法國油畫動漫電影

1. 只知道情節的法國動畫片，請問名字

美麗城三重奏 目錄[隱藏]影片簡介 我的電影觀後感 劇照及海報 花絮

[編輯本段]影片簡介出品國:法國
又名《瘋狂約會美麗都》、《佳麗村三姐妹》
英文名：The Triplets of Belleville
導演:西維亞·喬邁(SylvainChomet)
主演:米切爾·切泰克斯Michele Caucheteux、珍-克勞德·唐達Jean-Claude Donda、米歇爾·羅賓
MichelRobin、莫妮卡·維加斯Monica Viegas
出品:索尼
類型:動畫片
上映日期：2003年11月26日
音樂製作:查雷斯特
片長:77分鍾
榮譽：
* 2003哥本哈根特別評審團大獎、2004年76屆奧斯卡動畫長篇入圍影片
* 全球商業運作最成功的動畫影片
* 在製作過程中即被全球18家著名電影公司與發行商搶定播出權的動畫片
* 全球業界人士公認具有高超藝術價值的優秀作品
* 法國、加拿大、比利時、英國聯合打造的動畫佳釀
* 奧斯卡電影節唯一可以抗衡《海底總動員》的提名動畫影片
* 第56屆戛納國際電影節備受關注和好評
2003年，動畫長片《美麗城三重奏》先在第56屆戛納國際電影節備受關注和好評，又被今年奧斯卡電影節提名，雖然沒有獲得奧斯卡最佳動畫片獎，但業界人士普遍認為它是藝術性極高的動畫片，是近年來難得的優秀作品，也是動畫史上的又一座高峰。
《美麗城三重奏》描述的是由奶奶撫養長大的Champion，參加自行車環法大賽中途遭黑手黨綁票，救孫心切的老奶奶在愛犬陪同下，冒險來到黑手黨大本營海港大城，她在當地巧遇怪里怪氣的爵士老女子三人團體，四個老太婆一拍即合同台演出，並和黑手黨鬥智鬥法，設法營救愛孫。
電影講的是上世紀30年代，法國某小鎮上住著祖孫二人。孫子名叫「冠軍」。「冠軍」從小就只喜歡騎自行車，祖母自然就是無條件支持。每天「冠軍」騎車訓練，祖母就坐在自行車後面的跨斗里猛吹哨子監督，訓練完了就用打蛋器和吸塵器放鬆肌肉，還讓他坐在秤上吃飯控制體重。後來「冠軍」參加了環法自行車賽，卻被神秘的黑衣人給綁架了。於是祖母就帶上家裡的老胖狗布魯諾、騎上自行車一路追到了一個古巴比倫式古城，遇到了黑白片時代的演唱組合「美麗城三重奏」。她們現在已經是老太太了，於是四個老太太和一條狗組成了隊伍，從壞蛋資本家手裡救回被當做賽狗用的「冠軍」。
此片人物造型極其誇張，自行車運動員都很恐怖：腿上肌肉如山，上半身骨瘦如柴；而老狗布魯諾則恰好相反，身體像氣球而腿細如柴，祖母則是個大圓球。此片背景特別美，特別是其中的城市、街道、建築等「外景」就像印象畫派的油畫一樣。
片中人物基本沒有語言，「冠軍」一句話不說，而老祖母基本也是吹哨。自行車比賽進行了一段後，老祖母搭乘救護車跟在孫子後面吹哨加油。美國黑衣人在路上撒上釘子讓他搭乘的救護車爆胎，老祖母一動不動，趴在司機汽車下面吹哨監督司機換輪胎。而老狗布魯諾在篇中的位置也很重要，影片開場不久「冠軍」和老祖母忙著訓練、放鬆、吃飯的時候，那條狗就趴在自己的飯盆旁邊看鍾，到點了就上樓去對著附近的鐵路橋上的火車狂吼，那場面的忙亂，可是絕了。 [編輯本段]我的電影觀後感對於電影而言，我相信自己心裡的那塊感應面已經被塗抹的五顏六色了，赤橙紅綠青藍紫，一應俱全。有時覺得這是財富，有時也覺得是種悲哀。漸漸的，看電影總在麻木中進行，各種作料雜碎噴灑到眼球上，流動到耳朵里，滲透到大腦中，那塊曾經敏感的皮層似乎總也打不起精神，疲憊不堪。
大約三個月前，遭遇《21克》，大約兩個月前，遭遇《美麗城三重奏》，慶幸的，讓我重尋回了觀影的樂趣。原來，自己一切依舊。不同的是，好片子越來越少而已。
今天來侃侃《美麗城三重奏》吧。
兩個月的時間里，幾乎每天的某一個時刻都會在腦海中迸發出為《美麗城三重奏》寫點什麼的願望，因為已經養成這樣的習慣，但每每又覺得無從下手。似乎總也抓不住當時被觸動的那份感覺。前天偶然讀到一位英國詩人的詩句，「上帝創造鄉村，人類創造城市」，頓然間，那種淡淡的憂傷與悲憫，竟與看片兒時別無二致。真是以外的收獲。
如果沒看《美麗城三重奏》，我會毫不猶豫的說，《海底總動員》絕對是2003年最棒的動畫片。然而面對《美麗城》之後，《海底》則象個小孩子似的，缺乏歷練與堆積，不論大笑或痛哭，都率直的明擺在你面前，毫不掩飾。《美麗城》則完全是位經歷初戀、愛情與婚姻的少婦，一笑一嗔，一舉手一抬足，不但散發著嫵媚、矜持，青春年華漸漸逝去的淡淡憂傷與愁苦又伴隨其中，那份成熟的氣息，絕對可以將人俘虜。不用說，面對天真無邪的《海底總動員》，我被少婦俘獲了。
原諒我用了上面的比喻，但真的覺得恰當不過了。顯然《美麗城三重奏》不是拍攝給兒童觀摩的電影，她的精巧與睿智，兒童們是無法理解的。這也似乎秉承了法國動畫片的一貫傳統。記得第一次看完《美麗城》時，馬上想到的，便是《國王與小鳥》了。我心釋然，二十多年過去了，法國動畫片的精髓，得到了延續。
我相信本片導演絕對具有詩人氣質，否則肯定把握不住那種快樂與哀傷共存的尺度，這也是本片最大的成功之處。全片在濃郁傷感的大基調下，並沒有撲滅作為動畫片所應當承載的樂觀與調侃，而且兩者相處的又那麼和平友善，毫無沖突，這真是難能可貴的一件事兒。而且更為重要的，全片中許多充滿智慧火花的快樂點，恰恰就因為那個傷感的大基調才更添了幾分不平凡。影片中的這類「不平凡」也為整部影片注入了不平凡的藝術氣息。
當主角所住的小樓屋，從花海漫天的田園詩歌般的氛圍所包圍到被火車轟隆隆震動的搖搖欲塌的窘景，全片的基調便在這幾分鍾的鏡頭過度中充分表達，到了後期的變化了的哥特味道極濃烈的高樓大廈與如同復製品般的行人，全片真可謂是「哀傷的展示場」；然而，千萬別忘記了，那條聰明的狗，那顆手中的手榴彈，還有老奶奶的那隻高底鞋，等等這些精巧的充滿智慧的設計，又在處處提醒著觀眾，動畫片的巧妙與無限的可能。
或許說這是「悲劇的力量」有些過分，但以一部動畫片便能夠傳達出「哀傷的力量」，也是絕對不易的。而這種力量，也是整部影片的力量所在。
當然，能夠完成此種力量的表達、傳遞與升華，與其同樣抓人的影像風格是分不開的。其實這與前面所講到的「哀傷的力量」是相輔相成的，誰也離不開誰，誰有不會比誰更重要。這就象一副繪畫，她所散發的氣息與創作者本身的風格絕對是對應的，是無法剝離的。
其實分析這部影片的影像風格，其結果與之前的情況類似，也同樣是個「大」與「小」的構成。誇張、雜亂與瘋狂的大基調下，是精緻、小巧的細節亮點。同樣，導演很完美的整和了這兩種看似水火不溶的磁極。當我看到可愛胖狗狗著急的看著體重測試儀，盼望著那頓豐盛晚餐的降臨的時候，我便已預見到了這部影片的優秀：她的細節之處，簡直堪稱完美表達。稱《美麗城》為「完美的細節電影」，也不為過。同樣正是由於導演對於自己把握細節能力的高度自信與完美實施，才使得影片可以保留最少的對話而不失樂趣，避免了拖沓與沉悶。這正是導演技巧的高超之處，也是全片得以散發出濃重藝術氣息的使因。
我一直以為，能夠僅靠細節與鏡頭來講故事的導演，是充滿才華與天分的，王家衛如是，科波拉如是，《美麗城》的導演亦如是，雖然這僅僅是部動畫片。其實細節處理如同CG技術一樣，同樣應當屬於技術問題，只不過後者偏重客觀創造，而前者偏重主觀創造罷了。沒有這種強烈的對細節敏感的天分，這種技術是很難模仿的。
與另一類影片不同（這類影片則主要靠思想與信息取勝，技術、表達方式等等則無須廢話），《美麗城》在技巧方面的成就與其外延的思想與傳達的信息是同等重要的，這也是我對她的細節表達方式極為推崇的原因之一。或許可以更為直接的說，因為有了影片中的那些瑣碎的小細節，《美麗城》才會如此美麗。
除了上述的分析以外， 還有一點是不得不提的，便是本片的配樂了。在這里請先容許我發幾句牢騷話，前段時間的奧斯卡獎項，最佳配樂沒有給《美麗城》真是叫我郁悶了半響。對於一部對白極少的電影，如果配樂不優秀的話簡直對於創作者來說是場噩夢。《美麗城》的優秀之功，配樂也起到了重要作用。顯然，音樂在本片成為了角色之一，這與王家衛導演的《花樣年華》如出一轍（順帶再羅嗦一句，呵呵，《看電影》里的羅展風專欄，是我每期必讀的文章之一，尤其之前他對《花樣年華》配樂的詳細分析，讀來真是痛快）。用音樂來彌補由於對白過少而喪失掉的情景表達，是本片的最大特色之一。當身著黑色西裝狀若木樁的反派角色第一次出現時，音樂馬上由歡快變為陰沉……如此等等，均很好的彌補了對白過少而面臨的窘境。音樂之功，莫過於此。
前段時間，在論壇上聽一位朋友說，《美麗城三重奏》被歐洲媒體評為2003年歐洲最佳電影，但很多人也有疑問，說有《再見列寧》，有《夢想家》……一部動畫片承擔此種盛譽似乎有欠公允。其實，依我看，這樣評價也未嘗不可。《美麗城市三重奏》的干凈與純粹，氣息與思想之火花，相比充滿政治與情色寓言的電影而言，是絕對值得稱贊的。這是部干凈的不能再干凈的電影，純粹的不能再純粹的電影，這是關於電影的暢快淋漓的藝術回歸！
讓我用一位極偉大的法國人的至理名言，來結束這篇文章吧，同樣的，也送給同是法國的電影，《美麗城三重奏》：我越是思考我們的生活問題，我就越相信，我們應該選擇「嘲諷」與「憐憫」做我們的評論員與法官，就如同古埃及人讓女神伊希斯、女神內弗提斯來評判死者一樣。嘲諷與憐憫都是好幫手。第一個用她的微笑讓人生變的愉快；另一個用她的淚水讓生活變的神聖。
嘲諷與憐憫，微笑與淚水，這不正是《美麗城三重奏》嗎？ [編輯本段]劇照及海報老太太們的雷人表演

Champion正在比賽

海報 老太太們的表演 [編輯本段]花絮作者在《美麗城三重奏》中加入了之前在《老婦與鴿》中創作的執法者形象(如下圖中右下角的那個人)，這算是作者設置的一個彩蛋吧。


擴展閱讀： 1. http://www.mov8.com/dvd/freetalk_show.asp?id=18672（《美麗城三重奏》：被氣息俘獲 - DVD暢談 - DVD不完全手冊）

2. 求一個法國電影，採用紀錄片的模式拍的，拍的是一畫家畫模特的故事

《不羈的美女》

Bellenoiseuse,La(1991)

導演:雅克里維特(JacquesRivette)

年份：1991年9月4日

獲得戛納國際電影節評審團大獎、普通評審團特別關注獎。雅克·里維特油畫一樣的畫面和故事。

……影片的整個故事也能被看作是一幅油畫。兩個家庭各自的矛盾，還有相互間的矛盾，都被導演用對話和場景精細地表達出來。創作與人生，人對生活的態度等等問題都通過一幅油畫的創作展現在銀幕之上。

女主演是EmmanuelleBéart（艾曼妞爾貝阿特）《天使在人間》《冬天情未了》《娜塔麗》《八美圖》《一個法國女人的故事》……

（不知道你找的是不是這部……）

3. 問一個動畫電影，裡面的主角是畫里的人物，跳出畫去尋找畫家，在一副背景是威尼斯的畫里找到了畫家的畫像

《畫之國》

• 2011年11月23日

• 《畫之國》是讓-弗朗索瓦·拉吉奧執導並編劇，JB·布蘭科等人參與配音的動畫電影，於2011年11月23日在法國上映。

  該片講述了20世紀30年代，一群人從一位法國藝術家未完成的畫作中跑出來，歷經艱辛去尋找他們的創造者的故事。

4. 誰能介紹幾部有關油畫或者畫畫方面的電影，拍得非常維美，很有藝術價值的那種。

鏈接:https://pan..com/s/1ljV5wzyBMI-LvYKOcLXgIw

《波爾多慾望天堂》是卡洛斯·紹拉執導，弗朗西斯科·雷保、何塞·卡羅納多等主演的傳記片，1999年11月12日上映。

該片講述了戈雅這位開啟了現代畫風的一代畫家的人生軌跡和心靈歷程的故事。

5. 這是哪部動畫片

迪斯尼全新3D動畫電影《長發公主》講述了一個被巫婆關在高塔里的長發女孩逃出去後發生的故事。故事原型是格林童話。《長發姑娘》是迪士尼元老級的畫師格蘭·基恩首次擔任動畫片導演，也是他第一次嘗試電腦3D動畫片。格蘭·基恩曾經創造過《風中奇緣》里「寶嘉康蒂」、《小美人魚》里「愛麗兒」、《美女與野獸》里「野獸」、《人猿泰山》里「泰山」的形象。
曼迪·摩爾（Mandy Moore）將為女主角「萵苣」（Rapunzel）配音，扎克瑞·萊維（Zachary Levi）將為男主角配音。
基本信息
《長發公主》又名《Tangled》，或譯《魔發奇緣》（港澳台），迪士尼3D新片，公主名Rapunzel（香港譯為樂佩，大陸譯為長發姑娘、麗寶莎）。本片於2012年12月15日在CCTV6（佳片有約）播出。
《長發公主》是迪士尼元老級的畫師格蘭·基恩首次擔任動畫片導演，也是他第一次嘗試電腦3D動畫片。格蘭·基恩曾經創造過《風中奇緣》里「寶嘉康蒂」、《小美人魚》里「愛麗兒」、《美女與野獸》里「野獸」、《人猿泰山》里「泰山」的形象。
該片在港台譯為《魔發奇緣》，內地譯為《長發公主》。

《長發公主》海報
簡介
《長發公主》根據《格林童話》里的同名經典篇章《萵苣》改編，講述了一個有著70英尺長頭發的女孩被巫婆囚禁在高塔上的故事。
由於翻譯的不同，所以Rapunzel的翻譯也不同。在格林童話中，翻譯為「萵苣姑娘」，Barbie as Rapunzel中翻譯為芭比之長發公主，女主角Rapunzel被翻譯為「麗寶莎」。迪斯尼新片Rapunzel（Tangled，直譯纏結）大陸譯為長發公主，港台譯為魔發奇緣。
2電影劇情
一位長發姑娘被巫婆詛咒，囚禁在森林的高塔中，惟有放下她的長發，人才能上

長發公主
到高塔，一次她認識了一位路過的王子，王子天天來與她相聚，不料被巫婆發現，於是巫婆剪了姑娘的長發，並害王子瞎了雙眼，幾經波折之後，這對愛侶才終於在異地相逢。作為聞名世界的經典童話故事。《長發公主》已多次被改編為動畫，長發公主和白雪公主、灰姑娘、小美人魚等也成為迪斯尼的經典美人形象。此次，迪斯尼「舊瓶裝新酒」再用經典童話，宣告迪斯尼動畫製作向3D的世界進軍的時代降臨。改編後劇情：長發公主還是個嬰兒的時候就被人從父母的城堡偷偷抱走，她從小在高塔里長大，擁有一頭瀑布般的金色長發，青春期的她一心嚮往外面的世界，於是偷偷逃了出來；講述了一個盜賊與長發公主相遇後陪著她躲避老巫婆的追捕的故事。

名為葛朵的巫婆目睹純凈的陽光滴下墜落地面，生出一朵神奇的金色花朵，為它歌唱就能讓自己恢復年輕，保持容顏不老，所以她獨佔了金花幾個世紀。幾世紀後，鄰近王國的王後懷孕了，但她病了，病得很嚴重。國王便下令尋找傳說中的金色花朵，在無人的懸崖處，守衛找到了它，皇後喝下花朵烹煮的湯，神奇般治癒，並順利生下一名金發女嬰長發公主（Rapunzel）。女巫葛朵得知金花被王後喝下，夜探王宮，找到長發公主，對著熟睡的公主唱起歌謠，公主的頭發發出耀眼的金光，葛朵又恢復年輕，但同時發現剪下來的頭發魔力會消失，變成棕發，所以她帶走女 嬰，閉關在密林深處的高塔與世隔絕，像母親一樣撫養他。每年長發公主的生日，王國發送成千上萬的天燈在天空，期望有朝一日能引導失蹤的公主回國。
十八年後，長發公主與她的變色龍寵物帕斯卡（Pascal）住在高塔。

長發公主要求葛朵讓她去看在每年生日遠方漂浮的星光，但葛朵始終拒絕了她的請求，說世界充滿貪圖她魔力的壞人。同時，夢想擁有一座城堡的竊賊弗林·萊德（Flynn Rider）和兩個同夥偷取了王國城堡里的王冠後逃向樹林中。在逃跑過程中費林背叛他的同夥，同時也為甩掉王國守衛和落單的守衛長的白馬坐騎馬克西姆斯（Maximus）的緊追不舍，誤入樹簾，發現高塔，在好奇心的驅使下，弗林爬上了高塔。守衛長的白馬坐騎馬克西姆斯（Maximus）仍繼續搜索費林的下落。弗林一進入高塔，就被長發公主用平底鍋打暈，然後把他藏匿在衣櫃里並將王冠藏了起來。長發公主認為自己有能力對付壞蛋，向母親證明他可外出，依然被否決了。她失落地告訴葛朵想要一個特殊顏料作生日禮物，尋找這種顏料需要數天，長發公主想以此拖延時間，條件是不再提離塔的事，葛朵同意了。葛朵離開後，長發公主趁機放出費林，提出交換條件，如果弗林帶她去看那些天燈，回來就把皇冠還給費林，弗林同意了，和她一起離開了高塔，雖然長發公主很高興獲得自由，但與母親失約的罪惡感又使她內心產生矛盾沖突。葛朵在回塔的路上，看見王家守衛隊在四處搜捕，葛朵見況不妙提早回到高塔，發現長發公主不在了，卻找到了長發公主藏起來的王冠。預感不妙，離開高塔，找尋長發公主的下落。途中，兩人進入小鴨子酒館，里頭全部都窩藏葛朵曾警告長發公主的惡棍們，只不過他們並非想像中的壞，惡棍們都有各自的夢想，就和長發公主一樣。但追兵、壞蛋兄弟和葛朵全都追到此地，小酒館惡棍們幫助兩人擺脫守衛，他們最終在一個人造大壩追逐戰，在打鬥時無意中導致水壩潰堤。
洪水將兩人困在一個黑暗山洞，並嘗試逃出去，

《長發公主》剪輯(20張)
在無能為力時，兩人袒露心跡，弗林說出他的真名是尤金·費茲赫伯特（Eugene·Fitzherbert），長發公主說出唱歌會讓頭發發光的秘密，說完之後，長發公主恍然大悟，最後兩人借著長發公主那一頭會發光的頭發找到了出路。長發公主對弗林漸漸產生了好感。葛朵在找尋長發公主的路上遇見被弗林背叛的兩個同夥，提出誘人的條件，讓兩個同夥同他合作。葛朵設計趁費林離開時，捉走長發公主並告訴她費林只想要皇冠，感情是騙人的，並讓長發公主將王冠交給弗林，以此挑撥二人。隔日，白馬馬克西姆斯追到弗林，但聰明的長發公主化干戈為玉帛，兩人和白馬結為了好友，並一起抵達王國里遊玩。晚上萬眾天燈漂浮天際，長發公主給弗林皇冠，但弗林意識到長發公主才是他真心想要的。弗林的兩個同夥出現了，弗林決定將皇冠還給同夥，改過自新，但兩人早已與葛朵同夥。他們設下陷阱，將弗林雙手綁在舵上，將船放入湖中，借著霧，讓長發公主誤以為弗林背叛她，帶走皇冠逃之夭夭。葛朵藉此帶著傷心欲絕地長發公主回到高塔。而弗林則被逮捕，因偷竊王冠罪被判以絞刑。
回到高塔，長發公主察覺種種跡象，

長發公主 劇照(20張)
意識到她正是王國里那失蹤已久的公主，向葛朵表示她全都想起來了，但葛朵知情要一輩子的閉關長發公主。同時，白馬找來酒館的惡棍們，合力救出費林，白馬將弗林帶回高塔去營救長發公主。費林進入塔中，卻被埋伏的葛朵刺傷，生命垂危，長發公主承諾如果她能治癒費林的傷口，將永遠留在葛朵身邊。葛多同意了，但費林說，他寧可死也不讓她永遠被困，並切斷了她的長發，魔發的魔力消失了，並變成了棕色，葛朵年輕的美貌迅速衰老，跌下高塔化成灰燼。弗林深愛著長發公主，但傷重而死去。長發公主傷心地抱著費林，嘗試唱起咒語，眼淚隨之滴落在費林臉頰，閃出太陽般的光芒，奇跡般治癒了弗林。最後，長發公主回到城堡，與失散多年的父母重逢。隨著時間流逝，弗林與長發公主結了婚，從此過上幸福的生活，酒館惡棍也都實現各自的願望，白馬成為一位受人尊敬的皇家衛隊隊長。
3角色介紹
Rapunzel
善良開朗的Rapunzel被狠毒自私的女巫葛朵關在森林中的高塔里，唯一與她做伴的是一隻名叫帕斯卡的變色龍，她的金色長發擁有著強大力量，但也為她帶來了重重危機，後來尤金的

長發公主(2張)
闖入改變了她的命運，尤金帶領她尋找自己的夢想，也收獲了一份幸福的愛情。
Flynn Ryder(Eugene·Fitzherbert）
原本是小偷的他誤打誤撞認識了美麗的長發姑娘，他帶著Rapunzel一起尋找夢想，一起戰勝邪惡，而他也被Rapunzel的美麗和善良所打動，後金盆洗手，與Rapunzel結婚，從此過上了幸福的生活。
Pascal
一隻小小的變色龍，可愛又聰明的它陪著Rapunzel度過了無數個寂寞的日夜，是

Flynn Ryder(3張)
Rapunzel最好的朋友。
Mother Gothel
邪惡又自私，是悲劇中最大的反派人物，她為了自己能永駐青春而一再利用Rapunzel，把她關在不為人知的森林高塔中，後來因為尤金割斷了Rapunzel的長發後迅速衰老，被pascal用斷發絆倒，摔下高塔，諷刺的是沒落地，就化為白煙，地上的只有她的衣服。
Maximus
一匹嫉惡如仇的白馬，起初追捕Flynn Ryder，使他和Rapunzel意外相遇，後來與Flynn Ryder成為朋友，開啟了一段冒險旅程，最後晉升為皇家衛隊長
職員表
導演
內森·格里諾 Nathan Greno
拜恩·霍華德 Byron Howard
編劇
丹·弗格曼 Dan Fogelman
雅各布·格林 Jacob Grimm
威廉·卡爾·格林 Wilhelm Carl Grimm
製作人
Roy Conli
格蘭·基恩 Glen Keane
約翰·拉塞特 John Lasseter
Aimee Scribner
原創音樂 Original Music：
艾倫·曼肯 Alan Menken
5影片看點
在主打感恩檔的迪斯尼第50部動畫長片里，雖然借了格林童話中家喻戶曉的公主名字，可咱們雪肌粉裙、有一頭比洗發水廣告女主角更垂順的金發的公主，可不再是那個嬌羞閨中、手無縛雞之力的姑娘。她把平底鍋當流星錘使，無聊了玩玩飛鏢，沒事黏糊倆紙面具，還養了一隻欺軟怕惡的變色龍寵物，喜歡恐嚇誤入高塔的小賊——比如咱們自恃英俊瀟灑玉樹臨風的男主角，最厲害的是，她還練就了一頭疾風驟雨長發功，纏、繞、掄、砸、摔、擊、劈、收、放，就算一身武藝也逃不出她的手掌心。當然，既然是命定男主角，好歹還是要拐匹白馬來擺造型——盡管那匹叫「馬克西姆斯」的白馬不但腦子缺弦超愛搶風頭，還最喜歡扮演獵狗東嗅西聞，差點沒把男主角整成史上最杯具的「白馬王子」！
雖說《長發公主》看賣相就討人歡喜，為了配合電影上映，迪斯尼還是投下巨資展開了浩浩盪盪的宣傳攻勢。除了網路、電視、紙媒平台多管齊下，接連曝光了多支角色片花、電視宣傳片和多幅劇照海報，提前為影片全方位造勢，加州的迪士尼樂園還特別修建起了「魔發奇緣」主題公園，於影片上映前夕起開放，力求衍生效應最大化。
6相關資訊

長發公主
《長發公主》的導演被換成布萊恩·霍華德（Byron Howard）和納桑·格萊諾（Nathan Greno），本片雖是3D CG動畫，但是將會充滿2維油畫質感。此外和《公主與青蛙》一樣，本片也會走90年代迪士尼傳統動畫輝煌時期的歌舞音樂劇模式。《長發公主》更是請到了迪士尼90年代動畫音樂功臣，8座奧斯卡得主艾倫.孟肯（Alan Menken）為其作曲。
迪士尼首部3維童話動畫大作《長發公主》，自2003年開始籌備以來，經歷了導演變動，劇本改動等風波，成為迪士尼動畫歷史上製作周期最長的動畫片之一。

長發公主
而跟著 2010年末上映日期的鄰近，一些關於本片的細節也一一浮出水面。迪士尼新開辦的興趣者雜志《迪士尼23》第二期就對《長發公主》進行了專題先容，除了曝光了新的主角設計圖，還對本片的兩位導演進行了專訪，為人們揭開了這部三維童話大作的神秘面紗。
7幕後故事
2008年4月8日，迪斯尼和皮克斯共同在紐約大學的史葛柏藝術表演中心召開記者招待會，公布了在2008-2012年四年中將要製作包括《飛屋環游記》，《閃電狗》，《公主和青蛙》，《汽車總動員2》，《蠑螈》，《熊與弓》，《精靈王子》等在內的10部動畫長片的製作計劃，其中3D動畫成為核心，《魔發奇緣》正是此次系列動畫製作中的一部。記者招待會由迪斯尼製作公司主席Dick Cook及迪斯尼和皮克斯公司首席創意官John Lasster共同主持。
Cook曾表示：「我們對現在公布的每一部動畫計劃都無比激動和驕傲。當那些精彩絕倫的動畫越來越多的出自於繪圖板和電腦屏幕時，我們意識到，這是一個絕好的機會讓全世界的觀眾再次領略迪斯尼的魅力。」
《長發公主》根據《格林童話》里的經典篇章《萵苣》改編，講述了一個有著70英尺長頭發的女孩被巫婆囚禁在高塔上的故事。迪士尼近十年前就開始了這個計劃，但直到約翰·拉塞特（John Lasseter）入主動畫部門以後，一切才走上正軌。[1]
二位導演表示迪士尼動畫版的《長發公主》較原著比擬空間更為廣闊，會有更多的笑料。

角色形象(11張)
事實上，迪士尼對格林童話中的原著進行了很大的改動，主人公「魔發奇緣」並不會像故事書里寫的那樣大部門時間被關在高塔里，而將在動畫版的第一鏡結束時就離開高塔，去外面廣闊的世界冒險。這部影片的核心就在於你不能指望你可以在一座封鎖的塔里過一輩子，你得去體驗外面的大千世界。而盡管這部動畫讓主人公——長發公主很早就掙脫的高塔對其身體上的囚禁，但讓長發公主徹底掙脫高塔對其精神上封鎖卻是需要時間的，這也是本片要探討的。導演Byron Howard說「她就像長期被關在室內的貓，一旦你放其出去要再把其抓歸來就難了。能擁有這樣一個無邪無瑕但又十分機靈的角色真的是一件非常棒的事情。」
導演Nathan Greno表示在風格上，《長發公主》將與50年代的迪士尼經典產生共識，他說到「我和ByronHoward都是迪士尼樂園迷，尤其是幻想世界（Fantasay Land），在幻想世界裡的良多建築有著強烈的50年代迪士尼經典風格，50年代迪士尼經典動畫《仙履奇緣》是一部吸惹人並且極具風格化的作品。我們就是在研究這種風格，John Lasseter支持我們這么做。我們向他展示了我們研究的一切，從屋子，交通工具，馬到各個角色。」他們在製作《長發公主》時力求尋找到一個平衡點，讓動畫看起來不要太像真人片子，也不要太像卡通。
二位導演都以為他們在對待《長發公主》時已經用到了之前製作動畫的一些經驗，好比他們都介入了《閃電狗》的製作。在《閃電狗》里他們學到的重要的一點，即在一部三維動畫里，角色可能看起來太「真實」了，這就會讓觀眾脫離動畫的幻想世界，起到消極效果。他們在製作《長發公主》時力求尋找到一個平衡點，讓動畫看起來不要太像真人片子，也不要太像卡通。
在《迪士尼23》采訪期間，兩位導演正在忙著片中王子Flynn的角色設計。他們已經有了多個版本的王子Flynn，John Lasseter會過來看看他們的樣稿。John Lasseter指示他們必需要讓王子這個角色足夠棒，甚至提議2位導演召集工作室的所有女員工，把她們心中的優秀帥氣男士的名字寫下來，然後將這些男的的優秀特徵結合，來得到《長發公主》里的王子Flynn。
「假如我們能夠經得起時間對我們的考驗，這部影片將會是1部經典之作」，Nathan 表示「這也是John Lasster向我們灌注貫注的一個概念。」兩位導演對他們的這部《長發公主》有著很好的期待，他們但願這部影片能像其它迪士尼經典動畫一樣在迪士尼樂園里找到自己的位置。Bryon說：「或許我們某一天去幻想樂園的時候能看到《長發公主》的高塔，影片的音樂也一樣，我們但願人們漫步在迪士尼樂園里，聽到本片的音樂，然後就迅速反應過來這是《長發公主》。我們和John Lasster討論過我們對這部影片在迪士尼樂園的期望，JohnLasster微笑著告訴我們：『現在仍要把所有精力放在片子的製作上。"為「長發公主」配音的曼迪·摩爾天生就有一副好嗓音，在配音花絮中我們便能欣賞到她一展歌喉的時刻。《長發公主》除了延續了上一部迪士尼2D動畫長片《公主與青蛙》以經典童話外衣包住一個顛覆性故事內核的模式，影片中也依然少不了90年代迪士尼傳統動畫輝煌時期的歌舞音樂橋段。本片除了由《閃電狗》的兩位主創內森·格里諾和拜恩·霍華德共同執導外，更是請到了迪士尼90年代動畫音樂功臣、8座奧斯卡小金人得主艾倫·曼肯為其作曲，在配音花絮中你已可以欣賞到艾倫·曼肯現場指揮演奏的樂章。
·為了配合《長發公主》的上映，迪士尼在加州迪士尼樂園建立起了"魔發奇緣"主題公園，於2010年10月15日起開放。
·克里斯汀·肯諾恩斯和丹·福勒是最初為本片里的公主和弗林配音的人選，但最後由於檔期原因而更換為曼迪·摩爾和扎克瑞·萊維。
·弗林在本片里設定為一個俠盜，同時他也是一個英雄，這個角色的塑造參考了1938年的《羅賓漢》里的羅賓漢。
·大衛·施維默和伯特·雷諾茲原計劃也為本片進行配音，但他們的角色在本片製作初期就遭到了刪除，因此他們的配音最終也沒有在電影里出現。
·本片的視覺風格深受法國藝術家Jean－Honoré Fragonard的作品啟發。他是浪漫主義的代表藝術家之一。
·本片的配樂師艾倫·曼肯在製作電影原聲的時候參考了大量20世紀60年代搖滾電影的配樂。
·本片里英雄的名字最初是Bastian（巴斯蒂安），後來才改為Flynn（弗林）。
·本片是迪士尼第一部CGI的童話電影。
·在原來的角色設定里，弗林是一個英國人，扎克瑞·萊維甚至在試鏡的時候都刻意的練就了英國口音，但後來這個角色還是改成了一個美國人。
·雖然2009年迪士尼的動畫片《公主與青蛙》在全球廣受好評，而且取得了2.7億的票房成績，但這個數字並沒有達到迪士尼的預期，迪士尼認為這是因為這部電影的觀眾群太窄，片名沒能吸引到男性觀眾，因此將《長發公主》更名（從Rapunzel改為Tangled，主要為了吸引更多的男性觀眾），並且強調了弗林這位男主角在本片里的地位。
·《長發公主》是迪士尼"公主"題材的電影第一次獲得PG級別的評級，其他迪士尼的公主電影都是G級。
電影製作
這部電影的畫風將會取材於法國羅可可時期畫家讓·昂諾列·弗拉戈納爾的作品「鞦韆」（The Swing）。因為導演格蘭·基恩（Glen Keane）想要讓這部3D動畫電影能夠具有傳統迪士尼動畫的手繪風格，所以他曾舉辦了一場叫做「兩個世界的精華」的研討會，邀請到了50位迪士尼重要的動畫家（包括了電腦動畫專家以及傳統畫家）來討論如何分別適當的取捨這兩種風格，才能達到最佳效果。隨著電腦科技的進步，許多過去因電腦技術上的局限，而無法使用於電腦動畫電影的傳統動畫技術在這部電影中就因此而能夠派上用場。這部電影將會並用當代的電腦動畫以及過去的傳統動畫技術來進行製作。基恩曾經多次聲明他正嘗試讓電腦們「向傳統動畫家們屈膝」，而非讓它們主宰電影中的畫風以及整體外觀。不過，許多當時基恩為了使電影的效果達到一定水平而所需要的工具和軟體在這部電影的計劃開始時都尚未被發明，所以迪士尼的製片廠必須要靠自行製作。
這部電影的動畫用到了非真實感繪制技術（NPR），讓其畫面能夠看起來像是一幅真正的畫，表面雖然看似是用畫筆塗上去的，但卻仍然能夠保有電腦動畫所製成的深度和維度。迪士尼之前的動畫電影《雷霆戰狗》亦是如此。
在電影《修女也瘋狂》的音樂劇官方網站上，亞倫·孟肯的簡介中寫道，他正和作詞家葛倫·史雷特（Glenn Slater）合作製作《魔發奇緣》這部電影的音樂。根據和孟肯的一次訪問中內容，他提到這部電影音樂將偏向於六零年代的搖滾風格。雖然這部電影的動畫風格將會作為傳統油畫的代表，但它主要仍是使用電腦動畫來完成。
「為了要獲得靈感，基恩和他的製作團隊決定參考法國羅可可畫家讓·昂諾列·弗拉戈納爾的作品『鞦韆』，嘗試在動畫中加入一種新的『傳統』元素，而那是之前人們從未達到的目標。」
「一個童話故事的世界必須要帶給人們浪漫溫馨、和藹可親的感覺。所以我們可以繪出一顆相同的樹，並將『鞦韆』上那位正在玩耍的女孩復製成3D的形式放上去。而且，不同的是就算你一直盯著它看，也仍然能夠感覺到它的分量。非常的具有藝術性。」
這部電影最主要的目標是要讓其角色的動作達到非常的圓潤、滑順，就像以往許多迪士尼的經典動畫一樣。[2]
8影片音樂
一部傑出的迪士尼動畫怎麼能少了美妙動人的音樂了，迪士尼音樂大師，8座奧斯卡得主Alan Menken和作詞Glenn Slater正在一起為《長發公主》譜寫動人樂章。
Byron 談到「我們剛接手這個項目的時候就知道《長發公主》將是一部音樂劇風格的迪士尼動畫。」Nathan則大贊AlanMenken實在太棒了：「他為我們譜寫的一首動人的搖籃曲，長發公主和她的母親Gothel會一起唱這首歌，而她們唱這首歌時就會激活長發公主頭發，使它充滿魔法。
這首歌里有一句詞You are my forever（你是我的永恆）。片中不同人唱到這句詞時會有不同的意義，有時它是王子Flynn和長發公主的定情歌，有時它是長發公主母親Gothel表達對長發公主佔有欲的歌曲，這真是一首美妙的曲子。」
I See The Light 主題曲
when will my life begin 女主角一天的生活
healing incantation 讓頭發發光的歌
I『ve Got a Dream 是與一群強盜談夢想的插曲
Mother Knows Best 與女巫爭論的時候的歌
I see the light 放飛燈的時候的歌
Something That I Want 片尾曲
主題曲
由mandy moore 和 Zachary Levi 攜手演唱的《I See T

6. 獲奧斯卡獎的動畫片《老人與海》的介紹

幫你備份

動畫片介紹：

老人與海這部動畫片的魅力，不僅僅在於它的故事本身，更在於它的油畫的表現風格。俄羅斯年僅40歲的亞歷山大佩特洛夫克用手指在玻璃上完成了這部鴻篇巨著。油畫和玻璃所表現出的透明和鮮亮的感覺讓人嘆為觀止。1997年，俄羅斯年僅40歲的Alexander Petrov克服了環境與技術帶來的種種困難，用自己的聰明才智將海明威的宏篇巨著《老人與海》搬上了銀幕，成為一部具有超強震憾力，情節曲折的影片，這位具有國際名聲的動畫製作者，不僅眼光獨具，其在影片製作中所運用的油畫繪制方法也是他所特有的。

Alexander Petrov說：我使用油畫這種方法製作動畫片已近十五年了，我很習慣這樣做。我感覺電影可以與繪畫藝術一起創造新的視覺效果。

如果說Alexander Petrov的繪制方法是他所特有的，那麼在創作中，他的繪畫方式更是他所獨有的，他是用指尖沾著油彩在玻璃板表面進行動畫製作的。他認為用手指作畫更容易，可以畫得更快，而且想畫什麼就畫什麼，手指是心靈與繪畫之間相通的一條捷徑，是最直接的一條途徑。

Alexander Petrov利用玻璃的不同層面進行製作，拍攝同一個鏡頭時，他往往在一層畫面上製作人物，同時在另外一層畫面上製作背景，燈光逐層透過玻璃拍攝完第一禎畫面後，他再透過對玻璃上的濕油彩進行調整來拍攝下一禎畫面。

他說將海明威的著作濃縮於22分鍾的動畫電影，其難度超乎尋常，兩年半的漫長艱辛的創作生活，始終是因《老人與海》這個感人的故事深深地吸引著他。

《老人與海》是採用70毫米電影膠片拍攝完成的，它不同於傳統的35毫米的電影膠片，大尺寸電影的製作對於繪畫者來說是極其殘酷的，影片中微不足道的錯誤也會被誇大到不可原諒。通常35毫米膠片拍攝的動畫片，繪制的畫面是9到12英寸，而這次用70毫米的膠片，畫面將是35毫米畫面的5至7倍大。

Alexander Petrov說：這對我來說完全是新的嘗試，當我開始製作這部片子的時候，沒覺得會有什麼新的問題，只是比以往畫的畫面大很多，但當我看到螢幕上的畫面時，我驚呆了，那些被放大了的畫就象巨幅油畫。
（
動畫地址:http://www.cat-nest.com/movieclip/oldman&sea.wmv

7. 一部關於油畫家 克里姆特的電影 名叫什麼

情慾克林姆
原名: Klimt
片長: 131 分鍾(director's cut), 97 分鍾(procer's cut)
製片國家/地區: 奧地利, 法國, 德國, 英國
編劇: Raoul Ruiz
導演: Raoul Ruiz
上映日期: 2006-03-03
又名: 克里姆特, A Viennese Fantasy à la manière de Schnitzler, 情慾克林姆
imdb編號: tt0417871
類型: 傳記, 劇情
簡體中文名: 情慾克林姆
語言: 英語, 德語, 法語
主演: John Malkovich, Veronica Ferres, Nikolai Kinski, Stephen Dillane, Saffron Burrows
導演: 拉烏爾 魯茲 (Raoul Ruiz)
主演: John Malkovich
影片以極其華麗而夢幻的鏡頭語言，生動描繪了19世紀奧地利最具天賦、最富激情、也最具爭議的藝術家古斯塔夫.克里姆特的藝術創作和他多姿多彩的個人生活。居斯塔夫.克利姆特是奧地利「維也納分離畫派」（從古典主義藝術家把持的美術家協會中分離出來）的奠基人。1900年，克利姆特在巴黎博覽會上展出他被維也納大學退回的壁畫作品，受到當時年輕藝術家的熱烈贊譽。這些作品早先因「驚世駭俗」在維也納遭到輿論的譴責。克利姆特熱愛生活和繪畫，他的模特兒就是他的靈感之源，他對完美和愛情的追求反映在他所有的作品中。濃墨重彩地展現了他在藝術上大膽創新，突破禁忌，畢生為藝術的自由而戰斗。也毫不忌闈他喜歡女人，追逐性愛的日常生活....