我的法國電影之旅影評

『壹』 最近迷上了法國新浪潮時期的電影，有哪些值得推薦呢

許多人都喜歡去電影院看電影，但是大多數人喜歡看懸疑劇或者愛情劇。不過，並不是所有人都喜歡看這些電影的，或者說看多了這類電影之後有時我們也會想換換口味。有人問，迷上了法國新浪潮時期的電影，有哪些值得推薦呢？第一部是《表兄弟》，第二部是《四百擊》，第三部是《五至七時的克萊奧》。下面讓我們具體看一下。

《五至七時的克萊奧》是瓦爾達第二部作品，這部電影雖然說是電影，但是大部分內容是實時記錄的。這部電影的主角是一名歌手，故事主要發生在咖啡館、巴黎街道以及公園里，講述的是這位出名的歌手等待身體檢查結果的故事。

大家還有什麼電影可以推薦一下的嗎？

『貳』 看電影觀後感怎麼寫(2)

電影觀後感作文篇4：《霍比特人》三部曲

看到這四個人，我的心中總會不要自主地激動起來，腦海中馬上浮現出一幅中土世界的畫面。我對那裡充滿嚮往，但我內心的狂熱是建立在理智的基礎之上的，並不是因為感性的喜歡而喜歡。

故事從夏爾的袋底洞開始，比爾博。巴金斯受甘道夫的邀請，與矮人國王索林。橡木盾簽署了一份聘用合同，與其他十一個矮人一起踏上去孤山戰巨龍的征途。這么介紹有點兒土，並且有點兒像孫悟空一行人西天取經的感覺。但事實上，這絕不是打怪殺怪那麼簡單。比爾博最大的特點就是善良，雖然他也怕麻煩，但仍然蓋不住冒險的誘惑;索林是個天生的王者，有魄力，且勇敢無畏，雖然陷入阿肯寶石的陷阱中迷失了自我，好在最後醒悟過來，承擔起臘薯頃身為矮人國王的責任，拿起武器同半獸人廝殺，最終竟犧牲了生命。但他自始至終都認為比爾博這個霍比特人是他最好的朋友。

所以，整部影片告訴我們勇敢、善良、友誼這幾個詞，或許還不僅僅指這些。我認為，整部影片更重要的意義在於：當你陷入迷茫、不安、悲傷的境遇中時，想到它，心中的某塊角落就會馬上溫暖而且明亮起來，自己也就可以暫時寄居在那兒，使心靈回歸平靜而安詳。

實際上，《霍比特人》的結束代表著中土世界在向我們告別。從魔戒到霍比特人，有許多觀眾可能已經從一個青澀的少年變為心智成熟的成人了。數十年的時間，手姿當再返回中土世界時，心中定會有幾分激動吧!雖然時間間隔很長，但依然能夠喚醒身上的熱血分子。如今，十幾年過去，中土世界告別了我們，並不代表我們會忘記它，忘記托爾金老人家給予我們的世界。

正如《魔戒》書中所說，在這個正邪難分的時代中，分辨真正的善惡很難，但《魔戒》和《哈比人》的`故事卻永遠都可以帶給我們在這樣的世界中生活下去的力量;永遠都是那些純真的、渺小的事物，因著他們的信念和堅持，改變了整個世界。

電影觀後感作文篇5：一個傻子的成功史

看完這部電影我十分吃驚，一個智商測試只有七十五分的男孩竟會做出那麼多了不起的事!

被眾人認為是一個低智商的孩子甘·福斯特，從小就只有媽媽與他相依為命，雖然家中有許多住宿的旅客，但沒有人與他說話。他的母親總告訴他“蠢人就應該做蠢事”，也正是因為這句話，阿甘認認真真、踏踏實實地生活著。

阿甘由於智商達不到正常學校所要求的最低標准而拒絕他報名，校長也曾一度建議他去特殊學校讀書，母親卻堅持要讓自己的兒子與其他孩子過上一樣平靜的生活，終於阿甘可以上學了，但在上學的第一天，當阿甘走上校車，看到明明有許多空座位，可同學們卻以各種借口不讓他坐，阿甘失落地站在車中央，他不明白，為什麼大家都如此地排斥他，並稱他為白痴、蠢貨。正當他迷惑不解時，一個甜美的聲音呼喚他，阿甘驚異了，一個女孩叫他過去坐在自己的旁邊，除了他母親外，這是第一個跟他說話的人，在阿甘眼中，珍妮是那麼美，從此，他們成了好朋友。

然而，我們的阿甘在學校過得並不快樂，因為怪異打扮和低智商使得其他同學總是欺負他。起初他逃跑，但跑得十分慢，漸漸的，阿甘擺脫了自己殘疾的雙腿上的鐵架的束縛，他覺得自己跑得那樣快，似乎已經飛起來了。也正是從那一刻起，跑步成了阿甘的特長，在他驚人地考上大學後，運動場上的飛奔令他十分快樂，他堅定地完成了學業。

後來阿甘又參軍入伍了，他在隊伍中認識了一個黑人，由於他家曾以打魚為生，所以他對阿甘說，待他回國後，要買一艘捕蝦船，自己當船長，阿甘當船員。可是，這個美夢還沒來得及實現，他就犧牲了，而阿甘則因表現優秀回到祖國，甚至得到了總統的接見。阿甘回國後，沒有忘記與黑人朋友的約定，我看到這里時難以想像，世間竟有這么愚蠢的老實人，要知道在一個進步的時代，光憑一張網就想生存簡直是無稽之談，而我們的阿甘卻不顧他人的勸說，執著地向前走著。終於有一天，一場大浪幾乎摧毀了所有的漁船，只有他這個幸運兒安全歸來。從此，周圍人的海貨都只輪陸能從阿甘那買，很快他便擁有了一大筆財產。

就在阿甘沉醉於最初的成功的快樂中時，母親患上了重病，一周後，母親永遠地離開了他的傻兒子。我很佩服阿甘在面對生與死時的勇敢，以及執著的生活態度。看著阿甘的經歷，我有點懷疑，他真的是低能兒么?人們總說上帝如果把你的一扇門關閉了，那麼一定會在別處為你打開一扇窗戶。阿甘正是如此，他有他的特長，例如：跑步，難以想像，他竟然幾次穿越美國，跑了三年多的時間，也許老天被他感動了，終於讓阿甘找到了珍妮和他聰明伶俐的兒子——他一生的最愛。

我體會到無論智商如何，只要誠心做事做人，生活同樣會十分美好。

電影觀後感作文篇6：《瘋狂外星人》觀後感

剛剛看完電影《瘋狂外星人》，竟然比我想像中的還要好看，和之前看過的卡通電影不一樣，電影中的情節極富特色，一會讓人大笑，一會讓人感動，處處透露出親情和友情的強大力量。

啵啵星人們的船長史麥克帶著啵啵星人在地球的法國巴黎登陸，並將人類居民轉移到了澳大利亞。

聽說啵啵星人的目的不是佔領地球，而是逃脫瓜星人的追捕。瓜星人的目的也不一樣，他們的目的是拿回他們和啵啵星人船長史麥克和平交談時拿走的被啵啵星人稱為“閉嘴石”的石頭，因為裡面有許多瓜星人的後代。

啵啵星人小歐在發送派對邀請時，不小心把信息發送到了整個星系的所有生命的手機上，暴露了啵啵星人的所在地，這讓小歐成了所有啵啵星人的通緝目標。

他在逃跑途中偶遇了地球女孩小費，她的願望是與被轉移的媽媽團聚。於是他們倆開始了一段令人捧腹的路途。在這段路途中，小費讓小歐感受到了真正的友情，並激發了小歐的冒險精神，讓小歐變得富有感情和勇敢，正是這兩點讓小歐成為了啵啵星人的領袖，並成功解救了啵啵星人和地球的危機。

『叄』 《我的法蘭西歲月》觀後感

當品味完一部影視作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，這時候十分有必須要寫一篇觀後感了！那麼觀後感到底應該怎麼寫呢？以下是我收集整理的《我的法蘭西歲月》觀後感（精選10篇），歡迎大家分享。

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇1

提到改革開放，人們自然會把它和小平這名字聯系在一齊。這天，我看了有關小平的一部電影——《我的法蘭西歲月》後，被影片里的十六歲的年輕學子小平的滿腔救國濟事的熱忱而震撼。這是多麼令人敬佩的愛國精神啊!

這部電影主要講二十世紀初時的中國，列強入侵，軍閥混戰，民不聊生，年輕的小平就懷著一腔救國濟事的熱忱，告別了父母。與叔叔紀少聖、哥哥紀德銘一道歷盡艱辛越過大洋，踏上了赴法蘭西勤工儉學之旅，千里迢迢遠赴法國，立志學好本事，為國效力。

就在巴黎留學的過程中，他經受了命運的考驗：法國政府停止了對他們這批留學生的資助，交不起學費，求工也沒有期望，舉目無親，而陷入了絕境。但小平沒有向困難屈服，他以自己的毅力和執著向命運挑戰。就算自己的生活困難，還拿自己打工掙來的工錢來資助法國的工人。看到那裡，我被小平那不向命運低頭的毅力和熱心助人的行為深受感動。

在小平陷入絕境這期間，他經常說著這樣一句話——「我會長大的!」。這是這樣一句充滿自信的話語，激勵著小平在艱苦的歲月里獲得成長，獲得他偉大的人生的原動力。這句話，也被牢記在我們觀眾的心中，繼續鼓勵那些力爭上游、不凡平凡的靈魂。

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇2

今天，我觀看了《我的法蘭西歲月》這部電影，其中講了鄧希賢(鄧小平)爺爺年輕時在外求學的故事。電影中，有一段故事令我感觸很深：在即將面臨不能繼續學習的時候，他臨危不懼，就算把自己的衣服、錢包賣了都還要學習。在沒有生活費和學費時，那時的鄧希賢爺爺，干著苦工，邊掙錢邊學習，這種精神是多麼可貴的呀!

回過頭來，我又想到了，那時的鄧希賢爺爺的精神實在可敬，實在是令人學習的榜樣。在艱苦的時候，就能體現一個人不同的精神品格。由鄧希賢爺爺的事跡，我聯想到現在一些人，不懂得珍惜美好的時光，不努力學習，每天只想著攀比自己的東西。如果每個人都學習鄧希賢爺爺的精神的話，那麼每一個的學生都會是棒棒的!

說到這，我又想到了一個片段，當時的鄧希賢爺爺，在一個造鐵廠工作時受到了包工頭的欺負，鄧爺爺給他們講道理，還受到了斥責，訓斥。就在這時，鄧爺爺忽然明白，一個沒有威信，不強大的國家的人在別人面前是沒有發言權的。這又激勵鄧爺爺發奮學習，因為他知道，只要有文化知識才能壓倒別人!

在這里，我看到了當時中國的落後，無法強大起來，當時的政府又都是賣國的政府，中國在外人眼裡只是一隻無用的小螞蟻。想到這，我已憤憤不平地想發言了，如果要讓中國強大起來的話，必須讓新一代的孩子學習鄧希賢爺爺的道德思想，努力奮斗，讓中國強大起來。

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇3

星期五下午，學校組織我們看了一場有教育好處的電影《我的法蘭西歲月》。

這部電影主要描述鄧小平爺爺去法國留學在困難面前不低頭的故事。看了這部電影後，我的感想很多，收到的教育也很大。鄧小平爺爺的形象給我留下了深刻的印象。

鄧小平爺爺12歲去法國留學，才讀了五個月的書，錢就不夠用了，但他沒有被困難嚇倒，堅持在法國找工作，他當搬運工，干苦力掙錢，還被法國人欺負。之後，它又成了流浪漢，在街頭流浪……但是他還是堅持不懈。

周恩來對鄧小平說：我們要為中華之崛起而奮斗。是啊!為中華之崛起。鄧小平爺爺從此以後再也沒有進過學堂，而是在社會大學堂里學習各種知識，磨練自己的意志。正是在法蘭西的這段艱苦的歲月里，讓鄧小平爺爺成長為一個堅定的馬克思主義者，使他為今後革命事業有了扎實的基礎。看完這部電影後，我們要向鄧小平爺爺學習堅持不懈的精神。不管在學習上還是在生活上無論遇到什麼困難都要堅持不懈，我們要為中華之崛起而讀書，做一個對社會、對人民有貢獻的接班人。

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇4

一聲汽笛，將巍峨雄偉的大油輪和美麗的馬賽港推到了人們的眼前。這兩組濃墨重彩的鏡頭，對比鮮明，將主人公所處的生存環境強烈地展現出來，也為他後來的人生道路作好鋪墊。這種對比給觀眾以強烈的震撼，對人物命運和性格的表現起到了有力的襯托作用。導演很注意通過藝術的手法，表現人物跌宕的命運。鄧希賢在法國只讀了幾個月的書就失學了。在主人公失學之前有兩場氣氛熱烈的戲，一場是篝火晚會，一場是足球賽，這兩場戲充滿了歡樂和美好。而失學後的鄧希賢挨餓受凍、流落街頭，從幸福的頂峰一下子苦難的深淵。兩廂對比，令觀眾更加強烈地感受到主人公所承受的精神重壓和命運的跌宕。正是這種坎坷不平、瞬息多變的命運，表現了主人公不屈不撓的性格特徵，也正是這些生動的情節緊緊抓住了觀眾的心。

為了表現人物的情感，在細節的運用上，導演也獨具匠心。鄧母送兒子遠行時讓兒子帶走三雙布鞋，並含淚說：穿壞了這三雙鞋，兒子就回來了。劇中有幾次反復表現布鞋的鏡頭：在賽納河的橋上露宿時，主人公拿出布鞋撫摸，表現了他對家鄉和親人的思念之情;在法國朋友米歇爾去工地看望鄧希賢時，他腳上的布鞋已經破得露出了小腳丫，這個細節生動地表現了主人公生活的苦難和艱辛。

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇5

觀看這部片子，有機會一睹偉人少年時代的風采。一看便被片中的主人公及一批革命前輩的那種不屈不撓的鬥志吸引了，感染了……

這部影片是從1975年鄧小平同志走訪法蘭西時在飛機上的一段回憶展開的，又從他踏上法蘭西迎接友邦高級領導人的大紅地毯結束。望著舷窗外飄浮的白雲，鄧小平的思緒飛回幾十年前那個混亂的年代：為了實現少年抱負，他將告別父母雙親、告別熱愛的故土，遠赴法蘭西去留學。慈祥的母親屈指算著他離開的日子，為他准備了三雙新鞋，算計著，等著三雙鞋穿爛了、磨破了，她的「賢娃子」也該回來了。年少的「賢娃子」滿懷對未來的憧憬，滿懷對母親的稚愛，告慰母親，讓她放心。還是父親更加堅強，他豪邁的牽起兒子的手，將他送上碼頭，望著父親依依惜別的淚眼和故鄉的海岸線漸漸在視線中遠去、模糊，「賢娃子」在心底發誓：會很快回來！卻不料，他這一走，便踏上了如火如荼的別樣的人生之路，再也沒能回到故鄉。他的父母從此失去一個侍奉床邊的孝子，而中國卻從此多了一位掌舵引航的領袖。

在法蘭西留學的歲月里，坎坷的生活經歷培養了鄧希賢對無產階級勞苦大眾的同情心、「不為三斗米折腰」的民族氣節、艱難困苦面對永不低頭的革命意志以及為革命斗爭到底的頑強精神。

在年輕的鄧希賢眼裡，無產階級勞苦大眾是不分國界的，他與法國人米歇爾父女成為好朋友。他以自己對生活的自信感染著他們，使已經殘疾的米歇爾得到了精神上的支持，頑強的從病床上掙紮起來，不再沉湎與酒精的麻醉，用殘疾的身軀承擔起生活的嚴峻挑戰。望著拖著一條斷腿奮力拉車的米歇爾，鄧希賢目光中盡是無限的同情和欣慰。

當他與同行的夥伴因為付不起房租而流離失所時，他沒有唉聲嘆氣、沒有怨天尤人，更沒有悲觀失望，年少的他反而成為同伴的精神支柱。他以理抗爭，迫使「教育學會」暫時收留他們。正是這種在艱難困苦面前永不低頭的革命意志，激勵他在異國他鄉、茫茫人海中尋找到革命同志，找到了先進的青年組織。

還是在那缺衣少食、無處居住的困境中，當他與同伴多處求職失敗時，一家餐館老闆願意聘用他與兩位同伴中的一人，但條件是：受聘者必須穿上清朝的服飾，並戴上那條假辮子。這在思想進步的鄧希賢看來，簡直是奇恥大辱。他就是為了反封建才遠走他鄉、出國求學的，又怎麼可能為了填飽肚子而重新戴回那條象徵著封建王朝的大辮子，更怎麼可能站在法蘭西街頭去為老闆招攬顧客。他不怕吃苦，不怕受累，但他決不會「為三斗米而折腰」。他和叔叔嚴辭拒絕了餐館老闆的無理要求。可其中另一位同伴屈服了。屈服於飢餓，屈服於困難，同時，失去了做人的尊嚴，失去了高尚的民族氣節。看到這時，我在心底里為年少的鄧小平喝彩！這種民族氣節是中華民族的傳統美德，我國自古就有「威武不能屈，富貴不能淫，貧賤不能移」的古訓，作為一個中國人，怎麼能夠忘記？！

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇6

《我的法蘭西歲月》是一部較新的主旋律影片，其中有這樣一段史實。周恩來、陳毅、趙世炎等人發起組織了反對北洋政府向法國政府借外債打內戰的「拒款斗爭」，它們以和平情願的名義把駐法公使騙到會場，然後借人數眾多威逼其表態反對政府借款。結果會場失控，大批請願者將駐法公使及其從員暴打一頓，達到目的後陳毅隨即宣布「今天的會議勝利結束」。

由此我不由想到另一部較早的主旋律影片《周恩來》。文革開始後，外交部成為沖擊的對象，造反派要揪斗外長陳毅。於是，周恩來陪同陳毅到人民大會堂與革命小將見面，也是會場失控，小將們沖上了主席台。周恩來便指責造反派違背「文斗不武鬥」的'承諾，立即宣布「今天的會議結束」，還要由小將們承擔一切責任。嗚呼哀哉，世間果有報應乎?

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇7

法蘭西，浪漫之都。一切都似一幅油畫般靜謐而又美好，又作為工業革命的先聲，自由浪漫之思想彌散，無數人為之嚮往。對比20世紀初的中國，軍閥混戰，思潮混亂，內憂外患，富可以左右國家權勢，窮則只能變賣兒女，金錢，權勢可以壓倒一切。在這大廈將傾之時，涌現出為救人民於水火之中的愛國拳拳之心，更對法國充滿嚮往，希望學成凱旋救國。四川廣安，年僅16歲的鄧希賢，因為成績優秀，父母也想盡方法全力支持，最終以最小的年齡錄取成為留法學生的一員。鄧希賢一行興奮而又激動，聚在一起，幺叔鄧紹聖說「學成歸國，然後造火車、輪船、大炮，讓家鄉也能有上海的車」，除了鄧希賢外，他們的留學目標十分單純，起先並無周恩來蔡和森等人的馬克思主義和更高的信仰。可是，他們最後死的死遣送的遣送，這道路並不像目標一樣單純。

他們到了巴黎，高聳入雲的埃菲爾鐵塔，流光溢彩的街道，美麗的塞納河，金碧輝煌的宮殿，殊不知這些和其浪漫自由的思想都和苦難的現實成為了生生的對比。時至法國處於經濟蕭條時期，本來在中國就難以維系生活的留學生在這里就更加艱苦了。何況中國人頭頂仍然壓著喪權辱國的條約;留學生們的維持費被華法學社高層中飽私囊;留學生們收到法國人的歧視，做工艱辛，求學無門;外交官員口口聲聲的「弱國無外交」，屍位素餐又勾結外邦;華工的待遇連一批牲口都不如……

國家四分五裂，生靈塗炭;民族一蹶不振，怯懦軟弱;人民群龍無首，水深火熱，怎麼辦?

那就親手打碎，然後重建。

也只有這樣一群人，敢於打破，敢於重建。

鄧希賢遇到了陳延年與陳喬年，趙世炎與周恩來……那一個個現在在我們心中無比崇高的名字。鄧希賢與他們一同成為周恩來口中的「盜火者」，他們那時的力量並不夠強大，這微弱的火苗隨時都會被黑暗吞噬，他們並不畏懼，也毫無退卻後縮之意。正如魯迅先生的眼中的死火，必須在凍滅和燒完做出選擇，這樣一群人毫不猶豫斬釘截鐵地選擇燒完，燃燒也許結果和凍滅一樣，可是那充盈的光與熱永不消散或許點燃其他人的心，他們毫不退縮，他們堅決反抗，這個時代和所有時代一樣，所有沉默都是順從，只有敢於高歌反抗才是唯一驅散黑暗的方法。他們激昂江山，指點文字，縱橫捭闔，伶牙俐齒，無一信手拈來，他們辦《赤光》，希望赤光籠罩整個神州大地;他們反抗不平等的借款條約，團結同學，而非青年黨勾結外邦只為自己回國能成為領袖，他們在乎的並非自己而是全中國人民的利益。

這一群人，是為自己信仰而活的人，相比當今被稱為無信仰的時代，他們因為信仰，所以不曾懷疑，不曾退縮，不曾恐慌，不曾畏懼。那批昔日的青年早已在血和光中為我們開辟了一條新的道路。他們壯志凌雲志趣相同，一來二去便是最堅硬如鐵的兄弟情;還有蔡和森向警予，李富春蔡暢自由旖旎的愛情，他們一起為黨而奮斗，向著前方勇往直前，這一切都是因為那指引前行的信仰之燈。

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇8

今晚是我們上的第三節黨章學習課，其實我們並沒有上課，而是看了一部電影——《我的法蘭西歲月》，一部有關鄧小平在法國留學的真實寫照的電影，看完這部電影以後，我的心中便被牽動著，也有所感悟，似乎明白了一些什麼東西！

我想我以後要做個有心人，就像鄧小平爺爺那樣。鄧小平爺爺原名叫鄧希賢，他十六歲去法蘭西留學，是當時的中國人留學法蘭西中最小的一個。當抵達法蘭西，來到法國學校時，有幸碰到了聶榮臻學長，他當即表示了對這批中國留學生的熱烈歡迎，同時在不知不覺也向他們提了兩個問題——法國的國土面積是多少？中國四川省的面積是多少？當時只有鄧小平爺爺明白，聶榮臻便露出了滿意的笑容，在身旁的叔叔和表哥也贊嘆不已，誇他真是有心，做生活中的有心人，雖然只是在一些小事上留心，但它能夠免除一些不必要的尷尬或別人的恥笑，甚至它還能夠讓你贏得大家的敬佩和贊揚。

在這個影片中，給我印象最深刻的一句話是鄧小平爺爺的一句最經典的話——我會長大的，這句話也是貫穿全片的話，給了我很大的震撼，十六歲的鄧希賢來到了法蘭西學校留學，條件頗好，可好景不長，她和叔叔表哥最後甚至淪落為流落街頭的流浪漢，因此也不得不出去找活干，但是又碰上了法國的金融危機，法國人自己都難以找到工作，更何況一個未長大的成人，一個又矮又瘦的中國人呢！打鄧小平爺爺並不在乎這些，他還是去了一個搬運碼頭去找活干，當時就碰到了「找茬」的法國人，他不僅僅侮辱鄧小平爺爺，甚至侮辱蔑視鄧小平的潛力和他挑戰扳手腕，結果可想而知，鄧小平輸了，他當即說出一句話——我會長大的。但是這位叫米希爾的法國人在鄧小平遭遇搶劫時救了鄧小平一命並解釋了那件事，從此之後他們變成很長有好的忘年交。

其實，鄧小平說的是到法蘭西留學，但真正學習的時間也就是趕了過來的在法國學校的那段時間，其餘要麼在為生計奔波，到處找活干，以填飽肚子，要麼在沉浸於愛國事業中，尋找愛國前輩們——聶榮臻、周恩來、陳富春、蔡和森等等，和他們一齊為中華之崛起而奮斗，在那一段時期，他們忍受了飢餓，忍受了漫漫長夜，忍受了飢寒交迫，但他們的心始終是火熱的。

看完這部電影後，讓我想起了泰戈爾的一句話——只有經歷地獄般的磨練，才有創造天堂的力量；只有流血的手指，才能彈出時間的絕唱。的確，鄧小平他們在經歷過這樣一段艱難歲月後，最後成為了一代偉人。

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇9

該影片主要記述了20世紀20年代初，16歲的鄧鄧希賢在法國歷時5年艱辛而輝煌的勤工儉學、尋求救國之道、走上革命道路的真實故事。影片並沒有下力氣去表現這段歷史的過程，而是緊緊抓住主人公成長經歷中最令人難忘的艱辛、磨礪、苦難和樂觀的幾個「支點」，塑造了一個真實可信的人物形象。

導演的高明之處是他並沒有去仰視一個領袖和偉人的過去，而是以一個常人的眼光去平視一個16歲的少年，看他是如何在坎坷中走過他的青春，看他的青春步伐是如何從蹣跚踉蹌走向堅定沉穩的。由於導演獨到的眼光，他沒有過多地選擇鄧希賢參加革命活動的情節，而是將筆力傾注到主人公命運的跌宕起伏上。通過人物命運的變化和主人公對命運的抗爭，凸顯了一個充滿青春活力的人物形象，這個形象深深地打動了觀眾的心。

影片開頭展現給觀眾的是上世紀20年代四川廣安的一條老街，這里嘈雜、骯臟、破敗，完全是舊中國的一個縮影。而長江邊拉纖的纖夫那沉重的步履和呻吟，將人世間的苦難表現得淋漓盡致。轉而，一聲汽笛，將巍峨雄偉的大油輪和美麗的馬賽港推到了人們的眼前。這兩組濃墨重彩的鏡頭，對比鮮明，將主人公所處的生存環境強烈地展現出來，也為他後來的人生道路作好鋪墊。這種對比給觀眾以強烈的震撼，對人物命運和性格的表現起到了有力的襯托作用。

為了表現人物的情感，在細節的運用上，導演也獨具匠心。鄧母送兒子遠行時讓兒子帶走三雙布鞋，並含淚說：穿壞了這三雙鞋，兒子就回來了。劇中有幾次反復表現布鞋的鏡頭：在賽納河的橋上露宿時，主人公拿出布鞋撫摸，表現了他對家鄉和親人的思念之情；在法國朋友米歇爾去工地看望鄧希賢時，他腳上的布鞋已經破得露出了小腳丫，這個細節生動地表現了主人公生活的苦難和艱辛。人類共通的情感，使得每一次布鞋的出現，都輕輕撥動著觀眾的心扉，也拉近了觀眾和主人公的心靈。

看了這部電影，使我懂得了我們要珍惜今天，不辜負老一輩革命家對我們的期望，學習鄧小平的偉大人格、志向和精神，為中華民族美好燦爛的明天做出自己的貢獻！

《我的法蘭西歲月》觀後感 篇10

這天，爸爸陪我一齊看了《我的法蘭西歲月》這部電影。鄧小平爺爺原名叫鄧希賢，當時他才16歲去法國留學，在那艱苦的生活環境里，造就了他不屈的性格。

在那異國他鄉的碼頭上背負著沉重的大包，一次次被累倒，被工頭辱罵時，鄧爺爺沒有屈服。巧遇到勤工儉學的聶榮臻、周恩來、趙世炎、蔡和森和他的妹妹蔡暢等一大批學友，他們也是懷揣著同樣的救國夢想，鄧爺爺有幸加入了導火者。

鄧爺爺的偉大人格魅力和聰明機智，深深的打動著我，每當他被侮辱時，總是用他最堅強的話說：我會長大的。在回憶起他母親送別時送給他的三雙布鞋、叮嚀他把鞋穿爛時就該回家了，但是最終一向沒能見到他父母，回放新中國成立後，法國政府鋪著紅地毯歡迎鄧爺爺訪問，他向法國人民揮手時，我的眼睛濕潤了。

看了這部影片爸爸給我講，只要我們有夢想、沿著正確的方向走，什麼事都有可能成功。我忠心的感謝鄧爺爺！您給我們帶來了完美的明天。

『肆』 幫忙介紹幾部適合學生看的優秀影片，主題要求對學生的思想或人生有所啟示，（最好有評論和觀看點）

《唐山大地震》、《一隻狗的大學時光》、《玩酷青春》

《玩酷青春》劇情簡介：

叛逆男孩何志鵬和母親羅素芳、姥姥共同生活在老北京胡同的一個大雜院里。何志鵬的父母早已離婚，母親經歷下崗，依靠做保潔辛苦養家。何志鵬眼看臨近高考，但他喜歡上了跑酷這樣運動，並參加了京城跑酷俱樂部「城市猴子」成為主力隊員。法國電影《暴力街區》里的跑酷創始人「大衛·貝利」是他們這群非主流少年頂禮膜拜的對象。憑借著過人的心理素質和極佳的身體條件，何志鵬游刃有餘地穿梭和征服著現代化的鋼筋水泥叢林，正當他在跑酷圈裡聲名鵲起的當口，母親卻大鬧廣告拍攝現場，眾目睽睽之下，將他置於尷尬的境地。母親希望他好好學習，准備高考。何志鵬與母親發生強烈沖突，為了讓兒子安心備考，母親無奈之下用了一計……

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《一隻狗的大學時光》劇情簡介：

大一軍訓打靶，6個年輕人因為一顆走火的子彈命懸一線，一條會狼叫的拉布拉多狗救了他們，並使他們成為了密友。軍訓結束的那天晚上，他們激情四射，躊躇滿志，對大學生活充滿憧憬，誓要在這四年內完成各自的夢想！並給那隻狗取名為「SUNNY」，養在學校里。 大四比想像的來得快。如今的他們已經激情不再，自以為成熟的屈服於現實，所謂的「夢想」早已成為笑談，各自為煩惱而奔波。就在這時，SUNNY丟了。

於是幾人決定拋下一切，踏上了尋找SUNNY之旅，一路上他們會遇到怎樣光怪陸離的人和事？他們各自的感情又有了什麼樣的歸宿?SUNNY丟了的背後又有怎樣的隱情？他們能找回SUNNY和曾經的夢想嗎？

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『伍』 你覺得法國的電影怎麼樣呢

法國電影還是很好看，有很多好看的電影，值得欣賞。

如電影《這個殺手不太冷》就非常的好看。殺手裡昂選擇這條職業道路認真存錢想著有天能洗手。他獨來獨往，一盆植物是 best friend. Always happy. No questions.，警惕單純，心思細密，離群索居。如果沒有遇到瑪蒂達，他也許就這樣成為一個孤獨的人。藏著天真和長久擠壓習以為常的寂寞。在 life always this hard中靜默。

《天使愛美麗》告訴我們這樣的道理：一個人可能有悲慘的過去，有無數墮落的理由，但成為什麼樣的人，終究是自己的選擇。

意見粗糙，望採納

『陸』 請問大佬有我的法國電影之旅2016年上映的由貝特朗·塔維涅主演的高清視頻在線觀看資源嗎

《我的法國電影之旅》網路網盤高清資源免費在線觀看

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《我的法國電影之旅Voyageàtraverslecinémafrançais》

導演:貝特朗·塔維涅

編劇:貝特朗·塔維涅

主演:貝特朗·塔維涅、安德烈·馬爾孔

類型:紀錄片

製片國家/地區:法國

語言:法語

上映日期:2016-05-16(戛納電影節)、2016-10-12(法國)

片長:195分鍾

又名:法國光影半生緣(港)、法國光影百年史、Monvoyagedanslecinémafrançais、MyJourneyThroughFrenchCinema

編劇兼導演貝特朗•塔維涅是一個貨真價實的諷刺電影大家之一。他的經驗是廣博的,他的知識是浩繁的,他的愛是無窮無盡的,他的視野唯有馬丁•斯科塞斯能相與匹敵。這部史詩般壯麗的紀錄片一直在製作。貝特朗•塔維涅對本地的影院十分了解,從巨擘雷諾爾、戈達爾和梅爾維爾到如今被忽視和遺忘的艾德蒙•格里維和蓋伊·吉爾,他的觀察和回憶極具穿透性而且極具個人特色。

Writer-.Hisexperienceisvast,hisknowledgeisvoluminous,...

『柒』 法國電影瑪格麗特影評

法國電影瑪格麗特影評：

該片先於傳記片面世的《瑪格麗特》，盡管借用了詹金斯的真實故事，但時代背景和地域的改編讓故事更多了一份自由氣息。二十年代的巴黎，保守與激進並存，達達主義正興起，歌劇仍是上流社會的主要消遣，所有改編都那麼合理和應景。

這不是部對於夢想高談論闊的電影，卻用夢想這個常出現的詞彙點出人的矛盾，有人有能力卻甘願作夢，有人沒天分卻努力想讓夢想成真，瑪格麗特並非想實現夢想，而是僅僅希望能夠藉由圓夢唱歌讓她愛的人注意到她，如此而已。

諷刺的是，當她獲得老公的注意時，卻因這多年來的謊言重傷倒下，而電影在每個分段都會放上一張照片，每張都是瑪格麗特獨照，唯有在最後，是張合照，看來格外諷刺。（搜狐娛樂評）

電影結局劇情分析：

當糟糕的開場過去，瑪格麗特的演唱居然出現了奇跡，優美嗓音和精準的音準，完美的如同脫胎換骨。可惜這個奇跡，連一個樂句的時間都沒撐到。瑪格麗特因為嗓子受傷倒在舞台上。真希望影片就停在這個時刻，破繭成蝶，哪怕就此死去，這一刻也值了。

然而這一章節的標題是真相。導演並沒有滿足觀眾的私心，他讓瑪格麗特在醫院里醒來，他讓醫生以治療名義灌制了瑪格麗特的歌聲，用最殘忍的方法向她揭露了真相。一個女人終其一生的悲劇，是在熱愛一件自己無法勝任的事，取悅身邊無所回報的人。

導演在這個小丑一般的人物身上投注了最悲憫的同情，悲劇與喜劇奇妙結合，把笑料變成深度的思考，引導我們去正視瑪格麗特的熱情。終於，觀眾會發現很難嘲笑一個如此認真對待自己使命的人，盡管她的堅持是如此不合時宜。於是影片本身成了一幕易卜生式的悲劇，為瑪格麗特的悲劇而悲傷不止。

『捌』 求一篇1000字左右的影評

《我是傳奇》影評——人類因為某種病毒導致幾近滅絕，在荒蕪的紐約，身為舉人的科學家，獨自一人生活著，試圖破解這一毀滅人類的病毒。整部大戲，一個人，一隻狗，堅毅的生活，頑強的生存。故事情節簡單，甚至可以說有些俗套，可就是這么一個科幻片，卻在首映時狂攬7600萬！使美國電影市場猶如噴井式的在這2007年末又掀起一層滔天巨浪。而圍繞著一連串奇跡的人，就是此片中那唯一生活在紐約的黑人--威爾，史密斯。這個片子的名字我看取的實在是不錯，不是針對劇情，而是針對威爾，史密斯這個人。他在當今好萊塢的確是個傳奇了，自他接受的電影，種類繁多，從動作到科幻，從愛情喜劇到劇情片，他能演任何題材的片子，並且每部作品都是票房冠軍。就只這一點，放眼整個影壇，真是除此一家，別無分號！在西方世界裡，我是傳奇這樣的類似科幻驚悚片其實在這個日子上映非常難以討好，因為他們認為這是一個合家歡樂的節日，都喜歡看喜慶幽默的電影，可就是這么個完全不符合西方人們定義應該是在節日里看的片子，卻硬是敢逆著這小半年低糜市場上市，並且取得了如此如此令影評人震驚的成績。7600萬，這個恐怖的數字超出了所有人預期的范圍，無怪乎製片人和老闆笑的嘴都閉不上，連連誇贊威爾，史密斯。因為威爾，史密斯值得他們的誇贊，我相信美國老百姓能夠進入電影院，一個最主要的因素就是因為威爾，史密斯，這就是史上最有權威的男影星的實力，權威！所以這個「我是傳奇」在我看來，更符合現實生活中的威爾，史密斯，而不是電影里那個虛構的人物。很多人在看完電影後，對於影片很有些微詞，但看了那麼多的影評，幾乎質疑的都是導演的功力以及某些情節的設置不合理，但是對於威爾，史密斯幾乎算是一邊倒的給予肯定和贊美，而我對此的看法是，我是傳奇這個片子，其實很完美，很經典，刨除威爾，史密斯，其實這個片子有很多可以稱為經典。首先，對有些人質疑前半部分經典，後半部分草率，尤其結尾，更是有垃圾的嫌疑，在我眼裡，結尾恰恰是非常值得稱道的，想必大家都看過，這幾年類似的電影，無論是驚變28天，還是驚變28周，或者DOWN OF DEAD，或者生化危機系列，結局幾乎都是大通小異。象28天和28周，費勁九牛二虎之力逃出升天，結果卻是席捲了整個世界。而OWN OF DEAD 更是跑到島上發現那裡的人也是感染者而所有逃出的人全都GAME OVER。至於生化危機系列，由於游戲的緣故以及想拍續集的暴利趨勢，使的每部結局都不是圓滿收場，而是昭示著更大的危機即將出現。這么看來，就好象但凡病毒導致人類變異毀滅世界的電影，結局如果不出人意料，不驚世駭俗，不讓觀眾們張大著嘴巴腦海里徘徊著「竟是這樣！」而會認為拍的很失敗。我實在是無法理解這樣邏輯以及想法，在我看來，結局的驚變固然是需要的，固然能夠給影片錦上添花，但如果千篇一律，反倒成了俗套，而「我是傳奇」恰恰走回了很多年前我們認為的俗套--最終人類研製出了解葯，這個世界還是被挽回了。我是傳奇敢於在前一種結局大行其道的整體氛圍中不依照潮流而行，僅僅這種精神就值得我們欽佩，何況它所設計的這種結尾又恰恰超出了所有觀眾的預料，至少對於我，在觀看的時候總是在猜測結局應該是非常絕望的，或者維持著現狀，甚至當女人說有個隔離區時，我也跟威爾，史密斯的想法一樣，沒有什麼所謂的隔離區，等歷盡艱辛到了後卻發現，又將會是另一個夜魔之地，而我按照著自己的「經驗」如此判斷之後，卻在面對著真正結局到來時，有了意外，所以說，此片的結尾我覺得恰恰是成功的，當世人都在劍走偏鋒只時，你正常拔劍，反倒取得了跟好的效果。而且對於有些人說威爾，史密斯領悟上帝太過迅速，之間沒有什麼過度，沒有一定的情節鋪墊，我則不以為然，試想，在那樣一個絕望的年代，人的想法絕對不會和現在我們的想法一樣，我們生活在這樣一個和平年代，沒有什麼大的動亂和坎坷，我們怎麼能理解在那樣一個人類滅絕，而且全都變成吃人的魔鬼世界裡，能夠存活下來的人的思維方式。換句話說，當威爾，史密斯三年來認為自己也許是這個世界最後一個人類之時，卻有兩個人在他一心尋死之時突然出現在他的面前，而他僅僅是在餐桌上發了一頓脾氣，而後自己躲在浴室里，想了很長一段時間之後就接受了這個現實。這樣的一個人在面對著從不心上帝到最後的相信上帝，還需要有多大的過度，多大的鋪墊來幫助他慢慢的，仔細的慢慢體會出這個上帝的萬能？我覺得在那樣一個危機的時刻，在他的眼中，破碎的玻璃顯出那樣的一副圖案，耳中聽到女兒聲音，足以讓他瞬間有所頓悟，根本不存在所謂的過於收尾之嫌。至於說什麼裡面變異人類的造型問題，我覺得這有必要和本片的題材聯系在一起來討論，說實話，我是傳奇真正該遺憾的是誕生晚了，如果它在驚變28天之前面世，那我想現在該受到責難的就不是前者，而是後者了。並且對於造型的設計，確實比較象生化危機里的某些造型，但我想人類在這一點上估計已經走到了極限，再怎麼想突破也不太可能，試想，你總不能期望因為病毒產生變異的人類會變成其他動物吧？貓？狗？還是獅子？所以在這點上責難，我覺得沒什麼必要。並且我對於有些人自己的觀察力不足卻還對著電影說三道四很反感，象有些人說紐約三年荒蕪，威爾，史密斯家怎麼還會有電？我真是為導演的苦心不足，在影片開始階段，當威爾，史密斯從外面打獵回來時，導演特意給了發電機一個特寫，不敢停留的太長，怕影響劇情的連貫，並且是安排在他鎖上那道厚重的大門之後，希望發電機的特寫鏡頭出現的更合理，這種煞費苦心換來的居然還是「怎麼會有電」的置疑，我真是無語了。並且我想說的是，這樣一個科幻片，絕對不能象某些懸疑推理片一樣進行著100%的推敲，不然你不會獲得觀賞的樂趣，只能陷進找茬懷疑的疲憊當中（當然，也有人正是以此為樂，那就另到別論了）。總的來說，這應該算是今年非常不錯的電影，而且再一次證明了威爾，史密斯巨大的票房號召力，很符合這個電影的片名---我是傳奇PS1：片中威爾，史密斯對女人介紹歌手的那段對話，可以稱為本片畫龍點睛之筆，借用威爾，史密斯講解那個故事的機會，向觀眾點出了威爾，史密斯內心深處到底一直堅持著的是什麼，他的理想到底是什麼。而本片最後的女人的旁白也恰恰呼應了這一點。不過在我眼裡，如果非要給這部影片選一句最能讓我有感觸的話，我則選擇威爾，史密斯在電台里的那段錄音，三年來這從沒有改變的話，在我眼裡卻是人類最終能夠生存的根本，一種莫名的希望，一種無言的堅持，一種對生命最高的尊敬。"我是羅伯特,內羅.我是紐約的倖存者.我在所有AM頻道上進行轉播.我會每天中午在南街海灣,當太陽升到最高處時.如果你能聽到我,如果任何人能聽到我,我能提供事物,我能提供住處,我能保障你的安全,如果你能聽到我,任何人,回答我,你並不孤獨."

『玖』 觸不可及法國電影影評

《觸不可及》影評內容如下：

一、影評一

《觸不可及》是一個溫馨又治癒的小品，又透露著法國的優雅和精緻。它沒有講什麼宏大的故事，也沒有把階級分化，政治正確講的多麼義憤填膺。導演用異常流暢的人物塑造和精妙的情節，講出了一個堪稱完美的小故事。

一般來說，碰到這種黑白配的電影，我們都會說它沾了政治正確的光，但在《觸不可及》中，我們不會這么覺得，因為它帶來的感動和快樂，已經讓我們無暇去想像政治正確這幾個字。輕松，快樂，溫情和友誼就是這個電影最鮮明的特徵。

二、影評二

電影《觸不可及》告訴我們，一個人真正的救贖是自己，只有自己不自卑正確看待自己的高度，才能和朋友比肩而立；同時不管你身處什麼身份，什麼地位，都需要有一個真心的朋友，朋友之間也需要絕對的尊重，這樣你的人生才不會覺得枯燥乏味。

而和一個人相處，也不能總是看他的外表，樣貌，形體，這些並不是這個人的身份證，有時候可能那些你從來沒有放在心上的人才是真正會在朋友有難的時候出手相助的

所以，對人處事一定要先學會深層接觸。最終電影的主題也是講上帝如果讓你失去了什麼，最終也會用另一種方式補償你。所以不管怎麼樣，人生總還是有許多的你不知道的人和事在等著你，在生活對待別人的時候都應該考慮一下，不能不顧及別人的感受，也希望每個人最後都會有一個正確的人在等待你。

『拾』 不止眼淚，還有溫暖，10部必看的溫情電影。

小北給大家推薦10部溫情電影，劇荒的小夥伴直接拿走。

可能會有小夥伴問什麼是溫情呢？

我覺得，一部電影闡釋了一種區別於愛情的感情，看完之後讓人覺得很溫暖、很受感觸，即是溫情電影。

下面這些影片我都看過了，而且有些看了不止一遍，全都是豆瓣高分，值得一看。

NO.1

《美麗人生》（豆瓣9.5分）

義大利影片，1997年上映。

這部電影講述了二戰背景下，一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親撒謊說他們是在和士兵玩游戲，必須想盡辦法贏得游戲，最終兒子在父親的保護下玩到游戲終點存活，而父親卻慘遭屠殺的故事。

看這部電影之前，我曾經讀過這個故事，被主人公父親對兒子深切的愛而打動，看這部電影的時候，時而被滑稽的情節逗笑，時而被夫妻間的感情打動，最終在父子互動與父親拯救兒子的結局中潸然淚下。

我只能用蒼白的語言告訴大家：這是一部不能錯過的好電影。

沒有人的人生是完美的，但生命的每一刻都是美麗的，無論什麼樣的災難降臨，只要生命還在，生活始終要繼續。活著，就是最美麗的事。

NO.2

《這個殺手不太冷》（豆瓣9.4分）

法國電影，1994年上映，這部大家應該也都看過了，可以再看一遍。

該片講述了一名職業殺手萊昂無意間搭救了一個全家被殺害的小女孩瑪蒂爾達，他和小女孩互生情愫，最後他為了救瑪蒂爾達而身亡的故事。

Is life always this hard, or is it just when you're a kid?

Always like this.

人生總是如此艱難，還是只有童年這樣？

總是如此。

NO.3

《放牛班的春天》（豆瓣9.3分）

法國電影，2004年上映。

講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的一群被大人放棄的野男孩，發現每個孩子的特長，最終通過音樂改變孩子以及他自己命運的故事。

You can't say,there are things worth trying.

Never give up,always have hope in front of waiting.

世事不能說死，有些事情總值得嘗試。永不輕言放棄，前方總有希望在等待。

NO.4

《觸不可及》（豆瓣9.2分）

這部電影我看的美版，這里貼法國版本的豆瓣評分，普遍評價法國版刻畫情感更細膩，所以大家可以先看法國版本。

該片講述了因為跳傘事故全身癱瘓的白人作家兼企業家，與生活在社會底層，坐牢打架但是有趣的黑人生活助理之間的溫暖故事。我覺得故事性質有點像《綠皮書》，但是不涉及種族歧視。

我想每個人都至少有這么一個摯友，你和他在人生的拐點遇到，驚嘆於彼此的不同或者相似，有過不少平淡無奇卻值得紀念的時光，任白雲蒼狗，風雲變幻。

NO.5

《我不是葯神》（豆瓣9.0分）

這部電影大家應該都看過了，2018年上映，這兩年少有的國產好電影。

該片講述了生活一團糟的神油店老闆程勇，因一次偶然的機會從印度帶回了天價葯的仿製葯「印度格列寧」，並私自販賣給白血病人，在接觸到大量白血病人後，曾經只為謀利的程勇卻無私帶葯，為病人的生存權而抗爭，最終被抓判刑。

看這部電影，感觸很深，想起身邊曾經患過大病的親這些年是如何抗爭，而家人們傾盡所有的拯救，正如電影里所演繹的那樣。

影片里觸動人心的台詞：

這世上只有一種病，窮病，這種病你沒法治，你也治不過來！

他才二十歲，他只是想要活著，犯了什麼罪?

願世界變好，不是因為救世主，而是因為追光者。

4萬塊1瓶，我病了3年，吃了3年，為了買葯，房子沒了，家人也拖垮了，誰家還沒個病人，你能保證一輩子不生病嗎?我不想死，我想活著。

NO.6

《我愛你》（豆瓣9.0分）

韓國電影，2011年上映。

這部電影很簡單，幾乎沒有跌宕起伏的情節，講述了兩對老人平淡的愛情。

但也是這部電影，讓我看完哭到不行，老人們相守到老甚至一同赴死的情節沒有一點歇斯底里，但是就是那麼打動人。

還記得當時看完電影已經是晚上十點多了，然後跑到電腦前快速的寫完了一篇影評發到了公眾號上，一邊哭一邊寫的。也可能是我淚點比較低，大家看完不哭不要來找我哈。（後面加影評鏈接，有興趣的小夥伴進去看啦）

我愛你，所以不忍心看著你離開。餘生沒有你我沒有勇氣活下去。

NO.7

《歲月神偷》（豆瓣8.7分）

中國香港電影，2010年上映。

影片講述了1967年到1977年10年間發生在香港深水埗一個普通四口之家的故事，一對社會底層的夫妻在經歷了人生百味後，感悟到唯有歲月的變遷才是真正的「神偷」，吳君如、任達華主演。

看這部電影的時候，感覺明明描述的普通香港家庭生活，為什麼看起來那麼平靜美好？

在變幻的生命里，歲月，原來是最大的小偷。

當你發現時間是賊了，他早已偷光你的選擇。

NO.8

《時空戀旅人》（豆瓣8.7分）

英國影片，2013年上映。

該劇講述了一個擁有穿越時間能力的男人的故事。

21歲的蒂姆被父親告知，他們家族的男人都有時光旅行的超能力，可以回到過去，於是蒂姆在一次次的穿越中尋找愛情，最終與愛人結婚生子。

直到有一次蒂姆看到妹妹因為感情出了車禍，便帶妹妹回到過去重拾美好，回到現實卻發現女兒變成了兒子，蒂姆從此明白，有些事情不能企圖靠穿越去改變，只有自己才能拯救自己。

最終，在與病逝的父親告別後，蒂姆珍惜每一天，過上了平凡的生活。

把每天當作最後一天般珍惜度過，積極擁抱生活，就是幸福。

我試著過好每一天，就像我已經穿越回去那一天一樣去享受它，就當它是我非凡卻又普通人生的最後一天。

NO.9

《小偷家族》（豆瓣8.7分）

日本電影，2018年上映。

講述了柴田家靠偷東西來維持家計，在一家之主柴田治撿回一個遍體鱗傷的小女孩後，這個家庭的秘密漸漸曝光的故事，講述了擁有各自生活難題的底層人群組成家庭，共同生活的故事。

這篇我也寫過影評，後面放鏈接。

如果說愛你還打你，那一定是說謊;

如果愛你，就會像我這樣緊緊抱住你。

比血緣更重要的羈絆，是愛。

子女是沒法選擇父母的，所以自己選擇的羈絆反而更強。

NO.10

《我們天上見》（豆瓣8.7分）

蔣雯麗導演處女作，根據蔣雯麗與姥爺的真實故事改編，2010年在國內上映。

影片講述了上世紀七十年代末，雙親不在身邊的女孩小蘭與姥爺之間的深沉情感，從頭到尾都透著細膩與感人。

很感人的一部電影。

姥爺不怕死。活著跟你在一起，死了跟你舅舅他們在一起，兩邊都是我的親人。

醫生說他太老了，身體的各個器官都衰竭了，只有心臟還不肯放棄。我想那是因為我吧，爸媽不回來，他怎麼放心把我一個人孤零零地留在這兒呢？

—人死了都到哪去了？

—好人在天上，壞人在地下。