法國真理電影院

❶ 真實電影與直接電影的異同點

先說「直接電影」。美國電影史專家羅伯特·C·艾倫認為，「直接電影」是60年代初美國紀錄電影製作中一次獨具風格的運動，這一運動被後人稱為「直接電影」，它「過去是、現在也仍然是利用同步聲、無畫外解說和無操縱剪輯盡可能忠實地呈現不加控制之事件的一種嘗試。簡言之，直接電影作品企望給予觀眾一種正當攝影機前的事件展開之時『他們身臨其境』的感覺。」早期階段的美國直接電影作品主要是指羅伯特·德魯領導的攝制組為電視台製作的影片，史蒂文·芒貝在《美國的直接電影》一書中指出，這些影片「表明了自發的、不受約束的拍攝影片的可能性，並且第一次直接觸及了這一做法所派生出來的主要美學問題。德魯小組實際上為美國真實電影作了界定，他們創建了一種強有力的方法，其影響至今仍起著主導作用」。
再說「真實電影」，又稱「真理電影」。北京電影學院文學系胡瀕教授認為，「真理電影」是法國「新浪潮」中的一股現實主義潮流。依照他在《當代法國電影》一文中的看法，「新浪潮」由三股潮流組成：一是作為新浪潮核心的「作者電影」，二是與新浪潮相伴而生的「作家電影」，三是以「真理電影」為代表的現實主義潮流。法國電影史學家克萊爾·克盧佐把這股現實主義潮流細分為三個支流或團體：故事片、紀錄片和介於兩者之間的「真理電影」。1960年12月20日，《法蘭西觀察家報》刊登了法國電影理論家艾德迦·莫蘭對記者提出的「您所理解的真理電影是什麼？」這個問題的回答，認為「真理電影」是「一種戰勝了故事片與紀錄片之間的根本對立的電影」。60年代的法國電影在現實主義方面最有特色的創新和探索便是真理電影，它持續影響了直至今日的法國電影。
「直接電影」與「真理電影」是有區別的，巴爾諾甚至認為兩者互不相關，唯一的共同點是它們都是從同期錄音的實踐中發展起來的，而且這樣來描述它們之間的區別：1）主張「直接電影」的紀錄電影工作者手持攝影機處於緊張狀態，等待非常事件的發生，魯什式的「真理電影」紀錄片人試圖促成非常事件的發生。2）「直接電影」藝術家不希望拋頭露面，「真理電影」藝術家則公開參加到影片中去。3）「直接電影」藝術家扮演的是不介入的旁觀者的角色，「真理電影」藝術家起到的是挑動者的作用。4）「直接電影」作者認為事物的真實隨時可以收入攝影機，「真理電影」是以人為的環境能使隱蔽的真實浮現出來這個論點為依據的。
「直接電影」與「真理電影」之間的區別，關鍵在於對「紀錄」與「虛構」的看法存在根本分歧。前者認為紀錄電影應該是對現實的純粹紀錄，在被動狀態中捕捉真實，反對在紀錄片中使用虛構手法；後者則認為紀錄電影不應該純粹地紀錄現實，應該主動地去挖掘真實，不排斥在紀錄電影中採用虛構策略。魯什在拍完《夏日紀事》幾年後接受采訪時重申，他確信電影具有「揭示我們所有人的虛構部分（to reveal a fictional part of all of us）的能力，盡管很多人對此表示懷疑，但對我而言這正是一個人的最真實的部分。」攝影機能夠刺激人們展現他們自己的虛構面貌，以及他們作為想像、幻想和神話的創造物的能力，這一點被魯什稱為「真實電影」實踐的試金石。在魯什看來，《夏日紀事》絕不僅僅是一部紀錄片，因為影片中的人們都被激發表現出了他們的虛構部分；同時，它又絕不僅僅是一部故事片，因為它所展現的虛構部分都是真實的。影片結尾處有一個簡短場面，正是對電影通過「謊言」展現真實的實踐的一個明確宣言。
在對「直接電影」和「真理電影」的概念進行一番梳理之後，我們接著進行本節的討論。不論是「直接電影」還是「真理電影」，擬或是帶有折中色彩的「真實電影」，這些概念甚至詞彙本身都含有向格里爾遜為代表的傳統紀錄電影挑戰的意味。標榜自己是「直接」就可能意味著別人是「間接」，標榜自己是「真實」或「真理」，就可能意味著別人是「虛假」或「謊言」。從根本上說，「真實電影」是一種反對虛構的電影，以至於「非虛構影片」（non-fiction film，港台譯作「非劇情片」）一詞逐漸成為後格里爾遜時期佔主導地位的紀錄電影定義，並且得到人們的普遍接受，甚至成了「紀錄電影」的代名詞。
轉摘自：單萬里 ——《紀錄電影文獻》序言

❷ 你最欣賞哪部電影的最後一幕

我最喜歡的結尾就是沈騰主演的電影《西虹市首富》，就像當年的《夏洛特煩惱》一樣，沈騰式的幽默再次現身了，講述小人物王多魚接到繼承遺產的任務，必須一個月花光10億。

在這個任務中，沈騰飾演的王多魚開始投資夢想，不管多不靠譜的夢想他都願意投資，為的就是花光這10億元現金，後來有一個神反轉，王多魚為了救夏竹放棄了300億的遺產繼承，結果這才是真正的二爺考驗，看看在金錢面前，他是不是還有人性。

孩子的出生凱頌到長大，父母需要花費大量的金錢和精力，在父母眼裡孩子才是最重要的，這就是一個現實，現在家家都有孩子，因為中國社會的發展，養育一個孩子不再是餓不死就行的模式了，而是希望他能有自己的人生，在他的人生道路上父母能幫扶他，所以才有了算計金錢再裸捐的行為，我認為不為過。

❸ 有哪些好看的法國電影

兩小無猜

愛情片，是講述兩個人從小玩到老的一個游戲，深度倒是談不上，但是在愛情片中還是有點小想法的，我給很多人都推薦過，但似乎總被忽略。
http://www.mdbchina.cn/movies/11079/
給你這個介紹的網頁，不過劇情介紹這種東西很難真是反映影片本身的精彩。

此外還有

超市夜未眠
很有創意的一個片子，整部影片全部發生在超市裡。
http://www.mdbchina.cn/movies/54209/

一時想不起法國的片子了，有的記不起名字，反正法國片很多都很晦澀
給你個鏈接，是中國影視庫的法國影片區，你有空自己翻翻好了
http://www.mdbchina.cn/sections/countries/france/

再給你一個法國電影的論壇
http://www.suninmind.cn/index.php

❹ 春節檔電影中，你認為最出彩的是哪一部

《滿江紅》
懸 疑管夠，笑到最後
上映時間：大年初一
《滿江紅》是張 藝 謀再次回歸古裝歷史題 材的作 品，以「懸 疑+喜劇」的全新類型帶領觀眾走進南 宋時期義 士舍 生忘 死 鏟 奸 除 惡的忠 義傳 奇。沈 騰、易 烊 千 璽擔 綱「雙 男主 」。
影片講述南 宋紹 興年間，岳 飛死 後四年，秦 檜率 兵與金 國會談。會談前夜，金 國使 者 死 在宰 相駐地，所攜密 信也不 翼而飛。小 兵張 大(沈 騰飾)與親 兵 營副 統領孫 均(易 烊 千璽 飾)機 緣巧合被裹 挾進這巨 大陰 謀之中，宰 相秦 檜(雷 佳 音飾)命兩 人限一個時 辰之內找到凶 手。
《深海》
開 創 性研發粒子水墨動：畫
上映時間：大年初一
《深海》是田 曉 鵬七年精 雕細 刻之作，更攜 制 作團 隊開 創 性研發粒子水墨動 畫，實現了中 國 水墨畫與主 流三 維技術的結合。
片中，如同打翻顏料罐的用色調跡豎光、突破想像的光怪陸離的深海世 界，能讓觀 眾有刷新以往體驗的觀 影歷程。與此同時，影片劇 情亦不乏深度和厚度，對生命的探討令不少觀 眾感動落 淚。PS：不適合10歲以下兒 童觀看。
據悉，電影已入 圍柏 林國 際電影 節新 生 代單 元。組 委 會評 論：「田 曉 鵬導 演的新片《深海》，以前所未見的視覺和極具野 心的敘 事，讓我們感到震 撼。」
《無名》
王 一 博大銀幕作 品引期待
上映時間：大年初一
電影《無名》由程 耳任編劇及導演，梁 朝 偉、王 一 博領 銜主 演，周 迅、黃 磊特別出 演，聚焦了波 譎雲 詭的隱 蔽戰 線，講 述了地 下工作者們冒著生命危 險送出情 報，用生 命與熱 血保衛祖 國的故 事。
無論是故事題 材還是影片風 格，《無名》在今年「春消州弊節檔」都屬於獨樹一幟。更有觀 眾稱《無名》是「春節檔前所未有的硬 菜」。曾執導《邊 境風 雲》《羅 曼：蒂 克 消 亡 史》的導演程 耳獨 特的電影美 學引人期 待。
《流 浪地 球2》
硬科幻大IP陣容更強大
上映時間：大年初一
作為2023年春節檔唯一一部科幻視效大片，相比前作而言，電影《流 浪地 球2》在製作上做了全面升 級，更多想像中的視覺奇觀被一一實現。此前曝 光的震 撼場 景中，橫 貫天地九萬里的太 空電 梯、從天際墜 落的巨型 空 間 站、洶 涌襲來的滔 天巨 浪備受關注， 「科技與狠 活的拿族完美 融 和」。
與此同時，《流 浪地 球2》為觀 眾展現了獨 特宏大的世 界 觀。末日之下，人 類沒有陷 在恐 慌中，而是選擇相信，突 破重重困境選擇團結，發動一切力量修 建發動機，將地 球推 離太陽 系。
這一部在演 員陣 容上也更為強大。在電影中由吳 京飾 演的劉 培 強、劉 德 華飾 演的圖 恆 宇、首次嘗 試科 幻題 材的老 戲 骨李 雪 健飾演周 喆 直、沙 溢飾 演的張 鵬、寧 理飾演的馬 兆、王 智飾 演的韓 朵 朵以及朱 顏 曼 滋飾 演的郝 曉 晞將攜 手拯 救末 日危 機。

❺ 你心目中最好看的法國科幻片是哪部為什麼

要說法國最好看的科幻片，個人會把票投給《第五元素》。

因為《第五元素》是我在孩提時代看到的第一部科幻片，當時裡面形形色色的外星人讓我嘆為觀止，也為小小的我打開了新世界的大門。雖然《星球大戰》早就構建起了更為龐大的宇宙世界觀，但《第五元素》給我留下的沖擊沒有任何一部科幻電影能夠比擬。

《第五元素》的演員陣容非常強大，有出演過《十二猴子》和《虎膽龍威》系列的布魯斯·威利斯，有出演過《生化危機》系列的米拉·喬沃維奇，有剛剛憑借《至暗時刻》加冕奧斯卡影帝的英國國寶級演員加里·奧德曼。

米拉·喬沃維奇的演技雖然褒貶不一，曾經還被提名金酸梅獎最佳女主角。但她的顏值、氣質俱佳，屬於男女通殺的類型。

呂克貝松的新片《星際特工：千星之城》實際上脫胎於《第五元素》，裡面能找到好多《第五元素》的影子。只是宇宙文明的設定更加廣闊，視效更加炸裂，劇情更加商業化，但與《第五元素》相比，少了些深度，自然也就成不了經典之作。

大劉在他的小說中寫過，人類生存的終極目標是探索宇宙的秘密，就像《朝聞道》中為了聆聽真理而選擇毀滅自己的科學家們。對我們普通人，或者影迷來說，能透過電影導演的鏡頭，去探索廣闊的宇宙，是一件很美妙的事情。

❻ 十部高顏值的歐美愛情電影，蘇到爆表

最近又重新看了《愛你，羅茜》，真的好吃莉莉·柯林斯的顏。u1s1我就是看上莉莉·柯林斯的臉了。

雖然看電影更多的是看電影作品本身的質量，但是高顏值的確會讓一部電影加分。電影什麼的都不重要，為了看顏值也一定會把電影看完。

於是在這里整理了十部高顏值的歐美愛情電影，相信我，為了演員的顏值你一定會看完的！

目錄

01、2014 |《愛你，羅茜》

02、2019 |《五尺天涯》

03、2005 |《傲慢與偏見》

04、2010 |《怦然心動》

05、1995 |《愛在黎明破曉前》

06、2009 |《假結婚》

07、2015 |《他是龍》

08、2019 |《小婦人》

09、2001 |《天使愛美麗》

10、1988 |《天堂電影院》

01、2014 |《愛你，羅茜》

容我再誇一次， 莉莉·柯林斯 太好看了！

女主角 羅茜 和男主角 艾利克斯 兩個人可謂算是青梅竹馬，兩小無猜。

然後在一個俱樂部里，兩個人喝著酒，跳著站不穩舞，然後不知什麼原因，兩個人對上眼了。

這個時候大家都懂，兩個人慢慢靠近，下一步兩個人准備kiss，但是在鏡頭里一下羅茜就醉倒了。

兩個人一直以 「最好的朋友」 自居，越重要就越害怕失去，盡管兩個人都有點意思，就是沒有一個人願意去說。

甚至很 「幼稚」 的試探對方的感情。

畢業舞會羅茜以為艾利克斯會邀請她，兩個人變著法的試探，結果就是兩個人各自邀請了一個舞伴。

畢業舞會過後就開始他們真正的分離，這個時候雖然兩個人相愛，但是兩個人的身邊都有其他人的存在。

就這樣兜兜轉轉，小心翼翼的 試探， 試探試探著就過了十二年。

這確實是一個狗血的故事，我看的時候都要被這兩個人急死，兩個人其實是曖昧的就是不願意打破那一層紙。

典型的 「友情以上，戀人未滿」

兩個人在經歷了備胎n號之後，才決定鼓起勇氣走在一起。

實話劇情確實有點狗血，不過電影畫面就是很有復古的情調。

歐美愛情電影，劇情或許不咋地，但是它的場景畫面風格美的像一幅畫，就算狗血也可以拍的很好。

在電影中羅茜曾說： 有時你沒發現，你曾經遇過最美好的事，就在你眼前。無論你在哪裡，跟誰在一起，我永遠真心地、完全地，愛你。

所以這個就是電影想要表達的，任何時候面對的不是人，而是你自己的心。

02、2019 |《五尺天涯》

一直希望它可以在內地上映，可是沒有！

這一部電影講述的是一個17歲女孩 史黛拉 和男孩 威爾 ，他們兩個人都是 CF 患者。CF即囊腫性纖維化疾病，這一種病目前來說是沒有根治的辦法。

而且就算進行肺移植也只能再活五年。

平常他們需要隨時帶著氧氣管，做一切都需要一個氧氣管。

史黛拉和威爾在醫院治療的時候認識了，兩個人相愛了。

但是愛情對於他們來說是美好的卻又是帶著距離的，在醫院裡面有一條規則，是同患CF的病人之間必須相隔 六英尺。

CF病人很容易 交叉感染。

卻因為史黛拉和威爾相愛了，於是他們偷走了一英尺，讓他們之間的距離近了一英尺。

史黛拉和威爾用著一根只有 五英尺 的桿一起去約會，去散步。

不能牽手，不能輕吻，兩個人依然很開心的度過他們的約會時光。

在影片中史黛拉是一個積極的人，她向網友分享關於這個病症的一切；而威爾則是消極，不願意配合治療。

正是因為兩個人不同的生活態度，所以才更有了 「治癒」 的意義。

這是一場關於 死亡、青春、愛情 之間的斗爭。

當然電影裡面的絕症老梗被很多人吐槽，在此之前《星運里的錯》同樣是這一種老梗。

什麼老梗，狗血我不管，反正這一部電影我覺得就是不錯！

03、2005 |《傲慢與偏見》

這是導演 喬.懷特 的處女作，第一部影片可以拍成這樣非常不錯，主要還是改編自簡·奧斯汀的經典著作 《傲慢與偏見》 ，勇氣可嘉。

然後 凱拉·奈特莉 被稱作好萊塢的美艷女星，真的好好看呀！

這個故事是以19世紀的英國為背景，在一個小鄉下，出身於小地主家庭的 伊麗莎白·班納特 ，上面有四個姐姐。

而她的母親每天都在為女兒們 「物色」 稱心如意的丈夫。

而這個時候她們的新鄰居賓格來和她的朋友 達西 來到了這個小鄉下，他們的到來立馬讓各位少女蠢蠢欲動。

達西他就是一個貴族，英俊富有，還是一位單身男士。這樣的人走到哪裡或許都是搶眼的。

達西和伊麗莎白在一個舞會上認識，甚至可以說一見鍾情。

伊麗莎白是一個對愛情很有主見的人，不會為了一些事物去迎合男人。她聰明、果敢，她認為的愛情不應該用物質來決定。

所以當達西用固有的貴族行為穿梭在女性之間時，伊麗莎白心中對這個男人開始帶有了 偏見。

最初的一見鍾情，到傲慢的偏見。

就在一個瞬間，縱使伊麗莎白對達西帶著偏見，卻還是不自覺被他吸引；而達西早已將伊麗莎白當成了自己 命中的女子。

電影版的《傲慢與偏見》不免被拿來與BBC經典的劇版《傲慢與偏見》做比較，電影就是 「新」 ，經典就是經典。

所以兩個版本都很可。

導演喬·懷特他很擅長英國古典韻味，從這一個電影就可以看出來，他對英國古典的把控很准確，他2007年的 《贖罪》 同樣是將20世紀的英國風格展現很好。

04、2010 |《怦然心動》

怦然心動，這一副海報就是最開始怦然心動的時刻。

在一個小鎮上搬來了一個小男孩 「布萊斯」 ，鄰家女孩 「朱麗」 對他一見鍾情，許下心願是獲得他的一個吻。

兩個人在同一個班級，朱麗接近他，而布萊斯卻一再逃避。

小女孩朱麗擁有成熟的心智，在自己喜歡的人做出讓她傷心的事之後，她傷心，卻也開始思考，開始 審視 自己喜歡的人是不是值得自己全心全意的去愛。

這裡面的小女孩她自己思考，就算布萊斯是她愛的人，但是一旦觸及到朱麗的 自尊， 她便開始反抗，開始慢慢放棄。

不會因為你是我愛的人，你就可以將我的自尊隨意傷害。

她告訴我們不是要把自己卑微的放在塵埃里，這樣的愛才是才是愛。而是我為你付出，你沒有珍惜，該放棄的時候我選擇放棄。

「早戀」 這一個主題，在電影的表達下已經變得不那麼重要，小小的朱麗這個時候已經在思考表象和內在的美，如果放在中國，這可是了不起的大事。

但是愛這個永恆的主題，只因為那一眼怦然的心動，所以還是會選擇愛你。

"有的人淺薄，有的人金玉其表敗絮其中。有一天 你會遇到一個彩虹般絢爛的人，當你遇到這個人後，會覺得其他人都只是浮雲而已。"

05、1995 |《愛在黎明破曉前》

太經典了，經典的愛情文藝電影。

一共3部被稱為 「愛在三部曲」 ，1995年第一部到2013年第三部，跨越18年的時間講了傑西和塞琳娜的故事。

電影多是採用人與人之間對話的故事，來探討愛情、生活、文學。

大家有時候喜歡戲稱這是一場 「艷遇」 之旅，兩個人在旅程中遇到了一個帥氣（美麗）的男子（女子），於是兩個人互生情緒談了一場 「黃昏戀」。

在火車上一對德國夫妻在吵架，丈夫看著報紙，但是妻子不滿意，兩個人爭吵起來但是經過爭吵的宣洩，兩個人和好了。

也就是這個時候男主 傑西 和女主 塞琳娜 對上眼了，也就是一見鍾情了。兩個人開始聊天聊地，莫名的兩個人的交談非常的和諧。

火車到達維也納後，傑西邀請塞琳娜一起游覽一番，面對傑西的邀請，塞琳娜答應了。

盡管傑西第二天就要離開，而他們的故事也就發生在這一天里。

他們一邊游覽這個城市，一邊談論著彼此的過去，談論自己的想法。他們像普通人一樣吃吃飯，聊聊天，甚至沒有太多起伏。

他們的這一次約會將在第二天日出前結束。

愛情的到來就在一瞬間，而失去也在一瞬。

這是一場美麗的愛情，它是短暫的，也是因為 短暫 才更美麗。

這個真的是超美的，三部都很好看，都可以去看看。歐美的文藝片的畫面真的超贊，而且兩個主角這個顏值都是 杠杠 的！

06、2009 |《假結婚》

這個名字不禁讓人想到言情小說裡面契約婚姻，然後假戲真做的狗血套路，確實也是這樣一個套路。

不過我卻看的津津有味，反轉的過於真實！

Margare 是美國一家知名出版公司的高管，也就是一個女上司，一個被大家稱作 「女魔頭」 的恐怖上司。

她辦事確實挺強，但是與下屬的而關系一言難盡，畢竟她要向「錢」看。

而就在她向「錢」看即將到達頂峰的時候，天上掉下了一個 bug ——因為技術原因，她的簽證沒有辦法續簽，她將要被遣送回加拿大。

想要解決這個問題，就要和一個美國男人結婚，藉此來取得在美的 居住權 。

正好這里有一個現成的男人，她的小助理 Andrew。

於是女主採用她強勢的手段，威逼脅迫，男主答應了。

於是兩個人就來了一場 契約婚姻！

女主一直以為男主只是一個打工仔，但是她跟著Andrew回到了Andrew的家鄉。

嗯……她發現原來這個小助理竟然是一個 富豪 ！

真的是言情小說的既視感。

但是言情歸言情，它是真的很好看，還特別的 搞笑 ，最開始我覺得女主長得醜醜的，然後咋越看越好看，還特別的有氣質。

兩個人相處的日常 搞笑 慘了， 輕松愛情喜劇。

07、2015 |《他是龍》

當初我真的對這個「男主」產生了深刻的喜歡，太帥了！

這個電影說文藝一點就是奇幻的愛情電影，說粗魯一點就是 人獸戀。

電影一開始就是一場婚禮 「祭祀」 ，這一天公爵的小女兒 米拉 出嫁，但是屠龍族人們在婚禮上唱起了龍之歌。

本以為是一個傳說，沒想到這一首歌喚醒了惡龍。

於是惡龍就過來擄走了「祭祀」新娘。

原來全部人都是助攻！

這個開始真的特別好， 「祭祀」 的一種禮儀感特別的強烈，如果要說整個影片的最好的地方，這個開始是真的還不錯。

米拉在一個島上醒來了，遇到了一個叫 阿爾曼 的男人，其實這個男人就是惡龍化成人形的樣子。

阿爾曼在憤怒的時候會化成龍，然後每一次「變身」回來，衣服就不見了。

米拉在這一座島上和阿爾曼幸福的生活在了一起，這個時候並沒有。

在另外一邊米拉的未婚夫准備來救走米拉，但其實這個未婚夫同時也需要一個名利，准備殺死惡龍提升自己的威望。

但是米拉就像是阿爾曼的「醫生」，總是給要發怒的阿爾曼 順毛 ，順久了之後，兩個人就相愛了。

對於這個電影來說 顏值即真理 ，太蘇了，簡直蘇麻了。

08、2019 |《小婦人》

看看這個演員， 羅南、艾瑪·沃森、「甜茶」 這個顏值神仙打架。

各路的男神女神集結在這一部劇中。

這個電影改編自世界著名小說1868年出版的《小婦人》，這並不是《小婦人》第一次被改編成影視作品1933年、1949、1994年都有其影視問世。

而94版本的《小婦人》更是被認為是改編的上等佳作。

但是這個新版一出來，好評不斷，驚喜不斷。

與經典相比並沒有相形見絀。

這個故事發生南北戰爭時期的康科德城。

這里有一個普通的家庭，父親在外打仗，家裡留下了妻子和四個女兒。

自主的 喬 、端莊美麗渴望愛情的 梅格 、性格內斂細心善良的 貝絲 、活潑開朗熱愛藝術的 艾美 四個性格迥異的四姊妹經常爭吵。

而就是這樣吵吵鬧鬧的生活氣息，變成了喬最懷念的時候。

她們在南北戰爭期間經歷戰亂、家庭、愛情的變故，還是相互支撐。

四個女孩 從女孩到少女最後到少婦 ，從天真爛漫的世界到這個灰暗的現實世界。

新版採用 非線性 的敘述結果，通過閃回，來往於回憶和現實之間。7年前的美好時光和現在窘迫的困境。

除此之外，新版的結局做了修改，不再是一味的按照原著來拍攝，而是按照作者的本意來拍攝，這一個結局算是圓了露易莎·梅·奧爾科特心裡的另一個結局。

09、2001 |《天使愛美麗》

這一部喜歡這一種調調的人估計把這一部影片都看了無數遍了吧。

它除了這個超高顏值外，更為人津津樂道的是電影色彩，跳躍的視覺語言，一部經典的文藝電影。

全程都充滿了法國式的浪漫，濃厚的色彩氛圍，還有一個 「神經質」 的女孩。

女主角 艾米莉 有一個不幸的童年，父親發現她心跳過快，於是便斷定艾米莉有心臟病，所以她不能去上學，也就意味著她沒有朋友。

而一個意外母親在自己的眼前死去。

這一切並沒有讓艾米莉對這個世界充滿 「惡意」 ，她還是對生活充滿了愛意。

艾米莉習慣地在河邊將石頭丟出，她的內心這個時候又充滿了一點迷失，她感覺人生很孤獨也很脆弱，她對愛情也充滿了好奇，卻又偶爾想要止步。

1997年，黛安娜王妃的去世讓艾米莉萌發了一系列的助人計劃包括自閉憂郁的鄰居老人，被老闆刻薄的菜攤伙計、遺失了童年器物的舊房東、愛情失意的咖啡店同事。

艾米莉就像一個天使去容納世間的不美好，用她美麗又帶著狡黠的笑容去治癒世人。

不僅能治癒，裡面的色彩也超級治癒~

10、1988 |《天堂電影院》

朱塞佩·托納多雷的 「時空三部曲」 之一， 《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》《天堂電影院》 每一部都可以說是一部「神作」。

導演的作品像是一個下午茶，像是一個「茶館」，在這里悠閑的喝著茶告訴我們一個故事，不急切，甚至緩慢。

在義大利的一個南部小鎮，古靈精怪的小男孩 多多 喜歡看電影，他和放映師艾佛特成為了 忘年之交。

故事是從多多知道艾佛特去世的時候開始，多多回憶起自己在這一個小鎮上的生活。

小時候多多喜歡看電影，這個時候鎮上只有一個放映師艾佛特。

因為一次意外艾佛特失明了，多多成為了鎮上唯一會放電影的人，他成為了一個放映師。

長大後的多多愛上了銀行家的女兒 艾蓮娜 ，而一切的海誓山盟還是在外界的因素下變得舉步維艱。

初戀，綿綿如細雨，兩個人細膩綿長的 情感 ，會讓人期待著童話故事的結局。

30年後的多多回到這一片故土，看到殘破的天堂電影院，過往的純粹都變得模糊了。

一旦這一個東西變成回憶之後，它也只能是一個回憶。

而愛情或許就是一個沒有結局的故事。

「一個士兵愛上了高貴的公主，終於有一天，士兵向公主表白。驕傲的公主說：假如你在我的窗下等待一百個日日夜夜，我便屬於你。士兵聽了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看，無論雨雪風霜，他動也動，九十天過去，他變得完全蒼白、枯槁，淚水從臉上流下來，最後，在第九十九天晚上，軍人站起來，離去了！」

❼ 《教父》三部曲為何被評為「史詩級」的黑幫電影

教父作為男人的奮斗史，作為理解人性的絕好透析，作為對精湛演技的完美展現，電影的藝術成就也極其的高。構圖的巧妙設計，陰暗的色調襯托每個人的內心。可以說魅力、冷靜、理性、擔當、沉穩、有原則是電影中所描述的教父必備的品質。

馬龍·白蘭度飾演的韋多.柯里昂賦予了教父獨特而神秘的氣質，散發著讓人無法拒絕的威嚴與親切，他掌握著權力和財富，講究信義，許多人尋求他的幫助。教父相信友誼是交換出來的，盡管豎鏈家族的生意都是赤裸裸的交易。如何闖出自己的事業，如何處理各種各樣的人際關系在電影中表現得豐富多彩。

《教父》1973年獲得第45屆奧斯卡獎最佳電影、最佳男主角、最佳改編劇本獎，2007年被美國電影協會選為「百年百佳影片第二名」余雀孫。

(7)法國真理電影院擴展閱讀

《教父》改編自馬里奧·普佐的同名小說。小說中的主人公維托·科萊昂的原型是被稱為「黑幫總理」的Frank Costello以及暴徒Vito Genovese，是紐約黑手黨的成員，小說中的一些黑手黨行動也源於兩人製造的真實事件。

《教父》以精細的筆墨描述了黑手黨全盛時期的家族恩怨。雖然影片的格局龐大、情節復雜、人物眾多，但是導演科波拉卻把整部影片處理得有條不紊、扣人心弦，展現了高超的專業技歲虧巧（美國電影藝術與科學學院評）。

《教父》有多處極其經典的鏡頭運用，影片結尾處，景深鏡頭的運用也堪稱經典，凱站在近景，遠遠看著邁克爾接受手下表示臣服的吻手禮，之後門緩緩關上，象徵意味十足。影片的打光是極為革命性的，殯儀館一段，是這種黑白對比光最為強烈的一幕，教父從黑影中走出來，陰影的處理非常考究，出色地烘託了這一橋段的悲傷情緒（《南方周末》評）