二戰電影賞析

❶ 二戰電影沃倫劇情解析 結局是什麼 女主死了嗎

該片講述了波蘭一個女孩愛上了一個烏克蘭男孩，父母卻決定讓她嫁給一個波蘭鰥夫，此時二戰正要爆發，她不得不在死神面前末路狂奔的故事 。

女主死了，影片的最後場景里，女主和自己的孩子在森林中被狼咬死了，她在最後的彌留之際看到她逝去的心上人駕著馬車來接她和孩子。

影片以索菲婭姐姐的婚禮為開端。

身為波蘭人的姐姐嫁給了一個英俊的烏克蘭男孩，兩族人民在喜慶的婚禮上載歌載舞歡慶著。

但喜慶之下，民族矛盾已經逐漸開始激化。索菲婭的姐夫因為娶了波蘭姑娘被歧視，賓客們也在議論紛紛。平靜之下暗藏著危機。

索菲婭愛上了一個烏克蘭男孩，但是她的父母卻為了豐厚的嫁妝將她嫁給一個波蘭鰥夫。不久，二戰爆發，局勢緊張，戰爭很快激化了兩個民族之間的矛盾，身處戰亂中的索菲婭開始了苦難的生活。

短短時間內，沃倫地區政權不斷更替，在此生活的各族人民生活在水深火熱之中。

第一次更換政權：

1939年-1941年，布爾什維克紅色政權席捲沃倫地區。

打倒地主，的口號響徹整個地區，索菲亞丈夫一家遭到流放。

索菲婭被烏克蘭男友救下，但男友卻在索菲亞生產因給不出贖回索菲亞的伏加特，慘遭俄軍官殺害。

第二次更換政權：

1941-1943年，德軍納粹佔領沃倫地區，視猶太人為低等級人的德軍開始了洗劫式屠殺。

飢餓恐慌屠殺籠罩著沃倫上空，索菲亞丈夫因為砍掉偷雞賊的一直手臂遭到報復，被砍掉腦袋送回索菲亞的面前，索菲亞成為寡婦，日子更加艱難。

第三次更換政權次：

1943-1944年，德軍撤退後，烏克蘭起義軍開始了針對波蘭人的種族滅絕性大屠殺。

索菲婭目睹了身邊所有人被各種變態手段殘害致死，姐姐姐夫也慘遭殺害，姐姐被當場砍掉頭顱。

逃亡過程中，只看得到四周屍橫遍野，血腥遍地。

最終，索菲亞絕望的帶著兒子逃進森林。

在缺衣少食的情況下，母子最終倒下了，被飢餓的野狼分屍。女主在最後的彌留之際看到她逝去的心上人駕著馬車來接她和孩子。這是女主美好的幻想，也是她最奢侈，最大的期望。

(1)二戰電影賞析擴展閱讀：

取材自二戰期間烏克蘭人在沃倫地區對波蘭人的種族清洗——沃倫大屠殺。

8-9萬波蘭人被殘忍地殺害，大多是手無寸鐵的婦女和兒童。

波蘭導演沃吉西奇把發生在沃倫省這場種族殺戮拍成了這部電影。

獲波蘭電影獎最佳影片、導演、剪輯等八項大獎。

❷ 兄弟連4的影片賞析

繼《拯救大兵雷恩》後，好萊塢大導演斯蒂芬·斯皮爾伯格與兩屆奧斯卡影帝湯姆·漢克斯再度合作，推出有史以來造價最昂貴的電視連續劇《戰火兄弟連》(Band of Brothers)，這個由二戰期間美軍在歐洲大陸作戰的真人真事改編而成的故事，總計拍攝成本高達1億2000萬美元。
在1998年為電影《拯救大兵雷恩》宣傳期間，男主角湯姆·漢克斯曾收到一名參加過二戰的老兵親手贈送的一本小說《戰火兄弟連》。讀完之後深受感動的湯姆·漢克斯後來把這部小說轉贈給斯皮爾伯格，後者則後悔「沒有早點看到這本書」，因此兩人決定將其拍成電視劇。
湯姆·漢克斯去年花了8個月的時間在歐洲執導拍攝《兄弟連》，斯皮爾伯格則擔任執行製作人。除了作導演之外，湯姆·漢克斯自己在片中有不多的戲份，但是《兄弟連》動用的臨時演員，卻有1萬人之多。
6月6日是二次世界大戰盟軍進攻法國北部的57周年紀念日，湯姆漢克斯特別選擇這個有意義的日子，為他所監制的二次大戰電視影集《Band of Brothers》揭開序幕。
當天，湯姆漢克斯站在當年美國首度攻擊的海岸上表示，《Band of Brothers》這部耗資一億兩千萬美金的電視影集，主要的目的是讓年輕人了解當年美國對抗法西斯主義的過程。他說：「身為一個電影人，我們希望滿足那些想看好故事的觀眾，並且教育那些對歷史不是很了解的年輕人。」他與《拯救大兵瑞恩》的導演史蒂芬斯皮爾伯格，共同監制這部共有十集的電視影集。
《Band of Brothers》是描寫美國101空軍部隊的一個小支隊Easy Company的真實故事，他們參與了盟軍進攻首日的任務，以及其後整個歐洲的戰事。全片是由Stephen Ambrose的著作改編而成，他曾與Easy Company倖存者進行長時間的訪談、並研究美國大兵的家書後，寫下了這本暢銷作品。
自從1998年湯姆漢克斯與史蒂芬斯皮爾伯格合作《搶救大兵瑞恩》之後，兩人便構思了這部以二次大戰為內容的電視影集，去年在英國經過八個月密集的拍攝，其中動用了五百個有台詞的演員、一萬個臨時演員，由八個導演共同完成，號稱美國電視史上耗資最龐大的一個電視影集。湯姆漢克斯在片中只有一個跑龍套的小角色，但是第五集是由他所執導的，該集中還有他兒子柯林漢克的演出。

❸ 電影二戰時一個德國軍官給人紋身做欣賞品最後失敗紋身的那些人皮被剝光當罪證

我查了下資料，把我看的整理出來用手打了一下，希望能幫到樓主
《刺花的燈罩》，主角為海林格夫人，原形為戰犯吉爾絲.科赫，納粹德國布痕瓦爾德集中營看守，原為德累斯頓工廠主的女兒，經濟大危機中家道中落，被洗腦宣傳後成為狂熱的納粹分子。後結識卡爾.科赫並與之結婚
其為人極端殘忍、狂暴，喜愛虐待集中營中的囚犯，並有一個令人發指的令人作嘔的愛好--挑選人皮並做成人皮製品，如人皮錢包等。
二戰後被抓獲並關押，1967年在獄中自殺

❹ 需要一篇經典電影的賞析論文，3000字

拯救大兵瑞恩》之結構�6�1人物�6�1藝術特色淺談《拯救大兵瑞恩》是一部描寫二戰時期的影片，講述了盟軍一隻八人小分隊潛入德軍後方，歷盡千辛萬苦，終於成功找到並帶回一位名叫瑞恩士兵，把他送還給他那已失去四個兒子中三個的母親的故事。 比照以往，戰爭題材的影片往往節奏緊湊，而這部影片卻是個例外，揮毫潑墨用了整整40分鍾描寫諾曼底登陸的血腥場面，以至許多觀眾都因受不了這樣的視覺刺激而提前退場。作為一個「極熱」的熱開場，導演無疑為屏幕前的觀眾們製造了與電影內容極為相符的情境，戰爭是慘烈而血腥的，人在彼時顯得如此脆弱，槍林彈雨穿透頭盔、撕裂身體；士兵在灘頭上尋找自己的殘肢斷臂；一聲炸響過後，米勒拖著的傷員只剩半截……戰爭場面的還原達到罕見的真實。而氣氛烘托濃烈之餘，導演也精明地埋了鋪墊，即為日後把人小分隊深入德軍的巨大危險性作了全面預告，先讓觀眾在自己心裡有了對比，當然也就更迫切地想知道艱巨的任務如何完成。情境這座平台的成功設置，開拓了日後情節沖突發展的空間。四十分鍾漫長視聽刺激過後，本片節奏的功力開始凸現：導演僅用了五分鍾的膠片，八人小分隊就已走在了尋找大兵瑞恩的路上，情節交待簡潔明了。一行人行軍的過程可算開端單元的句號，到此為止，每個成員的性格都已有所體現，小翻譯厄本跑前跑後問這問那既鬆弛了氣氛，又為下文揭開「米勒戰前的職業」打下伏筆。全片也進入帶入過程。帶入單元的第一個小高潮發生在第56分鍾，列兵卡帕佐被狙擊手擊中，不幸犧牲；第二個高潮僅在兩分鍾後的58分，雙方無意間產生對峙，最後以敵方被擊斃告終。兩個高潮連接得如此緊密，彷彿預示著本該得到休息的精神並不可放鬆，置身戰爭，理當如此，但一味強調警惕、危險不但不符合觀眾的審美需求，也難免把自己的門檻墊高，於是新因素介入——第一個瑞恩帶著搞笑的蠢氣上場，一點失望過後，留給觀眾更多的是希望。第三個高潮來臨，以數銘牌為過渡，小分隊的又一名成員——軍醫迪克�6�1魏德死在攻擊傘兵的堡壘前；緊接著厄本放走德國人引發了第四個動作性不強，卻更為重要的高潮：列兵魯賓揚言離開，軍士豪沃茲舉槍阻攔。這個高潮的人物關系開始發生變化，不單單是小分隊里的上下級，還有隊員之間的分歧，以及最終極的矛盾——此次行動到底值不值得的點題，導演代米勒作了最機智的回答。這個高潮也可以看作發展部的內容。真正的瑞恩出現，是在影片過半，可見導演的目的很明確——救誰並不要緊，重要的是救人這項行動。個人認為接下來守橋戰斗的開始就已是高潮的部分了，發展部只有十幾分鍾，完成一個任務的轉移——救瑞恩到守橋。有趣的是，守橋階段的戰斗與開頭諾曼底登陸的長度相仿，都是四十分鍾左右，可見本片敘述的輕重緩急，導演拿捏的大膽而准確。作為高潮，這部分本該是情感最強烈、最緊張的時刻，主人公命運的高潮，主題的高潮，性格的高潮，但又由於戰爭題材的緣故而變為視聽等感官刺激的高潮，所以可以說這部影片的視覺高潮和主題高潮在時間上是相一致的，便於觀眾體悟電影的主題。高潮與結局連接緊密，而實際高潮的結束也就意味著表達的完結，最後老瑞恩在陵園的一場戲更多是為結構的完整性服務，而非情節上的必然連貫。繼結構合理之外，影片的人物塑造亦非常成功。八人小分隊，人皆迥異。軍士豪沃斯是米勒上尉的忠實下屬；下士厄本是連短兵相接時都會用敵國語言喊「放下槍」 的小翻譯；軍醫迪克�6�1魏德事業心強烈，常為自己無法擔負與身份相符的職責而自責；其他四人都是列兵，魯賓對米勒上尉來說不是省油的燈，這個機智刻薄的紐約客毫不掩飾對此項行動的憤慨和質疑；卡帕佐是個心地善良的澳大利亞人；利施很有正義感，他為納粹對猶太人的所作所為義憤填膺；狙擊手傑克遜長著一幅桀驁不馴的面孔，卻是個虔誠的教徒，把每一個狙擊對象當作上帝賜予他的禮物。 而我想詳談的是主人公米勒上尉，和他所拯救的大兵——瑞恩。 米勒。米勒是個英雄，卻不是唯一的英雄。如果當面跟他這么說，他一定會笑著讓言者滾蛋。畢竟，「英雄」這個詞只對活著的人有意義，只對在乎他的人有意義。顫抖的右手、倒下的戰友、失聰、指揮戰斗、搶灘成功，與其說這是性格的鋪開，毋寧說是對米勒能力的首肯。可以說到軍醫死前，他都可被任意一部戰爭片中的長官所代替。服從命令，寬容下級，所有的抱怨照單全收，所有的任務漂亮完成。可以說導演塑造了一個真正立體的分隊長，他不是靠等級威信、軍人責任感支在下屬面前的，他想妻子、想回家，他會把袒露內心最柔軟的部分，當作作為一個完整的人，羞於與人分享卻又自豪而甜美的經歷。當然，他決不會忘記身為軍人的職責，和那個待他拯救的孩子的幸福。這部影片的美國色彩濃郁，家庭對美國人來說，幾乎等同於信仰，我想米勒在執行任務的同時，一定也無數次在心裡抱怨再自我安慰，或許每次說服自己的，除了「救了瑞恩，就離家近了一步」之外，還有「救瑞恩的家，也是救我自己」吧。軍醫下葬時，那個男人獨自一人的哭泣突然很動人。 瑞恩。大兵瑞恩並不是一個十分重要的角色，即便處於事件的核心，他的重要性也早被這次行動本身的意義所掩蓋。但是，略去拯救對象的額外身份，他，又是觀眾了解美國最普通士兵的途徑。瑞恩就像一扇窗，透過他，不難看到那些平凡的美國年輕人在沒有被社會賦予特殊關照時應有的戰爭經歷，那些跟瑞恩一道守橋的戰士們，甚至包括去拯救瑞恩的小分隊。被拯救，這是外界不為他所掌控的因素賦予他的義務，與他無關，因而影片的視角擴大了，在守橋之役前瑞恩根米勒講述自己兄弟的趣事一場戲，導演並非在試圖說服觀眾，力證這次行動是在拯救一個多麼值得憐憫的家庭，而是通過瑞恩的嘴，說出每一個美國士兵的故事——戰前，誰都有美好的生活，每個人都有他們被子彈擊中時要為之感傷和不舍的東西，那究竟是什麼？可能在美國，那是家庭的回憶，在別的地方又是別的什麼，總之是一些值得珍藏和懷戀的，卻又遠離的東西。戰爭的作用在這里僅僅是毀滅所能毀滅一切，戰斗者們便是要奪回他們能奪回的部分。瑞恩的性格體現相對於其他人來說，更為類型化，同樣更具有現實意義。 就藝術特色而言，這部影片的鏡頭運用很見功底，導演的意圖在鏡頭中往往表現得十分明確，並有出色的感染力和表達能力。在影片的前40分鍾里，與其他人也一樣，小分隊隊員搶灘時平行蒙太奇利落的切來切去要傳達給觀眾的不只是「臉熟」（對第二次看片的人是），更多的是戰爭的高強度視聽施壓，導演在這里要表現的是人類成片死去的過程，還有一些未死之人爭取活下來的過程，在這里沒有英雄沒有猛將，所有人的生命都微若草芥，隨時可能化為冰冷的統計數字中的一個，沒人相信「理智」，正如沒人會有意識的試著躲一顆子彈。又如卡巴佐犧牲的一場戲，鏡頭大部分時間對著敵方的高樓上的狙擊手，主觀鏡頭與臉部特寫頻繁切換，顯示出人物內心的猶豫不決，琢磨不定，而當鏡頭里的準星終於辨認出狙擊手傑克遜的影子，卻也是自己命喪黃泉之時。一個反視角的運用告訴我們，在戰場上一對一的決斗中根本沒有正義和非正義的言論必要，因為那時除了生，就是死。鏡頭的內容完全與所要表達的主旨一致，厄本最後開槍打死他曾放走的德國人時，攝影師並沒拍屍體，可見死的是誰並不重要，重要強調的是，他終於敢殺一個該死的人了。影片結尾米勒死去，賀信的聲音作為畫外音響起，那是美國政府在宣讀給瑞恩母親的賀信，硝煙尚未散去的戰場上，空鏡頭緩緩移動，傑克遜炸黑了的高塔，戰坑，破碎的橋面和屍體，每個行動著的人的表情都沉靜而安詳，他們還活著，他們在聆聽，那些軍方贊美瑞恩的語言那麼美，那同樣是贊揚所有軍士的語言，所有活著的人包括厄本，和那些死去的，更加無畏的人們。 戰爭與生命一旦被放在同一架天平的兩側，那麼就註定了「毀滅」二字的分量沉重。真正的戰爭片從不避諱人類為自己留下的創傷，而在戰爭陰霾的背後，同樣折射出人性燦爛的光芒。
希望有幫助你！

❺ 跪求1942電影音樂賞析

《鋼琴師》電影音樂欣賞
《鋼琴師》是一部講述二戰期間納粹黨對猶太人進行虐待和屠殺的影片。該影片和其他許多關於二戰的影片最大區別在於，他強調的是藝術的重要性，其主人公瓦列是一位音樂家，一位擁有音樂天賦的鋼琴師，所以這部影片當中不乏段段扣人心弦的鋼琴演奏，可以說是該影片的背景音樂，其演奏的音樂表現出一種無奈、絕望卻又樂觀、充滿求生希望的感情。
在酒吧演奏鋼琴的瓦列是納粹人來之前維持生計的一份工作，雖然不是很寬裕，但他卻喜歡，因為鋼琴是他的最愛。1942年德國人進入波蘭之後，立即對猶太人進行滅絕人性的屠殺，瓦列依然在酒吧演奏肖邦的鋼琴樂曲，這也是影片中出現的第一段鋼琴曲，從主人公的表情中，從樂曲的節奏中，可以體會到一種悲傷地情調，表現了主人公對戰爭的無奈和感慨。這段音樂被兩個為自私的驗證金幣而中斷，其後又繼續，形成了窮人與富人的鮮明對比。
影片的第二段鋼琴演奏，來的急促和短暫，那時德國人對猶太人的屠殺已經是變本加厲，德國士兵在街頭到處射殺、抓人，極為殘忍，而主人公目睹了這一切，此時的他不知是慶幸自己逃過一劫，還是在恐慌中擔心下一個受害者會不會是自己。這段演奏聲流露出主人公的一種慶幸心裡，同時也體現了他的內心的恐懼感。當他的姐姐來酒吧找他，告訴他亨瑞被德國人抓去時，他馬上中斷演奏想辦法去解決此事而表現出來的急躁，也正體現了他的恐懼感，以及對親人的不離不棄之情。
瓦列在為逃離德國人的魔爪求生而幾經轉移最，終來到一個相對安全的地方時，或許是導演特意的安排，在被轉移的房子里拜訪了一台鋼琴，當其發現鋼琴時，滿身疲憊的他瞬間忘記一切倦意和恐懼，打開琴蓋，彈奏他喜歡的樂曲，
陶醉在其中，生死已經置之度外，這段曲調盡管很短，但其中洋溢著一種樂觀的氣調。
然而在一個戰亂的時代，沒有哪個地方是絕對安全的，在一個與外界「隔離」環境下，飢餓是致命的，而他最終的安身之所，最終也遭到了德國坦克的轟炸。瓦列再一次逃脫了死亡之手。在飢餓和恐懼的雙重壓迫下，瓦列的音樂熱情並沒有因此而喪失，在一件幾乎成為廢墟的房子里，在沒有鋼琴的情況下，靠著自己的想像，彈奏能讓自己安心的曲子，體現出蕭條的景象和納粹的殘忍，能夠讓他暫時的舒心。
在納粹的全面掃盪，主人公又開始了逃離，找到了安身之處後，遇到了德國人的納粹軍官，主人公已經悲歡離合，當看見德國軍官的時候，他的眼神已經很絕望了但是也有一種知道總有那麼一天的心情，他其實等待的是命運的安排。可是那個德國納粹卻動了憐憫之心，他叫主人公彈奏了一首肖邦的第一敘事曲。
肖邦的第一敘事曲把主人公和德國軍官帶回到和平的年代，其實哪個人沒有家庭和親人，也許那個德國軍官以前也做過許多滅絕人性的事，但是他在聽主人公彈奏的時候，好像心靈得到了凈化，他就恢復了人性，放過了主人公。而後，當德國戰敗時，德國軍官在戰俘營看見了一個和主人公一樣的藝術家，他哀求的求著那人，講出他曾救過主人公一命，他是多麼渴望活下來。當主人公得知哪個德國軍官在哪裡時，他就立即趕去，可是為時已晚，戰俘已經轉移了。其實他這樣的行動也表示了猶太民族的看寬容和知恩圖報。
最後，在《降A大調波蘭舞曲》中結束了這部電影，在最後的一段文字中，有太多值得反思的，有太多悲哀的，但沒有仇恨和報復；有太多哀傷，有太多期望，卻依舊是謳歌人性的善良和美好！
電影音樂讓我們感受到了當時的情景，恰當的表達出主人公的心情，愉快、悲哀、暫時的安心····音樂表達了主人公的心情，也讓我們產生了共鳴！

❻ 上過經典二戰電影賞析這門課嗎

為什麼沒有中國戰場的電影，我大中華在二戰可是做出了巨大的貢獻

❼ 史上最二戰的文藝電影究竟有哪些, 提高電影鑒賞力 有沒有相關的影視百度網盤資源

相關影片有：[烽火芳菲][2017][劇情/愛情/戰爭][中國/丹麥] [沉靜如海][2004][愛情/戰爭][法國/比利時] 網路網盤資源高清免費下載在線觀看

1. 烽火芳菲

   鏈接: https://pan..com/s/1uervGpu8RirmSBHKlOCpyw 提取碼: d68g

2. [沉靜如海][

   鏈接: https://pan..com/s/13GcSvtoT_XZTgT0F5RnQ_w 提取碼: 5s6p

❽ 求義大利電影《美麗人生》賞析

這部影片的視角與以往的二戰影片有很大的區別。傳統的二戰影片大多以正面描寫真實的戰爭場面來表現戰爭的殘酷，比如《中途島戰役》、《拯救大兵瑞恩》；也有的通過愛情故事來表現戰爭的殘酷，比如《魂斷藍橋》、《科林上尉的曼陀鈴》；還有以集中營為背景來表現戰爭的《死亡列車》、《辛德勒的名單》等等。《美麗人生》也是一部描寫猶太集中營的影片，但它使用了一種全新的視角來反映戰爭，觀眾在笑聲中含著淚水領悟著生命的真諦。 本片身兼導演、編劇、演員的羅伯特-貝尼尼是義大利著名的喜劇演員，他發揮高度的創意，用一種妙不可言的方式重新詮釋了殘酷的戰爭與生命的意義。貝尼尼的影片真實簡練，總是熱情洋溢、充滿笑容。《美麗人生》是他指導的第六部影片。在影片中我們看到的不單是戰爭的殘酷，更多的是親情間的歡笑與感動。而他給予我們的也不僅僅是歡樂和淚水。而是人生的真諦，生命的真正意義和積極的人生觀。那麼，積極的人生觀是什麼？什麼才是真正有意義有價值的人生呢？影片把真正有意義有價值的人生分為了兩個層次，在和平歲月中的享受人生，和在艱難歲月中的笑對人生。 第一層、享受人生 享受，看似很簡單，能做到這一點卻很不容易。因為人的情緒是極為復雜的，即使沒有遇到什麼挫折，我們也會有情緒的波動期，也會隨著天氣的變化而變化，隨著周圍環境的變化而變化。那我們怎樣才能做到享受呢，什麼才是真正的享受呢？電影的前半部分給了我們答案。 享受人生首先要自信並且具有浪漫氣質和幽默感。圭多具備這樣的優點，所以他知道怎樣享受人生。例如圭多在草垛里接著從天而降的多拉的段落。多拉想燒掉鴿棚里的黃蜂窩卻不小心從上面掉了下來，「早上好，我的公主！」幽默簡練的一句話，體現出圭多對生活的熱愛與自信。「這是一個美麗的地方，鴿子飛翔，仙女從天而降，我要搬到這兒來。」圭多的幽默和自信在字里行間一點一滴的流露出來。還有在看完歌劇後圭多開車接多拉的那場戲，天下著雨，車又出了毛病，圭多拿汽車方向盤和坐墊給多拉做了一把雨傘。兩個人在雨中漫步聊天，圭多的幽默和浪漫氣質被充分地表現出來。自信、幽默、浪漫能使你每一天都保持快樂的心情並充滿活力。其次要辨別什麼是美什麼是丑。對於美好的事物要善於發現它、呵護它；對於丑惡的事物也不能一味地抵觸或排斥，應當在清醒地認識它的基礎上，用幽默的手段諷刺它，用美好的事物蔑視它，以保持心靈的純凈。例如，影片開場剎車失靈的段落，圭多和費魯丘的車從山坡上沖下來，前面的人群正准備迎接某個法西斯的傀儡國王。圭多從車上站起身揮舞右臂示意人們閃開的動作就像納粹黨的軍禮。人們以為國王駕到紛紛向圭多鞠躬敬禮。圭多在對丑惡的諷刺中使自己免受污染，讓自己保持樂觀的態度。又如，搶新娘的那場戲，圭多騎著一匹被塗成綠色，身上寫著「猶太種」的馬闖進餐廳，拉起多拉坐上馬背，兩人一起沖出餐廳。圭多並沒有像他的叔叔那樣十分在意那匹「猶太種」馬，而是把他當成一個玩笑，和多拉一起騎著馬沖出餐廳更體現了圭多敢於向黑暗的不公正社會做出反抗，並在這種反抗中重拾尊嚴、體味自由的快樂。天倫之樂是享受人生的最高層次。和自己最心愛的人在一起無疑是上天賜予的最美好的禮物。圭多知道什麼才是最美好最幸福的，不是金錢，也不是地位。一個小小的書店，一個美麗的妻子，一個活潑的孩子。就在這最簡單的生活中享受著幸福。我們一定都記得圭多騎著單車帶著妻子和兒子的那場戲，圭多帶著一家人在小巷中穿梭，從斜坡上沖下來，多拉摟著圭多，兒子約書亞坐在車筐里開心地笑。一切都顯得那麼快樂、和諧。這不就是每個人心中所嚮往的那種幸福和快樂嗎！

❾ 電影賞析論文哪兒有

影視欣賞論文
2007年9月17日 ------《阮玲玉》電影欣賞 片名：阮玲玉 編劇：關錦鵬 二賞析 這是關錦鵬在1992年推出的力作，關錦鵬在片中復原了已經為天災人禍滅跡的30年代
~ - 電影賞析論文- - Qzone
2007年6月15日 電影里沒有刀光血影，沒有槍擊暗殺，甚至沒有一個人死，完全不同於《鋼琴家》和《拯救大兵瑞恩》，如果說他們是二戰中血與淚的體現，那麼《虎電影賞析論文虎口脫險》
後窗看電影-電影評論- 研究生學位論文期間必看的三部電影
又到了一年一度的研究生學位論文開題、答辯的時候，記得自己在考研的那段時間，曾在一期《看電影》雜志上看到過這樣一篇文章——「考研必看的三部電影」（《肖申克的救
韓國電影賞析論文_
200
http://tieba..com/club/5771759/p/4822456
7年11月26日 如果想從韓國電影中透射出韓國政治這樣的論文題目該如何寫 1 2009-10-24 ?, 音樂賞析論文——韓紅《天亮電影賞析論文亮了》 1 2009-12-9
電影賞析論文