1. 觸不可及觀後感
看完一直在思考打四星還是五星,沖動之下還是給了這部電影最高的評價。因為它就像收到數逗的一封私人的小詩,有些粗劣的文筆,卻浸潤著滿滿的深情,字里行間訴說著,我曾如此信任依賴的你。
它說的是友情,是剛開始或多或少的某種吸引,到後來的淚和笑,到慢慢的熟悉、理解、信任,以及最後的無條件的愛。
這是一部很純粹的電影,說的也很簡單:單純的友誼。但電影的妙處卻在於故事動人、感情真摯,毫不過分和做作。每一個小細節,每一個小笑點,都那麼純粹干凈自然,卻真真正正能讓人笑得出來。譬如黑人男主driss對女秘書magalie孜孜不倦地追求,卻最後發現她是女同志那一幕,真是讓人忍大鋒俊不禁。可即便這樣,當看到driss走出phillip家的大門,禮貌地叫人把車開走,教育"弟弟"這是做人的原則,闊步走回薯仿賣自己命中註定的生活時,還是忍不住眼眶濕潤。這就是友情,driss最開始或許是為了錢才和phillip做朋友,可當他完成了使命,卻仍舊謹記自己的作為朋友的原則的'時候,這就已經不再是利益的驅動,而真正是友情讓他產生的改變。
電影讓人想起《遺願清單》,卻走的更遠,說的是基於不同而產生的更為強烈的化學反應。一個殘疾富人,一個貧窮黑人,兩個世界的千差萬別,卻因為友誼碰撞出各種玄妙的火花。這得益於法國人天生的浪漫藝術特質,故事講述起來哀而不傷,反而滿溢著幸福的微笑,這點說起來又好像《抗癌的我》,可是無疑電影的各個元素都還要更上一層樓,做到了精緻完美。
不得不說電影的配樂,大量的鋼琴樂優雅卻富有情調,一點點撩撥人的心弦,在最後driss為phillip安排的海邊餐廳約會處達到高潮。而攝影,也是一樣美好,航拍的鏡頭配合音樂,將法蘭西的美景呈於銀幕之上,令人神往,再加上這一份堅如磐石的友誼,誰不會為之動容?
我想每個人都至少有這么一個摯友,你和他/她在人生的拐點遇到,驚嘆於彼此的不同或者相似,有過不少平淡無奇卻值得紀念的時光,ta會將心比心,為你的哀傷扼腕,為你的快慰擊節,更會在ta的心裡,為你留下那麼一塊永恆的位置,任白雲蒼狗,風雲變幻。
只嘆今生,得緣遇見你。
最後感謝製作字幕的oceandeep同學,十分准確和用心,辛苦了!
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不得不承認,driss是個很自信,很有感染力的男人。
影片一開始,面試那一段,driss這個小混混就把其他應聘者都比了下去。
看看那些有著各種文憑的「知識分子」是如何回到瑪格麗的提問的 :結巴的結巴,找不到詞的亂講。還記那句「很老,很老的婦人,她真的是……」,我還以為他會說個別的詞,結果:「她真的是……很老。」廢話!。還有什麼「幫助殘疾人重返社會」(法語里「重返社會」這個詞是勞改犯專用的……),你這個大富翁是不是「享受住房補貼?」這些回答真是逼人罵道:這群白痴。 共頁,當前第頁123
2. 觸不可及觀後感
看《觸不可及》時的感覺,像是在一口鍋里翻炒紅豆和綠豆,炒完以後倒在盤子里,紅豆綠豆還是獨立鮮明的存在,但相得益彰、彼此輝映。從這對主僕身上,看到人生中很多不得已,有時是命運設限,有時是自身設限,讓他們心生遺憾,還能迂迴突破一道道防線。
畢竟,友誼之情,是情感世界裡華彩篇章,人際關系裡最值得享受的一種,我們以它來溫暖人世,抵禦滄桑,若是失去這個,人生該有多麼孤寒。電影《觸不可及》正是將一個好故事精彩地呈現了出來。
必須承認,這電影最初吸引我的是它的戲劇性:有過小偷小摸的戴爾為了滿足假釋條件,急需一份工作。他無法向前妻支付未成年孩子的贍養費用,同時與孩子緊張的關系也令他焦頭爛額。
菲利普則是一個成功的作家和商人,一次滑翔傘事故導致他脖子以下癱瘓。只有頭腦和五官還能正常運轉的商人,生活上是需要非常體貼用心照顧的,還要是男保姆。
《觸不可及》改編自菲利普的自傳《第二次呼吸》。「觸不可及」既是電影名,也是這個故事的真實寫照。黑白兩色,不同的階級和身份,德瑞斯和應聘的白人,菲利普和四肢健全的朋友......電影里每一個鏡頭都是對比。只有菲利普生日這一組鏡頭,沒有階級,沒有人種的差別。
德瑞斯對待菲利普就像正常人,他不能忍受把菲利普當成貨物塞進車廂,於是帶著菲利普感受發動機的轟鳴;看著菲利普家門口停車的鄰居直接把鄰居拎下車教訓一頓,甚至嘲笑舞台劇演員的穿著打扮。
而菲利普也像對朋友一樣對待德瑞斯,他接受德瑞斯的對音樂家的調侃,嘲笑自己的幽默感以及他的玩笑。兩人都帶給對方新的生活。
菲利普給了德瑞斯物質生活,德瑞斯帶給了菲利普精神上的改變,為菲利普的生活添上了色彩。菲利普的原型再婚並育有兩個子女,德瑞斯的原型當上了主管並育有三個子女,兩人依然保持著聯系。
3. 觸不可及法國電影影評
觸不可及法國電影影評如下:
《觸不可及》這部電影剛剛落幕,其中菲利普和德里斯互相救贖,治癒的感覺令我久久無法忘懷。電影以倒敘的手法描述,是跑車飛馳,是隨著音樂搖擺,甚至兩人要逃開警察的追捕,讓人一度誤解是一部懸疑類電影,誰知整部電影竟然如此的溫馨。
電影中兩位主人公是不同種族,不同階層,不同生活方式的人,可恰恰是這樣的人——黑人德里斯,卻是身患癱瘓的有錢人菲利普最需要的人。德里斯說話直來直往,對待菲利普從不抱以同情心,而像是一個朋友,一個平等的身份去保護菲利普的自尊心。
正如電影里菲利普所說的那樣:「這就是我想要的,沒有同情心,他總是忘記我癱瘓了,把手機遞給我讓我接。」
大概,德里斯對於菲利普的重要意義正是因為他的直接和平等對待而變得溫暖,為菲利普的生活帶來了色彩。德里斯帶著菲利普體驗人生,帶他體驗一個普通的身體健康的人的生活,兩人在一起的生活總是充滿了歡樂,德里斯總有辦法使得菲利普哈哈大笑。
也許,這就是靈魂摯友吧,在電影的最後,德里斯為菲利普找到了他的筆友,帶給菲利普勇氣去面對自己。希望我們每個人都可以遇見那個救贖你生命的人。
電影介紹:
《觸不可及》是由尼爾·博格執導,布萊恩·克蘭斯頓、凱文·哈特主演的劇情片,於2017年9月8日在多倫多國際電影節首映;2019年11月22日在中國內地上映。
該片改編自法國電影《無法觸碰》,講述了不幸遭遇事故而癱瘓的有錢人菲利普跟照顧其生活的貧窮青年戴爾之間發展出一段奇妙的友情的故事。
4. 電影《觸不可及》觀後感
《觸不可及》是一部以法國大片《無法觸碰》為基礎的尼爾·博格的電影,豆瓣評分9.3。他的演技非常地好,他的演技也非常地好,其中的布萊恩·克蘭斯,就是專門從家裡租來的一輛電動輪椅,專門用來訓練他的演技。
在這個時代,電影還是使用了敘述的方式,集中在了一首詩上,這樣的敘述方式,就是要把整件事情的前因後果都記錄下來,這樣的話,就能讓人產生一種莫名的共鳴。《觸不可及》一開始很有可能是一部驚悚電影,但實際上卻是另一回事。
電影里的故事很普通,沒有什麼波瀾,但是卻有一個時代的背景。這部電影講述的是一部普通的家庭故事,沒有鮮血,沒有科學,沒有暴力,只是一種普通的娛樂。
一個穿著瑪莎拉蒂的青年,和一個滿臉絡腮胡的男人,在公路上飛馳。警方尾隨其後,他們加快了車速,本想避開警方,可實際上並非如此。最終,他們被警方逮了個正著,靠著自己的好兄弟假裝生病,才得以脫身。
菲利普是一位出色的作家,也是一名企業家,但是在一次飛機失事中,他的整個身體都因為一次意外而失去了知覺。從那時起,菲利普一直在隱姓埋名,他的行動受到了極大的限制,他決定找一位助手來照顧他的飲食住行,幫助他洗澡、穿衣、開車、上洗手間。
而另外一位主角則是戴爾,他是一個被關在警局裡的黑人,在五個月里,已經達到了被放出去的標准。這兩個看上去並不相乾的人,在一次意外中,意外地碰上了。菲利普斯急需一名護士,這一次他要的是一名護士,他的薪水很高,薪水也很不錯。
但戴爾卻剛從牢房裡走了一圈,就打算拿一張不需要他的證件,他之所以這么做,就是為了湊夠三張證件,然後拿到一大筆錢。在一群人當中,戴爾顯得有些不倫不類,菲利普注意到了戴爾的與眾不同,於是他決定僱傭戴爾。雖然大家都在勸菲利普放棄僱傭戴爾。
但是菲利普還是堅決要僱用戴爾,雖然戴爾看上去很不靠譜。就算是戴爾,也不太願意,他本來就沒打算要這個工作,就是為了拿到一張不肯接受他的聘書,在菲利普提議給他一個月的時間之前,戴爾毫不猶豫地回絕了。菲利普試圖說服戴爾留在這里,盡管戴爾並不滿意,但他依舊做好了自己的工作。
他會埋怨菲利普的防護裝備,也不會幫菲利普上洗手間,擦乾凈自己的臉,不過在女僕把這雙拳套交給戴爾後,他卻選擇了離開。雖然對飛利浦的防彈衣很不滿,但他還是給菲利普戴上了。於是,戴爾和飛利浦公司簽訂了合同,兩人之間的感情已經不是單純的僱傭,而是真正的友誼。
戴爾漸漸地對菲利普產生了一些影響,他不再把菲利普當成一個普通人,反而把他當成了一個普通人,這讓菲利普很欣慰。戴爾沒有坐在後排,他坐的是瑪莎拉蒂,菲利普坐在了他的旁邊,陪著他欣賞著前方的景色。
如果有一輛汽車就在他們的家門口,戴爾就會讓他們遠離這個地區。菲利普有個筆友,戴爾建議他們見面,交換照片,但飛利浦膽小怕事,和自己的關系鬧得不可開交,日子周而復始,好不容易才有了一個人,戴爾的哥哥。因為24個人都在身邊,所以戴爾也不能照顧好自己的家人。
菲利普把自己的工作交給了戴爾,讓他照顧好自己的家人,但菲利普卻很不習慣,他懷念起戴爾來。菲利普和戴爾兩人,克服了種族上的隔閡,結交了好友,互相傾吐衷腸。很顯然,友情的界限很淺,不在於你的種族,只在於你和你的關系,你的心靈。
5. 《觸不可及》觀後感
《觸不可及》觀後感7篇
當看完一部作品後,相信你會有不少感想吧,這時候十分有必須要寫一篇觀後感了!到底應如何寫觀後感呢?下面是我為大家收集的《觸不可及》觀後感,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
電影《觸不可及》剛剛開始的鏡頭很有畫面感,周圍出現的許許多多的人群,手裡撐著傘,男主出現在鏡頭中央。男主這里的出現方式上特別有趣,先是出現了他的黑色的傘,接著下個鏡頭接他的腳步走的動作,再試整個全景,然後有過度到特寫。影片對於男主的出場運用了多個鏡頭來描述,塑造了自己的風格。
在拷問寧待的部分鏡頭的切換和人物的內心世界相呼應,緊張的氣氛讓觀眾也手裡捏了一把汗。同樣的切換鏡頭出現在刺殺日本軍官那部分,男主傅經年為了保護寧待一直苦思冥想,力求保護好寧待的安全,在和寧待跳舞時候他想像了N種刺殺方案,刺殺進行時刻鏡頭的切換描寫他的狀態,包括上司對他的責問以及兩次由手下為其擦汗。 另外影片中幾次探戈舞蹈的出現始終作為故事的轉折點來出現。
第一次的出現是寧待安全後。
第二次出現是預演刺殺日本軍官也是為解救寧待兩人見面時候的舞蹈。
第三次雖然和這個舞蹈沒有直接的關系,但是卻有著千絲萬縷的聯系,算是對前兩次總得一個回顧。傅經年再次回到那個充滿故事的地方,恰巧遇了尋找記憶的寧待。後來由跳起了這段舞蹈。
第四次出現是和高官女兒之間進行是對故事的轉折。 第五次兩人相遇後在戰火中跳了他兩的最後一段舞蹈,也是影片的最高潮。
第六次已經是陰陽兩不見,傅經年在寧待的墓碑前獨自起舞。
關於影片聲音的處理也是十分的講究,影片開始的前兩分鍾沒有人物的對白,只有環境音,而對於環境音的選擇影片環境音效做的十分出色,如前邊的雨水滴在雨傘上的聲音我們可以清晰的感知到,在音頻部分背景音樂的選擇上,每一次的聲音的選擇都很好的詮釋了人物的內情情感世界的微妙變化,由此可見其製作的精心程度。
對於一部電影不同的觀眾會有不同的感受,之所以會選擇這部影片來做分析和分享,是因為至少他打動了我。結合故事的發生背景,給人一種凄美的感覺,他把戰爭年代軍人的命運及其相關人員的命運詮釋的有血又肉。所以個人還是非常喜歡這部影片的。
而今天要介紹的這個版本集結了笑星凱文·哈特、「毒師」布萊恩·克蘭斯頓和女神妮可·基德曼的電影《觸不可及》,奢華的演員陣容是吸引老靑見的最大理由,且凱文·哈特飾演陪護的角色,顯然是想向喜劇靠攏了。
故事還是那個故事:有犯罪前科的戴爾始終找不到工作,但又要在社區工作人員那裡交差,於是他拿著那張需要簽名好證明他面試過的名單,一家家去面試,只為能填上表格完成任務。為什麼他在面試時都表現得不想要這份工作呢?
其實他不是不想要工作,是他的自尊心讓他抵觸、下意識的拒絕啊!這種敏感又脆弱的內心,和坐在輪椅上的菲利普太像了!於是當菲利普看到他對這份工作完全不抱希望,用粗暴的要簽名來保護自己脆弱的自尊時,他知道兩個人其實是一類人,這才選擇了戴爾。
還有一個方面,是電影帶給我的共情。一個因癱瘓陷入困境的富人,和一個被現實逼到死角的窮人牽扯到一起,他們從困境中突圍,找到新的人生方向和目標,在戴爾的影響下,菲利普的每一處變化都很讓人振奮,他終於敢給通信一年多的筆友打電話;不再抗拒過生日,和那些喜歡及不喜歡的來賓打成一片;滑翔傘是他永遠的痛,但他再一次坐上滑翔傘翱翔在天空。而戴爾呢?在菲利普的影響下他重新找回了自尊,終於能支付兒子的贍養費,用賣畫的錢給前妻買了一棟房子。他還陪著菲利普去聽歌劇《魔笛》並且聽的聚精會神……
看到最後很讓人感慨,我們該用怎樣的生活態度面對這個世界?該用怎樣的世界觀和價值觀去和朋友交往?
戴爾知道菲利普是社會名流,卻沒屈服權貴,菲利普知道戴爾需要錢,但並沒有施捨他,反倒是想辦法把他的畫賣掉,給了他「第一桶金」,這是他們對對方最大的尊重吧!不管我們遭遇到怎樣的變故,只要有一口氣在,就不應該對生活絕望,因為上天確實關上一扇門,就會給你打開一扇窗。
在故事中他們都在成長,不管是發自內心的主動改變,還是因為有了摯友的幫助才順理成章的被動改變。我羨慕他們的友情,能在對方需要的時候,及時的推一把,我也期盼這樣的友情,但可遇而不可求。
我們要學會珍惜身邊的一切,認真的看仔細一些。因為有些觸不可及的奢望或許並不是真的遙不可及,也許成長就近在咫尺,正按照它的方式,陪伴著你左右。
在戰爭里一個人的命運開始變得無關緊要,我們的親人只是那麼幾個。想要珍重,卻被歲月無情打散。你去了哪裡?我在窗前守候。過往街道的人能有幾次你的身影,想要等你在這個時代,是最遠的距離,彷彿遙不可及的戀愛。
一點一滴的珍重明白了你在我生命中的觸動,我想著去喜歡你,卻在喜歡後,喜歡上了一場遙不可及的等待。音樂中還殘留著上次你和我跳過的舞蹈,我被攬在你的懷中,等著時間靜默,等著歲月長久。想要等到白頭到老,等到的不過是一次次告別。你給過我滿心歡喜,卻總是有所改變。我知道你職能所在,以國家為重,或許在這不該有的時間遇到你是我應該嘗過的苦澀。可是我想停下來,不想去很空的等待,我回到了舞蹈教室,我找到了重慶,我一次次的尋找一次次的等待,想要留住你。你還是在矛盾中離去,埋下了太多的記憶傷感。在最後一次去找你的那個時間,我終於不用在等你了,那或許會是我最漫長的等待。這次我走了,幸好你並不知道,少了更多的牽掛,才能繼續你的事情吧!
國家戰爭,我們不過是在其中的最小的一個,我們在這個目標中選擇相信的是當初自己的選擇。那時是放棄一切的決定,背負著理想的人,只能是一個埋頭苦乾的鬥士。當你在一個位置站的越久的時候,你的一點偏差,都會讓別人無所適從。作為一個軍人,其實早就沒有了自己的性格,那一點感情的放縱,不過像是一種自我傷害一樣,多少次從中走過才能明白。當你帶著雙重身份生活的時候,註定了你的情感會被兩個世界所湮滅。那是一個只能一個人活著的世界,不敢去觸碰別人。你所有的意動都會成為你自己最大的破綻。撕裂的傷口從來都沒有給別人看過。
時間慢慢在走,新中國成立後,過往的彷彿都在被煙消雲散。人生不過幾十年的歷程,誰能真正得到自己的生活,或許有一天我們只能用自己曾經認真的生活過來安慰自己了。最後來到了你最終等待的地方,你在秋葉里寧靜,我在秋葉里舞蹈,我還在回憶當初和你的記憶。沒有消散的,再次品味著你的快樂。
法國電影看過《放牛班的春天》以及蘇菲瑪索演的幾部電影,感覺都很文藝溫情的,這些可能和法國人浪漫情感細膩,追求生活品質有關,電影《觸不可及》一樣也是一部浪漫主義人文氣息的.電影。
電影在真情流露下娓娓送來,優美的音樂,漂亮唯美的畫面攝影,輕松幽默的對白,歡笑不斷且暖暖感動。兩個演員表演很精彩。
這部電影來源於真實的故事,法國人菲利普所寫的自傳小說《第二次呼吸》一位迷戀跳傘的白人貴族富翁菲利普在跳傘中意外受傷,造成四肢癱瘓,脖子一下毫無知覺,失去了生活自理能力,他需要招聘一名護理工來照顧自己的飲食生活,生活在貧民窟黑人青年德希斯用其率真的言行和粗魯的舉止意外被菲利普選中,原來菲利普看中了德希斯的真性情,他給出的答案是他總是忘記我癱瘓的事實,我要的就是這種人,沒有憐憫,沒有特殊的對待,沒有歧視。
於是兩個背景迥異的人,有著主僕之分,卻出人意料的相處融合,午夜他們病發,他推他出門,在街上同享一根煙,躲著所有人去山裡跳傘,領略高空俯瞰大地美景的征服感,一起打賭,演戲騙警察為超速的他們帶路,在德希斯的幫助下,菲利普逐漸從自閉和自卑中走了出來,他變得開朗自信,學會了重新擁抱生活,獲得了自己人生第二次生命。而德希斯通過和菲利普的相處,自身也發生了巨大的變化,在菲利普的幫助下,擺脫了以前食不果腹的混混生活,同時也受到了菲利普藝術愛好的熏陶,學會了處理和家人緊張的關系,成長為一個穩重有責任感的男人。這兩個可以說幾乎沒有共同之處的人,從沖突走向理解,在相處中建立了深厚的友誼,同時兩個人也不約而同的發掘出另一個自己。
看過電影的一點感觸:我們大多人,每天都在忙碌著,並且或多或少都在抱怨生活,就如電影開始,他因為身體殘疾,無法獨立面對生活,不願同外人接觸,放著豪車不敢做,遠離自己喜愛的跳傘運動,而他剛剛出獄,寧願拿失業救濟金也不願去工作,可以說他們是茫然的,看不到生活的樂趣,但是在相處的時光里,他們互相影響著對方,他快樂隨性以普通人的視角,告訴這個坐在輪椅上的大叔如何放聲大笑,如何大膽去愛,如何在平淡的生活享受歡樂,僅此而已。
所以生活中的不順,很多無法消除,但是換種生活態度,改變就會發生,就會讓生活變得快樂起來。
付出總能點燃生活,帶來溫暖。
在愛好、性格甚至整個世界都沒有交集的兩個人,只因人性的尊重和那些略帶邪惡的笑容,就足以成就一份難以割捨的友情。看完後才察覺片名之意,現實所能觸及的大都是那些自私的、吹噓的、功利的……而那種難以觸及的真誠,吾將繼續虔誠信仰。其實聯系太多並不一定是最糟的原因,關鍵是聯系的動機。當你不想從他身上獲取任何東西(包括驅趕寂寞),卻還是願意跟他保持聯系時,那應該才是真的朋友吧。
知心,不是只有他知你,或者只有你知他,而是彼此互相知心,交談之間不必害怕會說錯什麼話會傷害對方,而能知道對方真正需要些什麼,人生得一如此知己,足矣!
但是,這都是有條件的。條件非常苛刻。既然要知心便沒有任何障礙,不涉及觸及底線的領域,彼此之間甚至可能是完全不同的兩個世界。
觸不可及,多恰到好處的名字。德瑞克和菲利普在身邊都沒有自己的知己,反而是兩個完全不在同一世界的人成為了好夥伴。
德瑞克所成長的環境非奸即盜,他的生存原則那麼消極的,而菲利普所在社會圈矯揉造作,規矩繁多,他需要的是一個不理會這些世俗眼光的朋友。就像他的台詞那樣:「我不需要他的同情心,德瑞克把電話遞給我,因為他時常忘了我不能動,我只要他身體強壯,有手有腳,正常思考,不必在乎他的過去。」但其實德瑞克還有另一個優點,就是責任心,對於自己血緣關系不高的弟弟,他知道他有責任,對於過繼自己的「媽媽」他也知道他有責任心,而對於菲利普,他同樣有責任心,這就是他們互相信任的條件,復雜而又簡單。
這部電影就像收到的一封私人的小詩,有些粗劣的文筆,卻浸潤著滿滿的深情,字里行間訴說著,我曾如此信任依賴的你。
它說的是友情,是剛開始或多或少的某種吸引,到後來的淚和笑,到慢慢的熟悉、理解、信任,以及最後的無條件的愛。
這是一部很純粹的電影,說的也很簡單:單純的友誼。但電影的妙處卻在於故事動人、感情真摯,毫不過分和做作。每一個小細節,每一個小笑點,都那麼純粹干凈自然,卻真真正正能讓人笑得出來。
我想每個人都至少有這么一個摯友,你和他/她在人生的拐點遇到,驚嘆於彼此的不同或者相似,有過不少平淡無奇卻值得紀念的時光,ta會將心比心,為你的哀傷扼腕,為你的快慰擊節,更會在ta的心裡,為你留下那麼一塊永恆的位置,任白雲蒼狗,風雲變幻。
只嘆今生,得緣遇見你。
關於這部電影,與其把它歸類為諜戰片,不如說是文藝片、愛情片更為合適。將近兩個小時的片長,貌似就是在講述著地下工作者傅經年與搭檔影子的義妹寧待之間的愛情故事,他們以舞蹈傳情,或激烈,或纏綿。不過話說回來,他們兩個到底是怎麼一下子就彼此愛上了,影片中雖然給出了解釋,但我還是多少有些不是很理解,一見鍾情?惺惺相惜?不管怎樣,我也是一股腦的自我催眠:反正就是轟轟烈烈地開始了。
不過有意思的是,推動故事進展的不是感情,而是重大歷史事件的時間,兩人的感情超越時空,跨越了將近70年。在特定的事件中,導演趙寶剛弱化了其它一切元素,諜戰、歷史、情節通通被壓縮甚至忽略,跳舞成了最重要的事兒,雖是唯美,但總覺有些脫離現實的烏托邦主義。
於是,接下來的劇情就自然而然地被我料想到了:不管兩人愛的到底有多深,為了國家大義,男主角不出意外的繼續潛伏,女主角也是不出意外的一等再等,甚至最後不出意外的以悲劇結尾。或許在我看來,只有是悲劇的結局似乎才符合戰爭的精神,才能襯托出戰爭年代我黨大無畏的無私精神,同時也營造出這段愛情一步之遙的遺憾感,進而升華主題。
但若細想一部以戰爭為背景的電影,為何如此拍攝?我想每個看過的人大抵都能感受到導演想要傳達的情緒,抑或態度。雖說在這部影片中,正面人物沒有走在刀鋒邊緣,製造緊張情節;反面人物也沒有多大的狡猾陰險,步步緊逼。但它著實也帶給觀者一個意料之外,就是對地下工作者愛情的刻畫,兩人因舞生愛,因舞離別,用舞蹈來傳達戰爭年代的不易與殘酷。也就是說,與其用暴力的方式展現特殊年代的故事,倒不如演一出那個時代的浪漫愛情,讓觀眾去感知這無法觸及的愛情甚至比戰爭本身還要殘酷。
至於這種敘述能不能被大眾所接受,豆瓣影評5、1這個分數,我想大概也代表它在觀眾心中的地位。當大眾對趙寶剛的處女電影滿懷期待時,他以這種過於文藝的手法來拍攝多數人期待的驚險懸疑諜戰片時,是有別出心裁,但是過於冗長,甚至有些狗血的情節,難免會引起一番吐槽,播出效果也大打折扣。
一部電影,有所舍棄,必定會有所側重。導演選擇用一種浪漫主義的方法來展現時代、歌頌愛情,構思可以點個贊。但若問效果,那便是:成也愛情,敗也愛情!
01
友人之前推薦了一部電影《觸不可及》,直到最近才想起,找到網上的視頻安靜的看完了這部電影。當我看到影片介紹「法國電影」四個字時,其實內心是對這部影片有點抗拒的。這好像是一種本能反應,似乎「法國電影」就是文藝小眾的代名詞,有著外人難以理解的本土幽默和諱莫如深的人文影射,而我是從來不敢高估自己在文藝片上的欣賞能力的。但是本著對開挖自我品味的無畏精神,我想總該有一次不同的嘗試。
02
這部電影來源於真實的故事,法國人菲利普所寫的自傳小說《第二次呼吸》,一位迷戀跳傘的白人富翁菲利普在跳傘中意外受傷,造成四肢癱瘓,脖子一下毫無知覺。從此,他失去了生活自理能力,因此他需要招聘一名護理工來照顧自己的飲食生活。生活在貧民窟的黑人青年德希斯,用其率真的言行和粗魯的舉止,意外被菲利普選中。原來菲利普看中了德希斯的真性情,他給出的答案是他總是忘記我癱瘓的事實,我要的就是這種人,沒有憐憫,沒有特殊的對待,沒有歧視。
03
這樣兩個背景迥異的人,窮富之分,卻出人意料的相處融洽。午夜他病發,他推他出門,在街頭同享一根煙,一起打賭,演戲騙警察為超速的他們帶路;躲著所有人去山裡跳傘,領略從高空俯視大地美景的征服感。他幫他打破癱瘓的自卑,成功抱得美人歸。
其實,整個電影只是一個簡單的關於兩個男人之間友誼的故事。這樣一個老套的故事,被拍的有趣、真實、自然、動人。這個真實的故事後來被搬上熒幕,成為當年法國票房冠軍。我想,假使這個故事發生的背景不是法國,情況或許就是這樣:衣不解帶的服侍、犧牲自我、容忍病人的一切壞毛病和壞脾氣。也許人們字典里的感動,常常就是這樣被定義的,變成一種超越人性、超脫世俗的大無畏。
04
我們大多人,每天都在忙碌著,並且或多或少都在抱怨生活,就如電影開始,他因為身體殘疾,無法獨立面對生活,不願同外人接觸,遠離自己喜愛的跳傘運動。而他剛剛出獄,寧願拿失業救濟金也不願去工作,可以說他們都是茫然的,看不到生活的樂趣,但是在相處的時光里,他們互相影響著對方。他快樂隨性,以普通人的視角,告訴這個坐在輪椅上的大叔如何放聲大笑,如何大膽去愛,如何在平淡的生活享受歡樂。生活中的不順,很多無法消除,但是換種生活態度,改變就會發生,就會讓生活變得快樂起來!我想這就是電影傳達給我最簡單的收獲!願我們都能在逆境中,找到生活的出路,找回快樂的意義!
;6. 《觸不可及》觀後感
《觸不可及》觀後感5篇
看完一部影視作品以後,一定有不少感悟吧,為此就要認真思考觀後感如何寫了。可是觀後感怎麼寫才合適呢?以下是我幫大家整理的《觸不可及》觀後感,僅供參考,大家一起來看看吧。
好萊塢對歐洲影視作品的翻拍並不陌生,僅在90—00年代,就有著耳熟能詳的時代經典《真實的謊言》《聞香識女人》《香草的天空》《偷天換日》。但在續集/前傳/翻拍大行其道的今天,美版翻拍卻越來越鮮見,更不用提優秀的美版翻拍了——在《致命伴旅》《生人勿進》,以及《蛛網中的女孩》的對比下,大衛·芬奇《龍紋身的女孩》儼然成了皇冠明珠一樣的存在。
而在20xx年以來的好萊塢翻拍電影的坐標系中,美版的《觸不可及》撐死了也只是在中游徘徊,和《天倫之旅》不先上下。
上映於20xx年的原版《觸不可及》,由於在法國本土收獲了巨大的成功,自然也被海外的製片商視作潛力股。但就其本質而言,《觸不可及》和其他廣泛傳播的「洗滌心靈」的法國電影類似,並沒有逃脫「中產階級心靈雞湯」的范疇之外;20xx年的世界政治環境,也要比數年後要簡單得多。
但在聲名狼藉的韋恩斯坦眼中,這一切都不是問題:法文翻成英文,好萊塢大明星補位,似乎就能在這個尋找希望和彌合間隙的雞湯小故事身上,再榨出一筆錢——甚至還想著像《聞香識女人》,再拿幾個提名也說不定。
但這出野心勃勃的大戲,被韋恩斯坦的#METOO絆了個趔趄,順手坑掉了20xx年以來好萊塢最熱且多產的喜劇明星,凱文·哈特。
與大多數著急轉型但並沒有什麼用的喜劇演員不同,凱文·哈特採取了和肥姐梅麗莎·麥卡西類似的策略,通過頻繁地在同類型題材中的演出,來尋找觀眾的G點,進而嘗試打破同質化的表演慣性。但《觸不可及》溫吞的節奏,並不適合凱文·哈特話嘮和富有活力的表演風格。而對原始材料的空洞復制,也並未帶來太多新意。
缺乏喜劇經驗的《分歧者》系列導演尼爾·伯格或許是這部電影難以實現突破的重要原因,因為他盡管重置了原作中的特定場景和段子,但在面對像凱文·哈特和「老白」布萊恩·科蘭斯頓這樣富有才華的演員時,從來沒能製造出像原版《觸不可及》那樣的魅力——而他早在20xx年執導的《永無止境》,同樣採用老少配的卡司陣容(布萊德利·庫珀和羅伯特·德尼羅),也同樣是一次令人惋惜的浪費。
這對於表現並不糟糕的幾位主演來說,無疑是非常不理想的。作為調和劑的妮可·基德曼顯然是最吃虧的那一個,在電影中幾乎沒有什麼值得展示的空間和時間,和《超大號美人》中的米歇爾·威廉姆斯一樣,被動地成為了一個類型化的符號,忽視了演員為角色注入的完整性。
而作為主要敘事者的凱文·哈特,也並沒有得到更好的待遇,在大多數時間里只是作為簡單的喜劇形象出現,缺乏作為主角之一的自覺——真正得到了完整的角色弧光的,反而是布萊恩·科蘭斯頓。這就與同類的雙主角電影之間拉開了距離,因為美版《觸不可及》中,繞著「老白」出現的所有角色,都被大量地簡化,似乎僅僅是為了體現出這一角色成長而存在的工具。
曾經在弗朗索瓦·克魯塞和奧馬·希之間出現過的那種化學反應,在美版中消失在了過時而又刻板的種族關系印象,和生搬硬套的角色上。而電影在敘事上也沒有什麼挖掘的動力,只有一些標准化和模式化的資本主義社會階級和經濟沖突,其次就是老到掉渣的人生教化大講堂。
這些問題其實也存在於原版電影中,只不過在缺乏靈感和編排生硬的美版電影中,被放得更大了。
與原版《觸不可及》相比,美版更像是過於依賴狗高二電影觸不可及情節的精簡版,並不希望在銀幕上表達復雜的情感和有趣的點子,自滿於膚淺的樣子實在是令人失望。
要知道,幾乎在同一檔期,已經有了一部在彌合種族間隙方面,更加深入也更加有力的電影,一部男版的《為黛西小姐開車》:《綠皮書》。但對於美國電影市場而言,為了得到更好的票房,太多電影已經將盡力花在製造/追趕話題,和毫不掩飾的對獎項的野心。
但對於《觸不可及》而言,美版並沒能夠為喜好雞湯的觀眾們,帶來不去看原版的足夠理由。
電影來源於真實故事,法國人菲利普所寫的自傳小說《第二次呼吸》。一位迷戀跳傘的貴族富翁因為事故,導致脖子以下癱瘓,必須聘請一位全職陪護。在諸多應聘者當中,有高學歷者、有經驗豐富者,但是符文卻出人意料的選擇了一位毫無經驗並且剛從監獄釋放的混混。身邊人都不理解,他給出的回答是:他總是忘記我癱瘓的事實,我要的就是這樣的人,沒有憐憫,沒有特殊對待,沒有歧視。
於是就這樣,兩個背景迥異的人,有著主僕之分,卻出人意料的相處融洽。午夜他病發,他推他出門,在街頭同享一根煙;躲著所有人去山裡跳傘,領略從高空俯視大地美景的征服感;一起打賭,演戲騙警察為超速的他們帶路;他幫他打破癱瘓的自卑,成功贏得美人心…
再後來,富翁願讓他陪著一個病人度過餘生,於是他換了另一名看護。於是,新的護理、傳統的護理,始終小心翼翼,稍有問題就以「他有病」向旁人解釋,令他日漸蒼老、心力憔悴,越發懷念那個陪他玩、陪他瘋、甚至拿他癱瘓這件事開玩笑的朋友。
最終,他還是回來幫助他找尋回了生活的自信,並且兩人雖然有各自的生活,但是仍然是最好的心靈至交。
這兩個來自不同階層的人,性格、脾性截然不同,在一次次「機緣巧合」中碰撞出火花,亦庄亦諧,從沖突走向理解,最後皆大歡喜。這兩個幾乎沒有任何共同之處的人,卻在相處中建立了深厚忠誠的友誼,同時,兩個人也不約而同的發掘出另一個自己。
這個看似簡單的故事,在為你展現生活點滴的小事中,讓你的內心泛起波瀾,感受到生活中的美好。
感觸一:
其實,每個成年人,都有著一個無法被陌生人輕易觸及的世界。不管是健康的人,還是身患重症的人,他們,只有在遇到同類的`那一刻,才會釋放出一種夾雜著欣喜的善意。這種善意,並非傳統意義上的「善」,而是相信並且看重彼此的能量、真誠的表達自己,以及不把自認為的「善」強加給對方。而實際上,很多人都不能領悟這個。就比如,你認為她需要安慰和陪伴,而她實際上只是想試試能不能一個人獨自行走在黑夜。
我們的父母,我們的朋友,毫無疑問都是真心關懷我們的人。可你有沒有發現,真正到了艱難的時候,卻對他們難以言苦,甚至想逃離。為什麼?
或許是因為我們總是將自己的「善」強加於別人。自己認為的善,往往於對方更像負累。自己認為的惡,或許是對方認為的自在。
影片中的他們為什麼能成為心靈知己,即便後來各自有了自己的生活,仍然常來常往。我認為,就是他們讀懂了對方的「善」。並且,他們都把對方視為一個有獨立人格的自由人,其次才是朋友。任何以情意為籌碼,想左右控制對方人格自由的,最終的結局都必然是毀了那情意。
感觸二:
看完上面稍顯沉重的感觸,再看看這個積極的。
大多數人,每天都子啊忙碌著,並且或多或少都在抱怨著生活。就如電影剛開始,他因為身體的殘疾,無法獨立面對生活,不願同外人接觸,面對總欺負他的鄰居和那些只關心他是否還活著的親戚,他都選擇無視,放著豪車不敢坐,遠離自己最愛的跳傘運動;而他,剛剛出獄,寧願拿失業救濟金也不願去工作。可以說,他們都是茫然的,看不到生活的樂趣。
但是,在相處的時光里,他們卻互相影響著對方,沒有強加、沒有控制,只有理解、只有接受。其實他給他的並不是什麼激勵人心的鼓舞,不是讓他好好珍惜生活,不是陳詞濫調的的乏味說教,他只是站在普通人的視角,站在旁觀者的視角,告訴這個坐在輪椅上的癱瘓大叔如何去放聲大笑,如何去大膽的愛,如何在平淡的生活中享受歡樂,僅此而已。
所以,生活中的不順,很多都是無法消除。但是,換種生活態度,改變就會發生,讓生活變得快樂起來。
積極、正向的能量,不需要憐憫忍受,不需要巧取鑽營
這是20xx年的一部法國電影,當年法國的票房冠軍。影片根據真實故事改編,講述了兩名有著巨大背景差異的人:因跳傘失事而癱瘓的富豪菲利普與他的全職陪護德里斯之間互相影響對方價值觀念的故事。
影片看罷,雖不像其他網友那般感動落淚,但是情感在心中依然產生了久久的回盪,那種感覺好似面對老朋友,心中欲言又止,又帶幾分溫情脈脈。這是一部很純粹的電影,甚至劇情方面也無新意,但是法國人用他們獨有的浪漫特質與幽默風趣,給這部朴實無華的電影,注入了一絲自然與和諧。
菲利普是一名有著極高藝術修養的音樂家,家世顯赫,從小受藝術熏陶,住在富麗堂皇的豪宅中,典型的歐洲正統教育下成長的社會上層人士。但是在此前的一次戀愛中,因跳傘失事導致脖子以下的身體部分全部癱瘓,她,也因此離世。
德里斯,生活在資本主義社會最底層的人民,社交混亂,一個社會上的小混混,舉止低俗口無遮攔,剛從監獄釋放出來。放在無論哪個社會都會被視為社會渣滓。但也就是在如此骯臟醜陋的外表下,隱藏著那顆最珍貴的心。
這兩個人無論是從教育、思想、舉止等各方面相比都有著天壤之別。反觀我們自己,似乎在這個眾生薈萃的大學校園里,每個人都看似和諧,分享著一切,在一起嬉鬧諢笑,互相以兄弟朋友相稱。在歡聲笑語的表面下,實則空洞無比。並沒有共同興趣的兩人,強顏歡笑般的給對方陪著笑臉,實則對對方毫無感覺。價值觀截然不同的二人,通過勉強的討論進行著物質攀比,彷彿對方就是自己知己、閨蜜,談笑過後心裡卻是默默的失落。不知道是從什麼時候開始意識到,友情這個詞在我世界裡早已化身灰塵,初中伊始到現在,那些看似牢不可破的感情或誓言,回頭看來都是那麼的無知可笑,只不過是跳樑小丑的宣言罷了。現在才知道,最終沒有人會在你的身邊,自己永遠才是世界的中心,身邊的人都像流水一般,該走的走,該留的留,絲毫沒有關系,所謂的知己,早就不存在了。
價值觀的影響是何其重要,無論是情侶還是朋友,始終都過不了這道坎,最後都草草收尾。影片中的兩人有著如此巨大的價值觀差異,在一起會產生的碰撞可想而知,片中許多笑料也來自於此。德里斯面對藝術品毫無遮攔的無知,對女秘書肆無忌憚地調戲,對菲利普的寫信文筆的冷嘲與不解,他的價值觀在這些方方面面的事件中沒有保留地流露出來。而這也正是我們所缺乏的特質,我們在別人面前層層包裹著自己,迎合別人,試圖去贏得對方的認可,而這最終的結果卻很諷刺。
關於階級與種族歧視和貧富差距的問題,這部影片並沒有給予濃墨重彩的描寫,而是通過角色的對話和一舉一動間輕描淡寫般流瀉出來,沒有給人說教感的同時也更能引發人深思。比如德里斯在洗澡房將洗腳劑和洗發露弄混的時候問出的「這玩意兒不都是多合一的嗎?」又或是導演別出心裁的鏡頭,德里斯貧困不堪的居所與菲利普豪華亮堂的住宅之間的通過蒙太奇剪輯形成鮮明對比,讓觀眾在笑聲中亦思考著。
菲利普身患殘疾,如若不是其腰纏萬貫,放在社會上定也屬於被歧視的一類。通過德里斯之口,「如果換作是我估計就自殺了。」傳達出來的是小人物在大都市裡的落寞與寂寥。眾人在金錢面前對他陪著笑臉,心底里對其卻已然另一番心態,將他視為殘疾人。也只有生性魯莽的德里斯有這種勇氣,用滾燙的熱水測試菲利普無知覺的下肢,用不合時宜的玩笑話打趣,傳遞手機時的隨意似乎全然忘記他的手也已不受控制。而正是這種發自心底的態度——面對正常人般而非殘疾人的態度,使菲利普感到生命的完整與敬意,所以才有了他們的故事。
影片節奏緩和,暖暖的色調加上優美柔情的鋼琴配樂,彌漫著舒適的氣息。細膩的感情與平淡舒緩的情節令人意猶未盡。影片蘊含著豐富多面的情感、價值,從兩人相互信任,價值觀相互融合的過程中,階級、種族、年齡也慢慢隨時間而消散,化成煙霧,最後成為了這個美好世界的一部分。
這是一部好電影,讓人笑中帶淚,淚中帶思。
如果有人問我十一月份最不可錯過的電影是那一部?必然是本周五要上映的《觸不可及》。它是由尼爾、博格執導,布萊恩、科蘭斯頓、凱文、哈特、妮可基德曼聯袂主演的喜劇電影。
電影講述了:剛剛出獄且正處於假釋期的戴爾為了拿到政府的救濟金,先後找了二家公司簽署不同用的手印,然後到了第三家,同樣的要求卻被拒絕了。有一個癱瘓富豪想找一個生活助手,薪水非常的高,然而在面試環節,他意外的闖入引起了菲利普的注意,他被錄用了!由此引發了一系列令人啼笑皆非的故事。
電影中的主演陣容融合了美國三個不同特點的電影咖,布萊恩、科蘭斯頓憑借主演劇集《絕命毒師》獲得美國金球獎最佳男主角,多次獲得奧斯卡和電影學院獎提名;而妮可基德曼在全球范圍內聲名大噪,完全不用贅述;而凱文、哈特就必須要多說句。
凱文、哈特不僅多次和強森搭檔演出過《勇敢者的游戲》,他本人的童年經歷和片中角色極為相似,凱文、哈特本尊就是男版灰姑娘的傳奇。對許多歐洲觀眾來說,這三個演員是優質喜劇電影的代表,質感完全不必擔心。
《觸不可及》用黑人和白人代表了美國的兩個主要群體,他們之間所產生的對比也可以視為歐洲社會的縮影,但是這部電影真正傳達的信息是包容與理解。
比如,只有頭部可以運動的富豪菲利普窮得只剩下腦袋和錢了,而剛從監獄出來的戴爾什麼都有,卻唯獨沒有腦袋和錢。這是一種極誇張與荒謬的CP組合,他們形成這種強烈鮮明的反差性,促使觀眾從多元文化的角度去思考兩個人的存在。
一開始戴爾有些排斥給菲利普做生活助手的工作。所謂的生活助手,也就是護工,對黑人意味著僕人的職業崗位。在美國歷史上,著名的南北戰爭就是為了廢除奴隸制。護工的工作內容不簡單,僅一個導尿管就讓大條的戴爾痛不欲生,更不用提菲莉普有的時候還控制不了它。這處情節,雖然只有幾個鏡頭卻悉數將人物的身體特徵、心理描述表達的完整,給人以爆笑的觀影感受,並且也為二人的情感上埋下伏筆。
隨後菲利普和戴爾在生日會的一系列對話不僅僅是幽默,更是一種浪漫的態度。菲利普不想自己成為生日會的擺設,不浪費假笑,戴爾又一次幫助菲利普放下偏見,發泄,最後他終於可以融入並主導生日會,並推著輪椅和大家跳舞。草根階層成為名流大人物的主角,令人感受到生活中的希望和喜悅,蘊含了豐富的人生形態。
當然喜劇電影也有曲折的情節,菲利普盡管比歌後的錢還多那麼一些些,但他遭遇了的筆友lily的見光死。Lily努力剋制的鄙視,讓想尊嚴活著的菲莉普嘗到了被憐憫的滋味,他非常排斥。金錢肯定不是無所不能的,至少面對愛情往往沒有什麼用。菲莉普的自尊心受到了嚴重的打折,他解僱了戴爾,推開伊芳,整個人迅速糟糕。被解僱的戴爾拿著菲莉普幫他賣油畫的錢,終於給妻子和兒子一個房子,可以說人生已經圓滿了。但他們之間早就超越了老闆和雇員的關系。
電影也充滿了寫實的內容,比如lily很喜歡菲利普的人卻無法接觸他身體殘疾的事實,戴爾因為拖欠多年的撫養費被妻子趕出去。但它沒有去批評這些現實,而是讓觀眾在驚喜之餘體會這種復雜的心理過程。
蹲過監獄的人可以被教化,他受到歌劇的影響,拿起筆,畫出油畫;上流社會的富豪放下自尊心,與管家、廚師一起歡笑。戴爾是那個被富豪挑中的灰姑娘,他的命運從此被改變。
《觸不可及》溫情搞笑的故事為觀眾留下了深刻的印象,它是今年為數不多的既具有豐富的娛樂性,又可以被稱為高雅影片的佳作。影片除了展現白人和黑人、有錢人和窮人、上流社會和下流階層的包容和理解,它還讓觀眾看到:一個人無論身處何種處境都能創造出層出不窮的意外之喜。
影片沒有波瀾壯闊的情節起伏,亦沒有精巧的劇本結構,它如此吸引觀眾的原因就在於那些平凡又動人的細節上,像一出從每個人眼皮底下緩緩流淌過的人間喜劇;真實而飽滿的人物形象,幽默而戲劇性十足的對白,兩位主人公在生活的壓迫下仍舊敞開胸懷,苦中作樂,最終贏得內心的平靜與喜悅。這些兼具共鳴性與生活哲理的因素,使觀眾們不可避免地被電影撩撥心弦,它一斬20xx年東京電影節最佳影片金麒麟獎。
回到影片的名字,intouchables(不可觸碰), 形象而精準地概括了兩位主人公的共性。,Driss脾氣暴躁,患有暴力傾向,旁人不能觸碰他,否則就有被猛擊一拳的風險;而Philippe則因為自己特殊的身體狀況,讓他身居私邸高牆內的囹圄。兩個與外界幾乎不可接觸之人的內心卻因為互相之間的涵納與關愛,逐漸走到了一起,擦出了美麗而溫情的火花。兩個人也在這段不凡的交往中克服了彼此之間所謂的那些格格不入的代溝,求同存異,變得更加完整。
從另一個角度來說,兩人的友誼亦可以說是雅和俗的碰撞與融合。影片中Driss在Philippe的生日會上發揮奇妙的想像力為老闆以粗俗的方式來理解高雅的音樂的片段堪稱經典,還有就是在那之後Driss絲毫不顧及周圍有頭有臉的大人物,自信而陶醉地表演起黑人的音樂和舞蹈。兩人的音樂和藝術品位,一個是陽春白雪,一個是下里巴人,顯示了兩人截然不同的成長環境。一俗一雅,雅緻的環境確實會提升人的心智,擁有更理性的思維和更高情商,卻也變得冷峻和懦弱起來,比如逃避自己殘疾的事實,不敢直面愛情;Driss痞氣又世俗,可他的樂觀和熱忱正是Philippe所缺乏的,兩人互相影響可又從未刻意去改變對方。
這段友誼中,兩個人因為彼此之間恰當的距離,能夠以相當平等的方式來相處,讓彼此有空間來喘息與成長。真正的友誼,是雙方都了解彼此的缺點,平時喜歡說些段子互損,但卻默默地關注著彼此的內心,關鍵時刻會為對方挺身而出。
他總是忘記我癱瘓的事實,我要的就是這樣的人,沒有憐憫,沒有特殊對待,沒有歧視。Philippe
不得不說,Driss對Philippe的看護方式有點特別,Driss並不是專業護工,沒有受過正規訓練,從小在沒有什麼人文關懷的環境下長大;對於Driss來說,用對待一個正常人的方式來陪伴Philippe似乎比用充滿同情的態度小心翼翼地服侍老闆來得容易的多。正因為Driss世界裡的簡單純粹,他不受上層社會條條框框的約束,自由而灑脫,甚至懶得去臆想Philippe的殘疾所帶來的痛苦與禁錮,把他當成一個正常人來看待。兩人在街頭同享一支煙,一起在高空中開展驚心動魄的跳傘,飆車被抓時默契地演戲騙過交警,一起分享彼此的喜怒哀樂。在這些情節中很難看到我們想看到的諸如此類含情脈脈又不離不棄的看護,但這些刻意忽視Philippe身體上的禁忌的情節卻又顯得十分人性化。因為它們彰顯了兩人精神上的平等。而這,正是Philippe所真正需要的精神上的關懷,也是只有Driss才能給的,任何人都代替不了的,獨一無二的,僱傭關系之上的陪伴。
在這個過程中,Driss從一個有暴力傾向而不負責任的無業青年變成一個有道德素養有擔當的男人;Philippe從逃避現實逃避感情的困境中解放出來,變得更加勇敢豁達。
Philippe和Driss的友情在這習慣了帶著有色眼鏡看人的世界裡顯得彌足珍貴。不僅僅是因為他們跨越了階級,更是因為他們敞開了心扉,觸摸到了彼此心中的善意。假如有一天我們也能拋下心中的枷鎖去平等地愛這個世界,我們離人性化社會也就不遠了吧。
;7. 觸不可及法國電影影評
《觸不可及》影評內容如下:
一、影評一
《觸不可及》是一個溫馨又治癒的小品,又透露著法國的優雅和精緻。它沒有講什麼宏大的故事,也沒有把階級分化,政治正確講的多麼義憤填膺。導演用異常流暢的人物塑造和精妙的情節,講出了一個堪稱完美的小故事。
一般來說,碰到這種黑白配的電影,我們都會說它沾了政治正確的光,但在《觸不可及》中,我們不會這么覺得,因為它帶來的感動和快樂,已經讓我們無暇去想像政治正確這幾個字。輕松,快樂,溫情和友誼就是這個電影最鮮明的特徵。
二、影評二
電影《觸不可及》告訴我們,一個人真正的救贖是自己,只有自己不自卑正確看待自己的高度,才能和朋友比肩而立;同時不管你身處什麼身份,什麼地位,都需要有一個真心的朋友,朋友之間也需要絕對的尊重,這樣你的人生才不會覺得枯燥乏味。
而和一個人相處,也不能總是看他的外表,樣貌,形體,這些並不是這個人的身份證,有時候可能那些你從來沒有放在心上的人才是真正會在朋友有難的時候出手相助的
所以,對人處事一定要先學會深層接觸。最終電影的主題也是講上帝如果讓你失去了什麼,最終也會用另一種方式補償你。所以不管怎麼樣,人生總還是有許多的你不知道的人和事在等著你,在生活對待別人的時候都應該考慮一下,不能不顧及別人的感受,也希望每個人最後都會有一個正確的人在等待你。