俄羅斯對長城電影評價

『壹』 電影《長城》簡介

《長城》該片故事背景設定在中國宋朝時期，講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。下面是我給大家整理的電影《長城》簡介，供大家參閱!

電影《長城》基本信息

《長城》是由中國電影股份有限公司、樂視影業、傳奇影業、環球影業聯合出品，由中國導演張藝謀執導，馬特·達蒙、景甜、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福、劉德華、張涵予等聯合主演的奇幻動作片。

該片故事背景設定在中國宋朝時期，講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。

該片於2016年12月15日晚19點在中國350家IMAX影院超前上映，16日以3D、IMAX3D、中國巨幕3D、杜比視界、杜比全景聲、Auro格式在中國全面上映 。

電影《長城》劇情簡介

中國的古代，以人類為餌食的怪獸——饕餮，每六十年便會集結到人類的領地覓食，捍衛領土的人類軍團鑄造長城的目的也是為了抵禦怪獸的入侵。來到中國尋覓黑火葯發財的外國僱傭軍威廉·加林(馬特·達蒙飾)與佩羅· 托瓦爾(佩德羅·帕斯卡飾)，因為一次偶然的機會誤打誤撞進入了長城，認識了對抗饕餮的中國無影禁軍，也見證了無影禁軍的精銳和勇敢，並被這群戰士之間的信任和犧牲所感動，威廉·加林義無反顧地加入到了共同守護人類的戰斗當中。然而，在對抗的過程中，他們卻發現饕餮大軍不斷進化，到最後已經能夠從長城打進皇宮，一場大戰也由此拉開。

電影《長城》幕後花絮

電影將背景設在古代中國科技和文化相對發達的時期，除了長城外，還融入了神話怪獸和四大發明之一的火葯等中國元素，饕餮的原型來自於中國志怪古籍《山海經》 。

電影《長城》裡面英語對白，製作團隊也是英語交流，景甜為了很好地演角色，特意在美國訓練了半年，按照專業的課程安排，學習了數十套武術招式，掌握十餘種兵器的使用技巧，熟悉英文台詞 。

《長城》是張藝謀首部與好萊塢主創團隊合作的電影，同時也是個人第一部IMAX 3D電影 。

電影里五軍根據職能分類，用動物特性象徵，顏色也是。不是特別的設計，僅僅是為了戰爭中好區分 。

影片開機第一天馬特·達蒙就被鹿晗的粉絲震驚了，馬特·達蒙看到酒店裡擺了四百多束花，都是鹿晗粉絲送的。那時候才感受到這些合作演員在中國的影響力。

《長城》後期特效製作長達15個月，為了製作視覺特效，張藝謀多次前往美國與工業光魔和維塔工作室商討電影視覺製作，包括設計出首次亮相大銀幕的中國神話怪獸饕餮 。

佩德羅·帕斯卡表示自己是張藝謀的影迷，還特地給張藝謀寫了一封信，表示很願意合作。張藝謀用中國傳統的毛筆和黃紙寫了一封回信，佩德羅·帕斯卡直接將這封信裝在鏡框里當成了一個紀念品。

《長城》幕後創作團隊，來自37個國家，語言的障礙是最難調度，因此劇組配備了幾十名翻譯 。

演員威廉·達福，每天只要有戲份他就會第一個來現場，在拍攝被饕餮追逐的那場戲中，威廉·達福就堅持不用替身，即使摔倒了也馬上爬起來繼續跑，一遍又一遍的重復拍攝 。

影片里無影禁軍“五軍”的設計構思，靈感都來源於中國傳統文化，用五獸作為五支軍隊的代表，就是沿襲了中國古代以獸命名的傳統 。

電影《長城》影片評價

正面評價

影片的定位自始至終都非常明確，就是一部典型的商業片，是一部中國風濃郁的電影，傳遞中國文化和價值，電影主題關乎人的成長與轉變，標準的好萊塢故事模板，但難能可貴的是，影片不僅僅在講主人公威廉自身的成長與轉變，也在強調集體的作用，抵禦饕餮並非一個人的戰斗，互相影響和配合的過程有著重提現，畢竟是發生在中國的故事，中國沒有僅僅成為一個地標或背景舞台，威廉仍會受到集體主義文化和五軍犧牲精神的洗禮而產生轉變。導演在故事上做減法，整體上立求去個人化，沒有任何多餘的贅述和表達，故事和節奏流暢。 (《鳳凰娛樂》評)

《長城》的主題可以用五個詞概括：信任、責任、忠誠、熱血、犧牲，這與馬特-達蒙扮演的歐洲雇傭兵所代表的價值觀是有巨大鴻溝的，最終正是憑借這種中國精神，拯救了世界。 除了故事的大背景，影片的多處細節都能體現張藝謀對中國文化傳承的堅持。 (《廣西新聞網》評)

《長城》從整體上看，依然是一部非常張藝謀的電影，人海戰術、全景視覺、雄奇的中國景觀、秦腔、大鼓、大紅大綠的飽和色系等典型的張藝謀元素在電影里體現得淋漓盡致。金碧輝煌的宮殿、萬箭齊發的場景，大批戰士以方陣形式出現所呈現的儀式感，也有奧運會開幕式的即視感。大漠孤煙的西北丹霞地貌出現，觀眾就能感受到張藝謀強烈的個人風格。 (《廣州日報》評)

《長城》不會被記作張藝謀最好的電影，但是導演的藝術格調，卻在他的全景長鏡頭和對顏色匠心獨運的應用上得到體現。既有歷史感又有未來感，視覺奇觀托起了這部影片。 (《衛報》評)

反面評價

《長城》不過是好萊塢無聊打怪片的一次本土化入侵，並無太多原創性的建設。《長城》故事的緣起在好萊塢手裡，張藝謀接過導筒，既是美國人覬覦中國市場的結果，也是中國資本入侵好萊塢的作用力。從完成片看，張藝謀的接盤非但沒有挽救劇本先天缺陷，甚至連基本的加分也談不上。在導演所能發力的人物塑造上，同樣毫無作為。視覺上，張藝謀依舊是印象長城和奧運會開幕式團體操的那套，屬於美學透支，並無任何新投入。 (《京華時報》評)

《長城》導演張藝謀很有能力地將一個古代奇幻動作電影拍成好萊塢大片，但是導演招牌性的視覺奇觀令人眼花繚亂，描繪細致人物關系和悸動激情的天賦，被導演過分認真想做成史詩大片的慾望給踐踏掉。(《綜藝》評)

影片角色沒有意義，敘事也很無趣，甚至視覺和聲音，看了一陣子後都開始麻木覺得言過其實。 (《好萊塢報道者》評)

『貳』 如何評價電影《長城》（The Great Wall）

說了看點，就來全面評價一下這部作品吧。其實，我相信對於大多數中國觀眾而言，一個名字作為《長城》，投資如此之大的中美合拍片，它的意義應該不止於一部爆米花電影，或者一個單純的爽片。只是，在此片中，故事對於人物和陣營的簡單化處理已經到了無以復加的程度。一個外國人，不遠萬里來到中國，用他絕佳的弓術，幫助中國人守城，最後拯救了江山社稷的危機，這真的是一種人道主義精神和國際主義精神。但是，主角為什麼要這么做？他被什麼精神感召這么做？這是看不出來的。電影裡面提到了信任，只是，在電影的故事中，對信任這個主題的著眼實在是屈指可數。電影中充滿了許多堆砌重疊恢弘的所謂大場面，卻偏偏缺少價值觀的沖突，缺少在重大壓力之下人的決定，在臉譜化的人物面具之下，缺少真正的人物角色的刻畫。

『叄』 電影長城好不好看

關注
長城》是張藝謀最新力作，更是請了怎麼捧也捧不紅的景甜作為女主，影片上映之出被各種差評，時過境遷，再回首看《長城》還是一部很差的電影嗎？先從這些細節之處我們看一下電影中有哪些優劣之處1第一場戰斗的配樂絕了，戰前布陣場景完全不輸五影忍者聯軍。

2想出鶴軍戰斗方式的人是天才。

3黃軒的角色一瞬間我就喜歡上了，因為長得像鄧世昌。

4林將軍台詞量與王軍師大致相當。

5五軍將領的性格特徵實際上被表現得非常鮮明，他們是長城的一部分，他們的存在已經讓本片的大主角——長城本身，變得足夠有趣（《環太平洋》最讓我印象深刻的是沒兩句台詞，出場就掛球的俄羅斯組合）。
6威廉由於被設定得過於bug，導致第二場長城腳下的白刃戰欠缺精彩，非常可惜。

7乘熱氣球趕路畫面太美，油畫質感。

8汴梁之戰由於經費不足，被迫從簡，痛心疾首（類似《僵屍世界大戰》《環太平洋》，前者貌似是道具被卡海關）。

9資本有可能讓編劇把鶴軍而不是其他四軍的主帥塑造成主要人物，但資本不會干涉張藝謀選擇用何種方式呈現這個角色，林梅，真的很上相，舉手投足讓人印象深刻（尤其最後一戰經過硝煙洗禮過後），這是可以賣到好萊塢的角色。

10終幕《Powder Rangers》結尾笛聲一起，頓時淚目，此乃西方人對中華文明最淳樸的遐想，太美好。

11本片原聲碟必須入手。

12經好萊塢包裝後的古代中國文明足夠帥氣，不要小看了帥，帥與美是打破文化藩籬最有效的手段。
好萊塢的電影工業，好萊塢的劇本（國師說讓編劇修改過多次，但是可以看出他對劇本沒有多大的影響力）。所以，本質上這是一部典型的好萊塢商業片。有人說，故事太簡單，也講不好，那怎麼就沒人吐槽好萊塢那些編劇？換一種視角，如果你不知道導演是誰，演員都是外國人，會不會又是另一種態度？《變形金剛》你說爛不爛，劇情又有多好，還不是那麼多人跪舔好萊塢，甚至說中國要多久才能拍出這樣的片子。

說到底是對自己人過分苛刻，還有些人可能連看都沒看過，就是為黑而黑。說實在的，我也是反感一大堆小鮮肉堆砌在一部電影里，也反感面癱的景甜。但是看過之後，還真覺得沒有那麼誇張（不偏不倚，王俊凱的確讓人出戲，景甜確實也是在念英文台詞）。景甜是面癱，可是她演的是一個孤兒一個軍人，這難道跟她的角色出入很大？難不成一個面部表情豐富無比，還時不時來句段子才是中國的孤兒，才是中國的軍人？我想，老謀子見過的人，不是我們在座的可以比的吧。導演對角色的理解，源於他的生活閱歷。誰敢說你見過的軍人和孤兒比老謀子多？
結尾回扣開頭，我覺得《長城》是標準的好萊塢商業片，中規中矩，但是因為老謀子，融入大量的中國元素。核心是西方的，而表現形式是東方的，咋一看有點尷尬，但真不差。畢竟你不能要求一部商業片的劇情，還能比得上《肖申克》吧？

事實上而言，本片確有刴不足之處，但是張導想輸出中國文化也是無可厚非，可能跟好萊塢一流電影還有很大差距，只希望中國電影，尤其是科幻魔幻題材的能精益求精，我們期待更好的作品。

『肆』 如何評價電影《長城》

在我個人看來，《長城》是一部徹頭徹尾的商業片，主要是為了討好外國觀眾，讓喜歡拯救世界的歪果仁順帶著拯救中國。

奧斯卡之所以設最佳外語片，不是讓你拷貝美國的。所謂文化輸出，是要輸出中國獨有的文化，而非為了迎合，刻意「無中生有」。其實《長城》也不是一無是處，歪果仁看完，說不定能學會兩個中國成語---「東施效顰」，「邯鄲學步」，這也算張導成功輸出了中國文化吧？

怎麼樣？如果你喜歡我的回答歡迎給我留言點贊哦~

『伍』 電影《長城》在國外評價怎麼樣

這部電影有其優勢：它的服裝讓我們脫離現實，它的布景把我們帶進了中國的深處，就像其他歷史上的發達國家那樣，以其規范、禮儀與價值觀為基礎。這部電影引起了我的共鳴，今日的論述通過馬特·達蒙的角色來承擔：兩個世界的對立——一個被榮譽、道德、勇氣和奉獻支撐；而另一個卻以醉心於卑劣的貪婪為基礎：財富、強烈的個人主義同樣侵蝕著社會的基石。再以時間為界限：即從2017年1月11日法國開畫首日起，到2017年1月15日公映第一個周末止，這一段時間內共計5天的全部評論。因此，好評、差評和中評都存在，並沒有什麼刻意截取的情況。為什麼選擇這一段時間呢？首先，精力有限，而且現在長城還在公映期間，每日都有不少新的評論增加，恐怕做不到「同傳同譯」「訊息速遞」；其次，電影《長城》開畫第一周也是觀眾評分變數最大的一周，以低分2.8開畫，平均每天上漲0.1分，到第二個星期就基本穩定在3.3分左右，因此首周的評論更具代表意義；最後，100多個評論雖然算不上多，但也絕不少，管中窺豹可見一斑。這些長短評對於大家了解法國媒體與公眾對於《長城》的觀點、態度與看法是有一定助益的。雖然未必能夠代表全部，但多少也能代表相當一部分人。這里，並不探討《長城》究竟是好是壞，這個問題依然無解：因為正反雙方都能從評論中找出有利於自己的論點並攻訐對方。那就與初衷相違背了。法國作家約瑟夫•貝蒂埃曾經說過：「電影，是一隻對世界張開的眼睛（Le cinéma, c』est un oeil ouvert sur le monde）。」那麼他國的評論，也不妨成為我們聆聽世界的一隻耳朵：這里的評論，不論正確還是錯誤，不論理智抑或偏激，形形色色各式各樣，都可以為我們提供另外一種思路——看看歐亞大陸另一側，來自不同文化、習慣與族群的法國網友，是怎樣看待電影《長城》、中美電影合作以及中國大片的國際化視野之路的。

『陸』 電影《長城》的國外評價如何

美國時間2月17日7點，在北美終於開畫。票房上，《長城》首日590萬美元，位居、《五十度黑》之後，就數據來看，首周三天票房不算出眾，但位居當周上映的新片之首，且略高於此前業內預測（最普遍為1700萬美元）。所以，也不至於像國內有些媒體所說的「撲街」。」吐槽歸吐槽，還是有不少人肯定《長城》的開創意義， 而對於純影迷來說，這些都是外物，《長城》到底如何，還是你自己的觀感說了算。中國人，外國人，也就沒什麼好在意的了。

『柒』 電影《長城》精彩影評

電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭、攝影、劇情、線索、環境、色彩、光線、視聽語言、道具作用、轉場、剪輯等進行分析和評論。下面跟著我來看看下面跟著電影《長城》精彩影評吧！希望對你有所幫助。

電影《長城》精彩影評 篇1

著名導演張藝謀的電影《長城》12月16日起在中國多家電影院上映，影片由美國演員馬特·達蒙、佩德羅·帕斯卡及中國女演員景甜和演員劉德華出演。

該片故事發生在北宋時期(960-1127年)，通常我們在好萊塢電影中所看到的情節是，人類會面臨來自自然或是外太空生物的超自然力量。而片中禁軍駐扎在長城上迎擊的則是每60年都會入侵的食人怪物「饕餮」，這種怪物的數量、裝備和智力會在每次入侵時相應地有所提高。

當禁軍等待著與怪物戰斗時，在一個兵營中抓到了兩名歐洲雇傭兵。這兩名士兵原為盜取火葯而來，之後加入了禁軍共同抵禦饕餮。

影片全方位展示了中世紀歐洲與中國文化差異，尤其是中國人與歐洲人面對饕餮時的多處不同。軍事上，該影片反映出了中世紀歐洲與中國在戰爭中的不同，前者崇尚英勇與騎士精神，而後者則依靠知識和先進的戰斗裝備，如火葯、投石機和熱氣球。電影描述了歐洲為中國的先進技術所傾倒與對盜取中國技藝的渴望，同樣，中國人也痴迷於歐洲騎士的英勇與力量。

在戰爭層面上，影片展示了中世紀歐洲雇傭兵與中國戰士的不同思想境界。在威廉和中國女將軍林梅的對話中，威廉認為，投入戰爭對他而言是為獲取戰利品和金錢，而在林梅看來，戰爭則是為了人類和祖國，她更多地脫離了民族和種族，上升到捍衛人道主義的價值觀。在與饕餮的搏鬥中，面對林海遞給他的繩子，威廉猶豫了，因為信奉「非我族類其心必異」的他還不信任林梅，但林梅的所為讓威廉開始信任她。導演無疑意在以此表達當歐洲陷入民族爭端時中國人所存有的人道主義。最終，林梅影響了威廉，讓他放棄了逃跑的想法和盜取火葯的計劃，與中國人一起投身於戰斗中。

總體而言，我們可以看到電影《長城》採用了許多中國學者在傳播中國文化時所強調的「用世界語言講述中國故事」。用西方人能理解的語言介紹中國文化，更確切地說，是用西方的呈現方式來介紹中國文化。所以，這部電影基本上是為西方觀眾量身定製的，也許這也是它在中國觀眾中評價不高的原因。

影片試圖打破一些中國文化和歷史的固有標簽，突出了女性的影響。在影片的設定中，女性領導著軍隊，在迎戰怪物饕餮時用箭陣為軍隊指明方向，把她較多地置於危險中並展現出其英勇之處。這也許是在影射現代中國社會中男性影響力的下降和為女性的讓位。另一方面，這部電影突出了圍繞著皇帝的小人物、軍師和官僚主義亂象，並將皇帝塑造成一個羸弱的小男孩，打破了中國歷史中慣有的皇帝形象。

影片展示了許多中世紀中國與西方的文化對比，並體現中國技藝的先進。這也影響了影片的人文主義情懷和戲劇張力，也因此，盡管這是一部講述人與自然搏鬥的電影，但卻沒有太多感人的畫面。影片的結尾，威廉和他的朋友並未帶著火葯回到歐洲。這並不符合中世紀中外交流對話的歷史事實。我們都知道，歷史上歐洲人確實將火葯從中國引入了歐洲，將其用在研製致命性武器，並在十九世紀用它入侵了中國。

電影《長城》精彩影評 篇2

自古以來，英雄人物數不勝數。所謂英雄：無私忘我，不辭艱險，為人民利益而英勇奮斗，令人敬佩的人。正在熱映電影《長城》中，人氣王鹿晗一改以往少年形象，飾演了一位小兵彭勇，從一開始膽怯面對怪獸饕餮成長為主動請纓作戰的英雄勇士，其成長過程中的蛻變有目共睹。隨著經歷的不斷成長，包括威廉(馬特·達蒙飾)對他的鼓勵，讓他越加勇敢的心，成為後來主動請纓作戰的又一大動力來源。雖然只是一名小卒，一個團隊中最容易被忽視的角色，但是卻做了很多人都沒有主動去做的事情。

在電影《長城》中，偉大的`無影進軍將領們在面臨怪獸侵襲時，勇敢堅強，隨時准備奉獻著自己的生命與熱血。然而，並不是每一位戰士生來即英勇即無畏，彭勇在一眾將領中，膽小、怯懦得有血有肉，緊張手抖打碎碗、找不到鑰匙，就像每位即將面對生死抉擇的我們普通人。而隨後在經歷救與被救後，看到身邊戰友、將軍們相繼為國犧牲後，觀眾們投射到普通小兵彭勇身上的心成長了、蛻變了，敢站出一步替人作證、敢主動請纓參加戰斗，甚至在最緊要關頭，選擇犧牲自己為同伴多爭取時間。彭勇從一個普通的「人」的角度詮釋了生命的偉大。

電影《長城》精彩影評 篇3

「秦築長城比鐵牢，蕃戎不敢過臨洮。雖然萬里連雲際，爭及堯階三高。」這是唐朝詩人王遵的《長城》。而我今天要給大家介紹的一部電影則是張藝謀導演的電影《長城》。

電影主要講述了兩個外國人威廉、佩羅想要一起盜取一個強大的武器——黑火葯。可誤打誤撞殺了一隻饕餮，傳說饕餮是中國古代四大凶獸之一。隨後他們又被駐守長城的將士給抓了起來，依靠過人的技術成功留在皇宮，並從一位老者口中得知黑火葯就藏在這城中，於是他們就趁機偷走了黑火葯，可威廉被駐守長城的林將軍感動了，他下定決心要留下來幫助林將軍他們一起對付饕餮，饕餮極為兇猛，而且特別貪婪，殺人無數。同時還結識了一位熊兵彭勇，還參與了與饕餮的戰爭。最終在林將軍的帶領下，成功消滅了饕餮。而威廉卻離開了長城，繼續他與佩羅的冒險之路。

故事到這里就結束了，但那些個性鮮明的人物令我難忘：熱愛祖國、堅持不懈的林將軍;堅強勇敢的彭勇;知錯就改、迷途知返的威廉;舍己為人的軍師以及最後醒悟的佩羅……

古時的人們雖然科技不是很發達，但是卻十分的愛國，願意為了祖國而不惜一切代價。說到這里，我們是不是也要好好反思一下呢?到底自己有沒有在學會奉獻呢?那我們是不是也要更加的愛國呢?所以從現在開始好好學習，不辜負老師、家長以及祖國的希望，爭取為國家多奉獻一份力吧

『捌』 電影《長城》影評

電影《長城》影評

《長城》是由中國電影股份有限公司、樂視影業、傳奇影業、環球影業聯合出品，由中國導演張藝謀執導，馬特·達蒙、景甜、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福、劉德華、張涵予等聯合主演的奇幻動作片，下面我為大家帶來電影《長城》影評，希望大家喜歡！

電影《長城》影評 篇1

我一直認為"中美合拍"是件不靠譜的事兒，尤其是在古裝片領域，因為東西方古典文化有著本質性的區別，若強行在中式古裝片里植入好萊塢的商業模式和主旋律，就難免會產生一種背離古典氣質的不協調感。《長城》就是這么一部在資本催化之下於東西方文化碰撞的夾層里勉強擠出來的尷尬電影!

一、 故事 《長城》的故事之單薄令我很難想像這是一部張藝謀的電影，其劇情模式就像是將一個好萊塢奇幻、冒險類題材的通用劇本稍加演繹的運用在了擁有長城、饕餮等東方文化語境的背景之中。

二、娛樂通俗的"爆米花"故事沖淡了厚重的東方古典韻味，這是影片出於對大眾消費市場的考慮，張藝謀不再堅持他過往古裝大片中"陽春白雪"的格調，轉而向通俗化做出妥協。 "通俗"並不是"平庸"，即使是"下里巴人"也講究個一唱三嘆!但影片卻用"走馬觀花"的流水情節和邏輯生硬的劇情轉折讓故事成為了替場面和特效服務的串場台詞，這其中讓人看出的只有資本的市儈和心態的浮躁! 故事的單薄也必然造成人物形象的單一，在這個看似龐大的卡司陣容里，絕大多數的演員都淪為了"打怪獸"的人肉背景板;馬特 ·達蒙一臉嚴肅的.詮釋著一個沒有"靈魂"的英雄形象;至於頻繁在特寫鏡頭出現的景甜，依然在對戲時保持著一副擺拍狀態下的木然神情，即使是動作戲里為她量身打造的 BGM 也無法讓其撐起三軍統帥這個角色所應用的氣質!銀幕內外的"神秘"背景成了她留給這部影片的最大懸疑!

電影《長城》影評 篇2

兵者，勇士也。 看完電影《長城》，走在月色浩盪冬夜的我如是想。 我們很難想像，現實中的長城在遠古歲月中抵禦風霜侵蝕、時光流逝的荒蕪冷寂，如同千年之前的百姓在戰火飄零的年代對歲月靜好、世事安閑的期盼，那些我們到不了的場景，那些我們不曾觸摸的歷史，都被風沙掩埋在長城烽火台再也不曾燃起的烽煙里。電影《長城》給了觀眾一顆勇者之心，讓我們撥開現世安穩，窺探一段烽煙四起、熱血燃魂的傳說。

傳說起源於人性的貪婪。不論是歐洲的僱傭軍威廉與同伴不遠萬里來到中國盜取火葯，還是遠古帝王因貪於飲食而被稱饕餮，抑或是饕餮因貪食而肆意殺戮、奪人性命，貪心而不知足，貪婪而不知止，終將招致滅頂之災。 與"饕餮"相對應的是人性的善，是信任之誼，是孤膽之勇，是家國重任。對於雇傭兵威廉及其同伴來說，殺戮、偷盜、背叛皆為謀生;而對守衛在長城的無影禁軍來說，等待、戰斗、死亡皆為責任。因為肩負家國重任，所以即使用盡一生的等待，也要一戰饕餮;所以即使傾注心血，也要研究出制敵之策;所以從小入伍苦練武藝，只為戰火烽煙一起，奮不顧身地投入戰斗;所以即使恐懼膽怯，也會點燃勇者之心，為保衛家國不惜死戰。這種精神，或許外來者不會理解，或許會感同身受，於是，就有了佩羅和威廉兩人截然不同的選擇。

這里要談一下張藝謀導演說的"中國文化的輸出"，是一項很了不起的挑戰。沒有看過電影的人不會理解這種文化輸出的意義與內涵。除了影片中濃郁的中國特有的元素(饕餮、戰鼓、五軍的意義等)，影片所展現出來的東方文化與西方文化的交流與互動，是任何一部影片也沒有達到過的高度。這是電影《長城》的軟外交，也是它亮出的無影之刃。

在遠離戰火的和平年代，我們日復一日地為柴米油鹽奔波度日，年復一年地為歲月蹉跎埋首嘆氣，如同無影禁軍守衛在長城上一等六十年，只是不知道，當"饕餮"臨城，有多少"士兵"還能鼓起勇氣，褪去怯懦，成為自己的勇士?

電影《長城》影評 篇3

跨越文藝和商業，類型多變以及風格化的畫面都是導演張藝謀作品裡最常被人們提起的特點。作為當年以《英雄》一片打開中國商業大片之門的導演，張藝謀一直保持著探索求變的姿態，此番首次操刀奇幻題材，就選擇了怪獸元素，而與東方文化的結合也著實讓人眼前一亮。掌控好萊塢的技術班底、奇幻風格的故事想像力、大場面的掌控能力，「顛覆」兩字可以描述張藝謀執導《長城》的經歷，這個國內首屈一指的導演接軌世界流行文化，開啟「老頑童」冒險之旅，展露出瞄準好萊塢一線導演的位置的野心，讓全世界都矚目以待。

此次電影好萊塢製作班底可謂業內頂尖水平，其中，視效團隊工業光魔是全球視覺效果製作的行業領先者，作品包括著名電影《侏羅紀公園》、《阿凡達》、《星球大戰》系列等等。怪獸設計和武器道具設計團隊維塔工作室，曾榮獲多項奧斯卡金像獎，作品有《指環王》三部曲以及《霍比特人》三部曲等，其在設計風格化和尊重史實的兵器方面有著無與倫比的造詣。正是因為如此，《長城》毫無疑問兼具國際化巨制標准和品質，值得一提的是，此次電影定檔12月16日早於北美足足2個月率先上映，跟以往好萊塢大片檔期比較，屬於破例之舉，開創先河的同時也顯示出中國電影市場在全球的超強影響力。

電影《長城》影評 篇4

《長城》是標準的雞頭蛇尾，匆匆開始，又戛然結束，然後中間拼湊出一場極具中國特色的大型歷史舞台劇。看得出張藝謀是在想法設法地推(堆)中國元素，在長城進入觀眾眼簾後，他就變得像一個急不可待的孩子，拚命的向大家掏出自己兜里的各色玩具。最可笑的當屬兩次大規模的長城防禦戰，最後徹底淪為大型秀場：

一是秀特效，證明我這好萊塢級別的特效不是吹出來的，但是這種充滿密集恐懼感的饕餮浪潮，缺少細節的描繪，同時只能通過眼睛才能擊殺的設定過於苛刻，沒法展現人獸搏殺的刺激，最後全讓弓箭隊搶了風頭。其次是怪獸的品類過於單調，未能形成完整的兵種體系。劇中萬千馬仔配十幾頭御林軍的組合太過單一，如果饕餮能夠形成集群協同作戰的態勢，還能讓戰斗更為精彩，無影禁軍的五軍也能更充分的調動其特色。

二是秀中國元素，見縫插針般的展現中國的特色，這些元素顯然是為外國朋友准備的，在第一場防禦大戰里，景甜所率的鶴軍充當了最直接的展示模特：從優雅地走上跳台，到花式接槍備戰，再到死亡蹦極，不放過每一個展示的機會，並且在她們出場時，背景音樂里明顯加入了縹緲而高昂的女聲，配合五軍之中最為鮮艷的藍色鎧甲，構成以往中外戰爭題材電影里未曾見過的「美景」;另外一個細節就是「花式擊鼓」的設定，這次《長城》中藍鎧女兵們用雙節棍擊鼓，還伴隨著跳躍的舞步擊出了花兒，擊出了濃濃地中國風，上一次看見如此有特色的擊鼓環節，還是在姜文的.《讓子彈飛》里。這是我個人認為本片最令人印象深刻的兩個設計。

同時兩次防禦大戰里，無影禁軍們還秀出了十八般武器，讓人眼花繚亂，張藝謀把幾乎能想到的與中國有關的武器都用上了。最後乾脆搬出了大型詩歌演唱，伴著孔明燈誓把中國元素秀到底。

三是秀陣容，首先是演員陣容，本片囊獲了各個年齡段的偶像明星，給他們一個個都配上靚麗的鎧甲，看上去英姿颯爽，其實在劇中毫無存在感，真是應了那句話：眾星捧月。本片除了馬特·達蒙和景甜，其餘人等都是外圍人士。可惜了彭於晏那呼之欲出的腱子肉，可惜了張涵予剛剛入戲就領便當;可惜了兩眼充滿表演欲的黃軒，無奈連個舉刀的機會都不給。不過在全員集體醬油之外，倒是給鹿晗特意安插進了一些人物的情感糾葛和形象刻畫，讓他參與到了兩個主角的主線故事裡。而劉德華雖是軍師，卻怎麼看像個詩人，為了突出景甜的存在感，全程壓著演，最後連領便當都是如此的敷衍。剩下的如鄭凱、王凱俊這類的角色，就算是友情客串吧，最為痛心的是極具表演特質的威廉達福在影片里也是毫無亮點。