Ⅰ 一部法國女性主權的電影叫什麼
我估計你說的這個: 中文片名:查泰萊夫人的情人 外文片名:Amant de lady Chatterley, L' 年 代:1955年 國 家:法國
Ⅱ 有哪些最好的法國電影
法國電影:《亞特蘭大》,讓·維戈著,1934年《天堂的孩子》(Les Enfants Paradis),馬塞爾·卡恩(Marcel Carne)著,1945年
《Les quatre cents coups》,1959年:一個小男孩在無人關注的情況下,投身於輕罪的生活。
《一個女人》作者:JLG, 1961年:一位法國脫衣舞藝術家非常想成為一名母親。當她不情願的男友建議他最好的朋友讓她懷孕時,她接受了,感覺變得復雜起來。
2016年,弗朗茨:第一次世界大戰結束後,一名年輕的德國人在法國為未婚夫的去世而悲痛不已,她遇到了一名神秘的法國人,此人前往未婚夫的墓前獻花。
《再見la-haut》,2017年11月。兩個士兵——一個被毀容但才華橫溢的藝術家和一個前會計師——開始了一個紀念騙局。但在咆哮的二十年代的法國,他們的冒險很快變得危險。
La Belle Epoque, 2019:一對陷入危機的夫婦。當一位企業家邀請他重新投入到他所選擇的時間時,幻想破滅的他覺得自己的生活很沮喪。
指控,2019年:1894年,法國船長阿爾弗雷德·德雷福斯(Alfred Dreyfus)被錯誤地判以叛國罪,並在魔鬼島被判處終身監禁。
Ⅲ 《法國女人》電影推薦怎麼樣
《法國李源女人》橡差電影推薦哪如態。
Ⅳ 一部法國電影
是一部德國電影名叫布達佩斯之戀 Gloomy Sunday - Ein Lied von Liebe und Tod
人們總是難以抗拒《憂郁星期天》的悲傷情調,原來這首歌與一段復雜凄美的愛情故事有關。上世紀30年代的匈牙利首都布達佩斯的一個餐館里,美麗的伊洛娜(艾麗卡·莫露珊 Erika Marozsán 飾)同時被兩個男人深愛著。一個是餐廳老闆,另一個是鋼琴師。三個人都並不願意改變現況,打破平衡,伊洛娜同時擁有兩個男人的愛而深感平靜幸福。鋼琴師為她創作出《憂郁星期天》,他和餐廳也因此一舉成名。
然而,漢斯的出現徹底毀滅了這一切。他曾經是一個無名小子,深深迷上《憂郁星期天》 的同時,更是成為伊洛娜的裙下之臣。漢斯向伊洛娜求婚,卻被拒絕,滿腔恨意的他如今成了軍官,風光無限,正帶著他蓄謀已久的復仇計劃來到伊洛娜身邊,給他們的生活以致命一擊。愛、復仇與戰爭的故事,在布達佩斯糾結上演。
Ⅳ 一部以法國大革命為背景,講述一個女人在動盪的年代如何用身體渡過各種難關的黑白電影
是這一部:Caroline chérie (1951)
Ⅵ 《一個法國女人》是一部怎樣的影片
《一個法國女人》看標題還是挺能引發聯想的,畢竟法國辣么浪漫,而法國女人是傳說中全世界最優雅的女性,此處可自行網路蘇菲瑪索和伊麗莎白阿佳妮;轉念又一想,法國女人還是傳說中最容易出軌的女性呢,因為這兩個因素,看到標題的瞬間,對影片產生了極大的好奇心。
Ⅶ 法國女子下車進入城堡的電影叫什麼名字
法國女子下車進入城堡的電影叫《鬼入侵》。
這是一部恐怖片主角是個女的,他們小時候是可以說是生死之交,其中一個是已經死了的人。影片背景主要是一個古老的城堡,開頭是幾個盜墓賊闖進了古堡的地下室,地下室里全是這個古堡主人的棺材(包括其中之一的女主角),後來盜墓賊搬木桶什麼的,裡面是什麼化學成分還是什麼的,泄露了,後來這個女的就復活了,活了之後沒有人味,只有很少記憶,不吸人血就難受。她好朋友知道後就來這個城堡照顧她,對沒有意識的她不離不棄,甚至找活人來讓她吸血。
法國電影發展歷程:大戰結束以後_由於好萊塢影片的競爭_國外市場的喪失_加上百代採取全面清理的政策_關閉了他經營的製片_發行機構_賣掉了掌握法國主要影院網的百代交易公司和萬塞納膠片廠_使法國電影瀕於消亡的邊緣_影片產量大幅度下降_影片輸出幾乎等於零_為了重振法國電影_德呂克_L.發起組織電影俱樂部的運動_並以他為中心創立了一個包括杜拉克_G._萊皮埃_M._愛浦斯坦_J._岡斯_A.等人的電影流派──印象派。
他們從印象主義的繪畫獲得啟發_企圖用畫面來表現直接的感性印象。他們不注重影片的故事情節_著重於氣氛的創造。他們攝制的影片雖然不相同_但一般具有以下的特點_詩意的畫面_強烈的表現力_以風景或背景作為影片中重要角色_自然主義與主觀主義的表現手法或象徵主義的比喻手法。
印象派電影的重要作品有杜拉克的《西班牙的節目》(1920年)_《太陽的死亡》(1921年)_《微笑的布迭夫人》(1923年)_萊皮埃的《海上的人》(1920年)_《無情的女人》(1924年)_《金錢》(1929年)_愛浦斯坦的《巴斯德傳》(1922年)_《忠實的心》(1924年)_《美麗的尼維爾納斯河》(1924年)_岡斯的《車輪》(1923年)_《拿破崙》(1927年)。印象派電影由於追求造型美_尋求新奇的視覺形像和新穎的拍攝角度_發展到完全否定人和社會_脫離現實。
1924年德呂克故世後印象派便告衰落。印象派雖然只曇花一現_但在電影美學和電影技巧上卻有所貢獻_其中有德呂克在《狂熱》(1921年)中的深焦距鏡頭_岡斯在《車輪》中的加速蒙太奇_在《拿破崙》中疊印的人物及合成銀幕和多種角度拍攝的主觀鏡頭_萊皮埃在《黃金國》中從人物眼中看到的各種景像等。
Ⅷ 法國愛情電影有什麼 愛情電影盤點
1、《你腳上的鞋子》(2009)小清新、小俗套、小有趣、小可愛的法式愛情小品。社交障礙症+理想主義病+丟失行李箱引發的緣分。梅拉尼·羅蘭太適合演這種文藝女了,呆萌而美麗,本身就是一個怪人,不擅長的事情不會去做,還似乎總被怪人所包圍著,身處大都市,卻活得孤獨又自我。撿到男主的行李箱後,看到行李箱中的物品,讓女主,大概是得到了神啟,堅定地愛上了行李箱的主人,一位素未謀面的男生,我可以為了你做我不擅長的事,或許這就是緣分,這就是愛情。
2、《情定日落橋》A Little Romance(1979)單純內斂的美國小蘿莉+早熟調皮的法國小正太,一場奮不顧身的初戀,故事豐滿生動,愛情老套浪漫,越簡單越美好。那樣的義無反顧,只為日落時分威尼斯嘆息橋下的一個吻,那樣的堅定不移,只為相信愛情會天長地久。他們很愛讀書,所以一同討論海德格爾;他們很懵懂,所以去偷看色情電影;他們很單純,所以衡滾和陌生人相處甚歡。無論如何,那樣美好的年紀,未成年啊,這樣一段單純美好的初戀會成為一生珍藏的記憶
3、《女人就是女人》(1961)影片是用一種輕盈俏皮的風格來探討男女關系的。愛情應當由女人來做主,因為她們天生可愛,古靈精怪、更具美感。你配合,你就快樂;你拒絕,你就遭遇冷戰、吵架甚至出軌。我是美女我怕誰,我們理應主宰男人。讓-呂克·戈達爾向美麗的安娜·卡里娜獻媚之作,大姿拿導演玩嗨了,拍出來這樣一部天馬行空、可愛浪漫的愛情歌舞片。對於安娜戈達爾用感傷的筆觸寫道:他愛著她,她也愛著他,他們之間的問題在於他們認為這愛可以天長地久。
4、《雲上的日子》(1995)大導演似乎是站在了上帝的角度,慣看了人間的愛欲糾葛,為我們講述了4個關於情與欲故事。第一個故事,欲求不滿,我只愛上了記憶中初見時的你;第二個故事,慾望求安,通過滿足慾望去獲得片刻的自我救贖;第三個故事,欲之放縱,性代表了一切;第四個故事,慾望皈依,我只想把自己獻給上帝,精神戀愛要不要啊。看完了片子,仍是一大堆問號。
5、《兩小無猜》(2003)瘋狂的游戲,沉重的愛情。這片口碑兩極分化,主要是因為ganme over處那個殘酷的「敢不敢」,如果把這個類似恐怖片的設置去掉,是不是感覺好多了,只是一場幼稚當有趣的愛情游戲而已,只是過分地沉溺在這場游戲里,看來對於任何游戲都不能太過跡攔搭沉迷啊。
Ⅸ 求一部外國電影,一個女人帶著十孩子的艱難生活,好像是法國的
歡樂滿堂 (2005) (Yours, Mine & Ours)
導 演:雷加·戈斯耐爾
主 演:丹尼斯·奎德 蕾妮·羅素
上 映:2005年11月23日
地 區:美國
語 言:英語
顏 色:彩色
時 長:90分鍾
類 型:喜劇片 家庭片 愛情片
分 級:美國:PG
歡樂滿堂 (2005)故事梗概
本片翻拍自1968年的經典影片《雙樂滿堂》,講述的是一名養了十個孩子的寡婦,和一名有八名小孩的鰥夫,親朋好友認為他們兩個是天造地設的一對,乃居中撮合他倆。全片就以這兩個多小孩的單親家庭如何相處以至互相融合過程來製造連串溫馨笑料,強調父母子女之間盡管相左的意見不少,但愛能克服一切……
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Ⅹ 盤點奧斯卡十大經典女性電影,十足展現了女性的魅力
奧斯卡電影從來不曾忽略對女性的關注,因此,女性題材的影片層出不窮,佳作紛呈。我試圖精選出十大經典女性電影,以展示女性成長的 歷史 變化,使女人在影像的世界裡看到女性鮮活的美麗人生。
一、純真公主的美麗愛情
片名:《羅馬假日》
獎項:第二十六屆(1953年)最佳女主角
這是沾沾自喜的美國人在那個時代的一部理想化的電影,
二、兩個女人對男人的復仇
片名:《末路狂花》
獎項:第六十三屆(1991年)最佳原創劇本獎
三、蘇醒的愛情
片名:《鋼琴課》
獎項:第六十六屆(1994年)最佳女主角/最佳女配角
這部由法國女導演簡·坎皮恩執導的影片《鋼琴課》是奧斯卡史上女性題材影片的一部經典之作。一個視鋼琴和音樂為生命的啞少婦,嫁給了一個無法理解她的男人,她內心對愛的渴求只能在彈奏幾下被丈夫避棄的鋼琴時才能得到緩解。這時另外一個聽懂她音樂中的騷動的男人喚起了她的激情。鋼琴點燃了兩人的情慾之火……本來沉默恭順的女人忽然迸發出無所畏懼的勇氣和激情去享受愛情,音樂促成了一個女人的自我覺醒,看起來驚心動魄,就像蝴蝶破繭而出一樣美麗,這也正是片子的感人之處吧。
四、傳奇女人的一生
片名:《貝隆夫人》
獎項:第六十九屆(1997年)最佳歌曲獎
這部片子當年因為麥當娜出演阿根廷的國母艾薇塔,在阿根廷引起了不小的風波。艾薇塔是個傳奇般的女人,一生大起大落,當過妓 女,做過 娛樂 明星,遇到貝隆上校以後,她找到了真愛,也開始了她的政治生涯。貝隆當上了阿根廷總統,艾薇塔就成了國母,人們對她褒貶不一,有人叫她「窮人的旗手」,富人們稱她「不擇手段的女人」。33歲的艾薇塔去世時,整個阿根廷都為她而哭泣。這個女人的一生,選擇了權力又堅信自己的愛情,她是貝隆夫人但更多時候還是艾薇塔,她的勇氣在當時打動了很多人的心。但是她付出的代價也是巨大的,當她成為阿根廷人心目中的女神時,她的心靈深處一定在暗自流淚。
五、她不想做女人
片名:《男孩不哭》
獎項:第七十二屆(2000年)最佳女主角獎
奧斯卡獲獎影片 盤點奧斯卡十大經典女性電影
《男孩不哭》講的21歲的問題女孩來到小城法奧斯,決心像個男人那樣開始新的生活。可是當她的女兒身不慎暴露以後,她卻被昔日的哥們兒強 暴並殺害。她一心想做個男孩,可是保守而又驕傲自大的男性 社會 決不會 接納這樣一個離經叛道的人。這部片子更多的是給人帶來對現代都市女性的命運的思考。
六、東方的女權主義
片名:《卧虎藏龍》
獎項:第七十三屆(2001年)最佳攝影
這是華人導演首次在奧斯卡獲獎,到現在還余溫不散。很多人只認為這是一部飛來飛去的武俠電影,其實武俠故事只是李安深刻的人文探討的外殼。李慕白想愛不敢愛,重義輕情的傳統操守,代表了東方男權 社會 的倫理,而反叛的玉嬌龍性格裡面卻包含了濃重的女權主義色彩,對父權的反叛、對愛的自由的追求。個性解放,全然不把所謂「道義」放在眼裡。無一不是在展示女人的自我覺醒以及對男權 社會 的倫理的反抗。
七、三個孤獨無助的女人
片名:《時時刻刻》
獎項:第七十五屆(2003年)最佳女主角
這部根據伍爾芙小說改編的片子很女性化地揭示了女人的脆弱和無助,講的是三個處於不同時空的感情不穩定並且生活在孤獨、抑鬱中的女人的故事。她們被戴羅薇夫人這個名字交織在一起,一個近乎瘋狂的天才女作家,一個想要自殺的懷孕的家庭主婦,一個愛上了因艾滋病而瀕死的詩人的女人,她們在片中的一天,從不同角度表現了女性尋找自我、體認自身力量的過程。三個女人同時被鬧鍾叫醒,梳妝,開始嶄新的一天,這天在三人看來都是「陽光燦爛的一天」,而陽光下三個人都有各自的壓抑和絕望。可以說這是一部對女人充滿憐憫和無奈的片子,藝術電影的氣息很濃,或許更符合歐洲評委的口味。
八、土著少女酋長的成長
片名:《鯨騎士》
獎項:第七十六屆(2004年)最佳女主角提名
這是部講述紐西蘭土著第一位女酋長成長的故事。紐西蘭海岸責任酋長惟一的孫女夢想自己有一天能接過祖父的擔子,但祖父堅持要挑選男性為自己的接班人。小女孩只能利用各種機會,向祖父和族人證明自己不比男人差,能勝任酋長的位置。最後她靠智慧和勇氣騎上鯨魚背,像當年祖先一樣馳騁在海上,她也因此成為了下一位酋長……這部片子票房相當不錯,小女孩的倔強要強和驚人的勇氣打動了無數人。相比於太多的暴力血腥的反抗,這部女性題材的電影讓我們看起來舒服多了。
九、絕望的同志之愛
片名:《女魔頭》
獎項:第七十六屆(2004年)最佳女主角
奧斯卡又一部女同 性 戀題材的影片,如果《男孩不哭》是進入男性 社會 的渴望,《女魔頭》就是女人尋找最後的愛和希望的旅程。這也是改編自真實故事的一部影片。沃諾斯從小家庭不幸,流落街頭以賣淫為生,主流 社會 從來都不接納她,沒有男人真正愛過她,她也沒有愛過任何男人。同 性 戀希爾比的出現讓她意識到同性之愛或許是人間最後的溫暖和希望,於是為了愛人,沃諾斯開始瘋狂的殺人。最後卻是希爾比在警方的勸說下出庭作證,將沃諾斯送上了絞架,也徹底摧毀了她的精神世界。這部片子沒把沃諾斯描繪成一個女魔頭,而是力圖在病態和 情感 之間尋找平衡,可以說是一部反英雄主義的片子,在女魔頭殘暴的背後,仍然是一個純潔的善良的愛憎分明的女子。
十、表演愛情的女人
片名:《成為朱麗婭》
獎項:第七十七屆(2005年)最佳女主角提名
今年,安特尼·本寧又輸給了希拉里·斯旺克,不過這部片子的確很優秀,一個面臨中年危機的強權女人朱麗婭,倫敦歌劇院的當家女主唱,因為意識到年輕情人聯合自己的競爭對手來欺騙自己,就開始了維護地位的斗爭和對背叛的報復。她憑著多年的表演實力在對手和情人間周旋,最後無情地毀了對手的前途,把自己的事業推上了新的高峰。這樣的女性角色在奧斯卡影片裡面不是很常見,朱麗婭不容許任何人取代她,她就是財富和名望,所以這個在男權 社會 中得到財富和名望的女人,最大的法寶還是要成為自己。