黄渤电影院脱鞋

❶ 为什么黄渤长的不好看，却有很多人喜欢他

为什么黄渤长的不好看，却有很多人喜欢他？在知乎上有一个问题：“你为什么喜欢黄渤？”其中有个答案很有意思：“你喜欢黄渤，就像喜欢吃肉，猪也并不好看啊！”这句话当然不是说黄渤像猪。一方面说黄渤长的不好看，另一方面说黄渤像肉一样，被人们喜欢、需要。长的丑，有需求感，这两个看似矛盾的词，却在黄渤身上和谐统一。

❷ 同是饰演乞丐，黄渤满脸污迹，刘德华露宿街头，为何她放不下包袱

大家都知道想要当一个好演员，当一个敬业的演员是非常不容易的。除了自身需要有过硬的实力之外，还需要对角色有比较深刻的了解才能演的出神入化，入木三分。对此有些演员为了能够更了解该角色的性格特点，外貌形象会通关查阅各种资料来了解，以便更接近于原著，但毕竟艺术来源于生活，如果不去经历是很难演的十分相像的，对此有些演员会通过实地考究，或者让自己变成这样的人，以让自己更了解角色，这也是目前很多敬业明星都会去做的事情。乞丐是许多明星都不想演的角色，毕竟穿着非常的脏，头发也非常的邋遢，但是却有不少明星成功塑造了这个形象。

作为一名演员在拿高片酬的同时，敬业也是每个演员都需要做到的事情，只有放下包袱让角色属于本该的样子才会有所突破，如是为了自己的形象，而做出与角色沾不上边的事情，那么也会得不到别人的尊重，不至于让网友吐槽。

❸ 哪一部影片在观看时让你身临其境

盗梦空间

绝对达到了神作的级别，是近年来最好的影片，诺兰独有的叙事技巧视觉风格以及影像语言都被完美的贯彻其中，其遵循并热爱的怀古之风从人物造型，台词蔓延到拍摄手法以及特效制作上，不过正因为如此，一些动作戏上的处理还有视觉奇观的展现则还不是那么过瘾。反物理学的探讨、精彩的动作场面、具有冲击力的 情感 、以及莱昂纳多令人吃惊的表演，都让人沉迷不已，这是诺兰电影的一个全新领域。你看梦中的世界说那是梦，梦中的世界看你亦是梦。珍惜已经拥有的，珍惜身边人。

梦里套梦这个点子不是《盗梦空间》第一个提出来，《红辣椒》、《全面回忆》等影片都涉及到了梦中梦的概念。但诺兰却是把这个概念展现到了最极致的导演。整部影片可以看作是构造了五层梦境，每层都有其独特的物理规律和心理时间。加上电影观众的参与，可以说《盗梦空间》展现了六种基于思想的现实空间。

《暴裂无声》对我来说是一部极其真实的作品，它准确的映射出了这个“失语的时代”，而我就属于“失语的一代”。

可能现在生活在温室里的孩子体会不出来，但我来自偏远的黔东南山区，对于这种“失语”深有体会。

电影中村长鼓励大家签合同，开采村里资源，口上对村民们说着“不亏”，于是大家就都签了，唯有张保民不肯签，于是受到大家的排挤。但是开采过后村里的环境逐步恶化，水质越来越差，村里的很多人都患了病，穷人只能喝着山里受污染的水，而村长车上却装着大箱大箱的矿泉水。

我们那里也是这样，由于大量的开采东西，我们深山老林逐步消失，水质与环境明显在逐步变差，但一旦有项目时村长还是苦口婆心的来劝大家“不亏”，由于山里的农民们没有什么意识，大部分的人都签字了，而少部分不肯签字的人最后也不得不去签，他们在大众的压迫下不得不“失语”。

电影中张保民最后也没有找到死去的孩子，他却救了徐文杰的女儿，而作为中产阶层的律师徐文杰，在自己女儿被救后他为了自己的利益还是选择“主动性失语”，最后他说的那句“没了”代表的是自己良心没了，孩子没了，正义没了。现实中我所见过的这种失语太多太多了。

而像昌万年这种上层人士，现实中也不少见。我就举个真实的例子吧，我在小学的时候我们的学校是一个木质的，城里的孩子肯定不知道，就是一个大木房子。后来有一天突然听说我们学校受到大老板的捐助，要建一所砖瓦型的学校，于是在五年级的时候，我们住进了新学校，但是只是一年的时间学校就出了很多问题，今天这里坏掉，明天那里塌陷。

几年后我听说那个老板被抓了，据说犯下了很多罪行，包括凶杀，而那几年他在我们那收了几座山种草药，因为捐助学校的原因，那几座山租给他也很低价，还常拿钱捐助学校，我们都曾认为他是大好人。

当然， 社会 确实也有着很多温暖的一面，但是上层伪善残暴，中层自私冷漠，底层失语无力，真的也是很真实的 社会 写照！

电影《不要嘲笑我们的性》，一部“特殊电影”，让你身临其境
这部电影是一部可爱的电影，很少看完电影会蹦出觉得可爱的想法，这部影片恰好就是，原因我想是因为卡司我都很喜欢，同样也是因为这是一部看起来会觉得轻松自在的电影，影片中的氛围以及演员给人的感觉，让我好像置身电影中。

不知道为什么当时电影上映的时候打着“特殊电影”的宣传点，也不知为何好几个网站该电影的评分都不太高，可我仍然单纯的觉得好看，想到其中富有个性的角色，想到有趣的剧情就会不由得笑起来，这不正是爱情喜剧需要的内容吗（就作为最近连看一些不知所云的电影的慰藉吧）。

剧情来说其实很简单明了，不就是最常见的爱情吗，所以观看的重点自然放在喜欢的演员身上了。

这次博美的角色与以往的角色实在是相差太多了，看完这部电影我会觉得这里面的她才是真实的她吧，而且也很符合她玲珑的外形。她在电影中是版画老师，和学生松山研一谈着恋爱。二人对人物性格把握很到位，她在其中活泼的性格，与松山研一传递出来的安静内敛对比的十分出彩。

我很喜欢电影海报的设计，海报上的场景是松山研一去永作博美家当模特时候情景的截取，搭着毛毯的他俩依偎在一起，橙色的色泽温暖着彼此，便贴纸样的演职人员介绍，十分契合电影的氛围。纵使这是一段没有结果的爱情，那一刻的美好也是很好的回忆吧。电影里很多时候的画面都是固定拍摄的长镜头（也许这是电影评分不高的原因），这样的画面就更需要演员自然连贯的演技，同时也是要求演员需要有对于生活的体验，才能够更好的表达出需要呈现的东西。

永作博美回到家，出现在了固定机位的画面里，看着她的背影轻盈地跃入画面，她开始轻松自如地脱去自己衣服，随手打开播放器轻声哼着歌曲，气氛很快就变得活跃起来，我也开始感受到轻松愉悦的氛围，观看影片的这种富有生活气息的场景总是最吸引我的，我会感受到她传递出来的真实感，觉得电影中的人物就像是自己身边的人一样亲切。同样的，当苍井优一身雪白出现在展览时，看到这样的她有种沁人心脾的感觉，有一种很不一样的感觉。可能在很多电影里都没出现这样的感觉。这也许就是作为森女的独有的气质吧。自然清新是我能想到最贴近的词汇了。看着她坐在展览旁的条凳上，在这个陌生的环境中带有一丝不安和紧张的情绪，然后开始自顾自地吃着饼干，这样随性的感觉很棒，会让我在心头带有上扬一下的情绪。

看着电影中这些个性饱满的人物，慢慢的会感觉到自己好像也置身影片中，享受这宁静的冬日，体会着寒冷的空气，看起来一切都很真实，这些都是我观看过程中最真实的体会。

这部电影的剧情是当今电影市场上很少见的。游走于边缘，却又丝毫不过线。无论是作为伦理片还是爱情片，它都是优秀的。它的剧情是独树一帜的。演员的演技虽然显得稍微逊色，但整部影片的格局已经定位在哪里了。不容置疑，它是成功的。电影不仅仅只是特效，那我们直接去看拳击比赛多好，电影更为注重的是用心。没有用心的剧情作为前提一切都是空话。都说票房决定质量，我觉得应该反过来说。没有好的质量哪来好的票房呢，甚至影迷的二刷三刷。总而言之，电影还是应该用实力说话的。那些所谓的号召力，在真正的实力影片面前都是如此的不堪一击。

给我身临其境感觉的影片，我会选择《斗牛》。

《斗牛》由管虎指导，黄渤主演。讲述的是抗战时期，山东老乡牛二（黄渤饰）被委托看管共产党留下的的奶牛，全村人被鬼子残忍杀害，只剩牛二一人，牛二信守承诺跟鬼子、土匪、难民斗智斗勇，最终保全了奶牛，完成了对共产党的承诺！

可能是因为从小生活在农村，而且对于老乡黄渤的山东话有种莫名的亲切感，所以在电影中的很多场景中感觉身临其境一样，特别是电影中各种音效:牛叫声、冬天的北风呼啸声、从耳边穿过的子弹的破风声、牛二跑来跑去爬来爬去与墙面地面的摩擦声等等都给人很强烈感官冲击，让人感觉电影情节就跟发生在自己身边一样，就是那种身临其境的感觉。

整部电影台词不多，多数场景都是围绕着牛二与奶牛之间展开，牛二靠着一纸“契约”，硬是陪着“八路牛”出生入死，跟一头牛对戏，更显出黄渤演技的高超，黄渤演技炸裂，靠自己撑起了整部电影。特别是影片结尾，八路军路过，黄渤拿着契约去还牛，自己大字不识还不忘让八路军给签字画章，将那种历经沧桑，久离尘世连话都说不清楚的农村老汉演绎的淋漓尽致、入木三分！正是这样的表现，黄渤也获得了“东方卓别林”的美誉。

这个问题相信每个人都可以回答，而且每个人的答案都不一样！

看电影相信是很多人解压的最好方式，不管是漫威出品还是国产剧情，总有一部能让我们身临其境，好像讲述自己的故事一样，当然，这也就是电影的魅力所在。

景天觉得让我印象最深刻的一部电影是《一生一世》

并不是说景天有多喜欢爱情这个词，或者对爱情有多奋不顾身，但爱了，就是一生一世这个主题是景天喜欢的。

《一生一世》讲述的其实是一对青梅竹马的恋人相爱却不能在一起的故事，主演是谢霆锋和高圆圆

作为单纯的爱情片来说我想这一部是景天认为最经典的作品。

影片一开始就交代了两人的背景，谢霆锋饰演的赵永远是姥姥带大的孩子，高圆圆饰演的安然则是单亲家庭，背景同样的苦，但安然的家庭略好一些。

长大后的两人在同一所学校念书，因为赵永远家里穷和对安然的跟随，让两人有了一丝丝的互相喜欢（这个年龄段也只能说喜欢了，哈哈）

之后的赵永远因为姥姥的去世被舅舅带去了广州，走的时候没有和安然打招呼。

再次见面则是安然读完大学准备出国留学的时候，赵永远回来了，两人意外的邂逅和当年在一起时的好感让他们迅速进入爱河，为了赚钱给安然永远倒腾外汇被黑老大盯上，之后为了保护安然打伤了一名小混混，等待他的是几年的监狱生涯。

而正要和爸爸说明一切的安然对此浑然不知，还在他们相约的车站等着赵永远的出现，结果大家应该也能猜到，赵永远的朋友孙跃进说赵永远喜欢别人了不会出现了，让安然去美国读书。怎么回事大家都清楚，但看到如此悲情的结果难免有些郁闷。

当然，这还不算。

赵永远第二年就出狱了，而安然在美国一个人过得很苦，怀了永远的孩子也打掉了，还跟了一个同是留学生的画家。

赵永远通过自己的努力成为了大老板，公司开到了美国，而他心心念念的也只是安然。但这时的安然有男朋友，也有矛盾。

功成名就的赵永远无疑非常男人，他忘不掉安然，而安然也大抵如此，因为安然男友的脾气问题和赵永远的出现两人还是暂时的分开了，恰巧的这个时候赵永远重新夺回了安然的心，两人又走在了一起。

（突然发现写了太长了，有点脱离主题了，哎哎！）

之后大抵就是安然男友车祸，安然为了照顾他不得不再次离开永远，而赵永远只能在美国等着她，当画家释怀让安然离开他的时候，安然给赵永远打了电话得知赵永远也在等自己的时候她哭了，但不幸的是赵永远死在了世贸大厦，电影完。

相爱的人不能在一起我想是这部电影阐述的一个梗，当然爱过就是一生一世才是它对爱情的理解和期望，这样的爱才会让人刻骨铭心和难以忘记。

我都不知道我要表达什么了，爱过就是一生一世，可能是我最认可的东西了。

完！

一千个观众就有一千个哈姆雷特，每个人的经历不同，导致人们看同一件事的看法感悟都不同。

说说最近让我感到身临其境的电影，《狗十三》。

这是一部很简单的叙事片，很平淡的剧情，没有什么高大的主旨，只是讲了一个初中生的日常。父母离异，爷爷奶奶带大，爸爸又生了一个孩子，是个男孩，为了安抚李玩（女主）的情绪，送给了李玩一只小狗，命名为爱因斯坦，但是后来小狗走丢了……整个故事大致就围绕着李玩与狗缓缓展开。

每个人都年轻过，都有过叛逆期，相信这部影片会给你带来一丝感悟，相信他也许会让你感到身临其境。

《寂静之地》

首先，影片的设定让观众进入到一种状态：不许出声音，一丝一毫也不行。

电影讲述了人类遭遇外星怪物的威胁，这些怪物没有视觉，但会根据猎物的声音响动残忍猎杀，所以人们必须在生活中噤声，否则就会被神秘生物追捕。主人公一家人为了能生存下去，不得不在路上铺满细沙，小心翼翼地光脚走路， 游戏 时也保持绝对的安静，就连祷告和交流都只能依靠手语。尽管如此，神秘生物还是如影随形，无声的世界处处充满着令人窒息、难以预料的杀机。

武汉点映的时候，整个影院鸦雀无声，当人沉浸在这样无声的状态下度过精神高度紧张的十几分钟后，你会明白那种窒息感，可以瞬间把你拉入情节，身临其境。

其次，影片设置了很多人类有通感的情节，增加窒息感和刺激感。

在必须无声的设定下，女主人公面临着分娩。而且一切发生在男主人公离开家的时候，脆弱的产妇要如何忍住巨大的疼痛，并做到尽量悄无声息的生下孩子？此时考验更上一层楼，就在产妇跌跌撞撞地要逃到地下室临盆时，她却光着脚踩在了楼梯凸起的长钉上。那个瞬间所有的观众都在拼命克制不发出声响……金属刺入肌肉的闷声让人心惊胆战，女主角即将在嗓子眼爆发出的惊呼将发未发。所有人的心都提到了嗓子眼。

这部电影最大程度放大了无声环境中人类的恐惧感，同时生生堵住了所有应该用声音宣泄的出口，营造出末世的窒息感。所谓身临其境的体验，由此而来。

要说哪一部影片在观看时让我有身临其境的感觉，我首先想到的是2011年上映的由徐克执导，李连杰、周迅、陈坤领衔主演的《龙门飞甲》。这是中国内地第一部真正意义上的3D武侠电影，也是华语电影史上第一部获得官方认证的IMAX 3D电影。 当时本来是冲着徐克徐老怪和李连杰的名头去的，结果看的时候真正被震撼到的却是影片里的3D效果。当时是第一次看3D版的武侠片，徐老怪还喜欢用第一人称镜头拍摄，就记得当时观看影片的时候，飞溅的石块和射出的箭矢向你袭来，真的是有一种紧迫感，下意识的想去躲闪，真的是有那种身临其境的感觉。

到现在谈起这部电影印象最深的还是四处飞溅的石块和向你射来的箭矢，当然还有“厂花”陈坤的盛世美颜。

在《阿凡达》开创3D拍摄电影的先河并取得巨大成功后，之后不管国内国外各大影业公司仿佛拍电影不用3D就对不起观众，什么题材都要用3D来拍摄，甚至还有伪3D，搞得我都有点审美疲劳，一部电影有3D效果感觉就是给影片填点彩而已， 再没有这部影片给我这种身临其境的震撼感了。

看到这里说不定有人会问，既然说《阿凡达》是第一部真正意义上的3D电影，为什么你不说是《阿凡达》？这里我想说的是《阿凡达》虽然是3D电影拍摄的开创者，但是毕竟是科幻片，画面太过虚幻，不像真实的，可以让你感觉身在一幅画中，但却没有那种身临其境的感觉。

国产电影难得有这样的好片子，能戳中所有人的痛点，揭开一个深刻却长期被忽略的 社会 矛盾，偏偏故事又能讲得恰到好处，细节满满而不过分煽情。

已经神似《熔炉》了，但它与熔炉有本质上的区别。熔炉那样的电影，估计是过不了审的。

人到中年的程勇，和现实中大部分中年男人一样，穷困潦倒，家暴，自私，猥琐。很抱歉一连用了这么多刻薄的词，但是现实中外表光鲜内心猥琐的人确实很多。那个时候的程勇，连房租都交不起，还有卧病在床随时可能血管瘤破裂的老父亲，正在闹离婚的妻子，八岁的儿子也刚开始懂得虚荣，知道要花260块钱买一双鞋。毕竟2002年的钱还是很值钱的，彼时我刚刚升入初中，住校，一顿午饭从不会超过一块钱。

然而他是一个卖印度神油的——这个职业成了后面所有故事的开端。

当隔壁阿叔把吕受益带到程勇面前的时候，潘多拉的盒子开启了。吕受益是一个深受慢粒白血病折磨的人，他知道印度有便宜的格列宁，也相信程勇有办法搞到这个药。这个戴着三层口罩的精明的上海小市民，用潜在的巨大市场来诱惑程勇，被拒绝后还不屈不挠地留下自己的电话号码。

我真的没看出来这个猥琐的男人竟然是关谷神奇。王传君的演技真是炸裂。

断了药，吕受益的病情很快进入急变期。医生说可以做骨髓移植但是成功率很小，她打断医生的话，很果决地说，我们做。

但是骨髓移植是想做就可以随便做的吗？等一个能配型成功的捐献者有多难？已经进入急变期的吕受益哪里有时间再等呢？

所以当我看到她带着儿子，安然熟睡在吕受益病床边的时候，顿时毛骨悚然。

还有谁，能比自己的亲生儿子，更配的？

其实吕受益刚刚查出病的时候，她才怀孕五个月，引产是来得及的。然而她为了自己的丈夫，搭上了整个家底，搭上了自己的一生，甚至打定主意要搭上自己的儿子。

那天喝完酒，程勇坚持要送思慧回家的时候，思慧就明白了。她没有再推脱，只是木然地坐进出租车里。思慧去洗澡的时候，女儿推开卧室的门，看到半裸的程勇，是一样的木然，没有惊吓，没有问。可见这样的事情已经发生了不止一次了，思慧为了赚钱给女儿买药，想必是什么办法都想过了，什么委屈都受过了。

当程勇轻手轻脚地关门离去之后，思慧才露出了发自内心的笑意。

程勇也开始有意识地保护思慧。他们去思慧上班的酒吧里喝酒，领班喊思慧去跳舞的时候，程勇财大气粗地甩出一沓钱，让领班去跳。思慧在台下乐得又叫又跳，最后却悄悄地流下泪。过往的委屈太多了，她已经不知道该如何发泄。

黄毛则是另一个悲情角色。他得了白血病，怕拖累家人而逃到城里，干着最苦最累的屠宰场工作。这个满身戾气、成天与杀戮打交道的人，其实是一个心地纯净、懂得感恩的孩子。他跟吕受益抢药，其实也是为了跟别人分享。吕受益死了之后，只有他默默地吃着吕受益的橘子。

曹斌和黄毛一样，曾经看不起程勇，后来是真心地把他当朋友。

人都是会成长的。

两个最关心白血病人的人，一个遭受牢狱之灾，一个甘受上级任何处分；而到最后，也只有他们两个一起去喝一杯。

我都能想象到，他们的酒，一杯敬过往，一杯敬明天。

这部电影前前后后做了好几张海报，我最喜欢的其实是这一张，绕佛入世。佛手捏着药丸睥睨众生，而佛手周围探出的几双手，像是病人绝望的呐喊。

程勇最后一次从印度药店出来，街上正好在搬运佛像。佛像面无表情地走远，行人也面无表情。普度众生的佛，也度不了世间的恶。

因为世间最大的恶，其实是集体无意识的。

佛说一切的恶都只是无明，而佛只度有缘人，你自己不愿意醒悟，佛是不度你的。

这世上，从来就没有神仙救人。

❹ 由薛晓路执导，黄渤、贾玲主演的《穿过寒冬拥抱你》，主要剧情内容是什么

这部电影是站在普通人的角度，讲述了互相帮助、真诚抗击疫情的故事。疫情下，爱给了他们站起来做志愿者的勇气和力量。他们以笑为盾，以爱为矛，冲破严冬，勇敢地拥抱恐惧，抵抗一切苦难，最终见证奇迹。

还有徐帆和高亚麟，饰演的一对中年夫妇的故事。在他们的故事中，在长江大桥的一个雨夜，我哭了，因为他们的朋友为了还钱而死于感染。我想到了我在武汉的朋友，看到徐帆的演技让我想到了“关于妈妈”的感觉。还有一个由吴彦淑老师饰演的谢老的故事。她是一名退休的妇产科医生，自愿前往前线，但不幸的是，她感染了新冠病毒。

徐少雄饰演的餐厅老板骑着三轮车穿过长江大桥送餐到医院，并陪着谢老在医院门口吃饭。直到那天，她等了很久也没看见谢奶奶出来，才知道谢奶奶出事了。幸运的是，结局很美，故事再一次回到勇哥一家，武汉按下暂停键，物资从全国各地运抵武汉。勇哥和一些志愿者正去接他，勇哥收到了妻子的快递。那是一双鞋，镜头给了他那双因为帮助大众而坏掉的鞋。疫情下，爱给了他们勇气和力量，挺身而出成为志愿者。他们以笑做盾，以爱为矛，冲破凛冽寒冬和恐惧，勇敢拥抱。爱在武汉的烟火气下蔓延，抵御一切苦难，最终见证奇迹

❺ 到底如何评价演员黄渤

黄渤是我最喜欢的明星之一，他是74年出生的，甘肃人。说实话，我对黄渤一开始也并不了解，如果在之前我不了解他的时候，问我喜不喜欢这个这个演员，我会说我不喜欢他，因为在之前可以说我是一个比较肤浅的人，我喜不喜欢一个人会去看他的外表，黄渤给我的感觉就是不怎么帅。 黄渤是公认的情商高，说话办事面面俱到，照顾每个人的情绪，有人把这种性格称为“服务型人格”。

不仅仅是我现在非常喜欢他，并且我的同学同事都非常喜欢黄渤，他的电视剧都会追看追着看，并且我发现黄渤也是一个非常有影响力的人，他代言的一些东西，我发现他的粉丝看到都非常激动，并且黄渤给我们带来的影响往往是正能量的，他经常做一些公益活动，并且主动的让让自己参与到灾后重建的一些活动。 大家是怎么评论黄渤的可以互相讨论一下。

❻ 从一文不值到百亿影帝，“青岛小伙”黄渤是如何完成惊天逆袭的

2000年，已经吃了几个月泡面的黄渤，接到了一通发小高虎的电话：渤，北京有个演戏的机会，你想来试试吗？

黄渤想都没想，背着行囊就离开青岛赶往北京。

这一去，黄渤没回来...

当时没人知道，这名26岁的“青岛小伙”，将完成从一文不值到百亿影帝的惊天蜕变。

黄渤是个让父母特头疼的孩子。

1974年，黄渤出生在青岛一个知识分子家庭，父母在政府机关工作，是青岛机关单位的处级干部。

包括舅舅、叔叔...整个家族成员都学习出色，业有所成。

因此父母对黄渤的期望很高，希望他能考上一所名牌大学，然后做公务员或者做医生。

但黄渤偏偏是个“异类”，不仅学习成绩不行，还从小爱调皮捣乱，因此，母亲经常：白天在单位开会批评别人，下了班就被叫到学校，被老师一顿批。

那时候，黄渤觉得上学忒没意思，远及不上自己热爱的唱歌、跳舞...因此，黄渤年少时的梦想就是成为偶像郭富城那样的歌手。

高中毕业后，已经在青岛各大歌厅混的脸熟的黄渤，组建了一个乐队：蓝色风沙。每场出场费15块，后来涨到200块，而当时做公务员的父亲一月才300块。

钱到手的第一天，黄渤就把几张百元大票兑换成10块、5块的，然后飞奔到家。

把钱往桌上一拍，傲娇地说：“喏，这个月挣的。”

本想着父亲会夸他，结果被父亲一顿揶揄：“唱歌能唱一辈子吗？能当饭吃吗？”

于是，黄渤就赌气跑了出去，为了向父亲证明，他开始带着乐队天南海北地走穴。

为了挣钱，除了当歌手，黄渤还在青岛一家舞蹈培训班兼职舞蹈教练，后来断断续续干了近7年。

最开始走穴时，黄渤和很多卖艺人一样，走的野路子。

在县城或者镇上，支起一顶大棚，外面架着一只高音喇叭，循环不断地对着人流宣传，也没几个人钻进去看演出。

后来黄渤眼看不行，就开始联系商演，服装店开业、大排档店庆、结婚庆典...什么活都接。

从广西到西藏，从甘肃到新疆，“蓝色风沙”的足迹遍布全国各地。

忙活了大半年，钱兜里比脸还干净。

有一回，黄渤接到一通南京的邀演电话，对方主动提出一场2000块，黄渤高兴坏了，带着团队就飞到南京。

到地方后，黄渤傻眼了！

结果《上车，走吧》直接斩获金鸡奖最佳电视电影奖，在颁奖典礼上，第一次做演员的黄渤和巩俐、周星驰等众多顶级明星坐到了一起。

对黄渤来说就像做了一场梦。

但这场梦，很快就被打醒了。

处女作的光芒四射，并没有为黄渤带来走红，反而一直不温不火。

接拍的第二部戏《黑洞》，和陈道明、陶泽如诸多老戏骨搭戏，但安排给他的角色最长的台词才只有12个字。

不是专业表演出身，长相也不佳的黄渤意识到，在龙潭虎穴的娱乐圈里，谁也帮不了他，得自个成全自个。

于是，黄渤操着一口浓重的青岛话，报考了北京电影学院。

结果那张不讨喜的脸，还是拖了后腿。

2002年，27岁的黄渤连考两年，才被北京电影学院配音专业录取。

因为年龄比同级学生要大上不少，许多人都以为黄渤是学校老师，甚至经常遭到同学嘲笑：“黄渤这样的都能进来，现在北影门槛这么低了吗？”

在两年的专业学习里，黄渤没有接任何戏。

2005年，黄渤接到《生存之民工》剧组的邀请，扮演一名农民工，为了演好这个角色，黄渤跑到工地和现实中的农民工，同吃同住了四个月。

后来电视剧播出后，许多朋友看完后，真以为他去当农民工了。

2006年，两个不同道路的机会，摆在了黄渤面前。

这一年，黄渤留校任教的申请，通过了。

这一年，27岁的青年导演宁浩，因预算不够，经人介绍，找上了“便宜好用”的黄渤。

工作是现实，演戏是理想。

面对这两个选择，黄渤一时间踌躇难决。

又反复看了几遍剧本后，黄渤心一横：“去他妈的吧！我是个演员，不是个老师。”

于是就拉上行李箱，飞到重庆拍戏去了。

事实证明，黄渤选对了，因为他将在未来的十几年里，为中国电影届挥上了浓墨重彩的一笔。

而黄渤接的那部戏就是：《疯狂的石头》。

《疯狂的石头》上映后，以300万的成本，拿下了3000万元的票房，翻了整整10倍!

而黄渤也凭借着片中满口青岛话的蠢贼“黑皮”一角，一夜走红。

2008年，黄渤再次参演宁浩执导的电影《疯狂的赛车》，这是他第一部担任主角的电影，也是他第一部票房过亿的电影。

当时对于初出茅庐的黄渤而言，实在不敢想“亿”这个单位，竟然会和自己扯上关系。

但更令人想不到的，仅12年后，黄渤又在这个计数单位上添了两个零。

《疯狂的赛车》的大获成功，对于黄渤而言，只是他电影的生涯的一个起点。

他要走的路还有很长…2009年，已经小有名气的黄渤，被导演管虎忽悠到沂蒙山里，折腾出《斗牛》。

这对黄渤是一次巨大的挑战，为了呈现最完美的效果，因为取景地都是山路，黄渤全程都在跑。

拍了三天戏，就已经磨坏了两双鞋，整个戏下来，拢共磨坏了三十七双鞋，换第三十八双鞋时，他脱掉鞋子一看，脚上布满了血泡和伤痕。

经常累的反胃、呕吐，只是为了和电影死磕。

有人问他干嘛这么拼，犯不上的。

黄渤憨笑地回答：“虽然不知道出来的结果会怎么样，但不能因为这个而不尝试，而躲在自己的小壳子里面。”

电影杀青的当晚，黄渤崩溃大哭。

他受的所有委屈，在那一晚全都发泄了出来。

最终，黄渤凭借《斗牛》，荣获第46届金马影帝，也是他人生中的第一座影帝奖杯。

他在颁奖典里上，有些哽咽地说：“我好不容易要当演员了，有人劝我说，女怕嫁错郎，男怕入错行，看来我没入错。”

2013年，36岁的黄渤开始了自己的长途跋涉。

这一年，黄渤主演了四部电影。

在《西游·降魔篇》中饰演一个另类邪魅的悟空；在《101次求婚》中摇身一变成了个随时随地“准备求婚”的大龄男屌丝；在《厨子·戏子·痞子》中又塑造了个油腔滑调的赖痞子；在《无人区》中又搞了个凶猛狠毒的荒漠悍匪。

每个角色都不重样，差异巨大，真是狠狠打了某些全程演戏只会吹胡子瞪眼，台词只会念数字自称演员的“跳梁小丑”。

最终四部电影的票房累积19.1亿元，黄渤成为了2013年的票房冠军，这一年也被称为“黄渤年”。

所有的一夜成名，都是天道酬勤。

黄渤一时间，饱受赞誉，被媒体称为:“黄渤就是票房保证。”

但没人知道，这些口碑评价，票房成绩的背面，是黄渤拿命换来的。

2014年，拍完电影《寻龙诀》后，黄渤在自己事业的最鼎盛时期，做了个大胆决定：停下来。

这些年，因为没完没了的拍戏，黄渤的所有的生活都被工作填满。

每天基本上只能睡两三个钟头，然后从北京飞到上海，从南京飞到广州…全国各地跑，仿佛又回到了当年带着乐队四处“走穴”的日子。

有些演员把观众当作祭品奉献给自己，而有些演员把自己当作祭品奉献给观众。

黄渤属于后者。

一直奋力前行的黄渤，在压力与忙碌中，失去了方向感。

于是他推掉了所有的片约，开始调整自我。

2018年，沉寂了4年的黄渤，带着自己送给观众最好的礼物《一出好戏》，回归了大众视野。

这是他第一次当导演，电影讲述了一个在底层社会挣扎的小人物，意外流落到了一座荒岛上，在这里他看到了世间百态，人情冷暖，人生浮沉。

这不就是，黄渤一路走来的真实写照吗？

2020年，以102.42亿票房成绩，拔得头筹，成为中国第一位“百亿影帝”。

许多人说他不适合演戏，但他用加倍的努力和坚持证明了自己适合。

无论哪一部影片，他都拼了命去付出。

黄渤凭什么夺得“百亿影帝”的桂冠？周星驰给出了最好的解释：“黄渤是一个追求完美的人，我现在理解他为什么如此成功。他是那种可以好一点点，都不会放弃努力的人，他一直在坚守自己。”

从一文不值的“青岛小伙”到无数荣光的“百亿影帝”，黄渤用了20年。

上学没戏，就去做驻唱歌手，唱不出名就去闯荡，出去碰了一鼻子灰，就回家办工厂，工厂倒闭跑去做演员…黄渤始终努着劲头，和命运缠斗。

因为他深知，就算在谷底，也能迸发出不断向上的力量。

江湖风雨数十载，一路同舟不忘情。

黄渤配得上他现在所拥有的一切。

❼ 黄渤导演处女作《一出好戏》，你认为值得看吗

第一时间看完《一出好戏》首映，神剑君当时做出如下短评：

鱼翔浅底，鹰击长空。 风格迥异海拔不同的三类手艺佳作。

《邪不压正》是尼采弗洛伊德，疏离荒诞；《一出好戏》是蒙田随笔通俗解构；《我不是药神》是知音，技术精湛。作为处女座黄渤的处女作，推荐指数四星。

《一出好戏》这部电影在神剑君看来，讲的是一场人文进化与人性洗牌的故事。

一位演技精湛、人品卓越的演员转型导演的处女作，黄渤的名字和黄渤的导演作品，四星推荐，对得起14亿票房的褒奖。

本文原创，侵权必究，作者：剑神弹棉花（网络知道认证行家）

❽ 长相一般实现人生逆袭，黄渤是如何成功的

说到黄渤，你是想到《极限挑战》的“青岛贵妇”，还是一出好戏的导演，长相平平但情商智商都在线的，殊不知这位“百万影帝”曾经也只是个籍籍无名驻唱歌手。

从小黄渤的长相就受到外人的“非议”，说他长得“丑”，各种不好的形容，虽没他有一张帅气的脸，但人品再不好也总有过人之处的，他的父母赐予了黄渤一副好嗓子。

黄渤自幼调皮捣蛋，和学习是“仇人”，初中毕业后便去酒吧当驻唱歌手，经常还和几个“臭味相同”的孩子一起玩，成了大家眼中的坏孩子。

从"无名草根"到"百万影帝"，黄渤不仅用精湛的演技，诠释着自己的每一个人物，还用超高的情商，经营着自己在娱乐圈的地位。

这个世界本来就是不公平的，你只有做到超乎常人的努力和隐忍，才能让这个世界对你宽容对待。

❾ 高分求问：电影“黄金大劫案”里. 黄渤与另外一个演员交换的那双皮鞋哪里有卖是什么牌子的

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❿ 著名演员黄渤：走红后身边全是好人，将“丑妻”当成宝

高情商，彬彬有礼，幽默风趣，如今黄渤在演艺圈大受好评，人品好，演技佳，是公认的好演员。

然而当时谁都没想到，长得丑，普通话都说不好的黄渤能火遍全国。

他的成名之路布满了太多艰辛。

成名后的黄渤获得了很多人的喜爱，就连“女神”林志玲都毫不掩饰地向他表达自己的心意，

但黄渤丝毫不为所动，不忘糟糠之妻，带她周游各国，领了6个国家的结婚证。

这位“丑妻”容貌不比林志玲，却在黄渤心中无可替代。

1974年，黄渤出生于青海的一个书香门第中，父母都是知识分子，担任中层干部。

黄渤的父母从小就对他寄予厚望，希望他将来能进入清华北大等高等学府学习，出人头地。

但黄渤从小无心学习，成绩常年垫底，与父母的想法背道而驰。

黄渤最大的爱好就是唱歌跳舞，盼望以后能够成为大歌星。

但是在父母看来，唱歌跳舞太过虚无缥缈，没有前途，不支持他往这方面发展。

父母的阻拦并没有浇灭黄渤心中熊熊燃烧的火苗，他始终在背地里坚持着。

1993年，正在读高中的黄渤决定证明自己，偷偷跑到歌厅驻唱，一边锻炼自己的能力，一边赚取酬劳。

为了不让父母发现，黄渤只能在深夜蹑手蹑脚地出门，半夜再偷偷回来。

该开始时，黄渤拿到的收入很低，唱两首歌只能拿到15块钱，

但他没有气馁，抓住每一次上台表演的机会，不断打磨自己的唱功。

直到成为歌厅的王牌歌手，一晚上能赚到七八十块钱，一个月能拿到两千多工资。

看着到手的工资，黄渤知道，是时候向父母坦白了。

黄渤特意把百元钞票都换成了小面额的钞票，垒成厚厚一沓，放在父母面前，

看着这么多钱，父母惊呆了，要知道当时他们一个月的工资才三百元，黄渤唱歌一个月赚来的钱竟是他们的六七倍。

从那以后，父母逐渐转变了对唱歌的看法，不再反对黄渤追求他的梦想。

尝到甜头的黄渤开始尝试自己写歌，年轻气盛的他坚信自己将来会成为大歌星，甚至把自己创作的歌曲发给张学友，王菲等大牌歌手，

只可惜寄出去的歌曲都石沉大海，没有得到回应。

一次，黄渤在歌厅跳了一段霹雳舞，被某舞蹈学院校长相中，邀请他到学校担任舞蹈教练，

黄渤受宠若惊，他从未系统地学过舞蹈，那段霹雳舞是他从电视上照葫芦画瓢模仿而来的，

即便如此，黄渤也并不想放弃这个机会，硬着头皮答应了校长的邀请。

来到学校，黄渤第一天就把自己会的舞蹈教完了，

于是他只能继续从电视上学习，一边学一边教。

在旁人看来，这几乎是无法做到的事情，但黄渤做到了，他在短时间内就把舞蹈学得出神入化，并且受到了学生的热烈欢迎。

黄渤很享受这样与歌舞相伴的生活，他决定放弃学业，专注唱歌跳舞。

就这样，黄渤和一群同样热爱唱歌的朋友一起组建了乐队，取名为“蓝色风沙”，到全国各个城市演出。

当时，乐队的成员都是一群血气方刚的少年，哪个城市没去过就去哪个城市演出，白天四处逛街游玩，到了晚上就在人流密集的地方支起舞台，演出赚钱。

多年后黄渤回忆起这段时光，依旧充满了怀念，称这是人生中最难忘的时光。

随着巡演次数的增加，乐队名气也逐渐提升，很多人慕名而来看他们的演出。

最辉煌的时候，“蓝色风沙”乐队一天内在北京跑了11个场，曾和周迅、满文军、沙宝亮、零点乐队同台献艺。

在日复一日的相处中，黄渤对乐队同伴小欧产生了情愫，小欧也看上了多才多艺的黄渤，情投意合的两人摩擦出了爱情的火花，陷入热恋。

此后，小欧一直陪伴在黄渤身边，始终不离不弃。

1996年，蓝色风沙乐队解散，黄渤在家人的催促下回到了家乡，在姐姐的帮助下创立了一个工厂，收益不错。

但习惯了漂泊的黄渤并不适应如今安稳的生活，他时刻都在渴望着能够再次登上舞台，从事文艺工作。

2000年，电影《上车，走吧》正在筹拍，导演管虎正在四处寻找演员。

黄渤的朋友高虎向管虎介绍了黄渤，并且拿来了照片给他看，

管虎看着土里土气的黄渤，本想拒绝，无奈实在找不到演员，只好让他试试。

黄博得到通知后，二话不说立马赶往北京，来到了剧组。

黄渤从未接触过演戏，但他的表演却令人惊叹，即使从小家境优越，也能把乡村小人物演得惟妙惟肖。

《上车，走吧》播出后赢得了广泛好评，黄渤因此在人们心中留下了深刻的印象。

因为他的演技太过精湛，有不少人认为他是导演从农村随手“抓”来的演员，听到他说普通话还被吓了一大跳。

小有成就之后，黄渤没有继续接戏，他明白，自己和专业演员之间还有很大的差距，想要继续在演艺圈发展，必须要先去学习。

反复思考过后，黄渤决定报考北影的配音专业，黄渤认为，自身形象与演艺圈那些光鲜亮丽的演员相比有很大的差距，而配音也是演员需要掌握的技能之一，因此他决定另辟蹊径，从配音学起。

然而黄渤从小学习成绩很差，想要考进北影谈何容易。

逢山开路，遇水架桥，学习不好，就付出加倍的努力，黄渤埋头苦读三年，直到第三次考试才顺利通过，成功进入北影。

进入学校时，黄渤已经成为了班上最老的学生，有的学生甚至比他小十岁之多。

因为年纪大，黄渤在学校经常发生误会，在试戏的时候被工作人员误认为是经纪人，被学校保安当做校外人员……

甚至有不少学生对黄渤加以嘲讽，攻击他的长相，

“就他这个容貌的人都能考进来，北影的门槛得有多低呀？”

面对众多的恶意，黄渤从不理会，专注于自身学习，沉淀自己。

黄渤性格较真，有时老师安排他参与影视剧的配音，虽然只有简单的：“哎 呀……”等语气词，黄渤配得十分认真，认真揣摩语调，争取做到最好。

从学校毕业后，黄渤依旧没能等来机会，只能接一些散活，有时候还会回到歌厅唱歌赚钱，维持生计。

一次，黄渤在好友的介绍下来到一个剧组，面试一个无关紧要的小角色，没想到导演一看到他的模样，立马当着众人的面驱逐他：

“就你这模样还来演戏，谁让你来的，快走快走！”

直到多年后，黄渤都无法忘怀那个场景，那是他生命中最灰暗的时光。

直到2006年，黄渤的事业才迎来转机。

当时，导演宁浩正在筹拍电影《疯狂的石头》，

这部电影的投资只有刘德华的三百万，只能算是小成本制作电影，演员的片酬都很低，很多演员都不愿意出演。

宁浩看过黄渤出演的电影《上车，走吧》，对他印象十分深刻，于是邀请他出演“黑皮”这一角色，接到电话的黄渤没有犹豫，当即答应了下来。

因为资金有限，黄渤拿到的片酬仅有一万元，但他并没有因此而怠慢工作，而是一如既往地将角色认真对待。

在拍摄下水道戏份的时候，黄渤强忍着恶臭泡在淤泥里，当他从下水道出来的时候，就像一个散发着恶臭的“生化武器”，大家一下子四散开来。

拍摄黑皮咬着面包在立交桥上狂奔的镜头时，嘴里的面包已经卡到了他的喉咙，但他强忍着，完成了这一经典镜头。

《疯狂的石头》播出后引起了很大的反响，票房一路飙升，黄渤也因此火了起来，成为了小有名气的演员。

事业有了起色，黄渤开始计划起了婚姻大事。

2007年，黄渤和相恋多年的女友小欧领证结婚，成为了夫妻。

结婚后，黄渤继续在演艺圈奋斗，而其中小欧则化身贤内助，把家里打理得井井有条。

2009年，黄渤再次和导演管虎合作《斗牛》，

开始时，管虎告诉黄渤，剧组的牛已经训练好了，不会顶撞人，但黄渤来到剧组，发现剧组的牛异常凶猛，追着他跑了几里地。

拍摄的过程并不容易，黄渤被牛撞是常有的事，等他调整好了状态，准备开拍时，回头一看，牛跑了！

黄渤还曾在采访中说过，自己在三天内跑坏了两双鞋，四个月内一共跑坏了37双鞋，

原本计划一个半月完成的剧本，硬生生拍了八个月，黄渤浑身上下都是伤痕，

电影杀青时，黄渤终于忍不住了，独自一人嚎啕大哭。

幸运的是，这些辛苦都得到应有的回报，《斗牛》播出后，黄渤顺利拿下了金马奖最佳男主角奖项。

此后，黄渤片约不断，接连出演了《疯狂的赛车》《杀生》《心花路放》等影视作品，每一部都获得了观众的喜爱，成为了观众心中的实力派演员，

只要是有黄渤出演的电影，票房都不会太低。

走红之后，黄渤没有骄傲自大，始终保持谦卑的态度，待人接物彬彬有礼， 娱乐 圈的不少人都对他赞赏有加，其中不乏大牌“女神”。

陈乔恩曾说过，自己处男朋友最重要的条件就是帅，但随后她又说：如果对方向黄渤一样有才华，其他的都不重要了，

随后她又强调了一遍：黄渤真的很好！

曾与黄渤合作出演《记忆大师》的徐静蕾也曾经公开表示：黄渤是一个很有魅力的人。

蔡依林对黄渤的仰慕亦十分明显。

2016年10月16日，再《极限挑战第二季》的舞台上，孙红雷鼓起勇气向女神蔡依林表白，无奈被女神泼了一盆冷水，

蔡依林说道：在男人帮中，其实我最崇拜的人是黄渤。

当时大家都认为，这只是现场的客套话，没有多加在意，

直到一年后，蔡依林再次在微博上公开喊话：“黄渤，我爱你！”大家这才明白了她的心意。

另外，女神林志玲对黄渤的爱慕更是 娱乐 圈人尽皆知的事实。

2013年，黄渤与林志玲共同出演电影《101次求婚》，

林志玲亲自爆料称自己特意要求剧组在最后加了一场吻戏，最终自己情不自禁吻了黄渤。

此后，林志玲多次在电影发布会上公开表示，黄渤是自己的理想型，其中含义不言而喻。

面对林志玲的隔空喊话，黄渤并没有回应，却也没有发表任何不利于林志玲的言语，而是始终对这段感情保持分寸。

2017年8月，林志玲来到了《极限挑战》的舞台，与黄渤再次重现《101次求婚》中的经典场景，

林志玲身穿洁白婚纱，黄渤也穿上了白色西装，两人郎才女貌，众人纷纷起哄。

黄渤始终淡定自如，他拿起喇叭，祝福林志玲能找到自己的幸福，露出真诚的笑容，

黄渤的一席话感动了在场的许多人，节目组为他们打上了电话：祝你幸福，是我们最好的结局。

在面对 娱乐 圈的人和事时，黄渤总能恰当地保持分寸，高情商的说话技巧更是让他圈粉无数，这也让他多年来做到了零绯闻。

面对众多女神的爱慕，黄渤丝毫不为所动，网友们纷纷好奇，黄渤家中的娇妻到底是怎样的花容月貌，

然而事实上，黄渤的妻子小欧长相不算好看，与林志玲等女星相差甚远，那么小欧身上究竟有着什么样的魅力呢？

在黄渤还没出名的时候，小欧就陪伴在他身边，多年来不离不弃，

不管黄渤选择走什么样的道路，小欧都会全力支持他，做他坚实的后盾。

结婚后，小欧辞掉了工作，专心家庭，让黄渤没有后顾之忧，

每一个成功的男人背后都有一个了不起的女人，可以说黄渤如今的成就有小欧的一份功劳。

黄渤对待小欧始终如一，就连孙红雷都说过，要向黄渤学习如何对自己的妻子好。

梁静也曾经夸赞过黄渤夫妇，称两人一个顾家，一个持家，简直是天作之合。

黄渤曾经在一档节目中对小欧真情告白：“小欧陪我走过了最艰难的日子，如今日子好起来了，我会把所有的糖都给她。”

“糟糠妻不能弃”

小欧喜欢 旅游 ，到世界各地看风景，黄渤一有空就会带她去 旅游 ，领略不同的风土人情。

每到一个国家，黄渤就会带领小欧去领一个结婚证，如今他们已经拥有了六个国家的结婚证。

黄渤与小欧相互扶持走过二十多年的时光，至今依旧如初恋般甜蜜。

除了对待爱情忠诚，黄渤对待父母也十分孝顺。

自从走红之后，黄渤经常参加各种综艺，在《极限挑战》中的高情商表现更是圈粉无数，

然而就在该综艺当红的时候，黄渤却毫无预兆地离开了，转而去参加综艺《忘不了餐厅》。

一时间，网友对其中原因议论纷纷，有人说他和节目组不和，有人说他累了，但黄渤并未对此做出解释。

直到后来，黄渤在《忘不了餐厅》中谈及家人，观众们才知道了原因。

黄渤的父亲和《忘不了餐厅》中的老人一样，患有认知障碍症，甚至一度将黄渤认成来自远方来的战友，

参加综艺《忘不了餐厅》，黄渤可以接触到一群和爸爸一样病症的老人，从而学会该如何照顾他们和爸爸，

每当谈论到这个话题，从不轻易落泪的黄渤总是掩饰不住自己都悲伤，眼泪止不住的流。

黄渤说，自己工作太忙，没有办法将父亲照顾到位，只好把他送到了专门的护理机构照顾，

有人说黄渤不孝顺，亲手把父亲送到了养老院，虽然这是无奈之举，但还是成为了他的一个心病。

如今的他推掉了很多工作，把更多的时间都花费在陪伴父亲上。

从在歌厅唱歌的少年到如今，黄渤的道路走的并不顺利，他曾坦言：

“成名之后遇到的都是好人，每个人对会对你笑，问你辛不辛苦，在以前穷的时候，都是反过来的。”

过程的辛苦让黄渤对来之不易的成功更为珍惜，谦逊有礼，高情商已经成为了他的代名词，

更为难得的是，面对众多“女神”的爱慕，黄渤始终不为所动，始终爱着陪伴自己度过艰难岁月的糟糠之妻，

如今，黄渤与妻子已经相恋24年，依旧恩爱如初，羡煞旁人。

始终坚持本心，不为诱惑所动，也许这就是黄渤在 娱乐 圈屹立不倒的原因。