A. 我想画电影票送给女朋友,谁能教教我怎么画,不知道从何下笔
你得先确定形状,一般电影票形状是长15——20cm,宽5——10cm(记住要对应,不要一个取最大,一个取最小)然
B. 小学生制作电影票绘画
我书桌上的玻璃板底下,有一张早已过期的电影票,那是我在一次经历后留下的纪念。
那是在我上三年级的时候,有一次,学校要组织去看电影,同学们都很兴奋,我也不例外,同学们都在等待着这一天。这一天终于到了,上午,同学们就开始议论下午的电影,中午, 路过老师的办公室时,看到了惊人的一幕:去取电影票的王晓红,一边数一边从电影票里挑出了一张放进了自己的口袋,然后若无其事 的 地回教室了。
在回班的路上,我不住地对自己说:“真是气死我了,想不到这个王晓红平时装得挺好的,可以到没人的时候就变了一个人,真是金玉其外,败絮其中。 她竟然可以利用老师对 她的信任而假公济私,谋取私利。
回到班里,王晓红已经开始。等发到我手里时,我没好气地对 她说:“你对得起老师、同学们对你的信任吗?”我这一句话说得周围的同学犹如二丈和尚 摸不着头脑。王晓红也不明白我的意思,“那你口袋里的是什幺东西?你敢说你没有拿票吗?”周围同学这才明白我的意思,也都让她把票拿出来。王晓红 低着头把口袋里的票拿出来时,我惊呆了。 不是我想象中座位最好的一张票,而是最差的一张。我明白了,什么都明白了。这时老师走过来,问清了事情的经过,在全班表扬了王晓红和我。从此我和王晓红成了知己。
C. 毕加索什么时候开始以拼贴手法创作的
毕加索1909~1911年“分析立体主义”时期的绘画,进一步显示了对于客观再现的忽视。这一时期他笔下的物象,无论是静物、风景还是人物,都被彻底分解了,使观者对其不甚了了。虽然每幅画都有标题,但人们很难从中找到与标题有关的物象。那些被分解了的形体与背景相互交融,使整个画面布满以各种垂直、倾斜及水平的线所交织而成的形态各异的块面。在这种复杂的网络结构中,形象只是慢慢地浮现,可即刻间便又消解在纷繁的块面中。色彩的作用在这里已被降到最低程度。画上似乎仅有一些单调的黑、白、灰及棕色。实际上,画家所要表现的只是线与线、形与形所组成的结构,以及由这种结构所发射出的张力。
这幅《卡思维勒像》,清楚显示了毕加索是怎样将这种分析立体主义的绘画语言,用于某个具体人物形象的塑造的。令人费解的是,恰是在这种分解形象和舍弃色彩的极端抽象变形的描绘中,毕加索始终不肯放弃对于模特儿的参照。为了画这幅画,他让他的这位老朋友卡思维勒先生耐着性子摆好姿势,在他的面前端坐了有二十次。他不厌其烦地细心分解形体,从而获得一种似乎由层层交迭的透明色块所形成的画面结构。画中色彩仅有蓝色、赭色及灰紫色。色彩在这里只充当次要的角色。虽然在线条与块面的交错中,卡恩维勒先生形象的轮廊还能隐约显现,然而人们却难以判断其与真人的相似性。研究毕加索的最著名的专家罗兰·彭罗斯,在看了这幅画后,曾作过这样的评述:“每分出一个面来,就导致邻近部分又分出一个平面,这样不断向后移动,不断产生直接感受,这使人想起水面上的层层涟漪。视线在这些涟漪中游动,可以在这里和那里捕捉到一些标志,例如一个鼻子、两只眼睛、一些梳理得很整齐的头发、一条表链以及一双交叉的手。但是,当视线从这一点转向那一点时,它会不断地感到在一些表面上游来游去的乐趣,因为这些表面正以其貌相似而令人信服……看到这样的画面,就会产生想象;这种画面尽管模棱两可,却似乎是真的存在,而在这种新现实的匀称和谐生命的推动下,它会满心欢喜地作出自己的解释。”
1912年起,毕加索转向其“综合立体主义”风格的绘画实验。他开始以拼贴的手法进行创作。这幅题为《瓶子、玻璃杯和小提琴》的作品,清楚地显示了这种新风格。
在这幅画上,我们可分辨出几个基于普通现实物象的图形:一个瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。它们都是以剪贴的报纸来表现的。在这里,画家所关注的焦点,其实仍然是基本形式的问题。
但是,这个问题此时却是以一种全新的态度来对待。在分析立体主义的作品中,物象被缩减到其基本原素,即被分解为许多的小块面。毕加索以这些块面为构成要素,在画中组建了物象与空间的新秩序。他通过并置和连接那些笔触短促而奔放的块面,获得一种明晰剔透的画面结构,反映了某种严格而理性的作画程序。而如今,在综合立体主义的作品上,他所采取的恰是正好相反的程序。他不再以现实物象为起点,将物象朝着基本原素去分解,而是以基本原素为起点,将基本的形状及块面转化为客观物象的图形。这就是说,他在表现出瓶子、杯子及提琴之前,就已经把一个抽象的画面结构,组织和安排妥当了。通过对涂绘及笔触的舍弃,他甚至获得一种更为客观的真实。他采用报纸、墙纸、木纹纸,以及其他类似的材料,拼贴出不同形状的块面。这些块面,一方面显示着画以外的那个世界,另一方面则以其有机的组合而显示出画的自身世界的统一性和独立性。难怪他的画商及好友卡恩维勒会如此地评价他:“即使没有摆弄画笔的本领,他也能搞出绝佳的作品。”在这幅拼贴的画上,左边的一块报纸表示一只瓶子,那块印有木纹的纸,则代表着一把提琴。而几根用木炭笔勾画的坚挺的线条,则使这种转换得以实现,并且将那些不相干的拼贴材料,纳入一个有机的统一体中。
这种拼贴的艺术语言,可谓立体派绘画的主要标志。毕加索曾说:“即使从美学角度来说人们也可以偏爱立体主义。但纸粘贴才是我们发现的真正核心。”在这种拼贴语言的运用中,毕加索显然比别的立体派画家(如布拉克、格里斯等)更为大胆和富于幻想。别的画家在拼贴不同的纸片时,多少要顾及到是否符合现实逻辑的问题,他们总是把木纹纸限于表示木质的物品(如桌子、吉他)。而毕加索则全然摆脱这种约束。在他的画上,一张花纹墙纸可用来表现桌面,一张报纸也可剪贴成小提琴。毕加索曾在与弗朗索瓦·吉洛的交谈中,阐述了他对于拼贴的看法:“使用纸粘贴的目的是在于指出,不同的物质都可以引入构图,并且在画面上成为和自然相匹敌的现实。我们试图摆脱透视法,并且找到迷魂术。报纸的碎片从不用来表示报纸,我们用它来刻画一只瓶子、一把琴或者一张面孔。我们从不根据素材的字面意义使用它,而是脱离它的习惯背景,以便在本源视觉形象和它那新的最后定义之间引起冲突。如果报纸碎片可以变成一只瓶子,这就促使人们思考报纸和瓶子的好处。物品被移位,进入了一个陌生的世界,一个格格不人的世界。我们就是要让人思考这种离奇性,因为我们意识到我们孤独地生活在一个很不使人放心的世界。”
D. 求这张图的原图以及画家的名字!谢谢!
1.P站画师 いつか 的作品
id=7457683
2.查来源澳门日报文章:
澳门日报
2017.12.06年第E02版:动漫玩家
《与你共度春夏秋冬いつか作品集》
最近天气开始变凉,从书店看到这本新书《与你共度春夏秋冬いつか作品集》,笔者认为这是一本很适合一边感受季节变化一边阅读的恋爱小品。
看到书名便能猜想到,这是个关於一年四季的恋爱故事,作品中描写了多对候补恋人的校园生活,全都是以十多页为单元的小短篇。结季和柊的故事由冬天开始,柊把围巾送给看似很冷的结季,成为结季无法忘怀的邂逅。冬假後的新学期,她发现柊与自己分配在同一班,恋爱故事得以延续。
春和阳介的故事发生在春天,春听到一直暗恋的阳介亲说有喜欢的人後,毅然剪掉一把长发,却引起阳介的注意而令二人有意外性的进展。佑太为自己的没趣而纳闷,而健在他身边为他打气,描写出一段“朋友以上、恋人未满”的细腻感情。这本全彩色的短篇集还有更多作者在Twitter发表的漫画,全都以生活和季节入题,看似信手拈来,在细阅之下全都能暖入心窝。
提到Twitter,其实作者いつか在二一四年开始便发表这些小短篇漫画,目前已经有超过九万五千人追踪,而且作者常在LINE推出可爱的小贴纸、LINE专用背景图等。在日本,发表漫画已经不再是只在传统的漫画杂志,いつか的行动力为大家示范如何靠自力也能得到读者支持。有兴趣的读者可以看看作者的Twitter:@itukaki
E. 幼儿简笔画电影票怎么制
这个很简单。看看关于什么类型电影画点相应的图案。按照电影票格式去画
F. Ps电影票波浪框怎么画
方法/步骤:
1、新建一个800*800的画布
2、用矩形工具画一个矩形
3、选择矩形图层——鼠标右击——转成智能图层
4、滤镜——扭曲——波浪
5、设置波浪参数
6、添加文字排版,效果完成
注意事项:制作方法多种多样,看个人习惯爱好;参数值根据实际需要,会有所不同,具体问题具体分析;因为是智能图像,波浪的滤镜效果是可以反复修改的;而智能图像的变形操作不会改变滤镜的效果变形,所以记得要转换成智能图像,这样方便后续修改边框大小使用
G. 小学生电影票怎么画图画本大小
这个就是学生自己的创意啦,学生照着电影票的样子,可以画多大都可以的
H. 如何DIY几何图形拼贴方法图解
粘贴画,是通过选择不同肌理、色彩的材料拼贴构成的画面。它融绘画和制作为一体,能够充分发挥儿童动手的能力。粘贴画的制作方法是:第一步,进行草图设计。在纸上进行设计、构思,确定作品的构图、人物动作、背景色彩等形式。在设计草图的同时,一定要考虑作品所使用的材料,用于粘贴的材料很多,像色纸、花布、旧挂历等。先定材料,然后利用材料的特性考虑画面。一般情况是把好看的和精致的材料用做作品的主要部分。在设计时,还要注意粘贴画的操作特点,要对形象进行大胆的取舍,以便利于剪刀的剪裁。第二步,定稿。把设计好的草图,按作品大小相同的比例,画在一张白纸上,再用剪刀把需要粘贴的部分剪下来。注意不要破坏了稿子的完整。第三步,取材。找好准备粘贴的材料,将剪下的图形复写在材料上,再把材料撕剪成型。第四步,做底色。先将作品的底衬着色或选择有色底衬(粘贴画要选择较厚的纸做底衬)。如果底衬色彩设计复杂,应按设计好的定稿在底衬上起草,然后着色。第五步,粘贴。先将粘贴图形的位置在底衬上标好(可以利用剪后的定稿来完成),再把撕剪好的材料摆放到画面上,看一下实际效果,经过调整、修改之后,将材料用胶水仔细地粘在衬纸上。粘贴时要按照先远景、后近景,先大面积、后小面积的原则来进行。最后,全面检查一下有没有需要补充的地方,修正好边框,题写好文字,一幅粘贴画就完成了。
I. 这幅画的简介
此画作为毕加索所作。毕加索(1881-1973),西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。是现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表。他是西班牙人,自幼有非凡的艺术才能,他的父亲是个美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力。
此画画风是以拼贴手法实现的立体主义。画面内容以与具象的水果、石膏像、石膏正方体、衬布、调色板组成,表现了画家的画室一角的情景,画面具象中透露出画家粗犷的绘画意识。体现了他丰富的造型手段,即空间、色彩与线的运用,是他的最大特点。
J. 用树叶拼贴出有趣的图画把拼好的图画用几句话写下来。
今天风和日丽,我们一起进行社会实践,来做粘贴画。
教我们做粘贴画的是李老师。她带我们来到“第一教室”,把自己的作品展示给我们看。这些作品都是用牙签一点一点粘起来的,作品有许多样子,有帆船、小房子、植物等。“哇!好漂亮啊!如果我能做出那么好的作品该有多好啊。”
首先我把紫色胶条撕下来,沾在画框的四边,形成了个美丽的画框。然后把蓝垫纸压在图案的下面,再用笔把图案踏下来,出现了一幅雪花图案。再用胶水均匀地涂抹的雪花图案中。最后,我小心翼翼用牙签对齐图案的一点一点地拼粘起来。老师说:“这些牙签一定不要浪费,看见地上有牙签一定要主动捡起,胶水不要弄的满处都是。”我一边粘一边得意洋洋地想:我做出来的作品一定会很漂亮的!作品完成了,立体的雪花跃然纸上。老师走了过来,看见了我的作品,点了点头说:“很漂亮嘛,做的不错。”我非常高兴。
粘贴画制作结束了,老师带我们到了大厅来参观作品展。这里的作品样式很多,五花八门。有用冰棍的棍做成的小房子,有用罐子做成的大鳄鱼,还有用木头雕成的木头小人等。真希望把每个作品都做一做。可是时间短暂,活动结束了,我恋恋不舍地离开了福东中学。
我多希望学校能多开展这样有意义的社会实践活动,它不仅能培养我们的动手能力,还丰富了我们的想象能力。我喜欢参加社会实践。