法國復古電影異國情調的感受

❶ 美到極致的歐美復古宮廷風電影有哪些

1. 《絕代艷後》

絕代艷後講述了一位法蘭西王後的一生以及法國大革命前，貴族們奢華迷亂的生活。主角奧地利公主瑪麗14歲時因為政治聯姻成為了法國的太子妃，由於某些原因，王子對瑪麗非常縱容，婚後，瑪麗也一直過著極其奢華的生活，19歲的瑪麗成為了法國的王後，她的丈夫路易十六最大的興趣卻是冶鐵，面對深宮的寂寞，她唯一的發泄方式是夜夜笙歌，盡情享樂。貴族們的奢靡使得人們對王室越發不滿，最後，人民與皇室的積怨引發了法國大革命。

由於瑪麗一世的血腥統治，英國陷入了空前的混亂，瑪麗一世駕崩後，同父異母的妹妹伊麗莎白登上了王位。伊麗莎白就是上面講到的安妮波琳與亨利八世的女兒。年輕的伊麗莎白不得不面對突如其來的宮廷政變，自己各種暗藏的陰謀，還要頂住國家糟糕局勢的壓力，為了英國和人民，伊麗莎白放棄了自己的婚姻，她在位的四十年間，英國成為了歐洲最強大的國家，也就是英國歷史上的「黃金時代」，這位偉大的女王，一生沒有結婚，也被稱為「處女女王」。

❷ 你如何看待法國電影

我覺得法國電影其實很不錯的，在愛情方面的電影，像巴黎愛情這部，那種歐洲紳士浪漫的情懷表現的非常淋漓盡致，總體來說，我對包括電影的印象非常不錯的，其次，他們的劇情也是比較的緩慢，整部電影可能都會有2~3個小時，能夠更好的享受電影的魅力。

❸ 你心目中最好看的法國愛情片是哪部為什麼

心目中最好看的法國愛情片是《藍白紅三部曲》

藍白紅三部曲是波蘭導演克日什托夫·基斯洛夫斯基在1993-1994導演的三部電影。

在被譽有「電影詩人」克日什托夫的藍白紅三部曲中，最為令我個人鍾愛的便是《藍白紅三部曲之紅》，《紅》作為三部曲的完結篇，它所代表的是法國國旗中所象徵的博愛，不同於前兩部作品《藍》的自由與《白》的平等，巧妙的隱喻構思將紅色這種感性卻又強烈的色調融入到了這一命題，而這個看似簡單的故事，實則傳遞的意蘊卻頗能令人回味，以此對人性救贖的著點，方才使電影變的如此驚艷。

文/夢里詩書

❹ 法國的電影有什麼風格或者特色形成這種風格或者特色的原因是什麼

文藝片風格是憂郁，凄涼，片中常有大段的沉默。再加上法國人特有的憂郁的眼神，沉默時會給你感覺無限感傷與抑鬱。代表片蘇菲瑪索的《我的夜晚比你的白天更美》，還有其他的你在網上搜法國文藝片即可。
如果說文藝片體現了法國人浪漫多情的一面，喜劇片則體現了他們幽默樂觀的一面。在喜劇片中他們通常喜歡誇張，喜歡戲謔，善意的嘲諷。讓你看到他們傻傻的一面。法國人有時很天真，很沖動。在他們的喜劇片里體現出來就是他們因為沖動卻做出一些傻事，總是把事情弄糟，卻能讓你笑的不停，無法自抑的喜歡上他們。代表片《的士速遞》系列片（四部），讓·雷諾《你丫閉嘴》
另外，法國的QS電影也是出了名的。但他們和我們普通低層次的SQ片是截然不同的。他們的那些鏡頭包含在他們的文藝片中，格調很高，大都是通過X來表達某種哲學的深層次的思想。代表作蘇菲瑪索的一些電影，你在網上可以搜到。他們的特色是讓你帶著憂郁的心情去看那些SQ鏡頭，你感到的卻不是那方面，而是滿腔的悲涼和傷感。典型的就是前面說的《我的夜晚比你的白天更美》。
總之法國人有些兩面性，可以很搞笑很樂觀，也可以很憂郁很凄傷。總體來說他們是很感性感情沖動的民族。這些可以算作原因之一。
我對法國比較感興趣，所以幾年來看他們的電影，歷史，文化什麼的比較多。這些算是我的一些體會心得吧

❺ 最喜歡的法國電影是哪部

我最喜歡在法國電影是《食人島》，該電影講述了，某日，中國東海最深處顯現出了一個與世隔絕的美麗小島。

這個島究竟從何而來，「神秘人」究竟是誰？凱迪和青雲又是否能安全離開，隨著真相的層層推進一切都令人更加毛骨悚然。

《食人島》裡面，我覺著最好在是製作精良特效逼真，片中最主要的場景失魂島的多處設計、食人蔓藤、喪屍的特效化妝都達到好萊塢驚悚片的製作水準。該片徹底突破國內恐怖片，結尾解釋為人為、幻覺、精神分裂的常規套路，創新出恐怖片的新敘述方式。

❻ 法國情感類電影有什麼突出特點

樓主您好情感是電影永恆的主題，親情友情愛情是對人，對人性的挖掘，法國影片在這片土壤中結出了累累碩果，涌現出了很多優秀的影片，但看情感類的影片其實需要「投入的愛一次」，在情節方面，故事通常都是慢慢的展開，可能有些拖沓冗長，可能有些平淡，可能有些幻想，但生活本來就是如此。浪漫、優雅、自負，少許狡黠是法國人的特點，這些自然會反映到影片中。《藍白紅》是法國國旗的顏色，據說是法國大革命自由、平等、博愛的象徵，也是幾乎所有法國人都知道的影片。《雲上的日子》集合了蘇菲·瑪索、讓·雷諾、樊尚·佩雷三大巨星，豪華陣容和娓娓道來的故事就像香濃的咖啡，值得回味。《漫長的婚約》是繼《天使愛美麗》後又一部遠征奧斯卡的法國影片，以戰爭為背景的火線愛情是這部影片最大的賣點。《芳芳》是蘇菲·瑪索的代表作之一，國內的影片介紹是這樣的：「愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。」到底如何，需要看過影片才能體會。除了愛情之外，親情、師生情也是人類千百年來詠唱的不朽主題，法國電影《蝴蝶》充滿童真和情趣，特別是那首膾炙人口的主題歌《Le Papillon》深受很多法語歌曲愛好者的喜愛，前幾年在國內廣為傳唱的《吉祥三寶》在很大程度上借鑒和模仿了《Le Papillon》。《放牛班的春天》（又譯《唱詩班的春天》）是一部音樂片，故事由倒敘開始，主人公的回憶讓我們看到了一段曲折感人的師生故事，用音樂，用愛心去開啟封閉的心靈這種教育模式讓人感受到陽光，讓我想到去年地震時的口號：「不拋棄，不放棄」。音樂讓看這部影片成為一種聽覺的享受，悠揚悅耳的管弦樂時時扣動著我們的心弦。

❼ 法國電影的特點是什麼

詩意的畫面、強烈的表現力、以風景或背景作為影片中重要角色、自然主義與主觀主義的表現手法或象徵主義的比喻手法。

法國電影從印象主義的繪畫獲得啟發，企圖用畫面來表現直接的感性印象。他們不注重影片的故事情節，著重於氣氛的創造。

法國是最早發明電影的國家之一。里昂照相器材製造商A.盧米埃爾和盧米埃爾﹐L.兩兄弟，在前人研製的基礎上，於1894年製成了一種既可用於放映，又可用於拍片和沖洗底片的活動電影機。

(7)法國復古電影異國情調的感受擴展閱讀：

發展歷程

1923～1933年間出現了達達主義和超現實主義的先鋒派電影。達達主義的電影沒有主題，沒有情節，純粹是一種形式主義的游戲，追求奇異效果的怪誕表演。

有聲電影的興起和1929年開始的世界性經濟危機，給予先鋒派電影以雙重的打擊。對白片出現以後，攝制影片的費用大大提高。

法國早期有聲電影質量很差，是一些歌劇和游藝節目的紀錄。拍攝時，攝影機被固定在隔音的小木板房裡，結果使移動攝影完全消失。

1934年攝制的喜劇片《最後的億萬富翁》，由於諷刺獨裁，被當時控制托比斯公司的戈培爾禁止上映。維果在1933年根據他對童年的回憶拍了《零分的操行》，因片中有小學生造反的鏡頭也被禁映了10年。

❽ 為什麼說,法國詩意現實主義時期的電影對現當代電影的影響巨大,分別表現在哪些

當時法國詩意現實主義電影運動是在法國30年代以後出現的一種電影創作傾向，其基本特徵有：
1、題材大多取自現實生活，即使從小說改編的，也往往把時代背景移到現代，以縮短影片與觀眾間的距離。
2、影片主人公也一改以往被貴族、富豪壟斷的局面，出現了一批社會底層的小人物，影片編導對這類小人物的不幸命運都寄予了深厚的同情。
3、在藝術手法上，追求詩情畫意的場面。
4、同時，它還存在兩方面影響，積極影響是更新了現實觀念、景深鏡頭的確立與使用、發揮電影中的文學力量；消極影響是忽視了電影藝術的視聽性以及藝術群體對個體的沖擊。

❾ 法國的電影有什麼風格或者特色

法國電影的特點就個人性、內涵性、創造性還有政治性。最具有代表性的導演是戈達爾，他的電影政治傾向性很濃厚，同時他的電影在有他的思想。他極力反對好萊塢的拍片體制，他所崇尚的是電影的內涵，而不是「麥當勞」式的快餐電影。基本上他的電影很生澀難懂。如果想真正的了解法國電影推薦你去看看《法國電影60年》。