冷血殺手電筒影二戰

① 我以前看過一部電影，用殺豬的充氣缸殺人的一個殺手一直追殺主角，有高手指點名字不

呵呵，這個片子本人N年前看過，介紹如下：

《老無所依》是一部2007年美國電影，由著名導演組合科恩兄弟編劇和執導，改編自科馬克·麥卡錫(CormacMcCarthy)同名小說。劇情描述在1980年代的德州西部，因為邪惡入侵了平靜城鎮，導致一場貓捉老鼠的五人追逐。是一部全新風格時裝西部電影。《老無所依》獲得相當高度的評價，獲得4項奧斯卡金像獎，包括最佳影片、最佳改編劇本、最佳男配角和最佳導演。同時也獲得3項英國影藝學院獎，兩項金球獎。此片在香港由洲立影片發行（香港）有限公司發行。

中文名

老無所依

外文名

NoCountryforOldMen

其它譯名

險路勿近、二百萬奪命奇案

出品公司

派拉蒙

製片地區

美國

導演

喬爾·科恩、伊桑·科恩

編劇

科恩兄弟/考麥克·麥卡錫

類型

驚悚，冒險，犯罪，劇情

主演

湯米·李·瓊斯，哈維爾·巴登，喬什·布洛林

片長

122分鍾

上映時間

2007年11月21日美國

對白語言

英語

色彩

彩色

美國西部新墨西哥州，老牛仔Moss（JoshBrolin飾）在獵殺羚羊時偶然發現幾具屍體，一個深受重傷即將渴死的人，一車廂海洛因和高達200萬的現金——很明顯，這是黑幫火拚同歸於盡的結果。Moss決定將現金占為己有，以此改變自己的生活。可能是出於仁慈在向妻子卡拉·吉恩(凱莉·麥克唐納飾)告別後Moss深夜提著一桶水又回到了交易地點，不想卻因此惹禍上身，陷入了逃亡的險境。冷血殺手安東·奇古爾(哈維爾·巴登飾)、老警長埃德·貝爾(湯米·李·瓊斯飾)、墨西哥人都在找尋他的蹤跡……

演員表

SheriffEdTomBell湯米·李·瓊斯TommyLeeJones--------

AntonChigurh哈維爾·巴登JavierBardem--------

LlewelynMoss喬什·布洛林JoshBrolin--------

CarsonWells伍迪·哈里森WoodyHarrelson--------

CarlaJeanMoss凱莉·麥克唐納KellyMacdonald--------

DeputyWendell加瑞特·迪拉胡特GarretDillahunt--------

LorettaBell泰絲·哈珀TessHarper--------

Ellis巴里·柯賓BarryCorbin--------

ManwhohiresWells斯蒂芬·魯特StephenRoot--------

--------

CarlaJean'sMother貝絲·格蘭特BethGrant--------

PoolsideWomanAnaReeder--------

SheriffBell'sSecretaryKitGwin--------

StrangledDeputyZackHopkins--------

ManinFordChipLove--------

'Agua'ManEardoAntonioGarcia--------

GasStationProprietorGeneJones--------

'Managerial'Victim#1MykWatford--------

精彩影評

導演用了大半的時間講述獵人和殺人魔的周旋，獵人一如傳統西部片里有勇有謀有性格的牛仔，殺人魔則冷酷精明而無處不在，如果在數次交鋒後，道高一尺磨高一丈，在最後一分鍾牛仔險中求勝，半死不活渾身染血的回到妻子身邊，這會是一個經典的西部片。僅僅憑導演對鏡頭和敘事的掌控：拘留室內殺人魔勒死[全文]

——豆瓣網|2008-02-24

如果牛仔與殺人魔想實打實的交鋒的話，兩人實力半斤八兩，但是牛仔其實輸在人性上，他要錢，要保護妻子，所以殺人魔能威脅控制他。反觀殺人魔，他沒有人性，連「惡」的人性也沒有，不貪財不好色，甚至沒有萬能的弗洛伊德式的童年創傷性經驗，沒感情有原則，原則就是殺人，有著上帝一樣天然的不可抗拒不

——豆瓣網|2010-02-22

人為財死。就這還奧斯卡最佳影片呢，不知道是評委口味怪還是我口味怪。「這個世界，生活，人本身，都是荒誕的。不要白費心智去猜，去理論，因為無可猜，無可理論。事情並不一定要因為一個理由而發生，發生之後並不一定要達到什麼目的。」

——豆瓣網|2010-03-08

影片賞析

影片的結局有點出乎意料，也給了觀眾一個具有挑釁意味的深思，《老無所依》的背景是已演變為可容納更多暴力和無視法律的現代美國。賈維爾·巴登用一種狼狽的方式逃脫了湯米李·瓊斯的追捕，在一個完全墮落的世界裡，暴力的元兇至始至終都逍遙法外，黑色氣息從來就是科恩兄弟的拿手絕活，一種殘忍的幽默，絕望也能變成笑聲。

科恩兄弟的作品在《保齡球綁架案》之後明顯減少了血腥和暴力，變得更加輕巧調侃，《逃獄三王》，《真情假愛》和《師奶殺手》都是在巧合與智慧中周旋。《冰血暴》和《保齡》里多少還有一些推理片的影子，而給觀眾更多印象的則是影片中賦予的冷酷和諷刺。幸好，這次科恩兄弟又回歸到了早期的路子上，在恐懼中尋找一種靈感，用暴力來解決所有的懸念。

從斯蒂芬·布塞米到喬治·克魯尼，再到賈維爾.巴登，科恩的男主角不斷在正常和變態之間搖擺，這次就把曾經『深海長眠』的西班牙人變成了一個惡魔，一個毫無理由的冷酷殺人狂。巴登演活了這種從里到外透出的死亡氣息的人物，或者用他自己的話說：「一看就知道他是瘋的，但又算正常，看上去動作很少，有點像『終結者』，但是帶著一顆破碎靈魂的終結者。」

這個有著一頭可笑發型的殺手奇古爾，從一出場就是殺戮：最殘忍的手法勒死警員，拎著充氣瓶一路殺下來，警察偵探店員路人甲幾乎一個都不放過，直到最後自己受重傷逃走，所遇到的男女老幼中，只有一個雜貨店老闆和騎車男孩逃過了毒手（外加一隻烏鴉）。當他極具憤怒要大開殺戒時，只有一個細微的動作能夠透視其內心：把頭扭到一邊，誰也不看。殺與不殺並不是因為仇恨和錢財，而全憑奇古爾無從窺視的內心。毫無道理的殺戮和暴力，更難對抗，也更難追蹤，幾無規律可循，只是加深了殺手的恐怖背影。以至於本來在片中鼎足而立的警官（湯米.李.瓊斯），第一次面對連環謀殺案束手無策，只能倚老賣老的說說冷笑話，成了旁白者，標題里的『Oldman』。

《老無所依》雖然是改編馬克·麥卡錫的同名小說，不再是科恩兄弟的原創，但其風格和線索實在是對了兩兄弟的胃口。就和他們的前作《冰血暴》，《保齡球綁架案》一樣，所有的情節都是圍繞著一箱子錢展開。最精彩的段落無疑是小旅館里追蹤槍戰的一幕。在這場戲中，場景，聲效和鏡頭感很容易讓觀眾聯想到《伯頓·芬克》，同樣是走廊內外的反復剪輯，利用聲音來聯系整個舞台前後空間，用一種智慧窮盡的恐懼感把氣氛推向高潮，隨著一聲槍響而爆發出來，再跳到另一個追殺場景里。

面對暴力絕對優勢，對決成了一面倒的場面，無論是警察，偵探，還是女朋友，路人甲，在巴登面前小有出場都只有倒斃的命。只有喬什布洛林扮演的莫斯竭盡全力的與之周旋，絞盡腦汁最終還是死於意外。莫斯只是一個想發橫財的普通人，而奇古爾則是揮之不去的『死神』，他的出現伴隨著一種壓抑和審判。科恩兄弟在氣氛的渲染，音效的誇張上爐火純青，巴登的每一個動作都像是一次沸點。莫斯第一次的貪心，搭上了所有人的性命，想回頭都只剩絕望，正應了那句老話「不義之財不可取」。

《老無所依》的超凡之處，正在於它細致拿捏了一種內斂的張力，這是科恩兄弟大師級的手筆。普通導演通常會把一個故事講得酣暢淋漓，恨不得把所有的細節暗示都掛出來讓你看得一清二楚，讓你一次爽翻！但《老無所依》卻沒有，相反它做得很克制，很隱忍，只是點到為止，再不多說。其實「放」誰都會，「收」才是大境界。所以，你會發現科恩兄弟在這部片子里運用了大量的隱喻，甚至是直接的大段省略，而這些內在的聯系，隱藏著的劇情，非得你自己悟出來，挖出來，才能體味到其間的妙處。

比如，用同樣的對著電視機喝牛奶的鏡頭，隱喻殺手與老警察之間的微妙聯系，其實正像是硬幣的正反兩個面，你中有我年輕時的影子，以此更能表現出，老警察感慨後生可畏，老無所依的那種蒼涼感。再比如，牛仔的突然斃命並非殺手所為，而是被一夥墨西哥人所殺，除了死在泳池中的女人、以及牛仔之外，倒在門口的傢伙正是給老婦人提過箱子的那個墨西哥人。而這樣也能解釋為什麼殺手會重新出現在案發現場，因為他要取走那箱錢，而且也只有他知道牛仔的藏錢方式，所以才發生了與老警察幾乎撞見，而又從窗戶逃走的場面。

黑色幽默總是在人生的轉折點上立次存照，幾秒間就在生死之間走了一遭，科恩兄弟依然在用『對未來的不可知』來證明世界的殘酷。影片中的諷刺也有點宿命性，命運違背了觀影經驗，選擇了巴登。在車禍之後，重傷的殺手依然可以逃離警察的追捕。雖然逃的狼狽，很有些角色對換的喜劇效果，但也寓意著暴力才是美國唯一的生存方式。

《老無所依》的結局

遼闊，只有天空下寂靜大地上看不到盡頭的公路；荒蕪，灼熱的陽光下枯黃的植物在微風中晃動；寂靜，遙遠的邊陲只有黑雲下奔跑的麋鹿，這是德州和墨西哥邊境特有的景象，這里有著最長的高速公路、黑暗夜空中最明亮的星星，是人口最稀少的地區。

當年輕的警長押著囚犯正在興致勃勃地自言自語時，死亡已在他毫無戒備的自信中向他靠近，他本該意識到，他身後是個殺人魔王，他一個人的掙扎和叫喊在巨大的曠野里，無人回應。

這是電影《老無所依》一開始十幾分鍾為我們展現的場景，立刻將我們帶入西部這樣一個連鳥都會感覺寂寞的荒野中，在大自然的浩瀚中將人的那點自信徹底剝離，特別是獨自走在那無垠的曠野中，每邁一步都顯得如此艱難，帶起的沙土隨風揚起，灼熱、乾燥、空氣凝固、一片死寂，這沉靜淹沒了一切，消弱了法力，我們隨著牛仔摩斯的視線和腳步靜靜地走遍了剛剛發生槍戰毒品交易現場，那場面是慘烈的，但死亡意味著沉寂，甚至連狗都不放過的場面一定是異常激烈戰斗，只有一個司機用盡最後一點力氣向摩斯求救：「水」，摩斯冷靜地搜遍現場憑借多年牛仔的經驗「要是你停下來，看著你的回頭路，你將會射中我，但是如果你停下，你就會在陰暗處」拎走一箱錢，從此開始了最終沒逃過一劫的追殺。

影片沒有想像中的暴力，但卻通過冷血殺手齊格的殺人武器高壓槍首先震撼了觀眾的眼球，也迷惑了那一個個死在高壓槍下的每一個人；信號接收器看似很小其實也是個殺人武器，當紅燈越閃越快時，也就是另一個人死亡的時刻。

殺手齊格：被請來尋找被摩斯拿走的貨款,卻背叛僱主的人,他讓我們見證了什麼是冷血殺手，特別是他瞪著透著凶光的雙眼從嗓子眼裡發出這句沉悶但又不容遲疑的：「猜吧，這是我所能做到的最慈善的一步了」一出口，那些無辜的人只有疑惑片刻的機會，而後一分鍾就命喪黃泉了，他從不手軟，手段不僅高超而且智慧超群，正向警長湯姆描述的那樣：「我覺得他不象瘋子，他更象幽靈，他殺了旅館服務員、隔天後又回到老鷹旅館殺了一名退休的上校，案發後還能現場閑庭信步，這是誰能做的出來，誰又能斗得過他呢？」

當不見了一大筆錢的一方派出殺手卡爾森（伍迪哈里森）刺殺他時，還以為會有一場激戰，可是沒有，當卡爾森回到旅館等待他的同樣是那桿高壓槍，而且這一次更殘酷，面對面，齊格：「你不知道接下來要發生什麼，你就認命吧，這樣你更有尊嚴」，當卡爾森的一句：「去死吧你」，自己就倒下了。

卡爾森曾經對摩斯說：「即使你把錢還給了他，他還是照樣殺你，因為你給他添麻煩了，他是個怪人或者說他有自己的一套原則，至於金錢和毒品以至於一切事物之上的原則，他不像你，也不像我」，他說對了，卡爾森是為錢所以他先走了。

牛仔摩斯：象所有西部片一樣，這里是男人的世界，「他如狂風般到來，卻像微風般消失，他必須做他應該做的事」，這里，沒有過去西部英雄式的硬漢，卻有著同樣荒蠻的西部伴隨平淡的生活，牛仔摩斯就是這樣一個人，沒有太多的奢望，過著再普通不過的生活，所以當他拎起那錢箱時，甚至都沒有一點猶豫，然而他是善良的，如果不是他良心譴責半夜拿起一瓶水「去彌補一件愚蠢到家的事」而返回槍殺現場，但回來之後卻又被來找貨款的人發現，而決定逃亡，或許他的結果是等著史格用信號發射裝置直接找上門來，而正是這善良讓他輸給了史格，當史格站在門外時，摩斯仍心存疑慮，沒有對門開槍，不想殺死對方，只希望逃跑或不被發現；

警官湯姆，也許在這荒蠻的西部呆的太久了，看到歲月刻在他臉上痕跡和那一臉的疲憊，就感覺他不是齊格的對手了，他總是比齊格晚到一步，只能看著整個事件不可控地發展下去，當阻止不了齊格轉而極力挽救摩斯的努力徹底失敗時，他沮喪到極點，當他看望父親老戰友的時候看著窗外無邊無際荒野說到：「我覺得力不從心了，我總是在想，等我在老一點，總有一天上帝會眷顧我，但是它沒有」

片中的追殺源於那一箱錢和毒品，也暗示了人類貪婪本性所必須付出的代價，摩斯在向妻子卡拉告別的時候說：「如果我回不來，告訴媽媽我愛她」，卡拉一臉困惑地說「你媽媽已經死了」，摩斯看似幽默地說「那我自己告訴她」，其實是在暗喻摩斯踏上了一條不歸路；從摩斯返回槍戰現場開始的追殺，在游過格蘭河捂著受傷的肩膀坐在高高的岩石旁，他已經知道等待自己的是什麼了，摩斯這一路都在與死亡搏鬥，影片展現了這一過程，當齊格看著信號接收器追殺到旅館時，兩人在黑暗中門里門外的僵持，那就是生與死的對峙。

有兩個場景令人記憶猶新：當摩斯受傷半夜獨自走在大街上，迎面過來三個年輕人，摩斯用500美元換其中一個人的外套，還要他手裡的啤酒，其中一個問道：「你給多少錢？」而另一個人說：「給他」；影片結尾時，齊格從卡拉家裡出來，遇到了車禍，兩個騎車的男孩被他斷胳膊上的骨頭嚇壞了，當齊格用一百美元換他的襯衫時，其中一個男孩說：「先生，我給你我的襯衫，助人是我的本分，你給的錢實在太多了」，而當齊格走了之後，另外一個男孩要平分這一百美元，因為這「不光是一件襯衫的事」。

人的內在品質只有在關鍵時刻才會有所體現，那個為一瓶啤酒、一件襯衫都要爭的人，誰能相信他們將來不會象摩斯一樣因為錢而踏上逃亡之路呢？

其實，影片中唯有被忽略的人是摩斯的妻子卡拉，在幾個人物中，只有卡拉是完美的，她是沃爾瑪的職員，從未嫌棄過摩斯的平庸，和他過著平淡但和諧的生活，她愛媽媽，愛摩斯，摩斯在她心中是高大的，當湯姆警官找她時，她對摩斯充滿了信心：「他也一樣，他很固執，他能把一切擺平」，但得知摩斯的死訊，她獨自承擔母親去世的悲痛，當她剛剛埋葬了母親回到家裡，一進門，她就看到了那個殺人魔王，雖然她從未見過他，她說：「我一進來看見你就知道你是個瘋子，我很清楚等待我的會是什麼。你根本沒有理由傷害我。」

齊格：「猜吧。」

卡拉：「不！」

齊格：「你丈夫本來可以救你，可他沒有，他利用你去救他自己。」

卡拉：「我很清楚等待我的是什麼，我不會猜得，硬幣決定不了什麼，能做決定的是你。」

她是唯一對殺人魔王說不的人，她貧窮，可她懂得真正的愛；她平凡，可她勇敢；只有她面對槍口面無恐懼。

史格(殺手)最後被撞的車禍說明什麼呢?

很顯然,這是一個很有意思的情節,傳遞了電影里一直在表達的一個信息,世界被一股無形的力量所控制,就像那個硬幣一樣.因為摩絲想到去送水，緊接著又被墨西哥人發現。而逃亡才僥幸躲過了史格直接用信號發射裝置找上門來,史格和貝爾喝牛奶的地方,鏡頭一直在拍被風吹動的窗簾,風,一直是作為一種看不到,摸不著的力量，代表了我們每個人的命運。

史格代表的是世界上邪惡的,貪婪的,不好的力量,他們和所有人一樣也會被命運之手戲弄,莫名其妙就出來車禍,可是精彩地在於他還是逃脫了,怎麼逃的?用錢買來的,被收買的小孩甚至馬上開始因為分贓不均開始吵架,這不就是我們的現實嗎?

影片最感人的一幕：

邊境檢查站人員看到摩斯穿著病服問道：「回答我幾個問題：你認為誰能穿過這道門進入美利堅合眾國？你是越南大兵嗎？哪個部隊的？」

摩斯：「第十二步兵團，於66年8月7號至68年7月2號期間服役。」

邊境檢查站：「讓他過去，他需要去商店看看。」

這是兩個曾經在越南同樣灼熱空氣下並肩作戰而幸運返回家園的戰友，從那熱帶叢林里走出來的就是同一戰壕的兄弟，同為越戰老兵，一個恪盡職守，一個偶然走過那個場面卻拐進了通向死亡的胡同。

影片結尾，湯姆和妻子早餐桌聊天，此時湯姆已退休，他再也不用挎著槍去冒生命危險了，他只想和妻子過田園般的生活，

妻子：「你現在有時間做夢了。」

湯姆：「都是些政務，夢見兩次父親，比他還老上20歲，換言之，他是個年輕小夥子，第二個夢好像我倆都回到了過去，我騎在馬背上，在夜裡穿山而過，山間的小道，天很冷，地上還有積雪，他超到了我前面不停地趕路，一句話也沒說，一直在我前面，他身上裹著毯子，低著頭，當他與我擦肩而過時，我看到他舉著火把，我可以從火光中看到火把，然後在夢中，我恍然大悟，他是要走在我的前方，在黑暗與寒冷中，亮起一絲火光，這樣，我就知道無論我何時抵達，他都會在那裡等我。」

《老無所依》帶給我們深深的思考，從影片開始那個年輕警長被扣住脖子後就再也沒有起來到湯姆對父親的老戰友說「槍擊你的那個老傢伙在監獄死了，如果他被放了，你會怎樣？」「安哥拉？我不知道，也許什麼也不做，沒什麼意義，你試圖追回被奪走的事物所耗費的時間，只會讓你失掉更多的現在。」

湯姆的邁克叔叔：「他在自家門口被擊中了，七八個人沖進來，期間他一直想要拿起那把獵槍，他們就坐在馬上眼睜睜地看著他死去，該來的總是要來，它們不會等著你。」

和以往的西部片不同，這里不但沒有浪漫傳奇英雄故事，也沒有騎馬飛奔腰間挎著槍的牛仔，畢竟年代不同了，現代社會人與人的較量不會因為你是警察手中握著槍就能代表正義了，在這里我們更多地看到的是暴力正在以更隱秘更極端從而帶有突發性的殘酷，特別是當你自言自語地表述自己功績時，有一隻手正在伸向你，以此暗喻在恐怖活動日益猖獗的現在，不知何時不知何地爆炸就會發生，而我們在為那些瞬間失去的生命悲傷時又顯得那麼地無能為力；本以為哈里森扮演的殺手卡爾森與齊格之間會有一場激戰，然而它簡單到只看到地下緩慢地流淌的血；當摩斯說我已為他設計好了一切時，甚至以為在某一時刻，齊格會先倒下，特別是湯姆那總是慢一拍的腳步最終使他每天坐在家裡喝茶的結局，還對妻子講了很長的關於內心一直渴望得到父親的庇護的夢，很失落，這不是我期待的結局，但卻是老無所依的結局。

影片以隱蔽的手法將觀眾從一開始就被調動起來的情緒和暗中期待的慘烈甚至如幽靈般潛伏在齊格身上同他一同踏上那條無盡的追殺之路，而我們只看到了結果，除了幾個無辜者死亡的暴力場面，被派出暗殺齊格的卡爾森和摩斯，一個本該更危險的殺手和一個越戰老兵，就那麼輕易地倒下了，讓我們感覺如同被拋到荒野，瞪著恐懼的雙眼等待死亡一步步逼近。

盡管影片的故事是80年代初的西部，在領略了西部的荒蠻、無邊無際的遼闊之後，我們生存的這個世界其實也像電影里的景象一樣，全球化淡化了國家的界限，每個角落都有像湯姆那樣的警察在年老力衰時無奈地、心有不甘地躲在被遺棄或自我放棄的角落裡獨自悲哀；這個世界如果你不夠堅強就會被一生的平庸折磨致死，至少摩斯在被追殺的路上勇敢地拿起槍，死的還算壯烈；還有類似齊格的強者們，終將在戰場、商場、職場上在輝煌漸漸暗淡時象齊格一樣帶著一身的傷痛悄悄離開，老無所依，這是每個人結局，不管你願不願意承認。

這部影片是奧斯卡歷史上難得的優秀影片，它無處不在考驗著觀眾對細節的觀查能力和對情節的推理能力。從國外的影評來看，影片中被發現的穿幫極少，而且大多無關緊要。從故事情節上看，整部影片邏輯縝密，合理性很強，而且具有非常豐富深遠的寓意。關於這部影片的寓意，很多影評中都有討論，觀眾也有自己的理解。

影片評價

一句話評論

影片像極了科恩兄弟多年前的創作風格，演員的發揮是其中一個非常重要的組成部分，卻又不會蓋過故事本身，畫面則顯得有點粗糙而且極不友善，不過倒是很貼合主題。

——IGN

通過畫面，科恩兄弟在無情地擠壓著觀眾的心理承受能力，甚至在逼著人們面對這種黑暗的情感深淵。

——《滾石》

《老婦殺手》之後，科恩兄弟總算是找對了道路，並通過這部影片，意外地找回了《血迷宮》時期的自己。

——《傾向性雜志》

《綜藝》評《老無所依》：科恩兄弟最棒的作品

影片《老無所依》給人的感受，有如開弓前的鐵矢，噴薄前的火山，張力驚人；綿綿的憂傷和深刻的人文反思細密地編織在扣人心弦的情節中，配以勁道十足的黑色幽默，實在是文學和電影藝術的又一次完美握手。這是導演科恩兄弟迄今為止最棒的一部電影，一部血腥、沉重但是經典的作品，從誕生的那一刻起，就註定了它將擁有震天喝彩和狂飆的票房成績

影片的背景設定在1980年，其實故事很老套：一次毒品交易，巨額金錢，有人席捲不義之財溜之大吉，黑道眾人喋血追殺。原著用德州方言寫就，描繪了一幅令人過目難忘的美國西部畫卷。這片土地上的新興暴力力量讓他們19世紀黑道前輩的傳說相形見絀。沒有看過原著的觀眾會牢牢盯住電影屏幕，無暇旁顧，或許會因不敢看下去而轉開視線。熟知原著的觀眾更會對科恩兄弟的編劇和導演才華感到驚奇：本來沉鬱蒼重的小說竟然能被改編得處處閃現天才機智和黑色幽默的光芒，而原著體現的深切人文關懷卻一點都沒被犧牲。賈維爾·巴爾登（JavierBardem）的表演活靈活現，塑造了一個個性鮮明的黑道人物齊格（Chigurh），這類形象在近年來的屏幕上已經很少看到。冷血的齊格初看簡直是幽默的絕緣體，他向人問路或是殺人時都是同樣一副波瀾不興的腔調。但科恩兄弟正是藉此來表現體現在這一角色中的黑色幽默。而瓊斯的演技更是沒話說，麥卡錫小說的人物簡直就是用他做的原型。他在片中扮演一位傲骨錚錚的老治安官，對現實非常失望，演繹得非常出色。

這里補充一下，撿到200萬美元的盧埃林，回家後良心發現，輾轉難眠，決定回去送水給卡車上那位失血過多，一直在向他要水的傷者，結果碰上了守在那裡的黑道人馬，從此在劫難逃。裝錢箱子里的跟蹤器也成了故事繼續延續下去的道具，雖然他發現並且甩掉了跟蹤，不過，九死一生，生命力頑強的盧埃林，突然死在與劇情無關的街頭暴徒手中，彷彿是一場上帝玩笑導致的命運。

很建議提問者看看這部電影個人認為情節很有意思

② 什麼電影是以殺手為主角的，求推薦

推薦兩部我比較喜歡的以殺手為主角的電影：

一、《這個殺手不太冷》是呂克•貝松導演、讓•雷諾和娜塔莉•波特曼主演的一部1994年的影片，豆瓣評分9.4。

同時，他們也開始面臨一個互相為敵的問題。一邊是組織的任務，一邊是相處7年的夫妻，他們該何去何從？

後來，他們不願再做組織的棋子，不願背叛相守多年的愛人，他們選擇了過另一種生活。

一部很有新意，男女主角顏值很高、配合默契的片子，值得一看！

③ 《冷血(1967)》免費在線觀看完整版高清,求百度網盤資源

《冷血(1967)》網路網盤高清資源免費在線觀看:
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④ 為了一隻狗殺人全家的美國電影

該影片是《疾速追殺》。

《疾速追殺》（John Wick）是大衛·雷奇、查德·斯塔爾斯基聯袂執導的動作驚悚片，由基努·里維斯、威廉·達福、邁克爾·恩奎斯特主演，於2014年10月24日在美國上映。《疾速追殺》講述一位失去一切的退休殺手約翰·威克，隻身殺到紐約向黑幫尋仇的故事。

《疾速追殺》主要角色介紹：

1，約翰·威克

一個金盆洗手的殺手，但命運總是讓他不能脫離殺手的命運，為了給他的狗報仇，他隻身一人前去尋找殺他狗的混混。

2，特拉索夫

帶領一群混混闖進約翰·威克家，偷走一輛福特老爺車，還順手殺害了威克過世的妻子給他留下的狗。

3，維戈

特拉索夫的父親，一名心狠手辣的俄羅斯黑幫大佬。

4，馬庫斯

威克從前的老朋友，接受維戈開出的重金去取威克性命。

(4)冷血殺手電筒影二戰擴展閱讀

《疾速追殺》劇情介紹：不久之前剛剛經歷喪妻之痛的約翰·威克（基努·里維斯 Keanu Reeves 飾），未曾料到磨難與折磨接二連三襲來。他那輛1964年的福特老爺車被一夥俄羅斯小混混盯上，旋即引來對方入室搶劫，心愛的狗狗被當場殺死，約翰也遭到無情毒打，那輛老爺車自然被對方搶走。

偷車的混混（阿爾菲·艾倫 Alfie Allen 飾）是黑幫大佬維格•塔拉索夫（邁克爾·恩奎斯特 Michael Nyqvist 飾）的兒子，而維格在聽說這件事後顯得緊張非常，因為約翰有著令人膽戰心驚的身份。

他曾是名震江湖的冷血殺手，當年替塔拉索夫殺掉不少難纏的對手，後來卻為了妻子金盆洗手。 憤怒至極的約翰拒絕塔拉索夫的調解，他決定單槍匹馬展開復仇。

⑤ 求一些關於殺手的電影，要歐美的大片

奧斯卡最佳影片《老無所依》裡面有賈維爾巴登演的那個冷血殺手比殺手47的殺手們不知牛到哪去了，只要你看過，就絕對會喜歡他。
其他的一些殺手電筒影有：
《女殺手》
《這個殺手不太冷》
《殺手蝴蝶夢》
《史密斯夫婦》
《香水》
《鬼狗殺手》
《殺神特工》
《殺手三部曲》之《殺手悲歌》《三步殺人曲》《墨西哥往事》
《殺出個黎明》
《五路追殺令》
《殺手阿一》
《天生殺人狂》
《狙擊職業殺手》
《驚天大刺殺》
《穆赫蘭道》

一下想出這么些來，還有昆汀的《殺死比爾》，烏瑪瑟曼扮演的女殺手為了復仇追殺昔日的夥伴，非常經典的昆汀作品，她身穿李小龍的黃色連體運動服在日本餐館里用日本刀血戰的場面實在太精彩了。

⑥ 條友們推薦一部以暴制暴，復仇類的電影

NO.9 守法公民

豆瓣評分：8.0 介紹幾部好看的以暴制暴的復仇類電影

克萊德·謝爾頓是居住在費城某小鎮的一名研發人員，他有著美麗的妻子和可愛的女兒，生活幸福美滿，但這一切都被突如其來的災難所摧毀。

某晚，兩個暴徒闖入他的家中，妻子和女兒都受到殘害。雖然證據確鑿，但由於司法程序的迂腐和助理執行官的墮落，最終首犯多比因證據不足只得到10年徒刑。

本以為一切歸於沉寂，但10年後風波再起。懷著巨大仇恨的克萊德開始籌劃展開報復，先是幹掉了當年的從犯阿米，接著他很快找到了邪惡無恥的多比，並對其進行殘酷的折磨與虐殺。

克萊德的仇恨得到巨大宣洩，但是他的復仇還未就此停止。他所針對的不只是那兩個暴徒，而是整個腐朽墮落的司法系統…...

推薦：

毫不誇張的說，這部影片是《七宗罪》之後最牛的高智商犯罪電影，無論從演員陣容、畫面呈現還是劇情背後逐步揭露的司法矛盾，都當之無愧。

謝爾頓的扮演者曾經在300勇士中飾演「領頭人」，其粗獷的硬漢形象相信給你留下了很深的印象，而劇中另一主角司法官的扮演者則為傑米·福克斯，名噪一時的《被拯救的姜戈》便是由他擔任主演。

劇情的發展可謂環環相扣，主人公利用司法漏洞進行復仇。當初他被搪塞接受不公判決的理由，今天成了他成為法外狂徒的武器，這種巧妙的劇情設計和燒腦的故事走向，讓人大呼精彩。

NO.8荒野獵人

豆瓣評分：7.9 介紹幾部好看的以暴制暴的復仇類電影

休·格拉斯是一名皮草獵人，在一次打獵途中被一頭熊毆打成重傷，後被同行的乘船船長安德魯·亨利救下，船長僱傭了兩個人約翰·菲茨傑拉德和吉姆·布里傑來照顧他。

菲茨傑拉德根本無心照顧格拉斯，一心只想著將格拉斯的財產占為己有，於是殘忍的殺害了格拉斯的兒子，並說服吉姆·布里傑將格拉斯拋棄在荒野等死。

兩人原以為格拉斯就會這樣離世，但格拉斯憑借堅強的毅力在野性的蠻荒之地穿行了好幾個月，終於回到了安全地帶並開始了復仇計劃。

推薦：

說起復仇電影，《荒野獵人》永遠是繞不過去的一部經典。這部影片分別斬獲奧斯卡金像獎和金球獎三項大獎，憑借這部戲，萊昂納多終於結束了多年的陪跑生涯，從此江湖上再無「奧斯卡中的村上春樹」了。

影片主線是小李子和湯姆·哈迪的碰撞，而其中大部分劇情則是小李子一人獨秀，躲進鮮血淋淋的馬肚子里取暖，在河流上受到岩石撞擊，被熊折磨得筋骨盡碎，這場獨角戲著實考驗演技。

作為一部好萊塢級別的商業影片，雪山、流水、冰森林全部是百分百的原生景地。因拍攝地點遙遠，冬天下午3點就會天黑，所以劇組只能每天選擇下午1：30到2:45這個時間段進行拍攝，著實不易。

NO.7疾速追殺

豆瓣評分：7.5

剛剛經歷喪妻之痛的約翰·威克（基努·里維斯飾），還未從悲痛中走出，災難便接踵而至。

他那輛1964年的福特老爺車被一夥俄羅斯小混混盯上，旋即引來對方入室搶劫，心愛的狗狗被當場殺死，約翰也遭到無情毒打，老爺車自然被對方搶走。

偷車的混混是黑幫大佬維格塔拉索夫的兒子，而維格在聽說這件事後顯得緊張非常，因為約翰有著令人膽戰心驚的身份——名震江湖的冷血殺手，當年替塔拉索夫殺掉不少難纏的對手，後來卻為了妻子金盆洗手。

憤怒至極的約翰拒絕塔拉索夫的調解，他決定單槍匹馬展開復仇。

推薦：

這部影片其實非常還原動作片和復仇電影的原始形態，沒有《守法公民》那樣懸疑燒腦的劇情，將復仇同等於直接的報復。

「你要我狗的命，我就要了你的狗命」，簡單粗暴，拳拳到肉，整部影片下來爽快至極。

另外，影片導演查德·斯塔爾斯基曾擔任基努·里維斯出演《黑客帝國》系列時的替身，而這部影片是他的導演處女作，有了基努·里維斯的加盟讓影片增色不少。

NO.6 一個母親的復仇

豆瓣評分：6.8

本片改編自震驚印度的「德里黑公交案」，艾莉亞（薩佳·阿里飾）在一次派對活動後遭到強暴，雖然撿回一條命，卻留下永久性的身心傷害。

警方隨即展開調查，確認嫌犯、逮捕、起訴，面對鑿鑿證據，四名罪犯卻被法庭判為無罪。

艾莉亞的繼母，戴維琪（希里黛玉 飾）傷心欲絕，在走投無路後憤然決定親手為女兒尋求正義，一場高能高智商的復仇大戲拉開序幕。

正義到不了的地方，還有母親！

推薦：

影片主演希里黛玉是印度大名鼎鼎的偶像影星，被稱為寶萊塢最後的女星，在這部影片中她依舊貢獻了不俗的演技。

作為一部高智商的復仇影片，其中科學的復仇方式給了觀眾耳目一新的感覺，手法之精妙，甚至連片中的警長剛開始都沒將她視為嫌犯。

近年來，很多印度影片開始聚焦 社會 問題，尤其是印度女性的生存現狀。這部母系復仇影片恰如其分地表達了這一主題，引起了極大反響。

NO.5荒蠻故事

豆瓣評分：8.8

《荒蠻故事》是一部典型的黑色喜劇，由6個獨立的暴力復仇小故事共同構成。

影片是一次對於人類失控行徑的大膽嘲諷，從怪異的幽默感，獨特的畫面和大膽的配樂，到對於身處絕境的普通人這一題材的偏愛，都可以清晰地看到南美鬼才導演達米安·斯茲弗隆與阿莫多瓦在創作方面的相似之處。

不過，斯茲弗隆仍然通過這部影片發出了自己獨特的聲音：一場對於一個腐敗成風、經濟和 社會 嚴重不平等的 社會 的尖銳抨擊。

推薦：

《荒蠻故事》匯聚了多個復仇故事，卻各不相同，將黑色幽默發揮到了極致，這樣的故事既符合普通人的 情感 ，又似乎距離生活很遠，十分驚艷。

該片曾入圍第87屆奧斯卡獎-最佳外語片獎和戛納電影節-金棕櫚獎等眾多獎項，精彩程度可見一斑。

NO.4未知死亡

豆瓣評分：8.1

電信大亨傑辛哈尼亞為人低調，某天卻發現有報紙爆料他向一個叫卡爾帕謝蒂的廣告模特大膽示愛，氣憤之餘的傑辛哈尼亞去向這個造謠生事的女孩兒問責。

誰料他途中看見一個幫助殘疾兒童的漂亮女孩，而這個女孩就是卡爾帕謝蒂，卡爾帕謝蒂並不認識傑辛哈尼亞，一場誤會令別人以為她就是大亨的女友。

傑辛哈尼亞隱瞞身份接近卡爾帕謝蒂，可後者以為他不過是求廣告機會的無名小卒，傑辛哈尼亞結識卡爾帕謝蒂後開始了扮演雙重身份的生活，兩人在相處中感情逐漸加深。

卡爾帕謝蒂從黑幫大佬手中救出了25名少女，卻惹來殺身之禍，傑辛哈尼亞遭連累被擊中頭部之後只能保留十五分鍾的記憶，為了愛人，他艱難地憑借有限的記憶復仇。

推薦：

作為印度國寶級演員，阿米爾·汗的每一部作品都深諳 社會 現實，反應出人性中的某種缺失，發人深省。

在長達三小時的整部影片中，竟然沒有絲毫尿點，緊張刺激的環節接連出現，讓每一位觀眾都不由得期待阿米爾·汗下一步的表現，絕對是當之無愧的懸疑巨作。

NO.3看見惡魔

豆瓣評分：7.7

供職於國情局的青年警員金秀賢即將和心愛的女孩珠燕走入婚姻的殿堂，但是在一個飄雪之夜，獨自驅車夜歸的珠燕被人殘忍殺害並分屍。

秀賢痛不欲生，他找到四個主要嫌疑人的照片，開始獨立追查兇手。經過一番調查，終於將目標鎖定在中年大叔張京哲的身上。

張京哲生活坎坷，性格極度扭曲，他經常襲擊夜歸的女子，並將她們無情殺害。

秀賢找到罪犯的據點，對其進行殘酷的懲罰，卻最終手下留情。僥幸活命的罪犯反而由此激發所有的獸性，一場野獸對野獸的修羅之戰漸次激烈……

推薦：

影帝崔岷植和戲神李秉憲能碰撞出怎樣的火花呢？這部影片給了我們一個絕佳的答案，那就是震撼。

崔岷植在影片中飾演的殺人兇手讓人不寒而慄，僅僅以殺人為樂趣卻沒有人性的人是最為可怕的，由於影片沒有對兇手性格變態的緣由做太多解釋，因此，一個為壞而壞的人物形象便更難拿捏了，也只有三料影帝崔岷植能夠勝任。

影片對血腥場面毫不吝嗇，通過視覺沖擊將殺手角色塑造得更為形象、全面，絕對值得一看。

NO.2告白

豆瓣評分：7.8

一所平凡的中學，1年B組即將迎來春假。不知天高地厚的學生們肆意吵鬧，殊不知一場綿亘數月的風暴正向他們襲來。

級任教師森口悠子全然無視這片混亂，靜靜地向學生們做出最後的告白。這個單親媽媽獨自撫養著可愛的女兒，然而女兒最終在游泳池中溺水身亡。警察認定這是一起意外，森口則認定女兒死於班上兩個學生之手。

她不動聲色地指責著犯人A和B，並宣布用自己的方式進行復仇。在此之後，森口辭去教師職務，1年B班的學生也心懷惴惴迎來了春假。新學期開始，殘酷的風暴襲向了這群無知無畏的少男少女……

推薦：本片根據小說《告白》改編，並成為2010年電影旬報十佳影片，包攬第34屆日本電影學院獎最佳作品、最佳導演、最佳劇本和最佳剪輯等4項大獎。

NO.1 殺死比爾

豆瓣評分：8.2

這是一部令人眼花繚亂，絕對能帶給您感官刺激的動作電影。一個新娘在自己的婚禮上遭到了暗殺，婚禮瞬間變成了一片狼籍的紅色。

幸運的是，新娘並沒有就此消失，而是在四年後蘇醒過來，並且接受了高強度的各種各樣的武術訓練，開始踏上了自己的復仇之路，在世界各地尋找給自己帶來災難的人。

當然，她也遇到了許多阻礙，日本殺手（劉玉玲飾）就是其中之一，後面的復仇之路則更加曲折。

推薦：很多人在首次看到這部影片時，都會因片名的平平無奇而險些錯過這部經典，而當看過幾分鍾後便會被拳拳到肉的劇情引入其中，這便是昆汀電影的魅力。

昆汀曾說，一生中只拍十部電影。作為好萊塢知名的暴力美學大師，電影中血腥暴力的場面到了他的鏡頭中竟然搖身一變，成了深撼人心暴力美學。

值得一提的是，影片中還出現了不少熟悉的面孔，比如最近在好萊塢名聲大噪的劉玉玲，還有功夫巨星劉家輝，共同塑造了這樣一部經典。

1、 這個殺手不太冷 Leon 1 9 9 4

導演: 呂克·貝松

主演: 讓·雷諾 / 娜塔莉·波特曼 / 加里·奧德曼

片長: 110分鍾(劇場版) / 133分鍾(國際版)

呂克·貝松的代表作，娜塔莉·波特曼的處女作，讓·雷諾的成名作，一個殘酷的復仇故事，一個溫柔的 情感 故事。

我想我愛上你了，里昂，這是我的初戀，你知道么？

我希望你沒有說謊，我希望在你內心深處真的對我沒有一丁點感覺，因為只要有那麼一點點，你將會後悔什麼都沒有對我說，我愛你，里昂。

2、V字仇殺隊 V for Vendetta 2 0 0 5

導演: 詹姆斯·麥克特格

主演: 娜塔莉·波特曼 / 雨果·維文 / 斯蒂芬·瑞

片長: 132分鍾

2012年12月14日晚21點56分，CCTV6出人意料地播放了這部反烏托邦電影，一刀未剪，讓一些觀眾激動的淚流滿面，彷彿看到了未來的希望，但 歷史 卻狠狠地給了他們一記耳光。

「你殺不死我，因為這面具下的不只是血肉之軀，還是一種思想，而思想是不怕子彈的。」

忘卻乃是蒼生之罪過，有些人不願我們說話，因為盡管沉默代替了對話，言語卻總能保持它的力量。它向那些願意傾聽的人們發出真相的宣告，而真相是，這個國家有些事情錯得可怕。

3、殺死比爾 Kill Bill 2 0 0 3

導演: 昆汀·塔倫蒂諾

主演: 烏瑪·瑟曼 / 劉玉玲 / 薇薇卡·福克斯

片長: 111分鍾

昆丁「暴力美學」的代表作，原本只拍了一部，因片子長達4個小時之久，最後分拆成兩部上映。

我缺少的是慈悲、同情和寬恕，而不是理智。

復仇不是一條路，而是一座森林，就像在森林裡容易迷路，忘記自己從哪兒進來的。

4、看見惡魔 악마를 보았다 2 0 1 0

導演: 金知雲

主演: 崔岷植 / 李秉憲

片長: 144分鍾

以暴制暴，血腥色情，在復仇的路上，所有人都成了惡魔。崔岷植演技是好，但為什麼要演這么多變態的角色。

要是你死了還繼續痛苦地活著就好了。

5、 稻草狗 Straw Dogs 1 9 7 1

導演: 薩姆·佩金帕

主演: 達斯汀·霍夫曼 / 蘇珊·喬治 / 皮特·沃恩

片長: 118 分鍾

薩姆·佩金帕執導的名作，被譽為暴力電影經典，曾因一場強奸戲在英國被禁多年，2011被美國翻拍，不過評價不如前作。

平時懦懦弱弱

你不會沒看過《疾速追殺》系列吧？又名好萊塢三大「不能動」之基努里維斯的狗。

約翰·威克（基努·里維斯飾）是一名退休的殺手，他的妻子罹患癌症已去世，家裡就剩下他和妻子留下來的狗。就在威克剛剛開始適應生活的時候，一群以特拉索夫（阿爾菲·艾倫飾）為首的混混闖進他的家，偷走一輛福特老爺車，還順手殺害了他過世的妻子給他留下的狗。這讓威克忍無可忍，他一路殺到紐約報仇，卻發現特拉索夫的父親維戈（邁克爾·恩奎斯特飾）是一名心狠手辣的俄羅斯黑幫大佬。維戈開出重金要取威克的性命，而前來殺他的卻是威克從前的老朋友馬庫斯（威廉·達福飾）。此時威克面臨一個選擇，剛剛從殺手的生活中抽出身來的他，是否要冒著生命危險走上復仇之路。

⑦ 沉默的羔羊里,醫生叫什麼名字

片里叫漢尼拔
本名叫安東尼·霍普金斯

⑧ 200分求殺手或監獄題材的電影！

國內的，我不喜歡。國外的，我推薦幾部，你看看。
監獄題材的：
1.肖申克的救贖
劇情推薦：
談談我對這個片的看法。 很早就有人推薦給我這部片，但是我一直沒看。因為我不喜歡這個封面，同時我對這部片的另一個譯名《刺激1995》毫無興趣。其實這個名字和這部片沒什麼關系。 直到2000年的某一天，我百般無聊之下終於看了這部片。可以說，我被震撼了。 從影片的開頭，我就被導演和編劇騙了，我以為這是一部講述殺人犯的救贖之路的片子，盡管Andy不像是個殺人犯。不過在看《沉默的羔羊》之前，我也不會想到安東尼霍普金斯會演殺人犯。 僅僅幾分鍾，我就被片子吸引住了。在漆黑的牢房中，在灰暗的天空下，Andy在鯊堡的向命運發起一次次反抗，這深深打動了我。我印象最深的就是Andy不停的寫信申請建立圖書館的資金。在任何情況下都心懷希望，永不放棄，這是Andy身上最為閃亮的品質。Andy在獄中的一言一行，都滲透著一種堅持不懈的精神，這恰恰是我們大多數人所缺乏的。 Red是一個很有意思的人物，小說里他不是黑人。但是看了小說再看電影，你也不會對Red是黑人有什麼不習慣的感覺。Red是一個混得很好的傢伙，他能弄到各種各樣的東西，我甚至懷疑他可以弄一把柯爾特1911用來自殺。Red或許可以說是Andy在鯊堡唯一的朋友，和Andy不同的是，Red對人生從充滿希望到麻木，片中他3次假釋申請，前2次我們可以看到他眼神中的懇切和希望，但是被拒絕了。第三次，他已經不抱任何希望，對假釋官說「我他媽的不在乎」，卻被意外的釋放了。 頗有點黑色幽默的感覺。出獄後的Red已經體制化了，無法適應社會，如果沒有Andy留給他的希望，也許他會步Brooks的後塵。 Andy和三姐妹勇敢的搏鬥。 Andy和獄友們在屋頂和啤酒，臉上滿是淡淡的微笑。 Andy打開麥克風，對全監獄放費加羅的婚禮。 Brooks拿著小刀，刻下Brooks was here. Andy從下水道中爬出去的那一刻，在雷雨中縱情狂吼。 Andy滿臉自信的走入銀行。 Andy駕駛著敞篷跑車在公路上飛馳。 Red和其他人在餐桌上談起Andy。 Red從橡樹下找到Andy留給他的希望時，做賊般的東張西望。 片子最後充滿了夢幻般的色彩，Red和Andy在海灘重逢。這是夢是真，我不在乎。我在這部片子中，看到了一個堅強的人，一顆永不妥協的心，感受到了一種堅強的力量！ 這是一部非常好的電影，這是一部純男人的電影。 男人也會有脆弱的時候，那麼，請看看這部電影。

2.綠旅奇跡
導演：達拉伯恩特
演員：湯姆.漢克斯、大衛·摩斯
類型：監獄題材
年份：1999
劇情：
1935年，美國南部慘淡肅殺的冷山監獄。這里有片一英里長的綠地，人們叫它「綠里」。不過，它的居民皆為死囚，在綠地的另一頭，便是行刑用的電椅。保羅·艾治科姆是這里的獄監，對於走過「綠里」、繼而在電椅上慘叫斃命的死囚行刑程序，他儼然已無動於衷。除了保羅及其愛妻簡外，「綠里」上還有兇殘的副獄監豪威爾，有施虐傾向的獄吏佩西，良心未泯的看守海爾和他身患絕症的妻子美琳達，喜用寵物鼠逗獄吏和諸「難友」取樂的德拉克，連環殺人狂威廉，負疚深重的犯人彼特等一干形形色色的人們。他們之間充滿了敵意和不屑。但神秘的約翰·考夫利的到來改變了一切。考夫利因謀殺兩名幼女被判死罪，他相貌恐怖，體形碩大，卻出奇地平和、敏感而緘默，天真時甚至像個孩子。同時， 他似乎還具有一種不可名狀的神秘力量，令人不由自主地對其產生信任感，這不禁讓艾治科姆對其罪行是否屬實深懷疑問。 真情無法取代程式，考夫利終要走過「綠里」。在這個貌似粗魯的男人即將赴死的剎那，「綠里」上的人們以不同以往的形式實現了各自生命的重要跨越。
這兩部都是經典的經典，如果誰說不經典，我覺得還是買塊豆腐撞死吧。
其他的，還有《空中監獄》，一般，只是凱奇讓人喜歡，《石破天驚》其實不算是監獄題材，但你沒看過的話，還是很不錯的。

殺手題材的，我不知道怎麼算殺手題材的，是不是犯罪題材的。
1.首推一部可能不是很多人看過，但經典的經典的，《十二宮》，這部片子根據真實故事改變，是一個連環殺人事件，劇情：
大衛芬奇回復《七宗罪》風格的《十二宮》（Zodiac）改編自羅伯特·格雷史密斯的暢銷紀實文學《解秘十二宮：美國惡魔的身份之謎》。講述上世紀一個被稱為「十二宮殺手」的神秘罪犯在洛杉磯製造了一系列血案，使他成為美國歷史上最可怕、最難以捉摸的連環殺手之一。 夜幕籠罩下的舊金山向來缺乏白天的自信，飄散著血腥味攪拌著驚惶不安的隱痛，糾纏了市民整整十二個年頭。上世紀七十年代，一個自稱「十二宮」的殺人瘋狂，快活地操持著玩命游戲，殺一個人，寄一封信，「善意」地為警方留下線索，而後靜觀一場只見貓兒不見老鼠的非典型性追捕。面對如此怪異桀驁的狂徒，愚鈍的警方已然應對乏力，倒是《舊金山紀事報》的記者羅伯特（傑克·格蘭恩哈爾飾）和保羅（小羅伯特·唐尼飾）看出了案件的端倪，在偵探大衛（馬克·普法洛飾）和搭檔比爾（安東尼·愛德華飾）的傾力幫助下，他們與「十二宮」展開了一場大腦與性命的雙重比拼……

總結下，這部片子，我看了3遍，因為看的盜版碟，前兩遍看的覺得沒看懂，最後慢速聽著英語對白，看著英文字幕看的，這片夠經典，夠吸引人的吧。
2.還是大衛芬奇的作品，這個導演，哎不說了，太經典了，《七宗罪》這個應該N多人看過的。
劇情：
在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也由罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」暗示觀眾：它是宿命的罪與罰你好既然如此，宿命的悲劇是必定要屬於人間的，「上帝」作為「授意者」和「觀望者」，參與了整個事件你好冷血殺手作為傳道者蒞臨人間，最終以身殉道。從某種角度看，悲劇中沒有正邪的區分，作為渺小的人類，只能接受宿命的審判。然而《七宗罪(Seven)》恰好利用觀眾對玄學的神秘感和不理解，劍出偏鋒的講一個連環謀殺的故事。「Seven」在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道:「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕......《七宗罪(Seven)》向人們呈現了一個變態的宗教殺手。芬奇無意用血淋淋的感官刺激和大量的追逐場景來達到使人恐怖的效果。他並非對殺戮場面進行簡單的電影圖解，而意在揭示這種殺戮後後面的東西。這部電影塑了與以往電影中截然不同的一類殺手。《七宗罪(Seven)》中的殺手殺人並非是因為嗜血，而是有著強大的理論信條加上妄念來實施他自以為的通過'審判'和佈道來拯救的目的。這才是最可怕的。這個殺手也許平時連一隻雞也殺，但是他找到了依據來實施對人的毛骨悚然的謀殺。這種恐怖並非是親眼看到某種可怕場面時感官的自然反應，而是心理上的恐怖。這使得《七宗罪(Seven)》這部看起來像是偵探片或類型化恐怖片的電影脫離了這些窠臼，而與美國社會現實生活建立起了心理上的聯系。一個不正常的社會是產生這樣的殺手的。現實生活中美國持續不斷發生的連環變態殺手事件也在電影中不斷有所反映和體現。然而，現實中以完全相同的手段進行殘害的殺手雖然還沒有發現，但卻有很多在精神氣質和思想觀念上和他十分接近的人，讓我們想想世界各地近年來出現的邪教組織和連環殺手：太陽聖殿教、奧姆真理教、吉姆·瓊斯、郵包連環殺手大衛·卡欽斯基……最終都是以悲劇收場。《七宗罪(Seven)》使人們接觸的是最黑暗的人性的一面，盡管它是虛構的，可是它的氣息已經進入了現實的思緒和情感之中。正像片中老偵探說:'如果我們抓住了JohnDoe(殺手)，而他本人就是魔鬼和撒旦的話，那也許是我們所期望的。但他不是魔鬼，他只是一個人……'有什麼能比一個人做魔鬼的行徑更為恐怖的嗎？但更為恐怖的是，殺手的動機是以宗教為名義的。在殺手的徹底瘋狂里似乎還有某種理智，這是最恐怖的事情。這部電影並非是關於殺戮，並非是關於一個人如何干出魔鬼般的行徑的，而是關於那種殺戮的動機，以及這個動機的由來和它後面的東西。

其他殺手的還有幾部，我覺得不錯的，《正當防衛》不出名，但是很不錯，肖恩康納利的演出也很到位，老影帝了嘛。《暗流》1和2，1比2好，讓雷諾的片子，法國片中很好的。

監獄和殺手的第一部都不是最出名的，但和第二部的出名片子比絲毫不遜色，估計第二部你可能看過，所以著重推薦第一部。另外介紹的幾部沒看過的話也可以看看。

⑨ 以前看過一個電影忘什麼名了`誰知道`

【片 名】：No Country for Old Men 【中文片名】： 老無所依

【領銜主演】：賈維爾·巴登（Javier Bardem）
湯米·李·瓊斯 (Tommy Lee Jones) 、喬什·布洛林（Josh Brolin）

【導 演】：伊桑·科恩（Ethan Coen）、喬爾·科恩（Joel Coen）

【上映時間】： 2007年11月21日

【出品地區】： 美國

【語 言】：英語

【發行公司】：派拉蒙優勢（Paramount Vantage）

【類 型】： 犯罪/劇情/驚悚

【音軌】：英語杜比數碼環繞聲 DTS SDDS、國語杜比 2.0兩條正片音軌

【字 幕】：簡體中文字幕（對應英語原聲，字幕可隱藏）

【時 長】：122分鍾

【獲獎情況】：第80屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳改編劇本四項大獎

【原 著】：科馬克·麥卡錫（Cormac McCarthy）（同名小說）

【故事簡介】

故事發生在1980年的德克薩斯州西部，美國與墨西哥交界的格蘭德河，老牛仔盧埃林·摩斯（喬什·布洛林 飾）在獵殺羚羊時發現幾具屍體，幾包海洛因和200萬現金。摩斯決定將毒品和現金占為己有，想以此改變自己的生活，誰知卻遭到冷血殺手安東·齊格（賈維爾·巴登 飾）的跟蹤和追殺，陷入了逃亡的險境。

同時，當地治安官埃德·湯姆·貝爾（湯米·李·瓊斯 飾）也在對一連串的殺人事件進行調查，並努力保護摩斯的安全。但是，讓貝爾感到無力絕望的是，他使勁渾身解數也無法追蹤到冷血殺手，摩斯的生命安全也受到嚴重的威脅。

警長埃德·貝爾代表片名中的「Old Men」，他們本來是維護社會制安的執法者，現在卻變得束手無策，完全失去了作用，他一面驚異於社會的變化、人性和法制觀念的沒落，一面感嘆世界已超出他們的控制之外，在懷念過去曾有的公正和人性溫暖的同時，深感現實中老無所依的悲哀。

【相關評論】

IGN：影片像極了科恩兄弟多年前的創作風格，演員的發揮是其中一個非常重要的組成部分，卻又不會蓋過故事本身，畫面則顯得有點粗糙而且極不友善，不過倒是很貼合主題。

《滾石》：通過畫面，科恩兄弟在無情地擠壓著觀眾的心理承受能力，甚至在逼著人們面對這種黑暗的情感深淵。

《傾向性雜志》：《老婦殺手》之後，科恩兄弟總算是找對了道路，並通過這部影片，意外地找回了《血迷宮》時期的自己。

【精彩花絮】

希斯·萊傑本來確定會出演影片，可惜最終卻無故退出。

影片的標題取自W·B·葉芝（W.B.Yeats）的詩歌《航向拜占庭》（Sailing to Byzantium）

根據湯米·李·瓊斯的說法，因為稅務的問題，科恩兄弟打算完全在新墨西哥州拍攝影片，但是他最終說服了他們來到德州。

科恩兄弟參考了一張1890年的老照片里一個妓院老闆的樣貌，設計了安東·奇格的頭型，當賈維爾·巴爾登第一次從鏡子中看到自己的古怪造型時，忍不住痛苦地呻吟：「哦不，我不想整整兩個月都頂著它。」

【幕後製作】

關於原著：

這部由科恩兄弟執導、有如被施了催眠術的驚悚影片，改編自曾獲得普利策獎的美國文學大師科馬克·麥卡錫(Cormac McCarthy)的那部受到極大贊譽的同名小說。當小說版的《老無所依》於2003年印刷發行時，被尊為現代傳奇和文學先鋒的麥卡錫，因為他的作品對焦在了火速變化著的美國西部非凡的故事背景上，已經積累了無人能及的人氣和聲望。至於這本《老無所依》，則是麥卡錫所創作的最深奧的當代故事之一，就連成功都來得如此刻不容緩。作為一位文風強勁有力、用懸疑和幽默洞穿你的腦細胞的驚悚大師，麥卡錫將筆尖對准在了一個本來誠實正直的男人身上，開始於這個男人偶然在德克薩斯州的邊界地帶，揀到了一個有2千萬美元現金的袋子，因為過於輕率的處理，而引起了一系列有目的性的追殺……這部小說算得上是一個非常有挑釁意味的深思，對象是已經成長為容納了更多暴力事件和無視法律的行為的現代美國西部，而不再是往日那個神秘的邊緣地帶。

《老無所依》的中心內容蘊含著一些科馬克·麥卡錫一直所關注的最具煽動性的話題，而他已經在自己之前的10部小說中一一羅列出來了，如今已然成為經典：美國西部生活的全部方式以及那種以快節奏逼近的結局；在一個墮落的世界中，最後的榮耀和正義；正在進行的人性與邪惡的對抗；黑色喜劇與現代暴力；誘惑、生存和犧牲之間的相互作用；不段升級的混亂；對黑暗時期殘存的愛和一線希望的感動……除此之外，麥卡錫還喜歡有復雜性格的人物和具象徵意義的故事主題--這些都會在《老無所依》中得到延續，而且條理清晰足夠給電影人一定的發揮空間，或擴充或豐富或扭曲他們的電影技能，以一種能夠產生共鳴的講故事方式，將文字方面的力量轉移到惹人注目的畫面和鏗鏘有力的語言上。如此一來，很難想像還有比科恩兄弟更合適的導演人選，也只有他們能夠忠誠地將麥卡錫那種憂郁的智慧和赤裸的人性完全通過影像傳達出來。科恩兄弟已經用一系列實際行動不斷在美國電影工業中證明著自己，包括極具影響力的黑色經典喜劇《血迷宮》，以及隨後而至的一系列具有創造力的電影傳奇，有《撫養亞歷桑納》、《黑幫龍虎鬥》、《巴頓·芬克》、《缺席的人》和《逃獄三王》，當然還有那部幫助哥倆獲得奧斯卡獎的《冰血暴》。至於這部影片，科恩兄弟打算將麥卡錫那復雜、微妙、有層次以及大多時候都很滑稽的文字結合進他們自己獨創的想像力中，他們堅信由此拍攝出來的作品不但引人注目，同時還會包含成打的動作場面。

科恩兄弟之所以會關注科馬克·麥卡錫的小說，主要還得歸功於製片人斯科特·魯丁力薦的結果，伊桑·科恩回憶道：「魯丁把小說拿給我們，想看看我們感不感興趣。結果我們都很喜歡這個故事，於是開始思考將它拍成電影的可能性。」喬爾·科恩補充說：「我們想把它製作得盡可能靠近動作電影，總的來說，這是一部有關追殺的故事，黑幫頭子安東·齊格追殺盧埃林，然後是治安長官隨後而至，為了達成一個目的，這里有許多身體方面的劇烈行為，對於同類型的電影來說，這種效果是非常有趣的。但故事真正吸引我們的，還是因為它推翻了這種類型作品所能帶來的一切預期影響。」

關於改編：

科恩兄弟決定親自做編劇，將整個故事濃縮成一個緊張簡潔、擁有戲劇結構、著重描述黑色幽默和互相交織在一起的人性秘密的劇本，主角盧埃林·摩斯在錯誤的時間出現在錯誤的地點，從一次失敗的毒品交易現場發現了幾千萬美金，然後又出現了兩個關系完全對立的男人跟蹤他：一個是讓人不寒而慄的變態殺手安東；另一個則是小鎮中深奧難懂的治安長官貝爾……確實，科恩兄弟有理由相信，這部影片很可能把他們帶到一個全新的電影領域中，喬爾·科恩說：「原著中有著大量的幽默成分--雖然還不足夠多到讓你將它稱為是滑稽小說，故事本身當然是非常黑暗的，這是我們一直以來所遵循的特色之一，而且還很暴力、很血腥，所以這可能是我們製作過的最暴力的一部作品了，在這方面，我們都希望影片能夠真實地反饋出原著小說的特色。」

整個劇本都對科馬克·麥卡錫那獨特的美國觀念進行了一次全新的認識，它那急速的步調以及過於純粹的黑色喜劇風格，都決定科恩兄弟必須要尋找電影工業中最一流的演員來完成這部作品。湯米·李·瓊斯就成為了治安長官貝爾這個角色的最佳人選，而且他還是個科馬克·麥卡錫迷，小說一發行，他就在第一時間讀過了，自然對裡面講述的那個故事痴迷不已，當他聽到是科恩兄弟要將小說搬上大銀幕時，更加難以抵制自己的興奮之情了：「在當今美國，麥卡錫被評論界評為最有散文風格的流派學者，他的作品總是會對那些製作電影的人產生某種說不清道不明的吸引力。」另一位主演喬什·布洛林也是一個麥卡錫的忠實粉絲，和瓊斯一樣，他也是看劇本之前就讀過小說了，布洛林表示：「那是我所讀過的最讓人驚奇、最暴力、也是最有本土氣息的故事之一，即使它的線索是單一的直線性，但貴在結構處理上的推陳出新。我非常喜歡盧埃林、安東和貝爾之間組成那種平衡的三點關系，那種感覺就好像是看著同一個人的三種不同人格。」談到劇本時，布洛林接著說：「科恩兄弟帶給我們一個非常有感情、非常原始的故事，講述的全部是人類有關對與錯、誘惑與榮譽的權利和規則。」

喬什·布洛林飾演的是盧埃林·摩斯，一位獸醫，當他決定拿走一筆用來買賣毒品的現金時，發現自己陷入了一個進退不能的窘境中，但是，他拿錢並不是因為貪婪，而是因為愛，布洛林說：「從盧埃林的觀點出發，我認為這些事情之所以會發生，是因為他和妻子卡拉·吉恩之間的關系。盧埃林深愛著卡拉，所以希望利用這筆錢能帶給她更好的生活，讓她快樂、幸福--這是他的最終目標。」

在電影界聲望頗高的西班牙演員賈維爾·巴爾登則成了扮演安東的不二人選，一個生活在邊境的毒品世界、用心最為險惡的殺人兇手。巴爾登是三個人當中惟一一個在讀劇本前從沒看過小說的人，但是他演員的天性卻嗅出了這個故事的出色之處，巴爾登說：「我認為，這是一個非常有力度的作品，滿篇都是在說暴力或如何控制暴力或如何阻止暴力所形成的巨大漩渦，然後以一種正確的方式在這個世界存活。」

凱莉·麥克唐納德(Kelly Macdonald)飾演的是盧埃林年輕的妻子卡拉，而她本人也對劇本的優秀產生了巨大的反應，不僅僅是因為故事中的那些與人性有關的部分，還包括裡面蘊含的幽默，她說：「我只是想說，劇本真的太有趣味性了，這些角色就這么活生生地從小說中走出來，都是那麼地充滿智慧，我實在沒辦法對這樣一個角色說不。」

【影 評】

影片的結局有點出乎意料，也給了觀眾一個具有挑釁意味的深思，《老無所依》的背景是已演變為可容納更多暴力和無視法律的現代美國。賈維爾·巴登用一種狼狽的方式逃脫了湯米·李·瓊斯的追捕，在一個完全墮落的世界裡，暴力的元兇至始至終都逍遙法外，黑色氣息從來就是科恩兄弟的拿手絕活，一種殘忍的幽默，絕望也能變成笑聲。

科恩兄弟的作品在《保齡球綁架案》之後明顯減少了血腥和暴力，變得更加輕巧調侃，《逃獄三王》，《真情假愛》和《師奶殺手》都是在巧合與智慧中周旋。《冰血暴》和《保齡》里多少還有一些推理片的影子，而給觀眾更多印象的則是影片中賦予的冷酷和諷刺。幸好，這次科恩兄弟又回歸到了早期的路子上，在恐懼中尋找一種靈感，用暴力來解決所有的懸念。

從斯蒂芬·布塞米到喬治·克魯尼，再到賈維爾·巴登，科恩的男主角不斷在正常和變態之間搖擺，這次就把曾經『深海長眠』的西班牙人變成了一個惡魔，一個毫無理由的冷酷殺人狂。巴登演活了這種從里到外透出的死亡氣息的人物，或者用他自己的話說：「一看就知道他是瘋的，但又算正常，看上去動作很少，有點像『終結者』，但是帶著一顆破碎靈魂的終結者。」

這個有著一頭可笑發型的殺手安東·齊格，從一出場就是殺戮：最殘忍的手法勒死警員，拎著充氣瓶一路殺下來，警察偵探店員路人甲幾乎一個都不放過，直到最後自己受重傷逃走，所遇到的男女老幼中，只有一個雜貨店老闆和騎車男孩逃過了毒手。當他極具憤怒要大開殺戒時，只有一個細微的動作能夠透視其內心：把頭扭到一邊，誰也不看。殺與不殺並不是因為仇恨和錢財，而全憑奇古爾無從窺視的內心。毫無道理的殺戮和暴力，更難對抗，也更難追蹤，幾無規律可循，只是加深了殺手的恐怖背影。以至於本來在片中鼎足而立的警官（湯米·李·瓊斯），第一次面度連環謀殺案束手無策，只能倚老賣老的說說冷笑話，成了旁白者，標題里的「Old man」。

《老無所依》雖然是改編馬克·麥卡錫的同名小說，不再是科恩兄弟的原創，但其風格和線索實在是對了兩兄弟的胃口。就和他們的前作《冰血暴》，《保齡球綁架案》一樣，所有的情節都是圍繞著一箱子錢展開。最精彩的段落無疑是小旅館里追蹤槍戰的一幕。在這場戲中，場景，聲效和鏡頭感很容易讓觀眾聯想到《伯頓·芬克》，同樣是走廊內外的反復剪輯，利用聲音來聯系整個舞台前後空間，用一種智慧窮盡的恐懼感把氣氛推向高潮，隨著一聲槍響而爆發出來，再跳到另一個追殺場景里。

面對暴力絕對優勢，對決成了一面倒的場面，無論是警察，偵探，還是女朋友，路人甲，在巴登面前小有出場都只有倒斃的命。只有喬什布洛林扮演的莫斯竭盡全力的與之周旋，絞盡腦汁最終還是死於意外。莫斯只是一個想發橫財的普通人，而奇古爾則是揮之不去的『死神』，他的出現伴隨著一種壓抑和審判。科恩兄弟在氣氛的渲染，音效的誇張上爐火純青，巴登的每一個動作都像是一次沸點。莫斯第一次的貪心，搭上了所有人的性命，想回頭都只剩絕望，正應了那句老話「不義之財不可取」。

黑色幽默總是在人生的轉折點上立次存照，幾秒間就在生死之間走了一遭，科恩兄弟依然在用『對未來的不可知』來證明世界的殘酷。影片中的諷刺也有點宿命性，命運違背了觀影經驗，選擇了巴登。在車禍之後，重傷的殺手依然可以逃離警察的追捕。雖然逃的狼狽，很有些角色對換的喜劇效果，但也寓意著暴力才是美國唯一的生存方式。

《老無所依》的結局

遼闊，只有天空下寂靜大地上看不到盡頭的公路；荒蕪，灼熱的陽光下枯黃的植物在微風中晃動；寂靜，遙遠的邊陲只有黑雲下奔跑的麋鹿，這是德州和墨西哥邊境特有的景象，這里有著最長的高速公路、黑暗夜空中最明亮的星星，是人口最稀少的地區。

當年輕的警長押著囚犯正在興致勃勃地自言自語時，死亡已在他毫無戒備的自信中向他靠近，他本該意識到，他身後是個殺人魔王，他一個人的掙扎和叫喊在巨大的曠野里，無人回應。

這是電影《老無所依》一開始十幾分中為我們展現的場景，立刻將我們帶入西部這樣一個連鳥都會感覺寂寞的荒野中，在大自然的浩瀚中將人的那點自信徹底剝離，特別是獨自走在那無垠的曠野中，每邁一步都顯得如此艱難，帶起的沙土隨風揚起，灼熱、乾燥、空氣凝固、一片死寂，這沉靜淹沒了一切，消弱了法力，我們隨著牛仔摩斯的視線和腳步靜靜地走遍了剛剛發生槍戰毒品交易現場，那場面是慘烈的，但死亡意味著沉寂，甚至連狗都不放過的場面一定是異常激烈戰斗，只有一個司機用盡最後一點力氣向摩斯求救：「水」，摩斯冷靜地搜遍現場憑借多年牛仔的經驗「要是你停下來，看著你的回頭路，你將會射中我，但是如果你停在陰暗處」拎走一箱錢，從此開始了最終沒逃過一劫的追殺。

影片沒有想像中的暴力，但卻通過冷血殺手齊格的殺人武器高壓槍首先震撼了觀眾的眼球，也迷惑了那一個個死在高壓槍下的每一個人；信號接收器看似很小其實也是個殺人武器，當綠燈越閃越快時，也就是另一個人死亡的時刻。

牛仔摩斯：象所有西部片一樣，這里是男人的世界，「他如狂風般到來，卻像微風般消失，他必須做他應該做的事」，這里，沒有過去西部英雄式的硬漢，卻有著同樣荒蠻的西部伴隨平淡的生活，牛仔摩斯就是這樣一個人，沒有太多的奢望，過著再普通不過的生活，所以當他拎起那錢箱時，甚至都沒有一點猶豫，然而他是善良的，而正是這善良將他送上絕路，如果不是他良心譴責半夜拿起一瓶水「去彌補一件愚蠢到家的事」而返回槍殺現場，也許他這輩子就可以和妻子共享天倫之樂了；

殺手齊格：「我們不見了一大筆錢，對方不見了一大批貨」的一方，為了找回丟失的一大批貨，他讓我們見證了什麼是冷血殺手，特別是他瞪著透著凶光的雙眼從嗓子眼裡發出這句沉悶但又不容遲疑的：「猜吧，這是我所能做到的最慈善的一步了」 一出口，那些無辜的人只有疑惑片刻的機會，而後一分鍾就命喪黃泉了，他從不手軟，手段不僅高超而且智慧超群，正向警長湯姆描述的那樣：「我覺得他不象瘋子，他更象幽靈，一天內他殺了旅館服務員、然後走進隔壁殺了一名退休的上校，案發後還能現場閑庭信步，這是誰能做的出來，誰又能斗得過他呢？」

當不見了一大筆錢的一方派出殺手卡爾森（伍迪哈里森）刺殺他時，還以為會有一場激戰，可是沒有，當卡爾森回到旅館等待他的同樣是那桿高壓槍，而且這一次更殘酷，面對面，齊格：「你不知道接下來要發生什麼，你就任命吧，這樣你更有尊嚴」，當卡爾森的一句：「去死吧你」，自己就倒下了。

卡爾森層經對摩斯說：「即使你把錢還給了他，他還是照樣殺你，因為你給他添麻煩了，他是個怪人或者說他有自己的一套原則，至於金錢和毒品以至於一切事物之上的原則，他不像向你，也不像我」，他說對了，卡爾森是為錢所以他先走了。

警官湯姆：也許在這荒蠻的西部呆的太久了，看到歲月刻在他臉上痕跡和那一臉的疲憊，就感覺他不是齊格的對手了，他總是比齊格晚到一步，只能看著整個事件不可控地發展下去，當阻止不了齊格轉而極力挽救摩斯的努力徹底失敗時，他沮喪到極點，當他看望父親老戰友的時候看著窗外無邊無際荒野說到：「我覺得力不從心了，我總是在想，等我再老一點，總有一天上帝會眷顧我，但是它沒有。」

片中的追殺源於那一箱錢和毒品，也暗示了人類貪婪本性所必須付出的代價，摩斯在向妻子卡拉告別的時候說：「如果我回不來，告訴媽媽我愛她」，卡拉一臉困惑地說「你媽媽已經死了」，摩斯看似幽默地說「那我自己告訴她」，其實是在暗喻摩斯踏上了一條不歸路；從摩斯返回槍戰現場開始的追殺，在游過格蘭河捂著受傷的肩膀坐在高高的岩石旁，他已經知道等待自己的是什麼了，摩斯這一路都在與死亡搏鬥，影片展現了這一過程，當齊格看著信號接收器追殺到旅館時，兩人在黑暗中門里門外的僵持，那就是生於死的對峙。

貝爾(老警察)最後講的那兩個關於老爸的夢是什麼意思?

第一個夢,貝爾的老爸和貝爾在鎮上見面,老爸給了貝爾一些錢,貝爾給弄丟了.這個夢說的是貝爾老爸是個好pol.ice,貝爾想子承父業,做一個一輩子的好pol.ice,可是他還是缺了點勇氣,退休養老去了,所以自己感慨自己沒有繼承父親的衣缽,算是丟了父親的"錢".

第二個夢,貝爾夢到老爸手裡拿著"裝了火的牛角",超過貝爾,要去某個地方生火,貝爾說如果自己去了那裡,就能見到老爸.

第二個夢在說什麼呢?這個裝火的牛角代表了什麼了?首先,像月光一樣潔白的牛角代表的是一種正直的力量,其次,火代表社會的秩序,我們需要一個像貝爾老爸一樣的願意站出來去把那些想亂竄的火苗(社會里負面,邪惡的力量)裝進牛角里的好pol.ice,而且他們要到別的地方去生火,來面對,來控制這些"火".貝爾知道如果自己選擇和這些黑勢力斗爭,他就能和老爸一樣,就能"見到老爸",可是現實是,"我醒了".貝爾沒有見到老爸,因為他選擇了逃避,這個社會越來越亂.

貝爾之前和他叔叔Ellis(就是那個有一窩貓的老頭)的對話里提到了當年Mac叔叔怎麼死的,他勇敢地出來面對7,8個印第安馬賊,雖然被打死,但是壞人們看到了他的勇氣,只要有好人敢站出來,社會就有希望,但是現在呢?

而且貝爾在講夢的一開始強調說他爸死的時候比他現在年輕20歲,這里就是暗示"老人"的含義,老人不是說年齡老了,而是心老死了,想退休,想逃避了,貝爾是個"老人"(逃避者),這個社會不需要這樣的"老人",需要的是敢於站出來的"年輕人".

和以往的西部片不同，這里不但沒有浪漫傳奇英雄故事，也沒有騎馬飛奔腰間挎著槍的牛仔，畢竟年代不同了，現代社會人與人的較量不會因為你是警察手中握著槍就能代表正義了，在這里我們更多地看到的是暴力正在以更隱秘更極端從而帶有突發性的殘酷，特別是當你自言自語地表述自己功績時，有一隻手正在伸向你，以此暗喻在恐怖活動日益猖獗的現在，不知何時不知何地爆炸就會發生，而我們在為那些瞬間失去的生命悲傷時又顯得那麼地無能為力；本以為哈里森扮演的殺手卡爾森與齊格之間會有一場激戰，然而它簡單到只看到地下緩慢地流淌的血；當摩斯說我已為他設計好了一切時，甚至以為在某一時刻，齊格會先倒下，特別是湯姆那總是慢一拍的腳步最終使他每天坐在家裡喝茶的結局，還對妻子講了很長的關於內心一直渴望得到父親的庇護的夢，很失落，這不是我期待的結局，但卻是老無所依的結局。

影片以隱蔽的手法將觀眾從一開始就被調動起來的情緒和暗中期待的慘烈甚至如幽靈般潛伏在齊格身上同他一同踏上那條無盡的追殺之路，而我們只看到了結果，除了幾個無辜者死亡的暴力場面，被派出暗殺齊格的卡爾森和摩斯，一個本該更危險的殺手和一個越戰老兵，就那麼輕易地倒下了，讓我們感覺如同被拋到荒野，瞪著恐懼的雙眼等待死亡一步步逼近。

盡管影片的故事是80年代初的西部，在領略了西部的荒蠻、無邊無際的遼闊之後，我們生存的這個世界其實也像電影里的景象一樣，全球化淡化了國家的界限，每個角落都有像湯姆那樣的警察在年老力衰時無奈地、心有不甘地躲在被遺棄或自我放棄的角落裡獨自悲哀；這個世界如果你不夠堅強就會被一生的平庸折磨致死，至少摩斯在被追殺的路上勇敢地拿起槍，死的還算壯烈；還有類似齊格的強者們，終將在戰場、商場、職場上在輝煌漸漸暗淡時象齊格一樣帶著一身的傷痛悄悄離開，老無所依，這是每個人結局，不管你願不願意承認。

IMDB評分:8.3/10 Top 250: #111