『壹』 美國,日本,俄羅斯的電影各有什麼特點
美國由於有個好萊塢,所以動作片和科幻片目前沒有其他國家能夠比擬——誰叫人家捨得花錢啊……
俄羅斯現在好像也熱衷與拍動作片和科幻片,前一段時間的《無畏上將高爾察克》還有最近的一部科幻片拍得都不錯,只是看管英語科幻片突然換俄語的看起來有點不大習慣。
日本片嘛……可能恐怖片還可以,其他片子都不咋滴,尤其是動作片跟科幻片,動作片製作上僅僅只是比韓國的好——韓國的動作片是我看過的最惡心加郁悶的……科幻片嘛——不知咋滴,我看過的日本科幻片感覺上都跟奧特曼差不多,劇情幼稚,演員演技糟糕,打鬥場面根本就是奧特曼,永遠都是一開始被人狂毆,然後最後就爆發一下子幹掉敵人……
個人覺得,還是美國片比較好看,當然這是與日本和俄羅斯比較的。如果是全世界的話,那中國(包括港澳台地區)的片子也很好看。
需要說明的是,如果是大製作電影的話,估計美國的應該是最牛的了,例如戰爭片,動輒就扔好幾億的美元進去拍,不夠再補——試想一下,用錢砸出來的戰爭片能不好看嗎?
『貳』 為什麼俄羅斯電影拍出來都有一種干凈而老舊的感覺
在蘇聯時代,他們的電影就是這樣,具體原因不清楚,也許這就是他們的民族特色吧,喜歡懷舊,又不喜歡枯燥冗長的電影風格
『叄』 56568藍月亮:俄羅斯和中國拍電影有著怎樣的不同
俄羅斯和中國拍電影有一些不同之處:1. 題材:俄羅斯電影通常更加重視銀野審美和哲學納搏伏層面,常常描繪人性的復雜性和悲劇性,以及政治和歷史等主題。而中國電影則偏向於關注社會和家庭問題,以及青春成長的主題。2. 風格:俄羅斯電影通常更加嚴肅和沉重。它們往往以精湛的技藝和深度的文化底蘊為特點,而中國電影則更注重輕松、幽默、浪漫等元素。3. 藝術手法:俄羅斯電影通常採用拍攝長鏡頭的方式,尤其是在敘事和鏡頭運動方面,它的風格更加高雅和機智。而中國電影則更注重情感交流和場景的呈現,採用定格鏡頭和快剪的方式來表現節奏感。總之,俄羅斯和中國兩國電影文化迥異,但它們都有著各自獨特的美學和審美情趣,都對世界文化形成了巨大的洞攜影響力。
『肆』 蘇聯電影有什麼樣的特質
蘇聯電影的特質
如果說美國的電影人最關心的是電影的商業性,西歐的電影人最看重的是電影的藝術性,那麼,蘇聯的電影人特別關注的則是電影的宣傳作用。在蘇聯社會主義革命和建設的每一個歷史時期,蘇聯電影作為一個重要的傳媒,確實發揮了武裝人民、鼓舞人民和教育人民的巨大功能。蘇聯電影善於從本國文化中汲取營養,藉助於豐厚的文學遺產和先進的創作理念,蘇聯電影形成了獨特的品質。在幾代電影工作者卓有成效地努力下,蘇聯電影以其特殊的品質,在世界電影史上寫下了濃墨重彩的一章。與好萊塢電影和西歐電影相比,蘇聯電影的獨特品質大致體現在以下幾個方面:
一、格調端莊凝重,人文內涵豐厚
蘇聯是一個文學大國,優秀的文學作品和厚重的文學傳統為蘇聯電影的發展提供了堅實的基礎。有一個現象不容忽視,蘇聯歷史上幾乎所有的優秀電影均改編自優秀的文學作品。例如:電影《我的童年》、《我的大學》和《在人間》是根據高爾基的小說改編的;電影《復活》、《安娜·卡列尼娜》是根據托爾斯泰的同名小說改編的;電影《這里的黎明靜悄悄》是根據瓦西里耶夫的同名小說改編……還有一些電影,雖然並非是根據某部文學作品改編的,但是蘇聯電影工作者大多接受過優秀的文學傳統的熏陶,他們自覺或不自覺地從優秀的文學傳統中汲取營養,獲得靈感。在蘇聯,電影劇本的改編是一門專門的學問。電影編劇與文學家一樣受人尊重,並享有較高的社會地位。正因為有優秀的文學作品作先導,有厚重的文學傳統作依託,蘇聯電影的文學性很強,人文氣息很濃,歷史文化積淀也非常豐厚。而那種商業味很濃、娛樂性很強甚至輕飄浮躁的蘇聯電影是很少見到的。
二、特別貼近生活,教育意義很強
社會主義現實主義的創作原則一直指導著蘇聯的電影創作活動。它的准確內涵是:「社會主義現實主義,作為蘇聯文學與蘇聯文學批評的基本方法,要求藝術家從現實的革命發展中真實地、具體地去描寫現實。同時,藝術描寫的真實性和歷史具體性必須與用社會主義的精神從思想上改造和教育勞動人民的任務結合起來。社會主義現實主義保證藝術創作有特殊的可能性,去發揮創造的主動性,去選擇各種各樣的形式、風格和體裁。」在這樣的創作原則的指導下,蘇聯的電影特別貼近生活,也特別具有教育意義。像《鋼鐵是怎樣煉成的》、《鄉村女教師》、《青年近衛軍》這樣的作品,在蘇聯電影中還有很多,它們曾經激勵過幾代蘇聯人民投身於社會主義革命和建設的偉大事業。而那些夢幻色彩很濃的、寓言化的甚至妖魔化的作品,在蘇聯電影中幾乎沒有。
三、取材相對專一,弘揚浩然正氣
蘇聯是一個多次經受戰爭洗禮的國家。戰爭給這個國家帶來了許多榮譽,也給她的人民留下了難以忘卻的傷痛。僅在第二次世界大戰中,蘇聯就喪失了近1/3的人口。正因為如此,蘇聯電影在取材上相對專一,對於戰爭的表現特別充分,也特別精彩。如果以題材來分片種,那麼戰爭片是蘇聯電影當之無愧的第一大片種,蘇聯電影各個時期最優秀的作品幾乎全是戰爭片。換言之,蘇聯戰爭片的發展史也就是蘇聯電影史的大致框架和縮影。在這些戰爭片中,革命的英雄主義和民族的浩然正氣得到了充分的謳歌與弘揚。
概而言之,蘇聯電影的總體品質是高雅的、優秀的,也是富有深厚文化底蘊的。蘇聯電影是西方電影的一個特殊構成,其特殊性不僅體現在意識形態的層面上,也存在於電影觀念的各個方面。蘇聯電影所取得的成就,對於豐富西方電影的內涵,提升西方電影的品質,無疑起到了重要的、不可或缺的作用。
『伍』 蘇聯電影的特點
前蘇聯蒙太奇電影美學流派的特點
十月革命勝利不久,舊俄國的電影企業即被收歸蘇維埃政權。以列寧「在所有的藝術中,對於我們,電影是最重要的」指示為行動綱領,前蘇聯電影藝術家改革了舊俄國電影以拍無聊的娛樂片為主的製片路線,電影開始擔負起宣傳、教育和組織人民的責任。前蘇聯電影藝術家通過不斷的實驗和實踐,以蒙太奇手段為主,拍攝了反映革命斗爭的影片,取得了良好的社會效益,也為世界電影這首交響樂譜寫了華麗多彩的樂章。前蘇聯蒙太奇電影流派的創立和發展應歸功於庫里肖夫、維爾托夫、愛森斯坦和普多夫金這四位藝術大師。
『陸』 對俄羅斯電影的總印象
看過好多俄羅斯拍的電影,《星星》,《莫斯科保衛戰》,《諜中諜》,等等,給我的印象是,似乎俄羅斯的電影拍的都是大喜大悲的,又象是在向人們敘述一段過往,一段歷史;雖說俄羅斯的電影從總體而言,效果與技術並不象往年的獲獎作品那麼老道,那麼豐滿,但每一部作品都能觸動人們的心弦,好多好多的電影讓人感到那種凄美,所以更多的是以人性美勝出.再加上沉寂的背景音樂,間隔隆隆的炮響,描述一個個戰場,一段段血腥,一段段聚散離合......
就拿《莫斯科保衛戰》而言,由於德軍的入侵,平靜的土地上平平的人們告別了寧靜的生活,奔赴戰場,就在這時,蘇聯中央下達了寸土必爭的指令,正由如此,眾多的年輕戰士上了前線,而大部分連武器都沒得配發就被送向戰場,他們便是德軍的炮灰,新手訓練營里的活靶子,整個場面,每一個角落都在流血,每一片土地都有人死去,為了反擊,巴掌大的土地上留下了依疊如山的屍體,那麼多鮮活的生命,由此喪失,他們,必須沖鋒陷陣,不得後退,手無寸鐵的他們用拳頭,用牙齒對抗德軍的"美洲豹",用血肉之軀迎接他們的飛梭子彈,向前被德軍打死,後退,被長官槍斃,這就是他們的結局,沒有結局的結局,留給他們的只剩下了死亡,這些樸素淳厚的農民於是成了政治延續的犧牲品,他們有的在前一天剛剛離開妻兒的懷抱,今天就命喪於此,所以有好多好多的人在剛一沖鋒時就躺下來裝死,面對鋼鐵實彈,再堅強的人心裡都會有所畏懼,更何況是朴朴通通的呢?他們殘喘,拖者傷殘的身軀掙扎著,目光凝聚在遙遠的天邊,天那邊的家,那邊的小屋,那邊的妻兒,等他回家......
戰後,當時參戰的一位德軍俘虜說:"在戰壕里,我打的手都軟了,他們手無寸鐵."戰爭是殘酷的,到現在為止,我懷疑,當時蘇聯用那麼多的人力物力財力,犧牲那麼多的生命,失散了太多的家庭,千百萬的人口,為的,只是保住自己的政治地位,用男子幾乎死絕的代價來取得,是不是太沉重.
這凄美的電影或許把戰爭描寫的有點誇張,但卻在向我門講述一個事實,一個鐵一般的歷史,不容忘卻,這悲壯的美麗.
轉自:say雲
『柒』 俄羅斯電影的介紹
俄羅斯電影必須先說前蘇聯電影。前蘇聯電影起步很早,幾乎和電影本身發展歷史一樣。前蘇聯電影導演愛森斯坦作品《戰艦波將金號》至今都是電影學科的教學片。 前蘇聯電影強調主旋律、宣揚正能量,但又能在正能量中深挖人性內核。不過到了上世紀九十年代,隨著蘇聯解體,俄羅斯電影開始逐漸消失在觀眾的視線里。俄羅斯影展又讓我們欣賞到一些優秀的俄羅斯影片。俄羅斯電影發展到現在,依然繼承了前蘇聯電影的傳統。