法國電影映像

㈠ 印象學派電影特點

1。印象主義電影

1920年代法國的電影創作者路易·狄呂克團結一批有才氣的導演，如亞伯·岡斯、哲敏·杜拉克等與一些在商業電影上已取得成究的電影導演，想在影片公司老闆出於商業考量而拍攝的影片中進行改革，以提升在一次世界大戰後日漸衰微的法國電影。但其努力沒有得到製片們支持，1924年狄呂剋死後運動即告失敗。一些人走向商業片，另一部份則走向前衛派道路。由於狄呂克的一些理論與創作概念與後來法國前衛電影運動有緊密聯系，所以印像派電影大都被認為是前衛電影的前奏或直接歸入前衛電影。重要作品有岡斯的《車輪》(1922)、狄呂克的《狂熱》(1921)杜拉克的《西班牙節日》(1919)等。
2。法國印象主義電影的現實主義存在

二十年代的法國，先鋒派的電影導演正統治著整個法國的銀幕世界。從1917——1928年的十年中，在電影美學的探索中出現了眾多的電影流派，構成了一個極為復雜的電影文化現象，匯集成一個空前的電影美學運動。而這場電影的先鋒運動是從印象主義電影美學的探索為開始的。這一學派從1917——1928年貫穿於整個先鋒派電影運動的始終。

印象主義畫論主張作品的詩意來源於生活的原態。在這樣的美學觀念下，印象主義大師堅持以客觀存在的日常生活和自然景觀為藝術本體的對象，可以說，印象主義畫派成為了20世紀最客觀的畫派。正是基於此點，路易.德呂克在1920年提出了所謂的「上鏡頭性」。這實際上是印象主義的美學觀念運用於電影藝術的宣言。印象主義的電影大師們在日常生活和自然景觀的現實中，運用攝影機，這種新興的藝術抒寫體，探索一種偶然呈現的現象——瞬間現象的構成方式，試圖捕捉到彌散於空氣、陽光，流動的河流以及日常生活場景中正發生瞬間變化的事物的形貌特徵。這是一種以客觀性為基礎的創作方法，從現實生活中尋找能夠創造夢境/賦於現實以詩意的創作手段，因此，所有的客觀性正是印象主義主觀性之所在。印象主義電影工作者所追求的是作為創作者主體自身在現實生活中的所感所悟，追求瞬間印象或是對客觀事物的首要記憶。正是在這種突出個體感悟的情況下，原有的電影全程式的抒寫方式被打破了，藝術家對生活/生命的感悟則成為電影創作的核心。印象主義電影學派誕生的法國正是電影的發源地。當盧米埃爾將火車進站的全程記錄下來的時候，人們僅僅驚嘆他的技術奇觀，至多將電影視為「科學的珍品」，而沒有注意到影像當中光與影的結合所孕育的現實生活中的藝術可能性。當印象主義電影大師完成了盧米埃爾電影的延伸之後，我們看到了印象主義在現實中的美學觀念。正如路易.德呂克所講的「生活無時無刻不在拍電影，電影也應盡可能地拍生活」。毫無疑問，德呂克強調了電影與生活之間的親緣性，而這種親緣性的提出有一部分是指向十年代曾盛極一時的歐洲「藝術電影」運動，以對抗那脫離生活的戲劇電影體系，並在這種對抗中強調了電影與生活/生命之間的關系，將視覺的運動/節奏轉化為生命的本質。在這種轉化中，電影的影像成為表現非現實的東西的最現實的手段。

另一方面，法國先鋒派電影運動的崛起，特別是其有「第一個先鋒派」之稱的印象主義的崛起，可以說這個電影流派是多種現實因素的集大成。法國印象主義電影的先驅德呂克提出這個派別的前提是對法國電影工業的坍塌的憂慮。眾所周知，電影作為大眾傳播文化已經成為20世紀不可忽視的文化現象。而二十年代美國好萊塢電影敘事形式的成熟，以極大的競爭力迅速佔領了歐洲市場，使法國電影工業走向崩潰，曾紅極一時的「藝術電影」在戲劇化的死胡同中走向了死亡。印象派先鋒電影正是作為反論，同時又具有振興法國電影工業潛在意圖的號召，成為電影藝術的獨立性/創造性的歸指，並將電影引向了本體化/個性化/創造性的精英文化圈。正是這種顛覆性的歐洲電影革命中，我們同時不得不承認，印象派導演在接受印象主義美學的同時，為了重振法國電影的經濟潛意識和他們自身所受的經濟壓力，又使他們對電影工商業作出了不可避免的妥協。承如謝爾曼.杜拉克所言，「讓電影商破產並不是給電影幫忙」。這樣，印象主義電影便與法國「藝術電影」中所形成的類型加以組合。但是，這種組合的進程中現實主義或自然主義的紀錄影像的視覺美學思想的探索，最終，使電影真正地成為了一門藝術，開始擺脫了名著改編，使電影不再是過去美學的附庸物。印象主義電影大師們從現實主義或自然主義的創作中尋找電影本體的契機，成為他們所提倡的「上鏡頭性」的有力依脫。因而，讓.愛浦斯坦得出了這樣的結論：電影是在最現實的基礎上產生出的最非現實的詩情的藝術媒介。在這樣的論斷下，一種現實主義或自然主義的敘事程式與光/影/運動/節奏/蒙太奇影像詩意的組合而生的影片不斷地出現：讓.愛浦斯坦《忠誠的心》/岡斯《車輪》/德呂克《狂熱》……這種情況的產生，可以很明確地看到情節劇與印象主義詩學的相結合。在這類影片中出於對製片商和觀眾的妥協，時常出現誇張且充滿偶合的情節，強烈而陳舊的情感模式和人物關系。當看到愛浦斯坦的《美麗的尼維爾內斯河》時，可以欣喜地發現十年代「藝術電影」所不曾具有的親自然性，在這里有的是對日常生活和情感細致的表現，對大自然中流動的美的捕捉。但是，令人遺憾的卻是那個十分突兀且落入俗套的、英雄救美的情節劇的敘事模式。這是一個「上鏡頭性」導演與左拉式自然主義小說在經歷了先鋒電影革命探索後的現實主義的出路，這種探索正為三十年代法國詩意現實主義的形成提供了更多的可能性。

印象主義在經濟上未能解救困苦中的法國電影，也沒有滿足先鋒派導演的探索欲。在20世紀現代主義文藝思潮的龐雜話語的洪流中，抽象主義/達達主義/超現實主義紛紛登上了電影藝術的舞台。但是，這種現代主義電影藝術的盛世之下，卻面臨著更大的危機。首先，是自身藝術的生存危機；其次，法國電影的工業出現了更為巨烈的崩潰狀況。在這種情況下，一批先鋒電影導演開始正視自身的生存現實/法國社會的狀況以及整個世界的精神危機。他們的創作開始向現實回歸，由形式上的美學觀轉向面向現實的實踐創作觀。由此，紀錄片成為了很多先鋒導演的出路，伊文斯/卡瓦爾康帝等紛紛將個體的先鋒藝術美學觀念與社會現實相結合。而另一部分先鋒電影導演，他們在思想上崇拜美國好萊塢所創造的奇跡。他們堅持在先鋒電影的劇情片中尋找藝術生存的支點。在這樣的情況下，現實主義/自然主義顯然是最具有廣泛受眾基礎的藝術話語，這成為了先鋒藝術者的最佳選擇。弗戴爾/維果/雷內.克萊爾，特別是讓.雷諾阿這個印象派畫家比埃爾.奧古斯特.雷諾阿的兒子，再次開始了電影藝術的現實主義探索，由先鋒的電影形式/特技，回歸於生活/自然的抒寫，電影史名之為「法國詩意現實主義」。承如名稱所釋，他們再次將現實主義/自然主義的敘事范型與影像詩學聯系在一起，對「上鏡頭性」進行新的挖掘，開始了「後印象主義影像」的現實主義探索。

3。印象主義電影就是我們平時所說的印象派電影。這是一個出現於上世紀二十年代的電影學派。創立者為法國的電影理論家德呂克。

德呂克年輕時是小說家兼劇作家，見法國電影衰落太快才投身到了電影界，他英年早逝，所以印象派電影並沒有存活多久並形成影響。

印象主義電影的基本主張就是提倡將電影從商業化和庸俗話中解救出來，拍攝反映平民生活的藝術性電影，所以印象派電影最顯著的風格就是平民化。

法國印象主義電影的出現，才充分表現了電影的藝術性。

1920年代法國的電影創作者路易．狄呂克團結一批有才氣的導演，如亞伯．岡斯、哲敏．杜拉克等與一些在商業電影上已取得成究的電影導演，想在影片公司老闆出於商業考量而拍攝的影片中進行改革，以提升在一次世界大戰後日漸衰微的法國電影。但其努力沒有得到製片們支持， 1924年狄呂剋死後運動即告失敗。一些人走向商業片，另一部份則走向前衛派道路。由於狄呂克的一些理論與創作概念與後來法國前衛電影運動有緊密聯系，所以印像派電影大都被認為是前衛電影的前奏或直接歸入前衛電影。

印象派電影的代表作品有德呂克的《狂熱》、《沉默》等影片，還有另一位代表人物阿信爾的《車輪》等。

4。印象主義學派

央視國際 (2005年03月31日 13:50)

法國印象主義學派從1917一1928年貫穿於整個先鋒派電影運動的始終。由於這一學派最先在電影藝術中體現了先鋒主義的創作意圖，因此也被人們稱為是「第一個先鋒派」。作為這一學派中心人物的路易；德呂克傾慕於美國電影中的格里菲斯影片的磅礴氣勢，卓別林影片的細膩情感，以及瑞典電影對大自然的抒懷，並從中激發了他振興法國電影的熱情。他曾在自己創辦的《電影》雜志首頁上以標語形式呼籲「法國電影必須是真正的電影，法國電影必須是法國的電影」。他時常在論述中運用「印象主義」一詞，並於1918年創作了《西班牙的節日》(由謝爾曼，杜拉克拍成影片)，成為印象主義學派最初的代表作品。德呂克從電影理論和創作兩方面對電影美學進行探索。他在《上鏡頭性》(1920年)一文中攝影製作者們要在作品的題材和技巧上下功夫，創作要尋找真正適合電影的題材和電影的表現手段。電影必須擺脫戲劇以及文學的桔梗，使自己真正成為獨立的第七藝術」。

印象主義心理敘事的代表人物及其代表作品：謝爾曼·杜拉克的《西班牙的節日》(1919年)，在異國情調的背景中兩個男人被一個女人弄得神魂顛倒、爭風吃醋最後相互殘殺致死。杜拉克的另這些作品在敘事上的共同特徵都是以簡單的故事框架作為依託，以視覺結構的表現手段突出描寫人物的心理狀態，傳達特定的情感和情緒，即表現出所謂作品的詩意狀態。（外國電影史）

㈡ 一部搞笑電影，貌似是法國電影，名字好像有 鼻子 兩個字，內容關於法西斯，映像深刻的是裡面有個斗雞眼。

是《虎口脫險》
著名法國喜劇演員Louis de Funès參演的法國經典超爆笑戰爭喜劇片 樓主說的斗雞眼是電影中的一個德國士兵 他是斗雞眼 由他引發出很多搞笑的事

㈢ 如何評價電影《四百擊》

一部電影的偉大，決不是因為它的高高在上，更不會是因為它的晦澀難懂。所以，盡管「四百擊」這個名字會讓人不明所以，「法國電影新浪潮」的名頭也讓人望而卻步，但也許就是在這些人為的屏障之後，你錯過了一部不應該錯過的滿含深情的電影。

法國電影新浪潮的發軔之作，一部是《斷了氣》（《精疲力竭》），一部就是《四百擊》。在新浪潮（尤其是「電影手冊派」）推動電影現代化的起點處，已然分出了兩個不同的出口。一個是打破古典電影敘事模式，以新的電影語言和技術沖擊人們對電影已有認識的戈達爾，他的革命性的命題和技術讓觀者目瞪口呆，敘事與情感的斷裂無時無刻不在提醒著人們進入主觀的思考。

而特呂福不同，他雖然也打破了原有電影腐朽的敘事模式，但他更溫情，更從容，他以情感的無與倫比的真誠建構了「作者電影」在思想層面的高度。他也可以花哨，但他從不想遺忘人類永恆不變的情感訴求，如果用一個詞來表述，依然是真誠。

《四百擊》是一部不該錯過的真誠的電影。忘掉它的那些名頭吧，我會告訴你，它是一部關於成長的電影，它是你和我曾經的過往，它是每一個少年殘酷的憂傷。

十二歲的安托萬，是一個眼神清澈、內心溫柔的少年。但他私生子的身份、母親與繼父的冷漠，學校老師的排斥，一並把他推到了叛逆的路上。他先是不忍老師的謾罵，和好友勒內逃學游盪，卻碰見了母親與情人的約會。這份復雜的心思對於少年的創痛我們無法想像。接著，撒了謊的安托萬被繼父扇耳光，負氣離家到印刷廠偷宿，母親話里有話的利誘和威嚇讓安托萬體味了成人世界的陰暗。

他熱愛巴爾扎克，作文卻被老師誣陷為剽竊；他把從繼父公司偷出的列印機送還，卻被父母親手送進了教導所。母親終於不再忍耐自己親生兒子的無辜與掙扎，她在教導所面對安托萬時決絕的眼神讓我們看得齒冷。教導員殘酷無情的耳光扇木了安托萬，也扇的我們冷不及防。只有在面對心理醫生的追問時，我們才又看清了一個安靜卻滿身傷痕的少年的孱弱的靈魂。

電影史家有一個公論，《四百擊》幾乎就是特呂福自己少年的寫照。他把此片獻給安德烈•巴贊——新浪潮運動的先行者，也是將特呂福從少年的困頓中帶到電影世界的人——正是在追憶少年往事之餘，用電影的語言表達了對於巴贊和電影的致敬。

這語言中沒有炫耀的技巧，只有讓人心碎的憂傷。少年在殘酷中成長，你我都不曾逃脫。離家出走的安托萬在天未亮的街頭游盪，他想要偷一瓶等待運走的牛奶，一次次小心翼翼地試探，得手後慢慢喝光的滿足，看的讓人唏噓。他被警車帶到教導所時天色依然暗淡，在昏暗的路燈映照下，我們看到了一臉安靜的安托萬無聲的眼淚。那一刻顯得如此漫長，彷彿帶我們回到了自己的少年時代。

特呂福對於安托萬也有特別的感情，他讓他在他的電影中成長，並成就了著名的「安托萬五部曲」。五部電影涵蓋了安托萬的少年、青年與成年，安托萬在電影中完成著自己的成長，他熱愛音樂、陷入愛情、失去愛情、走入婚姻……他是另一個特呂福在電影中的映像。

這個映像當然也屬於讓-皮艾爾•李奧，安托萬的扮演者，一個無比清澈的演員。對於這樣一個為安托萬而生的人，我們無法區分誰是誰的替身。雖然李奧也為戈達爾或新浪潮的其他導演拍戲並因此成為新浪潮最著名的一張臉，但只要我們看到他干凈的眼睛，我們就會相信，他只是安托萬。

四百擊是法語中的俚語，大概的意思是對待孩子要時常敲打，恨不得打上四百下才能聽話。然而在特呂福的眼中，我們看到了一個少年在成長的路上，美好被一點點摧毀，光亮在一絲絲暗淡，內心中承受的殘酷現實是每一個人不得不付出的代價。

這代價催促著我們成長，疼痛只有自己忍受。當安托萬逃離教導所奔向海邊時，我們沒有看到自由的幸福，只有迎向鏡頭的滿眼的迷茫。這個被無數人激賞和解讀的結尾，像是在提醒我們成長是一種一沉再沉的承受，也是一種一忘再忘的解脫。

㈣ 20世紀20年代法國印象主義電影運動的情況

法國印象派電影即印象主義（Impressionism）。1920年代法國的電影創作者路易·德呂克團結一批有才氣的導演，如阿貝爾·岡斯、傑爾曼·杜拉克等與一些在商業電影上已取得成就的電影導演，想在影片公司老闆出於商業考量而拍攝的影片中進行改革，以提升在一次世界大戰後日漸衰微的法國電影。但其努力沒有得到製片們支持，1924年路易·德呂剋死後運動即告失敗。一些人走向商業片，另一部份則走向前衛派道路。由於路易·德呂克的一些理論與創作概念與後來法國前衛電影運動有緊密聯系，所以印像派電影大都被認為是前衛電影的前奏或直接歸入前衛電影。

㈤ 印象派最先產生於哪個領域

[編輯本段]印象派繪畫
印象派繪畫(Impressionism)是西方繪畫史上劃時代的藝術流派，19世紀七八十年代達到了它的鼎盛時期，其影響遍及歐洲，並逐漸傳播到世界各地，但它在法國取得了最為輝煌的藝術成就。19世紀後半葉到20世紀初，法國涌現出一大批印象派藝術大師，他們創作出大量至今仍令人耳熟能詳的經典巨作。其代表作品中，馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、梵高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。
（以下是印象派繪畫的部分畫家和作品）
馬奈-- 草地上的午餐 吹笛少年
莫奈 --日出 印象睡蓮
梵高-- 向日葵 星夜 鳶尾花
塞尚 雷諾阿
印象派是19世紀後半期誕生於法國的繪畫流派,其代表人物有莫奈、馬奈、卡米耶·畢沙羅、雷諾阿、 西斯萊、德加、莫里索、巴齊約以及保羅·塞尚等。他們繼承了法國現實主義(Realism)前輩畫家庫爾貝「讓藝術面向當代生活」的傳統,使自己的創作進一步擺脫了對歷史、神話、宗教等題材的依賴,擺脫了講述故事的傳統繪畫程式約束,藝術家們走出畫室,深入原野和鄉村、街頭,把對自然清新生動的感觀放到了首位,認真觀察沐浴在光線中的自然景色,尋求並把握色彩的冷暖變化和相互作用,以看似隨意實則准確地抓住對象的迅捷手法,把變幻不居的光色效果記錄在畫布上,留下瞬間的永恆圖像。這種取自於直接外光寫生的方式和捕捉到的種種生動印象以及其所呈現的種種風格,不能不說是印象派繪畫的創舉和對繪畫的革命。印象派美術運動的影響遍及各國,獲得了輝煌的成就。直到今天,他們的作品仍然是人類最受歡迎的藝術珍寶。
印象派，也叫印象主義，19世紀60—90年代在法國興起的畫派。當時因克勞德·莫奈的油畫《日出·印象》受到一位記者嘲諷而得名。1874年第一屆印象派畫展在巴黎卡皮西納大道的一所公寓里舉辦,有31位印象派畫家參展。
1874年，有一群年輕的畫家在巴黎組織了一個他們自己的畫展，來向官方的沙龍挑戰。包括莫奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊、德加、塞尚和莫里索等在內的畫家們不僅有各異的性格和天賦，而且在某種程度上他們還具有不同的觀念和傾向，但是，他們誕生在同樣的時代，有著同樣的經歷，並且向同一的反對派斗爭過。他們欣然接受一些雜志的諷刺文章作家封給他們帶著嘲笑味道的稱號——「印象派」。 《吹短笛的男孩》，又稱吹笛少年，1866年 ,160x98cm ,布 油彩 ,巴黎 奧賽博物館 ,愛德華·馬奈 法國 《吹笛少年》畫中描繪的是近衛軍樂隊里的一位少年吹笛手的肖像。畫家在探索形與色的統一時，注意到人物個性特徵的刻畫。在色彩上追求一種穩定的、幾乎沒有變化的亮面，然後突然轉入暗部，將人物置於淺灰色、近乎平塗的明亮背景中進行描繪，用比較概括的色塊將形體顯示出來。在這幅畫中沒有陰影，沒有視平線，沒有輪廓線，以最小限度的主體層次來作畫，否定了三度空間的深遠感。杜米埃說過馬奈的畫平得像撲克牌一樣。 自然主義作家左拉曾在這幅《吹短笛的男孩》面前贊嘆道：「我相信不可能用比他更簡單的手段獲得比這更強烈的效果的了。」雖然現在看來，這幅畫給人帶來的震撼並未見得有多強烈。然而在馬奈那個時代，這幅畫的好處恰恰在於叛逆，不合當時的禮教。第一沒什麼內容，第二沒有什麼深意，就是個小男孩，什麼都不代表，什麼都不說明。而且馬奈畫的時候非常快，完全變革了以前的畫法！當時官方沙龍展的評委們都不願意收這幅作品，誰又想到100多年後，這幅畫市值8億人民幣。 權威評價：19世紀60年代，剛剛擺脫第一任老師庫圖爾的權威的馬奈，又遭到同時代人的不理解，他在沙龍中經歷了好幾次失敗。他在室內作的與實體同樣大小的人物繪畫給人一種奇怪的印象，遭到許多批評，例如這幅《吹短笛的男孩》，被1866年的官方沙龍展的評判委員會拒絕。 這幅畫表現一個皇家衛隊的年輕輕騎兵正在吹短笛，這是一種聲音尖銳的木製小笛子，它用於引導士兵投入戰斗，笛子的名稱成了畫的題目。由一兒童在畫家的畫室里扮演的樂師占據了畫的中心位置。他清楚地顯現在色調細微變化的灰底色上，畫底沒有給出一個確切的空間，僅僅給人一種空氣在他的周圍流動的印象。畫家在他的肖像畫中常常使用的這種中性的不可觸知的背景，是受黃金時代的西班牙畫家，尤其是貝拉斯克斯和牟利羅的啟迪，馬奈不久前去馬德里旅行期間，對他們大加贊揚。由於想讓被畫對象看起來是孤立的，避免造成這是在遊行或軍事訓練現場創作的印象，馬奈沒有加進任何軼事性背景成分。孩子、服裝及短笛構成畫的惟一主題。畫是在畫室的冷光線中完成的，這一點從投到地上的短影可以得到證實。 馬奈很早就參軍了，是一名水兵，他以憐憫的目光看著這個孩子兵，為因畫畫需要而穿上的這身行頭感到驕傲。他的全部注意力都集中在這身由紅、黑、白、金色裝飾的完美軍服和短笛的金色金屬套上。用白色布帶束住的樂管在男式緊身短上衣的深色呢絨上和褲子的茜紅色呢上閃閃發亮，短上衣上飾有銅紐扣。緊束孩子的上半身的布帶形成一道亮光，與白色的鞋罩相映襯。只有孩子的臉和手有生氣，與有點僵硬、看不出細節的側影形成明顯的對照。馬奈的同時代人指責這缺少厚度，處理過於簡單，像是厄比納爾城印出來的天真的民眾像。背景與人物之間沒有配景，也沒有聯系，這些也使人物顯得不真實。人物用大色點處理，很像撲克牌上的人頭像和日本的銅版畫。馬奈的《吹短笛的男孩》今天普遍受到好評，這幅畫是馬奈對很少被印象派畫家畫的軍隊主題的一個無視傳統觀念的挑戰。
這幅畫的朴實無華證實了藝術家的現代性，他是一切陳規之敵，他通過其作品表達一種新的世界觀。「我相信不可能用比他更簡單的手段獲得比這更強烈的效果的了。」自然主義作家左拉在《吹短笛的男孩》面前贊嘆道。 馬奈簡介： 馬奈Adouard Manet(1832-1883)是法國印象主義畫派中的著名畫家，是亨利·凡汀·拉圖爾的《巴迪儂畫室》畫作中位於中間的那個人，他對歐洲繪畫的發展有重要貢獻；盡管他從來沒有參加過印象派畫家的聯合展覽，仍被認為是印象主義畫派的奠基人，很早就被後來的印象派畫家們視為大師。這些畫家比馬奈年輕10歲左右。盡管馬奈得到了這個尊稱，盡管他與這些年輕畫家保持著友好關系並同他們一起外出寫生，他卻始終拒絕參加印象派組織的畫展。由於希望得到官方的承認，他從1859年開始定期將畫作送給沙龍評審委員會審查。他參加沙龍的運氣時好時壞：有時他成功地被接受，如當他於1861年在沙龍上展出一幅名為《彈吉他的人》的畫作時（現存於美國紐約大都會藝術博物館），有時又被輕蔑地拒之門外，如當他於1866年向沙龍提交一幅名為《吹短笛的男孩》的畫作時。 馬奈的成就主要體現在人物畫方面，第一個將印象主義的光和色綵帶進了人物畫，開創了印象主義畫風。馬奈早年受過學院派的六年教育，後又研究許多歷代大師的作品，他的畫既有傳統繪畫堅實的造型，又有印象主義畫派明亮、鮮艷、充滿光感的色彩，可以說他是一個承上啟下的重要畫家。他的作品（尤其是肖像畫）很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用幾乎沒有影子的平面人物畫法，表現人物的實在，從這里我們可以看到莫奈的才氣和自負感。此畫明顯帶有日本浮世繪版畫的影響。 印象主義Impressionnism（1874-1886）：不依據可靠的知識，以瞬間的印象做畫。畫家們是抓住一個具有特點的側面去做畫，所以他們必須疾飛畫筆把顏色直接塗在畫布上，他們只能多考慮畫的總體效果，較少的顧及枝節細部。印象主義的以粗放的筆法做畫，作品缺乏修飾，是一種外表草率的畫法。印象主義採取在戶外陽光下直接描繪景物，追求光色變化中表現對象的整體感和氣氛的創作方法，主張根據太陽光譜所呈現的赤橙黃綠青藍紫七種顏色去反映自然界的瞬間印象，印象主義的作品選擇的題材面比較廣泛，無論是在城市或是在鄉村，畫家都試圖捕捉到瞬息多變的大自然。
在藝術觀點上，印象主義畫家反對當時占正統地位的古典學院派，反對日益落入俗套、矯揉造作的浪漫主義繪畫(Romanticism)，而是在C.柯羅、巴比松畫派和G.庫爾貝等人的寫實畫風的推動下，吸收荷蘭、英國、西班牙、日本、中國等國家繪畫的營養，同時受現代科學，尤其是光學的啟發，認為一切色彩皆產生於光，於是他們依據光譜赤橙黃綠青藍紫七色來調配顏色。由於光是瞬息萬變的，他們認為只有捕捉瞬息間光的照耀才能揭示自然界的奧妙。因此在繪畫中注重對外光的研究和表現，主張到戶外去，在陽光下依據眼睛的觀察和現場的直感作畫，表現物象在光的照射下，色彩的微妙變化。由此印象主義繪畫在陰影的處理上，一反傳統繪畫的黑色而改用有亮度的青、紫等色。印象派繪畫用點取代了傳統繪畫簡單的線與面，從而達到傳統繪畫所無法達到的對光的描繪。具體的說，當我們從近處觀察印象派繪畫作品時，我們看到的是許多不同的色彩凌亂的點，但是當我們從遠處觀察他們時，這些點就會像七色光一樣匯聚起來，給人光的感覺，達到異想不到的效果。
由於個人的興趣不同，印象主義畫家又分為重光和色彩與重造型和素描兩種類型，前者以莫奈、雷諾阿為代表，後者以德加為代表，卡米耶·畢沙羅則介於兩者之間。
由於追求外光和色彩的表現，印象主義畫家主要把身邊的生活瑣事和直接見聞作為題材，多描繪現實中的人物和自然風景。在構圖上多截取客觀物象的某個片斷或場景來處理畫面，打破了寫生與創作的界限。
印象主義畫家先後舉辦了8次展覽，前兩次均受到當時輿論界的猛烈抨擊，以後逐漸成為具有很大影響的美術流派，並擴大到其他藝術領域。印象主義繪畫在形成和發展過程中，曾得到E.馬奈的支持與鼓舞。
作為一種美術思潮，印象主義繪畫在世界美術史上具有重要地位，它推動了以後美術技法的革新與觀念的轉變，對歐美、日本乃至中國的畫家產生過或大或小的影響。
[編輯本段]印象派音樂
印象主義音樂由法國作曲家德彪西首創。印象主義一詞在音樂中首次出現於1887年，法蘭西美術研究院的評委指責德彪西在羅馬進修時的第二部「交卷作品」交響組曲《春天》結構不明確，要他「警惕模糊的印象主義」。1894年他的《弦樂四重奏》在布魯塞爾首演時，評論家開始用「印象主義音樂」加以贊揚。以後此詞常被用以概括德彪西及風格與他接近的音樂，並不再帶有貶意。
印象主義音樂的產生是從後期浪漫主義和民族樂派中演變出來的，同時也吸取了東方音樂的養料。其藝術表現手法有：
①以短小的曲調細胞組合成一種新穎的動機語匯。
②在節奏上喜歡復節拍與復節奏，節拍不規則地細分減弱了推動力，呈現鬆散流動的狀態。
③重視調式的表現力，根據形象要求採用相應的調式。擴大調性概念，常避免出現明確的收束式。全音音階的運用使調式中的每一個音居同等地位，減弱了調中心感，出現多調性因素。
④由於喜好對不同色彩與音響作平面的、繪畫式的並列，和聲成為最重要的表現手段。通過增加和弦結構的可能性與減弱和聲進行的功能性，得到極其豐富的和聲色彩。
⑤音色豐富、獨特而新穎。在聲樂作品中常使用缺乏光彩和戲劇力量的低音區。廣泛運用各種樂器演奏法上的色彩手段。
⑥配器與織體安排新穎。
⑦結構往往鬆散模糊，但許多作品仍可看到三部曲式的輪廓。
德彪西以後，雖然難於將某個作曲家截然歸入印象主義的行列，但是，印象主義音樂風格與手法的實際影響已遍及整個音樂世界。
[編輯本段]印象派文學
文學史家認為印象主義在19世紀70年代以後進入文學 ，但文學中的印象主義表現如何 ，哪些作家和詩人屬於印象主義，卻眾說不一。能夠確定的只是19世紀末20世紀初西歐一些文學家的確 有類似印象派繪畫和音樂的那種創作方法，即致力於捕捉模糊不清的轉瞬即逝的感覺印象。由於文學創作的特殊性質，文學中的印象主義者更注意這種瞬間感覺經驗如何轉化為感情狀態。他們與繪畫和音樂中的印象主義者相同，也反對對所描寫的事物之間的聯系進行合乎邏輯或理性的提煉加工，於是他們本人也成了傳達外界刺激與本能反應之間的中介。
印象主義文學與象徵主義文學之間有類通之處，它們都是形式主義的文學流派；但兩者也有不同，主要在於印象主義反對使用象徵手法表達思想，而傾向於感覺的描述。通常被認為象徵主義的某些詩人，實際上更傾向於印象主義，例如象徵主義領袖之一保爾·魏爾蘭的《詩藝》一詩，與其說是在談象徵主義，不如說是一篇印象主義宣言。
法國文學史家把龔古爾兄弟作為印象主義小說的代表 ，另一位被看作印象主義代表人物的法國詩人、小說家皮埃爾·洛蒂，他的某些詩歌的確如印象派畫家那樣在「捕捉瞬間的感覺印象」，但並非所有作品都是如此。20世紀法國某些作家受到印象主義的嚴重影響，某些小說中只剩下感覺印象的朦朧的追求。
英國19世紀末的王爾德等人的部分作品中，印象主義的傾向比較明顯。1912～1918年在倫敦的一部分英美詩人組成的意象詩派，與印象主義一樣強調感覺印象的描繪，但他們自稱所追求的是「清晰、硬朗」的形象。他們認為形象的模糊與不明確是浪漫主義的余風，因而全力加以攻擊。但理論上的分歧在創作實踐上有時卻很難覺察，例如意象派中的美國詩人艾·洛威爾、希·杜利特爾、約翰·高爾德·弗萊徹等人的許多作品與印象主義的詩無分彼此。
在德國文學中情況也相似，文學史家無法確認界線分明的印象主義流派。以德特勒夫·封·李利恩克龍為首，包括理查·戴默爾、古斯塔夫·法爾克等人，被認為是德國印象主義傾向最明顯的詩派，但他們強調如實記錄事物給詩人的感覺經驗，因此接近自然主義。此外，如胡戈·封·霍夫曼斯塔爾和阿爾諾·霍爾茨等人的許多詩作也具有程度不等的印象主義傾向。
印象主義一詞同時還指一種文學批評，稱為印象主義批評，亦即感受式批評。這種批評拒絕對作品進行理性的科學的分析，而強調批評家的審美直覺，認為最好的批評只是記錄批評家感受美的過程，至多指出這美的印象是如何產生的，是在哪種條件下被感受到的。因此，印象主義批評是一種朦朧的、沒有明確論證的「以詩解詩」式的批評，而且往往寫成散文詩的格式，文學批評就成為一種與文學創作沒有本質區別的藝術門類，寫這種批評文字的人往往本身也就是詩人或作家。
[編輯本段]印象派攝影
一八八九年，英國舉辦了法國印象派繪畫的首次展覽。繪畫主義派攝影家羅賓森在其影響下，提出「軟調攝影比尖銳攝影更優美」的審美標准，提倡「軟調」攝影。該流派是繪畫印象派在攝影藝術領域中的反映。
開始，他們運用軟焦點鏡頭進行拍攝，布紋紙洗印，追求一種模糊朦朧的藝術表現效果。隨著「溴化銀洗相法」和在顏料中混入重鉻酸膠洗相紙法的出現，印象派作品從對鏡頭成象的控制發展到暗房加工。他們提出「要使作品看起來完全不象照片」，並且認為「假如沒有繪畫，也就沒有真正的攝影」。
在這種理論指導下，印象派攝影家還用畫筆、鉛筆、橡皮在照片畫面上加工，特意改變其原有的明暗變化，追求「繪畫」的效果，如拉克羅亞在一九零零年創作的《掃公園的人》，就象是一幅畫在畫布上的炭筆畫。印象派攝影家使自己的作品完全喪失了攝影藝術自身的特點，所以有人又把它稱之為「仿畫派」。可以說它是繪畫主義攝影的一個分支。
這一流派的藝術特色是調子沉鬱，影紋粗糙，富有裝飾性，但缺乏空間感。其著名攝影家有杜馬希（?-1937）、普約（1857-1933）、邱恩(1866-1944)、瓦采克(1848-1903)、霍夫梅斯特兄弟（1868-1943;1871-1937）、杜爾柯夫（1848-1918）、埃夫爾特（1874-1948）、米尊內（1870-1943）、辛吞（1863-1908）、奇里（1861-1947）等。
[編輯本段]印象派電影
1920年代法國的電影創作者路易·狄呂克團結一批有才氣的導演，如亞伯·岡斯、哲敏·杜拉克等與一些在商業電影上已取得成究的電影導演，想在影片公司老闆出於商業考量而拍攝的影片中進行改革，以提升在一次世界大戰後日漸衰微的法國電影。但其努力沒有得到製片們支持，1924年狄呂剋死後運動即告失敗。一些人走向商業片，另一部份則走向前衛派道路。由於狄呂克的一些理論與創作概念與後來法國前衛電影運動有緊密聯系，所以印像派電影大都被認為是前衛電影的前奏或直接歸入前衛電影。重要作品有岡斯的《車輪》(1922)、狄呂克的《狂熱》(1921)杜拉克的《西班牙節日》(1919)等。
[編輯本段]法國印象派繪畫珍品展
2004年10月10日至11月27日在中國美術館舉辦的《法國印象派繪畫珍品展》是法國文化年的開場大戲。此次展覽由中華人民共和國文化部和法蘭西共和國文化通訊部主辦,中國美術館、上海美術館和奧賽博物館承辦。展覽在北京結束後將去上海美術館和香港藝術館繼續展出。

㈥ 映像派的代表人物是誰

音樂：1、 德彪西：（1862--1918） 被譽為印象派音樂大師。他的音樂雖然是標題性的,但它不企圖講述一個故事或某些特定的情感,而是創造一種符合作品的主題或標題的"情緒"或氣氛。他的《夜曲》、《大海》、《意象集》等,也都是印象主義管弦樂的傑作。德彪西以後,再也沒有人寫出這些富有管弦樂音調色彩的作品了。 德彪西是20世紀最偉大、是重要的作曲家之一。

2、 拉威爾：莫里斯·拉威爾（1875—1937）是著名的法國印象派作曲家的最傑出代表。他七歲開始學鋼琴，十四歲進入巴黎音樂學院學習。早期的印象派音樂熱衷於明暗對比，而拉威爾作為印象派音樂家則大大發展了印象派音樂的表現力。
德彪西的代表作《水中倒影》拉威爾的代表作《波萊羅》繪畫：1840年11月14日
法國印象派畫家莫奈誕生

克勞特-莫奈(1840-1926)法國印象派畫家

莫奈(1840-1926)印象主義繪畫運動的發起人、領導者和堅定不移的鼓吹者

㈦ 對法國電影的印象看完的感想

就我所看到的一些法國電影來說，其中所蘊含的法式幽默是別的國家所學不來的 我個人感覺 大體來講 法國電影它浪漫 大膽 畫面富有浪漫氣息。。。說一下我喜歡的電影
《碧海藍天》這部我看哭了，若要用具體的語言形容，很難概括，因為它太特別
《la vie en rose》因為喜歡Edith Piaf，所以喜歡上這部電影，很真實，很震撼
《兩小無猜》 盪氣回腸的愛情，理所當然的悲劇。。
《暴力街區》 法國有名的動作片還真的不是很多，但這部算很high的了
《你丫閉嘴》法國人太能搞逗了。。。笑翻了
《放牛班的春天》一部感人至深的勵志電影，很溫暖很感人很有教育意義
《只要在一起》這是我第一次接觸的法國影片，普通百姓之間的完美愛情，奧黛麗·塔圖演繹的堪稱精緻，其主演的《天使愛美麗》更是完美，浪漫、溫馨。她的純真而善良的微笑是本片最美的畫面
周圍的人有喜歡《戲夢巴黎》和《雲上的日子》以及類似這種片子的。說實話，太露骨了，法國人在這方面太大膽了，而這種片子實在很高產，能真正看出其中真正藝術的能有幾人？在下不很喜歡，不大能理解其「精髓」
時間有限及個人見解。。寫的不是很全面

㈧ 法國經典動畫片

在我的印象中，我在小學時看過這部動畫，不過我記得當年我看的時候，它的名字叫做《 佳麗村三姐妹 》，印象中是一部很經典的
動畫，特別是它從頭到尾沒有一句對白，但卻又讓人明白其內容，不太會有理解上的問題，這一點給我的映像十分深刻。推薦去看！

它是一部法國動畫片，在美國的三維動畫大行其道的時代，可能人們都認為傳統的動畫已經可以消失了，它已經沒有魅力了，一個新的時代到來了。然而在看了這部電影以後，我想你會改變這個想法，傳統的動畫依然魅力無限，他依然是那個無窮想像力的最佳代言者。美麗村三姐妹採用傳統的繪畫手法，誇張的造型，細致的畫面，使得電影具有極強的感染力，記得其中的一個畫面，是一條狗趴在地上，然後他的臉上有黑點在動，而且移動的路線非常詭異，開始沒弄明白這是什麼，感覺很奇怪，後來鏡頭一轉，這才明白，外面下雨了，雨滴在窗戶上向下流淌，在狗的臉上映出了影子，和高低不平的狗臉形成了詭異的路線，這個鏡頭實在太經典了，不得不佩服導演的能力。下面的是摘自VC，VC上的名字被譯成：瘋狂約會美麗都
轉載自VC
簡介
失去雙親的Champion自少與婆婆相依為命，
每天鬱郁不歡、苦口苦臉的，日日同忠心耿耿愛犬Bruno談心事，閑來陪婆婆對著古老公仔箱回味陳年殘片，最欣賞美麗都3美女的精彩表演。

唯一令小小Champion著迷的，是只得兩個輪的單車，只要他一騎上單車，整個人就生龍活虎起來。婆婆靈機一觸，決定投其所好、悉心裁培，讓他將來大個仔參加威盡歐洲的環法單車大賽。

日子有功，Champion由小胖子鍛練成精鋼型運動健將，不過，奸人當道，法國黑手黨為控制賽果，竟然以惡毒陰謀阻止大熱門Champion出賽，派出兩名黑衣人綁架他。

婆婆同狗仔Bruno來個拯救Champion大行動，遇上曾經人見人愛、車見車載的美麗都3人組，芳華絕代的歌廳艷女郎，雖已鉛華盡洗，變成耆英樂隊，仍然義憤填膺、兩肋插刀，三個婆婆加埋六把刀，齊歡唱加入拯救行動，對抗黑手黨。

在尋找解咒之光的旅途上，肯耐遇到了小熊寇達，這個孤苦伶仃的小東西一下就粘上了肯耐，在不斷磨合的過程中，肯耐與寇達之間產生了一種超越親兄弟的感情，尤其是面臨自己的人類親兄弟不斷追殺，肯耐才終於意識到自己所犯的錯誤……

[幕後創作]
《瘋狂約會美麗都》中的『美麗都』(Belleville)雖然沒有點名說是美國，但從片中的一些蛛絲馬跡，觀眾不難發現『美麗都』其影射的是美國。當Champion的外婆乘船來到『美麗都』時，碼頭有一個類似自由神像的雕像；黑幫手下拍照留念，背景是山上寫著「HOLLYFOOD』，顯示是影射荷李活 (HOLLYWOOD)。自由神像和荷李活都是美國向外輸出的文化象徵，換言之，動畫中的『美麗都』的生活就是Sylvain Chomet眼中的美國社會。

『美麗都』很多人都是胖胖的，其中一個路人穿著一件『I BIG』（我愛大）T-shirt，這其實是模仿美國人穿著的『I NY』（我愛紐約）T-shirt。『美麗都』胖胖的人，一方面是反映Sylvain Chomet眼中的美國人很多都體胖；另一方面，加上『I BIG』，令人想起Michael Moore對美國社會『乜都要大』的諷刺，直指美國人自我膨脹。中文譯名中的『瘋狂』，可以說是Sylvain Chomet對美國社會的印象。片中當『美麗都三人組』抓青蛙當晚餐時，隨手丟個手榴彈把青蛙炸上半空；筆者認為這種獨狂是一種黑色幽默，諷刺美國的處事手法滿是暴力。另一方面，動畫中的黑幫雖然來自法國，但他們的黑色西裝，讓人聯想美國電影中的黑幫（如《Some Like It Hot》）和特警（如《Men In Black》），不論Sylvain Chomet是藉助哪一種原型，都可以產生一種借法諷美的效果。動畫中的黑幫崇尚暴力，以武力解決一切，例如在地下賭場槍殺不能完成賽事的單車手，是一種把人『物化』的行為，都不無諷刺美國之意。

好萊塢電影般都會把本國的人描繪成英雄人物，把外國人——尤其是亞洲人——描繪成反派和恐怖分子，充斥著大美國主義 (American-Chauvinism)。《瘋狂約會美麗都》的導演Sylvain Chomet雖然是法國人，但動畫中卻沒有充斥著大法國主義(French-Chauvinism)。相反，動畫中的反派黑幫首領卻是法國人，明顯和很多美國荷李活商業電影中把本國人描繪成必然的正派不同。另一方面，荷李活電影中的女性很多時都是被邊緣化或淪為花瓶的，她們主要的『功用』是滿足男性，如瑪麗蓮.夢露以一個Dumb Blonde的形態出現。《瘋狂約會美麗都》沖著這個美國文化的性別定位，片中英雄人物是Champion的婆婆和『美麗都三人組』，後者是美國1930至1940年代的女性形象，但她們卻不是花瓶，在電影中占據主導(active)的角色。筆者以為，這是藉著美國文化的表象，諷刺荷李活電影的父權意識形態(patriarchal ideology)。

[創作手法]
創作手法方面，《瘋狂約會美麗都》亦和美國主流動畫很不同。在迪士尼和華納動畫中，大部分（《Finding Nemo》除外）一開始就刻意營造一個美麗的幻想世界。《瘋狂約會美麗都》有點像《Finding Nemo》，一開始已營造了一個不完滿的環境：《Finding Nemo》的Nemo的母親早已死亡，而且有先天缺憾，有一邊魚鰭發育不健全；《瘋狂約會美麗都》的Champion父母雙亡，而且有自閉症，和他相依為命的外婆則有長短腳，他的狗Bruno則是『棄嬰』。《瘋狂約會美麗都》開首已營造了一個『兒童不宜』的世界，和美國大部分動畫的『凈化』世界不同。另一方面，當美國動畫極力追求視覺感官，透過3D動畫吸引觀眾，《瘋狂約會美麗都》卻反其道而行，以簡單的線條勾勒人物，全片對白極少，彷彿向觀眾說明，除了大量輸出的美國文化外，觀眾還可以有另其他選擇。

㈨ 克勞德·夏布洛爾的映像藝術

《漂亮的賽爾日》是敘述一個人從城市回到郊外孤獨地生活在群山環繞的荒村中，終至粗野酗酒而墮落空虛起來，連神父也救不了他，後來他和妻子的妹妹相愛，生下小孩才獲得重生。第二部電影《表兄弟》則剛好相反，是鄉下表弟跑到城裡，看到富裕表兄在大學讀書的生活，酗酒狂歡徹夜玩樂，這是城市的墮落。表兄弟倆都學法律，但表弟不管怎麼用功成績都不如表哥，在情場上也被表哥擊敗。怒火中燒的表弟決定殺掉表哥，不過非但未得逞，反因意外命喪槍下。這部電影風格趨向朴實的自然主義，不落俗套地刻畫了農村青年的頹唐苦悶，確立了夏布洛爾在新浪潮的重要地位。這兩部電影都賺了錢。夏布洛爾以後的電影，如《美女們》，影片跟隨巴黎城市的幾個中下階層的店員女孩，看到她們在生活空虛中逐漸走向都會變態及悲劇的陷阱，成為不同掠奪者的對象，甚至淪為死亡的祭品。這幾部作品很快建立了夏布洛爾的風格：細節清楚的社會背景，通俗劇式的故事情節，以冷靜的方式觀察人與人親密的關系，最後卻毫無例外地導致謀殺、死亡等悲劇。
雖然夏布洛爾處理的類型相當多，但大多從以上所言的雛形演變而來，如純粹驚悚黑色電影《熱情之網》，政治驚悚《血婚》，女同性戀戲劇《女鹿》，間諜鬧劇《柯林的路》，社會連續殺人案件《藍鬍子》《屠夫》等等。夏布洛爾經營著商業的法則，劇情緊湊，充滿懸疑及焦慮，有時滲出詭異古怪的幽默（《美女們》《奧菲利亞》），有時又是注重心理分析的驚悚（《不忠的女人》《要這畜生的命》）。他的分析性美學常使觀眾比較同情兇手而不是被害人，在20世紀60年代風靡一時，也使夏布洛爾經濟無虞。喜歡他的論者認為電影內藏有灰暗的悲觀色彩，批判他的人卻憎惡他高傲而欠缺道德立場的態度。
研究指出，夏布洛爾的電影大致分為兩個主軸發展，一是認識他第二任妻子斯特凡納·奧德朗後所致力的「通姦外遇喜劇」（drama of altery），另一個主軸則是他用來剖析法國小資產階級的驚悚劇。
奧德朗和夏布洛爾合作了很多部影片，包括《屠夫》《不忠的女人》《分手》《夜幕降臨前》。剖析中產階級則范圍較廣，有的尖酸刻薄，有的略帶同情，但是夏布洛爾總是有條不紊地在日常生活儀式下（如吃飯、上教堂、社交派對），逐漸將緊張關系引導至謀殺和暴力事件。女性主義的學者Molly Haskell對夏布洛爾鏡下的奧德朗非常感興趣。她說夏布洛爾揭示奧德朗是現代中產文明被物質麻木的一群，他們已無聊到只有細微原始的邪惡能稍微擾亂她們。所以《不忠的女人》是丈夫殺了她的情人才能喚醒她對丈夫的愛；《屠夫》中的教師也同時陶醉、厭惡追求她、有殺人傾向的屠夫。他的場面調度與前夫的暴力內容採用對比方式，經常合作的攝影師讓-拉比耶（Jean Rabier）最常幫他製造春光明媚的色彩（《不忠的女人》）、田園般溫暖的陽光（《屠夫》），使人更覺得在井然有序的幻覺下透不過氣。而懦弱膽小卻好用暴力的中產父權，是他這一系列作品的刻板類型角色。這類作品同樣也顯現他對女性角色的興趣和偏向女性的內心和轉折，都是夏布洛爾很用心研究的對象。
20世紀70年代，他故意丟掉中產背景，去拍拉丁美洲的暴力游擊隊組織Nada（《毀滅》）；20世紀70年代，他與奧德朗分開，再與女星伊莎貝爾·雨蓓合作幾出回到品質傳統的古裝劇（《包法利夫人》《貓頭鷹之嗥》），不過，這些都不敵他對中產階級暴力的代言魅力。所以，90年代夏布洛爾又回到了他拿手的驚悚片，拍了《貝蒂》，以及懷疑妻子不貞、用跟蹤及其他暴力手段來抒發其嫉妒的狂亂焦慮的《地獄》。他一直是新浪潮中最具商業彈性、講求實用價值的多產導演。

㈩ 第十放映室所介紹過的電影

【第10放映室】【總第001期】【2004第01期】2004.02.15_[首期節目·當電影遭遇愛情]
【第10放映室】【總第002期】【2004第02期】2004.02.22_[話說《靜靜的頓河》]
【第10放映室】【總第003期】【2004第03期】2004.02.29_[映像·斯皮爾伯格]
【第10放映室】【總第004期】【2004第04期】2004.03.07_[銀幕玫瑰·電影中的女性形象·三八婦女節特別節目]
【第10放映室】【總第005期】【2004第05期】2004.03.14_[黑客帝國的故事]
【第10放映室】【總第006期】【2004第06期】2004.03.21_[銀幕硬漢]
【第10放映室】【總第007期】【2004第07期】2004.03.28_[香港電影傳奇·動作片歲月]
【第10放映室】【總第008期】【2004第08期】2004.04.04_[中國電影風情畫·西北風]
【第10放映室】【總第009期】【2004第09期】2004.04.11_[雅克·貝漢的影像世界]
【第10放映室】【總第010期】【2004第10期】2004.04.18_[映像·呂克·貝松]
【第10放映室】【總第011期】【2004第11期】2004.04.25_[法國喜劇·歡笑百年]
【第10放映室】【總第012期】【2004第12期】2004.05.02_[中國觀眾熟悉的法國電影]
【第10放映室】【總第013期】【2004第13期】2004.05.09_[三言二拍話《冷山》]
【第10放映室】【總第014期】【2004第14期】2004.05.16_[華語電影傳媒大獎]
【第10放映室】【總第015期】【2004第15期】2004.05.23_[雙城記·電影中的北京VS電影中的上海]
【第10放映室】【總第016期】【2004第16期】2004.05.30_[魅力元素·王家衛]
【第10放映室】【總第017期】【2004第17期】2004.06.06_[電影音樂與歌曲]
【第10放映室】【總第018期】【2004第18期】2004.06.13_[電影中的災難]
【第10放映室】【總第019期】【2004第19期】2004.06.20_[《奪寶奇兵》三部曲]
【第10放映室】【總第020期】【2004第20期】2004.06.27_[映像·希區柯克]
【第10放映室】【總第021期】【2004第21期】2004.07.11_[映像·斯坦利·庫布里克]
【第10放映室】【總第022期】【2004第22期】2004.08.22_[運動·電影]
【第10放映室】【總第023期】【2004第23期】2004.09.05_[在路上]
【第10放映室】【總第024期】【2004第24期】2004.09.12_[師生之間]
【第10放映室】【總第025期】【2004第25期】2004.09.19_[尋找張思德]
【第10放映室】【總第026期】【2004第26期】2004.10.17_[凱文·科斯特納]
【第10放映室】【總第027期】【2004第27期】2004.11.07_[反恐利劍·電影中的特種部隊]
【第10放映室】【總第028期】【2004第28期】2004.11.14_[浩劫對話錄]
【第10放映室】【總第029期】【2004第29期】2004.11.21_[金·凱瑞]
【第10放映室】【總第030期】【2004第30期】2004.11.28_[科幻電影史話]
【第10放映室】【總第031期】【2004第31期】2004.12.05_[爵色魅影]
【第10放映室】【總第032期】【2004第32期】2004.12.12_[再見！超人]
【第10放映室】【總第033期】【2004第33期】2004.12.26_[2004電影回顧]
【第10放映室】【總第034期】【2005第01期】2005.01.02_[仁者無敵·黃飛鴻]
【第10放映室】【總第035期】【2005第02期】2005.01.30_[喜劇之王·周星馳]
【第10放映室】【總第036期】【2005第03期】2005.02.08_[電影過年·春節特別節目]
【第10放映室】【總第037期】【2005第04期】2005.02.10_[天下宴席]
【第10放映室】【總第038期】【2005第05期】2005.02.27_[辦公室的故事]
【第10放映室】【總第039期】【2005第06期】2005.03.06_[回望《孔雀》]
【第10放映室】【總第040期】【2005第07期】2005.03.13_[父子情]
【第10放映室】【總第041期】【2005第08期】2005.03.20_[夢的帝國·《星球大戰》傳奇]
【第10放映室】【總第042期】【2005第09期】2005.03.27_[英雄本色·周潤發]
【第10放映室】【總第043期】【2005第10期】2005.04.03_[香港電影之鑽石男配角]
【第10放映室】【總第044期】【2005第11期】2005.04.10_[花樣年華·張曼玉]
【第10放映室】【總第045期】【2005第12期】2005.04.17_[法國電影中的男人女人]
【第10放映室】【總第046期】【2005第13期】2005.04.24_[2004年華語電影回顧]
【第10放映室】【總第047期】【2005第14期】2005.05.08_[光影舞者]
【第10放映室】【總第048期】【2005第15期】2005.05.15_[如歌歲月·劉德華]
【第10放映室】【總第049期】【2005第16期】2005.05.22_[道無間]
【第10放映室】【總第050期】【2005第17期】2005.05.29_[十大動作女明星]
【第10放映室】【總第051期】【2005第18期】2005.06.05_[十大動作男明星]
【第10放映室】【總第052期】【2005第19期】2005.06.12_[魅力·梁朝偉]
【第10放映室】【總第053期】【2005第20期】2005.06.19_[哈利·波特的異想世界]
【第10放映室】【總第054期】【2005第21期】2005.06.26_[香港電影鑽石女配角]
【第10放映室】【總第055期】【2005第22期】2005.09.04_[《虎膽龍威》三部曲]
【第10放映室】【總第056期】【2005第23期】2005.09.11_[我就是我·張國榮]
【第10放映室】【總第057期】【2005第24期】2005.09.18_[金庸群俠傳]
【第10放映室】【總第058期】【2005第25期】2005.09.25_[西域之光·新疆電影50年]
【第10放映室】【總第059期】【2005第26期】2005.10.09_[城市映像·北京、上海、香港]
【第10放映室】【總第060期】【2005第27期】2005.10.16_[城市映像·巴黎、柏林、紐約]
【第10放映室】【總第061期】【2005第28期】2005.10.23_[城市映像·布宜諾斯艾利斯、拉斯維加斯、德黑蘭]
【第10放映室】【總第062期】【2005第29期】2005.10.30_[動畫世界]
【第10放映室】【總第063期】【2005第30期】2005.11.06_[青春玉女·張柏芝]
【第10放映室】【總第064期】【2005第31期】2005.11.13_[《指環王》詩史歸來]
【第10放映室】【總第065期】【2005第32期】2005.11.20_[野蠻女友的故事]
【第10放映室】【總第066期】【2005第33期】2005.11.27_[真心英雄·成龍]
【第10放映室】【總第067期】【2005第34期】2005.12.04_[倩女幽魂]
【第10放映室】【總第068期】【2005第35期】2005.12.11_[花樣年華·張曼玉]
【第10放映室】【總第069期】【2005第36期】2005.12.18_[映像·邁克爾·貝]
【第10放映室】【總第070期】【2005第37期】2005.12.25_[哈利·波特的異想世界]
【第10放映室】【總第071期】【2006第01期】2006.01.01_[2005銀幕采風（上）]
【第10放映室】【總第072期】【2006第02期】2006.01.08_[2005銀幕采風（下）]
【第10放映室】【總第073期】【2006第03期】2006.01.15_[中國電影四小花旦]
【第10放映室】【總第074期】【2006第04期】2006.01.22_[回到未來三部曲]
【第10放映室】【總第075期】【2006第05期】2006.01.28_[電影過年(1)香港電影傳奇·動作片歲月]
【第10放映室】【總第076期】【2006第06期】2006.01.29_[電影過年(2)香港電影傳奇·喜劇之王·周星馳]
【第10放映室】【總第077期】【2006第07期】2006.01.30_[電影過年(3)香港電影傳奇·金庸群俠傳]
【第10放映室】【總第078期】【2006第08期】2006.01.31_[電影過年(4)香港電影傳奇·倩女幽魂]
【第10放映室】【總第079期】【2006第09期】2006.02.01_[電影過年(5)香港電影傳奇·仁者無敵·黃飛鴻]
【第10放映室】【總第080期】【2006第10期】2006.02.02_[電影過年(6)香港電影傳奇·真心英雄·成龍]
【第10放映室】【總第081期】【2006第11期】2006.02.03_[電影過年(7)香港電影傳奇·香港電影鑽石配角]
【第10放映室】【總第082期】【2006第12期】2006.02.12_[跨越時空的愛戀]
【第10放映室】【總第083期】【2006第13期】2006.02.19_[王者之風·李連傑]
【第10放映室】【總第084期】【2006第14期】2006.02.26_[女人花·梅艷芳]
【第10放映室】【總第085期】【2006第15期】2006.03.05_[反恐利劍·電影中的特種部隊]
【第10放映室】【總第086期】【2006第16期】2006.03.12_[《奪寶奇兵》三部曲]
【第10放映室】【總第087期】【2006第17期】2006.03.19_[英雄本色·周潤發]
【第10放映室】【總第088期】【2006第18期】2006.03.26_[永遠的玉女·林青霞]
【第10放映室】【總第089期】【2006第19期】2006.04.02_[映像·希區柯克]
【第10放映室】【總第090期】【2006第20期】2006.04.09_[映像·呂克·貝松]
【第10放映室】【總第091期】【2006第21期】2006.04.16_[如歌歲月·劉德華]
【第10放映室】【總第092期】【2006第22期】2006.04.23_[誘惑·安吉麗娜·茱麗]
【第10放映室】【總第093期】【2006第23期】2006.05.01_[電影過節_秘境尋奇(1)金字塔下]
【第10放映室】【總第094期】【2006第24期】2006.05.02_[電影過節_秘境尋奇(2)幽幽古堡]
【第10放映室】【總第095期】【2006第25期】2006.05.03_[電影過節_秘境尋奇(3)小島驚魂]
【第10放映室】【總第096期】【2006第26期】2006.05.04_[電影過節_秘境尋奇(4)叢林深處]
【第10放映室】【總第097期】【2006第27期】2006.05.05_[電影過節_秘境尋奇(5)深水世界]
【第10放映室】【總第098期】【2006第28期】2006.05.06_[電影過節_秘境尋奇(6)洞穴玄機]
【第10放映室】【總第099期】【2006第29期】2006.05.07_[電影過節_秘境尋奇(7)太空驚情]
【第10放映室】【總第100期】【2006第30期】2006.05.07_[俠女·楊紫瓊]
【第10放映室】【總第101期】【2006第31期】2006.05.14_[夢的帝國·《星球大戰》傳奇]
【第10放映室】【總第102期】【2006第32期】2006.05.21_[激情夢想(上)]
【第10放映室】【總第103期】【2006第33期】2006.05.28_[激情夢想(下)]
【第10放映室】【總第104期】【2006第34期】2006.06.04_[小荷才露尖尖角·女生版]
【第10放映室】【總第105期】【2006第35期】2006.06.11_[小荷才露尖尖角·男生版]
【第10放映室】【總第106期】【2006第36期】2006.06.18_[吳孟達]
【第10放映室】【總第107期】【2006第37期】2006.06.25_[金剛(上)骷髏島：失落的世界]
【第10放映室】【總第108期】【2006第38期】2006.07.02_[金剛(下)帝國大廈：城市之顛的愛與恨]
【第10放映室】【總第109期】【2006第39期】2006.07.09_[映像·蒂姆·伯頓(上)]
【第10放映室】【總第110期】【2006第40期】2006.07.16_[映像·蒂姆·伯頓(下)]
【第10放映室】【總第111期】【2006第41期】2006.07.23_[銀幕一家親]
【第10放映室】【總第112期】【2006第42期】2006.07.30_[英國喜劇(上)]
【第10放映室】【總第113期】【2006第43期】2006.08.06_[英國喜劇(下)]
【第10放映室】【總第114期】【2006第44期】2006.08.13_[映像·皮克斯]
【第10放映室】【總第115期】【2006第45期】2006.08.20_[光影如歌·回望四大天王(上)]
【第10放映室】【總第116期】【2006第46期】2006.08.27_[光影如歌·回望四大天王(下)]
【第10放映室】【總第117期】【2006第47期】2006.09.03_[梁家輝的顏色(上)]
【第10放映室】【總第118期】【2006第48期】2006.09.10_[梁家輝的顏色(下)]
【第10放映室】【總第119期】【2006第49期】2006.09.17_[大嘴美女·朱麗亞·羅伯茨]
【第10放映室】【總第120期】【2006第50期】2006.09.24_[傲慢與偏見]
【第10放映室】【總第121期】【2006第51期】2006.09.30_[電影過節之一言三拍·太空史詩·《星戰前傳》三部曲]
【第10放映室】【總第122期】【2006第52期】2006.10.01_[電影過節之一言三拍·英雄本色·《虎膽龍威》三部曲]
【第10放映室】【總第123期】【2006第53期】2006.10.02_[電影過節之一言三拍·中土世界·《指環王》三部曲]
【第10放映室】【總第124期】【2006第54期】2006.10.03_[電影過節之一言三拍·超級戰士·《第一滴血》三部曲]
【第10放映室】【總第125期】【2006第55期】2006.10.04_[電影過節之一言三拍·人機時代·《終結者》三部曲]
【第10放映室】【總第126期】【2006第56期】2006.10.05_[電影過節之一言三拍·陰陽之戰·《刀鋒戰士》三部曲]
【第10放映室】【總第127期】【2006第57期】2006.10.06_[電影過節之一言三拍·時間機器·《回到未來》三部曲]
【第10放映室】【總第128期】【2006第58期】2006.10.08_[拼貼劉鎮偉(上)]
【第10放映室】【總第129期】【2006第59期】2006.10.15_[拼貼劉鎮偉(下)]
【第10放映室】【總第130期】【2006第60期】2006.10.22_[火車的故事(上)]
【第10放映室】【總第131期】【2006第61期】2006.10.29_[火車的故事(下)]
【第10放映室】【總第132期】【2006第62期】2006.11.05_[哈里·波特與魔法世界（上）]
【第10放映室】【總第133期】【2006第63期】2006.11.12_[哈里·波特與魔法世界（下）]
【第10放映室】【總第134期】【2006第64期】2006.11.19_[湯姆·克魯斯（上）]
【第10放映室】【總第135期】【2006第65期】2006.11.26_[湯姆·克魯斯（下）]
【第10放映室】【總第136期】【2006第66期】2006.12.03_[映像·吳宇森（上）]
【第10放映室】【總第137期】【2006第67期】2006.12.10_[映像·吳宇森（下）]
【第10放映室】【總第138期】【2006第68期】2006.12.17_[007上集·邦德勇士]
【第10放映室】【總第139期】【2006第69期】2006.12.24_[007下集·邦德女郎]
【第10放映室】【總第140期】【2006第70期】2006.12.31_[恭賀2007·2006中國電影市場回顧（上）]
【第10放映室】【總第141期】【2007第01期】2007.01.07_[恭賀2007·2006中國電影市場回顧（下）]
【第10放映室】【總第142期】【2007第02期】2007.01.14_[最是吳君如·嬉笑怒罵最是真（上）]
【第10放映室】【總第143期】【2007第03期】2007.01.21_[最是吳君如·嬉笑怒罵最是真（下）]
【第10放映室】【總第144期】【2007第04期】2007.01.28_[黑客英雄·基努·里維斯]
【第10放映室】【總第145期】【2007第05期】2007.02.04_[梅爾·吉布森（上）]
【第10放映室】【總第146期】【2007第06期】2007.02.11_[梅爾·吉布森（下）]
【第10放映室】【總第147期】【2007第07期】2007.02.17_[電影過年之天下江湖·緣篇]
【第10放映室】【總第148期】【2007第08期】2007.02.18_[電影過年之天下江湖·術篇]
【第10放映室】【總第149期】【2007第09期】2007.02.19_[電影過年之天下江湖·器篇]
【第10放映室】【總第150期】【2007第10期】2007.02.20_[電影過年之天下江湖·道篇]
【第10放映室】【總第151期】【2007第11期】2007.02.21_[電影過年之天下江湖·情篇]
【第10放映室】【總第152期】【2007第12期】2007.02.22_[電影過年之天下江湖·義篇]
【第10放映室】【總第153期】【2007第13期】2007.02.23_[電影過年之天下江湖·悟篇]
07.02.25.第十放映室_吳孟達·親愛的達叔.
07.03.04.第十放映室_梅艷芳·梅開艷芳.
07.03.11.第十放映室_湯姆·漢克斯(上).
07.03.18.第十放映室_湯姆·漢克斯(下).
07.04.08.第十放映室_看得見風景的英國(下).
07.04.08.第十放映室_路易·德·費奈斯.
07.04.15.第十放映室_雙面帕西諾.
07.04.22.第十放映室_萊昂納多·迪卡普里奧-朗朗少年味(上).
07.04.29.第十放映室_萊昂納多·迪卡普里奧-翩翩君子風(下).
07.05.01.第十放映室.電影過節之解碼城市(1)_城市地標.
07.05.02.第十放映室.電影過節之解碼城市(2)_職楊風雲.
07.05.03.第十放映室.電影過節之解碼城市(3)_公共空間.
07.05.04.第十放映室.電影過節之解碼城市(4)_浮生魅影.
07.05.05.第十放映室.電影過節之解碼城市(5)_流動空間.
07.05.06.第十放映室.電影過節之解碼城市(6)_地下迷城.
07.05.07.第十放映室.電影過節之解碼城市(7)_車水馬龍.碼頭風雲.
07.05.13.第十放映室_東方第一打女·楊紫瓊.
07.05.20.第十放映室_漫畫劉偉強.
07.06.03.第十放映室_東西方魔幻電影異與同(上).
07.06.10.第十放映室_東西方魔幻電影異與同(下).
07.06.24.第十放映室_香港電影歌曲－輝煌二十載(下).
07.07.01.第十放映室_仁者無敵－黃飛鴻(上).
07.07.08.第十放映室_仁者無敵－黃飛鴻(下)..
07.07.15.第十放映室_心動－張艾嘉.
07.07.22.第十放映室_貓狗鼠事一籮筐.
07.07.29.第十放映室_《奪寶奇兵》三部曲(上).
07.08.05.第十放映室_《奪寶奇兵》三部曲(下).
07.08.12.第十放映室_異形世界之變異人.
07.08.19.第十放映室_異形世界之變異生物.
07.08.26.第十放映室_金庸群俠傳(上).
07.09.02.第十放映室_金庸群俠傳(下).
07.09.09.第十放映室_香港電影鑽石男配角(上).
0916_香港電影鑽石男配角(下).rm
0923_汽車鏡像(上).rm
1007_喜劇七話.rm
1007_汽車鏡像(下).rm
1014_中國電影風情畫_西北風(上).rm
1021_中國電影風情畫_西北風(下).rm
1104_動畫王國(下).rm
1111_香港電影鑽石女配角上.rm
1118_香港電影鑽石女配角下.rm
1125_電影中的經典愛情.rm
1202_布拉德·皮特的七個瞬間(上).rm
1209_布拉德·皮特的七個瞬間(下).rm
1216_中國電影風情畫之西南篇(上).rm
1223_中國電影風情畫之西南篇(下).rm
1230_恭賀2008_2007電影回顧春季篇.rm
0106_恭賀2008_2007電影回顧夏季篇.rm
0113_恭賀2008_2007電影回顧秋季篇.rm
0120_恭賀2008_2007電影回顧冬季篇.rm
0127_變異生命之變異人.rm
0203_變異生命之變異生物.rm
0207_電影過年_喜劇七話吉祥篇_出入平安.rm
0208_電影過年.rm
0209_電影過年_喜劇七話吉祥篇_龍馬精神.rm
0210_電影過年_喜劇七話吉祥篇_六畜興旺.rm
0211_電影過年_喜劇七話吉祥篇_恭喜發財.rm
0212_電影過年_喜劇七話吉祥篇_步步高升.rm
0217_陽光男人湯姆漢克斯上.rm
0224_陽光男人湯姆漢克斯下.rm
0302_鞏俐的符號上.rm
0309_鞏俐的符號下.rm
0316_映像－黑澤明_上.rm
0323_映像_黑澤明_下.rm
0330_寫意_徐靜蕾.rm
0402_大嘴美女_朱麗婭羅伯茨.rm
0403_影像名著_傲慢與偏見.rm
0404_中國電影_四小花旦.rm
0405_如歌歲月_劉德華_上.rm
0405_如歌歲月_劉德華_下.rm
0406_仁者無敵_黃飛鴻.rm
0406_女人花_梅艷芳.rm
0406_電影的表情_服飾篇_上.rm
0413_電影的表情_服飾篇_下.rm
0420_投影_謝霆鋒_上.rm
0427_第十放映室_投影－謝霆鋒_下.rm
080504_第十放映室_尋找夢幻島－映像宮崎駿_上.rm
080511_尋找夢幻島－映像宮崎駿_下.rm
080518_小巨人－曾志偉(上).rm
080608特別節目_走近《汶川》.rm
080615_電影中的愛情(上).rm