有部電影俄羅斯的記憶

A. 求一部電影的名字

08年瑞典電影《生人勿進》 Låt den rätte komma in
主演: 凱爾·赫德布朗特 / 莉娜·林德爾森
劇情簡介 · · · · · ·
遙遠的北歐地區，瑞典的斯德哥爾摩一片銀裝素裹，寒氣逼人。12歲少年奧斯卡（Kåre Hedebrant 凱爾•赫德布朗特 飾）生活在一個單親家庭，他在學校形單影只，飽受欺負；回家後則偷偷搜集關於各類凶.殺.案的剪報，或者深夜揮著小.刀.在樹上發泄著自己的憤怒。
新搬來的小女孩愛莉（Lina Leandersson 莉娜•萊納德爾森 飾）走進了奧斯卡的生活，他們慢慢成為朋友，並逐漸產生愛情。而就在此時，奧斯卡無意中發現愛莉一個令人毛.骨.悚.然的秘密……
http://movie.douban.com/subject/2968813/

B. 有部電影叫火線什麼的裡面有個殺手叫路克，俄羅斯人還有個中國小女孩記憶力超強。

暫告安全
譯名 火線反擊 2012
主演 傑森·斯坦森
亞裔小女孩 凱瑟琳·陳

C. 找一部俄羅斯電影，是幾位俄羅斯年輕人穿越回了蘇聯衛國戰爭時期的劇情

片名：《古墓迷途》

《古墓迷途》是由安德烈·馬柳科夫執導，鮑里斯·加爾金、丹尼爾·斯特拉霍夫主演的一部劇情片。這部影片在俄羅斯上映曾取得了850萬美元的票房成績，成為當年俄羅斯票房冠軍。故事發生在列寧格勒，主角是4個熱衷地下尋寶的年輕人，無意中穿越到1942年的列寧格勒，繼而成為前蘇聯的戰士。

劇情簡介——

故事講述了在曾發生過殘酷戰斗的列寧格勒州有一個地下尋寶者團伙兒在活動。這伙厚臉皮的年輕人把挖掘出來的二戰期間的戰利品、紀念品，像獎章、勛章、文件和德國武器等，高價賣給外國人，狠宰一筆。4人團伙中的頭是謝爾蓋，外號伯爾曼，曾經是歷史系大學生，精通德語。

契列普總是幻想找到德國法西斯的勛章。斯皮爾特是他的對立面，行為粗魯，放盪不羈。秋哈則是一個普通的年輕人，離不開手提電腦，著迷游戲射擊。有一次在例行的挖掘中斯皮爾特找到一個被掩埋多年的窯洞，發現裡面有蘇軍指揮官、女護士和4個戰士的遺骸。但是一個保險櫃引起4個年輕人的強烈好奇心。他們在村裡買到白酒，飲酒祝賀，在保險櫃里找到幾乎腐爛的士兵證件。

令他們震驚的是不僅這些證件填寫著他們的名字，而且還貼著他們自己的照片。為了擺脫可怕的幻覺使自己清醒，他們跳到附近的湖中，但是從湖中潛出時，發現自己身處1942年靠近前線的地帶。這時他們找到的士兵證件派上了用場，憑這些證件他們被接收為附近蘇軍部隊戰士。

如今，這4個「非法盜寶者」的首要任務是返回現時代。但是沒完沒了的大量的事件妨礙其實現，其中之一是伯爾曼和女護士妮娜的意外浪漫愛情。還有讓他們不能安寧的是，他們極度懷疑他們在21世紀艷陽天刨出來了自己的遺骸！

(3)有部電影俄羅斯的記憶擴展閱讀：

角色介紹——

1、伯爾曼 演員 丹尼爾·卡斯洛夫斯基

戰時名：謝爾蓋·菲拉托夫（Сергей Филатов）

天生領導者，受過良好的教育，曾在歷史學院學習過，能說流利的德語，了解文學，喜歡探索軍事歷史，聰明，迷人，熱愛潮流，單身。

2、斯皮爾特演員 安德烈·切林捷夫

戰時名：安德烈·斯密爾諾夫（Андрей Смирнов）

易受外來影響，自私，隱秘，言行不一致，算計心重，喜歡black music，留著長發綹，吉他彈得好，表面喜歡硬碰硬，但實際上他很懦弱。

3、切列普演員 弗拉基米爾·伊戈里奇

戰時名：歐列格·瓦西列夫（Олег Васильев）

倔強，有原則，光頭黨、納粹的崇拜者，曾參與拳擊訓練，喜歡紋身，鄙視懦弱，有時顯得強硬，為人勇敢，是忠誠的朋友，不服輸。

D. 俄羅斯影片推薦

俄羅斯影片有《烈日灼人》、《兄弟》、《西伯利亞的理發師》、《俄羅斯方舟》、《回歸》、《守夜人》、《孤獨之島》、《我是怎樣度過這個夏天》、《上帝難為》、《郵差的白夜》。

1、《烈日灼人》

《烈日灼人》由尼基塔·米哈爾科夫執導，影片講述了這位革命家在鄉下的田園生活，他和他的家人在那裡度過了一個慵懶的夏天，遠離了那個時期可怕的戰爭。

E. 求一部俄羅斯電影

這個電影名字叫《回歸》,

「我沒有將它看作是每天常見的故事，或者一個社會性的題材。它不是簡單的父子情，很大程度上，它從一個神話化的角度去看人生。電影里所有的事情都有它的意義。」

——導演安德烈·日瓦金采夫

這是一部關於男孩成長的影片。一個失蹤十二年的父親，一個只存在一張褪色照片中的男人，某日突然出現，回家後帶著他的兩個兒子去荒島旅行，三人在旅途中遇上一次又一次的困難，但父親都只是袖手旁觀，似乎要借著軍訓時的鍛煉加速孩子們的成長。終於，父親與兒子的沖突加劇，轉化成一個無可挽回的結局。

整部影片的第一個鏡頭是俯視的海面，然後是一個模擬主觀視角的鏡頭走在海底的沉舟之上——看完全片才知道，原來這葉小舟就是父子三人劃向孤島的那葉小舟，也是帶走了父親死屍的那葉小舟。這樣的鏡頭對於對影片未知的觀眾是充滿神秘的，但對於作為敘述者的導演更像是記憶的始點——一個已經成為男人的人對「成為男人」的全過程的追溯（就想當年劃向孤島）。影片的開始是故事的結局，但是那裡只有小舟沒有死去父親的身影——事物是記憶的觸煤，真正的父親已經融入自己的體內與靈魂共生。

第一場戲「星期天」，是男孩關於「是真正的男人」的證明游戲，這是開始有獨立意識對社會有了認知後作為男孩子通常樂此不疲的事情。對於勇氣的證明就是對自己社會性別的強調也是一種對渴望「成為男人」的十分直接的表現。大海與高台，這兩件「道具」在外觀尺寸上把男孩們心中的證明慾望推到了極限，也讓他們對「成為男人」擁有著如此強烈的慾望。高台上安德烈和伊凡行為處理充滿了對故事結局的映射：當其他男孩們跳高台的拍攝視角是習慣性的由下至上仰視視角時，安德烈的跳躍導演突然處理成倒正俯。仰視視角的背景是天空——立體祥和，而正俯視角與海面平行，使畫面呈現平面，但當安德烈縱身一躍時，體積快速的由大變小突然刺破了原先的平面感使客觀存在的縱深被奇異般的無限拉長，跳高台在觀眾心中頓時變得震撼。值得特別指出的是，安德烈跳下高台鏡頭最後的落幅與影片最後父親墜死的鏡頭除了構圖上下顛倒之外似乎完全相同。而伊凡在高台上的舉動與心理狀態與影片結尾處同場景戲形成了鮮明的對比。在這里，他走上高台的原因來自於自己對「證明」、「成為」的渴望和同齡人（他世界裡的社會）對於自己的被迫。影片中雖然以「伊凡有空高症」來為他不跳高台作邏輯屆時，但從更深層次我們看到，伊凡還是嬰兒的時候父親就離開了他，對於他而言父親的位置在現實生活中就是缺席的，他對於父親的意識是薄弱的——至少不是像其他正常男孩那樣極度的渴望去「成為」——現實的缺席就從具體形象上失去了挑戰的對象，也就失去了心中巨大的敬畏感，降低了「挑戰」的慾望。這也能解釋為什麼影片之後旅途中伊凡始終敢於抵抗父親的命令而不像安德烈對父親充滿了崇拜。這里解救伊凡的是母親，母親稱伊凡為「我的兒子」而伊凡抱在母親的懷里述說出自己的害怕，伊凡擔心自己世界裡的社會的嘲笑也為自己不能「證明」而懊喪自責，他依偎著母親懷抱走下了高台。父親十二年的缺席使伊凡至此始終把自己和母親連為一體，就像母親對其稱呼「我的兒子」一樣，比起理論上存在現實中缺席的父親，伊凡在心理上顯然仍處於母親統御階段。至此我們看到，影片從一開始的人物設定上就把「俄狄浦斯情結」不僅是心理的內在表露還是更為徹底的還原到了主人公的現實生活中。

「星期一」。父親以最有威信的方式到來。當安德烈和伊凡為了「證明」之事發生爭執時，兩人飛奔爭著到母親面前告狀，可見至此在兩個男孩的世界中母親是最後的審判者最後的權威，就在此時，父親以一種最沉默的但卻是最震懾的狀態出現在了安德烈和伊凡面前，與此同時母親在兩人心中的權威性被忘卻——母子連體的概念第一次受到動搖。父親出場的第一個鏡頭模擬了安德烈和伊凡的視角：身上蓋著海水藍的絲質的床毯，右側窗投入的日光斜射在床前，鏡頭以一雙腳為前景取得縱深——在他們的眼中，這個父親就像死去的基督主耶穌。這個出場鏡頭從一開始就預示著父親最後的死亡結局，但同時因為父親的形象與耶穌重合在了一起使父親一下子擁有的精神上的權威形象。對於一個男孩子來說，父親的台詞就是沉默，他也許在一個遠離生活甚至遙不可及的地方，但他存在著就象徵一種力量。伊凡立馬去尋找證明這個男人就是父親的證據，而安德烈崇敬的看了父親後為他輕輕的關上了房門。兩個人對於父親實體出現的接受與認同從這里開始分道揚鑣。要知道安德烈在自己年幼的時候見過父親，他對父親存在心理位置；但是伊凡似乎沒有見過父親，父親的位置在他的心裡是第一次被迫出現。兩人在閣樓的舊箱子里找到了一本帶插圖的破舊的聖經，在亞伯拉罕祭獻獨生子依薩克這段舊約故事的插圖間，拿出他們和父親唯一一張的合影，他們認同照片上的母親和自己也因此同時接受這個男人就是自己的父親。這個認同開啟了兩個男孩的俄狄浦斯階段，父親在現實中的回歸在心理上使男孩與母親開始分離聯體狀態，「父親的法律」首次介入。這在晚餐時得到了實體上的體現，餐桌上父親坐在母親的對立面處在整個餐桌人物關系畫面的正中，安德烈和伊凡分坐其兩側，父親規定著誰喝酒喝多少，父親分配著一天全家人所能得到的食物，而鏡頭對父親的調度也始終採用仰視視角——既是模擬兩個兒子的視角也是象徵的提示，他就是整個家庭的審判者裁定者、權威的象徵，而母親從原來的地位退去來到了父親的另一邊成為次要和聽命者。餐桌上安德烈眼神中充滿了崇敬甚至是嚮往，他主動開口叫了「爸爸」，並主動要求能再多喝點紅酒能證明自己是個像父親一樣的男人；但伊凡始終都帶著客觀的審視，並且不會附和父親而是提出自己的想法，他看著這個突然出現被迫要接受的新的權威，他甚至憎恨他的出現和對於母親的取代，因為這個被稱為父親的男人的到來他必須接受和母親分離的事實。

從「星期四」出發，安德烈和伊凡也開始了他們同母親的分離，並且被迫接受父親。不管是與父親平排坐在副駕駛位置，還是稱呼，眼神，表情，行為，安德烈始終表現出對父親的崇拜；而同樣這些伊凡卻一直顯示出抵觸情緒，這也為之後伊凡一次又一次違抗父命並最終導致父親的死亡。整個旅途中，父親以一種看似軍訓式的教育方式試圖教會自己的兒子怎麼才能成為真正的男人。雖然過程痛苦，但對於渴望「證明」的安德烈來說是極具吸引力的，而形成鮮明對比的是伊凡會在最痛苦的時候想起母親，他總是念念不忘出門時對母親「兩天旅行」的時間承諾，他仍然承認著母親在心理上的權威性，也仍然留戀著母親充滿保護關愛溫暖依靠的懷抱，與此同時他對於父親的抵觸挑戰反叛直到出現殺父的念頭。俄狄浦斯情結隨著劇情的發展在伊凡的身上不斷升級直至最後弒父的到來。父子三人的旅行地點是遠離城市的孤島，它割離了安德烈伊凡對於母親的依靠，帶著他們放下了現實社會經歷一路風雨走進意識深處的心靈孤島，在那裡完成心理的蛻變。

發生弒父的導火線仍然是對於時間的承諾。當父親繼續著自己關於男人的教授，伊凡對於居高臨下的父親角色充滿了仇恨，他帶著反叛的勇氣突破了自己的恐懼主動的爬上了高台，用自己的強勢完成了心理上的弒父。弒父的那一刻突然到來，父親從高處墜下一其出場的第一個鏡頭躺在地上。兩個兒子對於結局是充滿痛苦自責無法接受的，但是父親的死亡把關於男人的教授推向了高潮，安德烈頓時走向了父親的角色，他沉著冷靜的考慮後事並指揮伊凡一同進行，他為父親合上了雙眼，像父親曾經做過的那樣拉著小船……最後承載著父親屍體的小船漂向了大海、漂向了小島的方向，兩個兒子不帶附和不帶被迫的發自內心的喊出了「爸爸」，但是父親漂走了，因為男孩成為了真正的男人！

影片的最後，當已成為男人的兒子在車上無意間發現了那張全家福時，父親影像卻消失了。回想起影片中的一些場景，比如：母親始終沒有告訴伊凡父親從哪裡來，父親神秘的電話，那些不知道裡面裝著什麼東西的麻袋，還有哪個不知裡面是什麼也不知為什麼要埋在這樣一個孤島上的木匣子。也許真正的父親根本就不存在，也許這個故事只是一場心理成長旅程的現實再現。旅程的時間一共顯示出七天，像是約赫華的創世紀，但卻是從星期六到星期天。還有父親形象出場時酷似耶穌的形象，關於父親唯一一張照片被夾在破舊的聖經中……「父親」以啟示的方式帶領男孩實現心靈上男人的誕生和成長的回歸。戴錦華曾在《涉渡之舟》的序言中這樣解釋道：「尋父」的主題，不僅是一個獲得個人身份、回答「我是誰」、最終認同於主流/父權文化並獲得社會命名的過程，而且被基督教文化中關於"大寫"的父親/上帝的表述，賦予了獲得信仰、實踐生命的超越性價值的意義。

《回歸》雖只是安德烈·日瓦金采夫的處女作，但在影響風格上對塔可夫斯基的重新演示，比如早晨醒來的母親穿著長裙靜靜地逆光方向站在撒滿晨光屋子裡，尤其是進行到60分鍾之後，我們似乎在回顧41年前也拿走金獅獎的塔可夫斯基的《伊萬的童年》，父子三人劃著小船駛在幽暗、平靜的湖面上，完全模仿《伊萬的童年》中最後伊萬和科豪林上尉三個人駕著小船在晨色中穿越沼澤的畫面。

《回歸》不是一部通常意義上的對父子關系的個體情感的表達，從某種程度上，作者用了一個罕見的寓言結構給這個話題賦予了重新思考的角度。此片榮登2003年威尼斯電影節的金獅寶座。而威尼斯電影節評委會給出的評語是：「一部關於愛、失去和成年的難以描述但無法拒絕的電影」。

《瘋狂俄語》電影網站

F. 求個電影是說一個人被移植了另一個人的大腦，然後沒看全，，，他們的女兒叫艾瑪，主要有俄羅斯人和荷蘭人

《燒腦48小時》外國片。講的是一名國家機密探員意外身亡，在一個博士的協助下，將其記憶和技能植入了一個極度危險且無法預測的罪犯身上，而組織必須靠這個不時定位炸彈來摧毀企圖篡取國家機密的罪犯團伙，後來這個罪犯漸漸地愛上了探員的妻子和孩子，於是決定幫助他們，在記憶完全消失前找到那個犯罪團伙……

G. 俄羅斯版的《藝妓回憶錄》《蝴蝶之吻》講了一個什麼故事

《蝴蝶之吻》講述了一個中國孤兒拿著不屬於自己的假的身份證和假的護照，在俄羅斯的黑社會中混日子，直到認識了一名俄羅斯黑客，並和這個俄羅斯黑客發生的一系列傷感、驚險、動人心弦、感人肺腑的愛情故事。這個電影被稱為俄羅斯版的《羅密歐與朱麗葉》《藝伎回憶錄》。

這種凄美而又壯麗的愛情故事，或許很多人都會感同身受。在電影的結局，好像是一個圓滿的喜劇，但是後來會怎麼樣呢？兩個人要面對更加危險的人生和遭遇，這兩個人最終會不會走到一起?或許沒有或許有，但這份為愛瘋狂的電影中，我們看到了愛情的力量。