俄羅斯少婦桑拿電影

⑴ 關於電影《桑拿》

關於電影《桑拿》▆

⑵ 外國電影劇情中兩個女人死在桑拿房電影叫什麼名字

死神來了3 Final Destination 3(2006)

導演:黃毅瑜
編劇:Glen Morgan/黃毅瑜
主演:瑪麗·伊麗莎白·溫斯特德/瑞恩·莫里曼/克里斯·勒姆徹/亞莉克茲·約翰遜/薩姆·伊斯頓/傑西·莫斯/吉娜·赫爾頓/特夏斯·巴特爾/切蘭·西蒙斯/克瑞斯塔爾·洛維/阿曼達·克魯/馬美琪/派崔克·蓋勒
類型:懸疑/驚悚
製片國家/地區:美國 / 加拿大 / 德國
語言:英語
上映日期:2006-02-10(美國)
片長:93 分鍾/ 86 分鍾(韓國剪輯版)
又名:絕命終結站3(台) / 死神再3來了(港)

⑶ 找一部電影，一個男孩愛上了一位少婦

是電影《西西里的美麗傳說》好象太是一部比較世俗又比較男性化的視聽藝術作品。我們這么講是有一定依據的。國際影壇往往有一類影片就是這樣子，從男人的視角看待描繪女性故事的電影常常倚俗而立。雖然此言並不見得十分得體，可是確實大有影片可查。冒昧比方名導大衛 里恩的片子，彷彿經常就把握不實銀幕上的女人個性色彩，所以西方影界有論指出，自大衛 里恩的黑白電影《吾土吾民》之後，《阿拉伯的勞倫斯》《桂河大橋》之類銀幕大片就不怎麼以女人為重頭戲了。也是，大名導在戰爭電影《桂河大橋》裡面摻了幾個有女人的銀頭，片子反爾顯得有那麼一點不倫不類。電影里少了些許脂粉塵以後，大衛 里恩的片子也就愈發有了所謂越男人越大氣之說。不知此言有無正理？

盡管同樣拍得也是以世界大戰為背景的電影，但是不過，英國名導演大衛 里恩跟畢竟屬於大號前輩，跟—個義大利初出毛廬的小伙兒朱塞佩 托爾納托雷的出身，生活，教養和藝術手段基本屬於兩檔子事情。銀幕上那些越男人越大氣的玩意，是大衛 里恩大半輩子衷情的東西。至於這愈美麗愈有罪，則專門指的是年輕影人朱塞佩 托爾納托雷的電影《西西里的美麗傳說》。其實這里所謂的愈美麗愈有罪，也並不只是一種特例。表面上看，朱塞佩 托爾納托雷另外兩部名片《天堂電影院》和《海上鋼琴師》雖然不太怎麼強調所謂愈美麗愈有罪。但是從托爾納托雷在片中也還是可以看得出來，他的電影相當居重的描寫到了女性的美感與女情的重要。只是前兩部沒有這一部《西西里的美麗傳說》這么吃重女色，沒有把女性的美刻意到這么登峰造極。

在影片《西西里的美麗傳說》中，女主人公瑪琳娜的出場幾乎是象—個神女一般，幻視幻聽般地游移銀幕各個角落。當然了，除了這一個絕對的女性主要人物，這部彩色故事影片《西西里的美麗傳說》最讓觀眾眼晴—亮的地方是，她的異域風光和島嶼人文。西西里島屬於義大利半島版圖之上的—座別有洞天的獨立陸島，義大利古語裡面的西西里是三海之地。影片《西西里的美麗傳說》中的西西里總是散發著一種蒙塵的銹色，滿城中的巴洛克式建築紅中帶黃，略含沉鬱的氛圍，讓人不免充分聯想到了許多東方電影里的古裝類型片。影片中的美女主人公瑪琳娜就生活其間。恍惚之下，有那麼一點點飄飄欲仙的味道。記得徐克類型片《倩女幽魂》中的女紅易小倩一襲素衣，眼含冤債，潤著赤腳，纏戀書生的那副狀態就差不多屬於東方版的瑪琳娜了？

生活現實裡面有一位特別直接的影片《西西里的美麗傳說》電影迷，他笑稱世界大戰打得越大，影片里的女主人公瑪琳娜就越發漂亮的不可收拾。乍聽起來，他的此言雖然有—些誇張了，可是仔細再一捉磨，又覺得不無道理。好，還是回到影片《西西里的美麗傳說》里。本片以義大利墨索里尼政府對英法宣戰開始，少年男主人公維里圖剛剛十二歲。正值少男青春期的萌動即發期。這個時期維里圖遇到了影片的女主人公瑪琳娜。維里圖沖動地去所謂愛情了。其實觀眾都知道，十二歲的維里圖的這種感情並非愛情。它在電影當中充其量也只能算得上是一個含痛的隱喻。再細致地看那個鏡頭：一群少年用放大鏡在太陽光下燒烤一隻走投無路的螞蟻的場面，足以表明這戰亂期間麻木殘忍的青春心理？同樣道理，西西里小島上的群民也是拿了最最暴戾和恐怖手段對付影片里女主人公瑪琳娜的。

這里需要加以區別的是，十二歲維里圖的感情並不代表小島上的那些丑惡群民。少年維里圖的感情還是單純和干凈的。把一個少年的「初戀」置放在第二次世界大戰的環境當中。其實深入一看，《西西里的美麗傳說》幾乎書寫了一個帶有神話色彩的求索故事。這裡面的所謂愛情故事除了貼切的理想，更重要的她還是一個動人的傳說。既然屬於傳說，那麼就會擁有可信可無的故事成色。所謂傳說，便有層累的創造歷史與文化的特質。傳說中的情感是一種現實當中不可欲求卻夢里所想的真實。國際影壇許許多多的經典名片在表現樣式上，並不口口聲聲開講心靈美的。比如俄羅斯著名的黑白影片《愛情與理想》僅僅只是用其電影的畫面，用人物的生活，為我們觀眾指出一個精神生活的原理：人不能夠光是依靠黑麵包過生活。朱塞佩 托爾納托雷的影片《西西里的美麗傳說》渴望告訴人們的，也正是精神上的正直生活。

影片《西西里的美麗傳說》是一部詩意的電影。影片收尾部分維里圖把自己那張唱片《我的情意》投入大海的鏡頭，顯然是—個懞懂少年向個人曾經未知的生活作某樣告別的儀式。是的，電影里的年少青春和人初惡行是可以擲向大海毀掉的。但是作為—個人的心間記憶卻永久不能抹殺去的，無論丑與善。成長中的人性是每—個有過少年心的永遠的記痕。影片《西西里的美麗傳說》的境界不是一般的高。西西里出身的導演居然諳熟一個普通得再不能普的人生道理：所謂人的愛情也要從娃娃抓起。現今世道這么來講愛情彷彿顯得有一些稚嫩了么？恐怕並不見得。從一個孩子的眼光探看愛情，這在世界電影范圍內早己不是什麼新鮮事情，這種類型的電影附拾皆是，比方《乳房與愛情》《教師別戀》《醜八怪》等等。

又比方上海譯文出版社新譯的世界名著版本，著名電影藝術家童自榮先生配音的小說名篇《朗讀者》其實也是，刻骨銘心講述了—段以戰爭期間為大環境背景的姐弟戀情。看這一類電影或藝術作品時候，往往需要遠視，如看油畫那樣才有實效。我們東方觀眾如果把一部完全西西里島生發創作的視聽藝術品放到欣賞水墨線條的視角上來，看點顯然就會有一定偏頗？這樣一來，愈美麗愈有罪的這種說法，就不大可能僅僅局限於人的表象上面了。宗白華前輩在《美學散步》中談到古希臘藝術哲人對於美的闡述時候，表明美首先還應當從心靈開始。具體看到影片《西西里的美麗傳說》中女主人公瑪琳娜應當是美的。所幸的是，這個瑪琳娜從外表到心靈並未完全污染，還當都是美的。至少表面是美的。愛表及心。

我們在看許多電影的時候，觀眾也許會發現一個差異，幾乎凡是比較不美的人物，尤其女性形象自然而然就會跟著心靈不美起來。這也比較符合人的正常心理狀況。世界文壇對於名篇及電影《簡愛》當中那個閣樓上的瘋女人的評論實在多不勝數，言及中心，無非都是一些容顏不美迫害心靈等論。至於《巴黎聖母院》裡面那個醜陋的敲鍾人心靈的美，大約只是相對女性美而言的。在當代的世界銀幕之上，彷彿那些最紅火最頂級的女演員也常常是最美艷動人的。比如《茜茜公主》女主演羅密 施奈德，比如《維羅尼卡的雙重生活》女主演伊萊娜 雅各布。比如《最後一班地鐵》女主演卡特琳娜 德娜芙。又比如《憂郁的星期天》女主演絲泰法諾 艾麗克等等。

⑷ 關於桑拿的恐怖電影有哪些

華氏247度 保證是

⑸ 關於電影《桑拿》.

芬蘭89%信奉基督教路德宗，有百分之一的人口是東正教徒。
1556年芬蘭成為瑞典的一個公國。
1554一1809年芬蘭淪為戰場,長期陷於戰亂。
1721年瑞、俄簽訂《烏西卡烏布基和約》,芬蘭東南地區為 沙俄吞並,芬蘭史稱之為「大仇恨時期」。

我特意查了下芬蘭歷史，感覺1595芬蘭與俄國劃分國界屬於作者的杜撰。芬蘭直到十九世紀初才脫離瑞典達六世紀的統治，十六世紀不太可能有劃定國界這回事。所以，作者大概是用這么一種其實很情緒的情境去影射宗教。

西方教會對禁止神像膜拜是曖昧的，東方教會放棄了神像膜拜，原因主要是神像膜拜容易引起政府與教會的摩擦。東正教又稱俄羅斯正教，片中的俄羅斯人對沼澤的放棄，我覺得是不靠譜的，俄羅斯人不太可能對自己國家的宗教毫無所知。

我首先認為，導演對東正教的態度是不極端的。「地獄是上帝所不知道的時空」這句話不可能是基督教正宗中的教義。
影片中的哥哥帶有贖罪意識，他感受到自己的罪，但是身上有著民族解放的責任。影片中的弟弟最後接受了東正教洗禮之後成為東正教信徒。所謂國境的劃定，對土地的爭執，最後卻是雙方對這塊土地的放棄，這是作者對國家和信仰關系的一個反映，一條即使是血換來的線也不能將人分屬。

瑪利亞的神像，與父親生活在一起的處女，弟弟的強暴慾望銘刻在弟弟內心。遠離戰爭遠離人群遠離國家的父女給予了他們食物，然後父親被殘殺，女兒被禁錮於地窖。影片的地窖是個什麼地方，是弟弟。他將女孩囚禁最初並不是因為擔心大哥會謀殺她，而是他的欲，這欲轉化成了罪並且永遠炙烤著弟弟。他一直認為自己解脫是回去拯救女孩，只要她活了他就能得救，隨著沼澤的深入，他看到了「用最污穢的東西建造的」白色表面的房子，地窖已經被搬上了地上。

我覺得這里的關系很微妙，基督教中得到救贖的有善功，那麼對於弟弟來講，他回去從他的地窖中放出女孩是不是善功？
東正教中認為得到救贖是道成肉身，通過與基督的神秘聯合成為從屬，成為另一種生命。片中出現的血，五官的殘損，都是道成肉身與神連接的過程。
所以弟弟最終不是通過表面的善功得到救贖，而是獻出身體，連接然後從屬於神，得到了拯救。足以看出芬蘭是一個宗教信仰多麼自由的國家，作者的觀點就在於此。

我個人體會道成肉身中這種方式，跟道教有相同之處。道教通過氣功，煉丹，經脈，修煉，達到化仙，達到溶於自然。而此片中，洗禮，聖體血，終傅，達到從屬與神。兩種宗教境界可見一斑。

地窖里的女孩是對童貞女瑪利亞的影射，是呼喚弟弟的神。

而村裡姑娘，是哥哥的訴求，大哥將自己的責任託付與她，通過弟弟完成了五官的終傅，然後抹掉了自己的「國家責任」。村裡的姑娘不像是村裡的人，「國家責任」在這個遠離塵世的沼澤之地無法融進去。

貫穿全片的是受禮，浸在水中洗清原罪和本罪。這跟桑拿沒有關系。
我最喜歡的細節是大哥怕水，所以他去水邊總是握著劍，我覺得這有點東方的味道，人的恐懼外化為了對武器的依賴，實際上這種刻畫也是一種影射。是暗示哥哥對洗罪救贖的恐懼，他為什麼會恐懼，是因為他身上的責任令他無法洗罪。
而佩著劍面對著水，這里的詩意令我感觸萬千。

大哥在末尾對村婦說他對弟弟的愛源於家族和國家責任。
村裡的人包括姑娘的父親都對她沒有愛。
片中唯一的愛是被宗教所禁錮的同志之愛。

我總體感覺這部電影，有些東西表述的太朦朧，隱喻過多，有些鏡頭連接過於凌亂，對節奏的控制不夠流暢。
而片子的濕地氛圍，異化了的宗教感，神秘，這些氣息都傳達了出來。是值得一看的。

另外桑拿的起源是滿足亞寒帶地區人的出汗需求。芬蘭男子不育症高。睾丸對溫度非常敏感。

-------- 轉自豆瓣

⑹ 國外幾個人被卡在桑拿房叫什麼電影

《華氏247度》，英文名247°F，恐怖 / 驚悚電影，上映日期2011年09月01日。

晴朗的一天，三年前痛失男友的珍娜（絲柯·泰勒-考普頓 Scout Taylor-Compton 飾）與好友瑞妮（克里斯蒂娜·尤羅爾 Christina Ulloa 飾）、邁克（邁克爾·科彭 Michael Copon 飾）以及新結識的帥氣青年伊安（特拉維斯·范·文克 Travis Van Winkle 飾）前往某個鄉村，參加當地舉行的五月節。小鎮上的所有人都在鎮中心。湖畔小屋，笑語歡歌，青年男女們縱情歡樂，只有珍娜強顏歡笑，似乎久久無法從三年前的慘劇中走出。隨著夜幕降臨，四人走入桑拿室，體會無上的蒸汽享受，而危機也正一步步向他們迫近。在此期間，邁克和瑞妮突然爆發爭吵，前者奪門而出，大發雷霆，而瑞妮和珍娜、伊安稍後卻發現，他們三人卻被意外鎖在桑拿室中。
溫度逐漸升高，而死神的腳步越來越近……直到派對結束，桑拿屋主人回家，拯救了他們。

⑺ 有個恐怖電影剛開始是兩個女的蒸桑拿 叫什麼名

桑拿？只記得死神來了里邊有兩位美女人工日光浴被烤死的。