法國電影吶喊

Ⅰ 請推薦幾部法國電影

世界十大經典影片十大經典電影

十佳劇情片：

1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。

2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。

3)美國往事：整個人生都在裡面。

4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。

5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！

6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。

7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。

勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。

9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。

10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！

11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳科幻片

1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。

2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。

3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。

4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。

5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。

6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。

7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。

超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。

9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。

10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳戰爭片：

1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。

2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。

3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。

4) 大逃殺：
www.18dd.com歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。

5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。

6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。

7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。

星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。

9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！

10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片

1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。

2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。

3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！

4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！

5) 勇闖奪命島（石破天驚）
www.18dd.com：動作片顛峰作品！演員表演出色。

6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。

7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。

復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。

9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。

10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳恐怖片

1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。

2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。

3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。

4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！

5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。

6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。

7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。

異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩

9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！

10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片 提供電影下載
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1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣

2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。

3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。

4) 大話西遊（1、2）：經典！

5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。

6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。

7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。

金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。

9) 面具：金凱瑞的成名作。

10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片

1) 卧虎藏龍："美"式武俠片的開山之作！

2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。

3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！

4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。

5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。

6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。

7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。

笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。

9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。

10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳驚悚片

1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。

2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。

3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！

4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！

5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。

6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！

7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！

心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！

9) 本能：不用說了，很色情！

10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片

1) 泰坦尼克：商業大作！

2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！

3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。

4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！

5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。

6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？

7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。

保鏢：輕松健康的愛情電影。

9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。

10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片

1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。

2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！

3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！

4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！

5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。

6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。

7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。

剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。

9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。

10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！

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十佳動畫片

1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！

2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！

3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。

4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！

5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。

6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！

7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。

吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。

9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！

10) 恐龍：不用說了，好看！

成熟男人必看的十大經典影片

1.《阿甘正傳》:執著

每次想起阿甘在美國東西海岸之間的奔跑,人們都會止不住的傷感,還有振奮.你相信一個智障兒的成功嗎?你相信這世上收獲最多的人正是那些不計得失的人嗎?阿甘不懂得他不能總跟著一個女人幫她打架,也不懂得一個成年人不該總把"我愛你"的話掛在嘴邊.阿甘什麼都不知道,他只知道憑著直覺在路上不停得跑,並且最終他跑到了終點.

另外,《阿甘正傳》還會教給你一個男人必須具備的一種素質----身處困境中的幽默感

2.《東方不敗》:才華

男人不應該不看武俠片,如果你只能看一部武俠電影,你會選擇什麼?應該是<東方不敗>.滿堂花醉三千客,一劍霜寒十四州,劍客的身姿隨著劍在空氣中的遊走而起舞,翩若驚鴻,宛若游龍.金庸的<笑傲江湖>講的是對自由的追求,徐克,程小東,張叔平,李連傑等演員天才的用電影再現了金庸筆下的這個瑰麗無比的武俠世界.<滄海一聲笑>的曲子傳唱至今,成為我們一個幻想的憑借,一個逃避現實的出口.

3.《美國往事》:人生

《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切.友情,愛情,幻想,責任,沖突.它更像是一場讓人不願醒來的夢,當男主人公躺上床上,在溫暖的燈光和迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月,這場夢便開始了,直到最後男主人公終於露出笑容,我們才回到自己的人生,去繼續那些不盡的故事.什麼幫派,什麼仇殺,原來都不重要,印象中只有一個毛燥的少年,偷看一個美麗女孩兒跳舞;只有一個負罪的兄弟,每天早早的上床睡覺;只有一個白發蒼蒼的老人,面對背叛了的友誼,語調平和,不動聲色,<美國往事>帶你作了一次3小時45分的人生之旅.

4.《羅馬假日》:愛情

相關：循著電影 找尋兩個人的羅馬假日

也許《羅馬假日》有點瞎浪漫的嫌疑,但奧黛麗.赫本的出現使它真的成了一部童話.她就像是游歷人間的天使,美麗非凡.記者吻過濕淋淋的公主,然後看著她慢慢的走向自己官邸.那一刻,你是否會在心裡默默的說"別走"?在羅馬的宮殿里,兩個人站得那樣近,也離得那樣遠.喬只能說:"你的朋友絕不會讓你失望".而公主也只能這樣回答:"羅馬,當然是羅馬."在人的一生里,即使只有這樣的一刻心靈的相通,也會少卻多少的遺憾!

5.《勇敢的心》:勇氣

也許英雄並不是無所不能的神明,但英雄一定是無所畏懼的勇士.當你站在霓虹閃爍的街頭,當你面對卑鄙討好的笑臉,你又想起了那個讓你汗顏的華萊士,這時你收起臉上慣帶的笑容,默默的向梅爾.吉布森致敬,從來沒有這么莊重.因為他讓我們明白,什麼才是真正的英雄."Freedom(自由)!"華萊士臨死的一聲吶喊,把你的血也點燃了.

6.《辛德勒的名單》:責任

所謂責任,就是未必做得成但必須去做.對於辛德勒來說,救助落難的猶太人是作為一個真正的人的責任.而把那段歷史搬上銀幕,則是斯皮爾伯格作為一個猶太藝術家的責任.《辛德勒的名單》包含著對受難者的祭奠,對拯救者的敬意,和對光明一定到來的信念.在影片放映後的一片贊譽聲中,斯皮爾伯格平靜的把影片的全部收益捐給了美國的納粹大屠殺紀念館.

7.<肖申克的救贖>:信念

"有一種鳥兒是永遠也關不住的,因為它的每片羽毛上都沾滿了自由的光輝．」一個人能夠在15年痛苦的牢獄生活里，不放棄對自由的嚮往，這是一種怎麼樣的精神力量？所以他成功了，成功的奪回了自由．＜肖申克的救贖＞中有這樣一句話：體制化是這樣一種東西，一開始你排斥它，後來你習慣它，直到最後你離不開它．想想看，我們的身體已經有多大的一部分被體制化了？

8.<E．T>：童心

如果看＜E．T＞時你流淚了，你不要害怕也不要慚愧，不管你有多大的年紀．實際上，能夠和孩子們一起為E．T的遭遇而悲喜，是一件多麼讓人慶幸的事，這表明我們還有一點童心未曾泯滅，我們有一些夢想還藏在心底．當長著一雙孩子的眼睛的E．T用超能力讓孩子人的自行車飛上夜空並穿過那輪明月的時候，你是否感到了震憾？是否對自已一些已經習慣了的東西產生了懷疑？

9.＜現代啟示錄＞：痛苦

戰爭是一種秩序的破壞，世界上最可悲最痛苦的事莫過於戰爭，最痛苦的戰爭電影莫過於＜現代啟示錄＞．＜現代啟示錄＞講的是人性的倒退，秩序的破壞，但文明的進程卻沒有人能夠阻擋得住．

10.<第七封印＞：哲思

也許不是人人都能看懂＜第七封印＞，但如果一個男人在告別人世之前看一部電影的話，那麼最好選擇＜第七封印＞．它向世人明示了人生的最後哲思：一個男人怎樣做到雖死猶生。

教女人成熟的十部電影

《亂世佳人》(1939年出品)

原著得到很多女性讀者的青睞，而改編影片則同書一樣出色。影片榮獲第12屆奧斯卡七項大獎，這些獎項的任何一個都足以引起人們觀看的慾望。克拉克·蓋博和費雯麗在片中演對手戲，就足以讓4個小時的影片變得不那麼冗長。片中突出的郝思嘉堅強的個性將刻在每一個觀看者的心中。

《簡·愛》(1944年瓊·芳登版)

學習：尊嚴

她說：「……我們站在上帝腳跟前，是平等的——因為我們是平等的！」雖然這是一部很老的片子，但經典名著並不會因歲月流逝而變得黯淡，當初該片影響了一大批知識女性。不美的人也可以有很美的愛情——如果她像簡·愛一樣，愛情會使她變美。

《蒂凡尼的早餐》(1961年出品)

學習：反對虛榮

你可能不知道這部影片，但你一定知道片中的插曲《月亮河》。奧黛麗·赫本在片中邊彈邊唱《月亮河》的形象令人心動。片中突出的主題：「反對虛榮和金錢至上」使其絕對應該被現代女人好好看上一看。

《母女情深》(1983年出品)

學習：親情

羅拉和艾瑪母女之間一直存在著隔閡和沖突，以致艾瑪為了使自己脫離母親的影響，用去了30年時間，但直到臨終之際她才發現自己對母親的親情無法讓她釋懷和割捨。這部詮釋母女復雜親情關系的溫馨小品，當年以黑馬姿態贏得了奧斯卡五項大獎，並被認為是上個世紀80年代最感人肺腑的影片之一……

《漂亮女人》(1990年出品)

學習：浪漫

朱麗婭·羅伯茨成功地飾演了這位熱情、聰明、漂亮、誠實的*女後一舉成名。甚至被認為這是繼赫本《羅馬假日》的表演以來最令人鼓舞的演出。究竟什麼是浪漫，恐怕要由片中的朱麗婭·羅伯茨演給你看。

《末路狂花》(1991年出品)

學習：女權

美國1991年夏季10大賣座片之一。這部影片被認為是一部典型的女權主義電影，成功地描寫了女主角作為普通婦女，在男性的壓迫下，被迫走向極端……

《鋼琴課》(1993年出品)

學習：溝通

該片獲得第46屆戛納電影節金棕櫚大獎，女導演簡·坎皮恩用女性思維和感受去拍一部女性題材影片，應該更符合女性觀眾口味。影片給人印象最深刻的是主演霍利·亨特飾演的啞女，只*動作和表情就能獲得奧斯卡女主角獎，可見溝通的力量。

《關於我母親的一切》(1999年出品)

學習：另類

在這部影片中你可以找到母親、女兒、女演員、女同性戀、修女、*女、變性人……西班牙導演阿莫瓦多以善拍女性類型影片著稱，而該片囊括了1999年奧斯卡、金球獎等幾乎所有國際重要獎項。影片結尾字幕顯示：「獻給所有演出的女演員，獻給所有的女人，獻給所有扮演女性的男人，獻給所有想成為***人，獻給我的媽媽。」

《時時刻刻》(2002年出品)

學習：選擇

以西方女性主義思潮的先驅人弗吉尼亞·伍爾夫為原型之一，根據1998年的普利策獲獎作品改編，妮可·基德曼、朱麗安·摩爾、梅麗爾·斯特里普三位明星的強強合作，飾演了三個不同的時代不同命運和思想的女性，反映了她們在自己的時代里對命運的選擇，從女性視角再次探討了生命的意義。影片拍得很精緻，是近年來值得推薦的女性題材影片。

《女人那話兒》(2002年出品)

學習：**

女導演黃真真夥同全女性製作班底，花了6個月的時間，捕捉現代女性最豪情、最傲慢、最真實的一面，拍攝過程中全部謝絕男賓，以達到這群女性至情至性的境界。這是一部實錄式的影片，超過63位不同的女性，透過銀幕講出女性最想講的話，講述**、愛情觀等。究竟現代女性怎樣看男人？怎樣看性？就讓女人自己來說吧。

Ⅱ 求一部法國電影

片名
《放牛班的春天》(原名：Les Choristes)

更多中文片名
歌聲伴我心

唱詩班男孩

更多外文片名
Choristes, Les

Chorists .....(International: English title)

Kinder des Monsieur Mathieu, Die .....(Germany)

The Chorus .....(USA)

The Choir .....(International: English title)

The Choir Boys

導演
Christophe Barratier

主演
傑拉爾·朱諾Gérard Jugnot .....Clément Mathieu

狄迪爾·弗拉蒙Didier Flamand .....Pépinot alte

雅克·貝漢Jacques Perrin .....Pierre Morhange alte

尚-巴提 。莫里耶Jean-Baptiste Maunier
影片類型
劇情 / 音樂

片長
96 分鍾

國家/地區
法國 德國 瑞士

發行公司
嘉拉蒂影業公司 Galatée Films（法國）

米拉麥克斯公司 Miramax（美國）

上映日期
2004年3月17日

對白語言
法語

色彩
彩色

混音
杜比數碼環繞聲 DTS

評級
Rated PG-13 for some language/sexual references and violence.

級別
Singapore:PG Argentina:Atp Australia:M Iceland:16 USA:PG-13 UK:12A Germany:6 Switzerland:7 Switzerland:10 Finland:K-7 Netherlands:MG6

製作成本
5,500,000 (estimated)

演職員表

導演
Christophe Barratier

編劇
Georges Chaperot .....(1945 story La Cage aux rossingols) &
René Wheeler .....(1945 story La Cage aux rossingols)
René Wheeler .....(1945 screenplay La Cage aux rossingols) &
Noël-Noël .....(1945 screenplay La Cage aux rossingols)
Christophe Barratier .....(screen story)
Christophe Barratier .....(screenplay) &
Philippe Lopes-Curval .....(screenplay)

演員
傑拉爾·朱諾 Gérard Jugnot .....Clément Mathieu
狄迪爾·弗拉蒙 Didier Flamand .....Pépinot alte
雅克·貝漢 Jacques Perrin .....Pierre Morhange alte
弗朗西斯·貝爾蘭德 François Berléand .....Rachin
凱德·麥拉德 Kad Merad .....Chabert
Jean-Paul Bonnaire .....La Père Maxence
瑪麗·布奈爾 Marie Bunel .....Violette Morhange
尚-巴堤·莫里耶 Jean-Baptiste Maunier .....Pierre Morhange
Maxence Perrin .....Pépinot
Grégory Gatignol .....Mondain
Thomas Blumenthal .....Corbin
Cyril Bernicot .....Le Querrec
Simon Fargeot .....Boniface
Théol Carré-Cassaigne .....Leclerc
Philippe Du Janerand .....Monsieur Langlois
Carole Weiss .....La Comtesse
Erick Desmarestz .....Le Docteur Dervaux
Paul Chariéras .....Régent
Armen Godel .....Le médecin
Monique Ditisheim .....Le mère Marie
Steve Gadler .....Assistant Pierre Morhange
Fabrice Dubusset .....Carpentier
Marielle Coullon .....Madame Rachin
Michel Caccia .....(uncredited)

製作人
Arthur Cohn .....procer
Léonard Glowinski .....associate procer
傑拉爾·朱諾 Gérard Jugnot .....associate procer
Romain Le Grand .....associate procer
Nicolas Mauvernay .....procer
雅克·貝漢 Jacques Perrin .....procer
Ruth Waldburger .....associate procer

劇情

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……

克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫「水池底部」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean·Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後

主創簡介

該部電影的製片人雅克·貝漢，出生於1941年7月13日，1957年從影，之後成為歐洲著名的男演員。1966年，他獲得威尼斯影展最佳演員。1975年，他製作的《特殊地帶》榮獲法國影院大獎，同年他出品了《勝利歡歌》並再次獲得奧斯卡最佳外語片獎。

從1988年開始，他的目光轉向了自然界，並出品了《猴族》。

在1994年到2001年，雅克·貝漢以「天、地、人」三部曲———《遷徙的鳥》、《微觀世界》、《喜馬拉雅》震驚世界影壇，獲獎連連。

在影片《放牛班的春天》中，和雅克·貝漢一起合作的都是他的老搭檔。本片也是克里斯·巴哈蒂一鳴驚人的導演處女作。具有正統音樂教育背景的他，曾與老搭檔雅克·貝漢共同製作《微觀世界》、《喜馬拉雅》和《遷徙的鳥》等叫好又叫座的影片。巴哈蒂涉足影界之前，曾擔任10年以上的音樂製作人，這使他在本片中對音樂的把握爐火純青。

《放牛班的春天》的電影音樂由法國電影、電影音樂家BrunoCoulais擔綱，Coulais曾先後以「天、地、人」三部曲入圍凱撒獎最佳電影音樂獎，並獲獎，其作品包括：讓-雷諾主演的《赤色追緝令》、卡特林娜-德娜芙主演的《對不起，愛上你》、德帕迪約主演的1998年版《基督山伯爵》、2001年驚險片《奪命解碼》等影片。

該片主演熱拉爾·朱諾是法國影壇最優秀的男演員之一、在法國具有很強的票房號召力、2004年法國總統希拉克授予其「榮譽騎士」稱號。而影片中桀驁不馴的小男高音——尚巴堤·莫里耶，擁有清新明亮的天籟嗓音，試鏡時即一鳴驚人，被評論家譽為「歌聲宛如天籟餘音繞梁三日不絕」。

花絮

·創作靈感來源於關夜鶯的籠子Cage aux rossignols, La （1945）。

·2004年，該片在法國是票房冠軍，對外公布的數字是超過八百六十萬。

穿幫鏡頭

·在影片快要結束的時候，當拉辛和他的家人離去，他走進汽車的時候，可以在車窗玻璃上看到工作人員的倒影。

評論

一位評論家為該片寫下了這樣一段話：「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影，或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇，《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力；沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。

「我唱，你唱，他唱……影片《放牛班的春天》如一聲響雷，讓法國合唱事業如雨後春筍般地繁榮起來，時至今日，共匯集起幾十萬各個年齡段的合唱業余愛好者。」這是法國本土的一篇評論。

精彩對白

[Arriving at the school, Mathieu sees a small boy waiting by the gate]

Clément Mathieu: What are you doing?

馬修：你在干什麼？

Pépinot enfant: I'm waiting for Saturday. My father is coming to collect me.

小孩：我正在等著星期六。我的父親會來這里接我。

Clément Mathieu: But it's not Saturday today.

馬修：但是今天不是星期六。

佩皮諾的執著等待是有道理的，馬修被解僱那天，正是一個星期六。
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Chabert: Action. Reaction.

夏伯特：動作，反應。

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Clément Mathieu: You see evil everywhere.

馬修：你看見罪惡無處不在。

Chabert: Here? Yes.

夏伯特：這里？是的。

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[Chabert is dragging a boy off for punishment] （夏伯特正托著一個孩子即將懲罰他）

Clément Mathieu: What are you doing?

馬修：你在干什麼？

Chabert: He stole my watch. From my room.

夏伯特：他偷了我的手錶。從我的房間。

Clément Mathieu: Where are you taking him?

馬修：你要把他帶到哪裡去？

Chabert: Dungeon.

夏伯特：地牢。

Clément Mathieu: Wait!

馬修：等等！

Chabert: Why?

夏伯特：為什麼？

[Chabert and the boy disappear into the school] （夏伯特和男孩消失在學校）

Clément Mathieu: He's my only baritone.

馬修：他是我的唯一的男中音。
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馬修：我想向著全世界吶喊，可誰又會聽到呢？沒人知道我的存在
一個偉大的音樂家從鏡子里看到了真實的自己。
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（考試時）
一小孩：你是我的朋友嗎？
另一小孩：是啊！
小孩甲：那你告訴我，5＋3＝？
乙：嗯……53吧。
甲：你確定？
乙：確定！
甲：好，謝謝

（幾個小孩偷了馬修的樂譜在廁所研究……）
甲：這又不是裸照。
乙：我又沒說是。

甲：我今天看到校長的女兒了。
乙：她是全裸的嗎？

考試時，校長提問：「xx是怎麼死的？」
馬修在校長背後站著，做出舉槍瞄準的動作幫小孩。
小孩笑了一下，很有信心地答道：「打獵的時候！」

音樂
《Concerto pour deux voix》， 即「雙童聲協奏曲」，男聲JB Maunier(Jean-Baptiste Maunier)為「放牛班的春天」里的小男主角，女聲Clémence Saint-Preux為原曲作家的女兒。全曲沒有一句歌詞，只是兩個曼妙的童聲在音樂的襯托下穿梭游離的，這種形式不失為展現最真切天籟歌喉的最佳方式，一切歌詞的修飾都是多餘的。原曲是由音樂家Saint-Preux所作的「Concerto for one voice」，如今改編成童聲合唱，Clemence & Jean-Baptiste Maunier把美妙的童聲演繹的淋漓盡致。
http://www.dvd.com.cn/poster/84309.html

Ⅲ 關於蒙克的《吶喊》藝術作品翻譯

漆黑的窗外，驟大的雨下著，雨滴用力拍打著窗戶，「啪啪」，打破了我朦朧的睡意。我躺在床上，輾轉反側，腦子里像灌滿了興奮劑似的，翻來覆去睡不著。此刻，我想起了我曾也不知在哪兒看到過的一篇課文，望著窗子上沾到的水滴，那萬千思緒開始擁擠大腦，洪水泛濫的一幕彷彿又像放映電影一般重現在我的眼前。我經受不起書的誘惑，爬起床，重新翻開書頁……
主人公是一位年過六旬的老黨員，在張牙舞爪的洪災中，他讓老百姓先過橋，把自己和兒子卻留在了最後，突襲而來的浪頭吞沒了他們，這位老漢為了群眾獻出了自己和兒子的生命。
「老漢沙啞地喊話：『橋窄！排成一隊，不要擠！黨員排在後邊！』」讀到這里，我的心顫抖了。這是多麼偉大的情操啊！我原以為，活著，是為了自己，但看到這里，我知道，我錯了。在生活中，利益，權利，彷彿一隻無形的黑手，將被蒙蔽雙眼的人們推入罪惡的深淵。可在這話的面前，金錢，顯得那麼蒼白無力。這位六十多歲的老漢誓死堅守一個黨員的職責，他是可敬的，更是可愛的！
文章的結尾更是發人深思，令人動容。「她來祭奠兩個人。她丈夫和她兒子。」我看著，眼眶濕潤了，對老漢的敬佩之情化作決堤的淚涌了出來。被老漢從人群里揪出來，排到最後面的青年黨員竟然是老漢的兒子！我感嘆到。這時，我想起了自己。僅僅是盛飯的時候，我們卻都是只顧著自己，有時都會把別人擠得摔跤。黑色的夜幕下，我的臉紅透了……
一個人最寶貴的東西，並不是金錢,而是一顆火熱的心!在黑暗中,我發覺眼睛中有一種亮晶晶的東西.是啊!它是老漢那一顆明如玻璃的心啊!它照耀著我,發出明亮的光芒,黑夜不再恐懼,這清澈無暇的心照亮了每一處黑暗的角落!

Ⅳ 吶喊與低語的幕後製作

《吶喊與低語》被認為是伯格曼最偉大的電影，這部電影史上最令人深省的作品之一淋漓盡致地表現了人性深處的痛苦、自私和無奈。影片拍攝於1971 年，此時的伯格曼已否定了上帝的存在，由對上帝的質疑轉向了對人的本質的質疑。伯格曼發揮了一貫的將電影人物推向極端的風格，諸如影片中出現的女子自殘舉動以及歇斯底里的呼喊，通過這種極端將情節推向高潮。作品藉助背景音樂的魅力調動情感，為人物的復雜關系和心靈獨白的闡釋做了注腳。片中，瑪麗雅與卡琳貌似和解的一幕，伯格曼在這里巧妙地避開了她們的細語(這段場景並沒有用對白表現)，而是代之以黑暗中幽然響起、如泣如訴的巴赫大提琴組曲薩拉班德 。
《吶喊與低語》來自瑞典音樂批評家內夫·弗里契對莫扎特第21首鋼琴協奏曲的評論，伯格曼說這篇評論聽來彷彿耳語和呼喊。《吶喊與低語》中的每一個人物都被困在一張復雜的情感之網里，吶喊同諸如痛苦、憤怒、無力、孤獨、內疚與窒息的情感狀態相關，而與之相對照的低語則與溫柔、寬容、愛與憐憫的情感聯系在一起。
三個伯格曼的御用女演員表演都精彩非凡，攝影極為優美，顏色運用異常考究。《吶喊與低語》所刻畫的四個女人中的每一個人物及其個性都經過了獨特的勾勒，四個女人中的每一個都有夢幻性質的主觀閃回，以便讓觀眾進一步了解人物的情感與動機。影片的每一段落均以一個女人面無表情的臉部特寫開始，主人公臉部的特寫鏡頭以其獨特方式冷峻地傳達出人與人之間肉體與靈魂的隔膜。
《法蘭西晚報》稱贊這部伯格曼的第31部影片是傑作中的傑作，法國著名導演特呂弗也稱這部影片是戰後電影史上少見的傑作。此片獲得包括1973年戛納電影節最佳技術大獎、1973年紐約影評人協會最佳影片、最佳導演、最佳劇本、最佳女演員在內的多項大獎。

Ⅳ 有哪些推薦的法國電影

吶喊娛樂
知道合夥人娛樂行家 2018-09-16
德國作品一向以表意晦澀、構思嚴謹而聞名，也許許多人都被好萊塢的絢爛特效所吸引了目光，被英國俊美的演員勾走了魂魄，對德國作品了解的少之又少，但不得不說，德國推理片還是有不少極其出彩的。

《再生門》

這是一部由著名演員麥德斯·米克爾森主演的推理驚悚片，講述了一個失去女兒的父親哀痛之餘發現一扇可以回到過去的「再生門」，他回到過去沉浸在美好的回憶中卻又發現在不斷的殺死自己。整部電影充滿了轉折與驚悚，在主人公的一步一步的探索中充滿了意外，讓人猜不到結局。主人公更是在失去女兒的悲痛、和發現能夠重回過去的「再生門」、再到意識驚天秘密之間轉換的十分自然。

《我是誰：沒有絕對安全的系統》

這是一部關於網路安全的電影。從影片名字我們就可以知道，這是講述了網路攻擊與防守的故事。影片結尾十分出彩，出人意料，但細想整個故事卻又在意料之中。它一個故事套一個故事的框架結構也十分獨特。

《香水》

這是一部極具變態色彩的推理劇情片。影片中的變態用常人難以想像的殘忍手段製作香水，尺度大的驚人，但也正是這種非常出格的手法促使了這部電影名聲大噪。

《竊聽風暴》

這也是一部口碑響當當的德國推理劇情片。講述了戰爭中監視與竊聽的故事，緊張刺激的劇情氛圍讓人一度喘不過氣來，劇情步步緊逼，一次次的死裡逃生，一次次的瓮中捉鱉，都是這部影片豆瓣得分8.8的依據與保障。

《M就是兇手》

這是一部1931年的老電影，黑白畫面的構造給人強烈的壓迫感。影片講述了連環兇手在不知情的情況下被標注並抓獲的故事，也許抓獲的過程很是驚險，但在我看來，整部影片的亮點在於黑白兩道的對決，對於社會的安全究竟是法律的保障更為靠譜還是需要強勢力量的介入才能讓人安心？這是一個八十多年前就被重視的問題，也許至今仍讓人費解。

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Ⅵ 有部電影中，男主角買了幅 愛德華 蒙克的《吶喊》 掛在家裡，不是主線。求片名。

偷天游戲 - 劇情
一名上流富商兼收藏家因無事消遣，竟學賊偷畫和警方玩起捉迷藏的游戲，而且還與一位女保險偵探展開一段鬥志斗勇的故事。

Ⅶ 求D.O 在電影cart中ost《吶喊》的大約意思及含意，不要歌詞

大約意思就是為了生計奔波，吶喊出奔波的苦痛和疲憊，也吶喊出對現實期望並不斷努力的積極堅強心態，就是即使處境困難黑暗也要堅強面對

Ⅷ 有什麼國外的電影里有站在山頂吶喊的鏡頭

我的野蠻女友

Ⅸ 吶喊是什麼主義的作品

吶喊是表現主義的作品。

《吶喊》是挪威畫家愛德華·蒙克1893年創作的繪畫作品，共有四個版本，分別是：創作於1893年的第一個版本，其作品作為蛋清木板畫；繪於1893年的第二個版本，該畫作為彩蠟木板畫；第三個版本，創作於1895年，為彩粉木板畫；第四個版本為蛋清木板油畫。
該畫作的主體是在血紅色映襯下一個極其痛苦的表情。在當時蒙克的眼中，奧斯陸峽灣充滿著發抖的、血紅的幻覺，讓人感到恐懼，甚至有些惡心。在《吶喊》畫作中，蒙克所用的顏色雖然與自然顏色的真實性是一致的，表現方式上卻極度誇張，展現出了他自己的感受，畫作里的線條扭曲，與橋的粗壯挺直形成鮮明對比，蒙克將畫面中沉悶、焦慮並且孤獨的情感，表現到了一種極致。《吶喊》是表現主義繪畫的代表作品。

表現主義（Expressionism），現代重要藝術流派之一。20世紀初流行於德國、法國、奧地利、北歐和俄羅斯的文學藝術流派。
1901年法國畫家朱利安·奧古斯特·埃爾韋為表明自己繪畫有別於印象派而首次使用此詞。後德國畫家也在章法、技巧、線條、色彩等諸多方面進行了大膽地「創新」，逐漸形成了派別。後來發展到音樂、電影、建築、詩歌、小說、戲劇等領域。
表現主義是藝術家通過作品著重表現內心的情感，而忽視對描寫對象形式的摹寫，因此往往表現為對現實的扭曲和抽象化，這個做法尤其用來表達恐懼的情感，因此，主題歡快的表現主義作品很少見。從這個定義上來說馬蒂斯·格呂內瓦爾德與格雷考的作品也可以說是表現主義的，但是一般來說表現主義僅限於20世紀的作品。

Ⅹ do.的吶喊是什麼電影

應該是《沒關系，是愛情啊》