⑴ 請問這部電影的名字叫做什麼
Simone
2002年出品
編劇：安德魯?尼科爾
導演：安德魯?尼科爾
主演：阿爾?帕西諾、薇諾娜?賴德
故事梗概：
好萊塢導演維克多也曾經在比弗利山呼風喚雨過，甚至獲得奧斯卡獎提名。可現在，他的好日子似乎遠去了。新片《日出日落》的女主演，一名A級大明星棄他而去，他一時間找不到滿意的人選來代替，因為在他看來，那些女演員遠遠沒有達到他理想中的女主角那般完美。一位電腦天才及時幫維克多解決了麻煩：他送來了一套程序可以設計出完美而且高度逼真的三維動畫虛擬人物。
藉助這一程序，維克多創造出了一個「無可挑剔的女人」。因為程序名稱叫「虛擬一號」，於是他便用其英文縮寫「西蒙妮」來給自己的女演員命名。維克多的電影順利地完成了，並獲得了巨大的成功。「西蒙妮」一夜之間成為了大眾偶像，擁有了無數瘋狂崇拜者，「她」實在完美得令人無法拒絕。但是，「西蒙妮」的真正身份卻沒有人知道。
經過精心的策劃安排，維克多小心翼翼地保護著這個秘密：所謂「完美女人」只是他用電腦創造的產物。甚至連他那身為製片公司老闆的前妻也被蒙在了鼓裡。兩名記者似乎想揭開「西蒙妮」身份之謎，但結果只是陷入了更深的迷戀中。維克多順勢又利用「西蒙妮」製作了第二部電影，引起了更大規模的熱潮。可是同時局面也開始變得讓人無法控制了。
在公眾想知道「西蒙妮」的真面目的強烈願望下，維克多既沒有勇氣戳破這個美麗的假象，又逐漸難以忍受日益增大的壓力。終於他為了擺脫這一切而「殺死」了「西蒙妮」，而他也因此逮捕了。維克多公布了真相，但是包括警察在內沒有一個人相信他的話，人們無法接受「西蒙妮」並未真正存在過的事實。等待維克多的將是因故意殺人而判處的死刑。一直相信父親的女兒關鍵時刻力挽狂瀾，和母親一起救出了維克多，並一起把「西蒙妮」的事業推向輝煌。
精彩視點：
這是一部略顯古怪但是非常有趣，而且富有智慧的電影。實際上，這不是安德魯?尼科第一次在電影中表現「造星」過程了，在由他編劇的《楚門的世界》中，他同樣像我們展現了一個平凡的小人物是怎樣在自己毫不知情的情況下被製造成聞名的電視明星，卻完全被剝奪了自由、隱私乃至尊嚴，成為大眾娛樂工業的犧牲品。可以說尼科在那部電影中粉碎了文化工業所製造的神話，而這一主題在這部影片中承襲了下來。
安德魯?尼科是好萊塢新一代的電影人，雖然他還只有寥寥幾部作品，但每一部都具有不同尋常之處。《楚門的世界》為他贏得了奧斯卡最佳原創劇本獎，隨後他自編自導的科幻片《變種異煞》同樣是一部別具創意的獨特之作，盡管影片在美國反響平平，但在人文藝術氣息濃厚的歐洲卻得到了很高的評價，法國《首映》雜志將它選入世界年度十大佳片。
尼科的這部作品源於他對大眾文化造星工業的感慨，在各種傳媒的包裝下，形形色色的明星們被一層美麗的光暈包裹著，他們幾乎不再是活生生的人，而是誘人的幻象。「我們製造幻象的能力已經超過了分辨幻象的能力。」尼科如是說，「對這個世界來說，謊言比真實更可信。」
影片中那位倒霉的製片人由好萊塢的演技派老將艾爾?帕西諾扮演。他爐火純青的演技駕馭這樣的角色自然不在話下。不過他過去作品中的形象總讓人感覺威嚴多於親切，尤其是《教父》系列中冷血的黑手黨老大更讓人難以忘記，而在這部電影中他將展現出自己的幽默細胞和喜劇天賦。
叫《西蒙妮》，應該挺好找的
上迅雷找《虛擬偶像》就有
⑵ 求一部法國電影的片名
呵呵 是一部德國的電影
旅途中的守護天使
編劇: Lida Winiewicz
導演: Peter Weck
主演: Otto Schenk Fritz Muliar Christiane Hörbiger
影名: Schutzengel auf Reisen, Ein (1997) (TV)
語言: German
製片國家/地區: Germany
上映日期: 1997-12-27
簡體中文名: 旅途守護天使
imdb編號: tt0298143
又名: Destination Disaster
⑶ 問一下 這是哪部電影
這個殺手不太冷《這個殺手不太冷》海報概述
《這個殺手不太冷》（原題：Léon，美國上映片名：The Professional）是一部1994年的電影，由法國導演呂克·貝松編劇及執導，也是他首部往好萊塢發展拍攝的電影。由讓·雷諾、蓋瑞·歐德曼及娜塔莉·波特曼主演。本片主要拍攝地點是紐約。
基本信息欄
中文名： 這個殺手不太冷
外文名： Leon
其它譯名： 殺手裡昂
出品時間： 1994年9月14日
出品公司： 哥倫比亞/歐羅巴
製片地區： 法國，美國
導演： 呂克·貝松
編劇： 呂克·貝松
主演： Jean Reno，Gary Oldman，Natalie Portman，Danny Aiello
類型： 動作，犯罪
片長： 犯罪
目錄[隱藏]
劇情介紹
影片評價
幕後花絮
精彩對白
原聲音樂
穿幫鏡頭
精彩劇照
上映/發行日期
[編輯本段]劇情介紹
故事發生在紐約大都會里，由讓·雷諾所飾演的職業殺手裡昂，受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時，冷靜而神秘，殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時，則又回歸成為平凡的市井小民，簡單到連基本身份證、銀行帳號都沒有，每天至少喝杯鮮奶，喜歡澆花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉，是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在里昂所住的公寓內，有人暗渡陳倉的進行毒品交易，小女孩馬蒂達的父親是警方緝毒組的線人，因為貪心，私吞了部分毒品，遭到神經質警官斯坦報復，殺了全家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁里昂家，她無意中發現了里昂的殺手身份，為了保護自己及報滅門之仇，馬蒂達以堅定的口氣要求里昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時，斯坦亦全力搜尋馬蒂達以殺人滅口……里昂隻身闖入警局解救去復仇的馬蒂達，並殺死了警員。警方大驚慌之餘，下令圍剿公寓樓並全力搜捕里昂，雙方交戰之下引發了一場緊張刺激的終極追殺。
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂(Jean Reno飾)，職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達(Natalie Portman飾)敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的懲罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的炸彈……
里昂已經40歲了，他是一名習慣獨來獨往的職業殺手，並且始終恪守著不殺女人和孩子的原則；而瑪蒂達卻只是一個普通的12歲的鄰家女孩。這樣的兩個人的生活軌跡本互不相干，原來也不會有任何交集，然而只因後者不幸慘遭滅門之禍才令二人意外的走到了一起，並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應：愛情。
這乍看起來有些匪夷所思，畢竟兩人的年紀相差太大，但細細一想，卻又在情理之中。
里昂雖然已年屆中年，而且為人沉默冷酷、機智干練，但在他不苟言笑的外表下，卻深藏著一顆溫柔善良、天真質朴的赤子之心，多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆銀皇後。他把它當成自己的生命一樣來培育，不知不覺，這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一個自己。而女孩瑪蒂達雖然年紀尚小，且看起來是那般的柔弱無依、楚楚可憐，但她的生活經歷以及悲慘的特殊遭遇令她的性格變的非常的倔強任性、獨立自主，而且還有著與年齡極不相稱的成熟。里昂對於她而言，固然是值得信賴與依靠的對象，而她對於里昂而言，又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色陽光呢？同是天涯淪落人，再加上長時間的相濡與沫，生死與共，於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近，最終擦出微妙的火花。
雖然里昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自己的性命，但他一定不會後悔愛上她。因為是她，讓他重溫了生活的樂趣，感受到了愛情的甜美，並且完成了對自身靈魂的救贖(他最終用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而瑪蒂達呢，相信亦不會後悔把自己的初戀給了那個叫里昂的中年男人，因為是他，讓她得到保護不受傷害，重溫久違的家庭的溫暖，並明白了愛情的真諦，且學會了該如何去珍惜。
從不後悔愛上你，走得越久越珍惜。若時光能流轉回到過去，我也一定還要與你再共譜戀曲，因為，你就是我今生的唯一。
[編輯本段]影片評價
推開記憶的門，前塵往事一幕幕似幻似真……有悲，有喜，有愛，有恨，酸酸甜甜，伴我們走過了青春。其中有些事、有些人我們原以為自己早已忘記，然而驀然回首時卻不經意地發現，原來它們不曾真的隨風而去，而是一直深藏在我們的心底，聆聽著我們的心跳，陪伴著我們的呼吸，守護著我們的回憶。
譬如……初戀。
「初戀」，一個多麼溫暖美好卻又略帶傷感的字眼。它代表了我們青春的夢想，年少的痴狂，還有對那段再也回不去的舊日時光的淋漓感傷。
或許那份純真的感情早已成為往事，而他/她也未必一定是我們今生最愛的那一個人，但無論是誰，想必都無法忘懷那最初的最初，某一時刻莫名的怦然心動……
雖然時光如白馬過隙，我們亦不可能再回到過去，但幸好還有電影。
茫茫影海里，那些關於初戀的或憂傷惆悵或浪漫溫馨的愛情故事，如夜空中粲然綻放的絢爛煙花。每一朵，都訴說著我們似曾相識的悠然過往，每一瓣，都在追憶我們共同有過的似水年華。
「生活本來就這么苦，還是只有童年的生活才會如此？」12歲的小女孩瑪蒂爾達有一雙過早成熟並滄桑的眼睛，她神情茫然地問里奧。「人生就是如此。」里奧的眼睛被墨鏡遮住，覺察不出絲毫的感情。
從義大利來美國的里奧在不殺人的時候就是一個極普通的小人物，殺手只是他謀生的一個手段。但當他和瑪蒂爾達相遇後，他的生活開始發生變化。瑪蒂爾達親眼目睹了自己的父母被仇家所殺，報仇是她一直的願望。
【抄自《一生的讀書計劃》國外版】
萊昂的人物形象，是我感動的來源地.這個殺手，有很多的外在特質，與我們想像中的殺手的氣質相吻合，身手敏捷，手段精湛，墨鏡，風衣，手提箱，沉默寡言…受雇於一個固定的僱主…簡而言之，我們對於殺手的形象，在里昂的身上都可以得到體現.與此同時，還有很多不一樣的特質：早上喝牛奶，精心養著一盆植物，定期澆水，自己會跑去看《雨中曲》，露出憨憨的微笑，有固定的生活作息，鍛煉身體，嚴於律己.「在某種意義上說，里昂是一個簡單的工具，一個殺人工具，但並不是一個簡單的符號，他有著自己的生活，簡單卻又秩序。」他活在自己的小世界裡，除了殺人之外，於一個常人並無兩異.直到遇到瑪婷達，才徹底打破了他的生活秩序。
......
呂克.貝松寫了一首殺手輓歌，在這曲輓歌中，我們看到的，是人性與泯滅到復甦的全過程.里昂在最後一刻是幸福的，臉上掛著微笑，他做了他一直想做了的.
imdb上的評論
[1]影片《這個殺手不太冷》當中，有一個比較溫情，格外引人眼目的電影鏡頭，她始終貫穿了一整部電影的首尾，那就是長衫吊褲的殺手萊昂總是懷抱著一盆綠色盆景，縱使四處流浪，亡命天涯，也總是不離身子的蘭花花。表面上看了去，萊昂只是一個生猛動物，眼罩黑鏡，沉默寡言，拎只舊廂，懷抱蘭花，舊褲腿大皮鞋步履匆匆，敬業地完成著屬於個人的清道夫任務。我們可以從片中看到細，一直沒有什麼太多動作的沉靜萊昂，作為一名冷酷職業殺手，也還是有他自己行為准則的。首先，他決不濫殺婦女和兒童。當然啦，不管殺掉什麼人，總歸不是一件怎麼正常的事情。這里我們還是就電影論電影。正常的光天化日里，你殺人需待償命的。
電影就是電影。一直以為，這部影片《這個殺手不太冷》並不怎麼單純。的確是一部殺手電筒影的同時，還是一部講了更多殺手故事身外的電影。《這個殺手不太冷》還更多地講敘了陌生人之間的友愛，呵護，交融與為愛獻身的東西。當電影開始後不久，少女主人公瑪蒂爾達就無家可歸了。因為她從外面來，還沒來得及完全進屋，走廊上一家人的血泊就瑪蒂爾達弄得怕死過去了。當瑪蒂爾達一秒鍾之內看清了被血洗的一家老小的時刻，當瑪蒂爾達自認絕無退路之際，瑪蒂爾達忍住了抽泣和痛心，直接走向廊道盡頭的鄰居義大利殺手萊昂的家門口，並且敲響了它。萊昂撥搶，從門鏡向外張望著，猶豫著，手裡的槍上了膛。正當片中警察可能要對瑪蒂爾達行凶時，殺手萊昂為少女打開了一扇門。一瞬間的接納，挽救了一條小生命。更加緊要的是，殺手萊昂與少女瑪蒂爾達從此開始，相依為命。步履為艱。
接著影片《這個殺手不太冷》第一次出現了那個蘭花盆景。在殺手的房間，蘭花盆景是怪怪的姿態。這個蘭花盆景，是在中年男主人公萊昂與少年女主人公瑪蒂爾達首次正式遭遇的時候，出現的。也就是在這一個時候，影片相當洗練精緻地表現到了萊昂更為細微的人物個態：燙衣服，喝牛奶，洗拭花葉，摟著武器，坐著睡覺，等等，等等，一系列純粹視覺化的電影語言，讓東方的觀眾深入感到了西方的殺手不同於我們銀幕上的《英雄》那種千百年束習慣式的凜然之流。這一部《這個殺手不太冷》更象是生活里的電影。而不比太多的東方電影或者我們中國電影那樣，只屬於銀幕打不死的畫象。我們的電影更近似神話一族。咦，說著說著就跑題了。還是回到萊昂的蘭花盆景。顯眼得很，這一盆花草在影片《這個殺手不太冷》當中，表白得總是那麼的人情濟濟。真的有一點是這個殺手不太冷了。
電影當中萊昂的蘭花盆景，顯然是作為這個殺手不太冷的一處置關重要的陪襯物而存在的。確實也是，人家萊昂的那一蘭花盆景，並不同於我們某些國產電影當中的花魚蟲鳥隨心所欲。我參觀過不少各地的人造電影城，就的親眼瞧見過置景人員用彩筆刷子把花花草草刻畫到布景牆上去的。當然了，這種所謂的塗牆布景顯然是不真實的一種藝術表達。不過，西方文壇有一部著名小說叫做《最後的常春藤葉》，也是表現一位老匠人為了搭救一個年輕性命，深夜冒雨把常春藤葉畫到了那年輕人的窗口上。不久老人死了。其實身為觀眾，自己的心裏面，並不太怎麼渴望扎掙著，將這樣一部幾乎接近了後黑色創作的合拍影片《這個殺手不太冷》抬至比較崇高的階梯上面。殺手電筒影就是殺手電筒影，只不過導演在講述這一個殘忍殺手萊昂以暴治暴的時候，用心注入了許多這個殺手萊昂心內世界不太冷的額外成份。是的，殺手萊昂一但遭遇到了不幸少女瑪蒂爾達之後，殺手的整個身份開始慢慢的演變了。
電影最終，殺手萊昂成為了少女瑪蒂爾達的忠實的佑護者。僅僅從這一個視點看出去，萊昂無疑屬於真正的英雄一派。足夠好漢。反過來，電影當中的那一幫法式的街頭警察，就顯得過份胡做非為了。在直接觀感萊昂與警察的自身爭斗的行為中，如果拿好人和壞人加以簡單度衡的話，那麼誰好誰壞，我們的觀眾心間，自然會有屬於自己的價值與道德判斷。在那一個變態警長的屠手之中，究竟死得屬於什麼人？而且那些人該不該死？都成為了這一部電影的一出問題症結。萊昂在整個後半部電影的場面中，彷彿統統都在舍己為人？相形之下，那盆蘭花的映襯作用就顯得更為有用。由此一來，就不能不欽佩導演呂克 貝松給於這盆蘭花的按插。舊照從前對電影的習慣欣賞，萊昂為了搭救別人，死了之後，銀幕上頭，是不是好象應該亮出一些翠蒼青松呢？抑或還有激昂的進行曲？伴曲節奏起碼應當類同《十面埋伏》什麼的吧？對呀，一定要庄嚴。假裝也成。
不料，在這么一部《這個殺手不太冷》裡面，藝術氣息尤重的法國人等，居然沒有搞什麼青松或者大山什麼的，卻弄出了一盆兒比較陰柔的蘭花花兒草。真的不知道青松翠柏跟嫵媚蘭花的催情效果是否能夠類同，或是異曲同工？影片《這個殺手不太冷》收尾時份，少女主人公瑪蒂爾達把萊昂的那一盆蘭花花取出了盆景，種植到了一處看上去很是陽光暖照，人際和睦的地方。瑪蒂爾達栽花的時候，沒記得瑪蒂爾達流了悲壯的眼流。也沒哭爹喊娘什麼的。只是自言自語朝著萊昂的盆景講了一句：我們現在安全了，萊昂…… 這一個時候，瑪蒂爾達的表白顯得，那麼干凈可人，叫人難忘。電影人物那麼那麼簡單而又明鮮的表白，反叫視聽者覺到了越加多重的東西？起碼，我們現在安全了，萊昂。這一句只是少女式的純潔話語，讓我們聽上去，更加象是一個活生生的人在說話。少女在言。而且說得正好是這一個時刻應該說的話。如果振臂高呼萬歲或者萊皍我愛你，那就是我們的國產片方法了。
也許，法國導演呂克 貝松覺得電影里的話語還是不夠說得釋懷吧？所以他在影片當中特別加入了一曲音樂。一曲比較「另類」一些的主題歌《心的形狀》（Shape Of My Heart）。本首電影曲，據說好象是英國大名鼎鼎的歌星斯汀為《這個殺手不太冷》量身定做的。其中的歌辭寫得微妙出彩，詠嘆了殺手萊昂將殺人比成了一出紙牌游戲，黑桃，梅花，方抉什麼都在手心握著，唯獨只差那一張紅心。其實影片深處的潛在用意，恐怕也是把殺手萊昂的心間自我比成游戲？比成一張紅心來的？於是在殺手的清道夫游戲中不斷尋找，不斷游移，不斷測試自己的心？影片以悲劇終結，那個黑須，黑鏡，寡語的殺手萊昂，也許永遠不能找到那一張游戲中的紅心了。但是殺手萊昂終於尋找到了屬於自己的一顆愛心。這一顆心，好像是用那一盆的蘭花草充當他流離失所生命中疵護傘的。真是將心換心，少女瑪蒂爾達在影片最尾，一邊種栽蘭花，一邊自言自語著。話說得那麼的殷切與朦朧。席草依跪，動容撫靈：這里安全了，萊昂 ……
真的安全了么？萊昂？
影片開場就是一段精彩的刺殺行動，充分表達了一個殺手的冷酷無情，殺手Leon部署周密，冷靜無畏的執行著行動。這也導演處心積慮為之後表現Leon真實一面的鋪墊。
Leon和小女孩Mathilda在樓梯道的兩次短暫相遇時的對話，是Mathilda和Leon兩個生命相交的開始。Mathilda的全家慘遭黑幫的殺害，她憑借這自己的聰明倖免於難，從此跟隨著Leon開始了一種與眾不同的生活。他們那亦父亦女、亦師亦友，似有似無的感情讓人感動不已。 Leon因為Mathilda感受到了人生的樂趣，Mathilda則因為Leon才有了家庭般溫暖和關心。
《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松，影片當中充滿著藝術的氣息，甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判，為了利益警察可以成為殺人的匪徒，他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭，最終因為他們的貪婪而葬送了性命。
片中的音樂也製作精良，主題曲《Shape Of My Heart》則由老牌歌手Sting演繹，如此優美的旋律烘托出了故事的真諦，起到了煽人淚下的效果。
影片中當Leon戴上他那副墨鏡時，他完全變成了另外一個人，一個執行殺人任務的機器，而深居簡出的Leon不戴墨鏡的時候，過著枯燥無味的生活，與一棵無根的蘭花相伴，單純的表情卻有點象那憨豆先生。
看過影片之後我不得不對出生於耶路撒冷，拍攝影片時只有12歲的小女孩娜塔麗·波特曼的演技拍案叫好。天真無邪的眼睛流露出來的是 Mathilda的無助，角色在她的表演之下被賦予了靈魂，她在影片中的光芒甚至超過了影星讓·雷諾。在和Leon玩游戲的時候，娜塔麗·波特曼展現了她豐富多變的表演天賦，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年輕美貌，前途無可限量。
Leon和Mathilda的相遇註定將要走上一條不歸路，但是Leon的死卻非常的有意義，不是利益的沖突，不是人性的貪婪，而是小人物為了他們所追求的友情、親情、愛情可以無畏的付出。一個殺手成為了我心中的英雄。
剛看完影片之後，我就對影片有了無窮的回味和領悟，我深深的被影片所打動，一個感人而又頗賦有悲劇色彩的經典電影，已經不需要吹毛求疵的去注意它細節上的不足，我們只需要沒有雜念的專注和感動就夠了。一部好的電影就會有一個有意義的人生道理在裡面，激勵人們奮發圖強。
[編輯本段]幕後花絮
·起初選角時娜塔麗·波特曼由於年齡太小而落選，但她沒有放棄，再次回到呂克·貝松面前來了一段精彩絕倫的表演，使得呂克·貝松不得不把這個角色給她。這也是她出演電影的處女作。
·在一場萊昂和瑪蒂爾德為托尼執行任務的戲中，導演呂克·貝松也扎了一個小角色——背景中眾多正在射擊的傢伙們中的一個。
·在影片拍到眾多警車停在街道那場戲時，一個剛剛搶劫了商店的人恰好從商店跑出來，當他撞上攝制組和眾多「警察」，於是乖乖地向這群穿著制服的臨時演員投了降。
·麗芙·泰勒曾被考慮出演瑪蒂爾德一角，但是又考慮到那時她個子就已經太高而作罷。
·在片中萊昂使用的手槍是裝有揚抑制器的伯萊塔92系列。
·最初的劇本中有很多關於萊昂和瑪蒂爾德之間「有關性的緊張尷尬的場面」，其中包括一場二人躺在床上，瑪蒂爾德談論有關性的話題的戲。這些戲份在美國上映時被刪除，而在歐洲版本和特別版DVD的被刪除片斷中均可找到。
·片中那盆由萊昂培育，最後由瑪蒂爾德再次栽種的植物是萬年青，這個單詞中間部分的發音就是「萊昂」。
·萊昂和瑪蒂爾德住店時瑪蒂爾德用「MacGuffin」這個名字登記。「MacGuffin」是源自懸疑大師希區柯克的電影技法，是指將電影故事帶入動態的一種布局技巧，它通常是指在懸疑故事開始時，能使觀眾在好奇心的驅使下很快進入情境的戲劇元素，如某個物體、人物、甚至是一個謎面。
·史丹斯菲爾德說要帶著他那伙人正午時出現。在萊昂的房間我們看到時鍾指向11點58分，而接下來的一系列場景精確地發生在2分鍾內，然後那伙人在正午准時來了。
殺手的童話
「生活這么苦，還是只有童年的生活才會如此？」12歲的瑪蒂爾達有一雙過早成熟並滄桑的眼睛，她用茫然的神情問萊昂。「人生就是如此。」萊昂的眼睛被墨鏡遮住，洞察不出一絲一毫的感情。對於瑪蒂爾達，萊昂有發自內心的愛護，甚至不惜犧牲自己的生命讓瑪蒂爾達好好地活下去。但作為一個殺手，命中註定是不能有感情的，有了愛就是有了弱點，殺手的童話結局必然是悲愴的。
所以萊昂一舉成為經典角色，你可以拒絕一個殺手，但你無法不愛萊昂。他編織了一部最純潔的童話，英勇而又凄美。在處理他中彈的場景時，導演採用了慢動作和消音的方法，人們看見的是他眉心慢慢擴大的血斑，直至倒地，他的腳步從未遲疑過，一直向著光明的出口邁進。他想脫離黑暗的世界，即使這種想法只是一個蒼白的奢望，他也想用自己的死換來瑪蒂爾達的生。
《這個殺手不太冷》絕對是一部值得一看的電影，它是描寫邊緣人物體裁的電影中最獨樹一幟的作品。
君生我未生
我生君已老
恨不生同時
日日與君好
[編輯本段]穿幫鏡頭
·當警方的特別行動小組第二次進攻後沿著牆撤退時，我們可以看到那面牆晃了晃並且還向內彎。
·當史丹斯菲爾德在前面，瑪蒂爾德跟在後邊走進大樓時，一個攝影師正站在入口上方的窗口處。
·瑪蒂爾德最後一次看《變形金剛》時，動畫片中的來自不同集的場景被連在一起放。
·我們都知道萊昂愛喝牛奶，玻璃杯中的牛奶的高度經常神奇地變來變去，一會少一會多。
·萊昂訓練瑪蒂爾德用來復槍時似乎二人都沒有考慮到距離、位置、天氣、風力的影響——從幾百碼遠瞄準並擊中她的目標是不太可能的事。
·當那個胖男人接電話時無繩電話的基座上並沒有接電話線。
·當萊昂問瑪蒂爾德為什麼藏香煙時，那截煙的長度發生了明顯變化。
·最後的追逐戲中用的手榴彈外形是傘兵用的閃光彈，而那並不是爆炸性很強的武器。
·在影片結尾，萊昂告訴瑪蒂爾德從牆上把斧子拿下來，當瑪蒂爾德打開玻璃門時，你可以在玻璃上看見攝影機鏡頭的投影，那後面是呂克·貝松。
·根據女校長電話所說，學校應該在新澤西據紐約150英里的Wildwood，而最後我們看到的是曼哈頓。
⑷ 電影我願為你殺人簡介
阿曼達（凱蒂·卡西迪 Katie Cassidy 飾）和娜塔莉（Leah Gibson 飾）同租一幢公寓的大學好友，二人情同手足，親密無間。誰知某天晚上，娜塔莉外出打工一去不返，雖經多方查找依然下落不明。公寓內另一名女孩佐伊（Shannon Chan-Kent 飾）不願繼續負擔多出來的房租，幾番勸導之後最終迫使阿曼達同意將娜塔莉的房間租給名叫海莉（特蕾西·斯皮里達科斯 Tracy Spiridakos 飾）的女孩，有著不堪過去的海莉，與沉浸在對好友懷念之中並且時常受到昔日男友馬克騷擾威脅的阿曼達同病相憐，直到某天，海莉出手殺死了毆打阿曼達馬克。[1]
兩個好姐妹守護著這個血腥的秘密，攜手艱難前行，她們的心也由此貼得更近。
⑸ 誰知道這部電影叫什麼名啊
[編輯本段]基本信息
中文片名
帝國的毀滅
原片名
Untergang, Der
更多中文片名
帝國陷落
更多外文片名
The Downfall: Hitler and the End of the Third Reich .....(USA)
Untergang - Hitler und das Ende des 3. Reichs, Der .....(Germany) (working title)
Cata - Gli ultimi giorni di Hitler, La .....(Italy)
Declino, Il .....(Italy)
The Downfall .....(literal English title)
影片類型
劇情 / 戰爭 / 歷史
片長
156分鍾
國家/地區
德國 義大利 奧地利
對白語言
德語 俄語
色彩
彩色
幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統
混音
杜比數碼環繞聲
評級
Rated R for strong violence, disturbing images and some nudity.
級別
Australia:M Iceland:16 Norway:15 UK:15 USA:R Australia:MA Hong Kong:IIB Singapore:NC-16 Spain:18 Germany:12 Brazil:16 Netherlands:16 Argentina:16 Portugal:M/16 Finland:K-15 Switzerland:14 Malaysia:18SG New Zealand:R13 Philippines:R-13 Ireland:15A Taiwan:R-12
製作成本
13,500,000 (estimated)
版權所有
&; 2004 Constantin Film Proktion GmbH
拍攝日期
2003年8月12日 - 2003年11月15日
[編輯本段]演職員表
導演
奧利弗·西斯貝格 Oliver Hirschbiegel
編劇
Joachim Fest .....(book)
Traudl Junge .....(book Bis zur letzten Stunde) and
Melissa Müller .....(book Bis zur letzten Stunde)
Bernd Eichinger .....(screenplay)
演員
布魯諾·甘茨 Bruno Ganz .....Adolf Hitler
茱莉安·柯勒 Juliane Köhler .....Eva Braun
馬賽斯·哈貝奇 Matthias Habich .....Prof. Dr. Werner Haase
托馬斯·克萊舒曼 Thomas Kretschmann .....SS-Gruppenführer Hermann Fegelein
烏爾里希·諾登 Ulrich Noethen .....Reichsführer SS Heinrich Himmler
波奇特·密尼梅雅 Birgit Minichmayr .....Gerda Christian
傑拉德·亞歷山大·海德 Gerald Alexander Held .....Walter Hewel (as Alexander Held)
麗扎· 波亞爾斯卡婭 Liza Boyarskaya .....Schwester Erna (as Lisa Boyarskaya)
朱麗婭·耶特斯 Julia Jentsch .....Hanna Potrowski
亞歷山德拉·瑪麗亞·拉那 Alexandra Maria Lara .....Traudl Junge
科琳娜·哈弗奇 Corinna Harfouch .....Magda Goebbels
Ulrich Matthes .....Joseph Goebbels
海諾·弗茲 Heino Ferch .....Albert Speer
克里斯汀·伯克 Christian Berkel .....Prof. Dr. Ernst-Günter Schenck
Michael Mendl .....General der Artillerie Helmuth Weidling
安德列·漢尼克 André Hennicke .....SS-Brigadeführer Wilhelm Mohnke
製作人
Wolf-Dietrich Brücker .....co-procer: WDR
Bernd Eichinger .....procer
Doris J. Heinze .....co-procer: NDR
.....co-procer: Degeto Film
Christine Rothe .....executive procer
[編輯本段]製作發行
攝影機
Arriflex Cameras
攝制格式
35 mm
洗印格式
35 mm
膠片長度
4240 m
製作公司
Constantin Film Proktion GmbH [德國]
France 3 Cinéma [法國] ..... (co-proction) (as NDR)
發行公司
EOS Entertainment [德國] ..... (2004) (worldwide sales) (all media)
康斯坦丁影業公司 Constantin Film [德國] ..... (2004) (Germany) (theatrical)
Highlight Film [德國] ..... (2005) (Germany) (video)
01 Distribuzione [義大利] ..... (2005) (Italy) (all media)
A-Film Distribution [荷蘭] ..... (2004) (Netherlands) (theatrical)
Alfa Films [阿根廷] ..... (2005) (Argentina) (theatrical)
Bontonfilm [捷克] ..... (2005) (Czech Republic) (theatrical)
Central Partnership [俄羅斯] ..... (200?) (Russia) (theatrical)
E Stars Films [美國] ..... (2005) (China) (all media)
Momentum Pictures [英國] ..... (2005) (UK) (theatrical)
特技製作公司
CA Scanline Proction GmbH [德國] ..... (visual effects)
Die Nefzers [德國] ..... (special effects)
其它公司
All Deco International [羅馬尼亞] ..... sculptures
ARRI Rental [德國] ..... camera equipment provided by
Axxis Music [德國] ..... music coordination
Bavaria Bild & Tonbearbeitung GmbH [德國] ..... sound mixed at
Bayrisches Landwirtschaftsministerium [德國] ..... thanks
Bikini Studio, Berlin [德國] ..... dialog recorded at
上映日期
德國
Germany
2004年9月16日
荷蘭
Netherlands
2004年11月4日
波蘭
Poland
2004年11月5日
法國
France
2005年1月5日
匈牙利
Hungary
2005年1月20日
瑞典
Sweden
2005年1月30日 ..... (Gothenburg Film Festival)
挪威
Norway
2005年2月4日
西班牙
Spain
2005年2月18日
瑞典
Sweden
2005年2月25日
美國
USA
2005年2月25日 ..... (Los Angeles, California)
中國香港
Hong Kong
2005年3月17日
希臘
Greece
2005年3月18日
捷克
Czech Republic
2005年3月31日
英國
UK
2005年4月1日
澳大利亞
Australia
2005年4月21日
葡萄牙
Portugal
2005年4月21日
義大利
Italy
2005年4月29日
巴西
Brazil
2005年5月6日
阿根廷
Argentina
2005年6月2日
哥倫比亞
Colombia
2005年8月5日
墨西哥
Mexico
2005年9月2日 ..... (limited)
義大利
Italy
2006年1月18日 ..... (TV premiere) (extended version)
[編輯本段]劇情介紹
作為第一部「正面」描繪希特勒的紀實性歷史反思影片，以及德國影史上第一部由演員扮演希特勒的影片（其扮演者正是《柏林蒼穹下》的悲憫天使布魯諾·岡茨），《帝國陷落》引發的巨大爭議要遠遠超過《華氏911》掀起的政治攻殲浪潮——希特勒是魔？是神？還是人？
影片從希特勒身邊最後一任速記員的視角出發，以平實、客觀的立場展現了這位戰爭狂人在掩體中度過的生命最後12天。
再現了蘇聯紅軍攻克柏林，希特勒同新婚妻子愛娃·布勞恩自殺於地下掩體等歷史事件。
德國電影《帝國的毀滅》將鏡頭對准——希特勒一生中的最後12天
在獲得本屆奧斯卡獎提名的外語片中，沒有一部如《帝國的毀滅》一般在全球引起那麼大的爭議。在這部德國影片中，以往只是作為背景人物的希特勒，首次當了一回主人公。
影片把鏡頭對准了希特勒人生中最後的12天，再現了蘇聯紅軍攻克柏林，希特勒同新婚妻子愛娃·布勞恩自殺於地下掩體等歷史事件。執導該片的是德國著名導演奧利弗·西斯貝格，希特勒的扮演者是曾出演過獲獎影片《柏林蒼穹下》的德國傑出演員布魯諾·岡茨。該片在德國取得了3000萬歐元的驕人票房，同時也引發了評論家的眾多非議。觀眾普遍認為，《帝國的毀滅》對希特勒的描寫過於人性化，有美化納粹之嫌，不過也有為數不少的電影專家對這部冷靜客觀、以人文主義表現手法拍攝的電影盛贊有加。
導演奧利弗·西斯貝格說：「我的電影非常有爭議。作為電影人，我們向當年的受害者展示的不是一個魔鬼，而是一個人。我很為這部電影自豪。」該片贏得了德國頂級電影榮譽獎之一的巴伐利亞電影觀眾獎。
幾天前，由奧利弗西斯貝格導演的德國影片《毀滅》(Der Untergang)開始在法國公映。電影院場場爆滿，巴黎媒體更是持續高燒，每天都有人議論這部富有爭議的影片。趁熱看完之後，筆者相信這是迄今為止反思納粹罪行的最好影片之一。理由是該片將希特勒還原成一個普通人，而不再讓所謂的「魔鬼」充當人類良心的替罪羊。
該片去年9月份在德國甫一公映便引發爭論，因為它打破了一個禁區，「打開了重評納粹的潘多拉盒子」——西斯貝格將希特勒從魔鬼還原成了人，還原成一個「可能引起人們同情的末路英雄」。在媒體熱炒的影響之下，短短一個月內有300萬人被勸進了電影院。當月，《漢堡周刊》為這部影片做了17頁的專題報道；德國歷史學家第45屆大會上甚至同意專為該片舉行一天辯論；德國前總理科爾也斬釘截鐵地說，這部電影拍得很值，希望有更多的人能看到。
《毀滅》的創作來自歷史學家約阿希姆費斯特的《希特勒的末日》(2002)和希特勒最後的女秘書特勞德爾瓊格的回憶錄《直到最後時刻》(2002)。瓊格生於1920年的慕尼黑，22歲時被希特勒選作私人秘書。她一直供職到希特勒自殺並記錄了希特勒的遺囑，最後和一支小分隊一起逃出地堡。令許多人不安的是，在這個打字員的記憶里，希特勒是個有教養、受人尊敬，做事斯斯文文的領袖。當她打錯了字或做錯了其它什麼事，希特勒總能寬大為懷。所以，直到希特勒自殺，瓊格對他始終心存敬意。該書還透露，希特勒是一個素食主義者，是一個對狗有著深情厚誼的人。與情人愛娃布勞恩結婚前，他還當眾吻了她。希特勒多少有些多愁善感，他不讓別人在他的辦公室里放花，因為花會凋謝，他不喜歡看到死去的東西。影片從瓊格的書里提取大量素材，賦予了希特勒極其人性化的一面。
[編輯本段]相關評論
April 1945, a nation awaits its...
幽閉，緊張，迷人，《帝國的毀滅》把我們帶進了希特勒的末日地堡。
——BBC電影評論
布魯諾·甘茨是看《帝國的毀滅》的最好理由。
——視覺周刊
《帝國的毀滅》敏銳地捕捉到了第三帝國道德的崩潰。
——DVD評論
《帝國的毀滅》很有可能成為有關二戰的電影中的經典。
——歐洲電影
[編輯本段]幕後製作
【關於電影】
《帝國的毀滅》以一種令人信服的方式展示了對真相的揭露，它不是一種簡單化的反諷，而是最大限度保留了世界的復雜本性。這種簡單化反諷混雜著盲目的道德優越感，使希特勒越來越遠離歷史的本來面目，變成了一個任由後代塗脂抹粉的邪惡符號——任何對希特勒做出的有悖於這種道德感的闡釋都會引起巨大的爭議與莫名其妙的焦慮。對於奧利弗·西斯貝格來說，這一切似乎顯得非常荒謬。
西斯貝格並沒有把希特勒簡單看作一個撒旦派到人間的使者，他以一種更為強烈的使命感與責任感，更為誠懇的方式回首德國歷史上這個最為黑暗的篇章，對歷史提出了強有力的質問：為什麼慈愛的父親會變成邪惡的殺人怪獸，人民變得野蠻成性？為什麼整個國家都在用一種如此荒謬的眼光看待世界？西斯貝格沒有迴避這些問題帶來的痛苦，洞察歷史事實和抵抗歷史虛無的勇氣讓他邁出了有力的一步，以一種紀錄片的方式，近乎客觀地拍攝了這部電影。
正如他在一次訪談所說的一樣——作為電影人，我們向當年的受害者展示的不是一個魔鬼，而是一個人，我為這部電影自豪。
【關於導演】
1957年奧利弗·西斯貝格生於德國漢堡。從沃德福畢業後，西斯貝格又進入漢堡大學，師從西格瑪·波爾科學習繪畫和藝術設計，並對電影產生了興趣。1986年他拍攝了第一部電視電影《Das Go! Projekt》，劇本是他自己親自寫就的。此後，他成為一個成功的電視導演，拍攝了很多有趣的小故事。2001年上映的《致命實驗》獲得了廣泛認可，使西斯貝格確立了自己在電影界的地位。2004年拍攝的《帝國的毀滅》更是吸引了全世界的目光，引起了全球性的轟動。目前西斯貝格正在拍攝一部好萊塢電影《致命拜訪》，該片將於2007年8月上映。
BBC對西斯貝格的訪談
BBC：從小到大你聽到過多少關於希特勒和第三帝國的事情？
西斯貝格：很多，但是這些討論並沒有觸及到問題的核心，只是列舉事實，告訴大家我們犯了錯，並且再也不要讓這樣的事情發生了。千百年來，德國一直是一個文明國家，我們貢獻出那麼多美妙的音樂，偉大的詩歌，思想家，哲學家，還有發明家。可是，突然之間，二戰就爆發了。我認為對任何一個有勇氣探究這種現象本質的國家來說，這都是一種責任。
BBC：你想知道些什麼？
西斯貝格：一些很簡單的問題：為什麼人會做出這樣的事情？沒有人注意到整個知識分子階層已經被邊緣化了嗎？他們被發送到軍營，被騷擾，被挫敗，或者不得不逃離這個國家。一些德國人走出家門說：「我一直想要架鋼琴，羅斯伯姆斯（一個猶太姓氏）家有一部，咱們去搬過來吧。」在這種行為背後隱藏著什麼樣自我意識？人們在怎麼想？所有這些問題都沒有得到很好的解答。
BBC：你在這些問題上有所保留嗎，尤其是作為一個德國人？
西斯貝格：我過去認為我是絕不會去拍一部關於歷史的電影，因為大部分我見到的人都是些無知的滑稽演員或者是些騙子，尤其是要談論第三帝國，我想，沒門兒！但是後來我讀到了伯爾尼寫的劇本，開始慢慢意識到有必要做這件事情。我知道，拍這部電影的主要障礙是至少要花兩年的時間來處理這段可怕的歷史。在納粹統治時期，沒有絲毫的智慧，獨創和娛樂可言，完全是恐怖，各個層面都是。三四個月後，我的妻子勸我不要再做下去了，但是我已經下定決心，一定要拍這部電影。
BBC：這部電影中人性化的希特勒在德國引起了很大的爭議，你理解這些反應嗎？
西斯貝格：我不知道他們在談論什麼。我們都知道希特勒不是一條鱷魚，也不是一隻大象，他是一個人，一個真正變態畸形的人。所有這些人都是人，他們知道自己正在做什麼。
BBC：希特勒經常被看作一個演員，這是你和布魯諾·甘茨理解他的方式嗎？
是的，我們同意。希特勒是一個聰明的演員，他會用盡所有技倆來煽動群眾。他有很強的自我暗示能力，他會自己勸說自己接受某些奇怪的觀點，並且讓其他人也相信。還有，這個人內心有極端的破壞欲，所有他下達的命令基本都指向毀滅、謀殺、暴力等等等等，非常嚇人。
[編輯本段]精彩花絮
·布魯諾·甘茨為了准備扮演希特勒曾在一家瑞士醫院研究帕金森氏病人。
·現存唯一的希特勒談話錄音為布魯諾·甘茨准備角色幫了大忙。這份錄音記錄的是希特勒與菲爾德·馬歇爾·古斯塔夫·曼納海姆的一次私人談話。1942年6月4日希特勒意外出現，祝賀曼納海姆的75歲生日。這個聰明的芬蘭人秘密錄制了列車車廂中的談話——希特勒不允許私下錄音和拍照。在這段大約11分鍾的錄音中，希特勒非常放鬆，語氣平和，向曼納海姆描述了他關於戰爭的觀點。1992年，這段錄音的兩個副本之一被發現，科學家和歷史學家都對它做了研究。
·布魯諾·甘茨2005年1月出席棕櫚泉電影節時談到，起先他並不想接受阿道夫·希特勒這一角色，但在看了《希特勒的末日》（阿爾賓·斯柯達扮演希特勒）後，他意識到這個角色可以更有深度，於是接受了扮演希特勒的邀請。
·德國國家民主黨是一個著名右翼政黨，是一些光頭黨和新納粹的政治避難所，曾險些被聯邦法院判定非法。卡爾·里克特是該黨黨員，他設法扮演威廉·凱特爾將軍的一個助手，混進了電影。在被要求試穿軍裝，舉起右手大喊「嗨，希特勒！」時他顯得非常得意。電影製作人並不知道他是何許人也，也不知道他對所要求的任務實際上非常熟悉。
·電影中希特勒一直盯著的畫像人物是腓特烈大帝。
·《帝國的毀滅》創作來自於歷史學家約阿希姆·費斯特的著作《希特勒的末日》（2002）和特勞德·瓊格的回憶錄《直到最後時刻》(2002)。瓊格生於1920年的慕尼黑， 22歲時被希特勒選作私人秘書，直至1945年希特勒敗亡為止。
·電影開始對特勞德·瓊格的一段訪問來自於2001年4月拍攝的紀錄片《盲點》。因為嚴重的健康問題，瓊格不能出席《盲點》的首映式。影片首映取得了巨大的成功，攝影師趕往醫院通知瓊格，她說：「我畢生的事業已經完成，現在我終於可以松一口氣了。」幾個小時後，與癌症長久搏鬥的瓊格閉上了眼睛，享年82歲。
·在電影中，觀眾可以看到瑪格達·戈培爾正在給她的前夫生的兒子哈羅德·匡特寫信——他的照片就擺在她的面前。匡特是二戰中瑪格達·戈培爾唯一活下來的兒子。1944年，空軍中尉匡特在義大利被盟軍擊傷俘獲。
·在電影中提到的37個真實人物中，羅查斯·米什是電影上映時唯一還活著的地堡生還者。
·影片大部分外景是在俄羅斯聖彼得堡拍攝的，選擇彼得堡的原因有兩個：一是該城中有很多德國風格的建築。二是城市裡的很多街道沒有或很少有現代廣告和其他商業元素。
·根據阿爾伯特·斯皮爾和特勞德·瓊格的說明，片中很多希特勒的政策都是准確的，符合歷史事實。
·當瑪格達·戈培爾和斯滕費格醫生出現時，戈培爾的孩子們正在讀一本德語版的《薩姆豬》，這本書的作者是非常著名的英語兒童作家艾莉森·阿特里。
·希特勒從自己襯衫上取下，送給瑪格達·戈培爾的紐扣是納粹黨金徽章，這種徽章只發給1925年入黨的高層黨員。希特勒1933年為自己頒發了1號徽章，盡管他不是最早加入該黨的黨員。蘇聯人在地堡中發現了這枚徽章，並把它保存在了盧比揚卡克格勃總部的頂層。1996年俄羅斯聯邦安全局發現了這枚徽章並於2005年展出了它。2005年11月18日，在觸發警報器的情況下，這枚徽章被強行偷走，直到2006年8月，還沒有被找回。
·科林娜·哈弗奇說在拍攝瑪格達·戈培爾毒殺自己孩子那一幕時，她幾乎崩潰。當戈培爾的孩子們一起唱歌時，布魯諾·甘茨正抱著其中一個孩子在他的大腿上玩，他也有類似崩潰的感覺，因為他知道，這幾個孩子馬上就要被他們的父母毒死了。
·執導該片的是德國著名導演奧利弗·西斯貝格，希特勒的扮演者是曾出演過獲獎影片《柏林蒼穹下》的德國傑出演員布魯諾·岡茨。該片在德國取得了3000萬歐元的驕人票房，同時也引發了評論家的眾多非議。觀眾普遍認為，《帝國的毀滅》對希特勒的描寫過於人性化，有美化納粹之嫌，不過也有為數不少的電影專家對這部冷靜客觀、以人文主義表現手法拍攝的電影盛贊有加。
·導演奧利弗·西斯貝格說：「我的電影非常有爭議。作為電影人，我們向當年的受害者展示的不是一個魔鬼，而是一個人。我很為這部電影自豪。」
·該片贏得了德國頂級電影榮譽獎之一的巴伐利亞電影觀眾獎。
高清預告片
http://v.ku6.com/show/3IBB7_xRhU7C9zy0.html
[編輯本段]精彩對白
Adolf Hitler: In a war as such there are no civilians.
阿道夫·希特勒：戰爭中沒有平民。
Adolf Hitler: The war is lost... But if you think that I'll leave Berlin for that, you are sadly mistaken. I'd prefer to put a bullet in my head.
阿道夫·希特勒：戰爭失敗了……但是，要是你覺得我會因為戰敗就從柏林逃之夭夭的話，你就徹頭徹尾的錯了。我寧願一槍射穿自己的腦袋。
Magda Goebbels: Sleep tight, children.
瑪格達·戈培爾：快睡吧，孩子們。
Albert Speer: You must be on stage when the curtain falls
阿爾伯特·斯皮爾：落幕的時候你必須呆在舞台上。
Adolf Hitler: I always make mistakes when I'm dictating.
阿道夫·希特勒：口述的時候我經常犯錯。
Joseph Goebbels: I feel no sympathy. I repeat, I feel no sympathy! The German people chose their fate. That may surprise some people. Don't fool yourself. We didn't force the German people. They gave us a mandate, and now their little throats are being cut!
約瑟夫·戈培爾：我一點兒都不憐憫他們！我再說一遍，我一點兒都不憐憫他們！德國人選擇了他們的命運。這可能會讓一些人吃驚。但不要騙你自己，我們沒有強迫德國人，是他們給了我們統治的權力，現在，他們的小喉嚨要被割斷了。
[編輯本段]穿幫鏡頭
·影片中為戈培爾孩子調制安眠葯時使用的厄倫美厄燒杯，是二戰後的產品，燒杯上的標識顯示的很清楚。
·當埃娃·布勞恩和阿道夫·希特勒的「屍體」被放到地堡外邊一個洞穴中准備焚燒時，兩具「屍體」為了躺平，都動了動腿。
·瑪格達·戈培爾毒死她的孩子走出房間後，立即蜷縮，靠在了門框上。在下一個鏡頭中，她卻遠離了門框，事實上，她沒有時間移動。
·逃離地堡的時候。馬勒被射殺。當鏡頭切至他躺在地上的身體時，觀眾可以看到他的右臉頰有一處槍傷，但是在上一個鏡頭，槍響之後馬勒倒地，他的臉上並沒有傷痕。
·希特勒4月22日會議上宣布的斯泰納攻擊並沒有發生。
·電傳打字機打出的戈林來電時，他的名字和頭銜出現在紙張左下角，當操作員撕下這張紙時，名字和頭銜出現在了紙的右下角。
·特勞德·瓊格逃離地堡後，並不是簡簡單單穿過蘇軍隊伍，然後騎上自行車逃到安全地點。真實情況是，她被強奸了數次，並被作為特殊高級納粹官員關押。