❶ 推薦十部讓你荷爾蒙盪漾的性感電影,最後一部是經典華語片!
1. 西西里的美麗傳說 Malèna (2000) 豆瓣評分:8.7
有人問我是講什麼的。大概就是 一個青少年的性幻想 和 女人美到一個程度就會很悲慘。
女主是一個年輕寡婦,瑪蓮娜(莫妮卡·貝魯奇飾)。
2. 無恥混蛋 Inglourious Basterds (2009) 豆瓣評分:8.4
八名美國猶太士兵在中尉奧爾多的帶領下潛入德佔法國刺殺德國軍人;另一邊,一名倖存猶太女孩蘇珊娜決心為被納粹殺害的家人報仇。
3.黑皮書 Zwartboek (2006) 豆瓣評分:8.2
一位猶太女歌手在大屠殺中倖存後,加入抵抗組織並成為女間諜,利用性感和美貌色誘德軍上校並獲得了機密情報來營救被俘的抵抗組織戰士。
4.穆赫蘭道 Mulholland Dr. (2001) 豆瓣評分:8.3
片子開頭經歷了一場在穆赫蘭道上並令其失憶的車禍後,麗塔和一個立志要做好萊塢演員的女孩尋找線索和答案,隨之而來的是一個 扭曲的超乎夢想與現實的冒險 。雖然這是一部懸疑電影,但是兩個女主都是顏值爆表,性感誘人。
5.龍紋身的女孩 The Girl with the Dragon Tattoo (2011) 豆瓣評分:8.0
講述一位神奇的女黑客和一位男記者合作破案的故事。
6.天才瑞普利 The Talented Mr. Ripley (1999) 豆瓣評分:8.2
講述了雷普利受到一名富商的委託,前往義大利勸說富商的兒子迪基回到美國,卻對迪基的生活產生了嚮往,在慾望的驅使下喪失理智殺害了迪基,並竊取了迪基的生活的故事。
7.芳芳 Fanfan (1993) 豆瓣評分;8.1
法國女神蘇菲瑪索主演的一部愛情喜劇片。講述了即將結婚的見習醫生亞歷山大邂逅香水專業的學生芳芳後墜入情網,在芳芳與未婚妻間矛盾掙扎,陷入靈與肉的兩難境地難以抉擇的故事。
8.黑暗面 La cara oculta (2011) 豆瓣評分:8.1
關於兩個女人互撕的故事,赤裸裸地揭露人性。兩大看點:女一的臉蛋,女二的身材。
9.阿黛爾的生活 La vie d'Adèle (2013) 豆瓣評分:8.3
年僅15歲的阿黛爾原本有著普通的人生,她有著帥氣的男友自己的愛好,誰知一晚在街頭偶遇一位藍發女孩後,兩人的同性之愛不可抑制地爆發了,而這段感情也徹底顛覆了她們兩人生活。
愛情跨越得了性別,卻逾越不了現實的鴻溝。
10. 色,戒 (2007) 豆瓣評分:8.0
李安經典華語片,講述女大學生王佳芝利用美色接近漢奸易先生意圖行刺的故事;佳芝成功勾引易先生並准備下手時,卻發現自己已動真情。
性感的湯唯,演技精湛的梁朝偉
❷ 有誰知道耽美的視頻
耽美的視頻,基本上在網路視頻里,輸入「耽美」或者「BL」都是可以的,但是,還是有幾個特別推薦的:
mv方面:
六世封印(預告片)
六世封印 第一世 君臣
六世封印 第三世 不悔
六世封印 第五世 天命
傾盡天下(方無)墨明棋妙
天神右翼(mv)就是開頭說:神說,你身為神最喜愛的天使,卻愛上魔王,這是你的原罪……的那個
動漫方面:
類似於黑執事之類的曖昧向我就不說了,確實是耽美向的:
女裝正太
絕愛
東京巴比倫
學園天堂
喜歡就是喜歡
與爸爸kiss
幸福花園
公主公主
捉鬼天狗幫
萬有引力
電影的話,還是有幾部的:
日本
01、《御法度》
02、《星閃閃》
女翻譯家笑子因專心工作而耽誤了婚姻大事,經介紹與醫生岸田結婚。岸田是一個同性戀者,婚前與年輕斯文的同性愛人紺同居多年,岸田結婚主要是為了掩人耳目,為此,紺非常傷心與無奈。笑子非常理解岸田與紺的心境,紺也體會她的痛楚,而岸田也越來越覺得什麼都放不下了。笑子含淚對岸田說:如果可能,她願意替兩個她都愛的男人同時懷個孩子--兩男一女開展了一段假鳳虛凰的婚姻關系,同時亦是一次責任與承諾的考驗。本片榮獲第23屆日本金像獎、51屆康城國際電影節金棕櫚大獎。
03、《戰場上的聖誕快樂》
找到這部電影的時候,因為太過歡喜,怕買一張回去的時候放不出來,於是就買了兩張,和和。Merry Christmas,想著結局截然不同的兩種生活。日本這個國家確實是有些什麼可以給人以感受的,無論是好的還是壞的。特別是英國的那個戰俘被埋在沙里,日本軍官留下他的一束頭發,讓人感觸良深。
04、《香港大夜總會》
"九七"前夕,日本攝影師柴田(香曲慎吾)和記者立神(岸谷五郎)前往香港采訪,在機場,他們偶然目睹了一件兇殺案,因而被黑社會追殺。
情急之下,立神把柴田化妝成女人,然後扮成夫婦,逃金"迷城夜總會",可是他們被迫在夜總會表演。在演出中,柴田愛上了夜總會第一金嗓子歌女(袁詠儀),不知內情的卻喜歡立神,而立神愛的竟是柴田--日本當紅男影星香曲慎吾在片中的香艷反串十分艷麗。
05、《三心兩性》
06、《流沙幻愛》
07、《20歲的微熱》
十九歲的青年島森樹,白天是勤奮好學的大學生,但晚上卻在新宿二丁目----東京同性戀集中地的酒吧里當男妓。島森樹本身不是同性戀者,男妓對他來說只是一份兼職。因為對阿樹而言,男人與女人並無差別。但他沒有察覺到,酒吧里的另一個與阿樹一同工作的小信,則十分明白自己的同志傾向,並偷偷地暗戀著阿樹。與此同時,兩名少女也對他二人表示了好感。
阿樹有一位單純交往的女友,怎知女友的父親竟曾和阿樹有一夜之情。一日,阿樹與小信共同去服務一位客人,突然,男客要求觀賞小信與阿樹做愛。「廿歲的微熱」可說是「無性別戀愛紀」同志影展中最具代表性的一部影片,如同主角阿樹說的,和男人做愛與女人沒什麼不同。導演刻意強調「同性戀」對主角的壓力,在「對未來不抱任何希望」的悲觀態度下,同性情愫變得沉重又令人悵然。整部影片的節奏沈緩、顏色明亮,正如青澀年紀會有的情感表現,干凈得讓人猶如在如一本詩集。若觀眾仔細品味,會發現導演將此片經營得很像「日本偶像劇」。此片參展無數,包括東京影展、柏林影展、紐約影展、鹿特丹影展、倫敦影展、香港金像獎、及台灣的金馬影展等。
泰國
01、《夜舞男》
02、《人妖打排球》
韓國
01、《愛的崩極》
02、《春光乍現/公路電影》 Road Movie
關於這部《公路電影》,相信也有很多人感覺一般,因為兩個男主角並不美型,一號是很粗獷、隨性的那種,零號的性格實在讓人不太喜歡(可能因為他並不是GAY吧,難免接受不了)。但是穿插在裡面的音樂,隨著二個人一點點的接觸,一幕一幕直到結尾,讓人控制不住眼淚。還有,文章必竟還是文章啊,靠自己去想像的,而在影片開頭那段同性赤裸裸做愛的場面,真的嚇了自己一跳。我是感覺挺震撼的,活生生的肉體和喘息,不是漫畫,突然躍到你面前,那種感覺真的說不出來。就是看了再多的H文,也是感覺不到的。
法國
01、《烈焰焚幣》 Plata quemada/Burnt Money
02、《玫瑰少年夢》 Ma Vie En Rose
很多人都喜歡裡面的那個單純可愛的男孩,是的,他像天使一般的善良美麗。所有的人都應該去看這樣可愛的男孩,一塵不染的電影
03、《甜蜜愛麗絲》 Alice And Martin
04、《青春夢旅人》 Come Undone
05、《追憶似水年華》 Le Temps Retrouve
06、《慾望》 LA CONFUSION GENRES
07、《當男人愛上男人》Une Affaire de Gout
像一部心理推導片,以壓抑的電影情緒,用暗含的同志情節表現人與人之間的佔有和控制慾望。一個帥哥被一個大款聘請當他的品嘗師,這樣的工作決不會來的那麼輕松簡單。感覺那個男人很霸道、很專制。電影是用回憶的方式與敘說兩人的愛恨情仇。改變一個人從飲食開始,知道內心,可怕。
08、《喜宴》 L』homme est une femme comme les autres
09、《野蘆葦/野戀》 LES ROESAUX SAUVAGES
本片獲法國愷撒獎最佳影片、最佳導演、最佳劇本、最佳新人獎。1962年的法國小鎮。阿爾及利亞獨立戰爭的風暴波及整個法國,高才生弗蘭斯愛上了同班同學斯萊格,被同學亨利看在眼裡,受到亨利的冷嘲熱諷,然弗蘭斯對亨利也報有幻想。 斯萊格的哥哥不幸陣亡,弗蘭斯去安慰斯萊格,並告訴斯萊格自己愛他。考試完畢,弗蘭斯和斯萊格去河邊游泳,並碰上了亨利,弗蘭斯邀請亨利一起去玩。弗蘭斯問斯萊格能否接受他的愛,斯萊格拒絕了。 最後,斯萊格和亨利都走了,孤獨的弗蘭斯更孤獨了。清新自然的風格讓人耳目一新。尤其是結尾,悠揚的音樂聲中,三個少年結伴向草叢深處走去,越走越遠。
10、《殺手的童貞》 Our Lady of the Assassins
哥倫比亞,這是怎樣的國家?看到的是無時不在的槍殺,雖然那裡有著虔誠的教徒。夜晚從陽台俯望整個城市,寧靜的如此美麗。可當沒有了生命,我們那什麼去愛呢?
11、《巧克力男孩》 The Adventures of Felix
影片類似公路電影,因為男主角是棕種人所以叫這個名字,影片講述男主剛丟了工作,他的愛人要去外地出差,他們約好一周後在出差城市見,於是男主開始一人一周自助游,順便找尋自己的父親。在路上他遇見各種奇怪的人,搭便車,好像還偷了一次車。最後順利和愛人會合,也在旅行結束時解開對父親的心結。整部影片的情緒都挺明快的,看後覺得有種說不清的情緒讓人淡淡回味。洋溢著一種自信、開朗、灑脫的情緒。影片一開始預設的「尋父」懸念到最後卻不知所終,他究竟有沒有繼續尋父,觀眾不得而知。而恰恰,這樣的結尾讓人回味無窮。影片也許在試圖告訴我們,我們從哪裡來並不重要,重要的是現在,要懂得享受生活,珍惜身邊人。
12、《我偷窺,所以我存在》 PRETEND I AM NOTTHERE
13、《乾柴烈火》Water drops on burning Rocks
14、《軍中禁戀》 Beau Travail
15、《愛我就上火車》
16、《寂寞17歲》
法國電影,封面拍的很漂亮,裡面故事一般拉。說得是兩個中學生出櫃的故事。有個情節很有趣,男1號及不情願跟青梅竹馬的女友接吻時,男2號偷摸1的下體,導致他有生理反應,女孩還蒙在鼓裡。
17、《不良教育》BAD EDUCATION
法語電影,發生在西班牙的故事,在修道院上學的小男孩伊拿秀與同學B一見鍾情,但是很快兩個人的私情被暗戀伊拿秀的神甫發現,並威脅要把B開除,為了不讓心愛的人被開除,伊拿秀不得不把自己的第一次獻給了神甫。但神甫仍然吧B給轟出了學校。十多年後,B成為了比較有名的獨立電影導演,有天,有個男人來找他,自稱是伊拿秀,並帶了個劇本給他,B看了劇本後勾起他對少年時的回憶,他決定拍成電影,但是與這個十多年後再次見面的初戀相處漸多,B就越覺得這個伊拿秀很奇怪。
18、《性別差異》
法國電影,其中的男主角大叔是曾經和蘇非瑪索合作過《情慾誘惑》的演員。電影裡面的他應該是個雙性戀,作為律師,他被自己的辯護對象所吸引,而他讓自己的朋友也是女上司懷了孕,又和一個男孩同居在一起,但又覺得辯護對象的女朋友很有魅力。總之,感覺很亂,他為了孩子娶了女上司,但他在婚禮現場對所有人說自己愛的是要和他同居的男孩。然後就去男孩家裡對男孩的父親說要接男孩去住,並且他的妻子只是想要個婚姻,所以不會干涉他的私生活。很喜歡裡面那個男孩,特別是他對大叔撒嬌耍賴的時候,有次大叔要出去見個人,男孩就跟樹袋熊抱樹一樣手腳都纏在大叔身上,特別的可愛。當然,這個演員長得也很可愛。
19、《G檔案》
電影的時空錯綜復雜,一點點的跳躍中感覺生活的種種。記起三毛寫過的話:「黑夜像巨毯一樣緊緊包裹住我。」我所喜歡的是那種度假生活,有海灘有樹林,還有人間的冷暖。
20、《男生愛的學府》Grande Ecole
導演: 羅拔.沙拉斯 片長: 110 mins 語言: 法語 (中英文字幕)
在這所法國最高尚的學府中,學生盡是精英中的精英,大家不妨了解一下他們的起居習慣:開學當天連開學禮都不去,跟女友開房鬼混;閑來互抄功\課,放學蒲吧溝女直落,有女人有前途有份好工等著畢業後坐正,這樣的優質大學生活無拘無束無苦無憂。除了男主角保羅。保羅雖然有個好性女友,偏偏發現自己迷戀同房的校草兼水球隊隊長,每天就看著他換衫練水泡妞消遣,怎樣是好?還未摸清自己是愛男愛女還是男女都愛,忽然遇上阿拉伯裔校工,對方愛得直率愛得轟烈,看見保羅便長驅車進,哲要在情場中將他按倒,但背後的女友卻又死纏難打,這個四角關系又如何收科?改編自劇場紘\"The Best of School\",影片大膽地將雙性戀、同性愛、種族、階級、權力等議題一網打盡,面對情慾性向的迷惑,性感而不安,跟法斯賓達的早期作品遙相呯應。
❸ 尋經典二戰影片、老電影
《拯救大兵瑞恩》
讓觀眾在暢快淋漓地欣賞那極其逼真的宏大的戰爭場面時,不禁也被那曲折感人的情節所感動:第二次世界大戰期間,當百萬大軍登陸諾曼底時,米勒中尉率領一支8人的小分隊深入敵後,去尋找空降部隊的一名士兵詹姆斯·瑞恩。因為他是家中四兄弟中的老小,他的三個哥哥都已相繼陣亡。馬歇爾將軍怕這棵獨苗再出意外,使傷心的母親絕望,於是作出不惜一切代價將這唯一的兒子送還母親身邊的決定……
此片不但獲得包括第71屆奧斯卡最佳導演等五項大獎;第56屆金球獎最佳影片、最佳導演等多項大獎,還被國際上普遍認為是有史以來最好的戰爭片。
《西西里的美麗傳說》
這部被稱為義大利情色片的電影從另一角度記錄了二戰的身影。年僅13歲的雷納多對瑪蓮娜狂熱愛戀,他騎著單車穿梭在小鎮的各個角落搜尋瑪蓮娜的誘人身影。
因為無能為力,雷納多隻能看著瑪蓮娜屈從於軍官、律師以至於後來淪為妓女。當德軍戰敗後,瑪蓮娜遭到眾多女人的毆打,無數人把長期積累的嫉妒和仇恨用拳頭發泄,那一幕令人震撼。
影片記錄了二戰期間平凡人的生活境況,情節中折射出的消極、落魄、仇恨……將生活在戰爭陰影下的人們的生活面貌真實展現。影片雖然增加了情色的色彩,但赤裸裸的性愛卻讓人更加體會到戰爭給人們帶來的凄慘和悲痛。
《辛德勒的名單》
《辛德勒的名單》深刻揭露了德國納粹***猶太人恐怖罪行的電影,被號稱為最震撼的二戰電影,曾讓全世界感到震驚。影片講述了德國投機商人辛德勒在目睹納粹對猶太人的殘酷迫害後,由一個好女色、會享受的剝削資本家,變成了一個不惜代價去盡可能保護更多猶太人的勇士。影片基調悲壯宏大,其紀錄片的表現手法讓影片頗具真實性。
此片曾獲得第66屆獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影等六項大獎,導演斯皮爾伯格通過嫻熟而出色的電影表現手法把它打造成了美國電影史上的一個里程碑。1994年3月1日在德國法蘭克福首映時,德國總統還親自出席了影片的首映式。
《天堂電影院》
朱塞佩 托爾納托雷導演這部彩色影片《天堂電影院》時候 ,他才只有三十二歲。這部視聽格外溫情的義大利新貴影片《天堂電影院》 ,一舉收獲了1989年奧斯卡最佳外語片獎。1989年戛納電影節評委會特別大獎。1988年歐洲電影節評委會特別獎等等。
影片《天堂電影院》的全部重頭故事情節 ,主要發生在義大利南部西西里一個小島上的「天堂電影院」里里外外 。再直觀一點說,是發生在「天堂電影院」里里外外的親情故事 ,故事主要環繞影片中兩位一老一少男主人公艾弗特和沙維圖迪維多 ,小名多多展開電影線索。片子調式人文並且多情 ,鄉稠而又昧濃 。
我們跟隨《天堂電影院》走了一程又一程 ,畢竟我們伴著銀幕上天堂影院的日日月月,生活過來的呵 。是小島上操勞了一輩子的老放映員艾弗特說的這一句話 :每人都是一顆星星 。艾弗特講這話時候 ,巳經為了他的電影 ,成為了一個雙目失明的花甲老人 。
《最後一班地鐵》
導演特呂弗在《法國銀幕》他的創作《最後一班地鐵》體會里 ,曾經講過這樣的話 :《最後一班地鐵》是一個孩子眼晴中的戲劇藝術和敵人佔領時的法國 。
電影《最後一班地鐵》的愛國細節是相當顯著與直接的 。而這種直接和顯著,又是藝術化了的。比如影片開鏡不久,傍晚街頭走著一對母子,媽媽問小孩 :那個巡邏大兵對你做了什麼 ?
孩子天真回答 :沒什麼,他只是摸了摸我的頭。
媽媽嚴厲講道 :那好吧 ,我們現在快點回家洗頭。
這便是母親的態度。這便是第二次世界大戰時期德寇侵軍佔領下的法國人民的心境。人民的反戰心是來自正直魂靈的自覺情緒。與此同時,百姓熱愛自已的祖國,也成為了影片《最後一班地鐵》的又一支主題。只不過,這一主題是在暗中,秘密行進的 。這比較符合藝術作品本身的規律 。
《最後一班地鐵》的愛國主義情結還貫穿在電影的生活細節當中。比如蒙瑪特劇院的女演員們下了舞台,進入日常普通生活以後,是那麼地珍惜自已的美好歲月,因為窮困 ,也因為抵制德寇,女演員們穿裙子時候 ,描畫了腿上的肉絲襪 。電影裡面這個細節是美的 。也是文明的 。
文明總是相對蠻野 。戰爭中的人們渴望和平,這是影片《最後一班地鐵》的主律之一 。
《珍珠港》
《珍珠港》的經典,不在於它的愛情故事情節,而是其史無前例的高成本與空前的大排場所創造出的讓人為之「驚奇」的畫面。影片講述了一個老套的戰爭下的愛情故事。
大投資大製作的電影《珍珠港》還進駐瓦胡島美軍事基地內的珍珠港實地取景,並真槍實彈、有板有眼地拍攝了片中大部分爆炸、空襲、海戰鏡頭和場景,其場面堪稱與《泰坦尼克號》媲美。
《莫斯科保衛戰》
莫斯科保衛戰發生在1941年6月,法西斯德國集中了190個師的兵力,以閃電戰術入侵蘇聯,蘇聯因准備不足,在戰爭初期節節敗退,德軍直趨莫斯科城下,雙方在莫斯科展開了殊死決戰,最後使德軍遭受了二戰以來的第一次慘重的失敗。
《莫斯科保衛戰》作為前蘇聯幾部經典戰爭片之一,史詩般地記錄了戰爭場面,展現了眾多歷史人物和歷史事件,是反映第二次世界大戰的經典巨作之一。
《卡薩布蘭卡》
影片講述的是1941年的摩洛哥城市卡薩布蘭卡。在納粹的鐵蹄之下,這里成為了從歐洲逃往美國的必經之路。想擺脫納粹血腥統治而到別處尋求自由的人紛紛擁進這個城市,在這座氣氛緊張的城市裡,卻上演了一部經典的愛情故事。
《卡薩布蘭卡》拍攝於1942年,正值二次世界大戰白熱化階段。影片以描寫二戰中的愛情為主題,立即引起了轟動,以致多年後還有許多人來到這座城市尋找影片中的浪漫和愛情。60年後,《卡薩布蘭卡》的電影修復版出品,在目睹了二戰中悲痛殘酷的戰爭場景後,觀眾們還能從這部影片中找尋到愛情的安慰,感觸良多。
《紅櫻桃》
影片講述的是蘇德戰爭期間兩個中國紅色孤兒在蘇聯遭遇的苦難故事。1940年冬,羅小蠻和楚楚被送進了莫斯科伊凡諾夫國際兒童院。隨後兒童院被德軍佔領,羅小蠻和楚楚在戰亂中分開後,當上了專門送發陣亡通知書的「黑色信使」。楚楚和兒童院的另一部分孩子遭受了德軍的種種迫害。一位酷愛文身藝術的德國將軍在楚楚身上文下了一隻法西斯像徽。
《紅櫻桃》是少數記錄二戰歐洲戰場中以中國人為主人公的影片,使得中國身影堂堂出現在二戰的世界版圖上。到年幼的楚楚當看後背上留下的「法西斯印跡」,她所受到的一切苦難便一一浮現。影片結尾的寓意非常深遠。
《音樂之聲》
《音樂之聲》取材於1938年發生在奧地利的一個真實故事,整個劇情設置在二站背景下,講述了性格開朗、熱愛歌舞的見習修女瑪利亞與前奧地利帝國海軍退役軍官馮·特拉普上校及7個孩子的故事。
作為描寫二戰題材的影片,《音樂之聲》並沒有戰場上的炮火和槍聲,但導演將音樂的力量展示無疑,成為電影史上最經典的音樂片之一。在影片中,觀眾不僅能感受到人世間最淳樸、最簡單的友愛和摯愛之情,也能體會奧地利人民面對戰爭的堅強和樂觀面貌。
《雁南飛》
在戰爭的包裹下,漂亮的維洛妮卡和英俊的鮑里斯彼此相愛卻因戰爭分開,姑娘在等待中委身於他人,經受了生活的磨難,家庭被毀,父母雙亡,被迫嫁人,而最終等來的卻是戀人已逝的絕望。影片通過記錄一對戀人的愛情遭遇,探索戰爭中普通人的情感世界,以及戰爭對人類的傷害。《雁南飛》是一部經典的蘇聯二戰影片,曾獲得蘇聯電影節特別獎和戛納國際電影節金棕櫚獎。
❹ 有沒誰推薦一部令人最費解看不懂的電影來啊~~~
穆荷蘭大道
【原 片 名】Mulholland
【中 文 名】穆荷蘭大道
【出品公司】環球 Universal Focus
【出品年代】2001
【首映日期】2001年10月12日(美國部分地區)
【MPAA級別】R級
【官方網站】http://www.mulhollanddrive.com
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0166924/
【IMDB評分】7.9/10 (28,483 votes) top 250: #200
【國 家】美國 / 法國
【類 別】劇情 / 懸念 / 驚悚
【導 演】大衛·林奇 (David Lynch)
【主 演】David Lynch...............Himself
Naomi Watts ..........Herself
Laura Harring............Herself
Justin Theroux...........Himself
Angelo Badalamenti.......Himself
Mary Sweeney.............Hersel
【文件格式】XviD-1.01 527kb + VBR MP3 128kb
【文件大小】1CD 50x15MB
【視頻尺寸】576x304
【影片長度】147 Mins
【對白語言】英語
【字幕語言】外掛中/英文
【內容簡介】
好萊塢的穆赫蘭道上,一個名叫麗塔的女人遇上了一場車禍。車禍中的另外兩個看上去顯然不怎麼正經的男人當場喪命,而麗塔則幸運地死裡逃生。但是她完全失憶了,甚至連自己的名字也無法記起。她從車里爬出來,跌跌撞撞地來到一座公寓,藏身於公寓外的灌木叢中……
與此同時,丹尼餐館里,丹在與赫伯聊天中提起他曾經做過一個關於這家餐館的惡夢。沒想到很快他的惡夢竟然就開始變成現實,他與赫伯倉皇地逃進鄰近的小巷中。不過這個可怕的惡夢仍然沒有結束:可憐的丹在小巷裡不明不白地丟了性命……
故事再度回到麗塔藏身的公寓。立志要做演員的女孩貝蒂懷抱著夢想來到洛杉磯,她搭了一輛計程車來到魯絲姨媽居住的公寓。公寓管理員可可把她帶到魯絲的房間,留下她在那裡獨自等候外出未歸的魯絲。可可走後,貝蒂驚訝地發現房間里竟有一個陌生的女孩。這個女孩正是在影片開頭的車禍中逃生的麗塔。麗塔告訴貝蒂她對自己的姓名、身份以及過去一無所知,於是貝蒂開始幫助她尋找失落的記憶,在這一過程中,貝蒂也逐漸追尋自己的「完整生命」……
還是在這座城市——洛杉磯,魯奇與文森諾·卡斯格林兄弟正企圖誘騙電影導演亞當·凱歇爾為他的新片僱傭一位十分獨特的女演員。亞當拒絕了他們,回到家中,卻發現妻子竟然與清潔工同床共枕。他怒不可竭地揮起了拳頭,但根本不是清潔工的對手,他只好落荒而逃。倒霉的亞當來到旅館過夜,誰料禍不單行,卡斯格林兄弟早已暗中將他的錢洗劫一空,他身上所剩不多的一點錢只夠過一夜……
幕後:
導演大衛·林奇是當代美國非主流電影的代表人物。他的影片以華麗、陰郁、詭異夾帶著黑色幽默的風格在影壇獨樹一幟。他往往在公路片的形式格局中,運用弗洛伊德的心理分析,展示出現代人焦慮郁悶的精神癥候。其在現實與超現實之間的自由遊走,對暴力和性的大膽表現,前衛奇異、極具視覺沖擊力的影象,都使他的作品散發出獨特的個人魅力。
林奇尤為擅長於充分利用類型電影的元素,將類型片打破/拆解成碎片再予以寓言風格化的混合重構,在游戲般的創作過程中顯示出後現代主義的藝術品格。1990年的《我心狂野》是他最成功的代表作,在戛納電影節上摘取了金棕櫚大獎。1997年《妖夜荒蹤》中赤裸裸的性描寫曾一度引起爭議,於是彷彿是一種回歸般,他在1998年導演了充滿溫暖的人文關懷的影片《史崔特先生的故事》。
《穆赫蘭道》是林奇自《史崔特先生的故事》後的全新力作。這部影片的拍攝初衷實際上早在他拍《雙峰鎮》時就已產生。當時他在穆赫蘭大道上取外景,突然之間閃現出靈感:「『穆赫蘭大道』,這好象是個不錯的電影名!」於是他便開始構思這部作品,但是影片誕生的過程頗為坎坷。
美國ABC廣播電視公司曾對《穆赫蘭道》表示出濃厚的興趣,於是林奇便計劃把它拍成電視劇集。10年前的《雙峰鎮》被認為是美國電視史上一部具有里程碑意義的重要作品,ABC也因此而名利雙收。此後林奇就基本上沒有涉足熒光屏了。《穆赫蘭道》無疑將標志著他重返電視界,令電視迷們相當期待。不料,拍攝中途風雲突變,ABC臨時變卦,將拍攝計劃槍斃。據《電影線》雜志透露,ABC的某位高層執行人對其中的暴力鏡頭表示反對。這樣《穆赫蘭道》已拍完的素材只夠剪成了2個小時的電影,而且還沒有結尾。正當影片的製作陷入僵局時,法國Canas Plus製片公司對林奇的作品有了投資意向。林奇以往的作品在藝術氣息較濃的歐洲深受好評,擁有相當可觀的觀眾群。而Canas Plus作為法國最成功的製片公司,一直都有意進軍美國市場,此番可算是小試牛刀。通過談判,Canas Plus從ABC中購得版權,為影片注入數百萬美元的資金,從而使電影得以順利完成。而對於林奇來說,這種種波折也使他產生了一些新的想法,他對劇本改動了三分之一,在充裕的資金下精雕細琢,力求完美。他說:「這是個奇妙的過程,一部講述生與死的影片同樣走過死而復生的道路,如今它獲得了全新的面貌,我很滿意。」
影片的主要演員都不是赫赫有名的明星,應該與原本打算製作成電視劇的計劃有關。其中扮演麗塔的勞拉·赫利曾經參演亞當·桑德勒的《撒旦之子》。另一位演員斯科特·考菲曾與林奇合作過《我心狂野》和《妖夜荒蹤》兩片。
林奇說:「這是一個關於愛情,秘密和好萊塢之夢的故事。」「其實每個人對好萊塢都多少抱有幻想。」
這部電影已參加今年戛納電影節的競賽單元,大衛·林奇作為戛納的常客,將再次角逐金棕櫚大獎。與他同台競技的有戈達爾、侯孝賢、今村昌平等國際著名導演,想必將十分激烈。
花絮:
* 穆赫蘭大道是好萊塢一條歷史悠久的大道。它源起自荒地,穿越豪華的富人區,一直延伸刀太平洋邊的加州著名海灘——馬裡布海灘。因其特殊的地理位置而經常出現在好萊塢電影中,使其自身也帶有了幾分奇妙的戲劇氣息。
* 在世界電影史中,已經有一部以好萊塢的著名街道為片名和故事發生的主要背景的經典影片——《日落大道》。不知林奇是否受了該片的影響,而《穆赫蘭道》是否又能與《日落大道》一樣銘刻在電影史冊上呢?
* 影片的片名雖與1996年由Chris Penn主演的《Muholland Falls》十分相似,不過兩片沒有聯系。
* 當紅搖滾歌手瑪麗蓮·曼森Marilyn Manson曾與林奇接觸,准備在電視劇中客串一個角色,但不知他會不會出現在電影中。
* 將拍攝計劃從電視劇改變為電影的情況在電影史上十分少見,前例中最著名的是希區柯饉的《精神病患者》,他曾打算拍成電視電影。
[獲獎紀錄]
2001年度奧斯卡最佳導演獎提名;
2001年度芝加哥影評人協會獎最佳女主角;
2001年度英國電影學院獎最佳剪輯;
2001年度法國獎凱撒獎最佳外語片
第54屆戛納電影節最佳導演獎
法國《電影手冊》2001年度十大佳片第一名
❺ 介紹一些女主角都很性感的歐美電影,最好是能有漏點的.例如碧海追蹤或赤裸特工之類的
新近的《食人魚3》《鬼鏡2》都有大量直白的露點鏡頭。
❻ 推薦幾部好看的法國電影
分類: 娛樂休閑 >> 電影
問題描述:
最近看了些法國電影,覺得很好,能多推薦幾部不.
解析:
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列(共三部):法國電影史上最賣座(觀影人次最多),呂克.貝松 Luc Besson 擔任製片編劇,擁有法國第一票房記錄!
◇《你丫閉嘴》:備受中國觀眾喜愛的法國喜劇,主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物,搞笑而不誇張,絕對值得一看!
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名;法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》:第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲:幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》:這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》:非常公寓,非常感覺,命運還是巧合,相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》:三大巨星(蘇菲·瑪索樊尚·佩雷讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》:溫馨童真,其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 :奧斯卡最佳外語片提名;奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎,柏林影展最佳影片,西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情,總是在猶豫,其實,只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖,試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退,留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展,最受中國觀眾喜愛的影片,歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》:法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而,在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片,無論情節還是畫面;語速和句子都很適合初級\中級法友!
◇《高盧奪寶》:幕;法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作,故事發生在中國!
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》:法國裸體海灘,天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》:首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【 *** 】◆
◇《秘密事件》:兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ,開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》:中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 :唯美的畫面,富有情感的鏡頭,是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
紅白藍系列
法國電影介紹網站
myfrfr/frfr/service?cataid=37
❼ 這本電影叫什麼名字(有描述)
那部是禁片《FUCK ME》-《悲情城市》(操我)
###我國內為了免於太過直白就用了侯孝賢大導的《悲情城市》作譯名。
影片一開始就從搖搖晃晃的世界中推出兩個女主人公被強奸的場面。曼妮與女伴娜丁到一處堤岸喝啤酒,突遭一群狂暴男子綁架。他們把兩個女人被帶到一座倉庫里輪流折磨。曼妮的女伴娜丁不甘受辱而反抗,結果遭到一頓毒打。看破塵世的曼妮,知道逃不脫這群男人的獸性,索性破罐破摔,以冷漠的眼光對著這群男人。她對這群男人說,她的性就像停在空地的一輛汽車,空空盪盪,沒有什麼寶貴的東西可留下來,你要操就操。說著她脫了衣褲,露她的性器官展示在那群男人的眼前。影片從這里開始,描繪兩個被摧殘了的女人彷彿因此永遠逃離社會,似乎也在逃離破碎的自我,以擺脫這個社會投向女人的那層暗藏暴力的無處不在的目光。而對她們來說,拯救人性的道路卻是打破女人肉身的神秘和禁忌,讓不平等和充滿暴力的社會在破除女性的禁忌神話之後自我解體。在導演的這種主觀意圖下,性成了影片女主人公顛覆社會的武器。曼妮和娜丁在性的沉淪中選擇了性宣言式的報復方式。她們讓性赤裸裸地展現在世界的面前,以為在肉體的世界裡「女性」這個詞一旦成為日常,人的悲劇也就因失去神聖的外觀而消失。她們想錯了。這種反抗沒有改變死亡的陰影伴隨著性的現實,反而使她們在敞開自身的同時一步步滑向殺人和自我毀滅的深淵。在《操》片里,女主人公的動盪生活交織著性的一切肉體形式和社會形式:從口交、手淫、性器官的接觸和深入,到性暴力和下意識的性愛動作,均按X級色情片的局部大特寫鏡頭處理,火辣辣地充斥於整部電影。兩個女主人公在那次遭強暴之後不久再度邂逅,突然發現特殊經歷使她們倆都成了「殺人犯」。曼妮剛剛殺死一個對她表示過些許「敬意」的單身男子,而娜丁則因爭一口大麻發生爭執掐死了與她同居的一個女伴。從此兩個女人內心充滿了暴力的沖動,對社會的報復心理使她們選擇了「殺手」生涯。先是一個在自動取款機取款的女人撞上了她們的槍口,而後是一個倒楣的槍械店老闆成了她們打劫和試槍的死鬼,最後是血洗一家交換性伴侶夜總會。她們就像一對痛苦的姐妹花,在躁動不安的城市邊緣飄來飄去,凡從她們的身世中浮雲般掠過的人,甚至與她們的生活並無關系的人,都成了犧牲品。她們的身後留下的是一堆男人的屍體。
❽ 法國電影《情人》好看嗎評價怎麼樣
首先以下是我對這部電影的簡評
根據法國作家瑪格麗特·杜拉斯的自傳小說的改編,法國導演讓-雅克·阿諾的執導,那屬於法式浪漫特有的氣息,為《情人》添加了一份獨有的魅力,不同文明的交融滲透構築了電影時代的脈絡氣息,恬靜優雅的攝影風格更形成了電影迷人的基色,而大尺度的激情戲碼,實則是電影出色電影美學的表現,於此中關於愛的命題如此動人心弦,有些愛情雖註定無果,但卻能刻骨銘心,凄美的結局雖是一場悲劇,卻也同給人以對愛無限的遐想。
《情人》的另一大看點就在於這是一部充滿了獵奇色彩的電影,一個生活在當時法國殖民地越南的17歲少女愛上了華僑富翁的獨子,這段在當時的歷史背景下註定不會擁有結果的愛情,卻成為了電影藉以去渲染浪漫最好的契機,電影雖然是一場悲劇,但愛的浪漫卻得以了淋漓盡致的呈現,
❾ 推薦幾部法語電影
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列(共三部):法國電影史上最賣座(觀影人次最多),呂克.貝松 Luc Besson 擔任製片編劇,擁有法國第一票房記錄!
◇《你丫閉嘴》:備受中國觀眾喜愛的法國喜劇,主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物,搞笑而不誇張,絕對值得一看!
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名;法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》:第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲:幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》:這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》:非常公寓,非常感覺,命運還是巧合,相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》:三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》:溫馨童真,其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 :奧斯卡最佳外語片提名;奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎,柏林影展最佳影片,西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情,總是在猶豫,其實,只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖,試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退,留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展,最受中國觀眾喜愛的影片,歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》:法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而,在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片,無論情節還是畫面;語速和句子都很適合初級\中級法友!
◇《高盧奪寶》:幕;法、德兩國首次大蹲屎獻韉畝��拮鰨�適路⑸�謚泄�?
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》:法國裸體海灘,天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》:首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》:兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ,開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》:中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 :唯美的畫面,富有情感的鏡頭,是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
紅白藍系列
法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料:法語法國
推薦幾個我最喜歡的的法國電影 :
《天使愛美麗》Amelie
編劇/導演:讓-皮埃爾·儒內Jean-Pierre Jeunet
主演:奧德麗·多杜Audrey Tautou
馬修·卡索維茨Mathieu Kassovitz
片長:120分鍾
類型:喜劇/浪漫
級別:待定
出品:UGC-Fox Distribution(法國)
米拉麥克斯(美國)
上映日期:2001年4月(法國)
2001年11月26日(美國)
官方網站:Amelie-lefilm.com/
[劇情簡介]
法國女孩阿梅麗·布蘭從來就沒有享受過家庭的溫暖,她的童年是在孤單與寂寞中度過的。八歲時,母親因意外事故去世,傷心過度的父親也患上了自閉症,沉醉在自己的世界裡。他是一名醫生,因此他除了給阿梅麗做醫療檢查之外,很少和女兒接觸。可笑的是,他僅僅根據阿梅麗在檢查時心跳較快就斷定她有心臟病,並決定將她留在家裡休養。阿梅麗又被剝奪了與同齡夥伴一起玩耍的樂趣,孤獨的她只能任由想像力無拘無束地馳騁來打發日子,自己去發掘生活的趣味,比如到河邊打水漂,把草莓套在十個指頭上慢慢地嘬等等。
終於等到她長大成人可以自己去闖世界了。阿梅麗在巴黎的一家咖啡館里做女侍應,光顧這家咖啡館的似乎總是一些孤獨而古怪的人,他們的行為往往乖張怪癖。不過總的說來,她的生活還過得不錯。但阿梅麗並不滿足,她的滿腔熱情還不知向那裡發泄呢。
1997年夏天,黛安娜王妃在一場車禍中不幸身亡。阿梅麗突然意識到生命是如此脆弱而短暫,她決定去影響身邊的人,給他們帶來歡樂。一個偶然的機會使阿梅麗在浴室的牆壁里發現了一隻錫盒,裡面放著好多男孩子們珍視的寶貝。看來這應該是一個小男孩藏在這里的。那個男孩現在或許已經長大了,早已忘記了童年時代埋藏的「珍寶」。於是,阿梅麗決心尋找「珍寶」的主人,以悄悄地將這份珍藏的記憶歸還給他。而她那暗中幫助周圍的人,改變他們的人生、修復他們的生活的偉大理想也開始實施了。
阿梅麗積極行動起來,冷酷的雜貨店老闆、備受欺侮的伙計、憂郁陰沉的門衛還有對生活失去信心的鄰居都被她列入了幫助對象。雖然遇到了不少困難,有時甚至也得耍耍手段、用用惡作劇,但經過努力,她還是獲得了不小的成功。
在她鬥志昂揚的朝著理想邁進時,她遇上了一個「強硬分子」,她的那一套「法術」似乎對這個奇怪的男孩——成人錄象帶商店店員尼諾沒多大作用。她漸漸發現這個喜歡把時間消耗在性用品商店,有著收集廢棄投幣照相機底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白馬王子……
[幕後]
這部精靈古怪、充滿了奇幻想像力的影片是法國電影怪傑讓-皮埃爾·儒內的最新手筆。儒內早年憑借一系列頗有特色的短片確定了自己的電影風格,他偏愛於那些非同尋常、甚至帶有卡通色彩的人物形象和超常規的攝影角度。
他與另一位怪才馬克·卡羅惺惺相惜,自80年代合作拍攝廣告、音樂錄影帶和短片,並以這些作品擁有了鮮明的個性標記:天才的視覺創造力和濃郁的黑色幽默感。
1990年,他們合作編導的《黑店狂想曲》(Delicatessen)贏得了巨大的成功,奇譎詭異的想像力和黑色幽默、童話般的情節以及新穎獨特的視覺效果獲得了叫好聲一片。影片得獎無數,並成為了文化潮流和時尚話題。他們也因此成為法國影壇最亮眼的新星。雖然被寄予很高期待的《失嬰城》(The City of Lost Children)讓評論界大失所望,但觀眾仍然給以極大的熱情。
這兩部電影的成功引起了好萊塢的注意,於是這對金牌搭檔分頭出擊,儒內接受好萊塢的邀請,拍攝了《異形4》(Alien 4)。盡管影片是由儒內單獨執導,但卡羅仍然以指導的身份參與了製作。可是這部作品並沒有取得預期的效果,實在只算是一部十分平庸的科幻片。在好萊塢的電影工業機制中,儒內的才華難以得到充分發揮和體現。
儒內似乎也意識到這一點,他此後一直沒有接片,而是埋頭為自己的新片作準備,再度回到了個人化電影的道路上。一般認為,在他與卡羅的搭檔中,卡羅更擅長於畫面效果的製造,而儒內則偏重於演員的指導調控和人物形象的塑造。而這次他選擇了「阿梅麗·布蘭」這樣一個角色作為影片的中心無疑正發揮了所長。
儒內為這部電影作了充分的前期工作,尤其是非常注重片中一些微小不起眼但極具感染力的細節的處理,那些妙趣橫生的細節都是源自他自己以及所收集的一些真實生活的趣事,是幾年來悉心觀察記錄的結果。
女主演奧德麗·多杜是法國電影界的一顆新星。1999年她出演的《維納斯美容院》(Venus Beaute Institut)是法國當年極受好評的一部輕喜劇,獲得了當年愷撒獎最佳影片。而多杜在其中扮演年輕的美容師瑪麗,和一位六十歲的前任飛行員墮入了愛河,她的表演贏來了愷撒最有前途新人獎。而後2000年,她又與樊尚·佩雷、芳妮·阿爾丹(Fanny Ardant)兩位大明星共同主演了喜劇片《浪盪兒》(Le Libertin),進一步得到關注。
影片男主演馬修·卡索維茨來頭也不小。他當導演的名氣恐怕比當演員更大。他執導的《怒火青春》(La Haine)摘取了戛納電影節最佳導演獎,而去年法國的本土賣座大片《赤色追輯令》(Les Rivières pourpres)也是他的手筆。作為演員,我們則可以在《善意的謊言》(Jakob the Liar)、《第五元素》等影片中看到他的身影。 [評論反響]儒內以敏銳的洞察力捕捉到了一些富有意味、優美的時刻,那些發自真實生活但又被賦予了浪漫詩意的細節使整部影片細致動人,具有強烈的感染力。影片比他過去的作品更加溫情,更加細膩了。
這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁,對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。
這其實不是一部完全快樂的電影,它飽含著憂郁哀傷和苦樂參半的情調。它描寫了一群孤獨的人,他們在交流溝通上困難重重,生活破碎不堪,充滿了挫敗感。在其濃郁的幻想色彩和奇妙的想像力之下,是對現實生活和苦樂人生的透視與觀照。儒內鏡頭中的巴黎雖然是理想化的,但仍然有其現實色彩。阿梅麗或許是理想化、風格化的人物,但她的每一部分正來自於日常生活中的每個平凡人,她就在我們身邊。
儒內將法國詩意電影的傳統與個人風格完美地統一起來,我們仍然可以從影片中找到儒內式的黑色幽默和古怪創意,但我們也能夠發現普列維、卡爾內等老一輩導演的影子。
可以說,儒內憑借這部影片成功地東山再起。影片在法國上映後,掀起了一波觀看熱潮。放映六周創下了$2800多萬的票房佳績,雖然和好萊塢的大片相比,這個成績不算什麼,但對於法國本土電影來說,已屬不易。
有意思的是,對於這部電影,人們的看法幾乎走向了兩極。喜歡者瘋狂地迷戀,而討厭者則毫不客氣地鞭笞。如愛丁堡電影節的藝術指導將此片選為開幕電影:「我再也找不到比它更歡快的影片來開幕,找不到更好的作品為以下的兩個星期定下基調了。」而在www.filmfestivals.com網站上的影評人則一點也不吝惜地把「全年最佳電影」極早地頒給了它。但也有不少評論家以相當刻薄的語調指責影片幻想色彩過濃,並沒有如實地反映巴黎的現在,更多地仍沉溺在懷舊中,缺乏現實主義力量。反面意見中雖然也不乏中肯之詞,但有相當一部分實在有欠說服力。如有人竟然對影片冠之以「法西斯電影」之名,理由是它所描繪的巴黎像50年代的巴黎——在大街上沒有一個外國人,根本就無視法國文化的多元性。這樣的評價多少有些牽強附會。
《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日)
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【電影演員】 奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待
法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落,從此落下殘疾,成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜,青梅竹馬。光陰荏苒,長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延,馬納什應征入伍,參軍之前,馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。
在炮火紛飛的法國索姆前線,馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手,希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現,並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰,交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。
瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信,信中向她告知馬納什的遭遇,並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運,她的直覺告訴自己,倘若馬納什真的離她而去,她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡,而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。
在接下來的兩年裡,瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信,期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步,她的心就越發支離破碎,她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻,那些情景如同尖刀劃過心房。然而,瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。
堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相,她將有幫助的信息串連在一起,開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖,腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……
熱點
提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖,你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》,這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多,足足超過200個,更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟,雖然戲份不多,但仍是該片炒作的熱點之一。
《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」,雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間,但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元,場面壯觀,氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格,轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性,同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。
鬼才導演和天使演員
讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年,熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》,這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項,其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片,夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年,熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形:浴火重生》。2000年,他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》,該片獲得了法國電影史上空前的成功,成為當時法國票房最高的電影,並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。
2001年在為《天使艾米麗》選角時,熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗,而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名,在參加奧斯卡頒獎典禮時,熱內問托圖:「你還想和我拍一部影片嗎?」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》,但她仍然肯定的說:「沒問題!只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上,《漫長的婚約》的主創人員,從編劇、攝影、音響、化妝等等,到大大小小的配角,都是《天使艾米麗》的原班人馬。
托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色:「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人,而拍攝這部影片時,我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名:Les Choristes
英譯名:The Choir Boys
中譯名:《唱詩班男孩》
編導:克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演:傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型:劇情/音樂
首映:2004年3月17日
發行:米拉麥克斯公司 Miramax
內容介紹
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu,傑勒德·尊諾飾)遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫"水池底部",因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌,但事情進展得並不順利,一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾),皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格,諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來,同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
幕後介紹
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後,他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片,原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關,而且最好以音樂為主題,因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》,當年他深受這部作品感動,雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了,但電影的魅力及神髓依然長留心底,因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員,他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找,但仍一直努力搜尋。在2003年3月,他與製片人游遍全國,終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier,巴哈提亞邀請他試鏡後,便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時,巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員,他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡,最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出,他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言,音樂是本片的主題,所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月,就開始與Coulais製作本片的音樂部份,巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺,唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲,他要求音樂充滿強勁的感覺,而且要差不多全部都是原創,最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說:「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色,所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持,當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後,電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成,最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾.奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu
【內容簡介】
喬治得了唐氏綜合症,住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人,總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員,他的經營生涯是非常成功的,但他的社會生活卻很糟糕,自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末,他的妻子和孩子要來看他,但是亨利卻象往常一樣的工作,而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他,亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了,但由於他的媽媽已經去世了,所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上,他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治,但他不能離開他的新朋友,最終他們有了一份特殊的友誼,這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。
影片的開頭,喬治(弱智少年)說:
很久以前,沒有東西,只有音樂。
第一天,有了太陽,它很刺眼,後來有了地球。
第二天,大海出現了,它會弄濕了腳,風很舒服。
第三天,有了唱片。
第四天,有了電視。
第五天,有了草坪。你要是剪它,它就會哭。你必須對它好,對它說好話。摸一下大樹,你就會變成大樹。假如你閉上眼睛,你就會成為一隻螞蟻。
第六天,出現了男人,五光十色的男人。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。他們結婚了,下了種子,是個男孩,他們叫他:喬治
第七天,是星期天,該休息了。
第八天,喬治遇到了哈里。
影片的結尾,亨利說:
很久以前,什麼都沒有,只有地獄。
第一天,有了太陽,它很刺眼。
第二天,有了水,它會弄濕腳。
第三天,有了草坪,你剪它的時候,它會哭。你必須對它好,說好話給它聽。要是你摸一下樹,你就會變成大樹。
第四天,有了牛,它們喘氣的時候,發出熱氣。
第五天,有了飛機,即使你不乘坐,它一樣從頭頂飛過。
第六天,有了人。男人,女人,孩子。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。
第七天,為了休息,有了雲。如果你久久地注視它們,你會發現裡面有很多故事。然後,他覺得一切都有了。
第八天,他創造了喬治。喬治很棒!
影片開始的時候,因為新奇而關注!
影片結束的時候,因為感動而回味!
法國影片《第八天》,充滿田園迤邐風光的畫面,一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇,引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。
你還記得是什麼能讓你快樂嗎?你的純真年代離開你多久了?
當你面對煩惱的時候,有什麼是可以讓你感到輕松的東西?
當你孤獨的時候,你會去擁抱什麼?
每個人都是快樂的源頭,當你給與別人快樂的時候,你也得到了別人給予的快樂!
和你所愛的人分享笑聲,是多麼有趣的事!這是一種分享心靈的方式。
換一種心情,才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭,想笑就笑。
……
《帝企鵝日記 》March of the Penguins
片名:March of the Penguins
譯名:帝企鵝日記
更多譯名:小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇:呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音:摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型:紀錄
片長:80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區:美國/法國
級別:G級
發行:華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期:2005年7月24日(美國)
官方網站:www.marchofthepenguins.com
IMDB評分:8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數:★★★★
劇情簡介
每年冬天,在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上,生存著一群不畏寒冷的族類:皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方,它每年三月便開始進入寒冬,並將持續九個月的時間。於是每年的三月,成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園,以輕巧的動作躍上岸,一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺,最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境,以便繁衍後代、延續種族生存,企鵝們不得不放棄海里的悠然生活,冒著昏天黑地的冰風暴,踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。
由天性和南十字星座的引導,它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調,企鵝們開始了求愛儀式,很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。
白天越來越短,氣候也越來越惡劣,雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後,精疲力盡的它還不能休息,必須要立即啟程繼續趕路,返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的,貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈,於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋,它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。
企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後,蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時,爸爸儲存的食物卻不能支持太久,如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話,幼小的寶寶們就可能會夭折。
當企鵝媽媽回來之後,父母的角色就轉換了,母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶,而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖,浮冰也漸漸融化,企鵝們也一次次地繼續它們的旅程,在地球最險峻的地方徘徊,直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……