關於法國音樂家的電影

1. 推薦些一音樂或音樂家為主題的電影。

歌劇魅影 /The Phantom of the Opera
她比煙花寂寞 /Hilary and Jackie/狂戀大提琴
曾經/ Once
想飛的鋼琴少年/ Vitus
八月迷情/ August Rush
練習曲
閃亮/ Shine/ 鋼琴師/ 閃亮的風采
放牛班的春天/ Les Choristes
黑暗中的舞者/ Dancer in the Dark
玫瑰人生 /La Vie en Rose
鋼琴家/ The Pianist

斜杠後面的是別名

2. 能找幾部關於音樂家電影看看啊譬如莫扎特,鋼琴家等等的!!要正版的!!!!

關於莫扎特的同名電影《莫扎特》
關於貝多芬的《永恆的愛人》
關於蕭邦的《春天奏鳴曲》
關於大提琴家杜普雷的《她比煙花寂寞》
還有一些音樂題材的電影，比如《鋼琴課》、《鋼琴師》、《海上鋼琴師》

另外還有一些具體介紹：
音樂狂人與天才難民
十八世紀的音樂偉人莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart），於一九八四年在米路斯科曼（Milos Forman）的帶領下「重回人間」，上演一幕《莫札特傳》（Amadeus），由湯克斯（Tom Hulce）扮演莫札特。《莫札特傳》的故事於莫札特二十六歲時展開，當時他憑著絕世的音樂才華，令到整個奧地利宮廷為之傾倒，不過宮廷里的首席樂師薩利埃利（Antonio Salieri）卻滿心嫉妒，他一方面驚嘆莫札特的音樂造詣非凡，一方面又擔心自己的地位受到威脅，所以他想盡方法加害對方，不但挑撥保守的維也納主流音樂界視莫札特為異端，同時又將他的樂譜大量刪改。隨著父親突然去世，悲痛的莫札特在精神上受到極大打擊，健康一落千丈，最後終在恐懼和疾病的雙重摺磨下油盡燈枯，氣絕身亡，死時年僅三十五歲。
另一來自歐洲的著名鋼琴家華迪沙薛菲曼（Wladyslaw Szpilman），其故事於二○○二年被波蘭籍導演波蘭斯基（Roman Polandski）搬上銀幕，成為當年奧斯卡金像獎大贏家的《鋼琴戰曲》（The Pianist），亦捧紅了飾演華迪沙的艾哲倫保迪（Adrien Brody）。華迪沙的故事由二次世界大戰爆發開始說起，當時只得二十七歲的他已經被譽為波蘭最頂尖的鋼琴家，但隨著德國空軍的炸彈落在波蘭國營電台一刻開始，身為猶太人的他及他的音樂前途，隨著納粹德軍的統治而飽受折磨。家人一一被送到集中營，及時逃逸的他孤獨地展開避難的生涯。華迪沙憑著過往的名氣，僥幸一次又一次逃過戰火的侵襲，熬過六年的戰火，一切重新再來。
瘋狂投入與音樂先鋒
一九九六年的《閃亮的風采》（Shine），是一部有關上世紀五十年代成名的澳洲籍鋼琴家大衛赫夫考（David Helfgott）的電影。戲中由謝菲路殊（Geoffrey Rush）飾演大衛赫夫考，少年時代已顯露非凡的音樂才華，不過自小患有輕微的神經緊張窒礙他的音樂發展，再加上嚴父極強的操控欲和極大的寄望，飽受壓力的大衛毅然離開家園遠赴倫敦皇家音樂學院求學，才華盡顯。後來大衛為准備在音樂會上演奏一首難度極高的鋼琴協奏曲，廢寢忘餐的付出換來空前的成功，不過也由於精神負擔太重而再次被送進醫院；後來在妻子的鼓勵下，終於再次走出病魔陰影成功地舉辦音樂會。這個充滿挑戰性的角色，為澳洲籍的謝菲路殊贏得奧斯卡金像獎影帝殊榮，並因此打進荷里活的巿場，演出多部美國電影如《寫我深情》（Shakespeare In Love）及《性書狂人》（Quills）等。
後來另一位澳洲籍鋼琴家、作曲家兼色士風手的派斯葛仁傑（Percy Grainger），其生平故事亦曾經被搬上大銀幕。《Passion》由彼得鄧肯（Peter Duncan）導演，李察羅斯堡（Richard Roxburgh）扮演派斯。葛仁傑成名於十九世紀末，比大衛赫夫考早出道多時，非常有名，但這部電影的成績和回響，卻遠遠不及《閃亮的風采》。
鋼琴家一向給人古典優雅的味道，不過也有人可以玩出另類花款，開創新的音樂曲式。Ray Charles，一個美國家喻戶曉的名字，一位創新地混合了R&B及黑人福音音樂，成就騷靈音樂的誕生的「騷靈音樂之父」。
記錄了Ray Charles輝煌及傳奇一生的《Ray》，於兩年前被導演泰萊赫福特（Taylor Hackford）搬上大銀幕，由黑人演員佔美霍士（Jamie Foxx）飾演Ray Charles，將失明的Ray在成功背後所付出的努力和時間，在充滿歧視不平的美國社會中要掙扎求存等辛酸，又不足為外人道的故事娓娓道來。這個角色為佔美霍士贏得奧斯卡金像獎最佳男主角。
隱居高人與狂熱魔人
除了鋼琴演奏者外，法國導演阿倫歌爾勞（Alain Corneau）就另闢蹊徑，拍了《日出前讓悲傷終結》（All the Mornings of the World），為觀眾帶來十七世紀巴洛克風格作曲家兼大提琴家Monsieur de Sainte Colombe的故事。
Colombe是一個才華橫溢的音樂家，不過隨著妻子的離世，他與女兒隱居深山小屋，逃避凡塵俗世，慢慢令到他的身世添上一層神秘色彩。法國皇帝路易十四久聞其音樂才華非凡，特別派人來親自邀請他到宮廷演出，卻遭到拒絕。後來Marin Marais專程來到拜師學藝，以誠意打動Colombe收他為徒。不久這位徒弟戀上Colombe的女兒，更成為其女婿。但隨著Marais進入凡爾賽宮當上宮廷音樂家，拋棄糟糠另結新歡，兩師徒從此結下難以化解的恩怨。《日》片的音樂和攝影均非常出色，當年榮獲法國凱撒大獎七項殊榮，包括最佳電影、最佳導演、最佳攝影、最佳配樂及最佳服裝造型等。
荷索（Werner Herzog）多年的好拍檔寇斯金斯基（Klaus Kinski），於一九八九年自導自演一部關於十八世紀音樂狂人Niccolo Paganini的故事《Paganini》。Niccolo Paganini是義大利著名的小提琴家、結他演奏家和作曲家，被譽為「將靈魂出賣給撒旦以換取音樂天分」的人，是歷史上最著名的小提琴大師之一，對小提琴演奏技術進行了很多創新的試驗。
Paganini七歲時便開始學習小提琴，十歲已開始作曲，十二歲作了他第一次公開演出。不過由於太早成名所累，Paganini無法面對名利和壓力，十六歲就開始賭博和酗酒，具有多重性格。曾有評論人說寇斯金斯基將自己對電影藝術的狂熱和不羈，投射到與他有同樣有狂放氣質的Paganini身上，不過由於這部電影過分強調Paganini的性生活，令到金斯基惹來連串官非，並於電影公映三年後離世。

3. 有什麼電影是講音樂家的

1.《在那遙遠的地方》：上世紀三四十年代的北京，青年音樂家黃鍾與女友江雪真心相愛，江雪因病不能站立，父母要把人，二人巧施計策逃到西北。兩人在逃亡途中遇險，幸虧遇人解救，江雪經過一番驚嚇，雙腿```黃鍾懷抱著愛人的身體輕輕唱起了那首民歌：「在那遙遠的地方，有位好姑娘……」
2.《勝利之歌》：喬治·柯漢是本世紀前期著名的百老匯表演藝人，身兼演員、作家、作曲家與舞蹈家於一身，他的生平故事可以說反映了四十年代以前美國娛樂事業的生態····
3.《金屬精神》：在14歲的時候，兩個好朋友史蒂夫和羅伯就約定以後要永遠一起搞搖滾。他們的樂隊Anvil被尊崇為加拿大金屬搖滾的領袖，影響了諸如Metallica, Slayer and Anthrax等樂隊。這部紀錄片向我們介紹了Anvil這支樂隊的歷程
4.《塞爾日·甘斯布：英雄》：法國一代歌王塞吉·甘斯布的傳記片《歌王傳》於19日在巴黎開拍，影片導演是以奇思妙想著稱的漫畫家尤安·史法
5.《格拉斯十二樂章》：二十世紀最勇於突破，也最有影響力的作曲家菲利普·葛拉斯，19歲考取茱莉亞音樂學院，隨後受教於法國音樂教母布隆格，因緣際會受到印度西塔琴名師拉維香卡的啟發，激起葛拉斯大膽突破古典音樂窠臼。往後十年，前衛樂風讓他飽受音樂界嘲諷與孤立，古典音樂殿堂拒他於門外···
6.《星際樂聲》：故事發生在六十年代的英國，米克憑借單曲《通訊衛星》獲得了成功。不過後來厄運一直圍繞著他，在沮喪和偏執症的折磨下，他最終被迫走向了罪惡的深淵。這部諷刺喜劇不僅僅是懷念米克的感傷電影，它還為我們展示了這位被看做流行音樂屆先鋒的人的其他面。
··················
我只能推薦到這里，要更多的資訊的話，你可以上視頻網查查看有沒有你關注的音樂家的影片，不過一般都是紀錄片，希望你找到心頭好嘍！

4. 找一部外國電影，很感人，核心人物是一個老音樂家和一個孤兒的故事

法國電影：苦兒流浪記 Sans famille (2000) 電視電影

劇情：
雷米從小和養父母生活在一起，生活的艱難讓養父做出了把他賣掉的決定。盡管養母芭芭拉媽媽非常疼愛雷米，但還是無法改變丈夫的決定，只能眼看著10歲的小雷米和賣藝人維達里先生漸漸遠去。
維達里像對待自己的孩子一樣教雷米拉琴認字，兩人在賣藝的旅途中產生了深厚的感情。與此同時，一個神秘的人卻一直尾隨在他們身後，這個叫吉奧的人竟是雷米的親叔叔。事實上雷米的親生父母是伯爵及夫人，生父去世後，只有一歲大的雷米被叔叔偷著遺棄在街頭，為的就是要繼承雷米父親的伯爵頭銜及巨額財產。雷米的母親一直在尋找雷米的下落，為了不讓她找到雷米，吉奧威脅曾經參與過遺棄雷米的幫凶夏爾並讓他殺死雷米。
陰差陽錯，雷米和母親相識又分離，與維達里也失散，但雷米並沒有為此一蹶不振，他支撐著幼小的身體一路賣藝尋找母親。在經歷了各種磨難後，雷米逐漸成長，但不變的是他的單純和善良。正是他純潔的心靈感染了夏爾，夏爾幫助雷米逃離了吉奧的追殺，自己身受重傷。雷米終於找到了母親，維達里也跋涉千里趕來，但迎接他們的並不是重聚的喜悅。吉奧企圖殺死雷米，維達里及時感到，將雷米救出，卻因為在和吉奧的搏鬥中傷勢過重，永遠地離開了雷米，只留下他的狗卡比和賣藝用的手風琴陪伴雷米度過以後的日子。

改編自法國作家耶克特·馬洛（Hector Malot）於1878年出版的小說 Sans famille。同名動畫片的片名為：星仔走天涯。

視頻地址：
http://v.youku.com/v_show/id_cc00XMjA0MDIzNzY=.html

5. 放牛班的春天電影觀後感

認真品味一部作品後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，是時候抽出時間寫寫觀後感了。那要怎麼寫好觀後感呢？下面是我整理的放牛班的春天電影觀後感（通用10篇），希望能夠幫助到大家。

放牛班的春天電影觀後感1

這周，我們在音樂廳觀看了一部風靡全球的溫馨而感人的法國電影：《放牛班的春天》。

《放牛班的春天》所講述的是著名的指揮家，因為母親的葬禮，回到了闊別多年的故鄉，遇到了童年的同學，一本特別的日記，打開了一段塵封了五十年的記憶，追憶了一位偉大教育者的過去。

透過日記泛黃的扉頁，依稀可以看見1949年1月15日的字樣，那是克雷芒馬修先生來到「池塘畔底」寄宿學校當老師的日子

讓我印象最深的是：當樂格科設置的陷阱將馬桑大叔的眼睛刺傷後，馬修並沒有讓他去關禁閉，而是讓他每天去照顧馬桑大叔，直到他康復為止；當莫康志因為辱罵院長而被關禁閉，釋放出來後罰做清潔工作，聽見馬修訓練他的同學們合唱，每天放學後獨自一人偷偷在教室里練習唱歌，馬修發現後並沒有責怪他，而是給他「開小灶」……馬修用它寬廣的胸懷包容著這些可憐的孩子們。

在為公爵夫人演唱時，無論是合唱部分整齊甜蜜的歌聲，還是領唱莫康志那清亮的天籟之聲，都給人一種美的享受。

最後，雖然馬修被迫辭職，但是馬桑大叔，孩子們以及另一個教師聯合起來，告發了院長濫用懲罰，院長被驅逐了。

看完這部電影，我十分敬佩馬修那博大的胸懷。他不但因為他的孩子們編寫歌曲來罵他，便厭惡他們。他是從中發現出孩子們與眾不同的特點，來組建合唱團。

他還積極與那喜歡懲罰學生的院長做斗爭，讓院長無地自容，只好按照馬修的話來行事。

通過這部影片，我們知道，其實人人心中都有愛，人人心中都有一顆熾熱的心。馬修，就是點燃這顆熾熱的心的人！

放牛班的春天電影觀後感2

每一個夢都會有一片天堂，每一個孩子都會是一個天使。而馬修便是這群孩子的造夢者，為他們插上夢想的翅膀，用愛為他們指引方向。

故事發生在法國某個小鎮的「池塘底教養院」，池塘底是沉寂的。可馬修的到來意外地打破了這片沉寂，濺起層層漣漪。「池塘底」聚集著來自各個學校的問題少年，校長採用高壓體罰的方式來管制這些看似無可救葯的孩子們。但他們並沒有因此變得乖巧懂事，反而只會用武力解決問題。而馬修的出現徹底改變了孩子們的命運，他用對音樂的熱情來感化孩子，用純凈的音樂喚回孩子們冰冷已久的心，讓野男孩個個成為發光的天使。

沒有特別激動人心的畫面，沒有痛苦悲情的劇情。《放牛班的春天》以溫情扣心弦，以簡約為主調，從頭至尾都讓人保持微笑。用汩汩清泉慢慢浸潤我們乾涸已久的心田，如久旱逢甘霖。就在馬修無奈被辭的那天，寫有臨別贈言的紙飛機從窗口紛紛落下，他的為師之道得到了肯定，同時音樂的魅力也得到了一覽無遺的肯定。「放牛班」的孩子們因為馬修迎來明媚的春天，因為馬修重拾自信並露出微笑。

我想，面對一群不同個性，不同資質的學生，選擇一位好的老師至關重要。馬修就好似一個善良的牧人，他用愛找回了一群迷失的小牛，迎來放牛班的春天。一位好的老師 往往能用一句溫柔的鼓勵讓壞孩子破繭成蝶，也能用一個肯定的眼神讓壞學生振翅高飛。當然，好老師固然重要，但一顆強大的心亦可貴。我們的起點或許千差萬別，但無論是雲巔之上還是池塘之底，總會有一個夢在涯邊等著我們去造。每個人都會有一段異常艱難的時光，再苦再累再痛再難熬，只有也只能自己獨自撐過。而那個夢是我們窮極一生的追求，我們還可以在斜陽下疲倦地微笑說著"有夢真好"。 我們需要造夢的勇氣，也需要追夢的毅力。即使我們有時像放牛班的孩子們最初那般不堪，也要相信上帝不會讓有夢的孩子永遠活在地獄，因為我們用最純真的故事詮釋著春天的絢麗多彩。寒風會帶走冬天，北歸的燕子也會給我們帶來生機勃勃的春天——一個新的開始。

而那個夢關於春天......

放牛班的春天電影觀後感3

新的學期，讓我們回想起曾經的往事；新的老師，讓我們回想起曾經的老師，前個學期趙老師伴我們度過美好的半年，如今新來的班主任老師讓我們好陌生。

趙老師對我們多好啊！我們班那時對音樂的感悟特別差，因為我們不喜歡唱歌。趙老師為了讓我們喜歡上音樂，還親自讓自己的兒子去上音樂輔導班。而每次在學習時，也順便聽課學習，每節數學課，總要抽出十分鍾，把她自己學到的音樂重點傳授給我們。她教我們發准每個音名，教我們練習視唱、教我們識譜，我們漸漸地喜歡上了音樂。在趙老師的指導下，我們班的音樂表現突飛猛進，就連音樂老師也不得不贊嘆我們的進步。

每當想到趙老師，我就會想起那部電影《放牛班的春天》。電影中，馬修老師進入這所寄宿學校教音樂。當他看見那些調皮的學生對老師惡作劇時，就下決心用音樂改變他們。當他看到校長對學生們懲罰殘酷時，又對學生感到痛惜。在這地獄般的學校里，馬修老師用音樂感化學生們，想把他們從地獄拉出來。終於，在馬修老師的指導下，孩子們從黑暗中和陰影中走了出來，而自私自利的校長，卻想依靠他們優美的合唱歌聲為自己臉上貼金，最終沒有成功。

啊！黑夜，讓我從黑夜中逃出來的馬修老師啊，他是黎明中的希望，他是給我們光明的太陽，是他給我們溫暖，最美的「風箏」，你多久回來啊！讓我們沐浴陽光的是老師，讓我們幸福成長的，也是老師！

音樂是我們心靈的啟迪，是夢想，的港灣，是音樂感化了我們，是音樂讓我們茁壯成長，要是我做了一名老師，我一定要讓我的學生生活在快樂中、美好的音樂聲中！

放牛班的春天電影觀後感4

這個救贖心靈、充滿愛的故事發生在法國一個名叫「池塘底教養院」的地方。

這個教養院中有一位心胸寬大的老大爺。他在開門時被一位同學的惡心作劇弄傷了眼睛。還有一位電影中不可缺少的主角馬修老師，他是失敗的音樂家，了不起的代課老師。他以愛和音樂拯救了這群無葯可救的「問題少年」。

當然有學院就會有院長，這個院長自私、冷酷，他相信讓學生嘗到皮肉之苦就會讓他們的心靈變得更加反抗。

在馬修老師剛剛入院的時候，門口站著一位小男孩，他的名字叫佩皮諾。一個可憐的孩子，他堅信每個星期六父親會接他回去。但人們早已告訴他，父母在二戰時就已經雙亡。

馬修老師聽到許多老師在他面前說這些孩子的.壞話，馬修老師不信，便用寬容的心和音樂來馴服這些桀驁不訓的孩子。我的心中忍不住地感嘆道：「一個多好的老師啊，用心愛他們。不管孩子如何不禮貌地對待他，他也不生氣。」

有一次，院長想盡辦法拿音樂天才皮埃爾撒氣，都被這位善良的馬修老師阻止。他不畏懼一切危險，保護自己的夢想。

還有一個片段，讓我難忘馬修老師不顧校長的威脅，偷偷地在地下搞了一個合唱團。並在裡面發現了一個天才皮埃爾。可以說這個馬修老師真是慈祥和善火眼金睛呀！一群差生中都能被練出如此多的精英，誰能不服呢？

在最後一段學校發生火災時，一件和馬修老師不相關的事卻怪在了他的頭上。冷酷的校長，把一位好老師逼到無處可逃，被開除。當校長把他開除時，他多想擁抱自己的學生啊！他默不作聲地去大門口。這時，小小的窗口飛出60架紙飛機。「這漫天飛舞的紙飛機，是我們對你的敬意。」看到這里，我的心不由地顫抖起來。

這是一個用愛和音樂救贖心靈的故事。

放牛班的春天電影觀後感5

這是一部講述師生關系的法國影片，片頭以兩位滄桑的老人，也就是主角長大後的樣子，翻看了兒時一位重要老師的日記，而引出了這么一段回憶。

整部影片語氣都很平淡，看似沒什麼高潮，但是就是這種平平淡淡的氣氛帶給人無法言喻的感動。學校的名字為池塘之底，顧名思義，那裡面的學生都是些令老師頭痛畏懼的壞學生。而這一切全都因為一位名叫克萊蒙·馬修的代課老師而改變了。他很特別，對這些孩子抱有希望，他不止看到了這些學生邪惡的一面，更發現了他們的天賦——唱歌。從而建立起了一支合唱隊，其中最為突出的是莫翰奇，一個很有音樂天賦的學生，沒有過多的語言，全靠眼神在演戲，從一開始的怨恨到最後被寬恕的感激與喜悅，不得不佩服這位代課老師，與院長形成巨大反差，正直、仁愛、保護幼小心靈，正因他如此，才感化了這一群「放牛班「的孩子，就像個奇跡。

這個世界也許有卑微的人，但卻沒有卑微的情感，全篇讓人感覺非常真實，感情的流露很自然，或許不一定會在現實生活中發生這樣的事，但是如果能遇上一個像馬修這樣的老師，真的很幸福。馬修是真的愛這些學生，而這些學生也被他所感化。馬修除了教他們唱歌，更重要的是把他們帶入正軌，教他們如何做人如何尊重他人。

「你一直在做與你本性相反的事。」這是馬修一直對莫翰奇說的話。每個人誕生時都不會是這樣的，他們就像冰封的冬天，缺少的是融化冰雪的春天，馬修到來時正好是春天，而他對於這群孩子的人生來說，就是一場美麗而難得的春天。

每個人都是一個完整的世界，都應該得到尊重，存在就是有價值的。即使是「放牛班的孩子」，春天也會到來的。

放牛班的春天電影觀後感6

《放牛班的春天》是一部無比感人的好電影。1949年，一個名叫克萊蒙·馬修的音樂老師走進了一所管教寄宿學校擔任代課老師。在他上任的那一天，他親眼目睹了學生們可怕的惡作劇和學校對他們的嚴厲懲罰。後來馬修老師發現了孩子們愛唱歌，就用這能凈化心靈的音樂把學生們純凈的心從地獄深處拉了回來。

面對這一群行為和思想極端惡劣的學生，馬修老師並沒有恨之入骨，對他們進行嚴厲的懲罰，也沒有把他們交給窮凶極惡的拉齊校長，而是不斷的包容、寬容，給予他們無私無限的愛，這種愛，就是音樂。這音樂把學生們感動，把他們拯救。

這部由音樂貫穿始終的電影，採用倒敘手法，生動地講述了一個好老師用音樂感化一群學生的故事。看著這部電影，曾經對著能凈化人類心靈的音樂嗤之以鼻的我羞愧得恨不能從地縫鑽下去，可轉念一想，這事就只有我一個人知道，怕什麼？現在，我就要把它說出來。

那是很早以前的事了，媽媽總覺的要學一門藝術才好。學什麼呢？不如就學唱歌吧！在我4歲那年，我和我的發小在媽媽的要求下無奈地去學習唱歌。

一開始，我根本不想唱，只是草草應付了事。第四周時，老師讓我去預習一首歌，可到第五周時，我完全把此事拋到九霄雲外去了。老師叫我唱，可我唱得五音不全，被老師批評了一頓：「你不學就算了，還胡唱一氣，音樂這么美妙的東西就被你破壞了。」我頓時無地自容。

後來，我認真地學起音樂來，才發現音樂原來是這么美妙——音樂陶冶了我的情操，凈化了我的心靈。

如果說老師是人類靈魂的工程師，那麼音樂就是當之無愧的凈化人類靈魂的清潔劑。無論是馬修老師，還是我的音樂老師，他們用音樂凈化了我的心靈。

放牛班的春天電影觀後感7

電影中，合唱團的演出非常成功。正當校長哈珊假借馬修的功勞向公爵夫人邀功請賞時，意想不到的事情發生了。蒙丹為了報復哈珊點燃了學校，此時馬修與馬桑大叔卻帶著孩子們上山野餐，哈珊憤怒之下解僱了馬修，並且勒令所有孩子不得再與他見面。可是真情是任何事物所無法阻隔的，孩子們反鎖上門，從窗戶上扔下一架架寫有姓名的紙飛機，送給馬修作留念。隨著一架架紙飛機盤旋而下，孩子們將手臂伸出窗外，奮力揮動，向馬修告別……

一直等待父母在星期六來接自己的孤兒佩皮諾，終於等來了馬修帶他離開這個監獄般的地方。佩皮諾的執著是正確的，他的等待最終迎來了圓滿的結局。馬修被解僱的這一天剛好是星期六。

"池塘之底"的沙貝、朗古盧瓦和馬桑大叔聯合起來揭發了哈珊虐待學生的事實，最終哈珊被辭退，而其他孩子們各奔東西。馬修繼續給別人上音樂課，這份對音樂的執著與熱愛一直持續到他去世。

結局是美好的，心底充溢著暖暖的感動，默默地為馬修，為這些孩子們祈禱、祝福，希望他們獲得幸福。他們的歌聲總是在耳畔久久回盪，震撼著心靈。只要你仔細去聆聽，就會發現歌聲中充斥著滿滿的愛……

看完電影，我的內心久久不能平靜，老師深深的影響著孩子的一生，就像影片里那個最不被看好的孩子也是班裡最調皮的孩子，最後成了一名偉大的指揮家，就是因為有了老師的鼓勵和無盡的愛，才成就了這名指揮家。就是他這種無私的愛深深的打動了我。只要你用心去對待每一個孩子，他們會給你意想不到的驚喜!

放牛班的春天電影觀後感8

今天的教研改了一種新的形式，觀看教育電影《放牛班的春天》，這個電影初次聽說還是在一個娛樂節目上，印象中只有那群歌聲如天籟般的孩子們，這次藉助這個機會和大家一起欣賞了這部電影。

在片初是以回憶倒序的形式向我們展示了故事。我印象最深的就是那群頑劣的孩子各種惡作劇的戲弄老師，同時老師們也在用嚴厲的方式懲罰者他們，「犯規—懲罰」是校長及老師的口頭禪，孩子們的舉動就像彈簧一樣被壓制再反彈。

終於，主人公馬修老師給人們帶來了一種希望。他沒有偉岸的身軀，沒有滿腹的才華，僅僅是一個落魄的音樂老師，可他的到來就像一汪清泉注入了沙漠，讓我們瞬間就發現了這群孩子的優點，他用音樂拯救了這群無人問津孩子。

這部電影雖然沒有華麗的服飾和背景，沒有跌宕起伏的故事情節，簡單，干凈的音樂貫穿著整部影片，使觀眾在天籟般的童聲中欣賞著電影,是本影片的一大特色。雖然馬修不是聖人，他無力堅持自我的真理，但他盡自己所能做著一切。最讓我感動的是合唱團表演的那一刻，那個最具有音樂天賦的男孩因為過錯被晾在一邊，心情沮喪，神情顯得格外落寞。而第一節音樂結束時老師突然轉向男孩示意他演唱，男孩很驚訝更驚喜，而後帶著一種幸福的滿足感完成了他的演唱。一位老師可以讓一個孩子得到對自己的肯定，對人生的期待，真的很偉大！像馬修老師，雖然被校長開除了，但那一雙雙從窗口伸出的小手，那一個個寫滿了孩子最真摯祝福的紙飛機已足以讓他感動，讓他幸福！

但願普天下所有的老師都能用尊重、用溫和、用愛心、用情感去感動學生，都能得到學生的認可，都能收到孩子們的紙飛機，寫滿了祝福與期盼的紙飛機！讓我們堅持著最初的夢想，把愛帶給每一個孩子！

放牛班的春天電影觀後感9

短短九十多分鍾的片長，卻蘊藏著一個社會。

池塘之底是一個小社會，等級分明，制度森嚴。院長哈森是剝削階層的代表，冷酷無情，貪得無厭。他殘忍地對待那些犯錯的孩子們，濫用私刑，為了他的仕途他不惜毀掉孩子們的前途，但沒有孩子有能力反抗，直到馬修的到來。

是馬修改變了這個社會。

面對被摧殘了心靈的孩子們，他循循善誘，面對孩子們過火的惡作劇，他用一顆仁愛之心去包容。他用音樂之光照亮了孩子們長期陰暗的心靈。

馬修是一個落魄的音樂家，仕途上的失意使他偶然來到這個被鐵門緊鎖的院落——這個塵封心靈的地方。一道鐵門，囚禁的不只是軀體，還有心靈。

院長根本不懂孩子們的心，他只知道「一犯錯，就處罰」，在他眼中，孩子們只是他追名逐利的工具。對，孩子們是桀驁不馴，可這是誰造成的？人之初，性本善，他們因後天教育者的不負責任已經沾染惡習，院長還要把他們推入叛逆的深淵。他只管用暴力使孩子們屈服，卻不曾想過馴服烈馬要用溫情照料而不是兇狠的馬鞭。

可恨的是，我們現實生活中偏有這種人，騎在學生、家長頭上作威作福，卻少有馬修這樣的好老師。為什麼哈森這種無能又喪盡天良的人能在社會上興風作浪，馬修這種善良負責任的人卻不得重用，鬱郁而終？這不只是電影，更是現實。

是馬修給放牛班帶來了春天，試想如果池塘之底沒有馬修，將會葬送那裡所有孩子們的未來。那麼，現實生活中沒有心靈引導者，又會怎樣？我們不能強求每個老師都成為馬修那樣的好老師，那是不現實的，但根本原因在哪兒？

每一個家長和老師啊，如果你們對孩子們少一分不聞不問，多一分仁愛和關懷，就沒有池塘之底。

放牛班的春天電影觀後感10

「每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。」一名正處於人生低谷的法國音樂家馬修，從一個個「壞孩子」身上，領悟到這樣一個真理。

法國的一個冬天，馬修，曾經的大音樂家，此時正站在「池塘之底」學校的大門前，即將成為一名代課老師。在這里，馬修隊校長處罰式的教育極為不滿，通過對孩子的觀察，馬修決定成為一名「佈道者」，用音樂救贖孩子。晚上作曲，白天教唱歌，成立了一個合唱團。與此同時，他還發現一個很有音樂天賦的男孩皮埃爾，一邊努力教導，一邊與家長溝通。然而，馬修也並非一切順利――蒙丹，一個心理變態、有暴力傾向的男孩，就不止一次的製造麻煩。最後，因孟丹縱火，馬修最終丟掉了工作。

這部電影有兩個情節引人思索，一是蒙丹被帶走的情節。那時蒙丹私自逃學，又恰好學校的經費不翼而飛於是他便認為是作案者。在即將被警察帶走的那一刻，他轉過身來，對著默送他離開的馬修令人匪夷所思的一笑，然後才一邊掙扎，一邊被警察帶走，馬修也喃喃說道：「再見了，男中音……」這一段中，最令人捉摸不透的或許就是蒙丹的笑容吧，那笑容或許是對馬修的肯定，也許是對馬修的猜疑，也許是在告訴馬修：「我還會回來的。」

最讓我深思的是結尾那時馬修正欲登車離開，最小的孩子，佩皮諾小跑著叫住了馬修，央求著馬修帶著他一同離開。佩皮諾從小就沒有父母，可他總是堅信父親會在星期六帶他離開，馬修與他離開的那天，正是星期六。沒錯，馬修並沒有兒女，可對於「放牛班」，他就是「放牛班」60個孩子真正的父親。

曾經，六十個孩子也許是池底的污泥，而馬修卻如一束陽光，把池塘之底變成最純潔的流雲。

6. 請推薦幾部音樂電影--最好是和歐洲古典音樂有關的

《今生情未了》（法國）
《莫扎特傳》（又名「阿瑪迪烏斯」，奧斯卡最佳影片）
《音樂教師》（世界頂級男中音José
van
Dam親自出演，法國）
《肖邦之謎－－奇怪的德爾芬那·波多卡》（內有大量的、完整的、高水平的肖邦名曲演奏）
《鋼琴家》（戰爭、音樂題材）
《音樂家馬勒傳》（原名Ken
Russell's
Mahler,戛納電影獎）
《柴柯夫斯基》（1969年拍攝，疑為前蘇聯影片）
《春風化雨1996》（美國）
《阿依達》（索菲亞·羅蘭主演，雖為故事片但故事性、觀賞性不強）
以下鏈接可獲得更多<a
href="
http://movie.gougou.com/category/0vTA1g==yKuyvw==yKuyvw==1.html"
target="_blank">
http://movie.gougou.com/category/0vTA1g==yKuyvw==yKuyvw==1.html</a>

7. 法國有哪些經典的音樂片值得推薦

法國關於音樂的電影，有一部叫做<放牛班的春天>真的特別棒,這可以說是一部經典音樂劇了,，豆瓣評分有9.2分，整個電影幾乎沒有差評，一邊倒好評如潮，實力如此得到了大家對這部電影一致的好評。

8. 關於法國經典電影有什麼

1、《放牛班的春天》導演：Christophe Barratier，簡介：1949年的法國鄉村，音樂家克萊門特（傑勒德?尊諾飾）到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童，體罰在這里司空見慣，學校的校長（弗朗西斯貝爾蘭德飾）只顧自己的前途，殘暴高壓。 性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，他重新創作音樂作品，組織合唱團，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。 然而，事情並不順利，克萊門特發現學生皮埃爾莫安琦（尚巴堤莫里耶飾）擁有非同一般的音樂天賦，但是單親家庭長大的他，性格異常敏感孤僻，怎樣釋放皮埃爾的音樂才能，讓克萊門特頭痛不已；同時，他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。
2、《這個殺手不太冷》紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂（讓·雷諾飾），他是一名職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾德（娜塔莉·波特曼飾）敲開了他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的懲罰。馬蒂爾德得到里昂的留救，開始幫里昂管理家務並教其識字，里昂則教女孩用槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，不小心被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂則化裝成警察試圖混出包圍圈，但被狡猾的惡警識破，不得已引爆了身上的炸彈。

9. 《放牛班的春天》將在內地重映，有機會重映的影片都有哪些特點

有消息表示法國的經典電影《放牛班的春天》將會在內地重映。目前根據知情人士透露，將會在11月份重映。許多喜歡這部電影的觀眾表示非常期待，這部電影曾經也是給觀眾留下了非常深刻的印象，很多看過這部電影的觀眾都表示非常喜歡這部電影。

還有一些比較符合時代主題或者所表達的主題值得被宣傳的的影片也會有機會被重映。比如說像《戰狼》這類特殊題材的影片，在特殊的時間段就很有可能被重映，這樣的影片主要是為了宣傳愛國精神，在一些特殊的時間背景下重映這樣的影片，可以激發觀眾的愛國主義精神。還有一些口碑好的影片也會被重映，比如說像《霸王別姬》這樣的影片。在大型電影節的時候，一些口碑不錯的影片被重映的幾率非常大。

10. 有哪些關於音樂的紀錄片和電影

介紹幾部關於音樂的紀錄片和電影紀錄片：

《披頭士·時光印記 The Beatles on Record》
這部紀錄片紀錄了披頭士樂隊從《請讓我》到《阿比路》的非凡歷程，反映了他們作為音樂家的成長過程，作為歌曲作者的成熟過程，以及創作出的一系列作品，現在聽起來和錄制時一樣新鮮。

《搖滾七紀 7 Ages of Rock (2007)》
影片算比較全面的概括了搖滾的發展，可以說是一部搖滾樂歷史的入門影片！

《BBC.平克·弗洛伊德樂隊：誰是平克？》
本紀錄片記述平克弗洛伊德前身後世，算是非常中肯的一部紀錄片，畢竟是BBC製作，不過沒有字幕，很考驗大家的聽力噢。

《放牛班的春天》
這是一部2004年的法國音樂電影，講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的不是普通學生，而是一群被大人放棄的野男孩，馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事，裡面既有人性的憎惡之處也有令人感動潸然淚下的地方。

《海上鋼琴師》
該片講述了一個被命名為1900的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。

《音樂之聲》
電影講述了1938年，年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，以童心對童心，讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。這時，德國納粹吞並了奧地利，上校拒絕為納粹服役，並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌 。影片上映後當年票房達到1.59億美元，一舉榮獲第38屆奧斯卡金像獎十項提名並獲得最佳影片、最佳導演等五項大獎，寫下了好萊塢影壇歷史性的一頁 。

之外還有《愛樂之城》、《綠皮書》、《波西米亞狂想曲》《尋夢環游記》等都非常推薦一看。
來源:《聲音圖書館》