A. 何為柏拉圖式的愛情和蒙太奇
蒙太奇,是電影構成形式和構成方法的總稱。
蒙太奇——是法語montage的譯音,原是法語建築學上的一個術語,意為構成和裝配。後被借用過來,引申用在電影上就是剪輯和組合,表示鏡頭的組接。
簡要地說,蒙太奇就是根據影片所要表達的內容,和觀眾的心理順序,將一部影片分別拍攝成許多鏡頭,然後再按照原定的構思組接起來。一言以蔽之:蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來的手段。
由此可知,蒙太奇就是將攝影機拍攝下來的鏡頭,按照生活邏輯,推理順序、作者的觀點傾向及其美學原則聯結起來的手段。首先,它是使用攝影機的手段,然後是使用剪刀的手段。
當然。電影的蒙太奇,主要是通過導演、攝影師和剪輯師的再創造來實現的。電影的編劇為未來的電影設計藍圖,電影的導演在這個藍圖的基礎上運用蒙太奇進行再創造,最後由攝影師運用影片的造型表現力具體體現出來。
在電影的製作中,導演按照劇本或影片的主題思想,分別拍成許多鏡頭,然後再按原定的創作構思,把這些不同的鏡頭有機地、藝術地組織、剪輯在一起,使之產生連貫、對比、聯想、襯托懸念等聯系以及快慢不同的節奏,從而有選擇地組成一部反映一定的社會生活和思想感情、為廣大觀眾所理解和喜愛的影片,這些構成形式與構成手段,就叫蒙太奇。
綜上所述,可見電影的基本元素是鏡頭,而連接鏡頭的主要搏慶方式、手段是蒙太奇,而且可以說,蒙太奇是電影藝術的獨特的表現手段。
既然一部影片的最小單位是鏡頭,那麼,這電影的基本元素——鏡頭,究竟是什麼呢?它和蒙太奇又有什麼關系呢7我們知道,鏡頭就是從不同的角度、以不同的焦距、用不同的時間一次拍攝下來,並經過不同處理的一段膠片。實際明掘上,從鏡頭的攝制開始,就已經征使用蒙太奇手法了。
就以鏡頭來說,從不同的角度拍攝,自然有著不同的藝術效果。如正拍、仰柏、俯拍、側拍、逆光、濾光等,其效果顯然不同。就以本同焦距拍攝的鏡頭來說,效果也不一樣。比如遠景、全景、中景、近景、特寫、大特寫等,其效果就不一樣。再者,經過不同的處理以後的鏡頭,也會產生不同的藝術效果。加之,由於空格、縮格、升格等手法的運用,還帶來種種不同的特定的藝術效果。再說,由於拍攝時所用的時問不同,又產生了長鏡頭和短鏡頭,鏡頭的長短也會造成不同的效果的。
同時,在連接鏡頭場面和段落時,根據不同的變化幅度、不同的節奏和不同的情緒需要,可以選擇使用不同的聯接力法,例如談、化、劃、切、圈、掐、推、拉等。總而言之,拍攝什麼樣的鏡頭,將什麼樣的鏡頭排列在一起。用什麼樣的方法連接排列在一起的鏡頭,影片攝制者解決這一系列問題的方法和手段,就是蒙大奇。如果說畫面和音響是電影導演與觀眾交流的「語匯」,那麼,把畫面、音響構成鏡頭和用鏡頭的組接來構成影片的規律所運用的蒙太奇手段,那就是導演的「語法」了。
對於一個電影導演來說,掌握了這些基本原理並不等於精通了「語法」,蒙太奇在每一部影片中的特定內容和美學追求中往往呈現著千姿百態的面貌。
蒙太奇對於觀眾來說,是從分到分。對於導演來說,蒙太奇則先是由合到分,再分切,然後又由分到合,即組合。分切的最小單位是鏡頭,因此導演應寫出分鏡頭劇本。作為觀眾,應當怎樣從蒙太奇的角度來鑒賞導演的藝術呢?說到底,蒙太奇是導演用來講故事的一種方法;聽的人總希望故事講得順揚、生動,富有感染力又能調動起觀眾的聯想,引起觀眾的興趣,這些要求完全適用於蒙太奇。觀眾不僅僅滿足於弄清劇情校概。或一般地領悟到影片的思想意念,而是要求清晰而流暢地感知影片敘述流程的每一個環節和細部,—部影片的蒙太奇首先應讓觀眾看懂。
現基槐握在,一部當代的故事影片,一般要由五百至一千個左右的鏡頭組成。每一個鏡頭的景別、角度、長度,運動形式,以及畫面與音響組合的方式,都包含著蒙太奇的因素。可以說,從鏡頭開始就已經在使用蒙太奇了。與此同時,在對鏡頭的角度、焦距、長短的處理中,就已經包含著攝制者的意志、情緒、褒貶、匠心了。
在鏡頭間的排列、組合和聯接中,攝制者的主觀意圖就體現得更加清楚。因為每一個鏡頭部不是孤立存在的,它對形態必然和與它相連的上下鏡頭發生關系,而不同的關系就產生出連貫、跳躍、加強、減弱,排比、反襯等不同的藝術效果。另一方團,鏡頭的組接不僅起著生動敘述鏡頭內容的作用,而且會產生各個孤立的鏡頭本身未必能表達的新含義來。格里菲斯在電影史上第一次把蒙太奇用於表現的嘗試,就是將一個因在荒島上的男人的鏡頭和一個等待在家中的妻子的面部特寫組接在一起的實驗,經過如此「組接」,觀眾感到了「等待」和「離愁」,產生了一種新的、特殊的想像。o又加,把一組短鏡頭誹列在一起,用快切的方法來連接,其藝術效果,同一組的鏡頭排列在一起,用「淡」或「化」的方法來連接,就大不一樣了。
再如,把以下A、B、C三個鏡頭,以不同的次序連接起來,就會出現不同的內容與意義。
A,一個人在笑; B、一把手槍直指著;C、同一的人臉上露出驚俱的樣子。
這三個特寫鏡頭,結觀眾什麼樣的印象呢?
如果用A—B—C次序連接,會使觀眾感到那個入是個懦夫、膽小鬼。現在,鏡頭不變,我們只要把上述的鏡頭的順序改變一下,則會得出與此相反的結論。
C、一個人的臉上露出院俱的樣子,B、一把手槍直指著;A、同一的人在笑。
這樣用C—B—A的次序連接,則這個人的臉上露出了驚懼的樣子,是因為有一把手槍指著他。可是,當他考慮了一下,覺得沒有什麼了不起,於是,他笑了——在死神面前笑了。因此,他結觀眾的印象是一個勇敢的人。
如此這樣,改變一個場面中鏡頭的次序,而不用改變每個鏡頭本身,就完全改變了一個場面的意義,得出與之截然相反的結論,收到完全不同的效果。
這種連貫起來的組織相排列,就是運用電影藝術獨特的蒙太奇手段,也就是我們所講的影片的結構問題。從上面的例子,我們可以看出這種排列和組合的結構的重要性,它是把材料組織在一起表達影片的思想的重要手段。同時。由於排列組合的不同,也就產生了正、反,深、錢,強、弱等不同的藝術效果。
蘇聯電影大師愛森斯坦認為,A鏡頭加B鏡頭,不是A和B兩個鏡頭的簡單綜合,而會成為C鏡頭的嶄新內容和概念。他明確地指出:「兩個蒙太奇鏡頭的對列不是二數之和,而更象二數之積——這一事實,以前是正確的,今天看來仍然是正確的。它之所以更象二數之積而不是二數之和,就在於對排列的結果在質上(如果願意用數學術語,那就是在」次元「上)水遠有別於各個單獨的組成因素。我們再回到上述的例子。婦人——這是一個畫面,婦人身上的喪服——這也是一個畫面;這兩個畫面都是可以用實物表現出來的。而由這兩個畫面的對列所產生的『寡婦』,則已經不是用實物所能表現出來的東西了,而是一種新的表象,新的概念,新的形象。」
由此可見,運用蒙太奇手法可以使鏡頭的銜接產生新的意義,這就大大地豐富了電影藝術的表現力,從而增強了電影藝術的感染力。關於這個向題,我們還可以從物理學上的一個現象得到極大的啟發:眾所周知,炭和金剛石這兩種物質。就其分子組成來講是的相同的。但一個出奇的鬆脆,一個則無比的堅硬,為什麼附科學家研究的結果證明:是因為分子排列(品格結構)不同而造成的。這就是說,同樣的材料,由於排列不同,可能產生如此截然相反的結果,這實在發人深思了。
匈牙利電影理論家貝拉。巴拉茲也同樣指出:「上—個鏡頭一經連接,原來潛在於各個鏡頭里的異常豐富的含義使象電火花似地發射出來。」可見這種「電火花」似的含義是單個鏡頭所「潛在」的為人們所未察覺的,非要在「組接」之後,才能讓入們產生一種新的、特殊的想像。我們所講的蒙太奇,首先是指的這種鏡頭與鏡頭的組接關系,也包括時間和空間、音響和畫面、畫面和色彩等相互間的組合關系。以及由這些組接關系所產生的意義與作用等。
總之,「蒙太奇就是影片的連接法,整部片子有結構,每一章、每一大段、每一小段也要有結構,在電影上,把這種連接的方法叫做蒙太奇。實際上,也就是將一個個的鏡頭組成一個段,再把一個個的小段組成一大段,再把一個個的大段組織成為一部電影,這中間並沒有什麼神秘,也沒有什麼訣竅,合乎理性和感性的邏輯,合乎生活和視覺的邏輯,看上去『順當』、『合理』、有節奏感、舒服,這就是高明的蒙太奇,反之,就是不高明的蒙太奇了。」再沒有如此深入淺出、通俗易懂地對蒙太奇的說明與闡述了
B. 有什麼電影是關於柏拉圖式的愛情的
有一部日本的叫《柏拉圖式性愛》就是這樣的但絕對不是下流的電影是一部愛情電影
C. 電影《柏拉圖式 性,愛》講的是什麼啊
「我想握住你的手,我真誠的希望你牽住一雙溫暖的手。」——真島秀和
「給我最珍愛的人:生日快樂,認識你的日子,孤獨讓我高興。如果我們還能相見,一切可能還是一樣的,會彼此傷害,會生氣、會哭、會笑,但我仍然想再握一次你的手,沒有你我不會幸福,謝謝你給了我新生。」——伊藤健一
剛看完這部名為《柏拉圖式的性愛》的影片,千萬不要以為這是一部充滿情色的影片,它不是...沒錯,它是根據日本著名色情片女演員飯島愛的經歷改編,大多數的男生可能知道飯島愛是誰,甚至看過她的電影,但是大多數的女生應該跟我一樣,只聽說過此人,但是不論怎樣,你所看到的所知道的飯島愛,不過是在色情片中的女子,沒有人知道她真正的生活,她的人生,她的愛...
影片中的女孩在被人強暴後,絕望的站在樓頂,打算在自己生日這天結束生命,卻突然收到一條陌生人的簡訊生日祝福,發信人錯把她當成自己的姐姐真島秀和,而巧合的是女孩和真島秀和是同一天的生日。與此同時,發簡訊的伊藤健一正打算與傷害姐姐的一群混混同歸於盡,突然收到來自女孩的回信。
「生日快樂~那裡不冷嗎?」——伊藤健一
「今天我十七歲了,有生日蛋糕,大家都在,這里很溫暖。」——女孩
就這樣,兩個陌生人,用溫暖的簡訊,把彼此從地獄的邊緣拉了回來。
被父母趕出家門的女孩,被迫淪為應招女郎,為了生計,一個十七歲的女孩所能想到的唯一辦法就是出賣自己。最終,負債累累的女孩最終被迫簽訂了出演色情片的協議。在十八歲生日這天,她拍了人生中的第一部情色片,你能想像一個女孩面對數十雙陌生而冰冷的眼睛時,那種發自心底的絕望嗎?也是在那天,她開始叫自己「真島秀和」。同樣在這天,女孩收到了來自伊藤健一的生日禮物,一首他自己創作的曲子《form silence》,也是這首曲子,貫穿全篇,和整部電影是如此貼切。
也是因為這首曲子,男女主角在紛繁吵雜的酒吧,認出彼此。我的眼淚,也隨著樂曲的響起而流下來,似乎很久沒有被什麼所感動,然而,卻因為男女主角惺惺相惜的眼神所留下淚來。影片沒有刻意的去營造感人的氛圍,卻比轟轟烈烈的愛情更讓人心酸。我知道,他們會彼此相愛的。的確如此,他們果真相愛了,只是,那時的伊藤健一還不知道真島秀和所從事的職業,他們,單純的相愛。
終於有一天,他得知了她所從事的職業,他懇求她不要再做下去,然而巨額的違約金讓她不可能放棄,最終,真島秀和決定放棄,她向一個曾經做應召女郎時認識的男人借錢,卻不可避免的淪為他的情婦。伊藤健一得知真相後找到那個男人,祈求他,讓他放過自己的女朋友,債款由他來償還。他開始做苦力,但即便如此,巨額的債務還是無法還清,兩個人再次面臨分手,這時的真島秀和突然懷孕了,如此情況下的她來到私人診所選擇了墮胎。就在墮胎後回到家後,伊藤健一卻對她說要好好跟她和他們的孩子一起生活,可是孩子已經不在了。
經歷諸多磨難的戀人,終於決定要面對生活中的磨難,重新生活在一起。伊藤健一看著一群幼兒園的小孩子牽著手過馬路,一種幸福感油然而生,他要發簡訊告訴真島秀和要一直牽她的手,卻為了救那沖出馬路的小孩永遠的離開了人間。在醫院的停屍間,真島秀和見到伊藤健一,她握著他冰冷的手,想起他曾經說「我因為血液循環不好,所以手常常冰涼」...曾經互相握著取暖的手...再怎樣也變不暖了...from silence 的樂曲再次響起,那種刻骨銘心的感受...
當絕望的真島秀和再次站在樓頂的時候,突然收到伊藤健一在生命最後一刻發給他的信息——「給我最珍愛的人:生日快樂,知道你還活著,那讓我很高興,如果我們還能相見,一切可能還是一樣的,會彼此造成傷害,會生氣、會哭、會笑,我仍然想再握一次你的手,沒有你我不會幸福,謝謝你還活著」,終於,愛讓真島秀和勇敢的開始面對新的生活。
「我繞了好大一圈才知道家人、戀人、朋友的重要性。感覺到被愛的人,也會愛其他的人。對我來說,最重要的就是愛。」影片的結尾用這樣的話語結束。當年攝制這部電影的初衷是,飯島愛想用自己的經歷告誡現在的高中女生,不要誤入歧途。為了達到這個目的,她還積極爭取降低票價讓高中女生觀看這部電影。
當你想哭又找不到理由的時候,就去看這部電影吧,也許,我們都是這樣,彼此相愛著,卻也彼此傷害著...
另外推薦一部日劇《步之物語》
D. <柏拉圖式的愛情>是誰主演的
柏拉圖式戀愛,也稱為柏拉圖式愛情,以西方哲學家柏拉圖命名的一種異性間的精神戀愛,追求心靈溝通,排斥肉慾。最早由Marsilio Ficino於15世紀提出,作為蘇格拉底式愛情的同義詞,用來指代蘇格拉底和他學生之間的愛慕關系。
柏拉圖認為:當心靈摒絕肉體而嚮往著真理的時候,這時的思想才是最好的。而當靈魂被肉體的罪惡所感染時,人們追求真理的願望就不會得到滿足。當人類沒有對肉慾的強烈需求時,心境是平和的,肉慾是人性中獸性的表現,是每個生物體的本性,人之所以是所謂的高等動物,是因為人的本性中,人性強於獸性,精神交流是美好的、是道德的.
柏拉圖式的愛情有以下的意義:
1. 理想式的愛情觀 (比喻極為浪漫或根本無法實現的愛情觀)
2. 純精神的而非肉體的愛情
3. 男女平等的愛情觀
4. 在這世上有, 且僅有一個人, 對你(你)而言, 她(他)是完美的, 而且僅對你(你)而言是完美的。也就是說, 任何一個人, 都有其完美的對象, 而且只有一個。
第一個意義最常被使用, 但其實是一個誤解。不過既然大家都這樣用, 也就算是另一個意義了。這誤解來自於柏拉圖的一個有名的著作"理想國"。該書探討如何建構一個理想的國度, 因其或許過於理想化而難以實現, 故有人以此來詮釋何謂柏拉圖式的愛情。
第二個意義也經常被使用, 但基本上也是誤解。這誤解來自柏拉圖的形上學, 他認為思想的東西才是真實的而我們看見的所謂的」真實世界」的東西反而不是真實的。
第三和第四個意義才真的是柏拉圖的愛情觀或兩性觀
柏拉圖認為人們生前和死後都在最真實的觀念世界, 在那裡, 每個人都是男女合體的完整的人, 到了這世界我們都分裂為二。所以人們總覺得若有所失, 企圖找回自己的"另一半"(這個詞也來自柏拉圖的理論)。柏拉圖也用此解釋為什麼人們會有」戀情」。
在他的理論中, 沒有那一半是比較重要的, 所以, 男女是平等的。而且, 在觀念世界的你(你)的原本的另一半就是你(你)最完美的對象。他/她 就在世界的某個角落, 也正在尋找著你。
柏拉圖和亞里士多德是古希臘哲學家中最有影響的人,而在他們兩個人中間,柏拉圖對於後代所起的影響尤其來得大。柏拉圖著書以他的老師蘇格拉底之口表述說,當心靈摒絕肉體而嚮往著真理的時候,這時的思想才是最好的。而當靈魂被肉體的罪惡所感染時,人們追求真理的願望就不會得到滿足。
在歐洲,很早就有被我們中國人稱之為「精神戀愛」的柏拉圖式的愛,這種愛認為肉體的結合是不純潔的是骯臟的,認為愛情和情慾是互相對立的兩種狀態,因此,當一個人確實在愛著的時候,他完全不可能想到要在肉體上同他所愛的對象結合。
在今天的人們看來,柏拉圖的愛情觀讓人不可思議。而有一位美國學者卻對今人所理解的這種柏拉圖的愛情觀,提出了新的見解。美國東西部社會學會主席、《美國家庭體制》一書的作者伊拉·瑞斯(Ira·reiss)經研究後認為,柏拉圖推崇的精神戀愛,實際上指的是同性之間的一種愛,也就是「同性戀」!古希臘人認為,同性戀的過程更多地是靈交、神交,而非形交。而在女性很少受教育的古希臘社會,男人很難從女人中找到精神對手。這就是柏拉圖偏重男性之間的愛情的原因。柏拉圖堅信"真正"的愛情是一種持之以恆的情感,而惟有時間才是愛情的試金石,惟有超凡脫俗的愛,才能經得起時間的考驗。
而美國的社會學者對「柏拉圖式的愛情」是只有神交的「純愛情」,還是雖有形交卻偏重神交的高雅愛情,也眾說紛紜。但有一點是可以肯定的,即柏拉圖認為愛情能夠讓人得到升華。他說,對活得高尚的男人來說,指導他行為的不是血緣,不是榮譽,不是財富,而是愛情。世上再也沒有一種情感像愛情那樣深植人心。一個處在熱戀中的人假如作出了不光彩的行為,被他的父親、朋友或別的什麼人看見,都不會像被自己的戀人看見那樣,使他頓時蒼白失色。
E. 哪位大神有柏拉圖之戀(2016)年上映的愛情片由楊潤坤和張紅蕾等主演的高清視頻免費觀看資源
《柏拉圖之戀》網路網盤高清資源免費在線觀看:
鏈接:https://pan..com/s/1h1j8WAI_Czrl21HcN7kgJg
導演:海歌
編劇:海歌
主演:楊潤坤/張紅蕾
類型:愛情
製片國家/地區:中國大陸
語言:漢語普通話
上映日期:2016-04-20
片長:99分鍾
講述了方東一個小資生活的都市白領,有著深愛他,即將結婚的未婚妻於婷。一次意外的騷擾電話,打破了所有生活的寧靜。夏小朵的出現,夏小朵男朋友郭言的存在,徹底顛覆了方東的情感世界。糾結與困惑,迷茫與失落,痛苦與悲哀,占據了他們四人的心靈世界。愛與不愛,放棄還是繼續,最終訴說了一個男人付出與犧牲的故事。
F. 想看看以柏拉圖式愛情為主題的愛情電影 有哪些 多的加分
《飯島愛自傳》
劇情介紹
改編自飯島愛自傳《Platonic Sex》,《柏拉圖式性愛》道出這位由日本AV女郎至當紅女優的一生傳奇。 女主角是17歲的葵。17歲離經叛道的性格為她選擇了另一段人生。被好友強奸及被摯愛雙親摒棄開始,葵對任何人、任何事都失去了信心,物質和金錢似乎是她唯一可以信賴的。由2萬日元的身價起,葵便以愛這名字走遍了六本木、新宿、銀座各大夜總會。17歲的肉體,用金錢來量度的自尊,用最短的時間,賺取最多的金錢,亦墮入更大的物質陷阱。500萬日元的身價誘惑了葵投身AV(成人錄像帶)女郎這條不歸路。金錢維持了她肉體的生命,但軀殼下的那個她呢?原來男和女的關系,除了肉體,還有愛!一個錯誤的電話短訊,把唱片騎師利井及葵拉上了。可惜那五部色情錄像帶和那500萬日元,把二人阻隔,一個17歲的AV女郎在現實和愛情上可以有選擇嗎?
參考資料: http://ke..com/view/10207.html
G. 兩個相愛的人堅持柏拉圖式的戀愛就可以幸福的法國電影
芳芳 蘇菲·瑪索主演
快結婚的男人亞歷,遇到了活潑開放、崇尚個性的舞蹈演員芳芳,無可救葯地墜入情網。
一向以來,他都是生活在止水中,他未曾嘗過愛情的驚濤駭浪。而在童年時母親不停地更換做愛對象的陰影里長大的亞歷,固執地認為有性的愛情不會長久,一上床什麼都完了,所以他下了一個決定,他要永遠追求芳芳,卻永不涉及情慾。
亞歷用法國式的浪漫,帶領著芳芳在愛情的海洋中徜徉,卻從不涉及半點情慾,這叫芳芳異常苦惱,不知道他為什麼總是用盡心思然後半途而廢。
芳芳在找房子自己住,亞歷聽到消息後,先她一步租了一套房子,然後通過一些關系把一間房間分租給她。而他住在芳芳的隔壁,用一壁牆的單向鏡子偷窺芳芳的生活:激烈的音樂里,芳芳開始脫掉衣服,換上練功服,開始在動感的節奏中舞蹈,亞歷也跟著跳,看著她面對著自己端詳面容,做表情。
隔著一道玻璃,他和她同居在一起。雖然她就在他面前,卻是那樣的可望不可及,亞歷就封閉在自己設計的鏡中。
亞歷在自己的安全里愛著他渴慕的女子。
然而有一天這個秘密終於被芳芳發現,她目睹了他內心深處對她的深情,結尾時芳芳打碎了這面鏡子,也可以看作是幫助亞歷走出心靈的城堡。亞歷終於吻了芳芳,他的心病痊癒了。