法國女星演的同志電影時長3小時

㈠ 艾曼紐.貝阿主演的電影，又名《八美千嬌》

導演：
弗朗索瓦 - 奧宗 Francois Ozon

主演：
達尼埃爾 - 達妮耶 Danielle Darrieux
凱瑟琳 · 德尼芙Catherine Deneuve
伊莎貝拉 - 於佩爾 Isabelle Huppert
愛瑪紐愛莉 - 貝阿 Emmanuelle Béart
芳妮 - 阿爾丹 Fanny Ardant
維吉尼 - 麗多茵 Virginie Ledoyen
露狄凡 - 莎妮耶 Ludivine Sagnier
費爾米妮 - 理查 Firmine Richard

國家：法國
類別：音樂/喜劇/犯罪
首映：2002年06月05日

故事發生在50年代某個聖誕節的一天，一個中產階級房主被謀殺，8個與死者非常親近的女人很快成為嫌疑犯，究竟誰才是兇手？柏林電影節「集體傑出演出銀熊獎」八大實力女星聯合演出。

影片以一個懸念風格強烈的故事匯集了8位法國最著名的女影星：芳妮·阿爾丹（新浪潮大師特呂弗的遺孀、愷撒影後、曾主演《隔牆花》）、艾曼紐·輩阿（莫斯科電影節影後）、達尼埃爾等。

影片將喜劇、懸念、劇情甚至歌舞片等風格融於其中，讓觀眾看完大呼過癮，在今年的柏林電影節上贏得了集體傑出演出銀熊獎。

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《八個女人》（8 femmes）是一部阿加莎·克里斯蒂式的推理片。50年代的一個聖誕節，一棟鄉間大宅的男主人被謀殺，兇手就在別墅內的親友和女傭之中，一共是八個女人。

影片以一個懸念風格強烈的故事匯集了8位法國最著名的女影星：

芳妮·阿爾丹（新浪潮大師特呂弗的遺孀、愷撒獎影後，曾主演《隔牆花》、《玩笑》）

艾曼紐·貝阿（莫斯科電影節影後、愷撒獎最佳女配角得主，曾主演《碟中諜》、《一個法國女人》）

達尼埃爾·達妮耶（愷撒獎榮譽獎得主，曾主演《紅與黑》）

凱瑟琳·德納芙（柏林電影節榮譽獎得主、兩屆愷撒獎影後，曾主演《白日美人》）

伊莎貝拉·於佩爾（兩屆戛納電影節影後、愷撒獎影後，曾主演《鋼琴教師》）

維吉妮·勒德瓦揚（巴黎電影節影後，曾主演過《海灘》、《麻將》）

費爾米妮·理查和魯迪萬·薩格涅爾。

影片將喜劇、懸疑、劇情甚至歌舞片的風格共冶其中，讓觀眾看得大呼過癮，在今年的柏林電影節上史無前例地贏得了集體傑出演出銀熊獎。常說3個女人一台戲，8個女人，更是好戲連台。

秘密武器：8個女人的造型分別模仿了8部經典電影的女性打扮，到電影院考考你的眼力吧。

評論：

視之為一部電影委實不合適，我更樂意把它看作一場以膠片記錄下來的話劇，一隻披著羊皮野心勃勃的狼。沒有什麼攝影技術的炫耀、也沒有什麼大型場景調度或者電腦特效，甚至連導演的存在與否都是了一個疑問。一切的支撐點全集中在8位女演員精彩絕倫的表演上，不是劇情引領著她們，而是她們控制著劇情，根本不給你餘力去猜測這其中哪裡有陷阱或者紕漏。所以當男配角「死而復生」時，你只來得及感嘆她們精妙的表演而不是去感謝劇本，像這樣的喧賓奪主，一點都不覺突兀。

一直以來我們都認為電影是要先有好的導演，然後才有好的演員，導演支配著演員的棋著。現在看來這種觀點確實要翻一翻了，原來，演員也是可以做自己的上帝，主宰自己的命運的。這8位法國一線女星就成功地讓攝影機淪落為單純捕捉她們面部無盡風情和細微肢體動作的無腦工具，更何況她們還利用角色關系聰明地嘲弄了一把男權社會所謂的尊嚴，高高揮舞著手中女權主義的大旗。

我這么說可不是空穴來風、無中生有。你看看她們之間時而互相刻薄挖苦、時而互相撫慰傾慕，表面上似乎是在為男人爭風吃醋，私底下卻誰都沒有把男人當回事、還不失時機地把他往死里推。而那個可憐的男人還一直以為自己能在女人堆里游刃有餘，最後只落得個假他殺變真自殺的下場。那些女人們呢，則手牽手，一臉陶醉地唱起歌、跳起舞來。

片中唯一的男人始終沒有一個面部可辨認的鏡頭，他虛化的形象恰好完整地標志了一個普遍的男性符號。他可以是任何一種式樣的男人，但都一樣要背負「受辱」的宿命。他搞大女兒的肚子、與親姐姐關系曖昧、在外與情婦偷歡、勾引妻子的妹妹、盤算著丈母娘的養老金，十足一個身著華服的老流氓、老淫棍。而女人們則是花枝招展、千姿百態、或明或暗、或動或靜，身著八部經典電影中的獨特女性造型，以妻子、女兒、丈母娘、小姑、姐姐、情婦、僕人的身份 -- 一個男人一生必經的幾乎所有女性形象 -- 與他一一有染。

這些女人們在理性與感性中徘徊掙扎、被透明的淚水托起與淹沒、她們脆弱的心靈渴望了解、她們顫抖的靈魂期待撫摸，卻仍被始亂終棄，為男人傷透了心、對男人失望至極，而選擇了另一個天堂。「因為孤獨，女孩愛上了女孩；因為孤獨，男孩愛上了男孩；因為孤獨，我們建造了教堂，裡面擠滿了孤獨的靈魂，如滿天繁星。」

然而女性的力量是如此巨大，因為她們都能一人分飾兩角 -- 女人和母親。所以，對男人絕瞭望的女人都是令人恐懼和迷戀的，她們熱情似火、她們冷若冰霜，比如《末路狂花》中的塞爾瑪和路易斯。這樣的女人對男人而言，充滿了致命的誘惑力，因為男人看到了比自己更強大的生物時，不會抗拒只會屈從，她們開發了他們的受虐慾望。而在這美麗的8個女人之中，危險的力量軟化為自我意識的爆發和同性間微妙的情愫，奇妙而自然。在男人以各種方式背叛著她們的同時，她們也在以各種途徑結為牢固的同盟。這個時候，只有女人才懂女人；這個時候，只有女人才信得過女人。而男人看似高大的軀體也在一點點的崩潰、一點點的萎靡，比泡沫更不可靠。

但透徹的失望並不是女人的終極標靶，她們終究無法對男人完全摒棄、完全釋懷。她們並不希望完全摧毀男人，而僅只是想要動搖男人，使彼此能夠平等和互愛。她們始終以寬容的懷抱對男人心存憐憫，畢竟男人是女人的第一個孩子，哪怕他是多麼任性，只要他記得回來，她們還是願意敞開溫柔的雙臂來迎接他。或許，男女之間的愛，就是如此這般的不可捉摸和自作自受。

「男人既沒有優勢，也沒有弱點。當他們張開雙臂，試圖擁抱幸福時，幸福一觸即碎。而他們張開雙臂的背影，就是一個十字架。」

[ 劇情簡介 ]

皚皚白雪籠罩的小鎮里，一戶富裕人家忙著慶賀聖誕節，在歡樂的氣氛下，一家之主竟然意外被謀殺了！他身邊圍繞的八個女人全都是嫌疑犯，她們當中，至少有一名是罪魁禍首。

於是無止盡的調查展開了。爭奪、背叛、秘密、矛盾，在愛與恨之中搏鬥著，原來每個人都有意想不到的隱私與不得不說謊的理由。偽裝的面具逐漸褪下，偽裝的假象不能再粉飾太平，事件背後的真相是既殘酷又具悲劇性。

誰？才是真正的兇手？

[ 八個女人 ]

《八個女人》造型

凱瑟琳·德納芙、艾曼紐·貝阿、伊莎貝爾·於佩爾、芳妮·亞當、維吉妮·勒多耶、丹妮艾爾·達里艾、盧迪芬·薩格尼爾、菲爾米·理查德 ，各有各的韻味，她們集知性美與表演才華在一身，也都是當代法國影壇的傑出女演員。要是能將上述幾位全放在同一部電影里，肯定是法國影史上的創舉，對觀眾而言，光是看她們幾位同台演出就已經值回票價，但是要這些女明星能夠不記排名、戲份合作，根本是電影人想都不敢想的奢望，偏偏有一位年輕導演不信邪，勇於嘗試放手一搏，組合出當今法國影壇最閃亮的陣容，他就是曾經訪台的新銳導演歐容，他的新片《八個女人》不僅在演員陣容上、也在票房上創下驚人的紀錄。

《八個女人》最早以劇場形式呈現，因為一宗離奇的謀殺案，牽扯出八個女人各懷鬼胎的陰謀及糾結的情仇，當導演歐容決定將其改編至大銀幕，他腦中浮現的演員陣容就是如此，歐容開出橫跨三個演藝世代的漂亮演員陣容，憑著對電影的執著與熱愛，歐容逐一說服眾女星，完成夢幻組合。因為擁八美在懷，歐容更大膽地運用場面調度，電影場景的三度空間與劇場式的景深，從美術布景、攝影、服裝究極要求，要讓每一個女人都能無比嬌艷美麗。

凱瑟琳·德納芙說：「我一直都很喜歡歐容拍攝的短片作品，還有長片《殺人喜劇》、《乾柴烈火》，當他提出要將女星全放在一起的想法，一開始真的很令我訝異，後來想想這未嘗不是一種有趣的冒險，你可以與其他人一起分享，溶為一體」。

自從看過《殺人喜劇》之後，艾曼紐·貝阿一直想與歐容合作，她主動表達合作的意願，那時歐容已經有了《八個女人》的構想，當下艾曼紐·貝阿覺得歐容真是瘋了，竟然要拍攝一部沒有男人的電影，但又不得不為他的大膽與前衛鼓掌致意，對於日後其他女星全答應演出他的電影，一點都不訝異。

伊莎貝爾·於佩爾表示：「當歐容提出邀約，我毫無遲疑就答應了。我欣賞歐容的是，他可以在有條不紊的精良製片體系之下，又保有相當個人化的色彩，勇於突破類型，打破鏡頭語言的陳規，捕捉到既脆弱又殘酷的人性」。

《八個女人》沿著驚悚懸疑的推理敘事結構進行，淘氣導演歐容偏偏要加入歌舞劇的誇張表現手法，八位女演員不只要性感美麗，還要能歌善舞。歌舞戲對艾曼紐·貝阿雅來說也是輕松容易的，飾演女僕的她解釋歌舞戲對角色的重要性：「片中我是一個非常冰冷、嚴苛、情感不外露的人，情緒全都掩蓋在面具之下，當她開始唱歌的時候反而是種解脫，歌舞可以表現出人物的憤怒與苦楚，編舞指導為我設計的舞是比較野性奔放，完全釋放出我個人的能量。」

伊莎貝爾·於佩爾的形容十分絕妙：「我們像是歐容後宮的嬪妃」，稍後她對此做出解釋：「當戲開拍以後，才發現全然沒有爭寵這回事，並沒有所謂的女人小心眼，大家不求爭競，互以誠心對待，在我們之中只有和諧、友誼、以及優雅的溫柔，當我從坎城領獎回來片場，大家早已准備香檳幫我慶功，讓我有二次獲獎的無比喜悅，她們的分享就是最棒的禮物」。

為什麼電影一定要有男主角？為什麼女演員只能當花瓶？同性戀導演歐容用《八個女人》對電影及女演員進行反思，當夢幻落實成真時，他針對不同女演員的特質與形象重新修正劇本，歐容心中暗自許下承諾：要讓法國的優質女演員驚艷大銀幕，這將是一場史無前例的華麗性感之宴！

㈡ 有沒有什麼同性戀題材的電影

《我看見獸》

主演：陳牧謙 官苑芬 張嘉容

君君(張嘉容飾)是一位同性戀傾向的基督徒，在向教會表明自己同性戀身份後，遭受到排擠，於是她不再上教會，選擇出櫃追求自我。然而，罪咎感卻日夜控告她、緊緊捆綁著她。每次享受情慾過後，她總是寒顫許久，更加虛弱、痛苦。這種無法擺脫的苦楚讓她終於回到上帝面前，向上帝求救。之後，她被她眼前的景象嚇醒了！她看見了獸，獸轄制著她們！

《今年夏天》

主演：潘怡 石頭

本片取材於兩個女同性戀者的真實故事，也由她們自己出演。它以動物園大象館飼養員小群的生活為主線，描述了在一個炎熱的夏天，出現在小群生活里的三個女人的故事，小群是一個在北京的一個地下室艱難而又平淡地生活著的30歲四川女人，她一直過著獨身的日子，這讓她遠在四川的媽媽感到了一種不可思議的焦慮。該片獲得2002年德國柏林國際電影節青年論壇「亞洲電影特別獎」。

《蝴蝶》

主演：何超儀 田原

蝶是生活平穩豐裕的中學教師，一天在超級市場內遇上了偷東西吃的女孩小葉，小葉擁有孩子般笑容和倔強，令蝶深深著迷，叫醒了她體內多時的慾望。

《面子》

主演：陳沖 楊雅慧

《面子》是一部愛情喜劇片，故事描述一位女兒，試圖了解她母親的內心，最後也對自己有更深的了解。這是一個關於壓抑的愛、現代與傳統的沖突，以及兩個女人忠於自我、追求快樂的感人故事。

《自梳》

劉嘉玲 楊采妮 歸亞蕾

《自梳》的確用了非常長的篇幅描述一對女同志的故事，主角玉環(劉嘉玲)和意歡(楊彩妮)在影片里的情感演繹，都是經歷過被男人的傷害與失望的情緒上而產生的，這部電影里劉嘉玲和楊彩妮的表現十分出彩。

《美麗在唱歌》

主演：劉若英

編導通過表現同住一個城市、家庭成長背景相異的兩個同叫作「美麗」的女孩，對青春的幻想和對愛情的憧憬，進而概括了同樣成長於台灣的上一代甚至上上一代的女性，她們的愛情遭遇和宿命。本片榮獲1997年康城影展法國媒體評論界「金棕櫚樹獎」 、1997年東京影展「最佳女演員」獎。

《植物學家的女兒》

主演：李小冉

這是一部講述女同性戀的電影，被稱為女版《斷背山》。混血孤兒李明來到一個著名的植物學家門下實習，期間與植物學家女兒陳安暗生情愫。兩人關系日漸親密，並到寺院買下108隻鴿子放生，發誓永不分離。影片唯美真實，扣人心弦。

《孤戀花》

主演：袁詠儀 李心潔

：《孤戀花》描述的是一群漂泊到台灣島上的人永遠也無法釋懷的鄉愁和鄉愁的背後三個歡場女子的不能自控的人生。影片畫面干凈，僅有兩處親吻鏡頭，都是落淚時的心酸難忍，但卻因為這兩個吻而有了一絲絲的溫暖。

《花吃了那女孩》

主演：林嘉欣 王心凌

這是一部即將上映的同志電影，講述了四段女女的愛情故事，據說還是根據真人真事改編的。不久前，林嘉欣為了宣傳拍攝，上半身全裸拍照引起轟動。

《刺青》

主演：梁洛施 楊丞琳

第一次演電影的楊丞琳，在片中飾演外表清純、內心成熟的網上視頻女郎，她愛上了由梁洛施飾演的帥氣刺青師，兩人由此展開了一段戀情。這部描述同性情感與台灣921地震心靈創傷的影片獲得了第57屆柏林電影節最佳影片獎。

㈢ 誰看過法斯賓德的電影

法斯賓德

1945年5月31日，法斯賓德（Fassbinder,Rainer Werner）出生於巴伐利亞，父親是個醫生，母親是個兼職翻譯。法斯賓德出生的年代，正是德國最窮困混亂的時期，家裡擠滿了破落的親戚朋友。法斯賓德從小就缺乏父母之愛，一方面小法斯賓德更加孤獨內向，另一方面他也學會了虛偽的討好和乖巧。法斯賓德的家，也是父親的診所，坐落在一條通向慕尼黑市中心風化區的街道旁，風化區的妓女們經常到這個診所做政府的例行體檢，小法斯賓德從小就生活在以性為生意的氛圍內。五歲的時候，父母離異，小法斯賓德由母親撫養。

自私的母親，一直是法斯賓德的作品中常見的形象，可能就是源於這段兩人生活的折磨記憶。法斯賓德八歲的時候，他的母親就和一個19歲的少年成了情人，而這個19歲的情人覺得自己應該以父親的身份對法斯賓德盡責，小法斯賓德的苦惱可想而知。

1964年，法斯賓德決定中斷中學學業，進入慕尼黑一家戲劇學校，學習表演，當時的同學中就有後來德國第一女星、也是法斯賓德的愛將漢娜·許古拉。同時，法斯賓德時而做演員，時而做助理，並通過大量的影片觀摩，積累著自己的電影經驗。當財源匱乏的時候，法斯賓德也毫不介意地繼續在低級酒吧和外籍工人區拉客賣淫，與他同居的女人也是一樣，據說他早期的幾個劇本就是女友接客的時候在對門的酒吧里寫成的。

1965年，20歲的法斯賓德開始了自己電影的第一步，拍攝了短片《城市流浪漢》（城市遊民），第二年又拍攝了《小混亂》。兩部短片只能算是積累了經驗，法斯賓德仍然不能拍攝大型作品。

1966年，法斯賓德投考剛剛成立不久的柏林電影電視學院，卻未被錄取。

1967年以後的兩年間，法斯賓德開始從事舞台工作。最早參與到「動作劇院」時，法斯賓德只是個小團體的外來者，但他很快以野心和實力建立了自己在這個小團體里的領導地位。在1968年「行動劇場」從內部瓦解了，法斯賓德隨後領導著一批演員創立了「反戲劇」劇團，並成為負責人。在他的領導下，這個「反戲劇劇團」成了當時德國風起雲涌的先鋒派劇團之中最突出的。法斯賓德組織、創作、導演、主演了大量先鋒派舞台劇，不僅呼應了德國戲劇舞台「民主控制」的理念，而且為日後的電影攝制准備了堅實的基礎。很多「反戲劇劇團」的成員後來都成了法斯賓德電影攝制組的主要人物，像作曲家拉本，演員、美工拉伯，以及包括在「反戲劇劇團」客串的漢娜·許古拉在內的大量演員，他們都和法斯賓德建立了長期穩定的合作關系。和瑞典的戲劇電影大師伯格曼相類似，這個穩定的團體為低成本高效率的電影製作提供了基本保證。1968-69年間，法斯賓德帶領著10餘名「反戲劇劇團」成員把主要創作投向電影領域，正式開始了瘋狂的電影創作生涯，在隨後短短的兩年中共拍攝了11部電影、電視。

如果說，法斯賓德最早的兩部電影短片中，《城市流浪漢》是來源於法國羅麥爾《獅子星座》的創意，《小混亂》則是向戈達爾的《精疲力盡》致敬，那麼，在幾年的「反戲劇劇團」的鍛煉之後，法斯賓德已經初步形成了自己的劇作風格和電影形式。《愛比死更冷》，這部法斯賓德的處女作，是由他自編自導自演完成的。這部以好萊塢強盜片的形式描述現代青年彷徨心態的影片，還有受到戈達爾、梅爾維爾、施特勞布等人影響的痕跡，而且風格上也還很凌亂，所以還沒能在柏林電影節上脫穎而出，但已經在當時電影界引起了巨大的反響。

不斷突破自己的法斯賓德，並不願意被已經獲得廣泛認可和好評的日常生活題材限制，而是開始探索新的題材領域和美學世界。法斯賓德早期作品，大都由自己編寫劇本，或改編自自己執導的舞台劇，此時的法斯賓德開始向改編文學名著的方向發展。

73年，法斯賓德根據戛魯耶的小說改編拍攝了兩集科幻電視劇《被操縱的世界》（這部小說也在法斯賓德1978年拍攝的《一年十三個月》中再次出現）。第二年，法斯賓德完成了19世紀德國著名作家馮塔納的同名小說改編的《馮塔納的艾菲·布里斯特》（又名：寂寞），這是一次傑出而富有創造性的改編，成為法斯賓德著名的經典之一。稱影片是「富有創造性」的，其實法斯賓德幾乎沒有對原著的故事進行任何更改，只是根據影片長度進行了集中和濃縮。法斯賓德之所以把這部影片名稱定為《馮塔納的艾菲·布里斯特》，而不是《艾菲·布里斯特》是有著自己的考慮的。他要拍攝一部能反映出作家觀點的影片，也就是說，這將不是一個布里斯特的故事，而是由馮塔納講述的布里斯特的故事，影片中一再出現的小說原文字幕充分體現了這種觀點。片中，法斯賓德不僅以黑白攝影和近於無聲電影的手法造成時代的距離感，大量閃白的應用和多次引人注目地使用「鏡子鏡頭」也產生了疏離的效果，在形式上完善了影片的基本立場。同年，法斯賓德還完成了另一部著名「同志」作品《狐及其友》（又名：自由武衛）。

74年以後的幾年中，法斯賓德又拍攝了不少低成本電影：描寫「政治無定所」的《卡然婆婆上天堂》；諷刺對藝術家進行法西斯式天才崇拜的《壞蛋》；展現德國家庭與社會中人與人之間虛偽、冷漠、欺騙、自私自利行為的《中國輪盤賭》；描寫當代恐怖分子勢力抬頭的《第三代》等影片。此一時期的法斯賓德，注意力過於集中在個人生活內容和當代德國政治方面，普通觀眾反應冷淡。於是，法斯賓德再次將視線轉移到名著改編的方向上來。

1977年，法斯賓德完成了兩集電視劇《鮑威澤》，改編自格拉夫31年的小說《鮑威澤先生的婚姻》。同年，法斯賓德完成了根據僑居美國的著名作家納博科夫的小說拍攝了著名影片《絕望》。這是一部耗資600萬馬克的巨片，幾乎是法斯賓德此前拍攝的十五部電影耗資的總和，影片以英語對白，並由世界著名影星迪克·鮑嘉主演，創下德國電影的新記錄。

同年，法斯賓德對德國國內的拍片條件和影片管理、資助機構日益不滿，險些決定離開德國到好萊塢發展。但不久放棄了這個計劃，開始應邀與新德國電影運動另外幾位主將克魯格、施隆多夫、辛克爾等人聯合執導一部反映西德社會現實的政論影片《德國之秋》，影片於78年完成。在法斯賓德導演的段落里，呈現了法斯賓德自己極其私人化的生活，主角就是法斯賓德和男友，以及他的母親。

1978年，法斯賓德拍攝了他最成功最受歡迎的著名作品《瑪利亞·布勞恩的婚姻》。在這部好萊塢情節劇色彩濃重的影片中，法斯賓德以一個女人短短一生為主線，把個人的婚姻、命運與德國的社會興衰緊緊聯系在一起，既塑造了一個生動的人物，又展現了社會和歷史，成為德國婦女命運的縮影，取得了極大的成功。影片不僅取得了轟動的票房效應，而且獲得多項獎勵，成為法斯賓德影片中少見的雙豐收。此後，法斯賓德又以此為出發點，拍攝了同樣以50年代德國社會現實為背景的女性電影《勞拉》和《薇羅尼卡·福斯的慾望》，完成了他女性立場和視角的德國50年代背景的女性三部曲。此外，與《勞拉》一樣拍攝於81年的二戰背景的《莉莉瑪蓮》，在背景年代上甚至也可以算是這三部曲的一個序幕，影片同樣也獲得了空前的成功。

就在他拍攝三部曲的同時，精力超人的法斯賓德還在79-80年完成了他另一套輝煌的巨作：14集，15個半小時，耗資高達1300萬馬克的電視連續劇《柏林亞歷山大廣場》。三部曲表現的是50年代的德國歷史社會現實，這套劇集則是展現20年代末經濟危機時期德國現實的宏大歷史畫卷；三部曲展現的是女性視角和女性立場，而《廣場》展現的則是法斯賓德自己的視角和立場。「《柏林亞歷山大廣場》是法斯賓德」表現「人、他自己的感情和思想、他的願望與沮喪的一部最全面、敘事上最富於變化的大綱」。兩項宏大的影像工程取得了無以倫比的輝煌成功，法斯賓德也在來自德國各界的歡呼聲中登上了他藝術生涯的最高峰。

1982年，就在法斯賓德拍攝完成了《薇羅尼卡·福斯的慾望》之後，他還拍攝了他個人的最後一部影片《水手奎雷爾——與魔鬼結盟》。德國著名女影星羅密·施奈德的逝世給法斯賓德帶來巨大的悲痛，而他籌備已久的《羅莎·盧森堡》也只能因此擱淺。

1982年6月，法斯賓德正在緊張籌劃著自己的新片《可卡因》和《我是這個地球上的幸運兒》。6月10日這天清晨三點半，他同居的女友回到家中，只聽到他房間的電視響而沒有他的鼾聲。雖然他有不經允許任何人不能進入他房間的慣例，但女友還是走了進去，只見法斯賓德躺在床上，已經氣絕，嘴裡還叼著一棵香煙。法斯賓德終於死於他長時間的慢性自殺——他的生活就是一個慢性自殺的過程：長時間毫無節制的工作、暴飲暴食、大量吸煙、過度酗酒、糜亂的雙性生活，超量毒品、安眠葯、興奮劑，法斯賓德一生保持著對自己身體持續的摧殘。

十天前，法斯賓德才剛剛三十七歲。

法斯賓德短短的一生拍攝了41部影片，編導、演出了27出舞台劇，超人的創作力讓人無法不聯想到他最後作品的片名——與魔鬼結盟。他的一生是一個傳奇，而他的死使他的傳奇更加圓滿。

恐懼吞噬心靈AngstessenSeeleauf(1974)
導演：
賴納·維爾納·法斯賓德 Rainer Werner Fassbinder

主演：
Brigitte Mira
Barbara Valentin
Elma Karlowa

類型：愛情 / 劇情
更多中文片名：
恐懼蝕人生 / 恐懼吞噬靈魂
更多外文片名：
Fear Eats the Soul
Ali: Fear Eats the Soul
Alle Türken hei?en Ali
片長：Germany:93 min / USA:94 min
國家/地區：西德
對白語言：阿拉伯語 / 德語
發行公司：e-m-s the DVD-Company
上映日期：1974年3月5日 西德

劇情梗概：60歲的清潔女工埃米因為避雨，在酒吧認識了10歲的摩洛哥人阿里，兩人在眾人的慫恿下跳了舞，最後阿里又送埃米回家，兩人在埃米的家裡相互訴說各自的寂寞，話多夜短，阿里錯過了末班車，留宿在埃米家裡。第二天醒來，埃米感到不安，阿里安慰她說恐懼會吞噬心靈。一個外籍工人在埃米家留宿的事很快在鄰居間傳開，人們都議論紛紛，房東的兒子也借交房租的事指責她，埃米不得以謊稱阿里是她未婚夫。以後兩人交往日密，最後兩人真的結了婚。婚後兒女們、鄰居們、埃米的同事們幾乎所有的人都指責他們，食品店也不再買東西給她，他們唯一的交往是阿里酒吧的朋友。埃米感到很難堪，於是跟阿里一塊去旅遊，希望回來後情況會好轉。回來後，情況果然好轉。原因是兒女和鄰居需要她的幫助，她的同事需要她一起對付新從南斯拉夫來的清潔女工，食品店生意不好爭顧客，人們因種種原因容忍了他們。但這時，阿里受不了社會的歧視又和吧女芭芭拉重歸於好，埃米找到阿里，兩人在第一次相遇的酒吧相擁跳舞時，兩人又感到了幸福。阿里突然感到不適，蜷伏在地，醫生診斷是患有嚴重的胃潰瘍，是因為外籍工人面臨壓力、緊張的生活和充滿敵意的環境造成的。
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這是一部敘述普通人生活的影片，是一個愛情故事，由兩個不同國籍、不同年齡的孤獨男女譜寫而成。一場突如其來的大雨使年近60的寡婦埃米與來自摩洛哥的汽修工人、30來歲的阿里在酒吧認識。兩人互訴苦悶、相互同情，在眾人歧視的目光下結成夫婦。隨著時間的推移，外界因素的改變使他們之間的內在差異凸現出來，矛盾也隨之出現，倆人的感情越來越疏遠。

瑪利亞·布勞恩的婚姻 Marriage of Maria Braun, The (1979)
聯邦德國阿爾巴特羅斯·特里歐電影製片公司與西德意志廣播電台聯合攝制
編劇：彼得·梅特斯海默（法斯賓德提供構思）
導演：賴·維·法斯賓德
攝影：米夏埃爾·巴爾豪斯
主演：漢娜·許古拉（飾瑪利亞）
克勞斯·勒維馳（飾赫爾曼）

劇 情：
影片講的是一個發生在二戰期間的女性的故事。1944年，瑪利亞和赫爾曼.布勞恩來到某市政府結婚登記處登記結婚，恰逢盟軍轟炸，在爆炸聲中，瑪利亞和赫爾曼趴在地上簽了字，之後，赫爾曼就上了戰場，從此音訊全無。 瑪利亞為了生活，只好到盟軍開的酒吧去當了只賣啤酒，不賣自己」的女招待，並認識了美國黑人軍官比爾◇來赫爾曼的戰友回來，帶回了瑪利亞的的丈夫戰死的消息。瑪利亞非常傷心，但她不哭泣。她用冷水沖手腕來代替流淚。 瑪利亞從此與比爾同居並懷孕。一天，瑪利亞與比爾在一起的時候…

一年十三個月

導 演：

主 演： 福爾克·施潘克勒

首映日期：

影片類型： 同志

影片時長： 120 分種

艾爾維拉清晨的時候，扮成男裝到同性戀聚集地尋找男人，那裡的男人們出於對女性的羞懼和被欺騙的憤怒，毆打了這個曾經也是男同性戀者的變性人。艾爾維拉回到家中，遇到同居男友，兩人發生激烈爭吵，最後艾爾維拉被甩下男友的汽車，妓女措拉成了艾爾維拉的傾訴對象。艾爾維拉再次回到家裡，男友已經一去不返，她拿起一本科幻小說《被操控的世界》邊讀邊哭。

第二天，艾爾維拉被門鈴吵醒，她急忙跑去開門，卻發現不是男友，而是他變性以前的妻子依蕾娜。依蕾娜是擔心她變性以後被人利用而特意跑來的，但艾爾維拉用科幻小說中的觀點回敬了依蕾娜。

艾爾維拉在酒吧遇到措拉，便向她大談小說中的世界觀念。措拉建議艾爾維拉去找心理醫生，而艾爾維拉也無所謂多個聽眾。醫生也對艾爾維拉無能為力，兩人又去了孤兒院。年老的修女怎麼也認不出面前這個女人就是當年那個叫艾爾溫的小男孩，而艾爾維拉卻在聽到自己的童年慘境時昏到在地，措拉把艾爾維拉送回家，並守侯了一夜。

早上，艾爾維拉恢復如常，去找以前的情人安東，安東現在是很有影響的經紀人。但她沒有勇氣走上去和安東談話，而是在空盪盪的辦公室坐了一夜，清晨卻看到一個因身患癌症而被安東解僱的職員在辦公室自殺。艾爾維拉終於走進安東的辦公室，但安東卻不承認認識她，但是答應送她回家。

兩個人在家中見到被人打傷的措拉，就在艾爾維拉幫措拉找葯回來之後，卻發現兩個人已經滾在一起作愛了。艾爾維拉憤怒的換成男裝，剪去長發，跑出家門。

艾爾維拉回到自己以前的家，請前妻和女兒接受自己回來，遭到拒絕。深夜，艾爾維拉又找到曾采訪過自己的作家，再次被作家拒之門外。第二天清晨，那個作家在自己家地下室發現了艾爾維拉.

PS：還看過一些法斯賓德的片子，諸如《撒但陽光下》、《屈絲特婆婆上天堂》……比較晦澀和神秘主義，要是還想找什麼，給我發信息吧~

㈣ 求部法國的同志題材電影（好像是）名字

你說的是《北京故事》吧？
法國的是叫《胖熊老豆》，網路視頻有，採納下啊，我是新手！嘿嘿

㈤ 同性題材電影《蝴蝶君》，竟可以媲美霸王別姬

故事發生在70年代的北京。沉醉於宋麗玲所扮演的角色，充滿幻想的西方人雷奈，在懷著國恨家仇的宋麗玲面前，兩個人不同的價值觀已經暗示的他們後來的結局不會完美。也鋪墊著「熱愛幻想」的雷奈無法接受所愛之人為同性而自殺的結局。

雷奈想把宋麗玲當作自己的蝴蝶夫人，而宋麗玲不甘心只做一隻受人玩弄的蝴蝶，似乎在兩人初見之時，他已經做好了如何吸引雷奈一步步上當的計劃，雷奈跟隨著宋麗玲的腳步對這個完美的東方女性越陷越深。但是當這種狂熱的愛演變成一種偏執的時候，真相揭曉的時候，對雷奈的打擊越大。但是雷奈依舊選擇了對這個男人的愛，在那個年代他背負著不可饒恕的罪過，最終在監獄里為愛隕落，令人嘆惜。

關於這兩個人之間到底有沒有真愛有著很大的爭議。說到底，雷奈對宋麗玲的愛，只不過是對完美東方女性的幻想，他想要把他帶回家，保護她，但是他不能接受他是男人的事實，也就是說他愛的只是幻想中的他，而非純粹的宋麗玲。

㈥ 同志電影

推薦給你國內最成功的十大女性同志電影

NO。1 《刺青》

主演：梁洛施 楊丞琳

簡評：第一次演電影的楊丞琳，在片中飾演外表清純、內心成熟的網上視頻女郎，她愛上了由梁洛施飾演的帥氣刺青師，兩人由此展開了一段戀情。這部描述同性情感與台灣921地震心靈創傷的影片獲得了第57屆柏林電影節最佳影片獎。

NO。2 《花吃了那女孩》

主演：林嘉欣 王心凌

簡評：這是一部即將上映的同志電影，講述了四段女女的愛情故事，據說還是根據真人真事改編的。不久前，林嘉欣為了宣傳拍攝，上半身全裸拍照引起轟動。

NO。3 《孤戀花》

主演：袁詠儀 李心潔

簡評：《孤戀花》描述的是一群漂泊到台灣島上的人永遠也無法釋懷的鄉愁和鄉愁的背後三個歡場女子的不能自控的人生。影片畫面干凈，僅有兩處親吻鏡頭，都是落淚時的心酸難忍，但卻因為這兩個吻而有了一絲絲的溫暖。

NO。4 《植物學家的女兒》

主演：李小冉

簡評：這是一部講述女同性戀的電影，被稱為女版《斷背山》。混血孤兒李明來到一個著名的植物學家門下實習，期間與植物學家女兒陳安暗生情愫。兩人關系日漸親密，並到寺院買下108隻鴿子放生，發誓永不分離。影片唯美真實，扣人心弦。

NO。5 《美麗在唱歌》

主演：劉若英

簡評：編導通過表現同住一個城市、家庭成長背景相異的兩個同叫作"美麗"的女孩，對青春的幻想和對愛情的憧憬，進而概括了同樣成長於台灣的上一代甚至上上一代的女性，她們的愛情遭遇和宿命。本片榮獲1997年康城影展法國媒體評論界"金棕櫚樹獎" 、1997年東京影展"最佳女演員"獎。

NO。6 《自梳》

主演：劉嘉玲 楊采妮 歸亞蕾

簡評：《自梳》的確用了非常長的篇幅描述一對女同志的故事，主角玉環（劉嘉玲）和意歡（楊彩妮）在影片里的情感演繹，都是經歷過被男人的傷害與失望的情緒上而產生的，這部電影里劉嘉玲和楊彩妮的表現十分出彩。

NO。7 《面子》
主演：陳沖 楊雅慧

簡評：《面子》是一部愛情喜劇片，故事描述一位女兒，試圖了解她母親的內心，最後也對自己有更深的了解。這是一個關於壓抑的愛、現代與傳統的沖突，以及兩個女人忠於自我、追求快樂的感人故事。

NO。8 《蝴蝶》

主演：何超儀 田原

簡評：蝶是生活平穩豐裕的中學教師，一天在超級市場內遇上了偷東西吃的女孩小葉，小葉擁有孩子般笑容和倔強，令蝶深深著迷，叫醒了她體內多時的慾望。

NO。9 《今年夏天》

主演：潘怡 石頭

簡評：本片取材於兩個女同性戀者的真實故事，也由她們自己出演。它以動物園大象館飼養員小群的生活為主線，描述了在一個炎熱的夏天，出現在小群生活里的三個女人的故事，獲得2002年德國柏林國際電影節青年論壇"亞洲電影特別獎"。

NO。10 《除卻巫山》

主演：彭丹 鄧家佳

簡介：該片主要講述了青年女作家劉音(彭丹飾)與年輕女大學生(鄧家佳飾)之間的一段跌宕起伏、纏綿悱惻的愛情故事，可以說是中國近年來最經典的女版"斷背"作品。在《除卻巫山》中彭丹扮演的女作家劉音是一個高智商、高情商的現代都市知性女子。

㈦ 豆瓣評分達8.4分的同性戀影片，《阿黛爾的生活》為什麼值得這個評分

一部好的電影，不僅僅是畫面給人以視覺沖擊，還要有一種直擊心靈的感觸，而《阿黛爾的生活》這部電影，同時達到了這兩個要求。為什麼這樣一部小眾題材，又是由漫畫改編的電影可以獲得如此高的評分呢？其實我們終究可以在電影中找到答案。

這樣一種並不是美好的結局，像是在觀影者心裡重重的捶上了一拳，也正是整部電影所要傳達的情感問題：所謂的一件鍾情，真的能夠抵得過長相廝守嗎？

㈧ 尋找一部法國同性電影

海軍陸戰隊員5：殺戮戰場

8.8分加入收藏
主演：Mike Mizanin瑪麗絲·奧萊特Heath Miller邁克爾·米贊寧
導演：James Nunn
類型：動作
年代：2017
地區：美國
簡介

㈨ 法國片《阿黛爾的生活》未刪減版片長是3小時還是6小時

網盤里的，三個小時

㈩ 一部法國的同志電影，求名字

當男人看上男人
應該是這個

劇情簡介 · · · · · ·
菲德立克是一位殷商，舉止溫文儒雅，事業正值顛峰，是所有女人眼中金龜婿的最佳人選。

一個偶然的機會里，在一家餐廳遇見了全身散發出年輕魅力的廚師尼可拉。他一眼就被他的氣質所吸引，並高薪挖角，聘請尼可拉為他的專屬私人品 師。絲毫不知菲德立克用意的尼可拉原以為這是一項特別但輕松的美食任務，卻在兩人朝夕的相處中，發展出一段連理性都無法控制的愛欲情仇。

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