魚缸法國電影

① 急求電影魚缸 英文影評

你好!這是IMDB網(國外的影評網站)上最熱門的《魚缸》"Fish
tank"的影評--
"All
my
films
have
started
with
an
image,"
says
director
Andrea
Arnold.
"It's
usually
quite
a
strong
image
and
it
seems
to
come
from
nowhere.
I
don't
understand
the
image
at
first
or
what
it
means,
but
I
want
to
know
more
about
it
so
I
start
exploring
it,
try
and
understand
it
and
what
it
means.
This
is
how
I
always
start
writing."
What
does
the
image
of
a
fish
tank
conjure
up
for
you?
On
the
inside
longing
to
look
out,
is
fifteen-year-old
Mia.
Trapped
in
a
housing
estate.
Trapped
in
a
single
parent
family.
Trapped
by
people
around
her
she
can't
respect.
Trapped
in
herself.
For
being
fifteen.
She
has
her
own
inner
world,
fighting
to
manifest
itself
.
Fortified
by
cigarettes
and
alcohol
she
can
kick
in
the
door
of
the
empty
nearby
flat.
A
bare
floor.
Her
CD
player.
Practice
her
moves.
A
better
dancer
than
those
kids
on
the
block
she
just
nutted.
Mia
is
quite
content
to
carve
out
her
own
double
life,
f*ck
you
very
much!
Never
mind
she
gets
caught
and
nearly
comes
to
grief
trying
to
steal
a
horse.
And
social
workers
don't
scare
her.
But
mom's
new
boyfriend
–
that
could
be
a
pain!
A
real
spanner
in
the
works.
Especially
when
he's
so
annoyingly
nice.
Under
Andrea
Arnold's
hand,
life
on
this
inner
city
concrete
backwater
is
suddenly
very
alive.
Banalities
become
beautiful.
Like
sunlight
through
cracked
glass.
Vibrant,
gritty
and
riveting,
but
in
a
way
that
entertains
powerfully.
As
pulsating
and
funny
as
Trainspotting
but
without
the
yuck
factor.
Its
momentum
is
overpowering.
We
never
know
what
is
going
to
come
out
of
Mia's
mouth
or
where
events
will
lead.
Each
jaw-dropping
new
scene
surprises
yet
seems
the
result
of
inexorable
momentum.
As
if
that
wasn't
enough,
the
story
mercifully
avoids
kitchen-sink
drama,
excessive
violence,
drugs,
getting
pregnant,
grand
larceny,
car
crashes
and
all
the
other
cliché-ridden
devices
to
which
cinema-goers
are
usually
subjected.
Tightly
controlled,
Fish
Tank
attacks
with
a
potent
and
thought-provoking
arsenal
of
story-telling.
Andrea
Arnold
proved
she
could
do
hard-hitting
realism
with
her
award-winning
debut,
Red
Road.
Here
she
excels
her
earlier
efforts
but
still
imbibes
many
of
the
verité
approaches
and
senses
of
discipline
that
have
filtered
down
from
the
Dogme
and
Advance
Party
movements.
Her
'strong
initial
image,'
or
lack
of
subservience
to
more
traditional
methodology,
maybe
reminds
of
the
devotion
to
experimental,
avant-garde
cinema
taken
by
artists-turned-filmmakers
such
as
Steve
McQueen
(Hunger)
or
theme-over-story
technicians
such
as
Duane
Hopkins
(Better
Things).
Michael
Fassbender,
who
took
reality
to
new
heights
as
Bobby
Sands
in
Hunger,
here
plays
the
mystifying
and
warmly
charismatic
Connor
(Mum's
boyfriend).
Arnold
didn't
allow
actors
to
read
the
script
beforehand.
They
were
given
their
scenes
only
a
few
days
before
filming.
For
the
part
of
Mia,
she
chooses
a
complete
unknown
with
zero
experience.
Arnold
spotted
Katie
Jarvis
at
a
train
station
after
drawing
a
blank
with
casting
agencies.
"She
was
on
one
platform
arguing
with
her
boyfriend
on
another
platform,
giving
him
grief."
However
the
performance
is
achieved,
Jarvis
is
electrifying.
If
Arnold
wanted
a
'real'
person
for
the
role,
this
seventeen-year-old
takes
over
the
screen
with
raw
adolescent
power.
Says
Arnold,
"I
wanted
a
girl
who
would
not
have
to
act,
could
just
be
herself."
Fish
Tank
will
lift
you
out
of
your
seat
and
on
an
unstoppable
flight,
ricocheting
against
confines
of
circumstance
and
imploding
a
dysfunctional
family
with
its
head
of
hormonal
steam.
Laugh,
cry,
hold
on
tight.
You
will
need
to.
I
could
almost
taste
the
vodka,
as
Mia
goes
through
her
Mum's
dressing
table
drawers,
bottle
in
hand.
I
wish
all
British
films
were
this
good.

② 魚缸高清電影

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《魚缸》是由KasanderFilmCompany出品的劇情影片，由安德里亞·阿諾德絕余叢執導，凱爾絲通·沃爾英、凱蒂·賈維斯、邁克爾·法斯賓德等主演，於2009年9月11日並櫻在英國上映。

該片講述了一個叛逆的貧家女孩米婭在十五歲那年經歷了一段刻骨愛情的故事。

如果資毀虛源不正確，或者版本不正確，歡迎追問

③ 法國第一部有聲電影，第一部彩色電影，以及法國電影的發展經歷那些過程

895年12月28日，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的「大咖啡館」第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片，標志電影的正式誕生。

1927年5月3日華納製片公司推出了電影史上第一部有聲片<爵士歌王》

第一部彩色故事片 《浮華世界》(美國 )馬摩里安 導演

獲獎最多的有三部影片，它們都獲得了十一項獎，分別是：《賓虛》，《泰坦尼克號》，《魔戒3：王者無敵》

法國是最早發明電影的國家之一。里昂照相器材製造商A.盧米埃爾和盧米埃爾﹐L.兩兄弟﹐在前人研製的基礎上﹐於1894年製成了一種既可用於放映﹑又可用於拍片和沖洗底片的活動電影機(cinmatographe)﹐盧米埃爾用這種手搖的電影機拍攝了一些紀錄日常生活情景的短片《工廠的大門》﹑《嬰兒的午餐》﹑《火車到站》﹑《水澆園丁》等﹐於1895年12月28日在巴黎大咖啡館首次公映﹐獲得成功﹐這一天被公認是電影誕生的日子。以後盧米埃爾派他的學生和助手到世界各地去﹐一方面放映影片招徠觀眾﹐一方面就地拍一些街頭風光和官方慶祝典禮的影片。由於「活動電影機」在世界各地進行廣泛的放映﹐由cinmatographe簡化的cinma一字從此成了「電影」的國際名詞。活動電影的放映時間只有兩三分鍾。因此觀眾的新奇感很快消失。尤其是在1897年
5月巴黎義賣市場放映電影時的一場大火﹐燒死了許多貴夫人以後﹐電影被看作是危險的娛樂﹐更加速了它的危機。要擺脫這一危機﹐就必須把電影從單純的紀錄工具引向戲劇的道路﹐用戲劇的藝術來表現故事。法國電影先驅梅里愛﹐G.在這方面作出了重要貢獻。

梅里愛原是一位魔術師和戲劇導演兼演員。1897年﹐他在巴黎附近的蒙特勒伊建造了一個攝影棚﹐開始拍攝一系列的幻景片和神話片。他的攝影棚四壁和棚頂都用玻璃鑲成。棚里有一個可移動的舞台﹐演員在舞台上演出﹐攝影機固定在舞台正面﹐靠日光拍攝。從1897年到1913年﹐梅里愛拍了許多神話故事片﹐如《灰姑娘》﹑《小紅帽》﹑《聖誕節之夢》﹑《格利弗游記》﹑《仙女國》﹑《月球旅行記》﹑《北極征服記》等。此外還有一些排演的新聞片﹐如《德雷福斯案件》﹑《戰艦緬因號的爆炸》。在拍攝幻影片時﹐他除了使用舞台上的機械裝置﹐還採用了幻燈﹑照相技術(如疊印﹑疊化﹑合成照相﹑多次曝光等)和他自己發明的特技(慢速度攝影﹑調換的特技攝影﹑應用模型和通過玻璃魚缸的攝影來表現海底景象等)。梅里愛的故事片深受大眾的歡迎﹐他的事業在20世紀初達到頂峰。但由於他固步自封﹐固守舞台劇的格式﹐用手工方式製作影片﹐終於在激烈的競爭中成為一個失敗者﹐直至破產。1901年﹐經營留聲機起家的C.百代在巴黎萬塞納建立了一個攝影棚﹐委託出身於游藝場演員的F.齊卡來監制影片。齊卡效仿英國G

④ 魚缸這個電影講的是什麼

魚缸是2009年安德里亞·阿諾德執導的電影，整個故事都是圍繞著一個名叫米婭（凱蒂·賈維斯飾）的少女展開的，15歲的她因為青春期的無所適從，結果變得情緒波動異常地強烈、性格方面也極其不穩定，並因此給自己招惹上一大堆麻煩，使得她不僅被學校拒之門外，就連她的好朋友們也一個接著一個地與她絕交了。在一個炎熱的夏日，米婭的媽媽喬安妮（凱爾絲通·沃爾英飾）將一個名叫康納（邁克爾·法斯賓德飾）的新男友帶回到家中，他向她們承諾可以改變一切不好的現狀，讓她們爛並的生活中重新充斥著溫暖與愛。對15歲的Mia來說，一切都改變了。她可以叛逆，逃課，追隨朋友沉溺在玩樂之中，而不需枝歷粗要擔心什麼。但是這個神秘的男人，承諾會改變她的家庭，猛鎮最後她發現，他也帶來了親情。

⑤ 求一部電影 老片 殺人後就把別人眼珠子放魚缸里，外號好像叫魔鬼魚

《摧花狂魔》

羅芙洛主演的，就是香港那個很能打的金發動孫答作女星。

那個老外殺人狂就叫魔鬼魚，很厲害，把人眼珠子還挖出來，殺了很多女的，好像連他自己老森凱卜婆都殺掉了，小時候看非常害怕，魔鬼魚雖然屢次逃脫，但最後還是被大姐大（羅芙洛）和那個男警探合力在醫院機房打死了，死的很慘，是眼被打到鐵鉤子上然後鉤子升起來，他就這樣鉤子勾著眼窩被吊起來死掉了。

因為都是國語配音，小時候還以為是在香港此穗拍的呢。實際應該是在美國拍的。

⑥ 只有不到14分鍾的法國短片《調音師》，具有很高評價的原因是什麼

《調音師》是一部短短不到14分鍾的法國短片,由導演奧利維耶•特雷內執導,電影內容短小精悍,十分抓人眼球,結尾有一種戛然而止的精彩。講述的是一個失意鋼琴家，為了生存裝成盲人為客戶調琴，並以此獲得了盲人才擁有的特權，而最終他也正因此而陷入死亡困境的故事。

正如盧卡契《敘述與描寫》文中所說：事物只有通過他們對於人的命運關系，才能獲得詩的生命。《調音師》中的每個畫面的生成有具有十分的藝術價值與美感，導演通過大量的畫面留白與劇情留白將審美意象的藝術載體特定化，產生的聯想使出現在畫面中的每一個具體物象都有了出現的不可缺的意義，形成了獨特的審美感受和審美領悟。看完這部影片，我內心震撼而忘懷其中，思考人物的命運。

⑦ 1996到2009年戛納廣告節獲獎，作品，名稱，簡介。。。

第四十九屆（1996）：

金棕櫚獎：邁克·李《秘密與謊言》英

評審團大獎：拉斯·馮·提爾《破浪》丹麥

最佳導演：喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》美

最佳女演員：布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》英

最佳男演員：帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》比利時

評審團特別獎：大衛·柯南伯格 加拿大

最佳編劇獎：Alain Le Henry、雅克·歐迪亞《自製英雄》法

金攝影機獎：Shirley Barrett《愛的小夜曲》澳大利亞

技術大獎：克勞德·紐利迪薩尼、瑪麗·佩萊諾《微觀世界》法國

天主教人道精神獎：邁克·李《秘密與謊言》

Canal+ 電視台獎：《Planet Man》

梅賽德斯-賓士獎：尚皮耶·亞莫斯《有人漏夜趕監房》

最佳法國電影：尚皮耶·亞莫斯《有人漏夜趕監房》

最佳海外電影：《白夜》

短片金棕櫚獎：Marcell Iványi《Szél》

最佳短片：琳恩·拉姆塞《Small Deaths》

琳恩·拉姆塞《Small Deaths》

第五十屆（1997）：

金棕櫚獎：今村昌平《鰻魚》日本 阿巴斯·基亞羅斯塔米《櫻桃的滋味》伊朗

最佳導演：王家衛《春光乍泄》香港

最佳女演員：凱西·伯克《切勿吞食》英

最佳男演員：西恩潘《戀戀風暴》美

評審團特別獎：曼紐·波瑞爾《西方》法

評委會獎：阿托姆·伊高安《意外的春天》加拿大

最佳編劇獎：詹姆斯·希蒙《冰風暴》美

技術特別獎：《第五元素》《戀戀風暴》美

金攝影機獎：Naomi Kawase Suzaku日本

最佳劇本：James Schamus The Ice Storm美

50周年紀念獎：Youssef Chahine《命運》埃及

最佳短片：Tessa Sheridan Is it the Design on the Wrapper美

天主教人道精神獎：阿托姆·伊高安《美好明日》加拿大

第五十一屆（1998）：

金棕櫚獎：西奧·安傑羅普洛斯《永恆與一日》希臘

最佳導演：約翰·保曼《將軍》英

最佳女演員：艾洛迪·布歇、娜塔莎·雷尼埃《兩極天使》法

最佳男演員：彼得·穆蘭《我的名字是喬》英

評委會特別大獎：羅伯托·本尼格尼《美麗人生》意

評委會獎：克勞德·米勒《雪地里的魅影》法 托馬斯·溫特伯格《家宴》丹麥、瑞典

最佳編劇獎：Hal Hartley 《亨利你這個大笨蛋》美

評委會技術獎：Carlos Saura《探戈》阿根廷

金攝影機獎：Marc Levin 《鋃鐺入獄》

最佳短片：Xavier Grannoli l'Interview 、David Lodge Gasman by Lynne Ramsay and Horseshoe

特殊評審團藝術貢獻獎：Todd Haynes《天鵝絨金礦》英

第五十二屆（1999）：

金棕櫚獎：呂克·達內和讓-皮埃爾·達內《羅塞塔》比利時

最佳女演員：塞弗蘭·卡內勒《人性》法 埃米莉·德凱納《羅塞塔》比利時

最佳男演員：埃馬紐埃爾·肖特《人性》法

評委會大獎：布魯諾·杜蒙《人性》法

評委會獎：曼努埃爾·德·奧利維拉《紙牌》葡萄牙

最佳導演獎：佩德羅·阿爾莫多瓦《關於我的母親的一切》西班牙

最佳編劇獎：尤里·阿拉波夫和瑪麗娜·科雷涅娃《神》德/俄羅斯

金攝影機獎：穆拉里·奈爾《MaranaSimhasanam》印度

技術大獎：屠居華《荊柯刺秦王》中國

短片金棕櫚獎：溫迪·蒂爾比和阿曼達·福比斯《當天破曉》加

第五十三屆（2000）：

主競賽單元

金棕櫚獎：拉斯·馮·提爾《黑暗中的舞者》

最佳女演員：比約克《黑暗中的舞者》

最佳男演員：梁朝偉《花樣年華》

評委會大獎：姜文 《鬼子來了》

評審團獎：羅伊·安德森《二樓傳來的歌聲》

莎米拉·瑪克瑪爾巴夫《黑板》

最佳導演獎：楊德昌《一一》

最佳編劇獎：John C. Richards、James Flamberg《急救愛情狂》

主競賽費比西獎：青山真治《人造天堂》

一種關注單元

一種關注大獎：羅德里格·加西亞《寂寞城市》

特別提及獎：安德盧查·瓦丁頓《我，你們，他們》

金攝影機獎：

技術大獎：

電影基石和短片單元

短片金棕櫚獎：雷蒙德·萊德《馬尼拉的影子》

電影基石獎：彼得·蘇列特《五英尺高並還在上升》

影評人周單元大獎：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《愛情是狗娘》

平行單元-費比西獎：巴赫曼·戈巴迪《醉馬時刻》

金攝影機獎：Hassan Yektapanah《追求愛情的異鄉客》、巴赫曼·戈巴迪《醉馬時刻

天主教人道精神獎：青山真治《人造天堂》、阿莫斯·科萊克《愛情快餐》、邁克爾·哈內克《未知密碼》

技術大獎：杜可風、李屏賓、張叔平《花樣年華》

柯達短片電影獎：蘇阿德·埃爾·布哈迪《Salam》

柯達短片電影獎（特別提及）：Xavier De Choudens《C'est pas si compliqué》

年輕評論家獎

最佳長片：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《愛情是狗娘》

最佳短片：《Bad Connection》

Canal+ 電視台獎：Linus Tunström《To Be Continued...》

國際藝術院線協會獎：傑米、安東尼奧-佩德羅·瓦康塞洛斯

青年獎

最佳海外電影：卡瑞恩·庫薩馬《女生出拳》

最佳法國電影：帕特里西亞·瑪佐《情婦校長》

青年特別獎：塞斯科·蓋《青春小手槍》

戛納少兒電影獎：安東尼奧·佩德羅·瓦康塞洛斯《傑米》

法國文化電台獎

年度法國電影人：諾薇米·洛夫斯基《生活嚇不倒我》

高仕華獎：Faouzi Bensaïdi《Le mur》

弗朗索瓦·加萊獎：阿莫斯·吉泰《贖罪日》

第五十四屆（2001）：

金棕櫚獎：《兒子的房間》(義大利)導演：南尼·莫瑞提

評委會大獎：《鋼琴教師》(奧地利)導演：邁克爾·哈內克

最佳女演員獎：伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》(奧地利)

最佳男演員獎：伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師》(奧地利)

最佳導演獎：科恩兄弟《缺席的男人》(美國)、大衛·林奇《黃褐色的旅車》(美國)

最佳編劇獎：《無主之地》(波斯尼亞)導演：丹尼斯·塔諾維奇

技術大獎：侯孝賢《千禧曼波之薔薇的名字》(中國台灣)、蔡明亮《你那邊幾點》(中國台灣)

其他獎項：

最佳短片金棕櫚獎∶《豆餅》日本片美國導演大衛·葛林斯班

金攝影機獎∶昆努克《快跑者》加拿大

電影基金會青年

第一獎∶《肖像》俄羅斯籍魯欽辛作品

第二獎∶《修理》英國籍強森作品。

第三獎∶《待斃》中國大陸楊潮《頑石》英國杜菲

第五十五屆（2002）：

金棕櫚獎：《鋼琴師》羅曼·波蘭斯基

評委會大獎：《沒有過去的男人》阿齊·考里斯馬基最佳女演員獎：林權澤《醉畫仙》韓

保羅·托馬斯·安德森《糊塗的愛》美

最佳男演員獎：奧力維耶·古爾梅《兒子們》

最佳導演獎：卡提·奧廷恩《沒有過去的男人》

最佳劇本獎：保羅·拉瓦爾第《甜蜜十六歲》

評委會特別獎：《神聖的介入》艾里亞·蘇雷曼

55周年特別獎：《科倫拜恩的保齡》邁克爾·摩爾

第五十六屆（2003）：

競賽單元

金棕櫚獎：《大象》導演：古斯·凡森特（美國）

評委會大獎：努里·比格·錫蘭《烏扎克》土

最佳導演獎：古斯·凡森特《大象》美

評委會獎：薩米拉·馬卡馬巴夫《下午的5小時》（伊朗）

最佳女演員獎：瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻入侵》(加拿大

最佳男演員獎(並列)：穆扎法爾·奧茲德米爾、麥哈麥德·伊敏·圖普拉克《烏扎克》土耳其

最佳劇本獎：丹尼斯·阿爾坎德《殘酷的進攻》加拿大

最佳短片獎：Glendyn Ivin《Cracker Bag》 澳

「金攝影機獎」(導演處女作獎)

金攝影機獎：Christoffer Boe《重建》 丹麥

特別關注獎：Sedigh Barmak《奧薩馬》 阿富汗

「某種關注」單元

最佳影片獎：馬可·托里奧·喬丹那《La megliogioventu》義大利

「首映關注」獎：

《一千個月》導演：法奧茲·本薩迪(法國)

評審團大獎：賈法·帕納西《深紅的金子》伊朗

金馬車獎：克林特·伊斯特伍德 美

第五十七屆（2004）：

金棕櫚獎：邁克爾·摩爾《華氏911》美

最佳導演獎：托尼·葛立夫《優異者》法

評委會獎：朴贊郁《老男孩》韓

最佳女演員獎：張曼玉《清潔》法

最佳男演員獎：柳樂優彌《無人知曉》日

最佳劇本獎：Agn Jaoui《如像一般》法

最佳短片金棕櫚獎：《Trafic》

金攝影機獎：Karen Yedaya《Or》

最佳短片評委會獎：《Platlife》

金攝影機獎提名獎：楊超《旅程》中國

Mohsen Amiryoussefi《 Bitter Dream 》

第五十八屆（2005）：

金棕櫚獎：讓·皮埃爾·達內/呂克·達內《孩子》

評委會獎：王小帥《青紅》

最佳導演獎：邁克·哈內克《躲避》

評審團大獎：吉姆·賈木許《破碎之花》

最佳女演員獎：漢娜·拉斯洛《自由地帶》

最佳男演員獎：湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》

最佳編劇獎：吉勒莫·阿里加《艾斯卡達的三次葬禮》

最佳短片金棕櫚獎：Van SOWERWINE《PODOROZHNI》金攝影機獎：Vimukthi JAYASUNDARA《放棄的土地》 Miranda July《每個人都知道》

最佳短片特別獎：Igor STREMBITSKYY《克拉拉》

最佳短片處女作獎：安東尼奧·坎波斯《立刻購買》

第五十九屆（2006）：

金棕櫚獎：《風吹稻浪》英

評委會大獎：《弗朗德勒》法

最佳導演獎：亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》美

評審團獎：《紅色之路》英

最佳女演員獎：佩內洛·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲、布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃《回歸》西班牙

最佳男演員獎：賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利、羅什迪·澤姆、塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩《榮歲月》法

最佳編劇獎：阿爾莫多瓦《回歸》西班牙

最佳短片金棕櫚獎：Bobbie Peers《sniffer》挪威

金攝影機獎：《布達佩斯島》

最佳短片特別獎：

最佳短片處女作獎：

費比西獎：《氣候》土耳其 《BUG》英

《巴拉圭樹吊床》巴拉圭

一種關注單元最佳影片：《江城夏日》王超中國

第六十屆（2007）：

金棕櫚獎：Cristian Mungiu《四月三周兩天》羅馬尼亞

評委會大獎：河瀨直美《殯之森》日本

戛納60周年特別獎：加斯-范-桑特《迷幻公園》美/法

最佳導演獎：朱利安-蕭貝爾(《潛水鍾和蝴蝶》法/美

評審團獎：瑪嘉-莎塔碧/波斯波利斯《我在伊朗長大》法/美 卡洛斯-雷加達斯《沉默的陽光》墨西哥/法/荷蘭

最佳女演員獎：全度妍(《密陽》韓

最佳男演員獎：康斯坦丁-拉朗尼柯《驅逐》俄

最佳編劇獎：費斯-阿金(《在人生的另一邊》土/德

最佳短片金棕櫚獎：Elisa Miller《VER LLOVER》墨西哥

金攝影機最佳影片獎：Shira Geffen/Etgar Keret

《MEDUZOT》以色列

金攝影機特別獎：Anton Corbijn《控制》美

最佳短片評委會獎：安東尼-陳《AH MA》新加坡

Mark Albiston《RUN》

一種關注單元最佳影片：Crisitan Nemescu《加州之夢》羅馬尼亞

第六十一屆（2008）：

金棕櫚獎：《牆壁之間》法

評委會大獎：《格莫拉》義大利

評委會特別獎：凱瑟琳·德納芙 法

克林特·伊斯特伍德 美

最佳導演獎：努里·比格·錫蘭《三隻猴子》土

評審團獎：《美聲男伶》義大利

最佳女演員獎：溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》巴西

最佳男演員獎：本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》西班牙

最佳編劇獎：讓·皮埃爾·達內/呂克·達內《羅爾娜的沉默》英 / 法/德/意/比利時

金攝影機最佳影片：《飢餓》英

金攝影機特別獎：《ils mourronttous sauf moi》俄

最佳短片金棕櫚獎：《盤封管》羅馬尼亞

一種關注最佳影片：《圖潘》哈薩克

第六十二屆（2009）：

主競賽單元

金棕櫚獎：邁克爾·哈內克《白絲帶》德

評審團獎：朴贊郁《蝙蝠》韓

安德里亞·阿諾德《魚缸》英國 / 荷蘭

評審團大獎：雅克·歐迪亞《預言者》法

最佳導演獎：布里蘭特·曼多薩《基納瑞》菲律賓

最佳女演員獎：夏洛特·甘斯布《反基督者》丹麥/瑞典/法國

最佳男演員獎：克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》美/德

最佳編劇獎：梅峰《春風沉醉的夜晚》中國

特別榮譽獎：阿侖·雷乃 法

一種關注單元

一種關注大獎：歐格斯·蘭斯莫斯《狗牙》希臘

評審團獎：柯內流·波藍波宇《警察，形容詞》羅

評審團特別獎：米婭·漢森-洛夫《我孩子的父親》法/德 巴赫曼·戈巴迪《無人熟識貓人》伊

⑧ 一部電影 講述一個變態的肌肉壯男總是殺人 把眼珠挖出來 放進魚缸里 結果把一個肌肉警察的弟弟殺害了

中文片名：食人魔鬼魚
英文片名：Barracuda
類別：劇情
導演：Philippe Haïm
演員：讓 羅什福爾、吉約姆 卡內
國家：比利時 / 法國 / 德國
國外上映日期：1997年01月01日
MPAA評級：PG-美國(部分不適合兒童觀看)
片長：94分鍾

⑨ 大家幫忙找個電影的名字。

呵呵~~~~~是不是天使艾米麗啊？ 中文片名
天使愛美麗 天使艾美麗
外文片名
Amelie from Montmartre
更多中文片名
天使艾米莉
艾蜜莉的異想世界
艾蜜麗
阿梅麗的奇妙命運
票房成績
全美首映票房：$136,470.00 (單位:美元)
全美累計票房：$32,680,816.00 (單位:美元)
海外累計票房：$120,300,000.00 (單位:美元)
版權所有
Victoires Proction - Tapioca Films - France 3 Cinéma
[編輯本段]演職員表
導演
讓-皮埃爾·熱內 Jean-Pierre Jeunet
編劇
Guillaume Laurant .....story &
讓-皮埃爾·熱內 Jean-Pierre Jeunet .....scenario
Guillaume Laurant .....(screenplay)
演員
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou .....Amélie Poulain
馬修·卡索維茨 Mathieu Kassovitz .....Nino Quincampoix
Rufus .....Raphaël Poulain
Lorella Cravotta .....Amandine Poulain
Serge Merlin .....Raymond Dufayel
加梅勒·杜布茲 Jamel Debbouze .....Lucien
Clotilde Mollet .....Gina
Claire Maurier .....Suzanne
Isabelle Nanty .....Georgette
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon .....Joseph
Artus de Penguern .....Hipolito
友蘭達·夢露 Yolande Moreau .....Madeleine Wallace
Urn Cancelier .....Collignon
Maurice Bénichou .....Dominique Bretodeau
米切爾·羅賓 Michel Robin .....Mr. Collignon
Andrée Damant .....Mrs. Collignon
Claude Perron .....Eva
Armelle .....Philomène
Ticky Holgado .....Man in photo (who describes Amelie to Nino)
Kevin Fernandes .....Bretodeau as a Child
Flora Guiet .....Amélie (6 Years Old)
Amaury Babault .....Nino (As a Child)
安德烈·杜索里埃 André Dussollier .....Narrator/Récitant (voice)
Eugène Berthier .....Eugène Koler
Marion Pressburger .....Credits Helper
Charles-Roger Bour .....The Urinal Man
Luc Palun .....Amandine's Grocer
Fabienne Chaudat .....Woman in Coma
Dominique Bettenfeld .....The Screaming Neighbor
Jacques Viala .....The Customer Who Humiliates His Friend
Fabien Béhar .....The Humiliated Customer
Jonathan Joss .....The Humiliated Customer's Son
Jean-Pierre Becker .....The Bum
Jean Darie .....The Blind Man
Thierry Gibault .....The Endive Client
François Bercovici .....His Buddy
Franck Monier .....Dominique Bredoteau Kid
Guillaume Viry .....The Vagrant
Valérie Zarrouk .....Dominique Bredoteau Woman
Marie-Laure Descoureaux .....The Dead Man's Concierge
Sophie Tellier .....Aunt Josette
Gérald Weingand .....The Teacher
François Viaur .....The Bar Owner
Paule Daré .....His Employee
Marc Amyot .....The Stranger
Myriam Labbé .....The Tobacco Buyer
Jean Rupert .....Nasal operation man
Frankie Pain .....The Newsstand Woman (as Franckie Pain)
Julianna Kovacs .....Grocer's Client
Philippe Paimblanc .....Train Ticket Taker
Mady Malroux .....One of the Twins
Monette Malroux .....One of the Twins
Robert Gendreu .....Cafe Patron
Valériane de Villeneuve .....The Laughing Woman
Isis Peyrade .....Samantha
Raymonde Heudeline .....Phantom Train Customer
Christiane Bopp .....Woman by the Merry-Go-Round
Thierry Arfeuillères .....Statue Man
Jerry Lucas .....The Sacré-Coeur Boy
Patrick Paroux .....The Street Prompter
François Aubineau .....The Concierge's Postman
Philippe Beautier .....Poulain's Postman
Karine Asure .....Pretty Girl at Appointment
Régis Iacono .....Félix L'Herbier
Franck-Olivier Bonnet .....Palace Video (voice)
Alain Floret .....The Concierge's Husband (voice)
Jean-Pol Brissart .....The Postman (voice)
Frédéric Mitterrand .....Himself (voice)
Dean Baykan .....(uncredited)
Clément Chebli .....(uncredited)
Rudy Galindo .....Himself (archive footage) (uncredited)
Sam 'Peg Leg' Jackson .....Himself (archive footage) (uncredited)
Valérie Labro .....(uncredited)
Jean-Michel Larqué .....Himself (voice) (archive footage) (uncredited)
Manoush .....Nymphomaniac woman (uncredited)
Thierry Roland .....Himself (voice) (archive footage) (uncredited)
Sister Rosetta Tharpe .....Herself (archive footage) (uncredited)
Jacques Thébault .....Voice-Over (voice) (uncredited)
製作人
Helmut Breuer .....co-procer
Jean-Marc Deschamps .....procer
Arne Meerkamp van Embden .....procer: Germany
Claudie Ossard .....executive procer
Claudie Ossard .....procer
[編輯本段]製作發行
攝影機
Technovision Cameras, Zeiss Ultra Prime Lenses
洗印廠
Laboratoires éclair, Paris, France
攝制格式
35 mm (Kodak Vision 320T 5277 and Vision 250D 5246)
製作處理方法
Digital Intermediate (master format)
Super 35 (source format)
洗印格式
35 mm (anamorphic)
膠片長度
3455 m (Spain)
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
製作公司
Victoires Proctions [法國]
Tapioca Films [法國]
France 3 Cinéma [法國]
MMC Independent GmbH [德國]
發行公司
UGC-Fox Distribution (UFD) [法國] ..... (2001) (France) (theatrical)
TF1 Vidéo [法國] ..... (2002) (France) (DVD)
Albatros Film [日本] ..... (2001) (Japan) (theatrical)
BIM Distribuzione [義大利] ..... (2001) (Italy) (theatrical)
博偉國際 Buena Vista International [阿根廷] ..... (2002) (Argentina) (theatrical)
Dendy Films [澳大利亞] ..... (Australia)
Filmcoopi Zürich [瑞士] ..... (2001) (Switzerland) (theatrical)
Filmladen [奧地利] ..... (2001) (Austria) (theatrical)
Gativideo [阿根廷] ..... (Argentina) (DVD)
Imagem Filmes [巴西] ..... (2002) (Brazil) (DVD)
Lumière [巴西] ..... (2002) (Brazil) (theatrical)
米拉麥克斯影業公司 Miramax Films [美國] ..... (2001) (USA) (all media) (subtitled)
Miramax Zoë [美國] ..... (2001) (USA) (theatrical) (subtitled)
Momentum Pictures [英國] ..... (2001) (UK) (all media)
Paradiso Home Entertainment [荷蘭] ..... (Netherlands)
Prokino Filmverleih [德國] ..... (2001) (Germany) (theatrical)
TVA International [加拿大] ..... (2001) (Canada) (theatrical)
Triangelfilm [瑞典] ..... (2001) (Sweden) (theatrical)
Universal Pictures Germany [德國] ..... (2006) (Germany) (DVD)
Vértigo Films S.L. [西班牙] ..... (2001) (Spain) (theatrical)
特技製作公司
Duboi [法國]
其它公司
Onkel Tuca FilmDecor [德國] ..... set construction: Cologne
Virgin France [法國] ..... soundtrack
上映日期
比利時
Belgium
2001年4月25日
法國
France
2001年4月25日
瑞士
Switzerland
2001年4月25日 ..... (French speaking region)
捷克
Czech Republic
2001年7月6日 ..... (Karlovy Vary Film Festival)
瑞士
Switzerland
2001年7月26日 ..... (German speaking region)
英國
UK
2001年8月12日 ..... (Edinburgh Film Festival)
德國
Germany
2001年8月16日
南斯拉夫
Yugoslavia
2001年8月24日
加拿大
Canada
2001年9月7日 ..... (Québec)
加拿大
Canada
2001年9月10日 ..... (Toronto Film Festival)
荷蘭
Netherlands
2001年9月13日 ..... (Film by the Sea Film Festival)
捷克
Czech Republic
2001年9月20日
[編輯本段]劇情介紹
法國女孩愛美麗·布蘭從來就沒有享受過家庭的溫暖，她的童年是在孤單與寂寞中度過的。父親是一名醫生，他幾乎不擁抱愛美麗，除了給她做醫療檢查之外，這樣難得的接觸讓愛美麗心跳加速，於是父親認定她有心臟病，不適合去學校，只能在家中學習。孤獨的她只能任由想像力無拘無束地馳騁來打發日子，自己去發掘生活的趣味，比如到河邊扔漂石塊，把草莓套在十個指頭上慢慢地嘬等等。唯一的朋友是一條金魚，而連它都郁悶到想要自殺——不停跳出魚缸 。母親受不了她的尖聲驚叫，決定把魚放歸到河中。一次愛美麗被鄰居捉弄，她在他看足球賽時報復他——用個收音機聽著，每到進球的關鍵時刻拔掉天線，如此反復。八歲時，母親被跳樓的遊客砸死，神經質的父親更加自閉，沉醉在自己的世界裡。
長大後的愛美麗在巴黎的一家咖啡館里做女侍應，在咖啡館和她租住的小公寓的每一個人似乎都有些奇怪。愛美麗每周末搭地鐵會去看父親。在地鐵站她邂逅了趴在地上夠自助照相機櫃下的碎照片的男人。
1997年夏天的一個事件改變了艾米莉的人生。那天新聞播報黛安娜王妃在一場車禍中身亡，而愛美麗手中的瓶蓋掉到地上，撞上一塊牆磚。愛美麗從裡面掏出一隻鐵盒，裝滿了小男孩所鍾愛的小玩物和許多照片。愛美麗於是決定要是能找到盒子的主人——半個世紀前這個公寓的房客，她就開始幫助所有的人。愛美麗開始尋找曾經的小男孩，她拜訪並見識了各種各樣的鄰居，幾乎走訪了巴黎城中所有的「白度圖」，最終在玻璃人老頭的幫助下將盒子還回了主人。從此她開始了懲惡助善的天使生涯 。路上的盲人，二十年不出門的玻璃人老頭，遭到丈夫背叛的女房東，慳吝凶惡的果蔬攤主，善良木訥的伙計， 咖啡店古怪的客人和賣煙女，還有自己的父親。
無意中她撿到了收集照片男的一本相冊集，裡面是重新整合的碎照片。愛美麗知道這個就是自己想要的男人，也許自從看到他的第一眼就知道。她開始向她心中的愛人「施魔法」……
[編輯本段]精彩評論
·She'll change your life.
·Shiawase ni naru[Japan]
儒內以敏銳的洞察力捕捉到了一些富有意味、優美的時刻，那些發自真實生活但又被賦予了浪漫詩意的細節使整部影片細致動人，具有強烈的感染力。影片比他過去的作品更加溫情，更加細膩了。
這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁，對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。
這其實不是一部完全快樂的電影，它飽含著憂郁哀傷和苦樂參半的情調。它描寫了一群孤獨的人，他們在交流溝通上困難重重，生活破碎不堪，充滿了挫敗感。在其濃郁的幻想色彩和奇妙的想像力之下，是對現實生活和苦樂人生的透視與觀照。儒內鏡頭中的巴黎雖然是理想化的，但仍然有其現實色彩。阿梅麗或許是理想化、風格化的人物，但她的每一部分正來自於日常生活中的每個平凡人，她就在我們身邊。
儒內將法國詩意電影的傳統與個人風格完美地統一起來，我們仍然可以從影片中找到儒內式的黑色幽默和古怪創意，但我們也能夠發現普列維、卡爾內等老一輩導演的影子。
可以說，儒內憑借這部影片成功地東山再起。影片在法國上映後，掀起了一波觀看熱潮。放映六周創下了$2800多萬的票房佳績，雖然和好萊塢的大片相比，這個成績不算什麼，但對於法國本土電影來說，已屬不易。
有意思的是，對於這部電影，人們的看法幾乎走向了兩極。喜歡者瘋狂地迷戀，而討厭者則毫不客氣地鞭笞。如愛丁堡電影節的藝術指導將此片選為開幕電影：「我再也找不到比它更歡快的影片來開幕，找不到更好的作品為以下的兩個星期定下基調了。」
[編輯本段]幕後製作
本片是一個現代灰姑娘的童話，它鏡頭底下的巴黎跟歌舞片《琪琪》或《花都舞影》一樣，都是比明信片更加明媚的世外桃源。詭異的魅力、豐富的想像、夢幻色的幽默是它的特長，把少女的悸動和憧憬化成一幕幕迷人的畫卷。
這部精靈古怪、充滿了奇幻想像力的影片是法國電影怪傑讓-皮埃爾·儒內的最新手筆。儒內早年憑借一系列頗有特色的短片確定了自己的電影風格，他偏愛於那些非同尋常、甚至帶有卡通色彩的人物形象和超常規的攝影角度。
他與另一位怪才馬克·卡羅惺惺相惜，自80年代合作拍攝廣告、音樂錄影帶和短片，並以這些作品擁有了鮮明的個性標記：天才的視覺創造力和濃郁的黑色幽默感。
1990年，他們合作編導的《黑店狂想曲》（Delicatessen）贏得了巨大的成功，奇譎詭異的想像力和黑色幽默、童話般的情節以及新穎獨特的視覺效果獲得了叫好聲一片。影片得獎無數，並成為了文化潮流和時尚話題。他們也因此成為法國影壇最亮眼的新星。雖然被寄予很高期待的《失嬰城》（The City of Lost Children）讓評論界大失所望，但觀眾仍然給以極大的熱情。
這兩部電影的成功引起了好萊塢的注意，於是這對金牌搭檔分頭出擊，儒內接受好萊塢的邀請，拍攝了《異形4》（Alien 4）。盡管影片是由儒內單獨執導，但卡羅仍然以指導的身份參與了製作。可是這部作品並沒有取得預期的效果，實在只算是一部十分平庸的科幻片。在好萊塢的電影工業機制中，儒內的才華難以得到充分發揮和體現。
儒內似乎也意識到這一點，他此後一直沒有接片，而是埋頭為自己的新片作準備，再度回到了個人化電影的道路上。一般認為，在他與卡羅的搭檔中，卡羅更擅長於畫面效果的製造，而儒內則偏重於演員的指導調控和人物形象的塑造。而這次他選擇了「阿梅麗·布蘭」這樣一個角色作為影片的中心無疑正發揮了所長。
儒內為這部電影作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但極具感染力的細節的處理，那些妙趣橫生的細節都是源自他自己以及所收集的一些真實生活的趣事，是幾年來悉心觀察記錄的結果。
女主演奧德麗·多杜是法國電影界的一顆新星。1999年她出演的《維納斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法國當年極受好評的一部輕喜劇，獲得了當年愷撒獎最佳影片。而多杜在其中扮演年輕的美容師瑪麗，和一位六十歲的前任飛行員墮入了愛河，她的表演贏來了愷撒最有前途新人獎。而後2000年，她又與樊尚·佩雷、芳妮·阿爾丹（Fanny Ardant）兩位大明星共同主演了喜劇片《浪盪兒》（Le Libertin），進一步得到關注。
影片男主演馬修·卡索維茨來頭也不小。他當導演的名氣恐怕比當演員更大。他執導的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛納電影節最佳導演獎，而去年法國的本土賣座大片《赤色追輯令》（Les Rivières pourpres）也是他的手筆。作為演員，我們則可以在《善意的謊言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。
[編輯本段]精彩花絮
·愛美麗的角色原定是給愛米莉·沃森。她很想扮演這個角色但還是拒絕了，因為她不會說法語，而且已經答應了出演高斯福特庄園Gosford Park (2001)。
·導演標簽：（讓-皮埃爾·熱內）（男演員）多米尼克·平儂。
·外景拍攝時，無論在什麼時候，讓-皮埃爾·熱內和他的工作隊都會把整個場地清理得乾乾凈凈，不留下任何碎片、塵垢或者垃圾。這樣就能讓影片更加符合他幻想的風格。然而，在大型火車站拍攝的過程中，這項工作就開始變得艱巨無比。
·照相亭的相片來自一本真實的相片集子，由導演讓-皮埃爾·熱內的一個朋友提供。他的名字出現在片尾字幕上，即馬歇爾·弗爾科（Michel Folco）。
·導演標簽：（讓-皮埃爾·熱內）（孤兒們）愛美麗的母親去世。孤兒本來應該是指喪失了父母雙親。影片中愛美麗的父親還活著，她不能視作是孤兒。然而，讓-皮埃爾·熱內經常把孩子描述成孤兒，遭遇喪失一個或雙親。
·讓-皮埃爾·熱內從1974年就開始這個劇本中的故事和回憶的搜集。
·愛美麗房間里的藝術作品（打著領帶的狗，白色的鳥）和她的鱷魚想像的朋友，是由畫家米歇爾·索瓦創作的。
·愛美麗在電影院時有兩部電影。當她回頭看後面的臉時，我們可以看到《朱爾和吉姆》Jules et Jim（1962）中的兩個場景。當她對電影中那些開車的同時不看路的人發表評論的時候，放映的是一部更老的電影，是《父親的微薄紅利》Father's Little Dividend（1951）。
·影片的主色調（綠、藍、紅），是從巴西畫家Juarez Machado的油畫中得到的靈感。
·主角：愛美麗工作過的咖啡館真實存在，就在法國巴黎，原先它只是一個有情調、有特色的地方咖啡館，現在它出名了。牆上貼了一張主角：愛美麗——奧戴麗·塔圖的簽名照片。每天有從世界各地的遊客來參觀。
·女主角：愛美麗與男主角有過一段插曲的公園，其中那個雕塑人不知道您注意了沒？如果去法國旅遊，你也能去哪遇到這樣的雕塑人，他們是行為藝術家。
[編輯本段]精彩對白
經典台詞：
如果沒有你，我的良辰美景將向何人訴說！
[first lines] （第一段台詞）
Narrator: On September 3rd 1973, at 6:28pm and 32 seconds, a bluebottle fly capable of 14,670 wing beats a minute landed on Rue St Vincent, Montmartre. At the same moment, on a restaurant terrace nearby, the wind magically made two glasses dance unseen on a tablecloth. Meanwhile, in a 5th-floor flat, 28 Avenue Trudaine, Paris 9, returning from his best friend's funeral, Eugène Colère erased his name from his address book. At the same moment, a sperm with one X chromosome, belonging to Raphaël Poulain, made a dash for an egg in his wife Amandine. Nine months later, Amélie Poulain was born.
畫外音：在1973年9月3日下午6點28分32秒，一隻青蠅以每分鍾能夠扇動14,670次的頻率降落到蒙馬特的Rue St-Vincent。與此同時，在一家餐館樓梯的旁邊，風神奇般的讓兩個杯子在一塊桌布上跳舞。就在這時，28 Avenue Trudaine, Paris 9的一棟五層公寓內，剛從最好的朋友的葬禮回來，尤吉尼·柯里熱從自己的地址簿上把他的名字擦去。還是在這個時候，屬於拉斐爾·波蘭的一個精子，帶著一個X染色體，一頭扎進了她的妻子阿曼迪妮的一個卵子。九個月之後，愛美麗·波蘭出世了。
[last lines] （最後的台詞）
Narrator: September 28th, 1997. It is exactly 11am. At the funfair, near the ghost train, the marshmallow twister is twisting. Meanwhile, on a bench in Villette Square, Félix Lerbier learns there are more links in his brain than atoms in the universe. Meanwhile, at the Sacré Coeur, the nuns are practising their backhand. The temperature is 24°C, humidity 70%, atmospheric pressure 990 millibars.
畫外音：1997年9月28日。確切時間是上午11點。游藝集市上，就在幽靈車旁邊，果漿軟糖攪拌機正在攪拌。同時，在Villette公園的長凳上，費力克斯·熱比爾知道了在他的大腦中有比宇宙原子還多的連接。同時，在巴黎聖心大教堂修女們正在練慣用左手打乒乓球。溫度是24°C，濕度70%，大氣壓990毫巴。
Amélie: [whispering in theater] I like to look for things no one else catches. I hate the way drivers never look at the road in old movies.
愛美麗：（在電影院低語）我喜歡尋找沒有人在意的事情。我討厭老電影里那些開車從來不看路的人。
Hipolito, The Writer: Without you, today's emotions would be the scurf of yesterday's.
希柏里多，作者：要是沒有你，今天的心情只是昨天的頭皮屑。
Narrator: Amélie still seeks solitude. She amuses herself with silly questions about the world below, such as "How many people are having an orgasm right now?"
畫外音：愛美麗一直在尋求孤獨。她用一些關於世界底下的傻問題來娛樂自己，比如說「此時有多少人擁有高潮？」
Amélie: Fifteen.
愛美麗：15。
Narrator: Amelie has one friend, Blubber. Alas the home environment has made Blubber suicidal.
[Pet fish leaps out of fish bowl in an attempt at suicide]
畫外音：愛美麗有一個朋友，巴波。憂郁的家庭氛圍導致了巴波的自殺。
（為了試圖自殺，魚缸里的金魚跳了出來）
Amélie Poulain: At least you'll never be a vegetable - even artichokes have hearts.
愛美麗：至少你永遠也不會是一棵蔬菜——甚至朝鮮薊也有心臟。
Amélie: [to her father, who is not paying attention] I had two heart attacks, an abortion, did crack... while I was pregnant. Other than that, I'm fine.
愛美麗：（對著她父親，他並沒有在意）我有兩次心臟病，一次流產，真的破裂…當我懷孕的時候。除了那個，我很好。
[Amélie hands a begger some money] （愛美麗給一個乞丐一些錢）
Beggar: Sorry madam, I don't work on Sundays.
乞丐：對不起，女士，星期天我不工作。
[編輯本段]穿幫鏡頭
·顯示錯誤：一些在公園的過路人看著攝影機和工作人員。有個小女孩甚至向攝影機揮手。
·連貫性：當多米尼克在酒吧和艾米莉說話的時候，她杯中的酒量。
·連貫性：當尼諾在餐館，並且艾米莉在杯子上寫字，字「d」和「」反復變化了好幾次。
·事實錯誤：當尼諾還是個小孩在學校的時候，黑板上顯示的是「vendredi 7 April 1980」。1980年4月7日是星期一，而不是星期五。
·工作人員或設備可見：就在艾米莉看著公園的照相機，可以在艾米莉的太陽鏡中，看到攝影機和工作人員的一條腿。
·連貫性：從剛開始的公園場景到結尾，太陽的角度變化十分明顯。
·連貫性：當尼諾開始親吻艾米莉（就在她吻了他三次之後），他的頭是歪向右邊的。在接下來的鏡頭中，他的頭則是歪向左邊的。（113分29秒至113分42秒）
·連貫性：就在尼諾按了她家的門鈴之後，艾米莉袖子上的麵粉消失了。（110分14秒至110分52秒）
·連貫性：艾米莉幫助盲人去底下鐵道車站之後，我們看見他正在往一堆義大利面上擦乳酪。回來之後我們看到義大利面平整地留在碗裡面，乳酪磨碎機已經轉動了90度。
[編輯本段]背景音樂
《 以下是這部電影原聲碟的曲目列表
1. J 'y Suis Jamais Alle
2. Les Jours Tristes (instrumental)
3. La Valse D 'Amelie
4. Comtine D 'un Autre Ete: L 'apres Midi
5. La Noyee
6. L 'autre Valse D 'Amelie
7. Guilty
8. A Quai
9. Le Moulin
10. Pas Si Simple
11. La Valse D 'Amelie (orchestra version)
12. La Valse Des Vieux Os
13. La Dispute
14. Si Tu N 'etais Pas La
15. Soir De Fete
16. La Redecouverte
17. Sur Le Fil
18. Le Banquet
19. La Valse D 'Amelie (piano version)
20. LaValse Des Monstres

⑩ 天使愛美麗是哪個國家的電影

法國

法國影片《天使愛美麗》，是由著名導演皮埃爾·儒內執導，大牌影星和聯袂出演的一部輕幽默喜劇。儒內早年憑借一系列頗有特色的短片確定了自己的電影風格，他偏愛於那些非同尋常、甚至帶有卡通色彩的人物形象和超常規的攝影角度。

法國女孩愛美麗的童年是在孤單與寂寞中度過的，愛美麗的父親是一名醫生，他幾乎從不擁抱愛美麗，父親在給愛美麗做醫療檢查時讓她心跳加速，於是父親認定她有心臟病，不適合上學，只能在家中學習。

孤獨的愛美麗童年唯一的朋友是一條金魚，但被屢次跳出魚缸的金魚，折磨到崩潰的母親，決定把金魚放生到河裡。

愛美麗八歲時，她的母親普蘭太太，被跳樓的遊客意外砸中去世。傷心過度的普蘭先生患上了自閉症。愛美麗的生活也因此更加封閉，只能和想像中的朋友玩耍，藉以打發漫長的日子。