法國蝴蝶電影影評

㈠ 法國電影《蝴蝶》觀後感！急需！！！！！！！！！！！！！！！

電影蝴蝶通過一個沒有爸爸跟著媽媽一起生活的小女孩走失後，遇到一位失去兒子的老人安利文之後兩人一起找「依莎貝拉」的蝴蝶的過程。通過她們之間的交流，所看，所遇，而間接揭示有關親情、愛情、人生、小孩教育、生活及戰爭的無情，及讓我們思考該怎麼處理問題、處理愛情、當親情缺失之後應該以一種什麼樣態度來生活一部溫情電影。
它拋棄了一般以愛情為主題的電影手法，通過一老一少的對話及尋找蝴蝶的經歷。將我們的思維跟著一個又一個為什麼，而思考我們自己平時處理問題是否有些偏激或不足之處。

㈡ 電影蝴蝶的影評

看完法國電影《蝴蝶》的晚上，許久不肯閉上眼睛。彷彿眼瞼一合，那些影像便要談去，世界將重又歸於嘈切、繁囂。不會再有天籟般的童聲一記記問詢，仿若幼嬰的耳語。《蝴蝶》象一組清新的田園詩，以潤物細無聲的方式，一點點滲入眼耳。那片屏幕，穿過蝴蝶斑斕的羽翼，給我一座驚艷府邸，如此寧馨，靜美。
蔚藍晴空下，一望無際碧綠的草原，微風中搖曳的金色麥浪，草原上爛漫的野花和撲蝶的小女孩。大自然的靜美與生命的動感，在這部影片里，融合得如此無缺。如此看來，圈子裡的幾個朋友都偏愛法國電影，並不是沒有理由。
《蝴蝶》沒有跌宕迂迴的劇情，也沒有刻意做秀的煽情，只是一場平淡的講述。口齒伶俐、思維敏捷的麗莎在與朱利安同行途中，不停地提出各種各樣的問題，並與固執嚴肅的朱利安鬥嘴。一老一少在不斷地爭執與妥協中，漸漸親近。這一趟旅程，變成了尋找愛與親情的路途。法國優美的鄉村風光和老少之間諧趣的對話，使得整部片子看來心曠神怡。
看法國電影，總能讓人感受到身心的愉悅。原因在於法國電影總是能將很深刻的主題演繹得輕松詼諧。許多人生的哲理與隱喻，被有條不紊地編織進情節的前生後世，於細節處，一一表露。
這部79分鍾的影片，其實涉獵了相當廣泛的內容。親情、友誼、愛情、戰爭、金錢、命運、人生等等。看起來似乎是極深奧的話題，本片卻以簡單的對話和簡潔的鏡頭語言做了近乎完美的闡釋。比如，當那隻美麗的鹿倒在偷獵者的槍聲里，朱利安沒有去擋住孩子的眼睛，他讓她知道了什麼是「偷獵者」。當朱利安爺爺把捉到的蝴蝶放入盛有葯物能致蝴蝶於死地的瓶中時，麗莎冷冷地吐出了「偷獵者」三個字。這是一種意味深長的諷刺。成人的世界，太多的理由和解釋，但在孩子的眼中，並沒有實質的不同。比如，麗莎與朱利安在山上看到一對情侶，男孩要求女孩為了證明愛情，勇敢地和他一起跳傘。朱利安告訴麗莎，這對情侶的愛情只靠著一根繩索維系著。通常人們要求對方做些什麼來證明他們的愛情時，就表示不信任對方，沒有信任，愛情就撐不住。
再比如，在一次富人的聚會上，麗莎問朱利安怎麼樣才算是富有。朱利安告訴她：最好是做自己想做的事。片中還有多處涉及到了敏感話題（在國內的審片制度中，經常會出現此類術語）。反戰，應當是它隱藏的主題。我至愛朱利安用手影給麗莎講故事一幕。個人感覺，它是整部影片中最匠心獨具的表達。麗莎入睡前要聽故事：朱利安於是藏身於床單後，就著昏黃的燈光，用手影的方式，惟妙惟肖地講了動物界及整個人類世界生存的殘酷。上帝的手，同時製造了美醜與善惡。似乎臨到末日審判那一日，誰都是一具待罪之身。
朱利安與麗莎借宿農家的時候，聽男主人訴說與民生的利益對沖，戰爭的殘酷及對人性的摧殘。男主人的老母親仿如蠟像般凝固的身影也帶給人一種強烈的視覺震憾。也是在此，朱利安終於說出，他如此痴迷於尋找「伊莎貝拉」，是為了要滿足兒子臨終遺願。他的患重度抑鬱症的兒子，臨死前惟一的願望，是想看一眼傳說中最美麗的蝴蝶伊莎貝拉。
親情的主題，在這里被濃墨重彩地渲染開來。雖然朱利安敘述得不動聲色，而內里蘊含的深沉情感卻教人動容。他其實深愛著兒子，卻從不曾對他說出「我愛你」三個字，當兒子英年逝去，所有的遺恨都已來不及彌補。所以，對此深有感觸的老人，在片子近尾聲的時候，當警方出動人力，將不慎跌入山洞的麗莎救上來之後，才會對麗莎年輕的媽媽說：去，告訴孩子你愛她。
在野外的時候，「伊莎貝拉」因為麗莎的莽撞被驚飛，老人帶著小小的遺憾返家。但導演卻在尾聲掀起了一個小高潮。老人和孩子費盡心機尋找的「伊莎貝拉」蝴蝶其實就在家中。她最初的形象，只是一隻醜陋的蝶蛹。原來，他們一心想追尋的東西，其實就在自己身邊，只是被忽略了而已。
片中會讓人發出會心微笑的鏡頭：下了課的小女孩每天飛快地穿過街區，跑上樓梯，氣喘吁吁敲開朱利安的家門，只為了能夠親眼看到一隻蝴蛹蛻變成蝴蝶的過程。導演給了長達4分鍾的鏡頭，用來表現伊莎貝拉破蛹而出的畫面。伊莎貝拉在燈光下緩緩打開翅膀，那一刻，美麗震懾人眼，彷彿所有的疼痛都被忽略。似乎也在那一刻，聽到麗莎內心的蛻殼聲。片子里的最後，麗莎放飛了「伊莎貝拉」。末尾的點睛之筆，是小女孩神秘兮兮地貼著朱利安的耳朵說：我媽媽的名字，也叫伊莎貝拉。
朱利安抬起頭對她微笑：那我們都找到了它。這是法國影片中又一觸動人心的溫情點，也是影片的主旨所在。身兼編劇與導演兩職的菲利普.穆樂擅長處理家庭喜劇，在本片中，他舉重若輕，將深厚涵義融化於輕松溫情，使得整部片子充滿幽默感，人情味十足。劇本里的對白及導演鏡頭語言的運用，講究對內心忠實，對情感忠實，所以每一個觀看的人，都能從中找到共鳴。而法國人一貫擅長表達的浪漫在這部電影中穿插始終，朱利安雖然表面嚴肅，其實內心也天真如孩童。他與麗莎之間孩子氣地鬥嘴，令整部影片諧趣橫生。
比如電影原聲音樂。在本片中，麗莎與朱利安的一問一答，將那些雋永清新的人生哲理做了淺顯而通透的闡述。小女孩的聲音活潑俏皮，老爺爺冷靜嚴肅。融合在一起，聽來耳目清新。
法語一向被公認同為世界上最優美的語言，而小女孩童聲稚氣的法語更是彷彿天籟。這首電影原聲歌曲，被許多人視為靈魂的洗劑。執掌配樂的NicolasErrera，用醇美的鋼琴和行雲流水的弦樂來合成了這首曲子，為影片增色不少。
再比如色彩的運用。79分鍾的影片，象一場聲色光影的旅行。參與過藝術電影《情慾飛舞》和奧斯卡得獎影片《美麗心靈》的攝影師尼可拉斯海特，用明朗的鏡頭，將法國阿爾卑斯山的自然景緻拍得如同一副寫意山水畫卷。
《蝴蝶》雖然它只是一部低成本的小製作電影，故事也非常簡單，但它象一部多棱鏡，人們站在不同的角度看它，就會引起不同層面的反思。

㈢ 誰會寫法國電影<<蝴蝶>> 的英文觀後感...

Julien (Michel Serrault) is a bitter old man in the midst of an emotional desert. His collection of butterflies constitutes his sole passion. One day, he makes his new little neighbor's acquaintance, Elsa (Claire Bouanich), visibly neglected by her mother but looks unfavorably on her intrusion in his life. One day, he's going to the Alps to try to find a rare species of butterfly, the Isabelle and for his greatest pleasure, Elsa invited herself to the trip...

If you ever want to spend an evening in front of a DVD and if you search for originality, then this Philippe Muyl's flick hasn't your name on it. How many times have we seen the eternal recipe of a friendship story between a grumpy old man and a little girl as fresh as a daisy? Making Julien and Elsa go into the Alps to try to discover the Isabelle is a pretext to bring them together and make them know each other. At first, it's hostility. At the end, complicity prevails. Between the two poles, a scheled psychological evolution. In short, on the surface "the Butterfly" (2002) smells the reheated. However, although Muyl has limited talents as a film-maker (the success of "Cooking and Dependences" 1993 is to be attributed to the tandem Jean-Pierre Bacri/Agnès Jaoui), there's something warm in his work. The presence of the little Claire Bouanich is partly responsible of it. She's so gorgeous of freshness and spontaneity that it would take a heart of stone to resist her. Definitely no Shirley Temple. She sees in Julien, the grandfather she would have liked to have and especially an experienced person to take care of her. Getting in contact with him, she learns life with its joys and sorrows and her hill-walking is rich in learning lessons so that it's nearly an initiatory travel for her. Beside her, Michel Serrault is excellent as usual.

Tenderness for his two main characters, preposterous explications but adapted to a child's faculties of understanding to bring touches of humor (did you know that shooting stars are locks of hair God loses?). Philippe Muyl mixes these two things and by letting oneself slip into this touching story, one just has to be charmed along the way and the work is done. And it works rather well. There's a feel-good factor that dominates our minds throughout the projection and sometimes it's comforting to feel this. Moreover, the wild beauty of the Alpin countryside is highlighted to add a decent amount of poetry.

But probably to avoid a break of tone, the director erased as much as possible dramatic sides of the story, particularly the hateful misunderstanding according which Julien is suspected to have kidnapped Elsa when she left of her own free will. During the time the two protagonists are in the mountains, this point is taken to the back seat and after Elsa fell into the hole and help rescue her, Julien is taken to the police station but we can watch him leaving it rather freely without any trouble. Philippe Muyl glossed over this point. Fortunately, that doesn't muck up the bliss of the projection but beware Mr Muyl! You came close to disaster! At the end of the road, the most cynical ones will only probably see a simpering flick without any real depth and tailor made to furnish an evening in front of the telly. As for the others: if you are sick of watching violent or bloody movies à la "Kill Bill" (2003/2004), why not having a break with this certainly stereotyped proct but so cute which surfs on the wave of unexpected popular movies like "une hirondelle a fait le printemps" (2001) through the simple philosophy it brings out: earth connection, a return to the basic pleasures of life.

㈣ 電影《蝴蝶效應》的影評，2000字以上

為了愛情而穿梭時空，回到過去修正歷史意圖改變現在的情節曾經先後出現在許多電影里，《大話西遊》里至尊寶的月光寶盒、《時間機器》中哈德金博士的時光機，相比之下，我剛看完的《蝴蝶效應》里埃文用來回到過去的道具就簡陋的可以——僅僅是一些記載著過去生活的日記本而已。但是簡陋歸簡陋，用起來還是很好用的，既不需要高喊波也波羅密也不需要用一系列復雜的數字輪盤來輸入時間，男主角埃文只需要翻開日記本輕聲讀出自己想回到的那個時間，就Biu的一聲回到了過去的某個時間並占據了童年自己的身體，根據自己的意識改變完過去之後又會嗖的一聲跳回到已經改變了的現在，然後由於中間空白時段發生時間記憶的大量湧入腦袋，會造成輕微的流鼻血現象，這就是穿梭時空的代價吧？

時空旅行與蝴蝶效應的關系

蝴蝶效應這個詞原本是出自混沌理論的，一個混沌系統是無法預言、操縱和控制的，而且對於系統的初始條件具有極端敏感的依賴性，在系統初始任何一點點細微的改變，都會在系統後期發生翻天覆地的變化，「巴西叢林一隻蝴蝶偶然扇動翅膀，可能會在美國得克薩斯州掀起一場龍卷風」，這樣的原話是出自1972年美國麻省理工學院教授、混沌學開創人之一E.N.洛倫茲在美國科學發展學會第139次會議上發表的題為《蝴蝶效應》的論文。而時空旅行與混沌理論聯系最緊密的地方就是這一點，你在時間之河的上游做出了一點小小的改變，例如投下了一枚小石子，到了下游的時候就可能演變成一場大洪水，所以，意圖通過改變過去的某個細節而影響現在的做法唯一的結果就是——不可預料。

阿甘說「媽媽告訴我，人生就象一盒巧克力，你永遠不知道下一顆是什麼味道」。

紫霞說「我猜到了開始，可是我沒有猜到這個結局」

埃文的五次嘗試

《蝴蝶效應》一片比較有特色的地方是，所有過去已發生的對未來有重大影響的時間點上，埃文都失去了記憶，因此他只能在日記里寫出之前和之後發生的事情，全片前段將近三十分鍾的時間里，我一直在猜測著這些失落的片段里究竟發生過什麼事情，而在隨後的情節里，由於日記本的影響有些片段被埃文重新回憶起來了，也有些片段被埃文改變了，可是每次改變過去的結果都會傷害到一些他身邊的人，有時是女友，有時是玩伴，有時是女友的弟弟，有時是自己，終於，在最後一次改變過去的嘗試之後，他與一直深愛的女友凱勒成為陌路人，埃文最終放棄了努力燒掉了所有的日記，全片最後一個畫面是埃文與凱勒相逢在人潮洶涌的都市擦肩而過，埃文停下來回望了凱勒一眼，最終還是繼續向前走了，在那一刻，我看到了一個熟悉而落寞的背影，對，《大話西遊》結尾那隻吃著香蕉扛著武器走向西域的臭猴子。這時，他決定徹底放棄為了改變過去而做的五次嘗試。

第一次嘗試：凱勒由於童年時曾經與埃文一起被父親以羅賓漢為名誘騙拍攝過一部裸體小電影，這件事使她留下了很嚴重的心理創傷，在許多年之後埃文找到她重提此事的時候她不堪刺激而自殺，埃文通過日記本重回到那一天並拒絕了拍攝，回到現在的時候，埃文發現凱勒已經成為自己的女友而她的弟弟托米卻進了監獄，在一個晚上，脫獄的托米企圖襲擊埃文的時候被他錯手殺死，他因此入獄。

第二次嘗試：托米曾經因為埃文與凱勒親昵而活活燒死了凱勒的小狗，埃文試圖回到那個時間改變這個事情，他給了倫尼一塊鐵片，告訴他在自己吸引托米注意力的時候把帶子割開放出小狗，而倫尼卻用這塊鐵片殺死了托米，當他再次回到現在的時候卻發現，倫尼因為殺人而被送進了精神病院，一直被束縛在床上；凱勒卻因為弟弟死去的內疚而墮落成了一個吸毒的妓女。

第三次嘗試：埃文、凱勒、托米、倫尼曾經在童年時惡作劇，打算用炸葯炸掉塞姆普太太的戶外郵箱，可是在炸葯爆炸的時候，接近郵箱的塞姆普太太和她的孩子一起被炸死，埃文決定回到過去改變這個事件，從而改變倫尼、托米、凱勒的悲劇命運，又回到了現在（我為什麼要說又呢？-_-）的埃米發現自己變成了殘疾人，托米成為了無微不至關心自己的好朋友，而倫尼和凱勒成為了幸福的一對兒，但最讓他傷心的是，在那次爆炸中，母親也為了救護自己而被炸傷只能一輩子躺在床上依靠維生裝置苟延殘喘。

第四次嘗試：埃文再次回到拍攝裸體小電影的那一刻，他找出了那枚打算炸塞姆普太太郵箱的炸葯並點燃了它，可是滾落在地的炸葯管卻被無知的凱勒揀起拿在了手裡，爆炸過後埃文回到了現在，發現自己被關在精神病院里，原因是他點燃的炸葯炸死了無辜的凱勒，而更加讓他絕望的是，主治醫生告訴他「根本沒有什麼能讓你回到過去的日記本，所有的一切都是在你炸死凱勒之後由於內疚而為自己編造的種種幻覺」。可是埃文仍然不死心，他聽母親說起這里有很多卷記錄過去活動的錄影帶，於是他決定在晚上潛入醫生辦公室偷取這些東西。

第五次嘗試：影片進度1小時39分鍾，片頭的那個情節重演，埃文潛入醫生辦公室鑽在桌子底下打算通過錄影帶回到過去，再次改變歷史，看到這里的時候我開始懷疑了，前面那些情節到底是真正發生過的事情，還是僅僅存在於埃文為了解脫自己罪責而產生的種種幻覺，即使在那個熟悉的場面出現——所有周圍的景物開始分割、破碎、倒退到從前某個時段的時候，我依然在懷疑這些只是埃文的幻覺。但是埃文終於在剛剛與凱勒相識的一刻做出了選擇，童年的埃文惡狠狠的對凱勒說「如果你靠近我，我就宰了你和你的全家」，凱勒嚇的哭著跑開了。終於……再次……回到了現在，埃文發現身邊的老朋友依然是倫尼，對於凱勒與托米這兩個人，倫尼全無印象。

放棄也許是美麗的

經歷了這五次嘗試的埃文終於確認了一點，在他與凱勒相識之後，不管事情將來如何發展，身邊至少會有一個親密的人受到傷害，這個結果也切合混論理論的一個提法：表面上看起來雜亂無序的混沌系統，其實還是存在一個深層的規律，如果要徹底改變這些後來發生的事情，只有一個辦法就是徹底去掉系統中初始存在的某個條件。因為系統畢竟需要這個初始條件才能完成後來的一系列改變，所以，埃文在第五次選擇中徹底去掉了這個條件——與凱勒的相識。也因此母親很好倫尼很好自己很好，生活中的一切都變的很平和。在片尾，埃文在都市的人潮里偶遇了一身白領打扮的凱勒，凱勒對他只產生了眼熟的感覺，但也卻只是想想而已，依舊擦肩而過把一切都拋在了身後和過去。

對埃文來說，放棄了與凱勒相識使身邊親密的人都沒有受到傷害。

對凱勒來說，放棄了與埃文相識使自己和弟弟都避免了可能的悲劇命運。

對與我來說，放棄了對最後結局到底是不是埃文幻想的猜疑使我能看到一個比較滿意的故事結局。

誰能說放棄不是一種美麗？

㈤ 求法國電影《蝴蝶》的觀後感

不要忽視身邊的愛——《蝴蝶》觀後感
這是一部關於親情的法國電影，一個老人和一個10 歲女孩共同去尋找一種阿爾卑斯山脈中的稀有蝴蝶「伊莎貝拉」，老人為了死去兒子的遺願，女孩為了尋找失去的母愛，走在同一條尋找的路上。整部片子以尋找來一步步梳理出電影本身要體現的內容，尋找並不是意義本身，尋找的動力和根源——人與人之間的溝通、對親情的寄託才是這部電影最終要表達的內容，也是要傳達給觀眾的意義。
「伊莎貝拉」是老人瘋掉的兒子死前最後的希望，他想看看叫「伊莎貝拉」的蝴蝶，為了兒子，老人成為了一個蝴蝶專家，在山裡找伊莎貝拉找了15年，這是一種一年只出現10天的短暫生命，但卻被譽為最美麗的蝴蝶；單親女孩的媽媽忙於工作，女孩受到冷落，所以在沒有告訴家人的情況下偷偷鑽進老人的汽車去了山裡，為的就是看到老人所說的蝴蝶。電影最後我們才知道，女孩的媽媽就叫「伊莎貝拉」，她的尋找，純粹是出於對母愛的渴望。一老一少在山林中露營，對話，從互相排斥到共同攜手，當伊莎貝拉就要到來時，女孩卻因為毛手毛腳讓它飛走了。雖然我覺得電影最後的結局有點俗套，是以警察抓到老人以為他拐賣兒童最後兩家冰釋前嫌結束的，但是我認為這部片子所表達的意義和拍攝的景色還是挺值得一看的，畢竟法國電影都是比較有人文色彩的，總看美國大片，偶爾看看這種法國文藝電影還是挺享受的。
這部電影，能夠欣賞到老人家裡無處不在的各式各樣的蝴蝶標本和阿爾卑斯山脈如畫的風景。導演還把蝴蝶的所有生物形態和破繭過程都一一展示給了觀眾，這是電影的一大特色。最令人意想不到的要數老人家裡一扇緊閉的門了，在小女孩偷偷打開之後，發現那屋子裡竟然是一個精心營造的蝴蝶溫室，飛舞著各色美麗的蝴蝶，就像城市中童話里的另一個世界，比阿爾卑斯山脈的天然景色更令人驚嘆。
整部電影話語不多，但都耐人尋味，一少一老一問一答，滿篇基本都是這樣的對話。女孩看到一個男人強迫女友和她共同滑翔來表示愛他時，問：什麼叫一根繩子維系的愛情？答：當愛情需要證明時，那它本身就不存在；女孩問：為什麼有富人和窮人之分呢？答：平等、自由、博愛的口號雖然叫起來響亮但實施起來卻不是那麼容易的。諸如此類……人生的經歷和哲理就這樣在對話中簡單清晰的進行了解釋，展示在了人們面前。最後的片尾曲也是一老一少的問答歌唱，很可愛、很有趣，這大概是這部影片的又一個特色吧。
不過最後我們還是等待到了伊莎貝拉，就在兩人兜兜轉轉一圈之後，在老人的溫室里，一隻郵寄來的伊莎貝拉誕生了，兩個人的心願都得到了實現，女孩的媽媽也告訴她「她愛她」。我看到這里，也才赫然明白，這部片子所要表達的意義原來就是，不要忽視身邊的愛。當身邊的親人和愛人都還在的時候，要懂得珍惜，不要等到親人失去了才通過實現當初未能實現的願望來回憶和遺憾，這是老人給我的啟示；要懂得珍惜，不要因為最親的人在身邊就以為他知道自己的心，愛是需要溝通的，也是需要表達出來的，不要讓身邊的人受到冷落，這是那對母女的啟示。愛身邊的人和事吧，它會讓我們的心裡永遠駐留著那遍尋不著的最稀有美麗的蝴蝶，讓我們不會有遺憾。

㈥ 求法國電影《蝴蝶》觀後感

精湛的演技，清純的眼神，深邃的話語，濃濃的親情，還有美好的風光，這一切的一切，似乎就是這部電影的亮點。聽完那內心的獨白，彷彿接受一次心靈的洗禮：小麗莎問朱利安爺爺，怎樣才能變富有?朱利安並沒有多解釋，只是說做自己喜歡做的事。不管麗莎有沒有聽懂，誠然，這句話不只是物質上的富有，還有精神上的。難道說只要快樂就能富有嗎?其實也不全錯。一個人，如果戰勝了精神上的挫折、痛苦、打擊與憤恨，去接受另一種全新的並且你熱愛的事物，你就會變的快樂，從此變得精神上富有的人。換一個角度想想，精神比物質上的富有來的更加不易，而欣喜與快樂且能使你終生受用……一個男孩要求一個女孩為了彼此的愛的約定，和他一起勇敢的跳傘，雖然女孩不同意，但最後男孩還是硬拉著她跳傘。看到這一幕，老人對孩子說，他們的愛情只用一根繩子維系著。這似乎是導演特地安排進去的，目的就是告訴我們，人們口中的信物，恰恰是不相信的證明，如果兩個人真心相愛，疼愛對方都怕不夠，都怕來不及，誰還會破天荒要用一個巨大的行動來證明心中的愛意?再價值連城的一個鑽戒能貴重過一個人的生命嗎? 最後，他們回到了家中，沒有「滿載而歸」，因為麗莎毛手毛腳的嚇跑了蝴蝶。不過， 最後的最後，總是美好的，她的媽媽對麗莎說出了久違的三個字;朱利安也完成了他多年前許下的諾言。也就是在那個晚上，他們都找到的那些被忽視的愛! 不過最後我們還是等待到了伊莎貝拉，就在兩人兜兜轉轉一圈之後，在老人的溫室里，一隻郵寄來的伊莎貝拉誕生了，兩個人的心願都得到了實現，女孩的媽媽也告訴她「她愛她」。我看到這里，也才赫然明白，這部片子所要表達的意義原來就是，不要忽視身邊的愛。

㈦ 蝴蝶影評100百字左右

蝴蝶這首歌很早就聽過.很可愛的一首歌,也拿來學法語.
一直想看這部電影.終於看了.

"穿梭如虹般唯美光影,感受天堂般的溫婉情懷."
宣傳語.

一老一小在山間漫步的畫面,讓我想起了<<雲中漫步>>中一副副唯美的畫面.
色彩和諧溫暖,給人無盡的遐想.
小女孩就是小女孩,永遠藏不住她好奇的心,永遠有問不完的為什麼.
她喜歡籃球.
穿著印有NBA的T恤.
一個慈祥善良可愛的爺爺,卻不許女孩叫他"爺爺",而直呼其名.
只因為覺得"爺爺"這個詞不好聽.

Lisa沒有爸爸,媽媽也經常不回家.
老爺爺對媽媽說,你對女兒說過愛她嗎.媽媽說沒有.
她應該知道我愛她吧.
不,她不知道,她要是知道,就不會做那些事.
於是,媽媽走過去,抱者拍球的Lisa,親了親臉頰,在她的耳邊說,媽媽愛你.
Lisa笑了，笑得那麼開心.
媽媽笑了,為女兒驕傲.
老爺爺也笑了,一臉的滿足.

影片的最後,Lisa放學,以百米沖刺的速度跑回家.
到爺爺家時已是氣喘吁吁.為的是看"伊沙貝拉"破繭成蝶的過程.
這一刻,又有誰不感動呢?

很喜歡這個打籃球的小女孩.
太帥了.

㈧ 法國電影 蝴蝶的影評

學校剛剛放過，叫伊莎貝拉的原因是因為他們在尋找的那種罕見的蝴蝶的名字就叫「伊莎貝拉」。一部很溫情的片子。
一老一小在尋找過程中發生過許多好玩的事情。你要是喜歡這部片子，推薦你看《二手獅王》也不錯。

㈨ 關於法國電影《蝴蝶》的影評

學校剛剛放過，叫伊莎貝拉的原因是因為他們在尋找的那種罕見的蝴蝶的名字就叫「伊莎貝拉」。一部很溫情的片子。
一老一小在尋找過程中發生過許多好玩的事情。你要是喜歡這部片子，推薦你看《二手獅王》也不錯。

㈩ 法國蝴蝶觀後感要求3000字

就把看到的寫出來呀，感受上可以引申一些環境問題，包括蝴蝶的生活環境和現在我的生活環境的各方面