奧斯卡最佳法國動畫電影

『壹』 推薦一些法國電影

2011年票房冠軍電影《觸不可及》
藍/白/紅三部曲（三部電影）
《小淘氣尼古拉》
《第八日》
《巴黎我愛你》
《火車上的男人》

『貳』 獲得奧斯卡最佳動畫的影片有哪些

我覺得獲得奧斯卡最佳動畫的影片有這些

《瘋狂動物城》，講述了女警兔子朱迪和街頭行騙高手狐狸尼克，合作解開一樁肉食動物失蹤案，並揭發其背後陰謀的故事。上映後在許

隨施萊克的是一隻愛說俏皮話的驢子，只要不讓他閉嘴，他心甘情願地為施萊克做任何事情。當他們獲知公主深藏的秘密之後，從而明白要想順利從一條滿口噴火的惡龍看管下去救出公主，看來不是一件好玩的事情。

『叄』 只知道情節的法國動畫片，請問名字

美麗城三重奏 目錄[隱藏]影片簡介 我的電影觀後感 劇照及海報 花絮

[編輯本段]影片簡介出品國:法國
又名《瘋狂約會美麗都》、《佳麗村三姐妹》
英文名：The Triplets of Belleville
導演:西維亞·喬邁(SylvainChomet)
主演:米切爾·切泰克斯Michele Caucheteux、珍-克勞德·唐達Jean-Claude Donda、米歇爾·羅賓
MichelRobin、莫妮卡·維加斯Monica Viegas
出品:索尼
類型:動畫片
上映日期：2003年11月26日
音樂製作:查雷斯特
片長:77分鍾
榮譽：
* 2003哥本哈根特別評審團大獎、2004年76屆奧斯卡動畫長篇入圍影片
* 全球商業運作最成功的動畫影片
* 在製作過程中即被全球18家著名電影公司與發行商搶定播出權的動畫片
* 全球業界人士公認具有高超藝術價值的優秀作品
* 法國、加拿大、比利時、英國聯合打造的動畫佳釀
* 奧斯卡電影節唯一可以抗衡《海底總動員》的提名動畫影片
* 第56屆戛納國際電影節備受關注和好評
2003年，動畫長片《美麗城三重奏》先在第56屆戛納國際電影節備受關注和好評，又被今年奧斯卡電影節提名，雖然沒有獲得奧斯卡最佳動畫片獎，但業界人士普遍認為它是藝術性極高的動畫片，是近年來難得的優秀作品，也是動畫史上的又一座高峰。
《美麗城三重奏》描述的是由奶奶撫養長大的Champion，參加自行車環法大賽中途遭黑手黨綁票，救孫心切的老奶奶在愛犬陪同下，冒險來到黑手黨大本營海港大城，她在當地巧遇怪里怪氣的爵士老女子三人團體，四個老太婆一拍即合同台演出，並和黑手黨鬥智鬥法，設法營救愛孫。
電影講的是上世紀30年代，法國某小鎮上住著祖孫二人。孫子名叫「冠軍」。「冠軍」從小就只喜歡騎自行車，祖母自然就是無條件支持。每天「冠軍」騎車訓練，祖母就坐在自行車後面的跨斗里猛吹哨子監督，訓練完了就用打蛋器和吸塵器放鬆肌肉，還讓他坐在秤上吃飯控制體重。後來「冠軍」參加了環法自行車賽，卻被神秘的黑衣人給綁架了。於是祖母就帶上家裡的老胖狗布魯諾、騎上自行車一路追到了一個古巴比倫式古城，遇到了黑白片時代的演唱組合「美麗城三重奏」。她們現在已經是老太太了，於是四個老太太和一條狗組成了隊伍，從壞蛋資本家手裡救回被當做賽狗用的「冠軍」。
此片人物造型極其誇張，自行車運動員都很恐怖：腿上肌肉如山，上半身骨瘦如柴；而老狗布魯諾則恰好相反，身體像氣球而腿細如柴，祖母則是個大圓球。此片背景特別美，特別是其中的城市、街道、建築等「外景」就像印象畫派的油畫一樣。
片中人物基本沒有語言，「冠軍」一句話不說，而老祖母基本也是吹哨。自行車比賽進行了一段後，老祖母搭乘救護車跟在孫子後面吹哨加油。美國黑衣人在路上撒上釘子讓他搭乘的救護車爆胎，老祖母一動不動，趴在司機汽車下面吹哨監督司機換輪胎。而老狗布魯諾在篇中的位置也很重要，影片開場不久「冠軍」和老祖母忙著訓練、放鬆、吃飯的時候，那條狗就趴在自己的飯盆旁邊看鍾，到點了就上樓去對著附近的鐵路橋上的火車狂吼，那場面的忙亂，可是絕了。 [編輯本段]我的電影觀後感對於電影而言，我相信自己心裡的那塊感應面已經被塗抹的五顏六色了，赤橙紅綠青藍紫，一應俱全。有時覺得這是財富，有時也覺得是種悲哀。漸漸的，看電影總在麻木中進行，各種作料雜碎噴灑到眼球上，流動到耳朵里，滲透到大腦中，那塊曾經敏感的皮層似乎總也打不起精神，疲憊不堪。
大約三個月前，遭遇《21克》，大約兩個月前，遭遇《美麗城三重奏》，慶幸的，讓我重尋回了觀影的樂趣。原來，自己一切依舊。不同的是，好片子越來越少而已。
今天來侃侃《美麗城三重奏》吧。
兩個月的時間里，幾乎每天的某一個時刻都會在腦海中迸發出為《美麗城三重奏》寫點什麼的願望，因為已經養成這樣的習慣，但每每又覺得無從下手。似乎總也抓不住當時被觸動的那份感覺。前天偶然讀到一位英國詩人的詩句，「上帝創造鄉村，人類創造城市」，頓然間，那種淡淡的憂傷與悲憫，竟與看片兒時別無二致。真是以外的收獲。
如果沒看《美麗城三重奏》，我會毫不猶豫的說，《海底總動員》絕對是2003年最棒的動畫片。然而面對《美麗城》之後，《海底》則象個小孩子似的，缺乏歷練與堆積，不論大笑或痛哭，都率直的明擺在你面前，毫不掩飾。《美麗城》則完全是位經歷初戀、愛情與婚姻的少婦，一笑一嗔，一舉手一抬足，不但散發著嫵媚、矜持，青春年華漸漸逝去的淡淡憂傷與愁苦又伴隨其中，那份成熟的氣息，絕對可以將人俘虜。不用說，面對天真無邪的《海底總動員》，我被少婦俘獲了。
原諒我用了上面的比喻，但真的覺得恰當不過了。顯然《美麗城三重奏》不是拍攝給兒童觀摩的電影，她的精巧與睿智，兒童們是無法理解的。這也似乎秉承了法國動畫片的一貫傳統。記得第一次看完《美麗城》時，馬上想到的，便是《國王與小鳥》了。我心釋然，二十多年過去了，法國動畫片的精髓，得到了延續。
我相信本片導演絕對具有詩人氣質，否則肯定把握不住那種快樂與哀傷共存的尺度，這也是本片最大的成功之處。全片在濃郁傷感的大基調下，並沒有撲滅作為動畫片所應當承載的樂觀與調侃，而且兩者相處的又那麼和平友善，毫無沖突，這真是難能可貴的一件事兒。而且更為重要的，全片中許多充滿智慧火花的快樂點，恰恰就因為那個傷感的大基調才更添了幾分不平凡。影片中的這類「不平凡」也為整部影片注入了不平凡的藝術氣息。
當主角所住的小樓屋，從花海漫天的田園詩歌般的氛圍所包圍到被火車轟隆隆震動的搖搖欲塌的窘景，全片的基調便在這幾分鍾的鏡頭過度中充分表達，到了後期的變化了的哥特味道極濃烈的高樓大廈與如同復製品般的行人，全片真可謂是「哀傷的展示場」；然而，千萬別忘記了，那條聰明的狗，那顆手中的手榴彈，還有老奶奶的那隻高底鞋，等等這些精巧的充滿智慧的設計，又在處處提醒著觀眾，動畫片的巧妙與無限的可能。
或許說這是「悲劇的力量」有些過分，但以一部動畫片便能夠傳達出「哀傷的力量」，也是絕對不易的。而這種力量，也是整部影片的力量所在。
當然，能夠完成此種力量的表達、傳遞與升華，與其同樣抓人的影像風格是分不開的。其實這與前面所講到的「哀傷的力量」是相輔相成的，誰也離不開誰，誰有不會比誰更重要。這就象一副繪畫，她所散發的氣息與創作者本身的風格絕對是對應的，是無法剝離的。
其實分析這部影片的影像風格，其結果與之前的情況類似，也同樣是個「大」與「小」的構成。誇張、雜亂與瘋狂的大基調下，是精緻、小巧的細節亮點。同樣，導演很完美的整和了這兩種看似水火不溶的磁極。當我看到可愛胖狗狗著急的看著體重測試儀，盼望著那頓豐盛晚餐的降臨的時候，我便已預見到了這部影片的優秀：她的細節之處，簡直堪稱完美表達。稱《美麗城》為「完美的細節電影」，也不為過。同樣正是由於導演對於自己把握細節能力的高度自信與完美實施，才使得影片可以保留最少的對話而不失樂趣，避免了拖沓與沉悶。這正是導演技巧的高超之處，也是全片得以散發出濃重藝術氣息的使因。
我一直以為，能夠僅靠細節與鏡頭來講故事的導演，是充滿才華與天分的，王家衛如是，科波拉如是，《美麗城》的導演亦如是，雖然這僅僅是部動畫片。其實細節處理如同CG技術一樣，同樣應當屬於技術問題，只不過後者偏重客觀創造，而前者偏重主觀創造罷了。沒有這種強烈的對細節敏感的天分，這種技術是很難模仿的。
與另一類影片不同（這類影片則主要靠思想與信息取勝，技術、表達方式等等則無須廢話），《美麗城》在技巧方面的成就與其外延的思想與傳達的信息是同等重要的，這也是我對她的細節表達方式極為推崇的原因之一。或許可以更為直接的說，因為有了影片中的那些瑣碎的小細節，《美麗城》才會如此美麗。
除了上述的分析以外， 還有一點是不得不提的，便是本片的配樂了。在這里請先容許我發幾句牢騷話，前段時間的奧斯卡獎項，最佳配樂沒有給《美麗城》真是叫我郁悶了半響。對於一部對白極少的電影，如果配樂不優秀的話簡直對於創作者來說是場噩夢。《美麗城》的優秀之功，配樂也起到了重要作用。顯然，音樂在本片成為了角色之一，這與王家衛導演的《花樣年華》如出一轍（順帶再羅嗦一句，呵呵，《看電影》里的羅展風專欄，是我每期必讀的文章之一，尤其之前他對《花樣年華》配樂的詳細分析，讀來真是痛快）。用音樂來彌補由於對白過少而喪失掉的情景表達，是本片的最大特色之一。當身著黑色西裝狀若木樁的反派角色第一次出現時，音樂馬上由歡快變為陰沉……如此等等，均很好的彌補了對白過少而面臨的窘境。音樂之功，莫過於此。
前段時間，在論壇上聽一位朋友說，《美麗城三重奏》被歐洲媒體評為2003年歐洲最佳電影，但很多人也有疑問，說有《再見列寧》，有《夢想家》……一部動畫片承擔此種盛譽似乎有欠公允。其實，依我看，這樣評價也未嘗不可。《美麗城市三重奏》的干凈與純粹，氣息與思想之火花，相比充滿政治與情色寓言的電影而言，是絕對值得稱贊的。這是部干凈的不能再干凈的電影，純粹的不能再純粹的電影，這是關於電影的暢快淋漓的藝術回歸！
讓我用一位極偉大的法國人的至理名言，來結束這篇文章吧，同樣的，也送給同是法國的電影，《美麗城三重奏》：我越是思考我們的生活問題，我就越相信，我們應該選擇「嘲諷」與「憐憫」做我們的評論員與法官，就如同古埃及人讓女神伊希斯、女神內弗提斯來評判死者一樣。嘲諷與憐憫都是好幫手。第一個用她的微笑讓人生變的愉快；另一個用她的淚水讓生活變的神聖。
嘲諷與憐憫，微笑與淚水，這不正是《美麗城三重奏》嗎？ [編輯本段]劇照及海報老太太們的雷人表演

Champion正在比賽

海報 老太太們的表演 [編輯本段]花絮作者在《美麗城三重奏》中加入了之前在《老婦與鴿》中創作的執法者形象(如下圖中右下角的那個人)，這算是作者設置的一個彩蛋吧。


擴展閱讀： 1. http://www.mov8.com/dvd/freetalk_show.asp?id=18672（《美麗城三重奏》：被氣息俘獲 - DVD暢談 - DVD不完全手冊）

『肆』 求幾部最近好看的法國動畫片或動畫短片，有點哲理點

《狐狸夫人狗獾先生》一個法國的動畫片，很可愛

主角和小夥伴們都是各種居住在森林中的小動物，因而他們的行為和日常生活中也包含了許多動物界的小常識，比如狗獾和狐狸都是居住在洞穴中的動物、松鼠喜愛囤積松果、野豬會洗泥巴浴來趕走跳蚤……

將知識點巧妙融進故事情境

動物家長們會依次給森林裡的小動物們上課，教會他們不同的生存本領：野豬媽媽教大家洗泥巴浴去跳蚤；狐狸奶奶帶大家去清理動物們的糞便；狗獾爸爸教大家要活用耳朵來聆聽周圍的聲音……

擬人化了的小動物也保持了原有的習性，譬如狗見到狐狸會去追趕，小松鼠也能用牙齒啃木頭幫助露露製作小板凳……像這樣藏在劇情中的知識點還有許多。這些大人眼裡的常識，在孩子眼中卻能生出一個個奇奇怪怪的「為什麼」，比如：那隻狗為什麼要去追狐狸爺爺？所有動物都會長跳蚤嗎，人呢？為什麼松鼠的牙能啃木頭我的牙不行？

狐狸相對還比較常見，狗獾卻是一種在國內知名度不太高的動物。為了解答小朋友的「十萬個為什麼」，我可是好好地惡補了一番自然科學，也是經由此才知道原來狗獾還是一種保護動物。

『伍』 你認為歐洲出品的動畫片佳作有哪些

這幾年，內地影市上，口碑、票房雙豐收的動畫電影往往都被好萊塢大片統治著。以至於一有比較優秀的外域動畫片，都容易被誤認為是好萊塢製作，被貼上好萊塢標簽。

《薩米大冒險》這部在國內收割了不錯票房的動畫片，其實是比利時的原創。但其故事情節以及3D效果，堪比好萊塢的《海底總動員》。不過，動畫製作的技術還不是太成熟，與皮克斯差距不小。

口碑逆天的《小羊肖恩》（出品國家：英國/法國），是黏土動畫電影的代表作，不僅獲得了奧斯卡最佳動畫電影提名，並在世界各地都贏得不少贊譽。

《海洋之歌》（出品國家：愛爾蘭/丹麥/比利時/盧森堡/法國）

盡管這已經是一部2014年的「老」片了，但經典無所謂保鮮期的長短。

還有一些在內地沒有公映的歐洲產動畫電影，也都不錯。

比如《最後的獨角獸》：美國/英國/日本/西德

《蜜色之膚》：法國/比利時/韓國/瑞士

《諾亞方舟漂流記》由德國、比利時、盧森堡、愛爾蘭等歐洲多國聯手打造的動畫喜劇片。它以歡萌父子戴夫和芬妮的奇幻漂流為主線，講的是一個有關親情、友情，成長、勵志的奇趣故事。

從《諾亞方舟漂流記》片名「諾亞方舟+漂流記」，就知道這是一個與冒險有關的故事。「諾亞方舟」情不自禁就讓人想到了災難大片《2012》《諾亞方舟》，而「漂流記「也很難不讓人想起李安的經典名作《少年派的奇幻漂流》。

不過，作為一部將少年兒童視為主要觀影群體的動畫片，《諾亞方舟漂流記》沒有刻意渲染末日災難的可怕和驚恐，取而代之的則是呆萌、歡萌、憨萌、暖萌，從而令影片全程都綴滿笑點，笑果百分百，逗趣不打折。

影片緊緊以諾亞方舟為載體，以尋找、重建家園為核心，以戴夫、芬妮的奇幻遭遇為主線，將「漂流記」的過程，營造的既充滿了奇幻，又充溢著想像。既有驚險刺激的生死大營救，又不乏爆笑連連的萌呆酷帥，同時也綴滿了濃淡相宜的親情和友情，非常適合大手牽小手一起觀看的合家歡電影。

對孩子而言，看《諾亞方舟漂流記》不僅能盡享趣萌所帶來的歡爽與酷爽，更能切身體驗什麼才是真正的成長。就家長來說，影片的現實意義更不言而喻。父子間究竟該如何相處？如何正確打開家庭教育的啟蒙方式？面對有想法、敢冒險、願嘗新的「熊」孩子，家長該如何應對？家長都可以找到足可借鑒的經驗。其實，只要方法得體、得當，「熊孩子」也能變身「雄孩子」，一如片中主角。

當然，看電影的最大樂趣自然是放鬆，快樂，歡爽，《諾亞方舟漂流記》情節簡單流暢卻不低幼，風格輕松明快，台詞對白通俗易懂又不乏逗趣搞笑。

人物造型無論主配角，都無萌不歡，而非一味求新求奇求特異。心性的塑造上，既不低幼，也不成人，而是應景於大多數孩子淳甄、天然，純善，溫良的本心。

與好萊塢同類型的某些動畫大片相比，《諾亞方舟漂流記》對「歡萌、呆萌、憨萌、暖萌」的打造都非常有節制，即萌而不賤，萌而不俗，特別適合小盆友的娛樂心理、觀影需求，微微一萌很傾心，爽爽一笑很舒心。

影片正在國內上映，沒看的小盆友、大盆友們，趕緊了！

『陸』 請問曾獲奧斯卡最佳影片提名的動畫電影是哪部

1991年 迪斯尼的《美女與野獸》創紀錄地入圍了最佳影片，這是奧斯卡歷史上唯一的一次罩塵動畫片入圍「最佳影陸悶悶片」，最後輸給《沉默的羔羊》可早彎算是雖敗尤榮。

『柒』 有哪些獲得奧斯卡認可的動畫電影

《頭腦特工隊》獲得第88屆奧斯攜賣卡金像獎最佳動畫長片。，艾米·波勒憑借該片獲得第25屆MTV電影大獎最佳虛擬表演獎。它的核心創意之一，一群小人在大腦里作為控制中樞指揮人的一舉一動，雖然對於大部分觀眾來說無比新奇，卻並非史上破天荒頭一回。這部電影的故事有一個腦洞大開童話色彩濃郁的設定，仔細一想卻合情合理甚至有科學基碼緩礎。影片里有個概念，核心記憶球支撐著一座座回憶之島。這樣一想，在我們的內心裡一定也有遲隱模一個皮克斯島，里邊放著我們顏色漸漸暗淡的記憶。

『捌』 歷屆奧斯卡最佳動畫名單~~

奧斯卡最佳動畫片獎分設兩個獎項：動畫短片獎和動畫長片獎, 動畫長片只有從74界奧斯卡（2002）才被正式列為項目，所以，目前只有六部影片。

最佳動畫短片獎 最佳動畫長片獎

2007第79屆 《丹麥詩人燃螞》 《快樂的大腳》

2006第78屆 《月亮和兒子》 《超級無敵掌門狗》

2005第77屆 《瑞恩》 《超人總動員》

2004第76屆 《HARVIE KRUMPET》 《海底總動員》

2003第75屆 《The Chubbchubbs》 《千與千尋》

2002第74屆 《For the Birds》 《怪物史萊克》

2000 Father and Daughter 父親和女兒

1999 OldMan and the Sea 老人與海

1998 Bunny 《波尼》

1997 Geri's Game 格里的游戲（又譯作《棋逢對手》）

1996 Quest 尋找
1995 Close Shave 九死一生
1994 Bob's Birthday 《勃博的生日》
1993 Wrong Trousers 《錯的褲子》
1992 Mona Lisa Descending a Staircase《蒙娜-麗莎走下台階》
1991 Manipulation 操縱
1990 Creature Comforts 物質享受
1989 Balance 平衡
1988 Tin Toy錫玩具
1987 Man Who Planted Trees 《栽樹人》
1986 Greek Tragedy 希臘悲劇
仔純1985 Anna & Bella 安娜和貝拉
1984 Charade 《字謎》
1983 Sundae in New York 《紐約的冰淇淋聖代》
1982 Tango 探戈
1981 Crac 《搖椅咔咔》
1980 Fly 蒼蠅
1979 Every Child
1978 Special Delivery 《快信》
1977 Sand Castle 沙堡
1976 Leisure 《悠閑》
1975 Great 偉大
1974 Closed Mondays 封閉的星期一
1973 Frank Film《弗蘭克電影》
1972 Christmas Carol聖誕頌歌
1971 Crunch Bird 《嘎吱鳥》
1970 Is It Always Right to Be Right?總是對的就是對的嗎？
1969 It's Tough to Be a Bird 作一隻鳥很難
1968 Winnie the Pooh and the Blustery Day《暴風日》
1967 Box 盒子
1966 Herb Alpert and the Tijuana Brass Double Feature 《赫念段咐布．阿爾珀特和蒂喬納布拉斯的兩重性》
1965 Dot and the Line點和線
1964 Pink Phink 粉紅色的芬克
1963 Critic 評論家
1962 Hole 洞
1961 Ersatz (The Substitute) Zagreb Film distribution company: Herts, Lion International 《代用品》
1960 Munro 洞
1959 Moonbird 月鳥
1958 Knighty Knight Bugs 昆蟲騎士
1957 Birds Anonymous 鳥的煩惱
1956 Mister Magoo's Puddle Jumber《梅古先生的小車》
1955 Speedy Gonzales敏捷的岡薩拉
1954 When Magoo Flew 瑪古先生飛去時
1953 Toot, Whistle, Plunk and Boom 《嘟嘟，噓噓，嘭嘭，蓬！》
1952 Johann Mouse約翰老鼠
1951 Two Mouseketeers 孩童世界
1950 Gerald McBoing-Boing 傑拉爾德．麥克波音
1949 For Scent-imental Reasons 由於有點印象
1948 Little Orphan 小孤兒
1947 Tweetie Pie嘰嘰喳喳的喜鵲
1946 Cat Concerto 貓的協奏曲
1945 Quiet Please 靜靜的請求
1944 Mouse Trouble 老鼠的麻煩
1943 Yankee Doodle Mouse，《洋老鼠從軍記》
1942 Der Fuehrer's Face 元首的面孔
1941 Lend a Paw 《給予一掌》
1940 Milky Way 銀河
1939 Ugly Duckling proced《丑小鴨》
1938 Ferdinand the Bull《公牛費迪南德 》
1937 Old Mill proced 《老磨坊》
1936 The Country Cousin《鄉下堂兄弟》
1935 The Three Orphan Kittens《三隻孤苦伶仃的小貓》
1934 Tortoise and the Hare 《龜兔競賽》
1932/33 Three Little Pigs 《三隻小豬》
1931/32 Flowers and Trees 《花兒和樹林》

『玖』 歷屆奧斯卡最佳動畫長片

奧斯卡最佳動畫長片於第74屆奧斯卡獎開始頒發，截至2022年3月11日，歷屆奧斯卡最佳動畫長片如下：

第74屆奧斯卡最佳動畫長片《怪物史萊克》

第75屆奧斯卡最佳動畫長片《千與千尋》

第76屆奧斯卡最佳動畫長片《海底局猜總動員》

第77屆奧斯桐禪型卡最佳動畫長片《超人特工隊》

第78屆奧斯卡最佳動畫長片《超級無敵掌門狗-人兔的詛咒》

第79屆奧斯卡最佳動畫長片《快樂的大腳》

第80屆奧斯卡最佳動畫長片《美食總動員》

第81屆奧斯卡最佳動畫長片《機器人總動員》

第82屆奧斯卡最佳動畫長片《飛屋環游記》

第83屆奧斯卡最佳動畫長片《玩具總動員3》

第84屆奧斯卡最佳動畫長片《蘭戈》

第85屆奧斯卡最佳動畫長片《勇敢傳說》

第86屆奧斯卡最佳動畫長片《冰雪奇緣》

第87屆奧斯卡最佳動畫長片《超能陸戰隊》

第88屆奧斯卡最佳動畫長片《頭腦特工隊》

第89屆奧斯卡最佳動畫長片《瘋狂動物城》

第90屆奧斯卡最佳動畫長片《尋夢環游記》

第91屆奧斯卡最佳動畫長片《蜘蛛俠：平行宇宙》

第襲悄92屆奧斯卡最佳動畫長片《玩具總動員4》

第93屆奧斯卡最佳動畫長片《心靈奇旅》

以上內容參考網路-奧斯卡最佳動畫長片獎

『拾』 求歷年奧斯卡獲獎動畫影片

第五屆
最佳動畫短片：《花與樹》（迪斯尼）
第6屆
最佳動畫短片：《三隻小豬》（迪斯尼）

第7屆
最佳動畫短片：《龜兔賽跑》

第8屆
最佳動畫短片：《三隻孤苦伶仃的小貓》（迪斯尼）

第9屆
最佳動畫短片：《鄉下表兄弟》（迪斯尼）

第10屆
最佳動畫短片：《老磨坊》（迪斯尼）

第11屆
最佳動畫短片：《公牛斐迪南》

第12屆
最佳動畫短片：《丑小鴨》

第13屆
最佳動畫短片：《銀河》（米高梅）
最佳電影歌曲：《在星星下許願》（《木偶奇遇記》）
最佳電影音樂：李·哈林、保羅·史密斯、內德·華盛頓（木偶奇遇記）

第14屆
最佳動畫短片：《給鄧一掌》（迪斯尼）
最佳電影音樂：弗蘭克·丘吉爾、奧列弗·華萊士（《小飛象》）

第15屆
最佳動畫短片：《希特勒的真面目》（迪斯尼）

第16屆 空缺

第17屆
最佳動畫短片：《鼠》（米高梅）

第18屆
最佳動畫短片：《請肅靜》（米高梅）

第19屆
最佳動畫短片：《貓隊協奏曲》（米高梅）

第20屆
最佳動畫短片：《小貓咪咪叫》（華納兄弟）

第21屆
最佳動畫短片：《孤雛淚》（米高梅）

第22屆
最佳動畫短片：《尋貓記》（華納兄弟）

第23屆
最佳動畫短片：《傑拉爾德·麥克波音》（哥倫比亞電影公司）

第24屆
最佳動畫短片：《雙劍客》（米高梅）

第25屆
最佳動畫短片：《小貓約翰》（米高梅）

第26屆
最佳動畫短片：《嘟嘟，噓噓，乒乒，蓬！》（迪斯尼）

第27屆
最佳動畫短片：《馬戈飛翔》（迪斯尼）

第28屆
最佳動畫短片：《敏捷的岡薩拉》（華納兄弟）

第29屆
最佳動畫短片：《梅古先生的小車》

第30屆
最佳動畫短片：《無名鳥》

第31屆
最佳動畫短片：《武士狂熱者》

第32屆
最佳動畫短片：《月之鳥》

第33屆
最佳動畫短片：《芒羅》

第34屆
最佳動畫短片：《代用品》

第35屆
最佳動畫短片：《洞》

第36屆
最佳動畫短片：《評論家》

第37屆
最佳動畫短片：《名流菲恩克》

第38屆
最佳動畫短片：《點與線》

第39屆
最佳動畫短片：《赫布·阿爾珀特和蒂喬納布拉斯的兩重性》

第40屆
最佳動畫短片：《盒》

第41屆
最佳動畫短片：《暴風日》

第42屆 空缺

第43屆
最佳動畫短片：《一貫正確就是正確嗎？》

第44屆
最佳動畫短片：《嘎吱鳥》

第45屆
最佳動畫短片：《聖誕節頌歌》

第46屆
最佳動畫短片：《弗蘭克電影》

第47屆
最佳動畫短片：《星期一休息》

第48屆
最佳動畫短片：《偉大》（英國）

第49屆
最佳動畫短片：《悠閑》（澳大利亞）

第50屆
最佳動畫短片：《沙堡》（加拿大）

第51屆
最佳動畫短片：《快信》（加拿大）

第52屆
最佳動畫短片：《每個孩子》

第53屆
最佳動畫短片：《蒼蠅》（匈牙利）

第54屆
最佳動畫短片：《克拉克》

第55屆
最佳動畫短片：《探戈》（波蘭）

第56屆
最佳動畫短片：《紐約的冰淇凌聖代》

第57屆
最佳動畫短片：《字謎》

第58屆
最佳動畫短片：《安娜和貝拉》（荷蘭）

第59屆
最佳動畫短片：《一出希臘悲劇》

第60屆
最佳動畫短片：《栽樹人》

第61屆
最佳動畫短片：《錫玩具》
最佳剪輯：查爾斯·L·坎貝爾（《誰陷害了兔子羅傑》）
最佳視覺效果：肯·羅爾斯頓（《誰陷害了兔子羅傑》）
特別成就獎/影片：《誰陷害了兔子羅傑》動畫導演理查德·威廉斯

第62屆
最佳動畫短片：《平衡》
最佳原創電影音樂：《小美人魚》
最佳原創電影歌曲：《大海下面》（《小美人魚》）

第63屆
最佳動畫短片：《適者生存》

第64屆
最佳動畫短片：《操縱》
最佳原創電影音樂：艾倫·門肯《美女與野獸》
最佳原創電影歌曲：《美女與野獸》（《美女與野獸》）

第65屆
最佳動畫短片：《蒙娜·麗莎走下台階》
最佳原創電影歌曲：《全新的世界》（《阿拉丁》）

第66屆
最佳動畫短片：《錯的褲子》

第67屆
最佳動畫短片：《勃博的生日》
最佳原創電影音樂：漢斯·季默《獅子王》
最佳原創電影歌曲：《今晚你能感到我的愛嗎？》（《獅子王》）

第68屆
最佳動畫短片：《修面》
最佳原創電影歌曲：《風的顏色》（《風中奇緣》）

第69屆 空缺

第70屆 空缺

第71屆
最佳動畫短片：《兔子》
最佳電影歌曲：《當你相信》（《埃及王子）

第72屆
最佳動畫短片：《老人與海》（俄羅斯）
最佳原創電影歌曲：《你在我心裡》（《泰山》）

第73屆 空缺

第74屆
最佳動畫故事片：《怪物史萊克》
最佳原創電影歌曲：《如果沒有你》（《怪物公司》）

第75屆
最佳動畫短片：《鋼牙小雞兵團》

第76屆
最佳動畫短片：《HARVIE KRUMPET》
最佳動畫長片：《海底總動員》

第77屆
最佳動畫短片：《瑞恩》
最佳動畫長片：《超人總動員》

第78屆
最佳動畫短片最佳動畫短片：《月亮和兒子》
最佳動畫長片：《超級無敵掌門狗：人兔的詛咒》

第79屆
最佳動畫短片：《丹麥詩人》
最佳動畫長片：《沖浪企鵝》（華納兄弟）

第80屆
最佳動畫短片：《彼得和狼》
最佳動畫長片：《料理鼠王》（迪士尼/皮克斯）

第81屆 最佳動畫短片 ：《回憶積木小屋》
最佳動畫長片：《機器人瓦力》（迪士尼/皮克斯）