俄羅斯科幻未日電影毒風暴

❶ 推薦幾部以末日之後為題材的電影。

終結者 機器人用戰爭來滅絕人類
先知 神秘數字預測了災難，地球不可避免的毀滅了
我是傳奇 全球人類被感染成僵屍，只剩一個倖存者
致命拜訪 外星病毒把所有人類感染成怪物
12猴子 極度環保主義者釋放毀滅性的病毒
太陽浩劫 太陽提前進入衰竭期
未來水世界 地球兩極冰川大量消融，地球成了一片汪洋
地球戰場 強大的外星人成為地球上當之無愧的統治者，原有的地球人已瀕臨滅絕
人類之子 所有的人類都喪失了生育能力
黑客帝國 系列 人類被機器人奴役，成為生物電池
人工智慧 南北極冰川融化，地球上很多城市被淹沒
艾利之書 地球爆發一場毀滅性的戰爭。災難過後，人類文明消失殆盡
機器人總動員 人類文明高度發展，卻因污染和生活垃圾大量增加使得地球不再適於人類居住

❷ 末日電影排行榜前十名

1、天咒

影片改編自望月峰太郎的漫畫《末日》，講述畢業旅行歸途搭乘新干線的高中生青木照遭遇不明事故而被關在靜岡的隧道中，僅有他與兩名同級生奇跡般地生還，然而等著他們的卻是已經徹底荒廢的大地。

2、日本沉沒

該片改編自小松左京所著同名小說，講述了地質學家研究發現由於地殼變化，整個日本將在380餘天後沉入海底，日本政府想辦法化解這場前所未見危機的故事。

3、太陽浩劫

該片講述了由八位科學家及航天員組成的救援團隊重新點燃垂死的太陽拯救地球的故事。2007年4月5日，該片在英國上映。2008年該片獲得第34屆土星獎最佳科幻電影提名。

4、地心搶險記（電影）

《地心搶險記》是由喬恩·阿米爾執導，庫珀·萊恩、約翰·羅傑斯編劇，艾倫·艾克哈特、希拉里·斯萬克、布魯斯·格林伍德主演的科幻災難電影，於2003年7月2日在中國上映。該片講述了背景與個性截然不同的人們克服困難攜手合作，最終完成了拯救地球和人類的任務。

5、絕世天劫

影片《絕世天劫》是試金石影片公司1998年出品的一部科幻災難電影，由邁克爾·貝執導，布魯斯·威利斯、本·阿弗萊克和麗芙·泰勒等聯袂出演。

6、彗星撞地球

該片講述了一顆彗星將要撞擊地球，災難無法避免時，政府實行了最後的「方舟」計劃，拯救地球的故事。

7、未來水世界

《未來水世界》是由環球影業出品的科幻動作電影，該片由凱文·雷諾茲執導，凱文·科斯特納、丹尼斯·霍珀、珍妮·翠普萊倫、蒂娜·米喬里諾等主演，於1995年7月28日在美國上映。該片講述了地球兩極冰川大量消融，地球成了一片汪洋，人們只能在水上生存的故事。

8、後天（電影）

該片主要講述了溫室效應造成地球氣候異變，全球即將陷入第二次冰河紀的故事。北半球因溫室效應引起冰山融化，地球進入第二冰河期，龍卷風、海嘯、地震在全球肆虐，整個紐約陷入冰河的包圍中的故事。

9、先知

電影主要講述身為教師的主人公，在兒子就讀的學校里發現了一個來自過去的時間囊，時間囊中有一些圖畫文件之類的東西，上面寫著對未來世界的預言。

10、世界末日

《世界末日》是由塞斯·羅根和埃文·戈登伯格聯合執導的喜劇影片，詹姆斯·法蘭科、喬納·希爾、傑·巴魯契、丹尼·麥布理德、克雷格·羅賓森等主演。影片於2013年6月12日在美國上映。影片講述好萊塢演員匯聚在詹姆斯·弗蘭科家中開派對時遭遇世界末日的故事。

❸ ＜高分懸賞＞看過一部外國科幻電影的片段，應該很有名的．哪位高手能告訴我這是哪部電影

美億萬富翁投資推出魔幻新片《納尼亞傳奇》
納尼亞王國的子民們

獅王阿斯蘭：

納尼亞魔法王國的創造者，是充滿智能、仁愛、榮耀、正義與力量的獅王，率領孩子們對抗邪惡勢力，保衛納尼亞魔法王國！

白女王在納尼亞最大的對手是阿斯蘭，這頭智慧而威嚴的獅子是納尼亞的締造者和曾經的最高君王。為了塑造這個受到萬人敬仰的偉大英雄角色，亞當森動用了兩件法寶：一是電腦合成動畫技術專家，二是獲得過奧斯卡獎提名的著名演員利亞姆·尼森。利亞姆·尼森利用自己的聲音塑造了阿斯蘭那魅力超凡的角色特徵。「阿斯蘭是全能全知者，但同時也兼有人類的脆弱。」安德魯·亞當森評論說。「我認為C·S·劉易斯以獅子作為阿斯蘭的原因，就在於他是令人敬畏的化身，也是力量和權勢的化身，但同時他並非完美無缺，也是有血有肉的生靈，這對於我們的創作理念來說是非常重要的。」

對電影製片家們來說，塑造阿斯蘭的關鍵是利用最新的數字技術使他看起來完全不像是利用數字技術製作的形象，而是一頭真正的森林之王，能夠發出雷鳴般的咆哮，盡管他長著像人類一樣友善而睿智的眼睛。「我們希望阿斯蘭成為電影史上迄今為止具有最高相片質量真實感的電腦生成角色，」製片人馬克·約翰遜說。「我們要讓觀眾感到驚奇，這種危險的動物竟然可以和小演員們進行如此美妙的互動。」

特技監督萊特拍攝了大約700多個不同的特技鏡頭並且用了2年的時間才賦予了阿斯蘭以生命力，從而為《納尼亞傳奇》增添了光彩。他為他忙得不可開交。「創作動物角色並且讓他講話並與人類交往時，存在著一條很細的界線。萊特坦承道，「我們絕不能跨越那條細線，那會使影片帶上卡通味道。我們所說的相片質量真實感和動作必須具有超真實感，使阿斯蘭的表演既像獅子，同時又遠遠超出獅子的表現范圍，那就是我們所面臨的挑戰。」

對於萊特的工作來說，至關重要的是使阿斯蘭能夠自然得體地講話，這就要求把他講話的動作映射到全身的肌肉，而不僅僅是嘴部，由此創造出的真實感可以使近期影片中使「嬰兒」和動物講話的動畫技術上升到新的高度。亞當森評價道：「關鍵是不要讓這部影片中的動畫漫畫化。當露西偎依在阿斯蘭身邊時，我希望會讓觀眾感到驚奇，『噢，天哪，那小姑娘竟然和真的獅子躺在一起。』它應該具有普通動畫片所沒有的那種沉重感和可信度。我們很幸運，因為技術發展正好達到了能夠實現這一切的程度。」

為了給這頭威猛的獅子尋找配音，亞當森開始把目光投向當紅影星利亞姆·尼森。用他的話講，原因在於「里亞姆聲音的低音部和共鳴聲非常優美。他的聲音可以散發出巨大的熱情和憐憫，同時又具有無比的震懾力。他非常崇敬那個角色，他的表演成為了賦予獅子生命力的點睛之筆。」

打造阿斯蘭形象的工作主要由電腦合成特技技術完成。除此之外，亞當森還依靠KNB公司的霍華德·伯傑為一些關鍵鏡頭提供了3種真獅子尺寸的動畫模型獅子。「其中一種是全尺寸的阿斯蘭，用來代替角色站好位置，以便使迪恩的數字工作人員在現場拍攝時具有特定的參考點。」伯傑解釋道。「接著我們又為拍攝石台鏡頭製作了一個全尺寸的阿斯蘭，是一個8英尺長的木偶獅子，那簡直是一件傑作，頭部可以用無線電進行控制。它可以呼吸，可以做所有這些驚人的動作。最後我們製作了一頭用來騎的獅子，供蘇珊和露西騎著在綠幕前表演。這個又重又大的獅子模型足有500磅重。」

在製作這些體形龐大的木偶獅子時，伯傑同樣也把真實感作為首要目標。他的最後檢驗是觀察這些獅子木偶能否讓小演員們感到震驚。「我真的不想讓女演員們覺得那隻不過是個木偶，我也不想讓她們感到那隻是道具或者化裝效果，我希望她們把它當成是剛剛從動物園里跑出來的獅子，」伯傑說道。「當我們真的看到那種情形時，簡直太棒了。亞當森想像中的納尼亞一貫如此，那是一個和倫敦一樣真實的地方，但是更富於魔力。」

白女巫賈迪絲：

擁有一身邪惡魔法，在《魔法師的外甥》、《獅子、女巫、魔衣櫥》里出現，曾在納尼亞王國里為非作歹，但最後還是敗給獅王亞斯藍和正義大軍之下。

納尼亞最大的壞蛋是賈迪絲，那個似乎不可一世的白女王用詛語讓曾經像天堂一樣的納尼亞經歷著永無盡頭的嚴冬。製片家們採納了執行製片人佩里·穆爾的建議，讓歐洲影壇大腕蘇格蘭資深女演員蒂爾達·斯溫頓扮演這個陰險而冷酷的角色。

與她的大部分演出搭擋不同，斯溫頓完全不了解這個故事。「英國長大的人在小時候幾乎都讀過有關納尼亞的小說，但我是一個例外，」 斯溫頓坦承道。「所以說，我參加這部影片的拍攝完全是因為安德魯·亞當森的邀請。後來我給自己6歲的孩子們讀了這個故事，我想拿他們做個試驗。當他們都認為這是一個好主意時，我才開始認為考慮這部影片。當然了，扮演這個邪惡的化身並不容易，在我的後半生里孩子們可能都會躲我遠遠的。」

斯溫頓開始積極參與白女王形象的創作，這對她的角色來說是不可或缺的。「我們考慮使她的服裝成為一種情緒溫度計，它會隨著她的情緒發生變化。她從來沒有換過服裝，但她衣服的形狀和顏色會隨著她身邊事態的發展而改變。當她在冰雪城堡的家中時，她的衣服會像舞服那樣變得很蓬鬆；當形勢比較不利時，她的衣服會綳得很緊，色調也會發暗；當她在影片中的情況變得一團糟時，衣服會變成純黑色。」

在設計服裝時，為斯溫頓所扮演角色的衣服加用了許多手工花邊。服裝設計師艾希斯·馬森登「為蒂爾達設想了7種不同的服裝變化，以便真實地表現出她那不斷減弱的魔力。當春天降臨納尼亞後，冰消雪化，白女王牢牢控制的嚴寒也隨之消失。」

露西：

在《獅子、女巫、魔衣櫥》里，因為玩捉迷藏躲在衣櫥里，因此發現納尼亞魔法王國的秘密，是個可愛、心地善良的小女孩。

彼得：

是露西、愛德蒙、蘇珊的兄長，在《獅子、女巫、魔衣櫥》裡面對白女巫的攻擊時，表現得十分優異、勇敢，在之後的故事裡，彼得長大了，當上了納尼亞王國的大帝，管理眾生！

愛德蒙：

因為貪心與好吃，在《獅子、女巫、魔衣櫥》里出賣了自己的手足，投靠白女巫，不過最後發現白女巫的真面目，認罪回到納尼亞王國正義的一方，在爭戰中也有傑出的表現！在之後的故事裡，搖身一變成了愛德蒙大帝，與其兄彼得共同管理納尼亞王國！

蘇珊：

是露西、愛德蒙的姐姐，有智能和仁愛的心，在《獅子、女巫、魔衣櫥》里表現不凡，讓兄弟姊妹們彼此團結。在《奇幻馬和傳說》中，因為不願下嫁給太息邦的王子，而引發了太息邦與納尼亞王國的大戰，率領眾百姓對抗大軍入侵，誓死捍衛納尼亞王國！

人羊杜納：

首先挑選的「非人類」角色是杜納先生，他是已經引退的農牧神半人半羊獸，生性非常靦腆，他成了露西的好朋友，但又被迫為白女王的邪惡計劃服務。這位農牧神為C·S·劉易斯創造納尼亞帶來了最初的靈感，劉易斯曾經說過「這個故事起源於農牧神拿著傘和包袱在雪後林中的一幅畫。」所以製片家們都明白這個角色對於生動表現納尼亞至關重要。他們發現正在竄紅的蘇格蘭演員詹姆斯·麥卡沃身上具有他們尋找的那種飄逸氣質。

從一個26歲的現代青年變成足有一千多歲的神話角色，麥卡沃將要接受嚴峻的考驗，他每天要在好萊塢最資深化裝魔術師霍華德·伯傑手中經歷3個多小時的煎熬。霍華德·伯傑也是KNM特技公司的合作創始人。「他們錄用了詹姆斯後，我們馬上讓他從英格蘭飛來做人體灌模(life-casting)，」伯傑解釋道。「安德魯心裡對杜納先生的形象已經有了特定的考慮。他想重新塑造一個從孩提時代就已經印在心中的杜納先生，我認為我們做得非常成功。」

伯傑接著說道：「我們為詹姆斯雕塑了一個頭形，上面帶有在無線電控制下能夠進行活動的小耳朵，還有附著在頭套上的角，接下來還有鼻子、額頭和假毛發，包括假頭發、胡須、眉毛以及體毛。我們每天需要兩個人和3小時時間才能為詹坶斯准備停當，工作強度非常大。」

杜納這個角色從腰部往下都是利用電腦合成動畫技術製作出來的，不過為了完美模仿半人半羊獸走路的姿勢，麥卡沃學會了在拍攝時利用腳尖走路。「那可以使我不像正常人那樣走路，因為當我用兩條羊後腿走路時上身會顯得很特別，」他說道。「所以我必須先用上百萬種的姿勢走路，然後再從計算機上確定哪種姿勢效果最好！」

為了完成影片所要求的從人到農牧神的轉變，亞當森需要依靠由特技監督迪恩·萊特領導的一些視覺特技行家。萊特所說的「易腿術」最早曾在羅伯特·澤梅基斯 1994年獲得奧斯卡獎的影片《阿甘正傳》(Forrest Gump)中使用過，使用者是由加里·西尼塞扮演的越戰傷殘老兵丹中士。為了創造出羊的兩條腿效果，萊特為麥卡沃使用了最新開發也更為復雜的計算機軟體和「綠幕褲子」，使電腦合成的動作同麥卡沃的步態實現了匹配。

盡管為表現杜納做好了一切准備工作，但導演亞當森仍然把農牧神這個角色當成上花轎前的新娘那樣貢著，堅持不讓女演員喬基·漢莉一睹其芳容，所以當喬基最後終於看到了農牧神的真面目時，不由得從心裡感到萬分驚奇和興奮。「亞當森一直想給我一個驚喜，所以他始終不肯讓我看到農牧神和白女王的真面目，所以我的反映的確是發自內心的，」亨利說，「他成功了！」

沙斯塔：

原是半月國的王子，流落到太息邦變成漁夫家的小孩，遇到能言馬噗哩，於是決定逃回北方納尼亞王國，一路上歷經官兵的捉拿、沙漠的吞噬、野獸的突擊，但身負獅王亞斯藍的囑托，而勇敢地完成了傳遞大軍入侵的消息，並且在後來的戰役中，也表現得十分勇猛！

噗哩：

是一隻聰明、會說話的馬，被騙到南方國家，成為馬奴，遇到小男孩沙斯塔後，提議一起逃回北方納尼亞王國，在一路上曾歷經經膽怯逃跑，但最後受到沙斯塔的激勵，成為驍勇善戰的戰馬！

艾拉薇：

在《奇幻馬和傳說》里，同樣也擁有一隻能言馬的女大公，因為不滿家人的安排，不願嫁給相親的人，因此逃離家中，在路上遇到沙斯塔和噗哩，約定好一起逃到納尼亞王國，在沙漠逃亡中，遭到獅子的攻擊，身負重傷，但勇敢的她並不驚恐，堪稱女中豪傑！
這個冬季，著名導演安德魯·亞當森帶著C.S.·路易斯封閉了55年的魔幻故事強力挑戰《指環王》。

劇情簡介：幕幕精彩

故事起源於第二次世界大戰，飽受戰火灼燒的英倫本土，四個可憐的孩子無奈之下離

開城裡的學校，被父母送到郊區的一所大房子里躲避戰爭的魔爪。房子的主人是個古怪的老教授，

一切奇異的故事都從他那空曠的大房子里同樣大大的衣櫥開始……

一

這段魔幻故事的一開始，便是由我們這位可愛的小女孩露茜將我們引入另一個世界的，「誤闖」入人家的衣櫥，並穿過件件皮衣來到了陌生而又濃密的森林。而在這個冰天雪地的納尼亞王國里初次與與小女孩相識的竟是一隻半人半羊的傢伙「圖姆納斯」。

初次見到人類露茜的半人羊圖姆納斯質問道，「你是哪裡來的小矮人？」

「我不是矮人，我是個小姑娘。我還是班裡最高的呢！」

「你說什麼？你是夏娃的女兒？」圖姆納斯驚訝道。

「我媽媽叫海倫……」

二

影片中，埃德蒙(斯坎達·基奈斯)，露茜的壞蛋哥哥，對他的同胞哥哥彼得(威廉·莫斯利)心懷怨恨和妒忌。因此，他的行為和他本身也成為了人們厭惡的對象。而納尼亞中其他人物的個性則與眾不同、各具特色，就像雷·溫斯頓扮演的那個小人物海狸先生。

「誰是亞斯蘭？」埃德蒙問道。

「哈哈，誰是亞斯蘭？你可真是個厚臉皮的笨蛋……竟然不知道亞斯蘭為何人？你怎麼會？」海狸先生反問道。

「哦，是我們很久沒到這里來的緣故。」

「亞斯蘭可是整個森林惟一的至尊之王，納尼亞真正的國君。」海里先生腰板溜直。

的確，亞斯蘭是影片中真正的英雄，一個高深莫測的人物，不為人知又惹人喜愛，令人畏懼又不失溫柔。當JRR·托爾金忙於他的著作《指環王》的時候，C.S.·路易斯已經將基督教中眾多的元素融入了他這個與現實世界平行的奇異世界中去了。在很多人心中，似乎已經為這部《納尼亞傳奇》的首部曲貼上了「小孩版的《耶穌受難記》」的標簽。因為，影片中充當救世主角色的獅王亞斯蘭亦如同耶穌一般經受著各種考驗。

而根據路易斯的文字，我們卻可以理解出他是想以童話、寓言的方式向人們講述天上的神是以何種方式降臨到我們這個地球上的，並創造了與我們平行的另一個神秘世界。

三

當獅王亞斯蘭勇敢地如約來到石桌前，面對四周怪獸們醜陋無比的面孔、犬牙呲戶的嘴臉，以及邪惡的白女巫的狂妄和她手中明晃晃的匕首時。亞斯蘭如同迎接涅?的火鳳凰般毫無畏懼。

「故事中這段情節的描寫對觀者心靈的沖擊完全要超越任何恐怖和驚悚場面。」亞當森提到，「我不會把恐怖氣氛完全灌輸到電影中的各個角落，我更感興趣的則是亞斯蘭那時的思想，以及他與小姑娘露茜的種種聯系。」蒂爾達·斯文頓在片中將白女巫的陰森、險惡表現得淋漓盡致、相當到位，且毫無做作與賣弄之嫌。她將這個角色塑造成「萬種邪惡的根本」，而且附和著象徵寒冷的冰雪，甚至在她的眼中也看不到絲毫的暖意。

「我對你們這些囚犯毫無興趣，殺了他們，把他們全部殺掉！」白女巫窮凶極惡地命令著手下的魔鬼怪獸。

「為了納尼亞，為了亞斯蘭，沖啊！」彼得怒吼著。

最後決戰的時刻到了，正邪兩分的納尼亞王國終於迎來了決定命運的一刻。這也意味著對影片場面是否宏大壯觀的嚴峻考驗。影片中潘(希臘神話中的半人半羊的山林和畜牧之神)模樣的角色完全要依靠計算機技術加以渲染，還有數量更加龐大的參戰武士都離不開電腦特技功勞，因為參與這場決戰的士兵何止千人。

在這場戰爭中，彼得帶領5000人組成的正義之師將迎戰三倍於他們的白女巫的邪惡軍隊。兩軍相接、混戰一處、喊殺聲沖天、空中揮舞著的長劍如牛毛般密集，場面令人嘆為觀止。就像神話世界中的動物王國之間的爭斗一般，人身牛頭怪、人首馬身怪、獅身鷲首怪……魯格/文

這部影片根據著名作家C.S.劉易斯所著的享譽世界，經久不衰的偉大傳奇歷險故事所改編。故事發生在第二次世界大戰期間，我們跟隨四個從倫敦到郊區古怪教授家裡避難的兄弟姊妹，一起從魔幻的衣櫥一腳踏入神秘的納尼亞國度。原本祥和和寧靜的納尼亞國度居住著許多神話里才會出現的生物：會說話的野獸、矮人、人羊、人馬還有巨人；但是這個國度卻遭到邪惡的白女王下了毒咒，成為永遠冰天雪地的冰封世界。四個人類的孩子將在偉大崇高的萬獸之王：阿斯蘭的帶領下與邪惡的白女王展開一場大戰，破除冰封咒語，解救納尼亞王國，恢復四季如春的世界。

《納尼亞傳奇》是導演—安德魯·亞當森所執導的第一部真人演出的電影作品。這位紐西蘭出生的知名導演曾經以《怪物史瑞克》獲得過奧斯卡最佳動畫片獎，並且二度以《怪物史瑞克2》獲得奧斯卡最佳動畫片獎提名。安德魯·亞當森同時與艾美獎最佳編劇得主—安·皮考克一起負責劇本改編工作。本片的製片人是奧斯卡金像獎得主馬克·約翰森。

為了讓自己兒時最喜愛的奇幻文學作品《納尼亞傳奇》真實的呈現在觀眾面前，亞當森不惜巨資請來許多獲得過奧斯卡獎的幕後工作團隊來協助電影的拍攝。 其中就有《指環王》的特效製作公司—維塔公司，它傾力打造了《納尼亞傳奇》中幾場波瀾壯闊，令人嘆為觀止的特效場面。

《納尼亞傳奇》自2005年12月9日在全球上映以來，在全球掀起了觀影狂潮， 截止到2006年1月9日其全球票房已經達到了5億美元， 壓倒了同期上映的《金剛》等大片，並在世界許多國家打破了迪士尼影片在當地的票房紀錄。 本片最終票房將有望達到驚人的6.5億美元。

《納尼亞傳奇》將於2006年3月10 日在中國上映，將會帶給中國觀眾一次無比美妙的視聽享受。 英國著名學者、文學家C.S.路易斯早在50年前就曾向世人貢獻出了一本傑出的巨著《納尼亞王國傳奇》系列。1898年，路易斯誕生於北愛爾蘭的一個書香世家。他自幼便沉浸在父母的藏書堆中，汲取了豐厚的知識養份，也因大量閱讀神話傳奇故事，而培養出對奇幻文學的莫大興趣。十歲那年，路易斯的母親過世，原本平靜詳和的家庭立即分崩離兮。他遂

離開愛爾蘭，渡海到英格蘭讀書。異鄉平原灰黯的景色、多霧多雨的天氣、集中營式的學校生活、暴戾教師和稀鬆枯燥的課業，重重壓抑著他的胸臆。為了尋求蔽蔭，早熟的路易斯開始故事創作，並埋首研究哲學思想。這時期的經歷不但磨煉了他的寫作技巧，也埋下他日後思想轉向基督教教義的種子。

1921年，路易斯考入牛津大學，但沒多久就爆發了第一次世界大戰。他被徵召入英國軍隊，開拔到法國戰場的壕溝中作戰。他在戰斗中中彈負傷，返回倫敦休養。痊癒後他繼續完成學業，並在26歲取得牛津大學的教職工作。此後的路易斯一個人擁有了三種身份：第一，他是牛津和劍橋大學著名的文學學者和批評家；第二，他是廣受好評的奇幻小說和兒童文學作家；第三，他是知名的基督教神學作家和宣道家。路易斯最早成型的是科幻故事，1936年他出版了第一本太空科幻小說《Out of the Silent Plant》。這本小說的主角艾德溫·倫森，是以他在牛津大學的同窗摯友《魔戒》的作者托爾金為原型取材的。

1950年，路易斯發表奇幻小說《獅子、女巫、魔衣櫥》。在受到廣大讀者歡迎後，他在六年間，又以故事中的納尼亞王國為主題，完成了另外六部，共組成奇幻文學巨著《納尼亞王國》系列故事。最後一部《最後的戰役》一書，為他贏得英國兒童文學的最高榮譽「卡內基文學獎」。C.S路易斯一生的著作包括了詩集、小說、童話、文學批評，以及闡明基督教精義的作品，不下50多本。這些作品在他於1963年逝世後，仍持續再版發行，盛況至今不綴。他被當代譽為「最偉大的牛津人」，也是二十世紀最具領導地位的作家兼思想家。

《納尼亞王國傳奇》的原書名為《The Chronicles of Narnia》，Chronicles譯成中文為「編年史」或「年代記」，單從這一點來看，路易絲用他洋洋數十萬字為我們構築了一個怎樣龐大的魔幻世界啊。《指環王》講述了人與魔殘酷征戰的浩大戰役，《哈利·波特》不過，是描述了一個小小的魔法學校，但長篇巨著《納尼亞王國傳奇》卻整整虛構了一個龐大王國的興衰史。需要提及的是，C.S.路易斯還有一位名叫J.R.R.托爾金的摯友，他就是在世界上擁有數千萬追隨者的長篇幻想小說《指環王》的作者。托爾金曾在他的作品中提出了一個「第二世界」的理論，即第一世界是神創造的世界，也就是我們日常生活的那個世界。而人們不滿足第一世界的束縛，用「幻想」去創造一個想像的第二世界。這個第二世界，所有的一切則都是以一種看得見的「真實」形象建構起來的。作為托爾金的同行，路易斯是「第二世界」理論的積極的支持者和追隨者，可以這樣說，《納尼亞王國傳奇》是路易斯對托爾金「第二世界」理論的一次偉大實踐。

有意思的是，路易斯在寫作《納尼亞王國傳奇》時，並不是按照現在的七本書的排列順序完成的，(即《魔法師的外甥》、《獅王、女巫、魔衣櫥》、《能言馬和王子》、《凱斯賓王子》、《「黎明踏浪者」號遠航》、《銀椅》、《最後之戰》)而是先寫了《獅王、女巫、魔衣櫥》(1950年)，然後是《凱斯賓王子》(1951)、《「黎明踏浪者」號遠航》(1952年)、《銀椅》(1953年)、《能言馬和王子》(1954年)，最後，一直到了1955年，才倒回來寫了現在的第一部《魔法師的外甥》，1956年完成最後一部《最後之戰》。這是因為，路易斯在寫《獅王、女巫、魔衣櫥》時，並沒有寫續篇的打算，但沒想到竟受到了讀者們空前的喜愛，於是便一發不可收拾，竟寫出了一部工程浩大的「納尼亞王國」的編年史。所以，《納尼亞王國傳奇》七本書獨立成章，你可以分開閱讀，也可以合在一起讀，如果合在一起讀，就像有人曾經說過的那樣：「如果把七冊並在一起讀，就會感到這是一部一氣呵成的故事。如同我們仰望天空，先是零零碎碎的一顆顆的星星，看著看著，就匯集成了一個星座的形狀。納尼亞王國有僅屬於自己的太陽、月亮和星星……」

雖然《納尼亞王國傳奇》全書透露出一種對基督教的虔誠，但畢竟還是被全世界的孩子們狂熱地接受了，而且它還成為第二次世界大戰以後英國最偉大的兒童文學作品。有評論家說它是：被喚作幻想小說的作品，在它前後都曾經出現過，但只有它和《指環王》成了幻想小說的里程碑似的作品。
創作納尼亞最終不僅僅需要創造力，它還需要強大的計算機功能，需要全世界最富於創新精神的頂尖特技公司的努力，以便利用數字技術使另外一個世界的面貌和它的另類生物得到更好的表現。 「這是一個有著眾多奇異生物的故事，」亞當森說，為了使最後決戰顯得場面宏大，一共出現了兩萬個動物角色。所有這些角色都由計算機完成，盡管它們採用的方法不盡相同。有些動物始終採用電腦合成特技技術，有些是電腦合成加上真人實景。拿半人半馬怪來說，它的上半部分是人身，下半部分是電腦生成的馬的下肢；而水獺則完全由計

算機生成。最終目的是使所有元素有機地溶合起來形成一個統一和諧的世界，帶給觀眾以百分之百的真實感。」 「《納尼亞傳奇》是迄今為止規模最大的特技電影，」製片人馬克·約翰遜補充道，「我們在創作它的過程中同時啟用了世界上三家規模最大，創作能力最強的特技公司：節奏和色彩公司（Rhythm & Hues）、索尼影像工作室（Sony Pictures Imageworks）、工業光魔公司（ILM）。」 該片製作人最初請了幾家特技公司「試聽」不同的角色，就如同挑選演員一樣。約翰遜解釋道：「我們先提出一個角色，比如說水獺先生，然後要求5家不同的特技公司在沒有任何標准可循的前提下試著做出角色的動畫效果，我們就是這樣為影片挑選最佳特技公司的。」 負責這項工作的是特技監督迪恩·萊特，他是參加過《指環王》二集和三集拍攝的專家。同萊特合作的還有節奏和色彩公司的比爾·威斯登霍夫、索尼的吉姆·伯內和工業光魔公司的斯科特·法拉爾，他們為影片創作了大約1000到1400個電腦合成動畫鏡頭和影像。據導演亞當森講，「實際上所有鏡頭和場景都經過視覺特技修飾。」最後大約有1000多人參加了特技拍攝工作，三家特技公司為影片拍攝了大量的特技資料。新近製作完成的圖像資料可以由各家特技公司在布置音樂會時彼此共享，從而使其場景效果越來越豐富多彩。 索尼影像工作室負責利用電腦合成技術表現水獺先生並製作狼群，它們必須達到相片質量的真實感，能夠在某些場景中和一些真正的動物天衣無縫地混合在一起。與此同時，節奏和色彩公司正在精心構造阿斯蘭那優美健壯的肌肉組織；而工業光魔公司則在調整半人半馬怪走路的姿態。接下來各家公司可能會調換角色，為創作偉大的納尼亞貢獻各自的力量。「每個元素的製作都有一個共同的目標，那就是使每一個動物角色和真人演員在一起時都絕對真實可信，」萊特總結道。 最後，包括從場景和設計直到常規特技和數字特技在內的所有電影元素都將合成到那個最具有挑戰性的鏡頭中，也就是阿斯蘭和白女王的軍隊為納尼亞進行的決戰。安德魯·亞當森構思了一個場面宏大的場景，銀幕上會同時出現兩萬個角色，這個場面主要是靠他自己想像出來的。「小說中對這場戰爭的描寫只用了一頁半的篇幅。劉易斯的描述非常簡單，只是一些『你們應該在那裡『之類的話，但是在我的想像中這卻是一場半人半牛怪、半人半馬怪以及農牧神和森林之神之間的一場令人不可思議的大戰。我們必須表現這場戰爭，表現這場舉世無雙前所未有的戰爭，「這位導演說道。 這些場景是在紐西蘭的羊群山車站（Flock Hill Station）拍攝的，它座落在一片崎嶇的高原上，可以看到白雪覆蓋的遠方山景。影片中的演員以及數百名群眾演員身穿維塔公司和KNB公司製作的奇異服飾，表演這場為納尼來的未來所進行的戰爭。後來，為了把戰斗者變成數十萬之眾並且能夠分別控制每一個角色的移動和動作，節奏和色彩公司使用了曾經為《指環王》製作出宏大戰爭場景的全新軟體，那種智能化軟體被稱作「巨型（Massive）」。「我們每次出現在銀幕上的生物種類都有二三十種，每一種都有自己的特點，比如如何跳躍、跑動、走路、移動和打鬥，」迪恩·萊特說道。「把它們做得逼真可信的確是一種非常大的挑戰，但是通過計算機模擬，你完全有可能把它們做得要多像有像。」 最後決戰結束之後，安德魯·亞當森知道他的納尼亞終於從孩子們的狂熱想像中走上了銀幕。「拍攝這部影片是一個令人望而生畏的過程，無論從各方面來講都是如此，」亞當森最後總結道。「首先它在技術上難度很高，包括特技效果和數字創作；同時從製片角度講難度也非常大，包括規模和設計；讓4個孩子做主角也不是件容易的事；不過我認為最不容易的是拍攝這個人見人愛的故事所要承擔的責任。對納尼亞抱有想像和憧憬的至少有三四代人，他們的數量更是無法計算，要把它展現出來的確是一項巨大的工程，但這正是我們決心要做的事情。

❹ 有什麼好看的科幻電影。

鋼鐵俠3
飢餓游戲2
安德的游戲
地心引力
穿越火線
雲圖
復仇者聯盟
遺落戰境
金剛狼2
環太平洋
星際迷航12
生化危機5
黑衣人3
超級戰艦
X戰警
洛杉磯之戰
《地球停轉一天》：n多年前震撼過我。
《地心游記》：59年版的，20幾年前看相當震撼。
《超時空接觸（又名
接觸未來）》：朱迪福斯特主演。超棒，影史上的經典。
《深淵》：詹姆斯卡梅隆的巨作，極度感人~~
《深海圓疑》：模仿《深淵》，但沒成功。
《星球大戰》系列：包括前傳一共六集，影史上的巨作。
《終結者》系列：一二三，二最經典，必看。
《回到未來》系列：1、2、3，給人留下無限記憶。
《火星任務》：科幻電影經典，也是影史上的經典。
《紅色星球》：也是講火星的，一個神秘的星球。
《火星人入侵地球》：眾星出演，比較搞笑。
《玩轉太空船》：也是講火星的，喜劇爆笑。
《侏羅紀公園》系列：恐龍復活。
《第三類接觸》：斯皮爾伯格早期的作品，值得欣賞。
《黑客帝國》帝國系列：共3部——酷呀~~
《第五元素》：布魯斯威力的經典科幻。
《ET》：斯皮爾伯格的經典外星人。
《迷失太空》：很不錯的科幻電影，大製作。
《時間機器》：時間旅行，竟然到了幾十萬年後。
《時間線》：也將穿梭時空。
《時空悍將》：丹澤爾華盛頓今年的新片，一般般。
《變種DNA》：巨大昆蟲捕食人。
《異形》系列：不用說了，恐怖外星異形。
《異種》系列：外星物種侵犯人類。
《鐵血戰士》系列：很精彩，但也很血腥。
《異形大戰鐵血戰士》：兩個經典系列弄在了一起。。。
《蒼蠅人》系列：原作很有想像力，續集惡心人。
《星際之門》：根據電視劇改編。
《世界大戰》：斯皮爾伯格導演，靚湯佬主演。
《黑衣人》系列：搞笑比科幻更多。
《變形金剛》：這個不用說了吧。
《X戰警》：根據漫畫改編，很好看。
《蜘蛛俠》：這個不用介紹了吧
《超人》系列：最新作是超人前傳。
《蝙蝠俠》系列：有點沒落了。
《再生俠》：就看過一部，沒有續作。
《神奇四俠》系列：目前有兩集，拍的不錯。
《透明人》：網上還有個欄續作不知真假，原作很不錯。
《穿牆隱形人》：片子雖老，但很精彩，推薦。
《綠巨人》：李安執導的，忠於漫畫改編，還不錯。
《金剛》：彼得傑克遜翻拍經典更經典。
《超人集中營》：小製作，輕松幽默。
《機械戰警》：都看過吧，沒落的系列。。。。
《逃出克隆島》：克隆人覺醒，出逃。成為真正的人。
《2001太空漫遊》
：不用說了經典，就是老了點。
《銀河系漫遊指南》：去年的片子，根據經典小說改編。
《銀翼殺手》：哈里森福特主演，開創了一個科幻片的風格，推薦觀看
《X檔案：征服未來》：不錯，可以看看。
《楚門的世界》：一個人的生活竟然是別人眼中的連續劇
《少數派報告》：又是斯皮爾伯格和阿湯的和作品。
《A.I》：又名人工智慧。
《蝴蝶效應》：共有兩部，續集比較一般。
《獨立日》：場面宏大
《天地大沖撞》：彗星撞地球。
《世界末日》：也是彗星撞地球的。
《12猴子》：科幻色彩較弱。
《星河戰隊》：去外星殺蟲子。。。。場面大，劇情弱。
《星際傳奇》：前作和續作都精彩，推薦。
《機械公敵》：未來生活到處是機器人，安全嗎？
《沖出寧靜號》：又名《螢火蟲》，槍戰科幻片子

❺ 關於世界末日災難片的電影外國的最好 別說2012看過啦 還有別的不有多少要多少 不要外星侵略地球的。。。。

世界十大災難片排行：
第十名． 十大災難片 - 《水嘯霧都》 後天
第九名． 十大災難片 - 《絕世天劫》 第八名． 十大災難片 - 《先知》（《神秘代碼》） 第七名． 十大災難片 - 《完美風暴》 第六名． 十大災難片 - 《地心毀滅》 第五名． 十大災難片 - 《哥斯拉》 第四名． 十大災難片 - 《獨立日》 第三名． 十大災難片 - 《後天》 第二名． 十大災難片 - 《2012》 第一名． 十大災難片 - 《泰坦尼克號》
《艾利之書》是由艾倫·休斯與艾爾伯特·休斯兩兄弟聯合執導的一部以末日為題材的科幻片。影片講述在一場戰爭後，人類隨時有可能滅絕，據稱有一本啟示錄留存世界，可以幫助人類重建家園，由此很多人懷著不同的目的開始尋找該書。 孤膽英雄艾利，冒著種種危險，穿越已成廢墟的美洲大陸，保護著一本能夠拯救人類未來的書：「艾利之書」。
《水嘯霧都》，是講述一場巨大的風暴引發了洪水泛濫，洪水沿著英格蘭的東海岸線直接沖進泰晤士河，並迅速沖破堤壩開始淹沒整個城市，倫敦居民的安全正岌岌可危。海事專家羅伯和他的前妻薩姆、兄弟萊納德，只剩下幾個小時的時間，來拯救這個城市。
《我是傳奇》（I Am Legend）是一部於2007年上映的末世科幻電影，由法蘭西斯·羅倫斯（Francis Lawrence）執導，威爾·史密斯主演。電影根據李察·麥森（Richard Matheson）的同名小說改編，也是該書第三度被改編成的電影作品。本片的故事劇情與第二部改編自該小說的電影《最後一個人》（The Omega Man）較為接近。另外棒棒糖樂隊2009年推出的新專輯也叫做我是傳奇。
《天地大沖撞》（Deep Impact）是一部美國科幻災難電影。由派拉蒙電影公司和夢工場於1998年5月8日發行。由米米·利達（Mimi Leder）執導，羅伯特·杜瓦爾和蒂雅·李歐妮主演。
在弗吉尼亞里奇蒙天文實驗室里,14歲的里奧.貝德曼無意中發現了一顆不知名的彗
星，後來經過科學家證實這竟是一顆能給予地球毀滅性打擊的彗星。這顆彗星重約500兆噸，面積相當於紐約市大小。目前它正受太陽的引力而圍繞太陽運行，如果按照它所運行的軌道，大約一年後便會與地球相撞。 為了拯救地球，政府決定派遣由前宇航員坦納船長率領的小組駕駛由美、俄聯合製造的飛船「彌塞亞」號登陸彗星，試圖用核裝置引爆彗星或使彗星偏離原來的軌道以阻止這顆災難之星。然而由於對彗星結構分析的不夠，爆炸使彗星分成大小兩塊仍繼續飛向地球，「彌塞亞」號則在行動失敗後與地球失去了聯系。隨著彗星與地球的距離越來越近，人類已經無法阻止其前進，地球雖然不會因為撞擊而消失，但撞擊所產生的海嘯與塵埃將會給地球所有的生命以致命的打擊。 為了能夠使人類生存下去，政府不得不實行了最後的「方舟」計劃，即建立一處秘
密庇護所，裡面存有種子、植物、動物和少數人類的精英以便在兩年後塵埃落定再出來完成自己的重任。撞擊的日子終於到來了，第一塊小彗星以超過聲音的速度撞進了大西洋，頃刻之間紐約、波士頓、費城等地被海嘯吞沒。幸運的是，「彌賽亞」號幾經波折又與地球取得了聯系，宇航員們毅然啟動核裝置，義無反顧地沖向隨後而來的大彗星塊……蒼穹劃過一片壯麗的流星雨，人類終於得救了。

《龍卷風〉，美國60年代，一場恐怖的龍卷風暴襲擊了喬．哈汀 一家，喬的父親為了保護家人而被風暴捲走。幼年的經歷促使喬長大後成了一名專業研究龍卷風的氣象專家。 時至九十年代，喬的丈夫比爾．哈汀帶著女友美麗莎前來找喬在離婚證電影《龍卷風》花絮(2張)書上簽字。比爾也曾經是追逐龍卷風的氣象專家。在喬的追風隊中，喬告訴他他以前設計的龍卷風探測儀「多羅茜」已經製造成功了；比爾十分高興，終於決定再一次追風。 在追風的路程中，另一支由裘納斯帶領的車隊超過了他們。裘納斯取得了大公司的贊助，擁有先進的儀器設備，他還盜取了比爾和喬的研究成果，想藉此成名。在喬和比爾與龍卷風的交鋒中，兩只「多羅茜」由於設計不全面而報廢；而美麗莎卻因無法忍受這種驚險、動盪的生活而與比爾分手，她認為喬更適合他。 又一個大型龍卷風襲來，喬和比爾趕到，及時救出了喬的媽媽；同時，兩人受到風鈴的啟發，改進了探測儀。龍卷風暴再次襲來，裘納斯不聽勸告而被龍卷風將車隊一掃而空。比爾下定決心親自涉險，終於成功地放飛了最後一隻「多羅茜」，通過成千上萬的小探測器，追風隊終於收到了完整的風暴中心的資料，他們終於成功了。比爾和喬也憑借機智和勇敢躲避開死神的襲擊。龍卷風過後，共同的歷險又使愛意在兩人的心底復燃了。
《後天》是2004年的一部美國科幻電影，描述全球暖化和全球寒冷化後所帶來的災難。本片是20世紀福克斯公司的年度科幻巨片，投資1.25億美元。《後天》[2]描繪的是以美國為代表的地球一天之內突然急劇降溫，進入冰川期的科幻故事。故事中，氣候學家傑克·霍爾(丹尼斯·奎德飾演)在觀察史前氣候研究後指出，溫室效應帶來的全球暖化將會引發地球空前災難。 傑克博士在一次國際科學論壇上曾警告到場的政府官員以及美國副總統採取預防行動，在演講中他解釋災難會是由於溫室效應導致兩極冰蓋融化，融化產生的大量淡水將使得水溫、洋流和海水成分急速轉變，從而引發全球氣候的劇變，地球將再次進入冰川時代。美國副總統是以發展經濟和工業為第一目標的，在會上他質問傑克「災難會在什麼時候來到」，傑克無法給出具體的結論，只能回答「也許是半年，也許到了後天就會發生」，這也是本片片名的由來。但是美國副總統顯然是個科學盲，不但對傑克的研究結果大加駁斥，並且拒不對他的建議予以任何考慮。

《神秘代碼》是好萊塢巨星尼古拉斯·凱奇的一部科幻新作，講述了尼古拉斯·凱奇飾演的大學教授約翰在妻子過世後扮演著單親爸爸的角色。對兒子的嚴格管束，使得父子二人之間始終存在隔閡，然而就在兒子的校慶典禮上，一封來自「過去」的神秘信件，將徹底打破父子二人的平靜生活，將他們捲入一系列的恐怖事件和一場未知的命運當中。

電影《12隻猴子》，由導演特瑞·吉列姆（Terry Gilliam）執導，講述在公元2035年，世界被一種致命病毒侵襲之後，剩餘的少數人類只能生活在地下，苟且偷生。為了改變這一情況，科學家們設計出一個計劃去改變這一切並最終找到了釋放病毒的罪魁禍首：十二猴軍團的故事。
《再造戰士》越戰軍人路克因阻止同僚安德魯濫殺無辜而起爭執，互相槍擊而死。 美政府秘密把越戰中已戰死的士兵冰凍起來,並以高科技的電腦改造，然後輸入程式。訓練他們為機器戰士，視他們為魔鬼戰士。 路克和安德魯二人為原型的機械戰士，被標為宇宙戰士。他們沒有任何情感和記憶，卻有超絕的戰鬥技巧和力量。在一次戰爭中，路克和安德魯突然因程式當機，而使得有機會脫離野心人士的思想控制，路克和他的班長安德魯漸漸有了以前越戰的記憶，越戰時路克的班長安德魯在戰場上喪失心智，把屬下和越南村莊里的越南居民全部屠殺，路克阻止他時也被他殺死。 這個秘密不巧被一名女記者羅拔絲誤闖政府秘密基地而發現，路克正想向羅拔絲下手之際，突然觸發迪維斯的記憶，與越戰時情景一樣，於是將羅拔絲救走，兩人雙雙逃命。主控人士派出所有宇宙戰士鍥而不舍的追殺路克和女記者 .安德魯追不舍。路上二人不斷逃過安德魯的追殺，但最後仍難逃生死一戰……
〈科學怪魚〉嗜血程度媲美大白鯊，凜冽指數超越大蟒蛇，致命、危險的深海水怪從亞洲偷偷地進入了路易斯安納流域。在此水域，長期生活在船屋上的居民才逐漸警覺他們的生命正籠罩著極大的危險。這條邪惡的大魚讓居民惶恐不安，甚至當居民逃到鄰近的島嶼，他們發現還是逃不出這條魚所帶來的恐怖威脅。
《地球停轉之日》本片由導演斯科特·德瑞克森執導，是一部2008年科幻電影。翻拍自1951年的同名經典科幻電影，這部極具原創性和突破性的電影在當時引起了無數人的追捧和熱愛，更在1995年被納入美國國家電影保護局，顯示了其在文化及歷史上的重要地位。原作改編自著名科幻雜志《驚奇故事》(Astounding)前編輯哈里·貝茨的短篇小說《告別神主》(Farewell to the Master)。
人猿星球是一部著名的美國影片，本片影射當時美國的種族歧視制度，並通過一個倒置進化鏈的假設，尖銳地批判了滲透在各個社會的等級制度。本片第一版於1968年上映，取得了轟動的效果。然後經過30多年後於2001年重新拍攝了新版，並在2001年推出了同名電影游戲，人氣空前旺盛。
〈第五元素〉自然界的四大元素是：風、火、水、土。它們各自有一塊代表的神石。這四塊元素神石連同第五元素， 被外星人——蒙督沙瓦人（MONDOSHAWAN）在1914年帶離了地球。在達拉斯的鼓勵底下，莉露在最後關頭終於匯集風火水土四大元素的力量，制止了火熱星球的推進，避免了末日的來臨。
〈女神陷阱〉2095年，紐約市上空突然出現了來歷不明的金字塔飛行物體，沒有人知道裡面藏著什麼。事實上，藏身其中的就是埃及諸神，其中還禁閉著一個被諸神判刑的鷹頭人身神袛--太陽神何若斯。因為太陽神只剩下七天可活，為了延長他不朽的神力，他逃離金字塔，朝混亂的塵世而來，尋找一對可以生育的男女，延續他的不朽。由於太陽神是鷹頭人身的怪物，所以他必須先找到一名凡人與之合體，才能藉助該人的身體為其延續後代。 一位被冰凍在外太空的軍人尼可·波勒，陰錯陽差的跌回這混亂失序的未來世界，剛好被太陽神何若斯盯上。即使是萬般不願意，尼可·波勒還是得接受身體被太陽神附身的無奈，動身尋找那個可以受孕生子的女人。 一個可以流出藍色眼淚的藍發女子吉兒，對自己似人非人的身體感到困惑和迷惘，更為悲慘的是，吉兒在不知不覺中被當成了製造人工臟器皮膚大企業的實驗工具。同時，太陽神何若斯也發現了她，並將她視為延續不朽的最佳人選。 記憶、愛情、時空就在三人之間，不停的延續與交錯……
〈外星人入侵〉：本片是描述外星生物入侵的故事。瑪蒂和弟弟跟隨從事環保工作的爸爸來到一個軍事基地，調查那裡的化學污染情況，恐怖之事從此接踵而來。剛進基地瑪蒂就覺得那裡的人都很怪異。原來這個基地已被外星來的一種生物所佔領。它們趁人們熟睡的時候侵入人的體內和大腦，企圖藉此佔領所有的軍事基地，進而毀滅人類。瑪蒂的父母及弟弟都相繼被外星生物殺死。瑪蒂在飛行員蒂姆的救助下逃出該基地，並在路上炸毀了將外星生物運往其它軍事基地的卡車。
〈大鱷魚〉 版本一 小女孩Marisa Kendall（Robin Riker飾）收到一隻剛孵化的小鱷魚Ramon作禮物。但其怒氣沖沖的父大鱷魚 電影劇照(18張)親將小鱷魚扔到廁所里沖走了。 電影截圖
從此，靠著被人們丟棄在下水道里，因生長激素試驗而死亡的寵物屍體，小鱷魚存活了12年，長成了一隻體長36英尺的龐然大物。 憤怒的它在芝加哥陰暗的下水道里到處游盪，伺機復仇，並將誤入其領地的人兇殘吞噬。私家偵探David Madison（Robert Forster飾）偶然間發現了潛伏在城市下水道里的Ramon，並試圖向人們證明巨鱷的存在，但沒有人理會所謂的下水道巨鱷。 不久， Ramon 離開下水道，在人行道上橫行無棘 。它的身影不斷肆虐於城市的大街小巷、河道，游泳池，甚至是婚禮上，令整個城市淪為人間地獄。 爬行動物專家Marisa Kendall（即長大了的小女孩）在David Madison的幫助下，以純真的情感化解了巨鱷的怨憤，將Ramon馴服。惶惶不可終日的市民又恢復了平靜。 版本二 小女孩Marisa Kendall（Robin Riker飾）收到一隻剛孵化的小鱷魚Ramon作禮物。但其怒氣沖沖的父親將小鱷魚扔到廁所里沖走了。從此，靠著被人們丟棄在下水道里，因生長激素試驗而死亡的寵物屍體，小鱷魚存活了12年，長成了一隻體長36英尺的龐然大物。憤怒的它在芝加哥陰暗的下水道里到處游盪，伺機復仇，並將誤入其領地的人兇殘吞噬。私家偵探David Madison（Robert Forster飾）偶然間發現了潛伏在城市下水道里的Ramon，並試圖向人們證明巨鱷的存在，但沒有人理會所謂的下水道巨鱷。不久， Ramon 離開下水道，在人行道上橫行無棘 。它的身影不斷肆虐於城市的大街小巷、河道，游泳池，甚至是婚禮上，令整個城市淪為人間地獄。爬行動物專家Marisa Kendall（即長大了的小女孩）在David Madison的幫助下，以純真的情感化解了巨鱷的怨憤，將Ramon馴服。惶惶不可終日的市民又恢復了平靜。 小女孩Marisa Kendall（Robin Riker飾）收到一隻剛孵化的小鱷魚Ramon作禮物。但其怒氣沖沖的父親將小鱷魚扔到廁所里沖走了。從此，靠著被人們丟棄在下水道里，因生長激素試驗而死亡的寵物屍體，小鱷魚存活了12年，長成了一隻體長36英尺的龐然大物。憤怒的它在芝加哥陰暗的下水道里到處游盪，伺機復仇，並將誤入其領地的人兇殘吞噬。私家偵探David Madison（Robert Forster飾）偶然間發現了潛伏在城市下水道里的Ramon，並試圖向人們證明巨鱷的存在，但沒有人理會所謂的下水道巨鱷。不久， Ramon 離開下水道，在人行道上橫行無棘 。它的身影不斷肆虐於城市的大街小巷、河道，游泳池，甚至是婚禮上，令整個城市淪為人間地獄。爬行動物專家Marisa Kendall（即長大了的小女孩）在David Madison的幫助下，以純真的情感化解了巨鱷的怨憤，將Ramon馴服。惶惶不可終日的市民又恢復了平靜。
《紅海魔影》是一部驚險科幻片，情節驚險，扣人心弦，特技製作逼真，能激發人的想像力。幾個心懷叵測的科學家妄圖控制紅海，製造了科學怪物，使紅海怪事層出不窮。出於強烈的好奇心和責任感，海洋研究所的工作人員冒險出海，調查神秘之物的真相，屢遭怪物襲擊。而怪物再過12小時將會分解出許多小怪物，海洋研究所的人員面臨著巨大的挑戰。
《盲流感》是由費爾南多·梅里爾斯 導演的，朱麗安·摩爾 ，馬克·魯弗洛 ，蓋爾·加西亞·貝納爾 等主演的驚悚電影。影片講的是一個坐在交通燈下的日本男子突然自己看不清眼前的一切，只能看到白茫茫的一片……他是第一個罹患盲流感的人。一個看似好心的路人主動提出載他回家，卻把他扔在了路口，開車揚長而去。他的妻子帶他去看眼科醫生（馬克·魯弗洛飾），然而醫生也找不到病人突然失明的原因。第二天，他們都忽然失明，醫生候診室里的其他病人，以及病人周圍的親友也無一逃脫，唯一倖免於難的是醫生妻子（朱麗安·摩爾飾）......
〈蟑螂殺手〉北港島鎮長為了開發島上資源，力促某大生化企業到此投資，並答應他們秘密實驗。詎料實驗出錯，島上出現大批動物屍體，泰莉博士奉派前來調查，發現實驗用的蟑螂竟是元兇，由於怪異的進化現象作祟，蟑螂變成嗜血吃肉的怪物，著迷研究的泰莉擅入巢穴，潮般的蟑螂讓她死的血肉模糊，而演化成半蟲半人的變形蟑螂開始爬向鎮上．．．．。
〈巨蟹島〉為了解決日益嚴重的世界糧食危機、該島的「海洋研究所」所長正在島上研究「基因操作」、以及「生長激素投」與等等的「繁殖促進技術」、來讓螃蟹蝦子之類的海洋生物快速成長、以期能夠增加「糧食供給」、並解決全世界的飢荒問題。 可是就在這個時候！ 島上的核能發電廠卻發生「輻射線外泄」的意外！ 雖然電廠方面的人員拚了命的想掩蓋真相、但是正如同本片的片名一樣………島上的螃蟹已經因為核能電廠的輻射線而出現「異變」！！ 最先發現「螃蟹異象」的人是經常出入於酒吧的中年音樂家－－艾蒙斯。 當他回到自己的「廢拖車」家中時，一群螃蟹突然從窗戶大量爬了進來！ 或許是因為被螃蟹嚇到的關系吧？ 艾蒙斯開始揮舞手中的吉他、試圖趕走這群不速之客。 但是、因為拖車里頭的空間很狹小的緣故、艾蒙斯的吉他不小心打翻了煤油燈、屋內迅速起火燃燒！

❻ 電影世界末日講的是什麼

1、電影《世界末日》講的是根據瑪雅歷法2012年12月21日是世界末日，過完這一天地球將會被毀滅。
2、擅長科幻和製造災難的導演羅蘭德?艾默里克對這種題材早已純熟，深諳好萊塢法則的他還曾將此類型影片發揮到極至，1996年的《獨立日》和2004年的《後天》都可看做為同類題材中的佼佼者，作為導演的兩部代表作，前者著重對外部入侵危機進行刻畫，後者則是對產自內部的環境問題進行控訴，兩影片中一成不變的末日理論與救贖為銀幕前的觀眾敲醒警鍾，新晉上映的《2012》有著同樣的元素，只不過在影片中內部環境問題與外部自然因素被導演放大，並最終藉助瑪雅預言為我們再現一個電影CG技術看台，還有宣揚美國普世價值的機會。新的黎明永遠不會到來。