在俄羅斯撞車的電影

① 一部美國片，是一個其它國家（不是美國）的女特工。求答案。

密碼疑雲
密碼疑雲由俄羅斯國家電影基金會投資，美國、法國、挪威、另一俄版海報英國等多國參與合拍，在法國巴黎、義大利佛羅倫撒、挪威、馬來西亞吉隆坡雙子塔等多地取景拍攝。

目錄

基本資料
演職員表
製作發行
主演簡介
劇情介紹版本一
版本二
電影背景
幕後製作電影
演員
劇照
在線觀看 基本資料
演職員表
製作發行
主演簡介
劇情介紹 版本一
版本二
電影背景
幕後製作 電影
演員
劇照
在線觀看
展開 編輯本段基本資料
中文片名：密碼海報
疑雲 外文片名：The Apocalypse Code 更多中文片名：反恐啟示錄 影片類型：動作 發行日期: 2008年4月17日(中國內地) 發 行：華夏電影發行有限責任公司 片 長：105 分鍾 國家/地區：俄羅斯 對白語言：俄語 色 彩：彩色 幅 面：35毫米膠片變形寬銀幕
編輯本段演職員表
導演 Director 瓦季姆·舒梅列夫 Vadim Shmelev中文海報
編劇 Writer 丹尼斯·卡里謝夫 Denis Karyshev .....(written by) 瓦季姆·舒梅列夫 Vadim Shmelev 演員 Actor 文森特·佩雷斯 Vincent Perez 弗拉基米爾·緬紹夫 Vladimir Menshov 安娜斯塔西婭·扎沃洛紐克 Anastasya Zavorotnyuk Oleg Shtefanko 阿列克謝·謝列布里亞科夫 Aleksei Serebryakov Oskar Kuchera .....Anton Ron Cramer .....Geoffard Jay Benedict .....Riley Jj Barbier .....Gangster Naeim Ghalili .....Ali另一版本中文海報
製作人 Proced by Sergei Gribkov .....procer Sergei Zhigunov .....procer Einar Loftesnes .....line procer: Norway 攝影 Cinematography 達揚·蓋特庫洛夫 Dayan Gaytkulov
編輯本段製作發行
製作公司： Kinostudiya Svet Podderzhki Patrioticheskogo Kino精彩劇照
上映日期 俄羅斯 Russia 2007年10月2日 ..... (Chelyabinsk) (premiere) 白俄羅斯 Belarus 2007年10月4日 ..... (Minsk) (premiere) 俄羅斯 Russia 2007年10月4日 烏克蘭 Ukraine 2007年10月4日 中國 China 2008年2月28日
編輯本段主演簡介
文森特·佩雷斯 外形俊俏、散發青春魅力、具有優雅的古典味道的佩雷，父親是西班牙人劇照
，母親是德國人，但卻在瑞士長大，特殊背景使他精通法、德、意、西及英五種語言。曾在瑞士的攝影學院就讀，當過幾年攝影師，後來隻身到巴黎進入國立戲劇學校研讀，畢業前卻毅然輟學加入著名的戲劇學校，1985年參加電視劇《恥辱》(墜落的刑警)的演出，翌年初登舞台。連接在《大鼻子情聖》、《印度支那》等中扮演銀幕情人，佩雷已成為法國影壇最有潛力的明星之一，星運讓人稱羨。另外他也曾執導《Riendire》(1999)等幾部影視作品。 安娜斯塔西婭·扎沃洛紐克 安娜是俄羅斯著名的電影演員。此前多出演電視劇集。她在這部投資巨大的影片中也付出了非常大的努力。早在影片開拍之前，安娜就開始進行體能訓練，武打動作培訓。在兩個多月的時間里，每天都有專業的教練教授安娜武術，槍械使用和刀劍等硬質兵器的熟練使用。所以才許有成片之後的女英雄形象的誕生。
編輯本段劇情介紹
版本一
以恐怖分子扎法德為首的犯罪集團，在全世界的四個國際大都市，秘密安劇照
放了四枚遙控核炸彈。俄羅斯國家安全局派女特工達莎以瑪麗的身份，受命卧底於扎法德的武裝基地，逐漸取得了他的信任。但扎法德被其同夥巴特殺死，倖存者達莎受命找到一個叫做路易斯的巴黎銀行家來阻止整個陰謀。巴特迅速得到了引爆四枚核炸彈的大部分密碼，事態異常緊急。 達莎前往巴黎，一起看似偶然的小小事故，讓路易斯和達莎「浪漫地」相遇了。而達莎「恐怖分子瑪麗」的公開身份，也吸引了美國中央情報局的注意。很快，達莎得知路易斯也在追尋那密碼的下落。路易斯和達莎追尋密碼和巴特的行蹤來到挪威。在與巴特的交易過程中，路易斯被巴特的保鏢射中落水，巴特也被達莎一槍命中。由於核炸彈線索已斷，達莎的工作引起美國中央情報局和俄羅斯國家安全局的強烈不滿。 但是事情並沒有想像中簡單，達莎忽然接到已死亡的路易斯的電話……達莎隻身前往馬來西亞吉隆坡，摧毀世界四大國際都市的陰謀已經悄然啟動……打鬥場面
版本二
一幫恐怖組織在世界四座大城市裡安置了四枚核彈。爆炸時刻即將到來，一個代號為「漂亮」的俄羅斯女性秘密組織受命調查，她需要破譯把握在三個衛士手裡的密碼以拆除炸彈。調查以步步深入，真相慢慢浮現在人們眼前，原來法國富有的銀行家路易司·德維爾也是這次核彈爆炸德策劃者之一，並且事情遠遠不止這么簡單...
編輯本段電影背景
身手不遜詹姆斯·邦德、身材堪比安吉莉娜·朱莉——像這樣一個美貌機智並存的女版007明日起就可以在成都電影院里看見。這次的美女來自俄羅斯，名字叫達莎，身份是俄羅斯克格勃卧底特工，要對付的不但有變態的恐怖主義頭號分子，還有一幫成事不足敗事有餘的美國特工。就憑這些元《密碼疑雲》劇照（1）(20張)素，這部《密碼疑雲》不但在俄羅斯取得了1000萬歐元的票房成績，而且得到了總統普京的高度贊許，被歐洲電影界評為能夠與「007系列」以及「碟中諜系列」分庭抗禮的俄羅斯商業大片。 背景——普京欽點拍攝 一個比較誇張的說法是，此片是在普京的授意下拍攝的。因為美國好萊塢引以為傲的007 電影系列裡，瀟灑英俊的邦德總是把別的國家的特工耍得團團轉，被耍得最多的總是俄羅斯的特工，所以普京終於受不了發「火」了。在他的授意下，政府對《密碼疑雲》大開方便之門，不但有財政支持，而且開拍後還直接動用軍方的直升機、重型武器來配合拍攝。 電影上映後，普京本人更是對片子給予高度贊揚，大大催生了此片在俄羅斯本土票房的佳績。據說，女特工的經歷甚至大大觸動了同樣是克格勃特工出身的普京總統。 場面——軍火全部貨真價實 電影開場不久，導演就迫不及待地展現了俄羅斯商業大片的獨特威力——跟好萊塢不同，他們用來交戰的武器全部是「真傢伙」！土城堡、直升機、手榴彈、拿著最先進武器的蒙面恐怖分子……不用懷疑，這里沒有特技的成分，但戰爭的激烈程度足夠讓你心驚肉跳。這場發生在恐怖分子基地的混戰，完全是CS反恐游戲的真人版再現，據俄羅斯國家電影基金會透露，這場戲里的武裝直升機發射的導彈、機槍的子彈全都是真槍實彈，而不是特技。除此之外，包括米格29戰斗機以及米 -28H武裝直升機等大傢伙，也都是由俄羅斯軍方提供的真傢伙。電影《密碼疑雲》劇照（2）(11張) 更令人咋舌的是，片尾女主角從基地逃出後，她背後那個徹底被炸毀的基地是真的一塊磚一片瓦地造好、再用幾噸炸葯直接炸掉的。《密碼疑雲》的導演表示：「我們的電影情節和所有場景也都盡力真實，盡量避免使用電腦特技，爆炸和搏鬥都是真實的，希望一切都盡可能自然。」 故事——拿美國人開涮 電影的故事主線很簡單，美國人一艘沉沒的核潛艇被恐怖分子搶走了，同時丟失的還有核潛艇上面的4枚核彈，恐怖分子把它們埋到了紐約、倫敦、東京、莫斯科這四個超級城市的某處，希望藉助它們威脅全世界。美麗的女特工接到的任務就是到恐怖頭子的身邊做卧底，找出引爆核彈的密碼，並阻止這場陰謀。為了完成任務，女主人公展開驚險的歐洲之旅，不但要跟恐怖頭子鬥智斗勇，還要想辦法擺脫美國人不明就裡的阻撓。 不得不提的一點是，一直覺得俄羅斯人很嚴肅，沒想到他們嘲弄起美國人來也這么有一手。在緊張的故事情節中，甚至不忘特意安插幾個美國特工的鏡頭，讓他們把女主角當恐怖分子追蹤，不但加強了故事的懸疑性，也連帶讓美女特工的高超身手狠狠地教訓了他們一頓。 人物——她會紅過007 最近一集的007實在不怎麼帥，很多影迷對換角產生失望的情緒，這位來自俄羅斯的美女007應該要比邦德有看頭。片中她穿著性感睡衣和男主角——法國演員文森特·佩雷斯打鬥的場面實在太性感了，難得見到一個身材比安吉莉娜·朱莉還完美的女人，而且她比後者更會打一些，看著非常養眼。據說女演員安娜斯塔西亞·扎羅沃尼克為此還專門接受了兩個多月的體能、武打動作的培訓。 至於她的最大對手，則是法國有名的英俊小生文森特·佩雷斯，在片中飾演恐怖分子頭子「屠夫」，可以說是個人演技上的一大顛覆。
編輯本段幕後製作
電影
影片《密碼疑雲》由俄羅斯國家電影基金會投資，美國、法國、挪威、另一俄版海報
英國等多國參與合拍，在法國巴黎、義大利佛羅倫撒、挪威、馬來西亞吉隆坡雙子塔等多地取景拍攝。 影片《密碼疑雲》在影片籌備、拍攝以及上映期間，得到俄羅斯總統普京的首肯和高度贊揚。在俄羅斯、歐洲等多國上映，也取得異常火爆的票房成績，成為俄羅斯具有里程碑意義的一部動作影片。影片在製作過程中也得到了俄羅斯軍方的全力支持，在影片中出現的蘇-27戰斗機，米－24D武裝直升機，及武裝直升機發射的反坦導彈就可見一斑，這些武器可都是真傢伙。 電影中的許多壯觀的場景都是在馬來西亞的這個美麗且現代化的首都吉隆坡拍攝完成的。盡管遭遇了酷暑和其它各種各樣的困難，然而這部鴻篇巨制的拍攝卻沒有受到任何擾亂。這是值得的：馬來西亞的美麗風光，和特技人員的精彩表現使得影片成為一場視覺盛宴。 其中一個重要的場景在馬來西亞吉隆坡的雙子塔第41層與第42層之間拍攝的。這座塔有450米高。共花費了五天時間在塔上來拍攝所有的追擊槍戰場景。 當拍攝達莎從一個塔上跳下去這個特技場面的時候，共啟用了八台攝像機，其中之一是在飛機上進行的航拍。該場面是由俄羅斯職業跳傘選手Lika Borzova 來完成拍攝的。當她跳劇中
下去的時候，一陣狂風使她脫離了原定路線，並且她的降落傘掛在了天線上面，導致切斷了整條街道的電源。慶幸的是她安然無恙，因此在影片中保留了這難能可貴的片段。 有媒體評論這場動作戲：安娜是一個真正的明星，卻沒有絲毫的傲慢。她是那種任勞任怨、極少抱怨的明星。像她這樣的明星早都發瘋或離開了，但她沒有。有一次，她需要乘一架真的空軍戰斗機上飛行，她只是問了一下飛行員：「危險么？」飛行員說：「只是有點快。」隨後，她就跳進了駕駛艙，而其他演員還站在一旁，嚇得不行。一名貌美、受歡迎且願意出演一個不簡單的特工的俄羅斯女演員是多麼的難得啊。即使在好萊塢，這也是一朵罕見的奇葩，要從小培養而成的。 對於巴基斯坦的恐怖組織基地，頭號恐怖分子扎法德的隱藏地。搭建在Belaya Skala 附近的小村莊，以著名的Aq-Kaya 山頂為背景。方圓500平方公里都被摧毀。所有的武庄部隊都有美國海岸警衛隊駐克里米亞半島軍隊來參加排演。 在巴黎，攝制組在這個中心街道緊密拍攝了一天，在協和廣場搭建了25米高的起重機。巴黎那場追蹤場面是在夜間拍攝。劇組在故事中酒店房間開了很多燈。在本片中所有的撞車特技也是有一些特技者來表演。
演員
影片中威風八面、英勇果敢的俄羅斯特工「霸王花」，由俄國新生代女演員安娜斯塔西婭·扎沃洛紐克扮演。安娜是俄羅斯著名的電影演員。此前多出演電視劇集。她在這部投資巨大的影片中也付出了非常大的努力。早在影片開拍之前，安娜就開始進行體能訓練，武打動作培訓。在兩個多月的時間里，每天都有專業的教練教授安娜武術，槍械使用和刀劍等硬質兵器的熟練使用。所以才有成片之後的女英雄形象的誕生。 而影片中風流倜儻、陰險狡詐的男一號由法國演技派男星文森·貝雷斯扮演。外形俊俏、散發青春魅力、具有優雅的古典味道的貝雷斯，父親是西班牙人，母親是德國人，曾在在《大鼻子情聖》、《印度支那》等中扮演銀幕情人，貝雷斯已成為法國影壇最有潛力的明星之一。 以恐怖分子扎法德為首的犯罪集團，在全世界的四個國際大都市，秘密安放了四枚遙控核炸彈。俄羅斯國家安全局派女特工達莎以瑪麗的身份，受命卧底於扎法德的武裝基地，逐漸取得了他的信任。但扎法德被其同夥巴特殺死，倖存者達莎受命找到一個叫做路易斯的巴黎銀行家來影片拍攝地之一——吉隆坡雙子塔
阻止整個陰謀。巴特迅速得到了引爆四枚核炸彈的大部分密碼，事態異常緊急。 達莎前往巴黎，一起看似偶然的小小事故，讓路易斯和達莎「浪漫地」相遇了。而達莎「恐怖分子瑪麗」的公開身份，也吸引了美國中央情報局的注意。很快，達莎得知路易斯也在追尋那密碼的下落。路易斯和達莎追尋密碼和巴特的行蹤來到挪威。在與巴特的交易過程中，路易斯被巴特的保鏢射中落水，巴特也被達莎一槍命中。由於核炸彈線索已斷，達莎的工作引起美國中央情報局和俄羅斯國家安全局的強烈不滿。 但是事情並沒有想像中簡單，達莎忽然接到已死亡的路易斯的電話……達莎隻身前往馬來西亞吉隆坡，摧毀世界四大國際都市的陰謀已經悄然啟動……

② 《黑豹》對於好萊塢的多樣性意味著什麼

《黑豹》在全球獲得了超過10億美元的成功，讓這部漫威系列的新片成為了票房大戶之一，使那些認為黑人電影在國際市場上不會受歡迎的持成見者沉默不語了，引發了電影鼓勵多樣化倡導者對這部好萊塢「新貴」的興趣。

③ 求一部電影 有一個黑人小伙 在開車的路上向警打招呼被誤認為是挑釁 停車檢查時拿錢包的時候被亂槍打死

電影《撞車》。

《撞車》由保羅·哈吉斯執導，桑德拉·布洛克、唐·錢德爾、馬特·狄龍等主演的犯罪影片。

在短短的36個小時內，一場意外的車禍把事件前後生活在洛杉磯素昧平生的一群人推入了多米諾式的情緒深淵中。

影片以多民族，多文化將相互交融的城市洛杉磯為背景，講述了由一起普普通通的撞車事故而引發的一些種族歧視問題的故事。故事主題是美國社會的任何行為都會帶上種族歧視的印記，這種現象是導致民間動亂的禍根。

(3)在俄羅斯撞車的電影擴展閱讀：

《撞車》這部電影能夠在第78屆奧斯卡獎上擊敗當年的大熱門《斷背山》而獲得最佳影片獎，不僅僅是出於它對於種族主義這種社會問題的關注，它還贏在表達影片中所表現出的技巧與流暢。作為一部聚焦社會議題的電影，《撞車》有著可稱之為「崇高」的精神境界。

電影就是這樣一種奇妙的工具，它能夠讓觀眾體味到陌生人的心路歷程。她希望觀眾們在看完這部電影之後並不只是感知到我所指出的問題，更重要的是能夠推動民眾去分享你們的愛心。

④ 跑車電影，像保時捷，蘭博基尼，法拉利之類的

No.1：《速度與激情5》
定位：最汽車的汽車電影
經典程度：★★★★★
出場重點車型：福特GT40（被盜傳奇神車）
Gurkha LAPV（強森重裝座駕）
Dodge Charger SRT（最終戰雙子座駕）
柯尼塞格CCX/CCXR Special Edition

將《速度與激情》排到第一位是必然的一件事兒，因為論系列電影長度、出場車型數量、陣容卡司級別、取景地區廣度以及賺人眼淚程度，相較同類電影而言它都擁有非常明顯的優勢，其也是好萊塢最賺錢的汽車動作電影系列。而此次榜單筆者決議將系列電影的第五部作品放在第一的時候，腦中也沒有半點遲疑，因為在第七部沒上映之前，它就是最強的汽車電影，沒有之一！

故事的情節銜接上一部，浪盪入獄的多米克在妹妹和妹夫的幫助下逃脫控制，為了過上好生活三人決定最後在干一票，沒想到卻被巴西腐敗政府及警方盯上。三人將前四部電影中的重點人物全部召回，三方勢力在里約的貧民窟里上演了一場驚人的重裝金庫搶奪戰……

本片陣容部分異常強大，除了老三樣范迪塞爾、保羅茠克、喬丹娜布魯斯特等三人外，泰瑞斯吉布森（《死亡飛車》《速度與激情2》）、盧達克里斯（《撞車》、《速度與激情2》）、馬特斯查爾茲（《玩命速遞》、《速度與激情1》）、姜成鎬（《速度與激情3、4》）、蓋爾加朵（《速度與激情4》）等一眾前作人物全數回歸，同時道恩強森也正是加盟，成為亦敵亦友的警方勢力代表，如此龐大且個性鮮明的一盤菜沒有不可口的理由。

車輛陣容方面，《速度與激情5》也帶來了非常豐富且兇狠的配置，其中以測試躲過攝像頭情節為例，保時捷911 GT3RS、日產370Z 、斯巴魯翼豹WRX STi等車款輪番上陣。車多不是重點，重點在於驚艷，貨車偷車一場戲中，福特GT40雖是驚鴻一瞥卻足以傾倒眾生，這位福特為了對收購法拉利失敗而設計的復仇使者也是每一位車迷心中的神作。1966-1969年，勒芒24小時耐力賽均沒有讓冠軍落在法拉利手上。優雅的身形，強勁的動力表現以及光輝的歷史功績，都讓它成為收藏家爭相競買的首選。2012年該車以1460萬人民幣的預估價揚錘起拍。

除此之外，與岩石強森配搭的裝甲車也是一款極為少見的大塊頭，Gurkha LAPV輕型裝甲運兵車使用福特F-550皮卡底盤，搭載6.4L V8渦輪增壓柴油發動機，身披重甲和64mm防彈玻璃，可謂是所向無敵。最終戰中，兩輛Dodge Charger SRT非常不合理的拖著金庫街面狂奔的場景最為印象深刻，不過某網站曾用物理公式推算過，即便是輪胎不磨爆，能拉動也是天方夜譚。不過片方還是給了觀者有一些慰藉，最後一夜暴富的倆黑人小伙各消費了一輛柯尼塞格的情節真是讓人心癢癢恨不能自己也去搶回銀行……嘿嘿嘿！回歸現實，明天咱還得接著上班！

2、《汽車總動員1》
定位：可愛正能量席捲全球
經典程度：★★★★☆
出場重點車型：道奇蝰蛇（閃電麥昆）
1957 GMC100（板牙）
保時捷996（莎莉）
1951年的Hudson Hornet（哈德森霍內特）

動畫片一直是老少咸宜的熱門題材，作為好萊塢最強的動畫電影製作公司之一，皮克斯在2006年為動畫電影迷和車迷們帶來了一部可愛至極的全新原創動畫大熒幕作品——《汽車總動員1》，成為當年的票房黑馬，也是皮克斯公司最人性化的動畫長片之一。

雖說是憑空想像出來的故事，但本片還是被寄予了很多意義。影片原名不是《汽車總動員》，而是叫《66號公路線》。因為故事其起源是導演拉塞特2001年與家人的一次公路旅行，長年忙於工作讓他忽略了與親人們的互動，甚至錯過了孩子的畢業典禮，錯過了生命中最該珍惜的東西。主角閃電麥昆也一樣，在賽場上風馳電掣，在鏡頭前風光無限，而一個機會讓它放慢了腳步，原來生活的真實感才是最珍貴的感受。

配音陣容的部分，片方特意請來知名賽車（Nascar）手理查德槧艏、達雷爾茠奇普和小戴爾萠楓哈特為影片獻聲，這對於賽車迷們絕對是一件非常幸福的事情。更值得一提的是，片中1951年大黃蜂（Hudson Hornet）的配音由好萊塢最有影響力的男影星保羅紐曼完成，動畫形象與本人氣質非常吻合，磁性的嗓音令人彷彿回到了80年代，實際上《汽車總動員》是保羅紐曼獻聲的第一部也是最後一部動畫電影。

片中贏得Pisten Cup 冠軍的新晉偶像「閃電麥昆」原型車是一輛美國傳奇座駕——道奇蝰蛇。車型是克萊斯勒收購道奇後在1989年推出的全新系列跑車，片中出現的這款車型搭載750馬力的V8引擎，百公里加速時間僅為4.5秒，是速度而生的運動健將。好基友「板牙」對麥昆言聽計從，相較於與莎莉忽遠忽近的戀人關系，這兩位忘年交可是要歡樂太多，時不時的幽默打趣讓觀者在不經意間便能笑到流淚。

當「直截了當」愛上了「優雅理智」，溫柔的莎莉是麥昆在小鎮上最大的牽掛。莎莉的原型車並不簡單，保時捷卡雷拉經典的996車型，為車迷們所追求的大燈設計讓它的辨識度高得驚人。最後再來說說「保羅紐曼」的「大黃蜂」，美國哈德森汽車公司1910年建立，Hudson Hornet是1951年推出的兩門豪華跑車，其也是NASCAR賽事的常勝將軍，如今依然有很多老爺車愛好車奉其為傳世神車，有古典跑車界的巨星之稱。
3、《的士速遞1》
定位：法式出租顛覆三觀
經典程度：★★★★☆
出場重點車型：標致407 Sedan（主角座駕）
賓士第一代C-class W202（反派劫運車）

其實《玩命速遞1》在某種意義上只能說是呂克貝松在好萊塢復制了他自己締造的經典，而這經典的源頭便是此次榜單的第三名作品——《的士速遞1》，我們也可以情切的稱其為《瘋狂計程車1》。

作為一部純粹法國風格的動作喜劇，《的士速遞1》的成功是世界性的，它既將法式風趣帶到了全世界觀眾面前，改變了外界對法國電影一貫文藝的風格定位，其還讓全球人民都意識到不止好萊塢可以拍出精彩的追車戲，法國人同樣可以，而且還能在緊張刺激的情節中博您一笑。

演員陣容部分本片非常有趣，扮演男主角的薩米納塞利作為極少數非裔移民法國人經過在電影圈執著的努力終於被「貝導」看中，從龍套小角色華麗轉身成為一線男主角。但也因為《的士速遞》系列電影太過成功，限制了戲路的寬度，其之後的作品光芒全部被淹沒在光暈背後。扮演主角女友的瑪麗昂歌迪亞是好萊塢炙手可熱的法國女星，憑借《玫瑰人生》贏得第80屆奧斯卡影後桂冠，在本片中其幾乎全裸的鏡頭表現出年少輕狂的無畏勇氣，也成為眾人津津樂道的話題之一。

劇情很簡單，一個從速遞員剛晉升為計程車司機卻幫助曾共事的朋友，車速太快被交警抄了牌照的平民車神遇到了一個考駕照8次都過不了、辦案總在狀況外的笨警察，兩者互幫互助糾結在一起。丹尼爾用誇張的改裝車和高超的駕車技巧幫助艾米里安擒獲銀行劫匪，拿回駕照的同時兩人也成為了患難死黨。

本片的贏面在於法國影壇很少有將飆車、動作、犯罪和喜劇融合新類型電影出現，主角草根的定位和鬼馬烏龍的表現手法在現在看確實有些司空見慣，但在當時確實十分新鮮的嘗試，看慣了「假大空」和偉岸英雄，換個口味便獲得了奇效。時至今日，只要一談到汽車動作電影，《瘋狂計程車》依舊是常常被影迷們掛在嘴邊的經典，好萊塢也在2004年翻拍了本片，足以看出其對細分類型片市場的影響重要性。
4、《玩命快遞1》（非常人販）
定位：「傑叔」巨星初露鋒芒VS舒淇好萊塢首秀
經典程度：★★★★
出場重點車型：750i E38（主角座駕）
第七代賓士S級 W140系列（1991-1998）（反派座駕）
雷諾 Magnum DXI系列重卡（偷渡押運車）

如果算上《死亡飛車1》和《偷天換日》的話，傑森斯坦森這已經是第三次出現在此次之中了，足可見其對汽車類型動作片的情有獨鍾。《玩命快遞1》是傑叔的成名力作，其憑借在本片中的出色動作表現聲名鵲起，也為他在好萊塢日後的一線之路打下了堅實基礎。

作為系列電影的第一部，《玩命速遞1》的故事脈絡簡單，非常「專業」的快遞服務是影片核心的構思立意，圍繞著馬丁與人蛇集團展開了一場激情浪漫的速度大戲。其中最引人矚目的，也是筆者選擇這部影片登榜的另一大原因便是素有台灣性感女生之稱的舒淇傾力助陣，賣萌露肉流眼淚，無所不用其極，與傑叔上演了一場驚心動魄卻又感人至深的患難生死戀。這也是舒淇首部好萊塢電影，邁出了其在美國電影市場的第一步。

影片另一的看點在於共由兩位導演和法籍著名影人監制，多年與好萊塢影人合作，中國香港導演元奎主要負責電影中的動作場面；法籍導演路易斯萊特里爾所指導的影片部部佳作，《狼犬丹尼》、《無敵浩克》、《諸神之戰》以及剛剛在國內上映不久的《驚天魔盜團》都是出於他的手下。本片的監制是全球影壇響當當的一線影人——呂克貝松，他的介入讓影片在濃重的好萊塢氛圍中混雜著法式的羅曼蒂克，男女主角槍林彈雨中依舊浪漫滿溢。

片中主角的座駕是一台750i E38，比較難得的是該款車型搭載一款少見的6速手動變速箱，它也是世界上第一輛裝配氙氣大燈的汽車。在片中它承載著前半部分的引入工作，開場時接送銀行劫匪的橋段充分體現了車型出眾的運動性能，在與標致607的對決中完美勝出。不過由於人蛇集團頭領太過較滑，最終寶駒被約一公斤的炸葯轟個粉碎。

走跳江湖多年的馬丁自然不能善罷甘休，大鬧敵方老巢的同時還將舒淇搶回，也正因如此招惹來了殺身之禍，同樣劫持回來的賓士S級也被扎了個魂飛魄散。簡單的商業片故事結局當然是正義戰勝邪惡，本片也不例外，不過「美國的拍攝模式+歐式風情+中國臉孔及打鬥場面」混搭的風格確實讓人眼前一亮。
5、《極速60秒》（2000）
定位：「古叔」少有的高質量飆車犯罪電影
經典程度：★★★★
出場重點車型：保時捷996（第一場追車戲）
福特野馬ShelbyGT 500
寶馬540i（警方用車）

其實《極速60秒》本沒有計劃出現在此次的榜單之中，但由於「汽車電影TOP（上）」推出後大家強烈的反饋聲浪（如此反饋並非純的粉絲效應），筆者又重新溫習的一遍，影片確實有其獨到之處。作為好萊塢一線影星的尼古拉斯凱奇，參演的汽車動作電影不算少，細數精品卻遠遠小於其出演的其他類型片，《極速60秒》是一個特例，精彩緊張，且充滿人性光輝。

好萊塢編劇們黔驢技窮的狀況已經維持了很長一段時間，缺乏好的原創劇本便拿老片、小說回爐再做文章，本片也正是這樣一部重拍片。同名原作放映於1974年，影片以40分鍾的超長追車戲驚艷影壇，雖說沒那麼經典，但也同樣給人留下了深刻的印象。原作中最出彩的是「一夜之間盜取50輛頂級座駕」大膽構想，2000年的重拍版完整的保留了這一核心亮點，並以更具時代感的方式重新解讀了血濃於水的兄弟情義。

本片的陣容部分以「古叔」與朱莉的配搭為最大看點，當時「勞拉」還只能算是一個個性鮮明的女演員而已，與現在可是不能同日而語。兩人在影片里既是盜車拍檔，又是情人，但由於出場人物眾多和為汽車情節讓路的關系，劇情並沒有讓兩位的感情情感升華，僅止於萌芽狀態。針對本片兩人都接受了有關駕駛技巧的專項訓練，古叔由此愛上了飆車這項運動。

出現在本片中的名車多得驚人，是《速度與激情》系列也無法比擬的那種多。粗略統計車型包括有：阿斯頓氠丁DB5和DB1；賓利Arnage、Azure和Continental；凱迪拉克El Dorado、El Dorado Brougham、Escalade和El Dorado ETC；雪弗蘭Bel Air Convertible、Camaro Z28、Corvette和Corvette Stingray Big Block；福特F350皮卡；德托瑪索Pantera（義大利小眾跑車品牌）；道奇Daytona和Viper Coupe GTS；法拉利355 B、355 F1、275 GTB4、550 Maranello和Testarosa；福特T-Bird；GMCYukon；悍馬雙門皮卡；英菲尼迪Q45；捷豹XJ220和XK8 Coupe；蘭博基尼Diablo；雷克薩斯LS 400；林肯Navigator；梅賽德斯-賓士300 SL/Gullwing、CL 500、S 600和SL 600；水星Custom；普利茅斯Hemi Cuda和Roadrunner；龐亞蒂克GTO；保時捷996、Boxster、Speedster、959和911 Twin Turbo；勞斯萊斯Stretch Limousine；福特野馬ShelbyGT 500；豐田Landcruiser和Supra Turbo；沃爾沃Turbo Wagon R等等。

美國電影當然還是會著重表現自家品牌的經典車型，這樣的做法無可厚非。片中主角的座駕又是一款野馬車，與之前看到的款式有所不同，它是一款線條性感的經典車款——ShelbyGT 500。用原版不論成本還是找車難度都非常高，真實狀況是：影片中出現的所有福特野馬ShelbyGT 500均為技術人員用1967年標准版野馬（ShelbyGT 350）改裝得來。共12輛，影片拍攝完成後仍有7輛倖存，其中一輛被尼古拉斯凱奇個人收藏，如果你十分有幸看到一輛ShelbyGT 500出街，那沒准真就是古叔在開哦。
6、《亡命駕駛》
定位：北歐黑色文藝悲劇
經典程度：★★★★
出場車型：雪佛蘭Impala（開場搶劫接應車）
克萊斯勒300C （黑幫分子追逐用車）
雪佛蘭Malibu（1973年出廠 主角平日座駕）

如果說王家衛是藝術的哀嘆，吳宇森是唯美的暴力，那《亡命駕駛》則是將美國文化與文藝、暴力美學最巧妙的結合，它作為筆者最推崇的一部片子，《亡命駕駛》集合了太多令人震撼的元素。氣質陰郁，全篇基本上沒有大篇幅的對白，一切的語言和情感都用氛圍的營造來突出。動作戲犀利大膽血濺熒幕，飆車部分雖不多，但設計感及整體水準卻完全不輸傳統汽車動作電影。

與其說是好萊塢當紅小生瑞恩高斯林塑造了《亡命駕駛》，倒不如說是他的推薦成全了尼古拉斯溫丁雷弗恩將北歐式的文藝動作電影在全世界范圍內發揚光大，在主角冷靜的視角，激烈的速度、淡淡的情感中電影散發著令人迷醉的殘酷低氣壓。巧妙的逃脫橋段，黑幫分子們慘無人道的報復說短以及簡單卻足夠悲壯的感情線，極冷與極熱的碰撞交匯火花四濺，但這一切卻又是那麼的平緩、真實、充滿力量。

配樂和汽車是本片最重要的兩個亮點，開場部分主角（片中沒有交代他姓名，演員表中的對應稱謂是：Driver）駕駛一輛再普通不過的雪佛蘭Impala接應搶劫者，用電波全程監聽警方對講頻率，在夜幕和在建築物的粉飾下，上演了一場十足經典的逃脫戲碼。低頻段的襯樂隱隱的節奏電子樂表現著緊張情節駕駛者應有的心裡活動，而主角的臉上卻全程無表情。直至車最終駛入體育場地庫，隱入車流和人流之中……字幕起，後現代地下電子樂明確的重低音混搭效果人聲開始「控訴」社會，電影才正式開場……

不僅是開場，影片中主角在90%的時間中都是面無表情的，唯有他在於艾琳在一起的時候才能看到笑容和幸福感。1973年產的雪佛蘭Malibu老爺車上，他們乘著夕陽在乾涸的橋堤飛馳，盡頭是面積不大的樹林和溪水，這就是他們僅僅需要的那麼一點點美好而已。舊舊的車和舊舊黃色的陽光映襯下，時間短暫且珍貴，是唯屬於他們一生中最美好的時光。

為了成全她，主角答應幫助其丈夫完成黑老大交給的交易任務，殊不知一腳剛踏出罪惡，身上就已經連中數槍前去問候天公。他，奪路而逃，粗狂的野馬和貴氣的克萊斯勒300C上演一場美式大馬力後驅較量。專職駕駛的主角贏得並不輕松，但也算是逃過一劫，不過黑幫不可能停止滅口行動，最終Driver選擇主動迎擊，完爆罪惡的反派，不過他們的愛卻已走遠，在電梯里艾琳的表情讓他絕望，悄悄的離開始無盡漂泊。
7、《變形金剛1》
定位：經典動畫電影版回歸首部曲
經典程度：★★★★
出場車型：雪佛蘭科邁羅（1976/2008兩代）
Peterbilt 379（擎天柱）
GMC TopKick 6500（鐵皮）
悍馬 H2（救護車）
龐蒂亞克Solstice GXP 敞篷跑車（爵士）

經典的力量是不能忽視的，人氣動畫更是如此。每個男生心中的神作《變形金剛》在2007年被導演邁克爾貝第一次以真人加CG動畫的方式搬上銀幕，開啟系列電影篇章的同時，過硬的質量贏得了票房口碑雙豐收。此次入選十大不外乎是因為汽車人陣營的兄弟們在影片中的賣力演出，打鬥搞笑使勁渾身解數。

作為系列電影的開篇之作，《變1》主要的功能是交代整體故事的來龍去脈，引起觀眾對兒時經典的回憶及感動。有漫畫和動畫的超強人氣作支撐，電影版在擁有先天優勢的同時卻也倍感壓力。導演邁克爾貝《珍珠港》、《逃出克隆島》連續兩部大片皆遭遇票房口碑雙重滑鐵盧，在《變1》的創作中變得非常小度，擅長的大場面爆破戲依舊精彩，而對於人物型格、整體劇情走向也給與了更多重視。不過接下來的後續兩部該系列作品明顯就有點「耍」開了的感覺，回歸到「貝導」一貫的空虛動作片路線，所以唯有此部作品有資格上榜。

不論汽車人陣營裡面有多少強大的戰友給人留下多麼深刻的印象，看過本片的人還是會被大黃蜂活潑的性格所征服。片中最能喚起人們勇氣和回憶的是大黃蜂（1976年雪佛蘭 Camaro跑車）幹掉路障（野馬Saleen S2）後風趣邀請邀請男女主角上車的情節，Sam的那句：「50年後等你老了，你會後悔當初沒上車嗎？」青年人勇敢無畏的氣勢用短短幾個字便表現的淋漓盡致，配著充滿希望的搖滾樂，寫作的當下筆者耳邊仍然能回響起當時在電影院中觀眾們自覺發出的掌聲和歡呼聲……

《變1》博派隊伍中出場的全部都是美系車型中的代表力作，擎天柱是Peterbilt 379大型半掛長鼻車，搭載C15發動機和18速手動變速箱，是美國家喻戶曉的肌肉卡車大明星；武器專家鐵皮和救護車分別為通用旗下品牌GMC的TopKick 6500大型皮卡以及悍馬H2軍用越野車，兩位重量級選手一攻一守分工明確；如果說悲壯，決戰剛開場不久變被威震天掰成兩半的爵士絕對是最慘的一位，即便驚鴻一瞥，龐蒂亞克Solstice GXP 敞篷跑車優雅的造型還是讓人一見傾心。

如此人氣爆棚的電影全部採用新人演員，男女主角希亞拉博夫和梅根輠克斯憑藉此片晉升好萊塢一線，默默無聞隨即一夜成名。不過再性感的女神在一眾變形金剛面前也只能淪為配角。最後筆者在這里還要抱怨一句，CG動畫能不能讓變形過程再慢一點、清晰一些，呼嚕一頓變亂七八糟就完成了，著實有糊弄消費者的嫌疑。
8、《偷天換日》（又名《義大利任務》）
定位：亂眼大咖組團構建驚天復仇騙局
經典程度：★★★★
出場車型：Mini Cooper

《偷天換日》的上榜可能很多人會給予質疑聲，但筆者要說，它的重點不是在於電影中出現的車數量多少、汽車元素有多重要，本片是一部體現汽車作為廣告元素與電影結合最經典的代表。當然我們依舊不能忽視大牌演員的光芒，要知道那時的傑森斯坦森還只是一個小有名氣且四處串戲的小配角，這里他又出現了，而如今……

作為對1969年英國電影《大淘金》致敬的好萊塢版本作品，《偷天換日》在劇情整體架構上秉承了舊作的韻味，而對黑色幽默以及結尾部分又有自己的演繹跟闡述。曾經被戲弄的美國觀眾顯然更能接受這一版本的風格與理念。而作為隨後的效仿者，《偷天換日》也算是給出了一個較高及格的門檻，《十一羅漢》系列也擁有類似的劇情設定，不過可惜的是車的戲份並不吃重……

由於追車鏡頭太經典，一些言辭比較犀利直接的影評人甚至用「利用快進鍵，直接看追車戲就好了」來斷言它。其實整片在劇情設置、盜寶情節都擁有水準以上的表現，如果說弱點，可能就是略顯好萊塢程式化的正義、貪婪、復仇以及與美人互動等等環節令人太過熟悉，但從一部商業片來講，一些重復性的元素出現也是在所難免。

片中唯一的汽車主角便是擁有較小身材和過人操控性能的Mini Cooper。由於盜竊任務的特殊需求，小Mini微型的體積達到了在地下鐵空間內通行的苛刻標准，趨近於卡丁車一樣的精準操控以及出眾的性能表現都讓它在與摩托、直升機的正面交鋒中輕松得勝。

由於地下橋段拍攝地所在的洛杉磯，地鐵系統無法允許搭載汽油機的汽車進入，製片方特意定製了兩輛電動Mini Cooper，這也可能是最早的Mini E的雛形吧。片中共出現紅、白、藍三輛Mini Cooper，但實際在拍攝的當下，劇組共使用了32輛Mini，炫目勁爆的飛車特技鏡頭總是要付出更多代價，耍帥也不是一朝一夕就可練成。
9、《死亡飛車1》
定位：血腥無底線飛車秀
經典程度：★★★
出場重點車型：第五代福特野馬（主角）
道奇拉姆（反派一號）
保時捷911（醬油車）
別克 Riviera GS（醬油車）
捷豹XJS（醬油車）

提起《死亡飛車》可能知道的人並不多，但對於鍾愛傑森斯坦森的影迷來說，這確實他不可多得的B級賽車電影力作。憑借在《玩命速度》中的出色表現，2008年的傑硬漢事業正處於事業上升期，同年先後上映包括《玩命速度3》、《銀行大劫案》及《死亡飛車》都延續了其動作片慣有的風格，在本片當中，他更多的表現卻在需要在車內完成。

追溯《死亡飛車》的歷史淵源，1975年史泰龍參演的《奪命狂奔2000》是本片的原始版本。原版劇情將時間設定在未來的2012年，經濟崩裂的美國犯罪率飆升，「死亡飛車」是典獄長為求財發明的血腥賽車節目，人們可以通過付費方式點播收看，而參與的罪犯贏得勝利的獎品則是獲得自由，無數死刑就此犯踏上了亡命不歸路……2008版劇情保留了原作的大部分設定，時間換成2020年，由於技術的進步場面火爆血腥程度全面升級幾近失控。影片整體質量上乘，動作場面逼真凶殘，成為少數擁有眾多粉絲的B級（限制級）賽車電影。

除了傑森斯坦森的加盟外，在《速度與激情》系列中巧舌如簧的Roman（泰瑞斯吉布森）扮演最能對主角造成威脅的黑人反派，一改臭貧的嘴上功夫，開車風格蠻橫無理可講，置人於死地就是最終目標。但山外有山，辦事冷血只認錢的監獄長才是最令人厭惡的幕後黑手，那人命當游戲當生財的籌碼，可惡嘴臉招人唾棄。高質量的翻拍讓影片擁有成為經典系列的潛力，不過一眾主演以及導演保羅褠德森的退出讓後兩部續集完全失准，最終淪為狗尾續貂的敗筆讓粉絲們失望至極。

車迷們看這部片子可能會有些茫然，在各種武器和防護裝甲的改裝之下，車輛的造型改變了太多，不過好在片中設定有一定篇幅的介紹環節。主角的戰車如此經典的第五代野馬前臉設計並沒有被裝點的太過，比較容易識別。動力部分片中是這樣描述的：搭載5.4升V8引擎加裝福特競賽級超強增壓器， 625kW最大功率和700磅扭力，擁有連續多缸噴油系統，並配有183kW液氮加速器，尾部配有六英寸的實心護甲，命名為「墓碑」。聽上去很猛，其實對手的裝備則更是誇張。

機關槍喬（泰瑞斯吉布森飾演）是「弗蘭克」的老對手，上一代的「弗蘭克」歸西便是他親手所謂，順理成章他也成為傑森的最強對手。其駕駛的是一款經過特殊改裝的道奇拉姆（Dodge Ram）重型皮卡，標准版車型搭載排量為5.7升的V8引擎，291kW和552N.m在電影中得到一定強化，同時強化的還有1個排障器，4挺勃朗寧 M1919機槍，車身兩側火神炮和車頂的俄羅斯 RPG-7火箭筒等武器系統。作為負責任的觀影者，小編還是可以微微劇透一下，最終的結局充滿正能量，點到為止……
10、《頭文字D》
定位：港產熱血汽車電影代表
經典程度：★★★
出場重點車型：豐田AE86 Trueno
日產 Skyline GT-R V-specⅡ（BNR32）
馬自達RX-7（FC3S）
三菱Lancer Evolution III GSR

首先上榜一部華語地區的電影並不是編輯偏心，它並不只是因為楦頭夠響亮才入選榜單，作為近年來少有的高質量港產青春題材賽車電影，《頭文字D》完全代表了一個時代年輕人對於車以及人生態度的觀察視角。汽車電影通常都很商業，但《頭文字D》卻是從商業中找尋到了觀者的共鳴點。

原著漫畫版本在日本的經典程度完全可以與中國的「四大名著」相提並論，從1995年在講談社的《周刊Young Magazine》連載開始，直至電影上映的2005年，單行本漫畫出版物共銷售超過4000萬本，成為日本國寶級漫畫。由於作品的高影響力，汽車文化再一次點燃青年人群體的熱血與激情，包括AE86在內的各路神車也成為了紅極一時的飆風座駕。

作為第一部真人版電影作品，《頭文字D》由因指導《無間道》系列揚名的劉偉強/麥兆輝梁聯手掌舵含金量十足。演員陣容更為強大，包括周傑倫、陳冠希、余文樂、鈴木杏、杜汶澤、陳小春、鍾鎮濤、黃秋生等一線老中青演員悉數加盟。如此這等超強卡司陣容引發了粉絲們超強的觀影熱潮，贏得票房口碑雙豐收。

⑤ 求一部電影的名字，好像是俄羅斯電影,一個作家在一個偏僻的地方遭遇了車禍,被一個精神分裂患者救助

電影《危情十日》有這樣的情節

中文名： 危情十日
外文名： Misery
製片地區： 美國
導演： 羅伯·萊納
類型： 劇情，驚悚
主演： 詹姆斯·卡恩，凱茜·貝茨
片長： 107分鍾
上映時間： 1990年11月30日

⑥ 求電影《撞車》結構分析

保羅•哈吉斯執導的《撞車》爆冷奪得第78屆奧斯卡最佳影片，令行家大跌眼鏡。有人說它是歷史上最爛的奧斯卡最佳影片之一，也有人說它從製作到故事都是當之無愧的奧斯卡級別。看完整部影片，感覺這是一部總是使人不斷思考的電影，首先你得費力地理清影片中大大小小的線索，各種各樣的登場人物以及他們之間復雜的關系，還有就是影片要表達的主題，若不花費一番工夫，根本無法看懂電影要說的是什麼。

因為它不像《斷臂山》那樣故事情節集中，主題單一。故事雖然說的是一次撞車事件的前因後果，但圍繞著撞車出現與之相關的人和事卻錯綜復雜，整部影片的線索多達九條，而且各條線索之間不分主次，彼此關聯交錯，為我們描畫的是一幅美國洛杉磯市民生活全景圖。

表面上影片反映的美國社會由來已久的種族問題，而它也不僅僅是將產生問題的根源簡單的歸咎於白人對黑人的歧視。每個故事的發生，每個人物作出的舉動和言論都有其各自的原因。比如說黑人導演卡姆隆從小受到高等教育，風度翩翩，習慣了上流社會的生活（身為一名黑人取得這樣的成績也是本人多年奮斗的結果）。一次和妻子克里斯蒂娜出席完一個頒獎典禮後，在驅車即將到家時，興之所至兩人在車上親熱。被白人警官雷恩（馬特•狄龍飾）執勤時小題大作地逮住，並當著丈夫卡姆隆的面侮辱克里斯蒂娜，面對卡屈辱卡姆隆卻無動於衷，致使其妻對他強烈不滿。而這一幕也被和雷恩共同執勤的新進警員漢森看在眼裡，他對雷恩的工作方式極為不滿，但作為下屬也只能把這種不滿藏在心底。

雷恩之所以羞辱克里斯蒂娜，是因其父重病，被主治醫生誤診。他希望能夠在有醫療保險保障的情況下把父親轉到更好的醫生那裡去醫治，但是診所的頭兒——黑人女子約翰遜卻不肯簽署放行單。在執行工作時不免遷怒於同是黑人的卡姆隆，雷恩的行為深深刺激了卡姆隆，加上妻子的冷嘲熱諷，他的情緒終於在一次撞車事件中爆發。他強烈抵觸前來處理事態的白人警察，千鈞一發之際，正巧也在執勤之列的警員漢森救了卡姆隆一命。然而後來，漢森卻開槍誤殺了一個搭便車的黑人，侮辱克里斯蒂娜的雷恩在前者發生車禍受傷時又奮不顧身地救了她……

一部《撞車》就是這樣，許多故事交錯回環，互為因果，它揭示的不僅僅是美國社會的種族問題，還包括家庭、倫理、道德等等問題。一部不足兩個小時的影片，將千頭萬緒的故事逐一顯現在觀眾面前，卻雜而不亂，繁而不碎，哈吉斯的敘事功底確有過人之處。這部影片讓我想到了中國的傳世名畫《清明上河圖》，它就是一幅美國城市洛杉磯的社會風情畫卷，故事情節真實可信，演員表演風格自然，沒有血腥暴力的場面，卻真實地反映了社會嚴酷的現狀。故事與故事之間，故事中的人物之間，一個故事與另一個故事的人物之間，自始至終都在不斷地發生碰撞。這些碰撞包含了信仰、親情、理念乃至生活習慣和生活方式，撞車在影片中是一個極具象徵性的標志事件。人與人，人與社會發生矛盾勢必會碰撞，碰撞之後勢必引發各種後果，有的可以解決有的無法解決，但人們都要去認真面對。

《撞車》一劇要告訴我們的是：生活在社會的人，就像大海里的水滴，不斷運動也不斷發生關聯。就像我們的命運，其實是緊緊相連的，一個人的行為甚至是思想觀念，都有可以影響別人的命運，反之亦然。既然如此，人與人之間為何不多些寬容，努力做到相互去理解，讓社會變得更美好呢？哈吉斯沒有採取說教的口吻，也沒有刻意引導觀眾往哪個方向思考，正因如此，《撞車》才讓我們不得不去思考。隨著時間的洗禮，《撞車》這部結構精巧，內容寫實的的電影，其內在價值必將不斷被人們發現並審視。

⑦ 電影《撞車》(crash)超市老頭老闆槍里的是什麼子彈，為什麼沒打死那個小女孩

玩具子彈。In The Deep和Maybe tomorrow

⑧ 介紹一下電影《撞車》

美國彩色劇情電影。由導演保羅·哈吉斯 Paul Haggis傾力打造，馬特·狄龍、桑迪·牛頓、萊恩·菲利普等主演。分別在2004年開始全球上映。該片曾獲得第78屆奧斯卡金像獎最佳影片。

故事是發生在洛杉磯——這個多民族、多文化聚集的大城市。影片的開始就是一起看似普通的撞車事件，以及幾個與這個事件有關的人。然後，鏡頭將我們帶到這次撞車事件發生的前一天，並分別向我們展示了這幾個主要人物在這幾十個小時中所發生的事情。 那個洛杉磯警察局的警察，希望能給自己患病的老父親找到更好的醫療救助，但是，在HMO，任憑他如何的請求，負責處理這件事情的黑人職員就是不簽署文件，以允許他父親去找別的醫生。隨後，這名警察在處理交通堵塞的時候，將自己心中的怨氣通通的爆發在一位黑人和他的白人妻子身上。地區檢察官與地位顯赫的妻子簡被兩個年輕的黑人用槍指著頭，只能無奈地看著他們搶走自己的領肯領航員suv。回到家之後，心中的恐懼仍未消退的簡，無緣無故地對上門為他們換鎖的墨西哥裔修鎖匠丹尼爾大發光火。可憐老實的丹尼爾在當天的晚上，又一次讓一名波斯裔的商店店主奪去了他的尊嚴。 黑人偵探格雷厄姆焦急地在尋找著他走失的弟弟，但又不得不受上司的威脅，去面對黑洞洞的槍口……一個又一個的角色在觀眾吃驚的目光地注視下，由正義到邪惡、由被傷害者到施暴者不斷的轉換著。

《撞車》一劇要告訴我們的是：生活在社會的人，就像大海里的水滴，不斷運動也不斷發生關聯。就像我們的命運，其實是緊緊相連的，一個人的行為甚至是思想觀念，都有可以影響別人的命運，反之亦然。既然如此，人與人之間為何不多些寬容，努力做到相互去理解，讓社會變得更美好呢？哈吉斯沒有採取說教的口吻，也沒有刻意引導觀眾往哪個方向思考，正因如此，《撞車》才讓我們不得不去思考。隨著時間的洗禮，《撞車》這部結構精巧，內容寫實的的電影，其內在價值必將不斷被人們發現並審視。