1. 電影《血戰鋼鋸嶺》觀後感5篇
電影《血戰鋼鋸嶺》 觀後感
我觀看了《血戰鋼鋸嶺》這部電影。觀影中我震撼不已，觀影後我難以忘懷。
這部電影為我們描述了戰爭的烽火歲月：二戰時美軍與日軍在沖繩島上展開激烈的戰斗。美軍雖然裝備精良，可日軍擁有100多米高的鋼鋸嶺，它成了阻礙美軍進攻的天然屏障，於是一場你死我活的拉鋸戰開始了。美軍進行了數次沖鋒，但都無功而返……
多斯，一個信仰__的青年，他不顧父親的勸阻，像許多美國青年一樣，懷著滿腔的熱血參了軍。與眾不同的是，他參軍不是為了殺人，而是拯救戰場上的生命，多斯是個虔誠的基督徒，他相信殺生是罪過，所以他堅決不碰槍，這讓旁人感到不可思議，也讓我驚訝：一個即將奔赴戰場的士兵，怎能不拿槍?這更使得教官惱火萬分，多斯也被戰友嘲諷為「傻瓜多斯」。此後他竟然寧可冒著被軍事法庭審判的危險，也要堅持自己的立場。在一番周折後他終於成為了一個臨時軍醫，我不禁疑問：就他那身板能頂住戰火嗎?!
多斯的第一場戰斗開始了，幾天後他所在的隊伍登了島，在黎明發起了沖鋒。在艦炮的掩護下，一群英勇無畏的士兵爬向了鋼鋸嶺。剛上嶺，他們便遭到了猛烈的攻擊，有的士兵還沒來得及找掩體，就在「噠噠噠」的機槍聲中倒下了。炮火中，血肉橫飛，除了槍炮聲、轟鳴聲，就只能聽到士兵的凄慘叫聲，這讓我看得驚心動魄，暗想：這都是一個個鮮活的生命哪!而這冷酷無情的戰爭機器，卻輕而易舉地奪去了他們的生命!
在慘烈的戰斗中，多斯也目睹了生命的消逝。他親眼看著最好的朋友倒下，那一刻，多斯的眼裡現出了淚光，他被熏黑的臉忍不住地抽搐著。雖然很恐懼，但多斯還是鼓起勇氣，沖到硝煙彌漫的戰場上救助傷員。看到戰友的痛苦呻吟，多斯心痛不已，含著淚為他們治療，心中默默地祈禱。亂石嶙峋中，屍橫遍野。多斯心中只有一個信念：搶救自己的戰友!在日軍強勁的反擊攻勢下，美軍迫不得已地撤退了，留下了多斯與被拋棄的傷員，我真為身處險境的他捏了把汗!
在一片狼藉里，多斯還在搜尋傷員。他用生命 編織 成保護網，把一個個戰友送下了鋼鋸嶺。好幾次他險些被敵人發現，雖然自己也負傷了，但他還在想：讓我再多救一個!
讓我再多救一個!他將平常嘲笑他的戰友送下了山崖;讓我再多救一個，他把昔日看不起自己的軍官送出了敵人的魔爪;讓我再多救一個，他從死神懷里搶下了70多條生命!看到這兒，我不能自已，感動地流下了眼淚!在這樣艱難的條件下，這么一個普通人的信念頑強、堅韌的使人難以置信。
戰斗勝利了!多斯也體力不支了。在廢墟中，他被驚詫不已的戰友們救下了鋼鋸嶺。
我的心情久久不能平復，也許是堅強與虔誠塑造了多斯，又或許，是多斯證明了堅強與虔誠。
我思考著：在生活里，我們也會遇到許多看似難以逾越的鋼鋸嶺，也有很多的煩惱，但是如果擁有了多斯的精神，我相信再大的挑戰也只能是過眼煙雲，我們要學習這種精神，因為與之相比，生活中的小困難又算得了什麼?
「我也不知道為什麼我能救下這么多人，也許因為我是個‘傻瓜’吧，但我總相信，我能再多救一個!」90多歲的老人多斯笑著說。在這平和而堅定的敘述中，我真切地感受到了信仰的巨大力量!
血戰鋼鋸嶺觀後感
影片講述了一位參與了沖繩島戰役軍醫的 故事 。戴斯蒙德·道斯，幼年與兄長哈爾打鬧時，抄起一塊板磚打傷了哥哥的頭，之後信仰力大增，在與蘿西·舒特相戀後響應號召參軍，戴斯蒙德·道斯堅持本我勿忘初心，拒絕拿槍的他卻堅持著自己想要服兵役的念頭，他酗酒的父親拉下老臉向上司求情他才不用在軍事法庭繼續自己的下半生，在鋼鋸嶺一戰中憑一己之力救死無數，包括之前對他侮辱的士兵與他意見相反的長官，還有被炸的半死不活的日本人。
他懂得信仰，而天主教中比較重要的一條在於尊重，尊重每個人，不光是教徒，更是一個人應該做的。尊重，說起來很簡單，但究竟什麼是尊重?從影片中來說，尊重是救治曾經對自己拳腳相加的戰友，成功幫助他們逃離戰場、是救治曾經想要把自己從軍營里哄走的下士、是舉槍忍住沖動沒有殺死從小就開始酗酒打罵母親的父親。
電影最後，道斯成功的獲得了眾人的尊重，在戰爭中受傷的道斯獲得了眾人的救助，炮彈炸飛了他的聖經，他大聲呼喚，士兵把聖經交在他手裡，他把聖經捂在胸口，露出了笑容。算不上多意味深長的結局，影片在講一個得不到別人尊重甚至被人稱作是瘋子的人，如何堅持本我勿忘初心，贏取別人的尊重，世人也應該心存尊重。
血戰鋼鋸嶺觀後感
近年來的好萊塢大片里，戰爭題材的重磅作品並不多見，似乎大家把重頭戲都放到種族歧視和同性題材去了，焦點不再是恐怖主義或者戰爭場面的重現。倒回2014年，學院派有典型的老導演操刀作品《美國狙擊手》，同年還有全明星陣容的坦克大片《狂怒》。到了2015年就更少了，頒獎季里只能看到《間諜之橋》這樣的故事片。而2016年初，邁克爾·貝的《危機13小時》與英國的《天空之眼》，典型的代表了美國人和英國人，對於當今戰爭題材的不同偏好與視角。
戰爭場面的縱深感
今年梅爾·吉布森的回歸，似乎預示著傳統題材的電影，又有人回來扛大旗了。實打實的把戰爭場面拍得好看、拍得漂亮、拍得震撼人心，他游刃有餘。《血戰鋼鋸嶺》呈現給觀眾的視覺沖擊，不得不提其中大量的鏡頭，用於對正面戰場的刻畫。電影開篇，慢鏡頭加上平行移動，像畫卷一樣為我們展開了太平洋戰爭期間，沖繩戰場上，人間煉獄一般的場景。炮火交加，子彈飛馳，肆意的爆裂，與死亡賽跑的士兵，以及遍地的焦土和殘缺的屍體。影片的定調和立意，從導演的第一組鏡頭里，就被明確的樹立了，戰爭就是人類自己創造的人間地獄，充滿了殺戮和死亡，在其中的每個生命似乎都在劫難逃。
如果說在我們的腦海中，如畫卷一般的戰地鏡頭，還停留在《現代啟示錄》的開篇，那場遠景的熱帶雨林中的連環爆炸，這部《血戰鋼鋸嶺》則用了更加近景的鏡頭，展現了沖繩戰場鋼鋸嶺高地上，無數軍艦高射炮齊發後，密集導彈墜地的威力，方寸之間，遍地綻放著爆裂的黑霧和四濺的火花。這個固定鏡頭放置在影片的中段，令觀眾與第一次上戰場的士兵們，目睹同樣壯烈的戰場畫面，彷彿立刻凝固在原地，思緒一片空白，預想著自己爬上高地，在戰火中穿梭的情景，能否有命下來，就要看上天的眷顧了。如此正面、直接的去拍攝戰爭場面，在現如今的電影中，並不多見了，這一次的場景還原，彷彿又勾勒起了我們兒時看戰爭大片的記憶，令人倍感震撼，又印象深刻。
戰場上的地獄與天堂
除了單獨的大全景戰場畫面的表現，影片中，對於戰場上氣氛的烘托也是十分的到位。梅爾·吉布森不僅僅單純的用爆炸和鮮血去表現慘烈，而是完美的把影片宗教的主題，滲透到鏡頭的氛圍當中。電影開篇長幅畫卷一樣展開的殺戮場景，堪稱地獄的投射。這組畫面作為倒敘的開篇，到了影片中段，再一次上演了這段地獄殺場的鏡頭，變得更加冗長繁復，之後還有更多屍橫遍野的悲慘畫面，為觀眾勾勒出戰場上最黑暗的一面。
有地獄就要有天堂，在影片尾聲的最後一組鏡頭里，男主角手握聖經，奄奄一息的躺在擔架里，在空中的索道里飄盪，成為了雲霧之間，那個彷彿置身天堂的人。他在槍林彈雨里穿梭，總計營救了75名傷員，竟然沒有受到任何的致命傷，簡直就是一個奇跡，你說他沒有神的庇佑，現實又是那麼的令人難以置信。更多的儀式感鏡頭，還有男主角從戰場回來後，站在戶外淋浴下，沖洗滿是鮮血的身體，仰視的鏡頭角度，讓觀眾充滿了觀看英雄洗禮的莊重感。
戰場上的宗教選擇權
西方人的信仰與暴力，常常被拿來當做戲劇沖突的重點。而在戰爭時期，人們已經無力再談及信仰了，價值觀將立刻轉化為保衛國家，守護親人，以及自我防衛，讓自己、戰友、以及更多的人活下去，無論用什麼的手段。欺騙、謀殺，都成為了間諜和行刺等特殊時期的偉大任務，但實質上人們還是進行著人騙人、人殺人的粗暴舉動。如果從宗教的角度來看，在上帝的眼裡，這些都是一樣的劣行。在《血戰鋼鋸嶺》中，男主角：Desmond T. Doss，也許是這個世界上，唯一一個可以秉承訓誡，無論在世間經歷什麼，都不曾妥協、不違背自己信仰的人。
在2014年的影片《狂怒》里，同樣也沒有離開信仰這個話題。在坦克小隊迎來新成員時，老兵炮彈填裝手第一句問向他的，就是他信哪一種__。而新兵諾曼則是典型的還游離在信仰與現實間的孩子，高射炮手博德乾脆外號就叫做「聖經」，而布拉德·皮特飾演的隊長「戰爸」，最後也不再掩飾自己深知每一句禱告在聖經里的出處。他不是沒有信仰，也不放棄了信仰，而是把一切情感都隱藏起來，偽裝堅強。作為隊長，他從不參與士兵之間的信仰爭論，在戰場上他只相信武力，他的考慮不是沒有道理的，因為當炮彈打來時，祈禱並沒有任何的作用，你需要依靠的是你的反應和你的戰友。影片給我們看了一系列真實的個案，面對戰爭時，有人更加需要信仰的寄託，有人則可以隱藏自己的信仰，因為在戰場上，不需要柔軟的個人，要想活下來，你只能把自己變成戰爭機器，也就是殺人機器。
而在《血戰鋼鋸嶺》中，男主角Doss一直堅持做一位戰地急救人員，而不是持槍殺人的士兵。救人和殺人，還是有很大區別的。難得的是他有機會堅持自己的信仰，就算在一個看似無法堅持的時代和環境下，他用行動為自己創造出一條，在戰場上同樣雙手占滿鮮血，但是卻可以拯救他人的光輝道路。於是Doss變成了一個特別的存在，更加人性化的存在，他甚至是冷酷戰場上，唯一的暖流和眾人回家的希望。當士兵們看清戰場上的現實，無數人的生命都只是鋪路石，無數個倒下，又會有無數個跟上，直到攻佔高地成功，剩下最後一人為止，他們微弱的生命，都只會掩埋在焦土之下，無人問津。
血戰鋼鋸嶺觀後感
看完之後不敢相信，覺得好萊塢主旋律真敢吹啊……
上網一查，發現這片子居然大多數都是真的，而且歷史上的戴斯蒙·道斯這人比電影更神，真英雄，也可以說是真二桿子……
道哥這人是標准紅脖子，農民、拜上帝、估計投票只投共和黨。他們家信的是個叫「基督復臨安息日會」(Seventh-Day Aaventists, 根據‘不悔’的回帖修改)的小教會。他確實不肯用武器，但除了第六誡之外更多是因為童年陰影，他爹喝醉了差點斃了他舅舅，道哥看著老爹被警察帶走，發誓絕不碰槍。
日本人偷襲珍珠港時道哥是船廠工人，確實有資格留在後方，但他還是入伍了;入伍後他確實拒絕碰槍，因為信(shen)仰(jing)被軍法處置，他被定為「拒服兵役者」(conscientious objector)，後來成為二戰中唯一一個獲得榮譽勛章的拒服兵役者。(2016-12-09編輯：勛章名字根據評論更正。)
鋼鋸嶺的確是個400尺(一百多米)高的峭壁，美軍登陸後確實在上面掛了個下船用的繩網當樓梯，電影里沒演的是，那繩網是包括道哥在內的三個志願者掛上去的。我猜他們本來想過把這段放在電影里的，所以之前拍了些道哥爬山的片段。
不過這不是最扯的，最扯的部分導演不敢拍。
當時美軍攻上去後被日本人打了下去，電影里那段人海戰術A過去拍得精彩，但其實太小看日本人。根據戰報，日本人在山腹里構建了蜘蛛網一樣的暗道和工事，放美國人上來然後立刻發動，美軍其實是立足未穩、被日本人用火力拍垮的。
全軍潰退後道哥不走，獨自留下救人，開始無敵狀態的表演。包括在火線上包紮、提血漿輸血，從距離日軍陣地只有不到十米的地方拖回來一個傷員。
最扯的是，他竟然在槍林彈雨里忙活了十幾個小時而毫發無傷。事後還有自稱狙擊手的日本俘虜說在鋼鋸嶺見過這個作死的衛生兵但每次沖他開槍子彈都會卡殼。
當時一片混亂，道哥救了多少人沒人知道，他們營長要報一百，道哥自己謙虛說也就五十來個，雙方最後妥協報了七十五人。
第二次攻打鋼鋸嶺前他確實獲准讀經(因為是星期六，我試過理解他們那個教派非要在星期六做禮拜，結果發現自己英文其實不怎麼樣)。而這次美軍成功拿下了鋼鋸嶺，道哥忘了開掛、被手榴彈炸飛。也可能是星期六上班，他們教派的上帝生氣了。
道哥被炸飛之後電影就算結束了，但是，在七十年前，道哥的表演還沒有結束……
在被擔架抬下去的路上，道哥自己滾下擔架，因為發現了另一個傷員，他要把擔架讓給戰友，然後自己走回了急救站，此時他腿上至少有十七塊彈片，路上還被日軍狙擊手打了一槍。
血戰鋼鋸嶺觀後感
如果，人類不把慾望放在第一位，而是把尊重放在第一位，那麼我想戰爭也不會發生，影片也只能是架空歷史的題材。但是人就是人，如果本能可以控制的住慾望，大家都可以相互尊重，那麼我想人類一定是進化到最頂端超脫現在的文明了。時間回到二戰時期，被人津津樂道的話題無非是日本侵華、日軍空襲珍珠港、德軍大規模屠殺猶太人還有此片中拍攝的沖繩島戰役。
沖繩島戰役，太平洋戰役中規模最大的兩棲登錄戰役，日軍被俘虜或戰死的有10萬人，美軍也有8萬人受傷或身亡。光聽數字也許不太直觀，沒什麼畫面感，工人體育場官方給出的數據是可以容納1.5萬名觀眾，12個工體才足夠容納這些死傷者。12個工體，我仔細想了想，心中不寒而慄。
至於二戰為什麼打響以及從哪打響，我想歷史課本里已經交待的清清楚楚，這部電影里也沒妄圖在兩個小時的時間把這些事交待的清清楚楚，而是講述了一位參與了沖繩島戰役軍醫的故事。戴斯蒙德·道斯，幼年與兄長哈爾打鬧時，抄起一塊板磚打傷了哥哥的頭，之後信仰力MAX，在與蘿西·舒特相戀後響應號召參軍，拒絕拿槍的他卻堅持著自己想要服兵役的念頭，他酗酒的父親拉下老臉向上士求情他才不用在軍事法庭繼續自己的下半生，在鋼鋸嶺一戰中憑一己之力救死無數，包括之前對他侮辱的士兵與他意見相反的長官，還有被炸的半死不活的日本人。
他懂得信仰，而天主教中比較重要的一條在於尊重，尊重每個人，不光是教徒，更是一個人應該做的。尊重，說起來很簡單，但究竟什麼是尊重?從影片中來說，尊重是救治曾經對自己拳腳相加的戰友，成功幫助他們逃離戰場、是救治曾經想要把自己從軍營里哄走的下士、是舉槍忍住沖動沒有殺死從小就開始酗酒打罵母親的混球父親。
在孤兒院里的Smitty不解，他的世界只有強者能夠生存，心中充滿了怨恨，他手中傾瀉著的機槍噴出的每一發子彈都是他對這個世界爆發出的不滿，他認為這個世界本應該就是這樣的，因為沒有愛、沒有信仰也沒有尊重，所以他問道斯，你手中的槍為什麼不射向混球父親。
「在我心裡他已經死了」道斯這么說，是的，除去信仰還有尊重，尊重自己的生命和他人的生命，正是這種尊重讓道斯的混球父親也救了他一命，也是他父親最後一次在熒幕前亮相。回想起道斯的父親站在墳墓前的模樣，還有從軍營里消失的模樣，還有打罵道斯母親的模樣，我懷疑這是不是一個人。在道斯的父親最後一次露面時，我只注意到了他的頭發、一戰時的美軍制服還有制服上三顆閃閃發亮的勛章。他在我心中的位置也不再是那個混球父親，而是一個怕自己兒子下半輩子都待在軍事法庭里，拉下老臉去求老隊長，邁向老年的落魄中年人。
尊重，再從我糟糕的觀影體驗中表述，是我旁邊那男的一邊用微信發語音，一邊用公放聽對方發來的語音、坐在我後面的情侶若無旁人的打情罵俏、帶著小孩子來觀影的一對老夫妻根本不在意電影中的死人談笑風生、小孩子看見了死人大喊大叫、還有坐在我前邊的大哥從兜里掏出一套煎餅果子吃的正爽，末了還把油乎乎的塑料袋扔在了腳下。
有人會說我願意，你沒權利干涉我的自由。但是我不知道他們有沒有想過，你願意的同時就是在不尊重我，不尊重影廳里的所有人，也成功的讓我把這家影院從心中拉黑，這樣的電影院我再也不會去了，真的不該貪那20塊錢的便宜。電影最後，道斯成功的獲得了眾人的尊重，在戰爭中受傷的道斯獲得了眾人的救助，炮彈炸飛了他的聖經，他大聲呼喚，士兵把聖經交在他手裡，他把聖經捂在胸口，露出了笑容。算不上多意味深長的結局，影片的全部也不是在說尊重是靠自己爭取來的，而是在講一個得不到別人尊重甚至被人稱作是瘋子的人，如何贏取別人的尊重，世人也應該心存尊重。
想起了《老炮兒》里的劇情，六爺和他兒子之間的感情糾葛，中國和美利堅不一樣，五千年的傳統不是一蹴而就就可以改變的，老一輩的家長不懂得尊重，他們信奉的是傳統，打是親罵是愛、子不教父之過、棍棒底下出孝子。就連現在，我已經長大成人了，我爸喝多了叫我過去訓話，他一瞪眼我還不寒而慄，想起他小時候用皮帶抽我時我的慘狀。
所以在要求老一輩向美利堅看齊的時候，自己也要想想老一輩在自己的成長中付出了多少，是不是18歲之後就要求你自己找工作、自己養活自己了。至少我家裡並沒有，到了現在我還只能當個寄生蟲。
影片最後，沒看完道斯老爺子從容的笑我就逃一樣走出了電影院，第一件事就是給我爹打個電話(我的手機在電影院里收不到信號)，發現他正在滿世界的找我，甚至給我所有朋友打了電話，這讓我感到很難堪，和朋友抱怨了一番，回家，喝二鍋頭吃花生米的他一臉嚴肅的看著我，我沒有像往常一樣大發雷霆，醉醺醺的他給我的感覺是個獨守空房寂寞的中年人，我跟他笑了笑，也沒提他讓我多丟臉的事，連羽絨服也沒脫下來就迫不及待跟他吐槽我的觀影經歷，於是他也換上了一副笑臉，一邊聽一邊罵。
後來，想起了我奶奶小時候給我講的故事，就是那個小孩站在鏡子前，你對鏡子笑，鏡子里的人也會對你笑。大家都笑了，這個家會越來越好，這個社會越來越好，這個國家越來越好，這個星球也會越來越好。
無信仰者，硬說的話算是道教徒，看不懂信仰，只談尊重。
相關 文章 ：
1. 《血戰鋼鋸嶺》觀後感:信仰的力量
2. 紅海行動觀後感1000字
3. 《鋼鐵是怎樣煉成的》的讀書筆記
4. 《西遊記女兒國》觀後感600字 西遊記女兒國心得感悟
5. 諾蘭《敦刻爾克》淺談:"撤軍"故事,留下的戰爭疼痛
2. 電影《珍珠港》觀後感精選5篇
電影《珍珠港》觀後感
大多數人看戰爭片的時候，都會被那些激烈的戰斗場面吸引，被那些眩目的特技鏡頭吸引。也正因為此，現在越來越多的電影將資金投入到這些畫面中，以便來滿足人們越來越不滿足的對於感官刺激的需求。
可是，7月9日的晚間電影課，在常青藤老師的帶領下，大家卻從優秀戰爭片中看到了情感、人性和震撼心靈的對於戰爭的厭惡。
鏡頭一：當Raf童年的時候，曾經惡狠狠地咒罵Danny的父親為「臭德國佬」。這位滿臉滄桑的中年男人從一開始的暴怒轉變為痛徹心扉的傷心。他的踉踉蹌蹌的背影令觀眾難忘。這段只有一分多鍾的鏡頭，如果不仔細揣摩，是難以發現他的精妙之處的。因為這個橋段為後來兩位男主人公投身二戰戰場埋下了伏筆。就像寫文章，人物的性格特徵和行為不是空穴來風的，都是有規律可循的。這也是好電影不同於爛片的地方，因為這些好電影捨得花筆墨來鋪墊。
鏡頭二：Raf 和 Eveyly確立戀愛關系之後，仍然義無反顧地按照計劃趕赴前線。這里沒有光輝的誓言，沒有聲嘶力竭地哭喊，只有女主人公哀怨的眼神，和兩個人在車站的插肩而過。鏡頭裡面，Raf 拍著車窗呼喚Eveyly的名字，鏡頭外，觀影的孩子們大聲說：「快扭頭啊，他就在這節車廂上。」有了孩子們這樣的舉動，我們怎能不說這樣含蓄的表達不是一種高明的手法，讓觀眾為男女主人公無法當面話別而傷心。面對此情此景，又有誰不會為Raf的毅然決然地走上戰場感到震撼呢?這里還需什麼豪言壯語嗎?男主人公的愛國精神感染了所有人。
鏡頭三：Raf 在戰場上奇跡般歸來之後，面對Danny 和Evely的愛情，他猶如五雷轟頂。畫面上，三個人呈三角形站立，暗示著這個三角戀愛關系。而當宛如親兄弟一般的Danny慢慢走近自己時，Raf選擇了退出。位於畫面上三角形一個點的Raf緩緩向後退去，預示著主人公的內心想法。這個時候無需任何語言，所有觀眾都看出了他的選擇。這樣的表達方法是電影得天獨厚的優勢，簡潔又含蓄，勝過千言萬語。
鏡頭四：日軍飛機飛抵珍珠港之時，當地的人們還渾然不覺。當一架日軍轟炸機以極低的高度飛過一片草坪時，孩子們都還興奮地抬頭看，向著飛機招手。這時，日軍飛機上的一名飛行員，伸出手來，向孩子們做出「趴下」的手勢。這個小小的細節，被常青藤的老師捕捉到，向所有觀影的家長和孩子們解釋了導演安排這個手勢的用意：日軍飛行員也是有家庭、有妻子兒女的人，他們在奉命轟炸珍珠港的時候，也不是喪盡天良的禽獸，他們希望無辜的孩子們能夠逃過此劫。由此，我們可以看到電影想表達的思想，可以看到人性復雜的一面。
鏡頭五：影片的最後，Raf帶著Danny的兒子飛上藍天，就像他們兩個人童年時一樣。這個畫面和片子開頭時的畫面非常接近，讓大家恍惚回到過去的時間里。戰爭結束了，留下了無法彌補的創傷，但是愛和理想卻傳承下來，想必也會傳承下去。
通過這次電影閱讀課，所有的家長和孩子都受到一次心靈的震撼，發現原來電影還可以這么看。那些經常被我們忽略的細節，被我們無視的台詞，其實都有它們存在的意義。一部優秀的電影，不僅僅帶給人們感官的刺激，而且還讓人們體會到人性的光輝!
電影《珍珠港》觀後感範文
第一次看珍珠港，是10年前初中學校公演，全校在大操場看，只記得當時覺得女主角好美好美。
這兩年用網易雲聽歌，收藏了一首純音樂，就是珍珠港的主題曲，有一種悲壯的力量。
昨天又翻看老電影，找出珍珠港，重新看有了很多不一樣的感受。
雷夫沒有那麼完美，就像女主的說的，自大驕傲。女主漂亮勇敢堅強冷靜。丹尼單純善良。
雷夫一開始就帶著英雄的光芒，是最好的飛行員，有著英雄夢的他自願去英國前線戰斗，結果飛機被擊落，人也杳無音信。心碎的伊芙琳慢慢接受丹尼，兩人在一起開始了新生活，結果雷夫重新歸來，三個人，兄弟，舊情人，新情人，關系一度尷尬，不過這是個正經戰爭片，兒女情長並不是全部戲碼。
電影是帶著浪漫主義色彩的戰爭片，還有點偶像劇情。比如一群青春靚麗女護士的設定，比較符合女性觀眾的口味。
但這終究是一場戰爭，戰爭就意味著流血犧牲和死亡。沒有人期待戰爭，戰爭只是滿足喪心病狂的政治家們慾望的工具。落後就要挨打。在這個全球化的國際舞台，誰槍桿子硬，誰就是老大，祝祖國越來越強大。
電影《珍珠港》觀後感範文
只談本劇的愛情觀，很多人因為這個問題一直有很大的爭執。我的看法是先理解本劇的愛情觀，一般的電影都有一個統一的愛情觀，從一而終或者一生中愛上不少人。我覺得現實更像後者，你總有可能會遇到並愛上不止一個人。
這么說來好像本劇沒什麼問題，其實問題大了，問題就出在編劇需要選一個愛情觀，前者肯定沒戲，因為女主對兩個男主都是真愛，那就只能是後者，就是不止愛一人。這種愛情觀的含義是：不是非對方不可，有更多選擇的可能性。那麼問題就出在這，男二為啥要選擇女主?為什麼要選自己兄弟的女朋友?是自己的飛機不好玩還是因為答應男一要「照顧」女主，難道世界上就沒有其他更值得愛的女性嗎?退一步說，就算男二最愛的就是女主，那也請男二多少表現一些內心的顧慮和痛苦，為了最好的兄弟起碼克制自己不要「太快」就約別人，所以愛情觀矛盾才是本影片被很多人噴的原因，假設所有人都只是為了騙炮是不是感覺就好多了。
有人說因為戰爭太殘酷，我覺得不能讓戰爭強行背鍋，戰爭面前基本的道德還是要的，而且當時珍珠港上也是一片祥和並沒有戰爭。有人說男一和女主沒認識多久不是愛情，那就更錯了，該影片花大篇幅來描寫男一和女主的愛情，而男二和女主就相對來說少得多，所以在我看來男一和女主更像愛情一點。後面強行把男二寫死也無法挽回愛情觀矛盾的事實，所以我認為此愛情觀該噴。
電影《珍珠港》觀後感範文
不過《珍珠港》這部片子在影評家的眼裡並不如後年上映的黑鷹墜落，許多人把他看成是掛著羊頭賣狗肉的愛情片，邁克爾貝這個向來之作爆破性大場面的動作片導演怎麼會想到拍一部愛情片，在這充滿緊張氣氛的三個多小時里，邁克爾貝最令人期待的仍然是中間的半個小時，日本偷襲珍珠港的橋段，真乃令人拍案叫絕，也就是邁克爾貝能拍出這樣的場面，也就是他才成為人們對這部影片的期待。
珍珠港作為美國人最為恥辱過去而載入史冊，連同21世紀的911事件深深觸動美國人的神經，這是美國歷史上最為痛心的兩次襲擊。影片選擇在2001年911事件後上映，確實有著非同尋凡的意義，讓人們銘記自己不幸的經歷，才能展望更好的未來。
影片《珍珠港》開頭伴隨著漢斯季默那震撼心靈的音樂，一抹夕陽下的黃昏景象，一架飛機在空中的一角飛翔，這個鏡頭已經把整部影片基調和元素站出來，戰爭、回憶。串聯成整部影片的兩部重要的線索。主人公雷夫和丹尼是死黨，從小憧憬能駕駛飛機在一望無際的藍天中飛翔，成為優秀的飛行員。隨後兩人在訓練中的優秀表現得到了上司的認定，這個時候雷夫邂逅了美麗的戰地護士伊芙琳，兩人迅速墜入了愛河。故事發展到這里也預示了一場新的世界大戰即將響徹整個珍珠港。雷夫丹尼和伊芙琳的愛恨交織也在這戰爭中慢慢體現人性的生死離別和命運的捉弄。
看完《珍珠港》這部電影，我並不為這兩男追一女的情節感到瞠目結舌，這樣的故事題材在世界電影都有身影，不必糾結，但是我會想，美國人對於愛情的奉獻和施捨如此的深明大義，不顧道德和心靈上的譴責。戰爭改變了人們的看法和認知，這不得不說明美國電影有著一個更高層次對人性背叛的思索。如果這樣的故事發生在我們周圍，該如何的坦然面對。在歐洲戰場死裡逃生的雷夫從新回到伊芙琳的身邊，得知伊芙琳和丹尼的所作所為，他也會像所有人一樣憤慨，甚至無法相信，他從小的摯友和他的愛人居然雙雙背叛了他的人格，可是換一個角度而言，戰爭改變了人類的一切看法，畢竟活著的人還要追求美好的生活。不能永遠活在死人的憂傷的哀悼中，戰爭令兩人摒棄前嫌共同完成自己作為軍人的使命與責任感。
《珍珠港》影片的最後，雷夫和丹尼執行任務的團隊失敗，在最後危險的時刻，丹尼用生命完成了自己對朋友的諾言，悲痛的雷夫運送丹尼的遺體返回本土。雷夫和伊芙琳又重新生活在一起，共同撫養丹尼的兒子。背景和音樂再次響起，在這一片神奇的土地上，一個令人感動的愛情故事落下了帷幕。
邁克爾貝的精明之處用在戰爭的場景彌補了整部電影關於愛情刻畫的缺陷，這三個小時的觀影過程中並沒有給我無聊與狗血的感情戲，相反並沒有影響愛情對整個戰爭戲份的格格不入。大概西方國家這種價值觀和世界觀過於偉大，我還是有些不理解和不適應總之電影就是電影沒有必要去糾結和現實世紀有多少出路，只要能帶給我們感動就是最好。
《珍珠港》電影觀後感
前段時間，我們班組織同學觀看了好萊塢大片《珍珠港》。這部電影，描寫了二戰期間日軍突襲珍珠港的經過，既是一部宏大的戰爭片，又是一部凄美細膩的愛情片。
故事中的男主人公和他的弟弟之間的兄弟之情令我們十分感動，從小到大，哥哥都在保護著弟弟，什麼東西都讓著弟弟，他們一起長大，又一起參軍，一起上戰場，為了世界的和平努力著。在弟弟的心目中，哥哥永遠都是自己的榜樣，是自己的至親，也是自己的依靠。我們深深體會到這種珍貴的情感。
影片中的愛情凄美感人，因為戰爭，相愛的人必須分開，男主人公和弟弟去了遙遠的英國，女主人公獨自留在了美國。然而最後回來的只有弟弟一個人，在悲痛欲絕中，弟弟的關懷感動了女主角，他們走在了一起。然而數月之後，大難不死的男主角又回來了，看到這種場面他無法接受，只好選擇離開，再次踏上去戰場的征程。兄弟再一次並肩作戰，他們放下彼此的恩怨，抗擊著，在緊要關頭，弟弟為了保護哥哥，放棄了自己的生命，並祝願他和女主人公永遠幸福，兄弟間恩恩怨怨瞬間化為烏有。最後，男女主人公走到了一起，一段凄美的愛情故事就這樣延續下去了。
3. 血戰鋼鋸嶺電影觀後感範文
《血戰鋼鋸嶺》講述他拒絕攜帶武器上戰場，並在沖繩戰役中赤手空拳救下75位戰友的傳奇 故事 。下面就是我給大家帶來的血戰鋼鋸嶺 觀後感 範文 ，希望大家喜歡!
血戰鋼鋸嶺觀後感範文一
信仰是人精神意義上賴以存在的基礎，是我們平衡物慾的工具，大多數人選擇的是符合社會主流價值的、更容易生存下來的信仰。而如果選擇偏離主流的信仰，我們為了捍衛信仰所付出的努力就註定要比其他人更多一些，這條路也會坎坷崎嶇。
看完HacksawRidge我想起爸媽以前總叮囑我的一句話：人不能太怪。雖然多年來一直被這么警告著，我還是選擇做了一個怪人：內心深處，比起來自社會的評判標准，我更相信通過自我審視得出來的一套理論。我想，如果不是冒著槍林彈雨救了幾十條人命，成為人人景仰的英雄，DesmondDoss在他人的眼裡也一樣只是個普通的怪人：身為一個軍人寧願蹲監獄也不肯拿槍。不了解他的人只會簡單地把這個信仰誤解為懦夫行為。
每個人不同的經歷一定程度上造就了我們不同的信仰，各種各樣的信仰又讓我們成為了不同的人。Desmond小時候打架用磚頭砸暈自己兄弟後彷彿接受神諭一般正好看到了牆上的十誡之一：不可殺人。長大後他對醉酒施暴的父親舉槍，雖未按下扳機，但也感受到自己戾氣的可怕。這些經歷讓他堅定了從此絕不碰槍的信仰。經歷的不同多少讓我們成為彼此眼中的怪人。
Desmond嚴格執行自己不殺人的原則，到底要的是什麼，也許他自己也無法說出個究竟。是反對暴力嗎?不盡然。你也許會注意到：其實Desmond並不反對戰爭，並不反對他人殺人。他上戰場做醫療兵雖是救人性命，但實質上也是為殺人的人服務。有段情節更能說明這點，在救援負傷的中士時，Desmond用一塊布拖著中士，一邊自己在前飛奔帶他撤離戰場，一邊讓他開槍射殺追上來的日本人。這有點「救命我來，殺人你去」的態度。可見他理解戰爭的意義，並不絕對反對殺戮。他只是自己下不了手，因為這是他自己的信仰。
說起來有趣，信仰似乎並不是理性的，有時候也沒有邏輯，但正是這種不完全理性讓信仰成為了我們自由意志的證明。很多時候我們堅持信仰的理由太脆弱，只是剛好夠說服自己一個人而已。所以Desmond並沒有成為向世界宣揚非暴力的聖人，也並不去阻止他人殺戮。「不殺」只是他給自己一個人定下的原則而已(同時也是他作為基督復臨安息日會信徒的教條，但並不矛盾)。這些信念讓我們成為了和別人不同的人，也讓我們感受到自己是獨立的個體，而不是隨著社會既定程序運行的一個零件。
我們身在社會中，特別是影片中戰場這樣極端的環境。為了服從秩序，個人的信仰就變得難以捍衛。社會對每個人的行為有預設的期待，軍營更是需要絕對服從的地方，過於縱容每個人按照自己的信仰各行其是必然導致社會運行的低效，這個道理誰都懂，不過多討論。
但我仍相信社會既需要秩序，也需要自由和包容，我們寧願看到那些閃耀著人性光輝卻稍顯離經叛道的信仰被溫柔以待，而不是每個人都道貌岸然地標榜一致的道德標准。內心深處卻各懷鬼胎。我也可以預料到會有一堆熱血軍事宅會在評論區大喊：打仗就是要冷血，縱容聖母婊大家都玩完。Desmond的不朽 事跡 就是給這些絕對化的論斷一個響亮的耳光。他讓我們看到：即使是偏離主流的個人信仰，仍然可以通過執行者的誠意和努力被主流社會認可。因為這種個人信仰和社會主流價值觀的最終目的是一樣的：為了更多人的福祉以及最終的和平。
因此影片也在時刻地提醒我們不要忘了戰爭的目的是為了和平。作為戰爭片，HacksawRidge所展現的戰場上宛如地獄般的殘酷氣氛和以往戰爭片所渲染的緊張刺激感是風格迥異的。我相信這種寫實的表現手法就是為了告訴我們：戰場不是一個為了展現英雄主義而存在的有趣的地方，我們只是在萬不得已的情況下被迫用戰爭手段來捍衛和平。正因為善良的人們秉持著這樣的信念走上戰場，Desmond的不殺信念才能在夾縫中最終生存下來，也讓他最終有證明自己的機會。
但是堅持自己的信仰從來都不是那麼可以樂觀的事。影片在表現個人信仰與集體秩序的矛盾方面還是顯得有些理想化。其中兩個細節我個人就覺得有點過。一段是全連士兵花十分鍾時間等Desmond做完周六祈禱再發動進攻。一段是在戰局緊張之際Desmond卻堅持讓人幫他取回掉落的聖經。這兩個情節固然體現了Desmond重新贏得了他人的尊重甚至反過來動搖了集體的價值觀，但從實際情況來說，如果真這么做，也許會影響戰局或危急他人生命。所以我覺得這兩點在戰爭中並不是可以向個人信仰妥協的部分。而另一點比較可悲的是，前半部分Desmond可以倖免軍事法庭的裁決，其實一部分也是靠了老爸老戰友的關系。現實比理想還是要殘酷太多，社會發展到今天這一步，並不會給偏離主流的個人信仰太多生存空間。我們應該意識到，比起Desmond。有更多人在維護自己信仰的戰斗中最終消亡或者屈服，並沒有熬到那個讓自己來得及發聲的時刻。
因此作為少數閃現了信仰光輝的個例，Desmond的故事更值得為人傳頌。這樣的壯舉需要將生死置之度外的勇氣。對Desmond來說，信仰和紀律的斗爭就已經夠激烈了，生命只能遠遠地排在後面。所以當上尉問他你能為這場戰爭做什麼的時候，他的回答是我已經准備好了獻出生命。上尉告訴他：你的命沒法幫我們打贏這場戰爭。但我想說：他救回來的那些命可以。
血戰鋼鋸嶺觀後感範文二
美國片一直擅長聚焦於某個角色去闡釋人性的內涵。《血戰鋼鋸嶺》雖然也是另類的"英雄主義"，卻著實振憾到了我。美國很少拍歷史戰爭片，此片應該算是經典。從述事方式和節奏都控制到位，戰爭場景復原感強烈，拍攝角度鮮少夾入政治觀點，中心思想與故事脈絡十分清晰。戰爭場景烘托出的情感是：感動、善良、正義。弱化了對立感，雖然畫面十分殘酷，給人一種撕裂的疼痛與恐懼，卻無法升起仇恨。只有深深的疼惜…
這些都不是我要談的重點，我想聊聊影片中幾個令我印象深刻的片段。
第一個片段，是多斯在打鬧中誤傷了他哥哥時，父親與母親的不同反應。我們能感受到多斯望著牆上圖片時深切的悔意，那是他第一次面對生命。試想，如果那個時候他父親的鞭子真的抽打在他身上。估計我們見不到後來那個拯救生命的英雄了。真正的善能引發善，泄憤的父親只會收獲一個反抗和充滿憎恨的孩子。我很敬佩母親對待這件事的智慧，她能感受到孩子內在的懺悔，並且在那個時候不僅是安慰和撫慰，而是告訴她對待生命的正確態度。在強烈的情緒下，語言便成為強大的武器，可以摧毀一個人。也能強悍一個人的精神世界。正面語言，是多麼重要的一門功課!
母親的回復是：他不是憎恨我們，許多時候他是憎恨他自己。八九歲的孩子雖不懂這些話語的內涵意義，卻也在他心裡種下了一個叫做"理解與善意"的種子。在他後面被戰友熟睡時群毆，他的反應上有看到如出一轍的對戰友的理解與善意。的.確，沒有經歷過戰爭，怎麼能理解一個在戰爭中死亡線上趴出來的人?戰火的創傷，比任何生命中的疼痛都更甚。無論是生理上，還是在心理上。"你不知道未參戰前的他有多好。"多斯母親這一句又隱含了戰爭的兇殘，多斯父親雖活著回來，卻已經讓自己的靈魂死在戰場。多年來，一直生活在戰爭的創傷中不能自拔。
第二個鏡頭，是多斯在法庭上。他看著法官真誠訴說自己的信仰："現實世界已經支離破碎，我只是想努力拚湊一些自己的完整。難道這也有錯嗎?"法官聞此言都有些動容，多數來源於家庭的 教育 與母親的愛。他的支離破碎更多來自家庭的體驗，母親的溫暖善良和帶著心靈創傷的父親。一戰的疼痛在這個家庭里久久不散，支離破碎。母親的價值觀被嫁接到他身上。
第三個境頭，他在戰火紛飛中。不顧自己生死，透支體力的拯救生命。那一個信念一直在支撐他：求求你，讓我再救一個!他把所有的痛苦，都化作對生命的尊重與珍惜。不是對自己，而是對所有人。所以當他對敵方日本人施葯時，聽到"山上還有個神精病一直在救人，還救了兩個日本人下來…"時我禁不住落淚。被這一份對生命的平等與尊重深深憾動…沒有分別心，沒有評判的愛。同時，升起一種羞恥感，為自己的那些小情小愛，小情緒感到羞愧。我們能為這些事煩惱，實際上是因為我們生活得太幸福，才能有時間去折騰。生命那麼脆弱與無常，去愛一切生命吧!
美國片對人性的解析真的是深刻露骨，卻不顯生硬。人不是生而為善或惡，成長中的各種體驗造就了一個人的內在世界。而外在世界，則是他原來思維模式的體現。而我們花了多少時間去了解自己呢?
專心做一件事情，專心愛一個人，都是一場修行。必須熬住那些寂寞孤獨的時光，扛過各種不被理解的折磨與苦難。如同多斯的信仰……專心愛一個人需要做很多事，專心做一件事需要愛許多人。於是，我想花心一點，專心做一件事：智慧地去愛每一個人。我無法確定能否達到終點，卻可以讓自己一直在路上……
血戰鋼鋸嶺觀後感範文三
聽聞多方贊譽，看完之後，果然實至名歸。若是不寫點贊美之詞，實在過意不去。
電影開始正式放映前，便已打出字幕提醒觀眾本片是根據真實的故事改編。見此後我立馬提醒自己，看完此片後要去了解下真實故事到底怎樣，不然又會被誤導。畢竟改編之後的故事與真實事件南轅北轍的情況並不少見，所以看此片除了感受梅導打造的視聽盛宴之外，我對核心劇情一直存了半分懷疑的心思，尤其是看到戴斯蒙德以一己之力多次往返在戰場之中救下了好幾十個戰友時，那份懷疑達到了頂峰，然而看到影片結尾的事實真相之後，驚得我目瞪口呆。
真實故事居然還比電影來得誇張和戲劇。一直到現在我都無法想像真實戰場中的戴斯蒙德是如何在如此危險的戰場上救下了那麼多生命。誰能想到這個看似羸弱的普通人竟然能造就這種奇跡，說他是英雄也匹配不了他應得的贊譽。
整個電影的故事情節並不復雜，前半部分非常自然流暢地展現了戴斯蒙德的成長經歷家庭環境和愛情，尤其是對兩人之間的戀愛經歷發展得如此順利如此美好，格外虐狗。後半部分則展現了戴斯蒙德為堅守自己的信仰而拒絕拿槍，但在戰場上冒著炮火和敵人查殺竭盡所能救下了數十條被困戰場的生命，贏得了眾人極大地尊敬。
影片中導演對戰爭場面的刻畫非常用心。聽說為取得更真實效果還專門炸了一個農場作為影片中的戰場，並不遺餘力地呈現出了戰爭中殘酷乃至恐怖的一面。在剛接近戰場時就看到了一拖又一拖車的屍體從前線運出來，血肉模糊，堆積如山，而倖存的士兵一個個目光空洞，面無表情，好似已經把靈魂葬送在了戰場，離開的只是一具具軀殼而已。還未真正進入戰場，從這番場景中亦可感受到戰爭的殘酷無情。等正式開戰之後，呼嘯而過的子彈，血流滿地的斷臂殘肢，炮火洗禮之後屍橫遍野的焦土，再配上極為逼真動感的音效，彷彿已把觀眾置身於真實戰場之中。面對漫天的槍林彈雨，怎能不讓全身緊綳心驚膽戰?人的生命竟如此脆弱，在化為戰場的修羅地獄之中不堪一擊。梅導把戰爭的血腥暴力殘忍乃至恐怖的一面展現得淋漓盡致，粗暴寫實，打造出一種極其強烈的感官刺激。看完之後，多半會讓觀眾對戰爭也生出了幾分恐懼之感。
除了對戰爭場面的再現，導演對劇情節奏和走向的把握也極為老道，一步步地埋下伏筆，與後面環環相扣。影片開頭兩兄弟爬山的鏡頭暗示出戴斯蒙德體能並不差，難怪他人雖瘦小，但參軍後體能訓練成績反而挺優秀。後來戴斯蒙德和哥哥打架，差點把哥哥誤傷致死。
那麼這部電影導演到底想要表達什麼呢?除了反戰，我覺得明顯更多的是對生命的尊重和對信仰的堅守，尤其是身處困境之時。
當戰爭已經來臨之時，戴斯蒙德無法在家繼續自己的安穩日子，便決意奔赴前線成為一個救人性命的醫務兵。然而這份救人的初衷和他不殺戮的信仰一直都在現實中備受考驗。
影片中當戴斯蒙德運回一個傷員時，另一個醫務兵對戴斯蒙德說你難道不知道傷員要分類，傷太重明顯救不活的就不用救了。戴斯蒙德當即說，都沒救過怎麼知道救不了!(具體台詞記不清了)他對每一個生命都是給予足夠的重視和珍惜，甚至不分敵友。但這份尊重和珍惜正是基於他對信仰始終如一的堅守。戴斯蒙德剛入伍時面對長官的責罰和隊友的欺負，明知極有可能進軍事監獄也不願拿槍，即使裝裝樣子也不行。因為他很清楚，事已至此，拿槍和殺人已經沒有區別。妥協第一次便會有第二次。他這份始終不為所動的決心著實讓人動容，但在上戰場之前他在眾人眼中也僅此而已。然而，沒想到的是他在戰場上的表現極為驚艷，堪稱奇跡。當敵人開始反撲，他依舊不願離去，冒著炮火穿梭在戰場之中盡己所能地救下每一個活著的傷員，不論敵友，即使炮火停歇亦是如此。從白天到黑夜再到白天，堅持不懈，真真徹徹地貫徹了自己救人的初衷，堅守了自己不殺戮的信仰。不僅如此，他在戰場上也暫時成為了戰友們的信仰所在，因為他用行動表明大家可以依靠他，他不會拋下任何人;和他並肩作戰，讓人心安;戰場上有他這種醫務兵，鼓舞人心!
但更加鼓舞人心的是，若是平凡如鄰家男孩的戴斯蒙德也能創造就這種奇跡，那何況芸芸眾生中的我們呢?
血戰鋼鋸嶺觀後感範文四
這就是奇跡!
聽聞多方贊譽，看完之後，果然實至名歸。若是不寫點贊美之詞，實在過意不去。
電影開始正式放映前，便已打出字幕提醒觀眾本片是根據真實的故事改編。見此後我立馬提醒自己，看完此片後要去了解下真實故事到底怎樣，不然又會被誤導。畢竟改編之後的故事與真實事件南轅北轍的情況並不少見，所以看此片除了感受梅導打造的視聽盛宴之外，我對核心劇情一直存了半分懷疑的心思，尤其是看到戴斯蒙德以一己之力多次往返在戰場之中救下了好幾十個戰友時，那份懷疑達到了頂峰，然而看到影片結尾的事實真相之後，驚得我目瞪口呆。
真實故事居然還比電影來得誇張和戲劇。一直到現在我都無法想像真實戰場中的戴斯蒙德是如何在如此危險的戰場上救下了那麼多生命。誰能想到這個看似羸弱的普通人竟然能造就這種奇跡，說他是英雄也匹配不了他應得的贊譽。
整個電影的故事情節並不復雜，前半部分非常自然流暢地展現了戴斯蒙德的成長經歷家庭環境和愛情，尤其是對兩人之間的戀愛經歷發展得如此順利如此美好，格外虐狗。後半部分則展現了戴斯蒙德為堅守自己的信仰而拒絕拿槍，但在戰場上冒著炮火和敵人查殺竭盡所能救下了數十條被困戰場的生命，贏得了眾人極大地尊敬。
影片中導演對戰爭場面的刻畫非常用心。聽說為取得更真實效果還專門炸了一個農場作為影片中的戰場，並不遺餘力地呈現出了戰爭中殘酷乃至恐怖的一面。在剛接近戰場時就看到了一拖又一拖車的屍體從前線運出來，血肉模糊，堆積如山，而倖存的士兵一個個目光空洞，面無表情，好似已經把靈魂葬送在了戰場，離開的只是一具具軀殼而已。還未真正進入戰場，從這番場景中亦可感受到戰爭的殘酷無情。等正式開戰之後，呼嘯而過的子彈，血流滿地的斷臂殘肢，炮火洗禮之後屍橫遍野的焦土，再配上極為逼真動感的音效，彷彿已把觀眾置身於真實戰場之中。面對漫天的槍林彈雨，怎能不讓全身緊綳心驚膽戰?人的生命竟如此脆弱，在化為戰場的修羅地獄之中不堪一擊。梅導把戰爭的血腥暴力殘忍乃至恐怖的一面展現得淋漓盡致，粗暴寫實，打造出一種極其強烈的感官刺激。看完之後，多半會讓觀眾對戰爭也生出了幾分恐懼之感。
除了對戰爭場面的再現，導演對劇情節奏和走向的把握也極為老道，一步步地埋下伏筆，與後面環環相扣。影片開頭兩兄弟爬山的鏡頭暗示出戴斯蒙德體能並不差，難怪他人雖瘦小，但參軍後體能訓練成績反而挺優秀。後來戴斯蒙德和哥哥打架，差點把哥哥誤傷致死。又因為阻止父親時槍走火差點傷人。這些經歷都為他對槍敬而遠之提供了合理的解釋。
那麼這部電影導演到底想要表達什麼呢?除了反戰，我覺得明顯更多的是對生命的尊重和對信仰的堅守，尤其是身處困境之時。
當戰爭已經來臨之時，戴斯蒙德無法在家繼續自己的安穩日子，便決意奔赴前線成為一個救人性命的醫務兵。然而這份救人的初衷和他不殺戮的信仰一直都在現實中備受考驗。
影片中當戴斯蒙德運回一個傷員時，另一個醫務兵對戴斯蒙德說你難道不知道傷員要分類，傷太重明顯救不活的就不用救了。戴斯蒙德當即說，都沒救過怎麼知道救不了!(具體台詞記不清了)他對每一個生命都是給予足夠的重視和珍惜，甚至不分敵友。但這份尊重和珍惜正是基於他對信仰始終如一的堅守。戴斯蒙德剛入伍時面對長官的責罰和隊友的欺負，明知極有可能進軍事監獄也不願拿槍，即使裝裝樣子也不行。因為他很清楚，事已至此，拿槍和殺人已經沒有區別。妥協第一次便會有第二次。他這份始終不為所動的決心著實讓人動容，但在上戰場之前他在眾人眼中也僅此而已。然而，沒想到的是他在戰場上的表現極為驚艷，堪稱奇跡。當敵人開始反撲，己方部隊撤退之後，他依舊不願離去，冒著炮火穿梭在戰場之中盡己所能地救下每一個活著的傷員，不論敵友，即使炮火停歇亦是如此。從白天到黑夜再到白天，堅持不懈，真真徹徹地貫徹了自己救人的初衷，堅守了自己不殺戮的信仰。不僅如此，他在戰場上也暫時成為了戰友們的信仰所在，因為他用行動表明大家可以依靠他，他不會拋下任何人;和他並肩作戰，讓人心安;戰場上有他這種醫務兵，鼓舞人心!
但更加鼓舞人心的是，若是平凡如鄰家男孩的戴斯蒙德也能創造就這種奇跡，那何況芸芸眾生中的我們呢?
血戰鋼鋸嶺觀後感範文五
得知此影片是很偶然間看了預告片，短短的幾分鍾，瞬間熱血沸騰，尤其是在安德魯·加菲爾德腳踢雷的那一格畫面。雖然這部影片是由真實事件改編，但是內心深處對男主人公的傳奇經歷，還是有那麼一絲的質疑。在加上梅爾吉普森，這位我曾經非常喜歡的演員，接下來就要去影院一探究竟。
在故事的開始，平鋪直敘。道斯成長在一個普通家庭里，父親是退伍軍人，母親是一位虔誠的教徒，還有一個哥哥。
從家庭開始，父親的第一印象，就是酗酒，打自己的妻子，對於孩子的教育也只是皮帶而已。父親的鏡頭最多的是墓地那倆段。第一次是自己在墓地緬懷自己死去的兄弟，第二次是向自己的兒子訴說戰爭的無情。墓地里埋葬的是與父親一起長大的朋友，一起參軍然後失去了生命。父親在得知大兒子要去參軍的時候，向他訴說起了其中的一位朋友。眼中流落的是對朋友的緬懷，表情也是非常痛苦。整體對大兒子說的一席話，我認為想表達的只是，軍裝穿在身上固然很帥，但是戰爭是無比殘酷的，不想兒子將來像死去的朋友那樣悲慘收場。而這時是我開始同情這位父親，雨果·維文把父親的那種頹廢表達的淋漓盡致。而在得知道斯也要參軍，與兒子在墓地有一番交談，也算是父親初次向兒子袒露心聲，在那一幕我覺得這位父親是那麼的無助，同時對他之前的所作所為也消除了芥蒂。而在得知兒子要上軍事法庭，面對秘書顯得局促不安，在被拒絕一次之後，加上要救兒子的迫切心情，能感受到拿出了一位老兵的尊嚴。而在法庭上，這位老兵帶著昔日的榮譽有點類似懇求的話語，道出了自己為何而戰，也贏的了軍事法官的尊重。通過整理衣角的這些細節，還有說話的語氣。我覺得雨果·維文把這位老兵同時是一位父親給演活了。
而對於母親的印象，最多的是母親對於孩子的'包容，對於丈夫的理解，對於整個家庭的支撐。面對道斯用磚把哥哥的頭打傷，她攔住了要揍道斯的丈夫。得知道斯有喜歡的女生，母親也全力支持。雖然丈夫會對她用暴力，而對道斯也只是說，你不知道你父親以前又多溫柔，是戰爭改變了他。這位女人用愛去包容她有戰後創傷的丈夫。
對於道斯的兄弟，沒有太多的鏡頭，有的也只是小時候他哥哥對父親流露出的恨意，還有就是在得知大兒子要參軍，對大兒子的不舍。
關於道斯的愛情，對於戰爭主旋律而已應該算是輔線，也有可能是導演不擅長。除了女主角真的很漂亮之外呢， 其它 沒有太多的鏡頭描寫。除了一幕，就是女友去監獄看道斯，不小心說出了一句做做樣子，拿下槍。說完瞬間就有非常懊惱的表情，能看得出雖然女友很愛道斯，但是某種程度上對於道斯的信仰堅持還是一定的擔憂。
關於兵營，這段描寫對於道斯來說是必不可少的，因為在兵營是道斯對於內心的一段歷練和對自己信仰堅持的重新認定。從剛開始與戰友非常和諧，在到與史密提的訓練競爭，直到拒絕拿槍開始，一切都變了。史密提出言侮辱，戰友在夜半三更的時候圍毆道斯，在到中士各種刁難，在到隊長直至連長對其打壓。只想讓道斯放棄，退出。其實，理由很簡單無論如何戰友的後背不可能交給一個不拿槍的傢伙來守護。而道斯的心態就從抗爭到憤怒在到平靜的堅持。最後在父親的幫助下，終於作為一名醫護兵上了戰場。
整部電影，時間最長的就是戰場的鏡頭。沖繩島戰役作為二戰最殘酷的戰役之一，在日美共死傷數十萬士兵的情況下，才得以結束。而電影把其中血腥和戰爭場面拍得很不錯，簡單粗暴直接。迎合大眾，滿足了觀眾對於戰爭畫面的想像，讓觀眾覺得戰爭的場面應該是這個樣子。
對於剛踏上戰場的道斯和他的戰友來說，第一次沖擊就是從前線下來的一車又一車的屍體，還有整車帶著毫無生氣表情而言的傷兵。當他們即將爬上鋼鋸嶺之前，海軍炮轟了一遍，史密提面漏忐忑的說了一句，沒人能在這么猛烈的炮火中活下來。而第二次沖擊恰恰是在這么猛烈的炮火下，日軍還能在陣地中進行強烈的抵抗。而在戰場上史密提與道斯也打開了心結，可能面對槍林彈雨能一起面對的也只有身邊的戰友。然而，在匆匆佔領陣地的第二天清晨，就遭到了日軍的強烈反撲。道斯，開始在戰場上拯救戰友。當戰友都從鋼鋸嶺撤下，面對史密提的屍體時，道斯迷失了。從電影中不難看出，戰爭的殘酷，能摧毀任何事物，強壯如同「好萊塢」一身完美肌肉線條，到了戰場也變成了膽小鬼。沒有任何的鄙視，因為任何人都會害怕。膽小鬼的話「好萊塢」最後也不能反過頭來去救中士，史密提死在道斯懷里的時候也還說著自己害怕，然而史密提作戰是那麼的勇猛。
當道斯聽到遠處傳來的一聲「medical「，頓時感受到了信念的指引，開啟了開掛的傳奇經歷。一步一步的邁向滿是硝煙的戰場，一個又一個的拯救著自己的戰友，從容冷靜的躲開偵查的日軍士兵，口中不斷的念叨在救一個。是信念支撐他完成之一切。當他救了中士的時候，中士都沒想到是救他的是道斯。(當中士對著要過來救自己的好萊塢喊道，別過來孩子，對這個角色就沒有那麼多恨意了)在把所以的隊友救下來的時候，道斯是那麼的疲憊。當戰友用手拍到道斯的肩膀，觀眾也不難看出道斯的脆弱。道斯喊了一句別碰我，因為他還不知道他已經脫離危險。而這一幕，與在兵營道斯被圍毆的時候何其的相似。無論他完成多麼偉大的壯舉，同時他也是脆弱的。而此時面對道斯的一張張戰友的面孔上只有對道斯的敬重。
第二次沖上鋼鋸嶺，是在整個先頭部隊對道斯充滿信念的情況下進行的，直到最後一次拯救戰友用手和腳打飛雷而受傷。道斯被抬下戰場，而被抬下鋼鋸嶺的那一刻我看到的他臉上的安詳。
觀看完整部電影，發現內心的那一絲質疑已經消失殆盡，不會去質疑道斯所做的一切，因為他有足夠多的信仰去幫助他完成這件壯舉。
其實也不需要對比，一部電影能讓觀眾覺得好看覺得感動，我覺得這部電影就是好的。在拯救大兵瑞恩，珍珠港等影片，在兄弟連電視劇之後，很長一段時間都沒看到一部好看的戰爭電影，無疑血戰鋼鋸嶺是一個好的開始。
另外，我覺得安德魯·加菲爾德真的很認真的在揣摩這個角色，在片尾有采訪故事原型的那段，安德魯·加菲爾德連主人公的嘴角都模仿的很到位，尤其在笑的時候，有種鄉村的感覺。
最後，希望梅爾吉普森能拍出更多好看的電影。
血戰鋼鋸嶺電影觀後感範文相關 文章 ：
1. 電影血戰鋼鋸嶺觀後感5篇
2. 觀《血戰鋼鋸嶺》有感範文5篇
3. 《血戰湘江》觀後感範文500字
4. 愛國主義電影《八子》觀後感心得體會10篇
5. 紅海行動大學生觀後感範文
6. 關於《愛樂之城》觀後感5篇800字精選範文
7. 決戰中途島觀後感範文大全
8. 《紅海行動》觀後感心得體會
9. 《戰馬》讀後感600字優秀作文10篇
10. 決戰中途島觀後感好不好看
4. 二戰題材電影《冒牌上尉》觀後感
《冒牌上尉》——一部關於二戰德國末期一個納粹小兵冒充上尉開展的故事。
影片中看出赫羅德上尉是冒充的有多少人？看穿的人為什麼不拆穿呢？
應該有很多人，民眾很難近距離接觸上尉，是很難看出的，看見有人穿上尉制服，一般都會相信他是軍官，而不是假軍官，即便是懷疑也是腦子里懷疑，不會說出來，說出來可能是要付出代價的。最先跟隨上尉的士兵有點狐疑，不斷在車子駕駛座位上打量著上尉，而上尉有點心虛，趁士兵不注意，把原先自己的列兵衣服扔下車，然後才稍微放心了一些。
赫羅德和司機去一家餐館，但是在戰爭形勢要失敗的陰影下，軍服在民眾中吃不開了，他提出，所有人都來登記一下被逃兵搶走的損失，戰後會進行補償的。老闆拿出好肉好麵包招待赫羅德和司機，可是司機有點狼吞虎咽，不注意形象，老闆有點懷疑上尉的真實身份。
然後在一個農舍中碰到了同樣是逃兵的幾個人，其中有個人看出了主人公赫羅德制服的褲子有點不合身，眼前一笑，並沒有拆穿他，並敬禮，請求加入他，組隊一起行動。
後來在和憲兵隊相遇時，上尉又表演了一番，「你我作為同級軍官，你要查看我的證書，我也要看你的證書，然後我會在元首面前說這件事的」，憲兵隊領頭人不敢賭這件事，就算了，然後還邀請一起去憲兵隊。
在憲兵隊，在監獄，曾經追捕赫羅德的真上尉看見了，有點眼熟，並說自己見過的人是不會忘記的，再後來，跟赫羅德訴苦說囚犯管理很困難，還要管吃管喝，暗示要要肅清秩序，然後赫羅德瞬間明白了是什麼樣的形勢，於是授權，並進行臨時軍事法庭，處置囚犯，殺了100多人。
其實，在憲兵隊、監獄的上上下下都是共犯了，但是有效的把皮球踢來踢去，都不想擔責，赫羅德能夠擔責，說自己是元首直接授權的特別行動隊，來調查戰後形勢的，好向元首匯報。
一些人是看出來了，看出來赫羅德是冒充的上尉的人中，估計也有一些是吃不準的，即便吃得准也還是選擇性相信他是真實的上尉身份，能夠從將計就計中獲取一些需求和利益，誰不喜歡呢？誰願意拆穿呢？在那紛亂時局之下，很多事情不會按照正常情況下那樣看待和行動。
後來在一次憲兵隊的突襲中，憲兵隊抓了赫羅德及其隨從，在法庭上，並沒有判處赫羅德死刑，認為他的行為並沒有給國防軍帶來什麼損失，反而贊揚他的勇敢行為和有組織領導的能力，於是有條件釋放了，派去前線。後來赫羅德被英軍抓了，經過審訊，然後押上斷頭台。
「桀驁哥」為什麼被赫羅德弄死了？
應該是死於不服赫羅德的原因，在赫羅德面前，在一個大廳，故意在赫羅德面前「搶」走了舞伴，赫羅德可能是吃醋了，也可能是這一行為讓上尉認為桀驁哥有「叛變」的風險，然後偷襲了桀驁哥，並判處他死刑，但是桀驁哥臨死之時也沒有拆穿赫羅德的真實身份，可能說穿也沒用，咒罵他，然後被槍擊而死。桀驁哥還算是有功勞的人，在赫羅德手下充當打手，是一把好手，其實大家都是選擇性相信。
在赫羅德和真實上尉對話時，赫羅德說自己曾在1940年當傘兵，真實上尉說成在1940年對波蘭戰役時，感嘆了一聲，1940年，那個年代正是納粹的旺盛時期啊，想不到5年之後納粹第三帝國卻成了這副模樣。當初希特勒不攻打蘇聯的話，估計再怎麼樣也不會讓帝國落得如此下場的，納粹德國的軍事力量大多數都消耗在了蘇聯戰場上，在蘇聯土地上被消耗掉的軍事力量足以征服歐羅巴大地，而且在攻打蘇聯之前，其實已經算是征服了歐羅巴大地了，什麼波蘭、法國、比利時、挪威、瑞典、芬蘭以及一大堆附屬國，都在納粹的領土范圍和勢力范圍之內，這些軍事力量不消耗在蘇聯戰場上，基本上可以和後來的美國的力量相媲美了，成為地球的主宰國家，什麼非洲、中東，那時候有個啥。英國也是與納粹德國打仗才輸了世界強國的地位，若丘吉爾識時務，也不會有千千萬萬的英國人民死在戰場上，死了千千萬萬的人民不過是成就了丘吉爾的英明而已，但實際上英國國家的利益失去了很多很多，肯定不如當初和德國議和的利益，議和之後的英國，絕對不是今天的英國的樣子，現在英國看起來僅僅是美國的小弟而已，失去了印度國，失去了很多殖民地。也正是納粹德國和蘇聯打，和英國打，和美國打，打起來之後的世界，世界上才有那麼多國家成功獨立，為什麼？因為曾經的英法等世界強國失去了太多力量，沒有辦法阻止那些殖民地國家獨立了，若是英國和德國議和，強國不因為二戰消耗過多力量的話，這些第三世界的國家到今天還是殖民地，還是那些帝國的殖民地。
那麼多的第三世界的國家能夠獨立的外在環境是，英法德等強國相互打仗，都消耗了大量力量，二戰最大的受益國是美國以及第三世界後來獨立的那些國家。當然了，打贏了就是受益國，要是打輸了，就會成為受害國了。
5. 電影《兵臨城下》觀後感
今天，我在家觀看了一部叫做《兵臨城下》的二戰電影，引得我感慨無限啊！
《兵臨城下》講的是第二次世界大戰中一次非常著名的戰役——斯大林格勒保衛戰。片中一位年輕的蘇聯狙擊手與一位經驗豐富的德國狙擊學校校長的巔峰對決。
在這部電影中，我最喜歡的人是那個文宣部軍官丹尼洛夫！你一定會懷疑自己的眼睛看錯了吧！沒錯，就是那個連槍都抬不起來的丹尼洛夫！
如果你用心想一想的話，還才是會發現他身上也有很多優點呢！比如說他遇到事情非常沉著冷靜。開始的戰爭中，當他的戰友們都倒下了，只剩下他的時候，他知道躺在死人堆里裝死，保全自己，等待時機為戰友報仇。要是換做我的話，肯定手忙腳亂，不知道該怎麼辦！
再次，他在軍事謀略方面很厲害，他通過自己強大的文字表達能力和無孔不入的宣傳能力，使主角瓦西里一舉成為萬眾矚目的`英雄，還鼓舞了全蘇聯人民的士氣。讓全國上下產生了對納粹法西斯的必勝信心。扭轉了蘇聯當時士氣低迷，節節敗退的局面。
最後，他有很大的奉獻精神。在最後一場瓦西里與德國狙擊手康尼的巔峰對決中，他為了使瓦西里取得最後的勝利，通過犧牲自己的生命暴露了康尼的位置，讓瓦西里成功狙擊到了康尼，使蘇聯在這場信心大戰中取得了最終勝利。
這部電影給我們帶來了很多啟發，比如像丹尼洛夫一樣永不放棄，無私奉獻……，但最重要的是「任何錯誤都是致命的，無論它多麼微小！」
6. 求二戰影片觀後感
日本二戰電影《吾為君亡》觀後感
1，首先我是名中國人，我承諾一生忠誠於我的祖國，也願意在祖國最需要的時候為國家獻出生命。
我不是軍人，也不是鼓吹歷史充滿仇恨的憤青，更不是崇尚戰爭敬拜戰爭的右翼傾向分子。
下面我將要打出的文字只是我看了這部電影後，自己的真實感受與想法。
2，毫不誇張的說，我在看這部電影的時候，曾數次流淚。我強制著試圖不讓我的淚水滑落，但是這些抑制不住的淚水卻在頑強地為那些青春年少，剛毅勇猛的戰士，為那些溫柔善良，和美堅韌的女人毫不吝嗇的涌流。
在這個世界上，所有的民族都有著自己的民族精神與民族靈魂。日本民族的精神與民族靈魂通過這部電影完整的展現出來，看了之後讓我肅然起敬，同時也心生惶恐。
我深深地理解為什麼日本在戰後短短幾十年的時間內能夠從戰敗國的陰影中脫影而出，並由一片廢墟資源匱乏的彈丸島國一躍發展成為世界上的經濟強國。
也懂得為什麼大多數日本人的工作態度與人格素質及其他們的產品會在世界上得到廣泛的尊重與好評。
這些輝煌的成績體現了一個成功民族的精神魂魄所在。也正是他們這種堅韌，忘我，百折不饒，視死如歸，凝聚團結的民族精神與魂魄才托起了當今世界上一個繁榮強大的大和民族。
3，我們中國人在稱呼日本的時候總是「小日本，小日本」的叫著。日本的確小，國土面積小，個頭相對也小。但是他們的民族精神與國民信仰卻齊天之大。
人的生命最寶貴！但影片中，近乎每個士兵卻無畏自己年輕的生命，無懼自己胸膛里的熱血，為了國家的榮譽與興亡毫不猶豫的去戰場赴死。
這種精神信仰比天還要大，這種民族氣節比天還要高。偉大的信仰與氣節是無邊無盡的。那些神風戰隊的成員，那些赴死的人，那些生機勃勃充滿朝氣的生命，在他們每一顆鮮活跳動的心臟里誰又沒有親情，愛情，友情？
面對所有珍貴的情感，卻沒有人選擇逃避。每個人都在義無返顧的接受死亡。即使知道了必將失敗的結果，卻仍然赴死，這不是愚昧，更不是無知。這是一種力量，是一種國家精神在激勵他們要這樣做，必須去做。
生命之大，親情之大，愛情之大，友情之大，這些看起來最大的意識形態卻在國家，民族面前顯現的如此渺小，甚至無法比擬。
4，影片逐一為我們展現出親情，愛情，友情的珍貴，但更多的是通過這些珍貴的情感來揭示戰爭的殘酷與反思。
人類永不停息的競爭社會里，國家和平的前提與保障是民族的強大與繁榮。我們知道一個國家想要發展興盛，靠安逸封閉與努力創造是遠遠不夠的。
歷史告訴我們，真正和平的保證靠的是強大堅實的武力基礎，甚至靠的是強悍的侵略與擴張。
這種和平保障的侵略與擴張體現在一個國家民族的信仰上與這個國家的精神本質原動力基礎上。
美國是當今世界霸主。我們簡單回顧下美國的歷史就會不難發現，美國幾乎所有發達成果都是建立在侵略與擴張的前提下繁榮起來的。
美國建國2百多年，卻有1百多年在戰爭。現在的美國人都在說要和平要和平，實質上卻在骨子裡考慮著戰爭，考慮著如何在戰爭中繁榮。
5，1776年的美國，從那一年開始註定要與戰爭結盟。從墨西哥灣到菲律賓海沿線，從一戰二戰的肆虐到越戰伊戰的屠殺，從歐洲到亞洲，從美洲到非洲，從地中海到太平洋到南大西洋，美國式的侵略擴張幾乎橫跨了整個世界，就是這樣無數次的「正義自由」的戰爭，使美利堅人確立並堅信了他們的民族信仰與民族精神，繼而造就出一個在軍事領域，經濟領域，政治領域有著豐厚碩果的戰略美國與霸主美國。
一位美麗善良的未婚妻跪俯在即將開著殘舊飛機去捨身赴死的飛行兵腳下，嘶聲的求著：「請帶我一起去吧，一起去吧。
7. 關於二戰經典戰役的觀後感700字
斯大林格勒戰役觀後感
作為這個世界重要的組成部分之一，俄羅斯民族一直有著與其他文明截然不同的文化源流和民族性格。這一點不僅僅體現在音樂、美術、文學等方面，也通過電影這種復合藝術類型呈現在大銀幕上。更重要的是，所有的這一切藝術類型，都帶有濃厚的俄羅斯式的詩意，無論浪漫還是華麗，亦或是赤裸裸的殘酷。
《斯大林格勒》是由費多爾·邦達爾丘克執導的當代俄羅斯戰爭電影，作為俄羅斯早期功勛導演之子，家學淵源的邦達爾丘克在吸收了部分好萊塢電影精華之外，依然固執地堅持著，用俄羅斯美學與詩意來詮釋電影這門藝術。這部最新版《斯大林格勒》濃墨重彩，敘事沉穩，充滿了俄羅斯電影所獨有的特徵，深沉而悲憫，即便是在描述一整個民族歷史上最為慘烈的災難，依然充滿了希望與同情，令人沉浸其中，久久無法忘懷。
不同於前蘇聯時期大而全的電影模式，新版《斯大林格勒》以戰史上著名的「巴甫洛夫大樓」為原型，從小處著手，刻畫了五位身份、背景各異的蘇聯戰士與一名小女孩純潔的戰時愛情，以及他們之間那超越了男女之情的偉大情感。與之相對應，按照好萊塢人性化原則，影片同時也安排了一對德國軍官與俄羅斯女人之間的「斯德哥爾摩式」的悲劇愛情，以此作為陪襯。
雖然與時俱進地採用了IMAX3D制式來完成本片，同時在電影細節處也有不少對好萊塢電影乃至華語動作片的借鑒，但是整體而言，《斯大林格勒》還是一部標準的俄羅斯電影。氣勢恢宏的場面調度，色彩濃郁、華麗得好象油畫一般的每一幀畫面，以及緩慢卻牢牢抓住觀眾情緒的詩意化敘事節奏，甚至是在表現戰爭時，那種頑強不屈的精神，都帶有鮮明的俄羅斯文化特徵，充滿詩意，情感充沛而莊重。
從故事結構而言，《斯大林格勒》完全不同於好萊塢戰爭大片，以慘烈的河岸攻防戰開篇之後，影片迅速轉入膠著而又漫長的單兵作戰環節，而正是這漫長的過程中，導演娓娓道來，用充滿詩意的浪漫筆觸，精緻地刻畫了每一個角色，每一幀畫面，直到最後高潮部分的降臨。一般觀眾不容易接受的是，影片在最後高潮部分處理時的反其道而行之，情感和情緒遠大於直觀的視覺沖擊，想要象好萊塢電影那樣，享受一頓視覺盛宴的觀眾，看到這里或許會稍微有些失望，但是沉下心去仔細體會其中人物的命運和情感的話，或許才會更加懂得這部電影。
最後必須多提一句影片中，有關德國軍官與俄羅斯女人這條副線。盡管只是展現殘酷戰爭對於人性戕害的副線，但是這條副線或許也提供了最大眾化的敘事邏輯。尤其特別的是，整部影片當中，兩人之間始終語言不通，操著各自民族的語言，卻依然能夠在最後達成心靈的共識。那種糾結甚至對立的感情，也更加凸顯出戰爭的殘酷，以及人性偉大的光輝。其中不少的鏡頭和橋段完全喧賓奪主，極致浪漫，甚至可以單獨成篇。
8. 二戰珍珠港觀後感範文5篇
珍珠港電影的 觀後感
昨天晚上中央六台放《珍珠港》，三個小時的大片23：00才開始，中間還插了30分鍾的 廣告 ，害我一看看到凌晨兩點。
這不是我第一次看《珍珠港》。幾年前剛剛播映時，我就借過D版看，還一看就是好幾遍。
但是那時候還小，看這部電影就是沖著裡面的大場面去看的，可以說無論影片敘述的感情 故事 還是戰爭背景，都沒有引起我的注意，因為我的時間都花在期待和欣賞那些爆炸場面上了。
昨天晚上再看，我卻第一次發現了這部片子的一大特點美國與中國一樣，都曾經與日本為敵、與日本交戰，但是在這部片子中反映出來的日本軍人，並非如同中國的抗日戰爭影片中那般猙獰可怕、醜陋不堪，相反地，看片的人會不由地贊賞他們精妙的戰略部署，以及面對戰爭時忘我的犧牲精神。
反觀中國的抗日戰爭影片，我們都是從小看到大的了。片中的反角日本人的典型形象，就是留著兩撇八字小胡須，嘴裡叫著「八格牙魯」，動作粗魯、形象猥瑣，最後被我們神勇的八路軍戰士打得屁滾尿流，倉皇逃竄。
小時候的我愚昧無知，還真以為日本人都這副德行。現在想想，先不說抗戰八年有幾場像摸象樣的仗是八路軍新四軍打出來的(他們不就是在那兒游擊么?)，就說日本軍人要真是那麼一副猥瑣像，真是那麼沒有紀律隨意散漫，這么大一片東亞、東南亞，憑他一小小日本島，能打得下來嗎?
二站期間的歐洲戰場，德國是最強，要不是盟軍諾曼底登陸成功外加令人難以置信的瞎指揮，最後鹿死誰手還指不定呢。
同樣的道理在亞洲，要不是最後美國丟的那兩顆原子彈，還有蘇聯出兵東北，這東亞、東南亞地區能夠靠自己的力量戰勝日本嗎?難道還真以為那小米加步槍能打得過大炮鐵騎了?這又不是魔幻故事!
可是直到今天啊，中國人還是不願正視這個問題。一拍電影就把日本軍隊塑造成一副窩囊像，把我軍塑造成不怕槍林彈雨的「仙人」!
一個不願意正視自己的弱點與缺點的人，永遠也不可能進步，因為他沒有辦法認識真正的自己!
同理，一個不願意正視自己的過去事實的民族，也不可能進步，因為他們只會自我吹噓自以為是!
在《珍珠港》片尾，羅斯福總統說了這么一句話：「我們總以為自己是不可戰勝的，事實告訴我們，我們的自負和驕傲帶給我們多麼慘痛的代價。」勇於承認自己的錯誤，才能認識到真的不足;而勇於正視對手的強大，並且給予對方客觀正確的評價與表現，則是一個人、一個民族、一個國家獲取世界尊重的基礎!
珍珠港電影的觀後感
這些天一個人的日子有些無聊，又拿出《珍珠港》來打發三個小時被 雨水 淹沒的時間。
誰都知道我愛《珍珠港》，誰都知道我對《珍珠港》百看不厭。
我不管在那些所謂的影評人對它是貶是褒，我不是專業人士，我只是一個普普通通看電影的人。只要是觸動觀眾心靈的、能引發觀眾深思的就是好片。《珍珠港》它確實是部商業片，但又有幾部商業片能讓人這么震撼，能讓那麼多人一遍又一遍地去重復感受。
作為電影，三角戀確實是個惡俗的話題，但放在戰爭這個大背景下，又顯得是十足的無奈。為了有一個算的上圓滿的結局，看到一半處大概都會猜到結局Rafe與Danny必須有一個面對死亡。
頭幾次看電影對兩個男性人物，我是沒有偏愛的。Rafe作為主角中的主角，自然要盡可能的包含優點。他英俊帥氣，他的飛行技術一流，他是空軍軍官，他有飽滿的自信，他嚮往飛向真正的戰場，他對愛情忠貞不二，他對朋友處處保護與包容，他有時候會有小男孩兒的可愛與沖動，他在臨行的前夜為了責任自願放棄了幸福的一夜。他幾乎是完美的，所以吸引了美麗的Evelyn。
再看Danny，也許就覺得不是那麼完美。起初我也是不太喜歡他的，膽小，懦弱，不太敢去追求。他總是活在Rafe的光芒之下，飛行技術沒有Rafe高，處處要受Rafe的保護，甚至連愛情都掩蓋在Rafe之下。面對飛機Danny總是很自信，可以鎮定地指揮，但轉身遇到Evelyn，立刻就會語無倫次、面帶紅暈。漸漸就有些喜歡這個帶點悲情色彩的人物，這樣的有著缺點的人物才顯得真實，靦腆的Danny或許更招人憐愛。有一句話，男一號是女一號來愛的，而男二號是大家來愛的。Danny雖然處處需要Rafe的支持與保護，但最後他卻用生命保護了Rafe。
還有很多人在批判Danny和Evelyn不該在Rafe離開之後就展開新的愛情，但畢竟那時候都因為情報的不準確以為Rafe已經犧牲了，大家都需要新的生活、如果Rafe真的離開了人世，他也一定會希望自己最好的朋友用一生去替代自己照顧愛人。難道Evelyn非要像梁祝那樣殉情、或者在思念中孤獨終老大家才滿意?凄美的愛情只是 傳說 ，而我們需要的是生活，誰能說他們倆在一起了就對Rafe沒感情了，就忘掉Rafe了。只能說錯誤、不及時的信息造成了後來的尷尬局面。為了電影的結局，也許只有Danny離開，小Danny來延續他的生命是最完美的。別在說什麼Danny搶了Rafe的女友，Rafe還得替他養兒子之類的無恥話題。Danny用生命拯救了Rafe，小Danny是Danny生命的延續，Rafe和Evelyn會傾盡所有感情去愛小Danny，小Danny可以說他們三個人共同的孩子，他代表了戰爭結束後美國的未來。他會為自己的父親感到驕傲，會繼承父輩們的影響繼續為祖國而戰。
在那個時代的大背景下，一切感情都是放在愛情熱情之後，所有的矛盾都可以拋在國家利益之後。電影之初，Rafe為了自己飛上雲霄的夢想，離開了深愛的Evelyn遠去英國參戰。電影之後，Danny也同樣為了自己的夢想和國家的尊嚴，與Rafe一起參加危險的「奇襲東京」計劃，甚至以生命為代價保護了最好的兄弟，沒能活著回國見自己的愛人，沒能見到自己的兒子出世。
Rafe與Danny一起生長在戰爭的年代，有同樣的沖上雲霄作戰的夢想，甚至還會愛上同樣的女人。他們早就不單單只是朋友，更是兄弟，是親人。不管有什麼矛盾，什麼誤會，最後還是會解開，還是會共同飛向東京的上空為祖國為尊嚴而戰。
除了這三個主角，羅斯福總統不讓你震撼?杜立特將軍不讓你欽佩?那個黑人水手多利米勒不讓你感動?當杜立特將軍清清楚楚地告訴被挑選出的空軍士兵，「奇襲東京」計劃是冒著生命的危險，那一排士兵毫不猶豫地邁出的堅定地一步，那個特寫，那鏗鏘有力的腳步聲沒震到你的心上?那十六架轟炸機成功地從航母起飛，那電影中的氣氛沒讓你感同身受?就是這部電影，讓我第一次了解了羅斯福總統，並且從此成為我的偶像。
再說日軍方面。這部電影只是為了弘揚美國人民的愛國情感，沒有必要重新勾起日美兩國的矛盾，對日軍方面的描述也並不是單純的醜化。當然，作為商業片，為了打入日本市場也要求必須這么做。但是這樣的處理並沒有引起觀看者的不舒服，總比那些中國的很多作品裡把日軍當傻子寫強很多，那樣描述反而會被認為你當年被一個傻子國家打的爬不起來不覺得自己很丟臉么?片中那個日本士兵給寫家信的那個片段很真實。日軍也是人，也有感情，他們忠於自己的國家接受上級的命令是軍人的天職，他們又有濃重的武士道精神，更是要求自身必須為國家奉獻生命。當然，想南京大屠殺、細菌戰那類慘無人道的行為不在之列。還有一個很感人的地方就是，一個日本士兵在轟炸珍珠港時看到小孩子在玩耍，打手勢告訴他們要蹲下，防止傷害到無辜的 兒童 。
我們必須要面對歷史，中國你現在為什麼不願意太多的宣傳8.15日本投降日，難道就因為日本向中國投降書上寫著中國戰區最高統帥特級上將蔣中正。當時中國的正式政府就是中華民國，最高領袖就是蔣介石，簽字的代表就是何應欽。蔣介石確實做了很多不利人民的事情，但你不得不承認他曾經是一個國家的最高統帥。成者王敗者寇，難道六十多年前的中國跟兩千多年前劉無賴與楚霸王楚漢之爭的歷史是不同的?怪只怪歷史總是勝利者書寫的。歷史總是相同的，但當代人總是看不到當代真實的歷史。
這部電影還有太多太多感人的細節與鏡頭。電影是沒有國界的，從電影中得到的震撼更是沒有國界的。Evelyn說American suffered,but American grew stronger。同樣的We suffered,But we grew stronger。作為經歷了這么多大災大難中國人，同樣可以從苦難與傷害中走出來，變得更堅強。
珍珠港電影的觀後感
如果所有的商業片都有這樣的水準，那商業片就不會老被罵得體無完膚了。商業沒有錯誤，特技也沒有錯誤，砸錢甚至也不算錯誤，只要故事好看，電影好看，創作者投入真誠在裡面，觀眾就會買賬，自然也會買單。
十年前就可以看出邁克爾貝對技術的熱衷，戰火紛飛的場面著實令人震撼，即便多年後的今天只是在電視屏幕前看，依然可以想見大熒幕前會有多麼令人嘆服的效果，特別是這種低空飛行的鏡頭，在影院里是最有感覺的。
把刻骨的愛情放到宏大的背景中，屢試不爽。一方面，愛情顯得尤其珍貴尤其美好，可以撫慰每一個在歷史中迷失的人的靈魂，成為人的精神支柱，支撐人們度過一切困難;另一方面，在戰爭面前，愛情又顯得尤其渺小尤其脆弱，在數萬人的生命面臨威脅時，情愛自然而然退居次席，在家國面前，個人情感只能放在一邊。
電影故事流暢，場面壯觀。在描寫愛情時，無論是前一段情還是後一段情都讓人非常動容，特別是danny帶著心愛的女孩飛上天在落日中旋轉的鏡頭極度唯美。這本就是個糾結的故事，兩個生死相照的朋友愛上了一個女人，因為一個人的死亡使另外兩個人走到一起，當rafe又出現時，三個人都陷入了痛苦。而戰爭，使這問題從主要矛盾變為次要矛盾，任何事情必須給戰爭讓路。戰斗過程驚心動魄，導演客觀地記錄著兩軍交戰的事實，在這一過程中並沒有偏頗的感情傾向，日軍和美軍同樣在為自己的國家而戰。但在美國的人物故事中，更深刻地弘揚了為了保衛祖國而不惜犧牲自己的精神，有了這種精神，就有了戰無不勝的基礎，沉睡的巨人被喚醒。在大戰背景下，danny死去了，沒有畏懼地死去了，死在rafe的面前，知道了自己成為父親，並把這個職責託付給了rafe。這一結局也最好地解釋和化解了之前danny愛上Ivy的事實。
本阿弗萊克和喬什哈奈特風格完全不同。一個女人一生能被其中的一個愛上是很幸運和幸福的事，而被兩個同時上真不知是幸或不幸，不過貝金賽爾得到電影中的這個機會絕對是幸運盒幸福的。詹妮弗迦納竟然在裡面出演一個戲份很少的配角，而且打扮也絕不美艷，難道這是促成她和阿弗萊克結緣的片子?
音樂非常好聽，以至於看完電影還老老實實講片尾看完，而寫下這些文字，也是在原聲音樂的陪伴下完成的。
珍珠港電影觀後感
很久沒有這么感動和激動過了。一部壯麗的戰爭史詩大片<珍珠港>，激起了我埋藏心裡很久，幾乎被忘卻了的震撼和感動。美國人把他們曾經失敗的歷史展現的如此真實、震撼和感人，使我的心情久久難以平靜。
影片的開始，可能讓我們感受到的不是嚴陣以待、摩拳擦掌的緊張。但輕松、幽默、甚至有些玩世不恭場景展示的卻是人性真實的獨白。影片隨著男女主人公感情的深化和變化，刻畫出了戰爭的殘酷和人性光華。一個個鮮活的人物形象感動著我、一個個慘烈的戰爭場面震感著我。美國人敢於正視歷史、 反思 曾經的失誤的勇氣，值得我們學習。
<珍珠港>沒有迴避當時美國國防部自身的失誤和錯誤的判斷，在敵人真的出現在眼前的時候，果斷出手、奮起抗擊。士兵們立刻拋棄了之前和平環境下結成的恩怨情仇，將國家、民族的利益至於首位;在生死關頭，爭相把生的希望留給戰友、把死的危險留給自己。彰顯了一個成熟的民族和大國的風范。
忘記了過去，就意味著背叛。大至一個國家、一個民族，小到一個人，都應該在生活中學會反思和成長。沒有失誤的政府是不可能的，自己不說、不反思，不代表事實的不存在。只有正視失誤、反思過錯、記住傷痛，才會使自己不再陷入屢錯屢犯的泥潭;才會在慘痛的教訓中得到鍛煉和成長;才會將失誤、過錯、傷痛化作完善自己，奮起直追的動力。如果這樣，失敗的成本就是我們勇於擔當的力量。
在XX年 春節 即將到來之際我祈禱，我的祖國，在發展中得到鍛煉;在失誤中勇於擔當;在擔當後能得到進步。我祝願，我的同胞，會在生活中得到歷練;在歷練中勇於奮進;在奮進中得到成長。
珍珠港電影觀後感
一直以來，美國好萊塢出產的電影稱得上汗牛充棟，他不管在電影的立意、創作上，還是在電影拍攝的恢弘場面和震撼氣勢，他全方位沖擊著人們的視覺感受。一個世紀以來他不僅影響著全球的電影業，還讓全球的電影觀眾至今留下深刻的印象。但是美國好萊塢的電影得以生存的，並不是因為他是人們不可缺少的娛樂項目，也不是美國要在國外樹立他所需要的形象，他主要是表現在不同時期滿足不同人的慾望，以此來征服全球電影觀眾的眼球。經常變著法子來迎合影迷，及時捕捉某一時期大眾關注的社會信息，來迎合觀眾的潛在慾望。
電影《珍珠港》以「二戰」期間法西斯日本為了侵佔太平洋而偷襲珍珠港為背景，講述了從小一起長大的一對死黨雷夫、丹尼和護士伊弗琳三人之間的一段浪漫的 愛情故事 。雷夫和丹尼既是好朋友又是情敵，隨著二次世界大戰的爆發，兩人只能將兒女私情暫時拋在一旁，一起並肩作戰，共同為自由、正義而戰......
從商業角度來看，無疑是成功的。從影片中俯瞰珍珠港，那蔚藍的海面上搖曳著各類的戰艦，一個長鏡頭捕捉到戰艦上休閑的人們，海風輕輕的吹起年輕護士的秀發，草地上游戲的的孩子們，一切是那麼的溫馨、自然、安逸。還有那動人的音樂，這顯然得益於《泰坦尼克號》的啟發，一首《THERE YOU'LL BE》將影片的浪漫與溫馨表現得淋漓盡致......
風雲突變!與之形成鮮明對比的是：
那40分鍾的精彩爆炸場面，慢鏡頭和晃動的攝像機向電影觀眾展現出可怕、血腥的畫面，猶如身臨其境的感覺。無論是海戰、空戰的場面，都是驚心動魄。飛機、大炮、戰艦和爆炸交織組成的火焰，在強烈的視覺沖擊中，戰艦被炸成直立起來，飛機瞬間的炸毀，成群的美國士兵被炮彈炸飛在天空中，尤其是炮彈在人堆里爆炸，以及天空中如捅了馬蜂窩氣勢洶洶的日軍轟炸機，視覺上絕對令人震撼，氣氛上令人壓抑、恐怖......
所有這一切，都符合好萊塢的一貫作風，他為了吸引更多的觀眾走進電影院，進行消費的慾望，會使出渾身解術，善於將各種各樣的題材娛樂化。文的、武的、哭的、笑的、驚悚恐怖、驚險刺激......各種各樣一應俱全，這也是好萊塢影片經久不衰的緣故吧。
從製作內容上講，他只能停留在一般的層次上。不能作為經典，也不能作為史詩。從某種意義上講，電影製作出一部又一部，在經過「叫好」和「批評」後，一部分電影在人們的記憶中慢慢遺忘了。因為沒有什麼記憶猶新的感覺，也沒有多少感染力和感人的線索。
電影《珍珠港》中把愛情和戰爭結合起來作為故事的線索，本來是個很好的立意，編導們也是絞盡了腦汁。但珍珠港只是「二戰」中的一個點，一個布景。顯然結合得有些牽強，愛情故事和戰爭事件也顯得格格不入，好象兩個孤立體，怎麼也聯系不到一塊，而且這個愛情故事的力量也比較薄弱，雖然很煽情。
一段三角戀愛，在女主角不明的情況下發生，是寂寞難當是日久生情還是對戰爭的發泄。女主角伊弗琳的愛情世界也是一片空白，缺少熱情，沒有生死離別的感覺;缺少真誠，左右搖擺不定;缺少耐心，沒有情感的堆積。讓電影觀眾覺得她有點水性揚花的味道，所以就成不了傳世之作。
從電影的硬傷上，影片存在著幾處明顯的漏洞。
影片開始長島有一處寫「Witchell Field」，而實際上正確的拼寫是「Witchel Field」。 丹尼帶伊芙琳乘飛機看日出時，你會發現太陽的位置變化了好幾次，一會兒太陽落下一半，一會兒太陽又剛剛升出地平線等等。
總之，《珍珠港》應該突出的是戰爭，描述的應該是美軍戰士英勇不屈的精神。而實際上《珍珠港》既不是戰爭片，也不是歷史片，既不是動作片，也不是愛情片，很讓人失望和遺憾。
相關文章：
1. 電影《讓子彈飛》觀後感1500字5篇
2. 百團大戰觀後感600字
3. 黑鷹墜落觀後感1500字作文
4. 七七事變觀後感500字
5. 變形金剛3觀後感錦集