又掀開了左上方折著的一角,看見了「葉湘倫」三個字。他這才知道,小雨愛著的竟是他的兒子。他以最快的速度向學校跑去。與此同時,湘倫已彈奏到最後一段,終於來到了20年前小雨的世界……但是,湘倫因為再也回不到現實生活中,所以他並沒有像小雨一樣,而是真真正正的出現在了20年前,與小雨重新譜寫出又一首感人的樂章…… [編輯本段]幕後製作周傑倫導演處女作有初戀影子
周傑倫的導演處女作《不能說的秘密》是一部有關中學時代愛情的電影。他並不否認影片中有自己初戀的影子,「我希望通過影片讓大家珍惜身邊最美好的一切,包括愛情和親情。我也希望能和更多人共享我學生時代的記憶,希望能把這種懷念的感覺滲透到影片中。如果可以回到過去,希望能見到以前的女朋友,和她說清楚當初為什麼分手。因為當時年紀小,很多事情沒有說清楚便不了了之。」
周傑倫說自己很想當導演,「我一直希望拍一部有關音樂或有關年輕人的電影,這部電影已經計劃很久了。現在我已經28歲了,過兩年再拍中學時代的電影,便會超齡了,會被人笑。」雖然之前拍過MV,但周董坦承自己當導演絕對是新人,「我對分鏡頭都不太了解,第一次拍電影,好像多年前出第一張專輯,戰戰兢兢的。還好黃秋生做過導演,給了我很多意見。」
對於女主角,周董稱桂綸鎂的形象和感覺就很像學生情人,「第一次看她演戲是看《藍色大門》,印象很深刻,所以第一個便想起找她做女主角。」

F. 「哥哥」演過哪些電影

張國榮經典電影回顧

整理撰文:魏君子 小邢 秋雪東晴 網路無痕

張國榮經典電影回顧之槍之道

「槍並不會殺人,只有人殺人。」——《槍王》

《新上海灘》

導演:潘文傑

主演:劉德華 張國榮 寧靜 吳興國

《新上海灘》是《跛豪》導演潘文傑的又一部代表作品,也是港產「黑幫電影」經典中的經典。電影依然以舊時代的上海為背景,講述了一段風起雲涌的傳奇故事。影片敘事手法獨特且流暢,剪輯明快,一氣呵成。電影雖翻拍自經典的電視劇,但導演完全拋棄原來的故事架構,顛覆約定俗成的慣性思維,重塑經典。劉德華飾演的丁力是上海灘的一個混混,一心要出人頭地,偶然的機會跟有著特殊身份的許文強邂逅上海黃浦江邊,二人在「血濺大三元」後成為上海灘的新興力量,在稱霸上海的過程中,二人漸漸構築了堅固的友誼,但因為各自的追求不同,他們的友誼也面臨著考驗……

在我看來,張國榮的「許文強」形象比起當年的周潤發更顯得沉靜而銳利。影片中許文強有著復雜的個人背景,一直活在自己的精神世界裡,但卻走進了一個叫江湖的地方。 張國榮用冷峻的面孔和深邃的目光讓角色有了一種萬均壓身身如磐的感覺,沒有一絲同類角色所表現出的那種苦大仇深的浮躁和刻意。電影中,張國榮有一句頗為令人感慨的話,我對於上海來說只不過是一個過客,我做完我要做的事就會走。那麼對於他自己的一生呢?是不是也是一個匆匆的行者,唯留下那一抹殘陽的血色? 十年的時間,從精緻的陳十二少到滄桑的許文強,從一個逃避愛情的小生到一個憂郁的復仇者,其間的蛻變之痛,也許只有飾者自知吧。

《英雄本色Ⅰ、Ⅱ》

導演:吳宇森

主演:狄龍 周潤發 張國榮

20年前的一段傳奇往事,香港電影中一顆璀璨的明珠,成全了吳宇森成全了周潤發成全了狄龍,也幾乎成全了張國榮。手足情深、兄弟意誠,一首「明天會更好」響起,勾起無數的感嘆和回憶。追逐,追逐,一顆子彈就是盡頭。一群個性突兀的演員,上演了一部充斥著個性張揚的電影,每個角色都格外鮮活,每個演員都鋒芒畢露。吳宇森以其細膩但不瑣碎的視角,譜寫了一首男性主義的輓歌。根本不用再提什麼「暴力美學」什麼運動鏡頭什麼「現代武俠」這些爛及惡俗的名詞來為這部電影鍍金鑲銀,只要在某個不特定的時刻,靜靜地對其做一次溫故,便已然明了為什麼這么多年來它依然那麼亮麗耀眼。《英雄本色》中對台詞的雕琢令人稱道,充滿著桀驁和張放。

我拒絕那些認為《英雄本色》是裝蛋耍酷的論調。一部非寫實電影能打動人的就是其虛構故事中的真摯情感,不會有人拒絕這種情感在電影中的流露,我無法給浪漫主義下一個完整的概念,但我至少認為浪漫主義並不完全是虛幻主義。如果要我用最簡單的話評論這部電影,那就是《英雄本色》用唯美的影像完美詮釋了幾段摯烈的情感!這部電影中張國榮成了周潤發和狄龍光芒齊放時一柄燭光,盡管「小馬」和豪哥氣勢如虹,但誰都知道,「阿傑」也在「發光」。

《縱橫四海》

導演:吳宇森

主演:周潤發 張國榮 鍾楚紅

「我勸你早點歸去,你說你不想歸去」,每當我聽到這首「風繼續吹」 ;每當我聽到這個磁性的嗓音時,我就會想起一部電影——《縱橫四海》,想起一個人——張國榮。這部吳宇森手中的電影,在張國榮,周潤發和鍾楚紅的演繹下,也褪去幾分往日的殺氣,蒙上一層浪漫的氣息。三人共行,與誰同歸?愛情,友情,斬不斷,理還亂。還是回到電影的開頭,盜畫功成的三個大盜,在車上相視而笑,我知道,這應該是一個浪漫的開始。

阿占是個不羈的少年,在街頭的流浪畫家畫完他的肖像後,他露出孩子般的笑臉:我叫阿占,是個通天大盜!然後帶上頭盔,絕塵而去,隨風而去。

想來,還記得那個舞廳,紅豆和輪椅上的阿祖翩翩起舞,穿著西裝的阿佔在旁邊看著,笑臉依舊如桃花般燦爛,只是,明年桃花依舊會盛開,哥哥的笑容何處才能再次得見?!

還有那場最經典的古堡盜畫,在兩個兄弟的精彩配合之下,古畫飄然而得之,之後面對滿屋縱橫的紅外陷阱,張國榮和周潤發舉著酒杯,跳著舞步,翩然而過。這一段的精彩,值得我記住很久,很久。

這是張國榮和周潤發合作的第三部電影,巧的是,三部都是出自吳宇森的手下。從《英雄本色I,II》中的清澀沖動到這里的瀟灑成熟,張國榮的演技已經漸漸成熟,溫柔的背後,更添一份的憂郁。即使面對演技不凡的發哥,也不落下風了。

這時的張國榮,34歲,退出歌壇,得過影帝,生活的新一頁,即將打開。

「過去多少快樂記憶,何妨與你一起去追」,風再起時,我會想起你的,張國榮!

《槍王》

導演:羅志良

主演:張國榮 方中信 陳法蓉

他是一個自閉的槍手,槍法如神,常在比賽中一騎絕塵,普通的比賽已經無法波動他的神經。一次槍場的意外中,警察們沒有信心出手救人,而他一槍之間,便讓劫持者灰飛煙滅,其槍法,其信心,無人可比。之後,他成為一個殺手,一個出色的殺手,以一己之力與警察部隊周旋,職業部隊,在他槍下一一倒地。只有他,才是真正的槍王。

他是個憂郁的男人,人情世故,他不想理會,他只想自由地飛翔,在自己的世界裡;他是個為槍而生的人,就像西門吹雪是為劍而生的一樣,他把自己獻給了自己最喜歡的東西,所以槍法如神。在槍這個冰冷的世界裡,他才會感到溫暖,因為現實的世界太寒冷了。

羅志良的電影,就是這樣的冷漠中帶有幾分的熱情。整部電影的風格,看來有點冰冷和無情,冷色調充斥在其中,爆發的激情很是少見。可是冷漠的背後卻唱著無邊無盡的火焰,那就是對槍的痴迷,對夢想的執著。這里,另一個優秀演員方中信出演一個敬業優秀的警察,也是一個槍手,但是他對槍的感情完全比不上張,槍對他而言只是一個工具。而張國榮是把槍當作生命與希望,已經達到人欠合一的境界,誰是真正的槍王,答案不言而喻。

一開始,很難相信張國榮能出演這樣一個略帶神經質,如此默然,又有幾分殘酷的反派的角色。但是看完之後,才知道,張國榮完全可以突破自己,出演更多有挑戰性的角色,他的演技不容忽視。看到這里他有點死灰色的眼睛,看到他望著周圍世界時冰冷的眼睛,再看到他看見自己心愛的槍的時候,目光中煥發出來的奪目光芒,我才知道,他把自己藏在槍的世界裡,他是在另一個世界放飛自己的理想。

張國榮經典電影回顧之劍之道

「任何人都可以變得狠毒,只要你嘗試過甚麼叫嫉妒。」——《東邪西毒》

《東邪西毒》

導演:王家衛

主演:張國榮 梁朝偉 張學友 梁家輝等

「很多年之後,我有個綽號叫做西毒」。這句話我們已聽得太多,可我還是不介意再說一次,因為說話的人已經不無法為我們再說一次了。在黃沙滿天的沙漠,留起鬍子,滿臉滄桑的歐陽鋒,拋去射鵰中的狠毒與無情,在寂靜的屋子裡,獨自品嘗落寞。

在畫外音的映襯下,他手起,劍落,抬頭,冷笑。「任何人都可以變得狠毒,只要你嘗試過甚麼叫忌爐,我不會介意他人怎樣看我,我只不過不想別人比我更開心。」開心與傷心,總是一線之間;「我知道要想不被人拒絕,最好的方法是先拒絕別人。」接受與拒絕,也只是轉念之間。其實,歐陽鋒只是個敏感的男人,他害怕被人拋棄的痛苦,於是,選擇自己離開。望向白駝山,他記得曾經愛過一個女人奈何,轉身離去,躲得只是自己!「告訴我,你最喜歡的女人是哪一位」?一個傷心的女人問道,他這次可以輕松地回答,可是,心中卻是又一陣的寂寞。問世間情是何物?只叫人生死相許。

三年前,我認為王家衛最好的電影是《重慶森林》,三年後,我認為是《東邪西毒》。在王家衛的這部看似沉悶,實含沉思的電影里,包含了太多的孤獨和寂寞。張國榮在這里的表現依舊出色,從開場時的鋒芒畢露,到中間的冷漠淡然,再到獨白時的真情流露,火候把握的分毫不差,將一個孤獨,驕傲,追悔,痛苦的傷心人歐陽鋒,詮釋的絲絲入扣。決不遜與同場競演技的梁家輝,梁朝偉,張曼玉等人。

在他37歲的時候說過,「當你不能夠再擁有,你唯一可以做的,就是令自己不要忘記。」這次,要換成我們來說了!

《白發魔女Ⅰ、Ⅱ》

導演:於仁泰

主演:張國榮 林青霞

於仁泰的一首愛情輓歌。風風雨雨的江湖,混混沌沌的亂世,殘殺了一段海枯天荒的愛情!曾經苦守的承諾頃刻間灰飛煙滅,昔日絕代佳人轉眼中青絲成雪……江湖。風流倜儻的名家子弟卓一航偶遇妖嬈嫵媚的邪派妖女練霓裳,二人暗生情愫,直至刻骨銘心地相愛。翻雲覆雨,驚天動地。他們都愛得刻骨愛得張揚愛得蒼穹震動愛得喪滅心智,結果,終究還是愛錯了!名門正派怎能與魔教共存於世?殺戮,血流成河。本以為亘古的愛情在腥風血雨中搖搖欲墜。愛情一旦沾染了斑斑血跡,便成為了一種兇殘傷人的怪物,愛得深,傷得深。如同張國榮的一首低沉凄苦的《紅顏白發》,訴盡了愛情枯寂咸澀的味道。

影片通過大量的激情鏡頭來渲染愛情的真摯,然後用極其殘酷的對比來詮釋愛之深,恨之切的涵義。電影色調時而絢爛華麗,時而灰暗陰郁。張國榮自《胭脂扣》後又一次與這種敢愛不敢怒的角色相遇,演得當然駕輕就熟,絲絲入扣。一顰一笑都流露出人物本身的性格,那種孤決華美那種顧影自憐那種痛苦掙扎都在瞬間映入其眼角,跟其相比,電影中的「白發魔女」林青霞的表演卻顯得要遜色的多,缺乏一種絕望的慘厲,只知道聲嘶力竭地怒吼。可惜的是張國榮僅僅憑借那首與電影渾然天成的歌曲《紅顏白發》獲得了一個台灣金馬獎的「最佳電影歌曲獎」 。

《東成西就》

導演:劉鎮偉

主演:梁朝偉 梁家輝 張曼玉 鍾鎮濤 張國榮

「影片的明星陣容令人瞠目結舌,網羅了當時香港大多數的一線巨星。大家八仙過海各顯神通,互飆各自的喜劇才華,梁朝偉的「西毒」歐陽鋒力壓群雄,成為該片中最經典的一個角色。張國榮在電影中演「東邪」黃葯師,色大膽小。這大概也是張國榮演藝生涯中最為輕松的一個電影形象,既不沉靜也不憂郁,感情糾葛也以喜劇的方式加以處理,也許他多演演這類角色,結果也許不是現在的這個樣子吧。

《東成西就》是一部一鬧到底一俗到底的搞笑荒誕影片。 這部電影從幕後製作班底到幕前明星都是王家衛《東邪西毒》的原班人馬。據說這部電影是導演劉鎮偉為了彌補好友王家衛晦澀難懂的《東邪西毒》在票房上慘敗而所做的一個補救措施。和《東邪西毒》一樣,影片的人物都源自於金庸先生的《射鵰英雄傳》,不過這兩位對金老的原著壓根就沒打算尊重,兩部電影各自立於藝術和商業的兩極,《東邪西毒》大玩電影手法,影像支離破碎,人物關系錯綜復雜,而這部《東成西就》則瘋狂堆徹喜劇元素,幾乎是鬍子眉毛一把抓,導演似乎不願意放棄任何一次逗樂的機會,可以說該片是「香港式」搞笑手段的集大成者,電影中的很多搞笑橋段經常被劉鎮偉本人以及其他一些導演照搬到其他港產喜劇中,其中就包括周星馳的那部《大話西遊》!所以《東成西就》被很多人冠以「後現代」頭銜,當年的票房收入也頗豐,多少彌補了《東邪西毒》在商業上的失敗。從此,「拿獎找王家衛,賺錢就找劉鎮偉」成為香港影壇的一段流行的調侃之言。

影片的明星陣容令人瞠目結舌,網羅了當時香港大多數的一線巨星。大家八仙過海各顯神通,互飆各自的喜劇才華,梁朝偉的「西毒」歐陽鋒力壓群雄,成為該片中最經典的一個角色。張國榮在電影中演「東邪」黃葯師,色大膽小。這大概也是張國榮演藝生涯中最為輕松的一個電影形象,既不沉靜也不憂郁,感情糾葛也以喜劇的方式加以處理,也許他多演演這類角色,結果也許不是現在的這個樣子。

《倩女幽魂Ⅰ、Ⅱ》

導演:程小東

主演:張國榮 王祖賢 午馬

影片改編自蒲松齡的原著小說《聶小倩》,不過跟香港的很多改變名著的電影一樣,基本上是借用了原有故事的整體框架,然後自由發揮。由徐克幕後主腦的這部電影集武俠、神怪、驚悚、搞笑、愛情於一身,開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情,敘述的是書生寧采臣和野鬼聶小倩之間發生的一段危險而真誠的愛情。但在表現手法上在當時卻相當另類,加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代,其後諸如此類的電影在香港泛濫成災。

張國榮在電影中飾演「寧采臣」一角,閃現了其處理喜和悲兩種不同情感的演藝才能。其實讓張國榮飾演一個文弱的古代書生倒也頗為恰當。嬉笑狡黠可以看作是對現實的一種宣洩和逃離,真情流露則可看成是其戲外的性格彰顯。不過影片的商業氣息太過濃烈,「借雞下蛋」似的把愛情的話題當做電影視覺效果的一個載體,使得電影中愛情故事的主人公有種貌合神離的稀疏感,從而讓該片的演員完全成了電影視覺的配角。這也是所有香港演員面臨的一個狀況,那就是不管是誰都不可能每次都能演一些與自身貼近的角色。今天是大俠,明天可能就是殺手,也許再過很多天才能演到自己。

張國榮經典電影回顧之情之道

「汗兵已略地,四面楚歌聲。君王意氣盡,賤妾何聊生。」——《霸王別姬》

《霸王別姬》

導演:陳凱歌

主演:張國榮 張豐毅 鞏俐

電影的最後,一曲唱完,虞姬在樂曲中慢慢抽出霸王腰間的長劍,手腕一抖,「嗆然」一聲,寶劍出鞘,一束強光從劍尖與鞘口的間隙射出,畫面一亮,一人倒下,虞姬終別霸王。

許多年以後,人們可能會忘記這部電影;可是千年的時光,卻斬不斷虞姬對霸王的情絲。

男怕夜奔,女怕思凡,蝶衣就是從一句「我本是女嬌娃」開始,尋找她一生的霸王。從小時冬夜共枕,到合唱「霸王別姬」,她就知道,自己要當一輩子的虞姬,跟在霸王的身邊。於是她戲入人生,人生入戲,於是她不瘋魔不成人生。於是她在單飛獨演《貴妃醉酒》時,倒在台上的是玉環的身子,臉上卻是虞姬的絕望。

「汗兵已略地,四面楚歌聲。君王意氣盡,賤妾何聊生」。是呀,君王意氣盡,賤妾何聊生。虞姬總是從一而終。於是,戲里戲外,虞姬總是不免要死在霸王的懷里。

在電影的最後,一曲唱完,虞姬在樂曲中慢慢抽出霸王腰間的長劍,手腕一抖,「嗆然」一聲,寶劍出鞘,一束強光從劍尖與鞘口的間隙射出,畫面一亮,一人倒下,虞姬終別霸王。最後一刻,蝶衣將道具劍換成自己最愛的一把隨著自己成長的古劍,劍鋒如月,月冷如刀,死在此時,死在此地,別過愛人,卻也無悔與己。

在陳凱歌的這部夏納最佳影片里,他以梨園為背景,用京劇為外衣,講述了一個為情所困,為愛痴迷一生的人,程蝶衣。這里,唯一的主角,無疑就是張國榮,而程蝶衣就是他的化身。他的音容,他的身段,他的水袖,都告訴我們,什麼才是一個真正的戲子。蝶衣這個角色,是完全屬於張國榮的,也是他最經典的角色,別人無法超越的角色。記得當年夏納電影節上有位評委曾將張國榮評為最佳女主角,可見這個角色的魅力之一二。

36歲的張國榮,這時開始洗去塵埃,步入生命中的另一個階段,也開始演繹更多的角色。

可是,現在他卻選擇離開這個世界,就像蝶衣一樣。想一想,他和他所演的蝶衣,竟然有許多的相像之處。

國榮不在,蝶衣何處?當愛已成往事,往事不要再提!

《胭脂扣》

導演:關錦鵬

主演:張國榮 梅艷芳

李碧華的一部女性宣言,關錦鵬一種深藏的情懷,張國榮和梅艷芳的一次驚艷組合,使得在當年很多國際電影節上都能看到這部電影的身影。
三十年代香港的風月世界,青樓妓女如花愛上了人稱十二少的紈絝子弟陳振邦,二人交往直到談婚論嫁的地步。由於身份地位懸殊,婚事遭到陳家反對。為了跟如花在一起,十二少脫離家庭與如花同居,兩人以胭脂扣定情,決定一起吞食鴉片殉情。如花在地府等了五十年仍然不見十二少,只有到陽間找尋,才發現十二少原來未死,在人間苟活了五十年,如花心恢意冷,交換胭脂扣,孤身一人回地府……《胭脂扣》整部影片幽暗凄絕,清冷華麗,結尾更是百感交匯,情動如潮,令人觸目愴然。

這部電影是張國榮表演的新高,他把一個痴情但懦弱的富家子弟「十二少」刻畫得入木傳神,角色散發著高貴氣質,有種讓人敬而遠之的華美。而在影片最後張國榮的出場可謂驚倒四座,老淚縱橫的十二少空茫地瞪著找回人間的如花,眼神中透露著難以言說的復雜情感,有後悔、有驚恐、有慚愧、有羞惱、有無奈甚至有憤怒。張國榮也憑藉此片第三次被提名香港電影金像獎最佳男主角,但卻莫名其妙地輸給了《七小福》中的洪金寶,著實讓人大跌眼鏡,不知所謂。此後,「十二少」的高貴成為張國榮現實生活中的一種外在表徵,似乎他真是一個「入戲很深」的演員。

《風月》

導演:陳凱歌

主演:張國榮 鞏俐

十四歲的忠良在一次逼不得已的情況下,讓其姐姐吞食砒霜變成植物人。幾年以後,忠良長成一個風流倜儻,擅長敲詐女人的錢財的「拆白黨」,但對姐姐的掛念依然如昔……《風月》通過一個禁忌的愛情故事,對倫理道德進行了一次深刻的反思。不過與《霸王別姬》相比,《風月》明顯欠缺一種刻骨銘心的宣洩。電影劇本的前身是葉兆言的小說《花影》,經過王安憶的雕琢,然後由陳凱歌親自操刀導演,攝影杜可風美術設計張叔平主演張國榮鞏俐……陣容之強勁一目瞭然,但就如此的陣容最後折騰出來的卻並不能算是一部完美的電影,影片雖再現了那個年代富貴家族的糜爛和衰落的過程,但故事卻顯得相當矯情空乏,電影觸及了舊社會的種種陋習,妄圖再現那個沉淪社會里墮落的人性,無奈因為太過認真,從而顯得有些刻板。

張國榮飾演的「郁忠良」又是一個跟自身貼近的角色,諱莫如深、心態繁復。在頹廢中孤守內心的那一份最為熱烈的情感。在杜可風美侖美奐的鏡頭里顯得格外的陰郁虛空。憑藉此角張國榮榮獲第33屆台灣電影金馬獎「最佳男主角」提名 。

《夜半歌聲》

導演:於仁泰

主演:張國榮 吳倩蓮 黃磊

《夜半歌聲》是翻拍三十年代的一部同名電影,於仁泰在電影情節並未做原則上的改動,只是弱化了原片中強烈的抗爭主題,而著重於描寫藝術和愛情的感染力。

故事發生在二三十年年代,歌星宋丹平在小城十分受歡迎,同時他又鍾情於前衛進步舞台歌劇,他和少女杜雲嫣戀愛,但杜雲嫣的父親卻不同意,強行將她許給了權貴,杜雲嫣偷偷的私會宋丹平,於是權貴趙公子便一把火燒了劇院,但從此劇院中開始出現鬼魅般的夜半歌聲。十年後,一個小劇團的到來揭開了真相,一場動人的愛情悲劇上演。

電影在敘事和場景上都下了功夫,一層層的將恐怖的故事剝離出一段悲凄的愛情來,在氣氛上猶其做的出色,由於這是一部老電影的重拍,所以氣氛的處理很重要。電影不僅把握好了戲劇性情節的細微,並在舞台劇式的表演上有著繼承和創新,使電影有了現代氣息,張國榮唱的主題曲也在氣氛的烘托下十分動人。

在氣質上,張國榮很適合演這種悲劇的藝術家,他的才華,表演,歌喉都表演的很有張力,甚至那種年代的特有命運色彩都寫在了他的臉上。同時,吳倩蓮和當時的內地新人黃磊都表現不錯。

《紅色戀人》

導演:葉大鷹

主演:張國榮 梅婷

《紅色戀人》是一個內地革命題材的電影,由新銳導演葉大鷹執導,這是一部頗具爭議的電影。爭議之處在於電影中地下黨員的形象問題,和以前的地下黨員形象不同,《紅色戀人》中對知識份子的地下黨員靳不僅有有著革命者精神表現,同時又用很大的筆墨去描述他的情感世界,在某種程度上是對革命時期共產黨員形象的一種突破性表現,也自然的帶來爭議。

電影描寫了三十年代的上海地下黨組織領導靳和秋秋以夫妻的名義在上海秘密從事黨的工作,靳曾受傷,而殘留在他顱內的彈片致使他患有間歇性狂燥症並產生幻覺,發病時便將秋秋當成他死去的妻子,秋秋為他的這種感情感動並愛上了他。本喜歡秋秋的美國人佩恩也被他們的這種事業和感情打動,並決心幫助這對戀人。秋秋在父親的圈套下被捕,靳為了秋秋而去當局交換秋秋,最終被殺害,而秋秋也在生下一個女兒後難產而死,佩恩帶著他們的女兒回了美國。本片對地下黨員表現的突破有還是正面的,更有血有肉,做為戲骨的感情戲也處理的非常動人,葉大鷹的功力雖有不足但電影的表現力還不錯。

本片的另一個爭議是由張國榮來出演片中的靳,並帶著香港口音普通話在電影中出現,但基本上張國榮把握了這個角色,讓人了解共產黨英雄形象的另一面。其實三十年代的人物形象張國榮在《夜半歌聲》、《新上海灘》、《風月》中的有過表演,而《夜半歌聲》和《新上海灘》中的角色都有著革命的一面,對於《紅色戀人》來說,應該也不算奇怪。

《春光乍泄》

導演:王家衛

演員:張國榮 梁朝偉 張震

可以說這是華語電影中最出色的一部同性戀題材的電影,也是王家衛最為被人稱贊的一部電影,一種超然世外的愛情態度。

電影描寫了一對流浪到阿根廷的同性戀黎耀輝和何寶榮的故事,兩個人一同去找那個大瀑布,在布宜諾斯艾利斯,他們分分合合,在那句致命的「不如重新開始」中演繹一個沒有結局的故事。在被賦與過多的寓意的本片,細致的描述了一種純粹的愛情,王家衛刻意的拋掉其他因素,讓梁朝偉和張國榮在地球的另一面體驗猜忌、爭吵、糾纏、解脫、慾望、哀傷、任性……讓人忘卻這是一部同性戀電影,盡管電影很大膽的刻畫了一些性愛鏡頭。全片那種陰暗的光影之下表現了十足的壓抑心態,至到大瀑布的出現而一片空靈,也許太多個人氣質左右這部唯美至極的電影。

王家衛因《春光乍泄》獲得了戛納電影節的最佳導演獎,而梁朝偉則則在香港電影金像獎上得到影帝的殊榮,唯張國榮似乎被人遺忘。其實《春光乍泄》應該說是張國榮最簡練通神的一個角色,透著一種蝕骨的真實,舉手頭足都可以說一種大巧若拙的回歸,當然,獲不獲獎,都對他不重要了。

《星月童話》

導演:李仁港

演員:張國榮 常盤貴子

一場車禍中,分離了一對幸福的人,她看著血泊中的愛人,傷心來到香港。一日的電梯中,她遇到一位和愛人十分相像的男人,她和他擦肩,他和她邂逅。他表面上看是一個黑社會分子,其實他是一個卧底的警察。雙重的身份,四伏的危機,他把自己隱藏在堅強背後。為了自己的命運,他和她走到了一起,他也發現自己很像她以前的情人,一段微妙的感情開始蔓延。他們一起逃亡,他們一起奔跑,他們還能一直這樣在一起嗎?

李仁港的電影里,彩色很少,用的多的,是黑白兩色。他的電影很有自己獨特的風格,從原來的《94新獨臂刀》中無奈的悲劇,到《星月童話》中奇異的情感,都是那樣的宿命。兩個外表相像的人,兩個性格不同的人,兩段同樣真實的情感,合在一部看似普通的電影里。

張國榮在這部電影里扮演了兩個角色,開頭的商人,溫情脈脈,往日風采,信手拈來;後來的警察,帶點狂野,不羈,又如真實的他。他的表演還是那麼張力十足,游刃有餘。

看到這部電影,沒來由得想起一首老歌,「似是故人來」,裡面的女主角在自己的愛人歸去後,能再遇到與愛人相像的人;而我們在張國榮逝去後,能再見到這個陪伴我們多時的故人嗎?

「星月童話」,張國榮的飛翔終於變成一個童話,掛在天空,變成星星和月亮,照著這個他曾經住過的大地。「前世故人忘憂的你可曾記得起,歡喜悲傷老病生死說不上傳奇」,他把自己的一生變成永遠的傳奇,只是,每當我再次聽到這首歌時,我會想到,似是故人來,今夜,我來,你來不來!

《戀戰沖繩》

導演:陳嘉上

演員:梁家輝 王菲 張國榮

一個大盜,一個警察,一個女子,在沖繩的陽光下會面了。他喜歡她,他也喜歡她,可她喜歡的倒是會是哪個?是貓捉老鼠,還是風花雪月,都是一場游戲一場夢。隨著電影開頭輕快的音樂,一雙腳在地上舞動,來來回回,靜止定格,都是張國榮的風韻。在日本的沖繩,帶著眼鏡的榮年輕陽光如二十年前,他告別白衣,開始追逐粉紅色的菲。三個人的糾葛,你來我往,紛紛不斷。

這又是陳嘉上的電影,一種很清新的感覺,一場跳躍的愛情小品,在沖繩燦爛的陽光下,開始洋溢。延續六年前在《錦綉前程》中陳嘉上,梁家輝和張國榮的精彩合作,這次又多了一位另類如精靈般的歌手和演員,王菲。梁家輝的演技自然不用多說,王菲的演技早在《重慶森林》中就有自己獨特的發揮,這里她再次展現她的演戲才華,一個空靈的女子躍然而出,而張國榮的大盜早已經脫出之前《縱橫四海》中略顯年少的影子,演技更加嫻熟與自然。三個優秀的演員加上一個優秀的導演,註定這是一場好戲。

在海邊的露天小店前,海風清吹,空氣中飄盪著一首不知名的英文歌曲,深情異常,菲在櫃台後緩緩而行,榮在前面駐足而立,氣氛中也帶有幾分的浪漫。

看著電影海報上的三個身影,王菲和梁家輝靠著一邊,另一邊的張國榮臉朝另一個方向,而王菲的手卻偷偷握著張國榮的手。三個人,都風采飛揚,要御風而行,面帶笑意。

「 我突然間覺得我不再喜歡你,我也不知道為什麼」?

G. 法國電影為情所困最後什麼意思

結局是開放性結局,男主角明白了女主角為了保全他。

《為情所困》是2016年上映的傳記電影,由Pierre Godeau執導,阿黛爾·艾克阿切波洛斯和圭洛姆·加里尼出演。電影表達了一個監獄主任和一個女囚犯之間的愛情。兩個人感情內心充滿了困惑。

導演水平

Pierre,Godeau導演水平真的很高,開場一個片段就體現出高超的視聽了,整體劇情也很緊湊,整體質感不錯,阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯,圭洛姆·加里尼的演技都在線,每一個演員都演的很好,看著真的非常賞心悅目,太過癮了。然後男主角知道女主角是為了保全他。

H. 《為情所困(2016)》在線免費觀看百度雲資源,求下載

《為情所困(2016)》網路網盤高清資源免費在線觀看:
鏈接: https://pan..com/s/1AMSh0UOBDgXXxk2mq6PDAw

?pwd=k299 提取碼: k299
《為情所困(2016)》
導演: Pierre Godeau
編劇: Pierre Godeau、Florent Gon?alves
主演: 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯、圭洛姆·加里尼
類型: 劇情、愛情
製片國家/地區: 法國
語言: 法語
上映日期: 2016-03-02(法國)
片長: 110分鍾
又名: Down By Love、狂愛(港)
Une histoire d'amour en prison, entre le directeur de prison et la détenue...

I. 梁朝偉的資料

姓名 梁朝偉
英文名稱:TONY LEUNG CHIU WAI
性別 男
生日 1962.6.27
身高:172CM
星座 巨蟹座
出生地點 香港
花名 偉仔
籍貫 廣東省-台山
國籍 中國
生肖 虎
民族:漢族
學歷:中學
婚姻狀況:已婚
配偶:劉嘉玲
嗜好:滑水 看書 游泳 曬太陽
優點:數不勝數!
缺點:太慣FANS了....
家庭狀況 母親、 妹妹
曾從事職業 送貨員、售貨員、會計 、勤雜工等
最喜歡的運動:賽車 滑水 乒乓 滑雪
最喜歡的顏色:藍
最喜歡的歌手:張學友
最喜歡的動物:狗
最喜愛的明星 周潤發
最喜歡的電影作品:《大國民》《死在威尼斯》《十誡》
最喜歡的作家 三島由紀夫、沈從文
最喜歡的一部電影 《死在威尼斯》
最喜歡的歌曲:《梁祝》
最喜歡的書:《不能承受的生命之輕》《挪威的森林》
格言 腳踏實地
最討厭的事情 說謊
八十年代無線五虎將之一(其他四人包括:劉德華、湯鎮業、黃日華、苗僑偉)
[編輯本段]星路歷程
香港演員。原籍廣東台山,生於香港。自小父母離異,家境貧寒。15歲輟學,曾先後當過報童、會計,賣過電器。後在好友周星馳介紹下,1982年無線電視藝員練習班,成為一名電視演員,1983年畢業於香港無線電視台第11期藝員訓練班。結業後成為無線藝員,曾主持《430穿梭機》,參演《香城浪子》《新紮師兄》《鹿鼎記》《俠客行》等多部劇集,成為「無線五虎」之一。
1985年參演影片《青春差館》,隨後演出爾東升的《顛佬正傳》(1986)和關錦鵬的《地下情》(1986),均受到肯定。1987年參演爾東升的《人民英雄》獲第七屆香港電影金像獎最佳男配角獎。1989年出演譚家明的《殺手蝴蝶夢》,再度榮獲金像獎最佳男配角獎。同年赴台參演侯孝賢的《悲情城市》,該片獲威尼斯影展金獅獎。
90年代後相繼出演吳宇森的《喋血街頭》(1990)、《辣手神探》(1992),王家衛的《阿飛正傳》、《東邪西毒》(1994)、《重慶森林》(1994),並以後者榮膺金馬、金像獎的雙料影帝。1995年參演越南導演陳英雄的《三輪車夫》,該片亦榮獲威尼斯影展金獅獎。1997年主演王家衛的《春光乍泄》,再度榮膺金像獎影帝。90年代他較知名的作品還有《倩女幽魂Ⅲ道道道》(1991)、《哥哥的情人》(1992)、《新流星蝴蝶劍》(1993)、《新難兄難弟》(1993)、《風塵三俠》(1993)、《暗花》(1997)、《海上花》(1998)等。
2000年,主演王家衛電影《花樣年華》,再度榮獲金像獎最佳男主角獎,並問鼎戛納影帝。2002年主演劉偉強、麥兆輝的《無間道》,再度問鼎金像,金馬雙料影帝。2004年主演王家衛的《2046》,使他第五次成為香港金像獎影帝。2007年主演李安電影《色戒》,第三次捧得金馬影帝。新千年以來他主演的影片還有《東京攻略》(2000)、《天下無雙》(2002)、《地下鐵》(2003)、《韓城攻略》(2005)等,並主演張藝謀的武俠大片《英雄》(2002)。梁朝偉外形清俊,戲路寬廣,無論是嚴肅文藝還是搞笑喜劇,藝術片或商業武俠片,皆能勝任自如,是香港實力派演員的傑出代表。
梁朝偉和妹妹由母親獨自撫養成人。1982年加入無線電視藝員訓練班,成為一名電視演員,1983年畢業於無線電視藝員訓練班第11期,梁朝偉一開始主持兒童節目《四三零穿梭機》節目。不久轉入話劇組。拍劇集《香城浪子》、《鹿鼎記》、《楊家將》、《新紮師兄》、《倚天屠龍記》、《絕代雙嬌》、《挑戰》、《大運河》、《俠客行》等。等電視連續劇逐漸出名,但他並不局限於喜劇片,在之後的《悲情城市》(1989)、《喋血街頭》(1990) 等電影的表演中有多面表現。(據梁朝偉的說法,他原本對演藝圈並無興趣,是因為受到友人周星馳的慫恿才報名參加徵選。沒想到梁朝偉一試即中並迅速走紅,而周星馳則等待了約八年之久才成名)。
曾拍電影《青春差館》、《銀行風雲》、《地下情》、《人民英雄》、《獨行俠》、《悲情城市》、《喋血街頭》、《殺手蝴蝶夢》、《阿飛正傳》、《無間道》、《赤壁》等。
1987年憑《地下情》一片獲第6屆香港電影金像獎最佳男主角獎提名。
曾在台灣出版專輯唱片《我心中有愛》
[編輯本段]成名檔案
稱雄戛納影展的梁朝偉是土生土長的香港人。
梁朝偉正式踏進演藝界,始於1982年加入無線電視演員訓練班。在TVB多年,演過《新紮師兄》、《鹿鼎記》等多部膾炙人口的經典電視劇。當年曾與張曼玉合作,憑借《新紮師兄》一片嶄露頭角;演出《花樣年華》又遇上「舊情人」 張曼玉,果然不負天意,重新擦出動人火花,真該好好感謝張曼玉。
自88年起投身電影圈,梁朝偉再憑《殺手蝴蝶夢》(88年)及《人民英雄》(90年)兩度奪得香港電影金像獎最佳男配角,勢頭銳不可當。
這之後,與王家衛的合作更令他的演藝事業如日中天。94年,梁朝偉在王家衛執導的《重慶森林》中飾演一個喜歡自言自語的深情警探,一舉橫掃當年的港台電影界,喜獲香港電影金像獎及台灣金馬獎兩大影帝殊榮;98年再次憑《春光乍泄》榮登金像獎及金紫荊獎影帝寶座。
這次助他榮登國際影帝的還是王家衛,可見王家衛是他的另一個福星。如果有人問梁朝偉自認為從影以來最精彩的演出是哪一部,以前會是《春光乍泄》,現在則要改為:《花樣年華》。
另外,因為梁朝偉的英文名也是Tony Leung,常被外國傳媒誤認為是梁家輝。
梁朝偉-10次-第三十一屆台灣電影金馬獎,第十四屆香港電影金像獎,第十七屆香港電影金像獎,第三屆香港金紫荊獎,第五十三屆戛納電影節,第二十屆香港電影金像獎,第八屆香港金紫荊獎,第二十二屆香港電影金像獎,第四十屆台灣電影金馬獎!第四十四屆台灣金馬獎!
迷上眼睛會放電的男人梁朝偉
難得見到梁朝偉笑得燦爛的表情,卻沒有膽量和他的電眼對視。最愛的是他的憂郁,總想救他於苦海,卻不自覺在他的內斂中沉陷。看上《花樣年華》中的梁朝偉,沉醉般的罪;愛上《春光乍泄》中的多面男人,綻放般的喜;跟上現實中的羞澀男人,親昵般的美……
【電影作品】
1983 《瘋狂83》
1985 《青春差官》 《花心紅杏》
1986 《癲佬正傳》 《地下情》
1987 《人民英雄》 《開心快活人》
1988 《鐵甲無敵瑪利亞》
1989 《殺手蝴蝶夢》 《悲情城市》《忠義群英》
1990 《喋血街頭》 《阿飛正傳》《明日天涯》
1991 《沙灘仔與周師奶》 《中環英雄》 《魔畫情》 《千王1991》 《五虎將之決裂》《倩女幽魂Ⅲ道道道》 《豪門夜宴》 《何日君再來》
1992 《辣手神探》(又名《槍神》) 《踢到寶》 《亞飛與亞基》
1993 《新流星蝴蝶劍》 《射鵰英雄傳之東成西就》 《風塵三俠》 《反斗馬騮》《哥哥的情人》(又名《三個夏天>) 《正牌韋小寶之奉旨溝女》 《異域Ⅱ孤軍》(又名《 異域之末路英雄》) 《新仙鶴神針》 《情人知己》 《新難兄難弟》
1994 《神龍賭聖之旗開得勝》 《重慶森林》 《等著你回來》 《東邪西毒》
1995 《流氓醫生》 《救世神棍》 《三輪車夫》《新與龍共舞之偷偷愛你》
1996 《洪興仔之江湖大風暴》
1997 《最佳拍擋之醉街拍擋》 《春光乍泄》 《黑獄斷腸歌之砌生豬肉》
1998 《暗花》 《海上花》 《超時空要愛》 《每天愛你8小時》
1999 《玻璃樽》
2000 《東京攻略》《花樣年華》 《俠骨仁心》
2001 《同居蜜友》 《有情飲水飽》
2002 《天下無雙》 《無間道》 《英雄》 《行運超人》
2003 《無間道III》 《地下鐵》
2004 《2046》
2005 《韓城攻略》
2006 《傷城》
2007 《色戒》
2008 《赤壁》
【連續劇】
1982《天龍八部》《蘇乞兒》《香城浪子》《獵鷹》
1983《天降財神》《再見十九歲》《鬼咁夠運》《北斗雙雄》
1984《再版人》《鹿鼎記》《家有嬌妻》《新紮師兄》
1985《挑戰》《新紮師兄1985》《楊家將》
1986《倚天屠龍記》
1987《大運河》《新紮師兄1988》
1988《絕代雙驕》《大都會》 《俠客行》
1989《季節》
【單元劇】
1981 《英雄出少年》
1982 《經理後生》《我對青春無悔》 《活力十一》
【舞台劇】
1988《花心大丈夫》
【音樂電視劇】
1992 《現代愛情戀曲-野花》
1993 《柏斯毚思我愛你》
1994 勁歌金曲劇場版 - 《心窗》
【其他】
1983 《自成一格》
[編輯本段]獲得的獎項
第七屆香港電影金像獎最佳男配角 《人民英雄》
第九屆香港電影金像獎最佳男配角 《殺手蝴蝶夢》
第十四屆香港電影金像獎最佳男主角 《重慶森林》
第三十一屆台灣電影金馬獎最佳男主角 《重慶森林》
第三屆香港電影金紫荊獎最佳男主角 《春光乍泄》
第十七屆香港電影金像獎最佳男主角 《春光乍泄》
第二十屆香港電影金像獎最佳男主角 《花樣年華》
第53屆法國戛納國際電影節(坎城影展)影帝 《花樣年華》
第八屆香港電影金紫荊獎最佳男主角 《無間道》
第二十二屆香港電影金像獎最佳男主角 《無間道》
第二十二屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎 《無間道》
第四十屆台灣電影金馬獎最佳男主角 《無間道》
第二十四屆香港電影金像獎最佳男主角 《2046》
2004年度香港電影評論學會大獎 最佳男主角 《2046》
2005年香港電影金紫荊獎 最佳男主角 《2046》
第25屆香港國際電影節焦點演員 《花樣年華》
2007年第四十四屆台灣電影金馬獎最佳男主角《色戒》
2008年獲第二屆亞洲電影大獎最佳男主角《色戒》
2008年獲第一屆鐵象獎最佳男主角《色戒》
[編輯本段]提名獎

第六屆香港電影金像獎 最佳男主角提名 《地下情》
第18屆香港電影金像獎 最佳男主角提名 《暗花》
第1屆香港電影金紫荊獎 最佳男主角提名 《流氓醫生》
第35屆台灣電影金馬獎 最佳男主角提名 《每天愛你八小時》
第37屆台灣電影金馬獎 最佳男主角提名 《花樣年華》
第7屆香港電影金紫荊獎 最佳男主角提名 《花樣年華》
第26屆香港電影金像獎 最佳男主角提名 《傷城》
第28屆香港電影金像獎 最佳男主角提名 《赤壁》
憑《悲情城市》、《海上花》、《三輪車夫》、《春光乍泄》 《英雄》 等入圍國際影展
[編輯本段]唱片
1994年香港十大勁歌金麴生力獎
2000年《梁朝偉眼中的花樣年華》獲雪碧——我的選擇全國至尊金曲、最佳合唱歌曲等三個獎項
2001 音樂風雲榜 年度最佳影視歌曲
最受歡迎的曲目
1. 無間道 2. 一天一點愛戀 3. 偷偷愛你 4. 花樣+年華 5. 為情所困
6. 你是如此難以忘記 7. 喜相逢 8. 愛只是一個字 9. 迷宮 10. 天下無雙天啦地啦

所有專輯
《從前...以後》
1. 病人 2. 從前 3. 初戀 4. 今夜星光依然閃爍 5. 一切是個夢
6. 水塘 7. 無風的晚上 8. 的士高 9. 肉體關系 10. 出海
11. 我喜歡不喜歡 12. 不走不珍惜 13. 香口珠 14. 最珍惜仍然是你 15. 故事的名字
16. 草地灑水機 17. 看破紅塵 18. 醫生

《日與夜》
1. 其實我怕愛上你 2. 沒痛苦 3. 沒結果偏遇上 4. 旁觀者的故事 5. 一切為你好
6. 追夢人 7. 過去四分零五秒 8. 愛情釀的酒 9. 原來不懂得戀愛 10. 馬德里的情人
《難以忘記的你》
1. 朦朧夜雨里 2. 潮流由我創 3. 迷惘 4. 情改變 5. 點頭說可以
6. mr lonely 7. 未出現空間 8. 冷水千杯 9. 沒法抗拒你的愛 10. 從心底想你
《一天一點愛戀》
1. 躲開你的眼睛 2. 我會傷了你的心 3. 一天一點愛戀 4. 不言不語也可以溫柔 5. 我不是好情人
6. 只怪當時 7. 愛到世界末日後 8. 你是如此難以忘記 9. 凡塵俗世里的夢 10. 情深處回頭

《為情所困》
1. 為情所困 2. 滄桑 3. 因為我不放心 4. 人都會變 5. 舊愛新傷
6. 傷心的情人 7. 只怕留不住你 8. 不流淚的舞台 9. 預謀 10. 昨夜情深
《錯在多情》
1. 愛只是一個字 2. 用情最深的人 3. 單人床 4. 何必清楚 5. 錯在多情
6. 心碎邊緣 7. 沖突 8. 苦衷 9. 還好多喝了一點 10. 只要星光依舊燦爛
《難以忘記》
1. 你是如此難以忘記 2. 一天一點愛戀 3. 為情所困 4. 只怕留不住你 5. 我會傷了你的心
6. 傷心的情人 7. 滄桑 8. 偷偷愛你 9. 最珍惜仍然是你 10. 一生一心
11. 獨奏悲歌 12. 無限次 13. 原來不懂得戀愛 14. 馬德里的情人 15. 其實我怕愛上你
《花樣年華》
1. 花樣+年華 2. 應該看過 3. 挑逗 4. 面對面 5. computer data
《風沙》
1. 風沙 2. 名字 3. 無間道 4. 最後一支舞 5. 問號
6. 我很需要你 7. 趁幸福毀滅之前 8. 這次是真的 9. 明星 10. 有愛錯無放過
[編輯本段]其它
香港1999年最傑出衣著獎、傳媒眼中最傑出衣著人事
2000年美國《時代》(《TIME》)雜志十大風雲人物第8位
2000年美國《人物》(《PEOPLE》雜志最性感新人、入選全球最美麗的50人
1999年香港渣打銀行白金才俊獎
某跨國公司評選的亞洲最另類男士
在2001年香港政府舉辦的香港電影從業人員表彰會上獲董建華嘉獎
偉仔語錄關於工作:
我喜歡演戲,不為掙錢、出名,只挑喜歡的電影才拍,求的是一種精神上的發泄、平衡,可以藉此毫無保留地將壓抑的感情、情緒表露出來而又沒有人知道那是我,人們只知道我將角色演得很好,但其實內里的東西全是我。因此,演完戲後內心會很舒服。
其實我不太在意公眾對我的看法,因為演戲只不過是我的一個興趣,我喜歡就去演。不演戲的時候跟普通人一樣,沒什麼特別。除了在演戲方面,我也沒有什麼東西去追求。在拍戲的過程裡面,我感覺非常開心,演完以後又不過是這樣子。那麼多年就是希望怎麼能演得更好,只是為我自己演地更過癮。
至少在香港地區我看不到很多人喜歡電影,或者說喜歡電影的人少、喜歡出名的人很多。
我拍電影是為了興趣,沒想過做明星、拿大獎。我很幸運,因為我年輕時就找到了自己感興趣的工作;如果我退休,就要找一份同樣有趣的工作去取代電影。其實,干任何工作都沒關系,只要你懂得從中發掘樂趣,不是嗎?個人愛好我也有,比如游泳,但這不會是我的工作。
我很喜歡拍戲,其實在現場我已經感到很開心了,也不管是拍什麼電影。
[編輯本段]關於自己

除了拍戲,我不知道自己在干什麼。
基本上,我是個挺悶的人,不求上進、任性,又孩子氣,又沒想過改變自己。
沒辦法,我會覺得人總要想辦法去對付自己 。
就是突然有一天我覺得:『啊!總不能這樣下去,是不是該有計劃一點?對!沒錯!'就這樣覺得頹廢夠了,就出來了。
因為我發現如果不是很有方向,如果一直沒有推自己的時候,你很難發揮自己潛在的很多能力。既然擁有那麼多……恩……才能吧,也算是一份老天給的禮物,會想用個方法逼自己把它發揮出來,看看自己在這個行業里究竟能做到多少。
我覺得人有很多面,我也有很幽默的一面,只不過我在不同的角色裡面調整自己的性格,或者說在不同的角色里把不同的特點放大或縮小。
我覺得沒什麼公眾形象啊,反正是人一個。
[編輯本段]關於生活
因為我想感覺一下清醒的感覺會是怎麼樣,當你有一段時間很清醒的時候,整個人都不一樣。我覺得作為一個演員也應該去體驗一下。這很有意思,每天很早起床,6點鍾去跑步做運動,正常睡覺,不喝酒,腦子里想的東西讓你整個人都會變化,與之前睡覺到下午2、3點起床呀,天亮才睡覺,一起床就頭痛,然後腦筋沒有那麼清醒等等,是很奇怪的兩種狀態。我覺得為什麼不試試看呢?有的時候我喜歡清醒,有的時候我喜歡不清醒。最重要我覺得我可以選擇自己的生活方式。
其實從小到大,我都不覺得有什麼事大不了,沒有什麼東西會讓我不想活。而且我很怕死,我覺得要做的事情還很多,如果死掉了,我會覺得很不服氣。其實我覺得死是一件很懦弱的事,因為你完全沒有能力去面對,你才會想死。我相信什麼事情都可以解決,但是最起碼你要敢去面對,而我是不怕面對困難的。
我會覺得人到成熟的時候很多想法都不會那麼極端,會懂得怎麼去珍惜你現有的東西,會去珍惜生命裡面原來很小的東西,可能是今天的天氣呀,可能是你碰到的每一個人,因為沒有這些人你可能不會再去到另外一個階段。

兒時的梁朝偉關於童年
我記得我小時候原本是一個很調皮、很快樂的小孩……但是後來,我就突然不講話了。我記得我爸爸是一句話也沒有就走了。……他一句話都沒有講,我也完全不知道到底發生什麼事。就這樣,一直到現在。……?、7歲的時候他走的,所以我很小就不哭。
爸爸突然離家以後,我就很怕在學校跟同學提到我的家,應該是一種很自卑的感覺吧,所以我開始跟人群有距離、開始很少跟人講話。還有就是不容易在別人面前,讓他感覺到我的感情。這已經成為一個習慣了。
不喜歡被人看到我的全部
折射色彩:藍色
色彩溫度:20℃
色彩解讀:
藍色也許是大多數歌迷影迷對於梁朝偉的解讀。的確,憂郁的藍色是梁朝偉在一個又一個的電影鏡頭當中逐漸堆砌起來的。這么多年來,周圍的人總是在議論梁朝偉的眼神,梁朝偉自己的解釋是,他從小生活在單親家庭,他有些自閉,自閉的偉仔喜歡一個人對著鏡子說話,因此他練就了殺死人的眼神。
現場側記:
昨天的記者不太多,梁朝偉抵達現場的時候還是引來現場女記者們的低低驚呼。偉仔坐在那裡,目光環顧,游移中依然電光四射。在記者提問的每一秒鍾,他都用夠百分之百的精神去自己聆聽,這個時候的梁朝偉是不帶笑容的,看上去就是一個典型的藍色梁朝偉--身經百戰的他甚至還會緊張,一個小細節暴露了他的緊張:他會時不時地用左手小幅度地搓著自己右手的無名指指根。
典型扮相:
在《2046》中的那個周慕雲,一段時間內幾乎成為中年男人壓抑、憂郁然而情深的典型詞彙。周先生在報館里獨自抽煙的鏡頭成為經典,不知道梁朝偉為什麼可以用那樣的眼神、那樣的姿勢來扮演一個男人。他自己也說:「因為我扮演周慕雲的時間實在太長了,有一段時間我好像仍眷戀著他。」
色彩宣言:
「從小到大,沒有誰能幫我。我需要安全感,不喜歡被人看到我的全部。」
「人生太短了,我不是很進取的啊,看書看海看雲又是一天,人家認為我神經病,但是,雲多好看啊,水多好看啊。」
完美的愛是我和媽媽那樣
折射色彩:黃色
色彩溫度:40℃
色彩解讀:
黃色代表友誼。黃色也是一種溫和的顏色。說到梁朝偉不得不提起另外一個名字,否則他的故事就顯得不完整,這個名字就是劉嘉玲。兩人多年的愛情長跑,長到周圍的人都著急了,兩位主人公還是依舊保持著這種交織著友情、愛情和親情的溫和色彩:黃色。
現場側記:
每當記者問完一個問題,梁朝偉會先對著提問者的角度微笑兩秒鍾,這才開始回答。也許這兩秒鍾的微笑只是他在思考當中的無意識動作,但那溫和的笑容真的讓他顯得與眾不同--並不是每一位明星都會像他那樣微笑的。
典型扮相:
每一次和嘉玲一起亮相的時候,梁朝偉的表情都是一樣的恬淡,他甚至不戴墨鏡。不管周圍有多少議論的聲音,有多少閃動的鎂光燈,梁朝偉始終保持著站立在嘉玲一側的位置,偶爾,他們還會手牽著手,是平淡恬靜的「執子之手」。
色彩宣言:
「在我印象中最完美的愛情就應該是我和我媽媽那樣,無論我做錯什麼事,對方都會永遠包容我。」
「感情就像一個杯子,你把它打破後,盡管你如何努力去修補,它的裂痕始終存在。」
我是個挺悶的人,又孩子氣
折射色彩:白色
色彩溫度:60℃
色彩解讀:
白色是干凈的顏色。梁朝偉就是一個干凈而成熟的人。偉仔很早就沒有了爸爸,少年時期他也曾穿上鼻環,打上耳洞,做一個叛逆少年。但他視母親為生命中最重要的人,他也是圈內有名的孝子。出道20年,偉仔幾乎和緋聞、負面新聞絕緣。相比起劉德華、成龍--他的生活簡單,他的思想卻顯得十分珍貴。
現場側記:
梁朝偉的普通話還是不那麼流利,所以訪問當中主辦方還特地安排了一位翻譯,讓梁朝偉用廣東話回答之後再由翻譯翻成普通話。不過偉仔最後還是自己堅持用普通話回答問題,盡管有些不大流暢,但越是說話磕巴的偉仔越是顯得可愛,至少他在努力保持對別人的尊重。
典型扮相:
每次接受傳媒采訪,梁朝偉說起身邊的人,提得最多的就是媽媽。在一次訪問中,偉仔深情地說,「我的背景、私生活,被傳媒報道得差不多了,當中有真、有假。媽媽是我生命中最重要的人,我保護她,不希望我的工作影響媽媽平靜的生活。就算什麼都不做,看到媽媽在身邊,我就安心。」此話令梁媽媽也感動不已。
色彩宣言:
「人到成熟的時候,很多想法都不會那麼極端,會懂得怎麼去珍惜你現有的東西,可能是今天的天氣呀,也可能是你碰到的每一個人。」
「基本上,我是個挺悶的人,不求上進、任性,又孩子氣,又沒想過改變自己。」
我有時很酷,有時有點不酷
折射色彩:紅色
色彩溫度:80℃
色彩解讀:
紅色的梁朝偉和藍色的梁朝偉大概是最不合拍的了。但不要忘了,偉仔出道之初,是以精靈古怪的小魚兒一炮走紅,他也曾經演過多部喜劇,並且塑造很多成功的喜劇形象,比如同樣是家喻戶曉的韋小寶。梁朝偉曾經在公開場合透露:「我私下也愛開玩笑,角色只是其中的一部分。」
現場側記:
不管在接受采訪的時候梁朝偉多麼嚴肅地在那裡正襟危坐,在結束之後的哪怕一秒鍾鏡頭,也可以輕易折射出這個不惑男人的調皮。在所有記者一鬨而散的時候,剛剛為所有鏡頭擺完POSE尚未走出訪問間的偉仔突然停住腳步,朝已經全部背對他收拾傢伙的記者們搖搖手,並道拜拜,見大家沒有反應,他保持著優雅的腳步離去。那鏡頭彷彿一個天真孩童。
典型扮相:
看慣了《2046》、《重慶森林》、《春光乍泄》里的梁朝偉,不管他再酷,再冷,再憂郁,影迷們也不會忘記他在《東成西就》裡面的歐陽峰,梁朝偉優美的唇線成了外賣的香腸,殺死人的眼神變成嚇死人,他抬起眼睛用指甲敲擊牙齒,一邊哼著「我們來我們來我們一起唱」的時候,你只會想要哈哈大笑。
色彩宣言:
「下次再拍王家衛的戲最好以日薪計算,這樣就算拍十年都沒所謂。」
「酷是成熟,冷靜,對很多東西看得很清楚,所以反應不會很大,不會有一點事就亂叫,好像老人家,有很多經歷,對事情看得很透,在我的定義里算是酷。我有時很酷,有時有點不酷。」
《赤壁》,我要演諸葛亮
成都商報:你怎麼看待香港電影對內地市場的影響以及香港電影的未來?
梁朝偉:香港的電影工業非常多元化。關於香港電影的未來出路,我相信內地是最為重要的市場,以往我們香港的電影人在內地也有很多合作,大家相互之間互補不足。
[編輯本段]關於結婚
妻子:劉嘉玲
時間:2008.7.21
地點:南亞佛國不丹,Uma Paro酒店
證婚人:不丹國王
總策劃:王家衛/張叔平
賓客陣容:80餘人,包括王菲、林青霞等重量級嘉賓
婚禮開銷:3000萬港元
婚禮細節:21日中午舉行婚禮;晚上派對狂歡

J. 為情所困的歌手介紹

楊林(1965年10月1日-),本名楊一珍,是1980年代出道的台灣地區女歌手。現今楊林成為基督徒,於2003年9月退出演藝圈,改為習畫,並辦個人畫展,是當今台灣地區知名的畫家。姓名:楊林 台灣歌星楊林本名:楊一珍 別名:小瑪麗蓮夢露生日:1965年10月1日星座:天秤座血型:AB 身高:166 cm體重:50 kg三圍:B86cm W58cm H90cm 籍貫:湖北荊門最喜歡國家(地方):帛琉、巴黎〔想去那裡度蜜月〕 最喜歡食物:義大利面 最喜歡水果:醋梨 最喜歡運動:游泳、瑜珈 寫真(7張)最喜歡明星:尼古拉斯·凱奇、席琳·狄翁最喜歡電影:廊橋遺夢 最喜歡歌曲:一個人生活最喜歡男生類型:水象星座中的溫柔男性,在日常生活中帶些浪漫.但要有自己的方式過日子 囂喜歡顏色:黑色 最喜歡東西:內衣褲〔很喜歡收集這些東西〕

閱讀全文

與為情所困法國電影完整版相關的資料

熱點內容
after3免費完整下載 瀏覽:946
監獄暴力犯罪電影 瀏覽:568
韓國電影愛情片打電話邂逅 瀏覽:817
北京送快遞小哥電影 瀏覽:640
金希貞的全部韓劇電影在線觀看 瀏覽:285
以前有部電影裡面有個女鬼 瀏覽:548
木星上行國語版在線免費觀看 瀏覽:421
《飛奪瀘定橋》電影 瀏覽:478
1905下載的視頻在哪個文件夾 瀏覽:972
美片 瀏覽:150
外國一個電影騎著發火的摩托 瀏覽:1000
晚上我經常和我的父母一塊看電視英語 瀏覽:631
韓國阿強和阿珍是什麼電影 瀏覽:312
看電影九排 瀏覽:308
天主教宗教題材電影 瀏覽:417
二戰電影虎虎虎國語版 瀏覽:332
戰斗機 電影 瀏覽:937
成龍教外國小孩功夫電影叫什麼 瀏覽:672
看電影怎麼英文怎麼翻譯軟體 瀏覽:77