⑴ 流浪地球主演,包括誰
吳京特別出演,屈楚蕭、李光潔、吳孟達、趙今麥領銜主演。
《流浪地球》是由中國電影股份有限公司、北京京西文化旅遊股份有限公司、北京登峰國際文化傳播有限公司、郭帆文化傳媒(北京)有限公司出品的科幻片,由郭帆執導,吳京特別出演,屈楚蕭、李光潔、吳孟達、趙今麥領銜主演。該片於2019年2月5日(農歷大年初一)在中國內地上映。
簡介:
近年來,科學家們發現太陽急速衰老膨脹,短時間內包括地球在內的整個太陽系都將被太陽所吞沒。為了自救,人類提出一個名為「流浪地球」的大膽計劃,即傾全球之力在地球表面建造上萬座發動機和轉向發動機,推動地球離開太陽系,用2500年的時間奔往新家園。中國航天員劉培強(吳京飾)在兒子劉啟四歲那年前往領航員空間站,和國際同儕肩負起領航者的重任。
轉眼劉啟(屈楚蕭飾)長大,他帶著妹妹韓朵朵(趙今麥飾)偷偷跑到地表,偷開外公韓子昂(吳孟達飾)的運輸車,結果不僅遭到逮捕,還遭遇了全球發動機停擺的事件。為了修好發動機,阻止地球墜入木星,全球開始展開飽和式營救,連劉啟他們的車也被強征加入。在與時間賽跑的過程中,無數的人前仆後繼,奮不顧身,只為延續百代子孫生存的希望。
⑵ 找一部俄羅斯電影,說一個男的收留了很多流浪貓。
片名:小貓虎子 導演: Ivan Popov 主演: Andrei Kuznetsov 上映年度: 1996 語言: 俄語 / 中文 官方網站: http://www.imdb.com/title/tt0116794/ 製片國家/地區: 俄羅斯 講述了一隻流浪貓虎子被一家可愛的孩子收養了,但是卻不小心又走失了. 幸好它碰到了一個掃大街的失業的中年男人,應該是俄羅斯影片因為建築風格很像... 中文配音的... 雖然虎子是條主線,但更多的描述了這個中年男人貧窮但充滿愛心的故事. 他租一間破舊沒有暖氣的房間,養了近二十多隻流浪的貓,他每天早上出門有隻小貓總會跟他一起跳,他有能從他肩膀走過表演雜技的小貓,也有名貴的波斯貓. 他生活所迫沒辦法只好去賣了那隻波斯貓,但最後一刻貓咪掙脫開跳上他坐的公車上,買家在後面追趕說他是騙子. 後來為了給他連掃大街的工作也沒有了,為了給貓貓買糧食,他跟表演"肩膀雜技"的小貓在街頭賣藝,賺了不少錢,最後卻被人搶得一干二凈. 最後沒錢交房租了有黑道人物來找他麻煩,打破了他的頭,卻沒想到整個屋子的貓咪們都發怒了,把兩個大高個抓得遍體鱗傷,最後由一隻領頭貓帶著一起出去流浪了. 他們在街頭流浪了一個多星期之久,到處找吃的,最後的結局時虎子也找到了家,而中年男子從醫院回到家的路上又撿了一隻哆哆唆唆在地熱口處叫的小貓,還得到了些施捨的牛奶,流浪的貓貓們看見熟悉的燈光一隻只的從窗口又跑回那個男子的家裡,男子驚奇的發現它們一個個都回到了屬於它們的小窩里. 最後的畫面就是對在大冬天簡陋的房屋但溫暖的景象的描寫,貓貓們有的磕睡,有的玩鬧,仍然沒有工作著落也不知道未來如何的男子的身上頭上肩膀上都趴著貓貓,他看著鏡頭,微笑著.
⑶ 電影《流浪地球》是如何讓這么多人留下淚水的
如果讓我給這部電影一個評價的話。那就是看完後,到現在心情還不能平息,說不出來的激動,說不出來的傷感……
這部電影主線是地球要逃離太陽系,以及在逃離的過程中遇到了木星的引力危機,最後一個中國小分隊成功拯救了整個地球。
隱線則是劉啟他們一家了,講述了他從誤解老爸,到最後理解老爸的過程。
看過那麼多部科幻電影,這也是唯一一部讓楊角風多次落淚的科幻電影,倒不是在於它這個故事講得有多好,也不是在於這部電影的特效有多震撼,而是它真的是在用心做一部具備中國元素的電影。
相信看慣了好萊塢科幻大片的我們,如果裡面出現一句中國話,或者幾個象徵中國的畫面,就感到親切萬分,那麼這部片就正好實現了逆轉。
其實《流浪地球》一開篇就把人看哭了,當地球發動機開啟,慢慢駛離太陽的時候,畫面越拉越大,雙眼立馬模糊了,不知道為什麼讓人覺得非常捨不得太陽,非常非常捨不得……或許這就是中國人的家鄉情懷吧!
別的就不多說了,本想寫篇像樣點的劇評,後來發現,根本寫不出來那種感覺,或許是只刷了一遍的原因吧。講一下細節吧,大家都能看到的就不提了,提幾個需要稍微轉一下彎才能理解的細節:
當然,劇中還有好多細節值得挖掘,楊角風暫時只能看到這一些,待多刷幾次,再上更完整的細節。
網上也有一些人對這部影片大貶特貶,當然,它存在一些問題,但是我想說的是,即使放到好萊塢大片中對比,這部影片也得排到前列。
相對於美國的個人主義,這部片並不是網上評價的個人主義,這是全世界人民一起奮斗的結果。
比如所謂的飽和式救援,面對5000台發動機,派出了70000台火石,更是有41萬人參與了救援,本以為最後的發動機是這個小隊點燃的,其實是前面的小隊。
比如有人吐槽是一個小孩子臨時的想法才想起的點燃木星大氣層,其實劇中也說了,這個方案之前已經有人提出過,不過大家選擇的是更保險的做法,畢竟空間站如果完蛋了,整個人類都完蛋了,並不是大家沒有想到。
即使最後的發射階段,也是同時有三座發動機同時發射,並不是一台,這也說明全人類都在努力。
對比很多好萊塢電影,一個人拯救世界,還是有很多進步的。
⑷ 介紹一部俄羅斯經典電影
<<小偷>>,一部非常經典的俄羅斯片子,有劇情,有內容,不會沉悶.這部俄羅斯電影是現實主義風格的典範:桑亞從小就失去了父親,與母親卡嘉相依為命,生活的艱辛把這對孤兒寡母和小偷托楊聯系在一起,三人開始過著流浪的偷竊生涯。桑亞崇拜託楊,把他當作精神上的父親,托楊則對桑亞嚴厲,教他成為一個男子漢。然而,溫情外牆隨著電影進程漸漸倒塌:托楊被捕入獄,卡嘉難產身亡,桑亞在孤獨與失落中成長為一個少年……六年後,桑亞遇到了出獄的托楊,然而托揚仍然繼續著他的偷竊行徑,並無情地侮辱了桑亞和他死去的母親卡嘉,現實的殘酷與夢想的破滅擊垮了桑亞,絕望的孩子向心目中的父親舉起了手槍……
影片採取了孩子的視角,透過孩子那清澈透明的純潔眼睛,折射出成人世界的陰暗與虛偽。《小偷》描寫了孩子對「父親」由崇拜到反叛的過程。
這其中的電影音樂我更是喜歡,傳統風情的俄羅斯三角琴和手風琴傷感中透著失落,不愧經典~~
⑸ 一部俄羅斯老經典電影
兩個人的車站,相當老的老電影了。前蘇聯的
中文名: 兩個人的車站
導 演: ( 伊達·梁贊諾夫 Eldar Ryazanov )
主 演: ( Lyudmila Gurchenko) ( Oleg Basilashvili) (尼基塔·米哈爾科夫 Nikita Mikhalkov) ( Nonna Mordyukova) ( Mikhail Kononov) ( Anastasiya Voznesenskaya)
上 映: 1982年03月12日
鋼琴家普拉東為妻子承擔了車禍的責任。在法庭審判之前,他動身到戈里巴耶道夫去與父親話別。途中,在一小車站上,他與車站餐廳女服務員薇拉從爭吵到相互同情、關心,最後產生愛情。這兩個不幸的人雖然社會地位、文化教養差距很大,但兩顆善良的心使他們的距離縮短了……
⑹ 看看俄羅斯世界的電影五百字
俄國1908年始有電影,第一批藝術片出現於1916年,1919年列寧簽署電影國有化法令,這是蘇聯電影事業的開端。
國內戰爭年代占據蘇聯銀幕中心的是新聞紀錄片,主要反映紅軍的英勇戰斗和工農群眾的業績。
國內戰爭結束後蘇聯電影事業有了進一步的發展,開始拍攝反映革命歷史和蘇聯現實的新影片。1925年,謝.米.愛森斯坦(1898~1948)導演了無聲影片《戰艦波將金》,歌頌1905年革命。影片在世界電影歷史上首次採用了蒙太奇的剪輯手法,被稱為里程碑式作品,在1927年巴黎國際電影節上獲得大獎。20世紀20年代後半期的優秀影片有根據高爾基同名小說改編的電影《母親》、《土地》等。 20世紀30年代有聲電影的出現是電影史上的轉折點,蘇聯的一批作家開始創作電影劇本,作曲家開始為電影譜曲,戲劇演員轉而從影。20年代電影方面的革新主要在剪輯、節奏和群眾場面上,30年代則轉向劇情安排、人物性格塑造以及運用語言、音樂、歌唱、音響等表現手法。蘇聯第一批有聲影片中較好的有《迎展計劃》和首次搬上銀幕的古典戲劇名著《大雷雨》等。1934年由瓦西里耶夫兄弟導演的根據富爾曼諾夫的長篇小說改編的影片《夏伯陽》,被認為是社會主義現實主義的優秀作品。繼該影片後出現了一系列較好的革命歷史影片,有《馬克辛三部曲》、《波羅的海代表》、《肖爾斯》、《我們來自喀琅施塔得》、《雅科夫.斯維爾德洛夫》等。
1937~1939年,列寧的形象連續出現在銀幕上,這是蘇聯電影藝術的一項重要成就。影片主要有《列寧在十月》、《列寧在1918》和《帶槍的人》等。
20世紀30年代末和40年代初,蘇聯電影在主題、體裁和風格方面趨於多樣化。有描寫歷史活動家的大型史詩影片《彼得大帝》、《亞歷山大.涅夫斯基》,有反映當代生活的《政治委員》、《燦爛的生活》等。此外,還拍攝了一些動畫片、喜劇片、紀錄片和科普片。 衛國戰爭年代用以鼓舞戰鬥士氣的電影小型片居多。四年間共拍攝了489部新聞紀錄片,67部小型片和34部大型片。著名的藝術片有《區委書記》、《她在保衛祖國》、《虹》、《卓婭》等。戰爭年代還創造了文獻紀錄電影形式,紀錄下了從德國法西斯入侵到他們徹底失敗的許多重大事件。這類影片有《莫斯科城下大敗德軍》、《斯大林格勒》、《柏林》等。
戰後初年的影片有《青年近衛軍》、《易北河會師》、《鄉村女教師》、《西伯利亞交響曲》等,反映衛國戰爭中可歌可泣的英雄事跡,回顧重要的歷史事件,表達勝利的喜悅和對未來的嚮往。傳記片在戰後的蘇聯電影片中佔有一定的比例。主要有《米丘林》、《巴甫洛夫》、《穆索爾斯基》和《塔拉斯.舍甫琴科》。戰前蘇聯已有彩色片,戰後進一步提高了色彩技術,並在完善立體聲、環幕電影和全景電影技術方面取得進展,1955年蘇聯拍攝了第一批寬銀幕影片,立體影片。
50年代中期以來,蘇聯拍攝了不少以衛國戰爭為題材的影片,這些影片的思想藝術傾向幾經變化。50年代著重表現下級官兵的戰壕生活;戰爭中人們的悲劇性命運和表現戰時普通人的道德心理。如丘赫拉伊導演的《士兵之歌》,邦達爾丘克根據肖洛霍夫同名小說自導自演的《一個人的遭遇》,卡拉托佐夫導演的《雁南飛》等。60年代以後逐漸轉向表現蘇聯官兵的英雄行為,並把激烈的戰斗和前線的日常生活結合起來,影片著力表現的不是事件本身,而是在關鍵時刻人的心理和道德面貌,這也是70年代戰爭題材的影片的鮮明特性之一。這方面著名的影片有《這里的黎明靜悄悄》、《熱血》等。70年代戰爭片的另一特徵是展現戰爭全景,對反法西斯的歷史進程進行客觀的概述。奧澤羅夫導演的《解放》是全景式的5集史詩片,它從蘇、德兩軍統帥寫到普通戰士、從蘇軍開始反攻寫到德軍全軍覆滅,是一部反映二次世界大戰的文獻性故事片。類似的影片還有《圍困》(原著恰科夫斯基、導演葉爾紹夫)。80年代初問世的戰爭片,如《勝利》、《岸》(原著邦達列夫,導演阿洛夫、納烏莫夫)具有更加強烈的政治色彩。他們把過去的戰爭同當代蘇聯的對外政策聯系起來,涉及到諸如戰爭與和平、東西方緩和等重大國際政治問題。另外,根據肖洛霍夫的同名小說改編的影片《他們為祖國而戰》(導演邦達爾丘克)也取得很大成功。 表現當代生活的影片題材廣闊、形式多樣,道德題材影片有《湖畔》、《熱愛人》、《紅莓》、《稻草人》、《懷戀的冬夜》、《合法婚姻》等,70年代的故事片《紅莓》展現了一個刑滿釋放人員重新做人卻遭黑社會殺害的經歷,在蘇聯評論界引起了長時間的討論。根據舞台劇改編的電影《辦公室的故事》、《兩個人的車站》受到觀眾的歡迎。其中1964年舒克申自編自導的影片《有這樣一個青年》獲全蘇電影節嘉獎和第16屆威尼斯電影節「聖馬克金獅獎」。80年代初的《莫斯科不相信眼淚》曾獲奧斯卡金像獎。生產題材的影片有《最熱的一個月》、《獎金》等。
蘇聯的電影工作者注重將國內外的文學名著搬上銀幕。蘇聯銀幕上的文學名著優秀影片有科靜采夫導演的《哈姆雷特》、尤特凱維奇導演的《奧賽羅》、羅沙里導演的《苦難的歷程》、謝.阿.格拉西莫夫導演的《靜靜的頓河》、扎希爾導演的《安娜.卡列尼娜》、伊.亞.培利耶夫導演的《白痴》和《卡拉馬佐夫兄弟》、庫利讓諾夫導演的《罪與罰》等。
戈爾巴喬夫時期放寬了文化限制,電影界發生巨大變化,主要表現在:⑴出現反對斯大林的影片。1986年11月上映的喬治亞電影製片廠攝制、堅吉茲.阿布拉澤導演的影片《懺悔》和1987年12月上映的電視紀錄片《再揭露》。⑵重新審查過去發行的影片。蘇聯影協成立了一個專門委員會,調查近20年來禁止放映的影片25部,公映了克利莫夫導演的《垂死掙扎》等影片。在赫魯曉夫時期曾轟動一時,在勃列日涅夫時期被禁演的影片《晴朗的天空》,於1987年在中央電視台播映。1971年攝制的影片《途中考驗》(根據尤.格爾曼的小說《「祝賀新年」行動》改編,阿.格爾曼導演),1986年開禁。同時,蘇聯政府以個別情節「嚴重失實」為由,把《列寧在十月》、《列寧在1918》等其他9部電影列為禁片,不得在影院、電視台播映。⑶放寬進口電影的標准,過去被嚴格禁止的流亡西方的蘇聯導演安德列.塔爾科夫斯基的作品《鄉愁》和《犧牲》也在莫斯科上映。
除開禁了許多影片外,隨著國家對電影監控的取消,出產影片數量增加,且主要是描繪社會的陰暗面並充斥著暴力與色情。這類影片有《克萊采奏鳴曲》(1987,施維策爾導演),《小維拉》(1988, B.B.皮丘爾導演),《僕人》(1989,阿布德拉希托夫導演),《衰弱綜合症》(1989,穆拉托娃導演),《星空下的房子》(1991,C.A.索洛維約夫導演)以及蘇聯解體後俄羅斯出產的影片《深坑》(1992,B.德霍維奇內導演),《太陽灼人》(1994,米哈爾科夫導演),《高加索的俘虜》(1996,C.博德羅夫導演)。
蘇聯有電影從業人員30萬人,電影製片廠39個,其中拍攝故事片的製片廠19個。蘇聯設有國家電影委員會,負責領導電影事業。1965年成立的蘇聯電影工作者協會是電影藝術工作者的專業聯合組織。蘇聯從1958年起以舉辦全蘇電影節的形式展映所有製片廠的影片。 蘇聯電影從《戰艦波將金》開始登上國際影壇,30年代以後經常參加戛納、卡洛維伐利、威尼斯等國際電影節,屢次在國際電影節上獲獎。蘇聯電影在134個國家上映,在世界影壇上享有盛譽。從1959年開始隔年舉行一次莫斯科電影節,放映來自五六十個國家的幾百部影片。80年代,蘇聯每年攝制故事片約150部,電視片約100多部,科普片約1000多部,動畫片約130部。
俄羅斯的電影產業主要集中在莫斯科和聖彼得堡,在莫斯科有「莫斯科電影製片廠」、「高爾基兒童與青年中心電影製片廠」、「聯盟木偶電影製片廠」、「中央科學電影製片廠」。在聖彼得堡的有「列寧電影製片廠」、「文獻和科普電影製片廠」、在葉卡捷琳堡和其他一些城市也有電影製片廠。 蘇聯解體之後,俄羅斯電影業陷入了困境。1991年蘇聯解體之後的10多年間,俄羅斯電影業發展十分不均衡。1991年拍攝430部電影,而1996年產量僅為26部。近年來影片產量有所回升。進口影片,尤其是美國影片占據著俄羅斯的市場。以1995年為例,俄羅斯全年上映影片共286部,其中,美國電影就佔了111部。
近幾年來,俄羅斯大力加強對國產電影的扶植,通過了《電影法》,為發展「民族電影」鋪平了道路。從政府組織機構上也進行了調整:撤銷了主管電影的電影委員會,電影歸文化部管理;政府設專項電影基金;製片廠設備得到更新;電影院逐步改建,採用最新的放映設備;莫斯科國際電影節改為一年一次,並且由政府撥款資助。俄羅斯電影正在逐漸走出困境。
近兩年最新拍攝的《戰爭》、《小狗與流浪兒》、《他妻子的日記》、《布穀鳥》、《情人》、《致艾麗斯的信》等影片基本代表當代俄羅斯電影的發展水準,反映俄羅斯現代社會和民俗風情。
《西伯利亞理發師》以1885~1905年沙皇俄國時期的社會生活為背景,講述了一個凄婉美麗的浪漫故事,受到俄羅斯各界觀眾的喜愛。該片導演尼.米哈爾科夫拍攝的《太陽灼人》獲1995年奧斯卡最佳外語片獎。 謝爾蓋.索洛維約夫(1944~)1968年畢業於莫斯科電影學院導演系。主要作品有:《童年過後一百天》(1973年,獲第25屆柏林國際電影節最佳導演獎)、《救生員》(1979年,獲威尼斯國際電影節評委會特別獎)、《溫柔年華》(2001年)以蘇聯解體前後15年的生活為背景,展示主人公的種種際遇。
近年來,俄羅斯私營電影公司發展迅速,私人資本投資於電影業,完全進行商業化運作,投拍了一批新影片。如《羅曼諾夫王朝》(1997年,潘菲羅夫導演)、《小偷》(1997年,巴維爾.朱赫萊導演)、《聾者之國》(1998年,瓦.塔達洛夫斯基導演)、《伏羅希洛夫的槍手》(1999年,斯.加沃羅辛導演)、《寶馬》(2003年,彼.布斯洛夫導演)等。
動作片的數量在增加。《兄弟》(2000年)的主人公達尼拉從部隊復員後來到聖彼得堡投奔自己的朋友──職業殺手,故事在俄美兩國展開,以當代為背景。這是俄羅斯第一部完全按照動作片模式拍攝的電影。
阿.羅果什金從1995年到2000年這五年中,連續拍了三部以俄羅斯民俗為背景的喜劇片──《民族狩獵的特點》(1995年)、《民族捕魚的特點》(1998年)、《冬日民族狩獵的特徵》(2000年)。
2003年,俄羅斯年輕導演安德烈.茲維亞金采夫的導演處女作《回歸》奪得第60屆威尼斯電影節金獅獎。《回歸》描寫的是一對兄弟如何面對10年未曾謀面的父親突然歸來的故事。這部影片的獲獎對俄羅斯電影具有非同尋常的意義。因為這是40年來俄羅斯電影首次獲此殊榮。此前,安德列.塔爾科夫斯基《伊萬的童年》和尼.米哈爾科夫的《庫倫》分別於1962年和1991年贏得威尼斯電影節大獎。
近年來,戰爭題材的影片不僅把鏡頭對准50年前的那場大戰,譬如阿.羅果什金的《布穀鳥》(2002年)以第二次世界大戰為背景,展示了戰爭給人們帶來的苦難,影片中的三個主人公語言不通,最後卻能相互理解。 故事片《哨卡》(1998年,阿.羅果什金導演)、《戰爭》(2002年,阿.巴蘭巴諾夫導演)以最近的車臣戰爭為背景,直接反映了內戰給人民生活帶來的不幸。
歷史題材的《小牛犢》(2001年,亞.索庫洛夫導演)描述列寧逝世前一年的生活,對列寧的形象進行了全新的詮釋。
故事片《寡頭》(2002年,巴.魯金導演)反映俄羅斯近20年暴富起來的人及其為此付出的高昂代價。
總體而言,近年來隨著經濟情況的改善,俄羅斯電影的數量與質量在不斷提高,電影業正在逐步走出困境。
⑺ 那位達人知道這個電影,好像是俄羅斯的,幾年前中央8台還是6台播過
你說的是《小偷》是俄羅斯導演巴維爾•丘赫萊依的作品。本文通過分析影片的情節、鏡頭語言和聲音手段,提出該片是通過對迷人的父親形象進行顛覆,寄託了解體後俄羅斯民眾對極權統治時代的政治想像和反思精神。
反思電影 極權統治 斯大林政權 父親形象等。
20世紀90年代的俄羅斯電影在經歷了重重困境之後終於走出低谷,其標志為以1997年的影片《小偷》(The Thief)為首的一系列優秀影片的出現。影片導演巴維爾•丘赫萊依(Pavel Chukhrai)作品雖少,但《小偷》一片為他贏得國際聲譽。影片曾獲1997年威尼斯國際電影節國際青年評委會大獎,義大利議會主席會金徽章獎,1998年奧斯卡獎和金球獎最佳外國語片獎提名。然而,由於解體後俄羅斯電影曾一度陷入整體質量下降和管理混亂的局面,大部分電影都未能得到及時推介和引起國內研究者的足夠重視,即使是《小偷》這樣具有反思精神的優秀影片,國內學界對它的研究也相當薄弱。事實上這部影片是值得深入挖掘的,它表面上講述一個男孩的成長歷程和他弒父的故事,延續的卻是五六十年代「解凍時期」審視父輩、審視斯大林極權統治的精神。它作為「反思電影」[1]具有獨特的歷史意義:它是前蘇聯解體後拍攝的,帶有解體後的一代導演對俄羅斯的極權統治的歷史重新審視的意味。本文將從影片情節、台詞符碼、影像語言和聲音幾個角度考察它如何顛覆父親形象,在這個父親形象當中寄託著何種政治想像。
影片採取了孩子的視角,透過孩子那清澈透明的純潔眼睛,折射出成人世界的陰暗與虛偽。《小偷》描寫了孩子對「父親」由崇拜到反叛的過程。
這其中的電影音樂我更是喜歡,傳統風情的俄羅斯三角琴和手風琴傷感中透著失落……
完整版觀看地址:http://v.youku.com/v_show/id_XNTc3NDcwNjQ=.html
http://v.youku.com/v_show/id_XNTc3NDk5NzY=.html
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還有一個:http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=6535509&cid=22&isRenhe=1
⑻ 一部講述外國的一支樂隊在美國流浪追逐夢想的電影,好像是俄羅斯的樂隊
列寧格勒牛仔征美記
⑼ 電影《流浪地球》都有哪些彩蛋
我覺著是韓子昂是90後。眾所周知,遼寧號航空母艦的前身——瓦良格號航空母艦建造於前蘇聯的黑海造船廠。如今熱映的電影《流浪地球》中隱藏了多個彩蛋,其中一個就跟遼寧號航母有關。那就是來自俄羅斯的領航員馬卡洛夫。烏克蘭黑海造船廠廠長馬卡洛夫被譽為「前蘇聯三代航母的接生人」、「蘇聯航母事業的推進者」等。在他的努力下,瓦良格號沒有遭到大范圍破壞,為後期中國買入改造成遼寧號航空母艦打下基礎。
如果大家腦洞足夠大的話,可以細想一下當時的情形。地球上,一共只有一半人能活下來,活下來的方法,就是抽簽進入地下城。可是,那些運氣不好,註定要留下來等死的人,會怎麼樣,肯定不會坐著等。這個時候,發生什麼樣的事情,都是有可能的。
⑽ 科幻大片《流浪地球》,有哪些讓人細思極恐的地方
1、
劉培強給木星畫形狀是為了記錄離木星的距離,他從休眠艙出來之後發現窗口的木星不見了,立刻意識到空間站已經「叛逃」。在那個窗口旁,掛著一個《盜夢空間》里的陀螺,而盜夢空間的結局是,主角終於回到家見到了孩子。
2、
moss的紅色光點,劉培強在休眠艙里的掙扎,致敬了2001太空漫遊,而之後喊的「讓人類永遠保持理智,果然是奢望」來自原著中最高執政官對反叛軍的話
「我理解所有的人,因為在已經進行了40代人,還要延續100代人的艱難奮斗中,永遠保持理智確實是一個奢求」
那麼moss會不會有一天喊出「碳基生物寧有種乎」和「吾可取而代之」呢
3、
重啟發發動機的方案採用了「飽和式救援」,何為飽和式救援,按電影里的數據,5000台發動機共運送了7萬6千個火石,派出了40萬2千6百人,這樣把重新點燃發動機的可能提到最高。雖然電影里只是一個小隊的事跡,但背後是全人類的掙扎。
4、
撞車的司機自殺前用日語說想喝一碗味增湯,俄國人犧牲自己把劉培強推向控制艙,運輸車里蓋著一張美國國旗。直到最後,人們說著不同的語言調轉車頭,駛向背離家園的方向。這根本不是一部所謂的愛國電影,而是全人類對自我的拯救。那些好萊塢大片中個人英雄式的愛國主義不會出現。
16
姥爺韓子昂出生於1999年,是一個如假包換90後,所以他才會用著舊手機,刷著抖音,聽海草舞。
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日本人員的運輸車里掛著風鈴,韓子昂的運輸車里掛著佛珠和彌勒佛像,俄羅斯人掛念著自己的伏特加,在遠離家園的地方,他們用這種方法回家
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在沒有植物生長的地方,只靠吃土就能生活的蚯蚓可能是最好的蛋白質來源。「榴槤味蚯蚓干,下午茶必備解饞佳品,饋贈親友伴手禮」但是味道可能並不好,畢竟有一個隊員死前說他想吃大米飯。他已經至少20年沒吃到過了。
19、
劉啟用維修工具換來防護服,韓子昂看著凍成冰凌的陸家嘴感嘆舊時的人類只顧追求金錢,所有車輛都是國家資產。原著中流浪地球計劃開始之後,貨幣,經濟,甚至婚姻關系幾乎在一瞬間都消失了
20、
作為太陽系的第二大星體,木星的組成和太陽很相近,約為88%的氫和12%的氦,就像是形成太陽的邊角料。缺少氧化劑,氫氣本身不能被點燃。但是當地球大氣和木星大氣互相吸引,交融在一起後,木星的氫氣和地球的氧氣有可能達到氫氧2:1的爆燃比例。一顆火星就可以引起劇烈爆炸,推離地球。(考慮到氧氣是否足夠,以及爆炸的指向性等問題,可能現實中並不能實現。但是在一部科幻電影里,已經足夠自圓其說)
21
當電梯到達地表,門打開時,所有人都彎下腰躲避涌進電梯的風雪,只有劉啟和韓朵朵傻愣愣的站著,可見他們的確是第一次來到冰雪封天的地面。
22
哥哥劉啟剛開運輸車時,七拐八股差點撞到一個人,這個人用一口京片子說了一句「嘛呢」。這位是導演郭帆客串的。
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在滿是灰塵的接線室,工程師拿出放著煙和字條的盒子。盒子里那張寫著「記得穿秋褲」的紙已然泛黃。年近中年的工程師,也曾是一個要媽媽催著穿秋褲的孩童吧。可是,或者因為抽簽,或者因為海嘯天災,他的媽媽已經離開很久了
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很多電影都無法逃脫英雄史觀的桎梏,讓人們以為拯救世界,改變歷史全是某幾個人的功勞。而流浪地球,劉培強飛躍空間站時,發現還有其他人在爆破艙門,反抗火種計劃。劉培強想起可以炸木星推地球時,聯合政府告訴他以色列科學家早已經想到了。蘇拉維希發動機試圖點燃木星時,另外兩座發動機也燃起了5000公里高的火焰。歷史,從來都不是個人奮斗,而是是朦朧的必然加上一點運氣
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當一個長鏡頭從地面升起,越過巨大的挖掘機,順著行星發動機的熱焰火升向太空站。當我所無數次幻想過的流浪地球出現在眼前時,我發現旁邊的人在悄悄抹眼淚。